Ziyadullah Mukadasovich Shahidi (জিয়াদুল্লাহ শাহিদী) |

জিয়াদুল্লাহ শহীদী

জেড শাকিদি তাজিকিস্তানের আধুনিক পেশাদার সঙ্গীত শিল্পের অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা। তার অনেক গান, রোম্যান্স, অপেরা এবং সিম্ফোনিক কাজ সোভিয়েত প্রাচ্যের প্রজাতন্ত্রের বাদ্যযন্ত্র ক্লাসিকের সোনালী তহবিলে প্রবেশ করেছে।

প্রাক-বিপ্লবী সমরকন্দে জন্মগ্রহণ করা, প্রাচীন প্রাচ্যের সংস্কৃতির অন্যতম প্রধান কেন্দ্র, এবং কঠিন পরিস্থিতিতে বেড়ে ওঠা, শাকিদি সর্বদা বিপ্লব-পরবর্তী যুগের শিল্পে একটি নতুন অর্থপূর্ণ দিক প্রতিষ্ঠার প্রচার করতে চেয়েছিলেন, সঙ্গীত পেশাদারিত্ব। যা পূর্বে প্রাচ্যের বৈশিষ্ট্য ছিল না, সেইসাথে আধুনিক শৈলী যা ইউরোপীয় সঙ্গীত ঐতিহ্যের সাথে যোগাযোগের ফলে আবির্ভূত হয়েছিল।

সোভিয়েত প্রাচ্যের অন্যান্য অগ্রগামী সঙ্গীতজ্ঞদের মতো, শাকিদি ঐতিহ্যগত জাতীয় শিল্পের মৌলিক বিষয়গুলি আয়ত্ত করার মাধ্যমে শুরু করেছিলেন, মস্কো কনজারভেটরির জাতীয় স্টুডিওতে পেশাদার রচনা দক্ষতা অধ্যয়ন করেছিলেন এবং তারপরে তার জাতীয় বিভাগে ভি. ফেরেটের রচনা ক্লাসে। (1952-57)। তার সঙ্গীত, বিশেষ করে গান (300 টিরও বেশি), মানুষের কাছে অত্যন্ত জনপ্রিয় এবং প্রিয় হয়ে ওঠে। শাকিদির অনেক সুর ("বিজয়ের ছুটি, আমাদের বাড়ি বেশি দূরে নয়, প্রেম") তাজিকিস্তানের সর্বত্র গাওয়া হয়, সেগুলি অন্যান্য প্রজাতন্ত্রে এবং বিদেশে - ইরান, আফগানিস্তানে প্রিয় হয়। সুরকারের সমৃদ্ধ সুরের উপহারটি তার রোম্যান্সের কাজেও নিজেকে প্রকাশ করেছিল। ভোকাল মিনিয়েচারের 14টি নমুনার মধ্যে, ফায়ার অফ লাভ (খিলোলি স্টেশনে), এবং বার্চ (এস. ওব্রাডোভিক স্টেশনে) বিশেষভাবে আলাদা।

শাখিদি সুখী সৃজনশীল ভাগ্যের একজন রচয়িতা। তার উজ্জ্বল শৈল্পিক উপহারটি আধুনিক সংগীতের দুটি মাঝে মাঝে তীব্রভাবে বিভক্ত ক্ষেত্রগুলিতে সমানভাবে আকর্ষণীয়ভাবে প্রকাশিত হয়েছিল - "আলো" এবং "গুরুতর"। অল্প কিছু সমসাময়িক সুরকারই মানুষের কাছে এতটা প্রিয় হতে পেরেছেন এবং একই সাথে আধুনিক রচনার কৌশলগুলি ব্যবহার করে উচ্চ স্তরের পেশাদার দক্ষতায় উজ্জ্বল সিম্ফোনিক সঙ্গীত তৈরি করেছেন। তার "সিম্ফনি অফ দ্য মাকোমস" (1977) অসঙ্গতিপূর্ণ এবং বিরক্তিকর রঙের অভিব্যক্তিতে ঠিক এইরকম।

