বেনিয়ামিনো গিগলি |

বেনিয়ামিনো গিগলি

পুচিনি। "আকাঙ্ক্ষা"। "ই লুসেভান লে স্টেলে" (বেনিয়ামিনো গিগলি)

অবিস্মরণীয় কণ্ঠস্বর

আমরা আপনাকে আমাদের "বুকশেলফ" এ আমন্ত্রণ জানাই। আজ আমরা বেনিয়ামিনো গিগলি (1890-1957) এবং তার বই "মেমোয়ার্স" (1957) সম্পর্কে কথা বলব। এটি রাশিয়ান ভাষায় 1964 সালে মুজিকা পাবলিশিং হাউস দ্বারা প্রকাশিত হয়েছিল এবং বহুদিন থেকেই এটি একটি গ্রন্থপঞ্জি বিরল হয়ে উঠেছে। বর্তমানে, মিউজিক পাবলিশিং হাউস "Classics-XXI" ই. সোডোকভের মন্তব্য সহ এই স্মৃতিকথাগুলির একটি নতুন (প্রসারিত এবং পরিপূরক) সংস্করণ প্রকাশের প্রস্তুতি নিচ্ছে৷ বইটির একটি নতুন শিরোনাম থাকবে, "আমি কারুসোর ছায়ায় থাকতে চাইনি।" আমরা পাঠকদের এই সংস্করণে একটি পরিচায়ক নিবন্ধ অফার করি।

প্রায় অর্ধ শতাব্দী ধরে, বেনিয়ামিনো গিগলি, বিস্ময়কর টেনার, যিনি বিশ্বের সমস্ত কোণে, কনসার্ট হল, থিয়েটার এবং রেডিও রিসিভারগুলিতে হাজার হাজার মানুষের হৃদয় তৈরি করেছিলেন, তিনি চলে গেলেন। কারুসোর মতো, আপনি তার সম্পর্কে বলতে পারেন - একজন কিংবদন্তি গায়ক। কিংবদন্তি মানে কি? এটি তখনই যখন, গায়কের নামের নিছক শব্দে, এমনকি শিল্প থেকে অনেক দূরে থাকা লোকেরাও বোঝার জন্য তাদের মাথা নত করে এবং প্রশংসা প্রকাশ করে (যদিও, সম্ভবত, তারা কখনই তার কথা শোনেনি)। কিন্তু গিগলির সময়ে আরও চমৎকার টেনার ছিল – মার্টিনেলি, পারটিল, স্কিপা, লাজারো, তিল, লরি-ভোলপি, ফ্লেটা … কিছু সঙ্গীত প্রেমী বা বিশেষজ্ঞ তার পছন্দের তালিকায় যোগ করবেন। তাদের প্রত্যেকেই তার নিজস্ব উপায়ে ভাল, এবং কিছু গেমে তিনি সাফল্য অর্জন করেছেন, সম্ভবত গিগলির চেয়েও বেশি। তবে "কিংবদন্তি" তালিকায়, যেখানে চালিয়াপিন, রুফো, ক্যালাস, ডেল মোনাকো (কারুসো ইতিমধ্যেই আলোচনা করা হয়েছে) এর মতো নাম রয়েছে, তারা নেই! কি গিগলিকে এই "অভিজাতদের ক্লাবে" প্রবেশ করার সুযোগ দিয়েছে, এই গায়ক অ্যারিওপাগাস?

প্রশ্নটি যতটা সহজ মনে হয় ততটা সহজ নয়। এর উত্তর দেওয়ার চেষ্টা করা যাক। প্রকৃতপক্ষে, যেকোন সাফল্যের গল্প, গৌরবের দুটি উপাদান রয়েছে। একটি হল একজন ব্যক্তির অভ্যন্তরীণ সম্পদ, তার ক্ষমতা, চরিত্রের বৈশিষ্ট্য; অন্যটি - বাহ্যিক পরিস্থিতি যা লক্ষ্য অর্জনে অবদান রাখে। শিল্পীর লক্ষ্য একই - স্বীকৃতি অর্জন করা। এবং প্রতিটি স্রষ্টা এটি রাখেন (যদি বিচ্ছিন্ন না হয়), এমনকি অবচেতনভাবে, কারণ সৃজনশীলতা স্ব-প্রকাশের জন্য একটি প্রবৃত্তি, যখন আত্ম-প্রকাশের জন্য সাফল্য, সমাজের অংশ থেকে বোঝা বা অন্তত তার আলোকিত অংশ প্রয়োজন।