তার অর্কেস্ট্রাল গন্ধ সোনার-ফোনিক প্রভাবের উপর ভিত্তি করে। অস্টিনাটো কমপ্লেক্সকে জোর করার গতিশীলতা লেটেস্ট কম্পোজিং শৈলীর সাথে সঙ্গতিপূর্ণ। আধ্যাত্মিক এবং নৈতিক মূল্যবোধের বাহক হিসাবে কাজটির অনেকগুলি পৃষ্ঠা প্রাচীন তাজিক মনোডির কঠোর বিশুদ্ধতাকে পুনরায় তৈরি করে, যেখানে সংগীত চিন্তার সাধারণ স্রোত ক্রমাগত ফিরে আসে। “কাজের বিষয়বস্তু বহুমুখী, একটি শৈল্পিক আকারে আমাদের সময়ের শিল্পের জন্য এই ধরনের চিরন্তন এবং গুরুত্বপূর্ণ বিষয়গুলিকে স্পর্শ করে যেমন ভাল এবং মন্দের মধ্যে লড়াই, অন্ধকারের বিরুদ্ধে আলো, সহিংসতার বিরুদ্ধে স্বাধীনতা, ঐতিহ্য এবং আধুনিকতার মিথস্ক্রিয়া। সাধারণ, শিল্পী এবং বিশ্বের মধ্যে,” লিখেছেন এ. এশপে।

সুরকারের কাজের মধ্যে সিম্ফোনিক ধারাটি উজ্জ্বল রঙিন সোলেমন কবিতা (1984) দ্বারাও প্রতিনিধিত্ব করা হয়, যা উত্সব তাজিক মিছিলের চিত্রগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করে এবং আরও পরিমিত, একাডেমিক শৈলীর কাজ করে: পাঁচটি সিম্ফোনিক স্যুট (1956-75); সিম্ফোনিক কবিতা "1917" (1967), "বুজরুক" (1976); ভোকাল-সিম্ফোনিক কবিতা "মির্জো তুরসুনজাদের স্মৃতিতে" (1978) এবং "ইবনে সিনা" (1980)।

সুরকার তার প্রথম অপেরা, কমডে এট মোদান (1960) তৈরি করেছিলেন, প্রাচ্য সাহিত্যের ক্লাসিক বেদিলের একই নামের কবিতার উপর ভিত্তি করে, সর্বোচ্চ সৃজনশীল ফুলের সময়কালে। এটি তাজিক অপেরা দৃশ্যের অন্যতম সেরা কাজ হয়ে উঠেছে। ব্যাপকভাবে উচ্চারিত সুর "কমডে এবং মোদান" প্রজাতন্ত্রে ব্যাপক জনপ্রিয়তা অর্জন করেছে, তাজিক বেল ক্যান্টো মাস্টারদের ক্লাসিক্যাল ভাণ্ডার এবং অপেরা সঙ্গীতের সর্ব-ইউনিয়ন তহবিলে প্রবেশ করেছে। শাকিদির দ্বিতীয় অপেরার সঙ্গীত, "স্লেভস" (1980), তাজিক সোভিয়েত সাহিত্যের ক্লাসিক এস. আইনির কাজের উপর ভিত্তি করে তৈরি, প্রজাতন্ত্রে দুর্দান্ত স্বীকৃতি পেয়েছে।

শাকিদির সঙ্গীত ঐতিহ্যের মধ্যে রয়েছে স্মারক কোরাল কম্পোজিশন (বক্তৃতা, সমসাময়িক তাজিক কবিদের কথার জন্য 5 ক্যান্টাটাস), বেশ কয়েকটি চেম্বার এবং যন্ত্রের কাজ (স্ট্রিং কোয়ার্টেট - 1981 সহ), 8টি ভোকাল এবং কোরিওগ্রাফিক স্যুট, চলচ্চিত্র নির্মাণ এবং সঙ্গীতের জন্য .

শাহিদি তার সৃজনশীল শক্তিগুলিকে সামাজিক ও শিক্ষামূলক কর্মকাণ্ডে উৎসর্গ করেছিলেন, প্রজাতন্ত্র এবং কেন্দ্রীয় প্রেসের পাতায়, রেডিও এবং টেলিভিশনে কথা বলতেন। "পাবলিক মেজাজের" একজন শিল্পী, তিনি প্রজাতন্ত্রের আধুনিক সংগীত জীবনের সমস্যাগুলির প্রতি উদাসীন হতে পারেননি, তরুণ জাতীয় সংস্কৃতির জৈব বিকাশকে বাধাগ্রস্তকারী ত্রুটিগুলিকে সাহায্য করতে পারেননি: "আমি গভীরভাবে বিশ্বাস করি যে একজন সুরকারের দায়িত্বগুলির মধ্যে কেবল বাদ্যযন্ত্রের কাজই নয়, সঙ্গীত শিল্পের সর্বোত্তম উদাহরণের প্রচার, শ্রমজীবী ​​মানুষের নান্দনিক শিক্ষায় সক্রিয় অংশগ্রহণ অন্তর্ভুক্ত। স্কুলে সঙ্গীত কীভাবে শেখানো হয়, ছুটির দিনে শিশুরা কী গান গায়, তরুণরা কী ধরনের সঙ্গীতে আগ্রহী … এবং এটি সুরকারের চিন্তা করা উচিত।

ই. ওরলোভা