বাহ্যিক পরিস্থিতি দিয়ে শুরু করা যাক। তারা অলিম্পাসে তার আরোহণে গায়ককে সমর্থন করেছিল। তাদের মধ্যে একটি, অদ্ভুতভাবে যথেষ্ট, কণ্ঠ্য উপহারের একটি নির্দিষ্ট "অভাব" এর মধ্যে রয়েছে (অনেক বিশেষজ্ঞের মতে, এবং তাদের মধ্যে বিখ্যাত টেনার লরি-ভোলপি, যাকে আমরা পরে উল্লেখ করব) - গায়কের কণ্ঠস্বর, শব্দ নিষ্কাশনের পদ্ধতি দৃঢ়ভাবে Karuzov এর অনুরূপ. এটি লরি-ভোলপির পক্ষে তার সুপরিচিত বই "ভোকাল প্যারালেলস"-এ এমনকি গিগলিকে মহান ইতালীয়দের "এপিগন" তালিকায় তালিকাভুক্ত করা সম্ভব করেছিল। আসুন কঠোরভাবে একজন সহকর্মী-প্রতিদ্বন্দ্বীকে বিচার না করি, তার পক্ষপাত বোধগম্য। তবে সর্বোপরি, গায়ক নিজেই তার পূর্বসূরীর সাথে এই সংযোগটি অনুভব করেছিলেন, তিনি বিশেষত তার জীবনের প্রথম রেকর্ডিংয়ের পরে এটি অনুভব করেছিলেন: “একটি আর্মচেয়ারে চুপচাপ বসে থাকা এবং আপনার নিজের কণ্ঠ শোনা একেবারেই অস্বাভাবিক ছিল। কিন্তু অন্য কিছু আমাকে আরও বেশি আঘাত করেছিল - আমি অবিলম্বে আমার কণ্ঠের সাথে আশ্চর্যজনক মিল লক্ষ্য করেছি যা আমি আগের দিন শুনেছিলাম, যখন তারা কারুসোর রেকর্ডের সাথে রেকর্ডটি বাজিয়েছিল। তরুণ টেনারের কণ্ঠের এই গুণগুলি তার প্রতি আকর্ষণ এবং আগ্রহ জাগিয়েছিল এবং একটি করুণ পরিস্থিতিও ছিল: জীবনের প্রথম দিকে, পঞ্চাশে পৌঁছানোর আগে, কারুসো মারা যান। সমস্ত কণ্ঠপ্রেমীরা ক্ষতির মধ্যে রয়েছে। কে তার জায়গা নেবে - খালি করা "কুলুঙ্গি" অবশ্যই কারও দখলে থাকবে! এই সময়ে গিগলি বাড়ছে, তিনি সবেমাত্র সফলভাবে একই থিয়েটার "মেট্রোপলিটান" এ তার কর্মজীবন শুরু করেছেন। স্বাভাবিকভাবেই চোখ গেল তার দিকে। এখানে এটি যোগ করা আবশ্যক যে আমেরিকান জনমতের মানসিকতা, তার "খেলাধুলাপূর্ণ" ইচ্ছার সাথে সবকিছুকে তার জায়গায় স্থাপন করার এবং সেরাটি নির্ধারণ করার জন্য, এই ক্ষেত্রেও একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল (ভাল, সত্য যে বিশ্বের সেরা অবশ্যই "তাদের" থিয়েটারের একক শিল্পীদের মধ্যে, এটি বলার অপেক্ষা রাখে না)।

অসাধারণ সাফল্যের আরেকটি প্রধান বাহ্যিক কারণ ছিল সাউন্ড ফিল্ম এবং রেডিওর দ্রুত বিকাশ। 1935 সালের ফিল্ম ফরগেট মি নট (আর্নেস্টো ডি কার্টিসের একই নামের গানের সাথে) গিগলির দর্শনীয় চলচ্চিত্র আত্মপ্রকাশ তার অংশগ্রহণের সাথে চলচ্চিত্রের একটি সিরিজের সূচনা করে, যা নিঃসন্দেহে বিশ্ব খ্যাতি তৈরিতে একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল। গায়ক অপেরা (1931) এর রেডিও সম্প্রচারেরও অগ্রভাগে ছিলেন - সম্ভবত আমেরিকান সাংস্কৃতিক শিল্পের সবচেয়ে সফল উদ্যোগগুলির মধ্যে একটি, যা অবিলম্বে অপেরাকে অভিজাত চশমার বিভাগ থেকে আরও গণতান্ত্রিক এবং গণতন্ত্রে স্থানান্তরিত করেছিল।

উপরের সমস্তটির সাথে, আমি গিগলির নিজস্ব যোগ্যতা এবং প্রতিভাকে একেবারেই ছোট করতে চাই না, যা এখন আলোচনা করা হবে। ন্যায়বিচারের জন্য অবিসংবাদিত সত্যটি উল্লেখ করা প্রয়োজন যে প্রতিভা যাই হোক না কেন, বিশেষ করে পারফর্মিং আর্টসের ক্ষেত্রে তার "এখানে এবং এখন" হওয়ার ক্ষণস্থায়ী ক্ষণস্থায়ীত্বের সাথে, গণচেতনাকে অনুপ্রবেশ করার অতিরিক্ত উপায় ছাড়া "কিংবদন্তি" হওয়া অসম্ভব।

আসুন আমরা শ্রদ্ধা জানাই, পরিশেষে, গিগলিকে, তার অসাধারণ গানের উপহারে। এ বিষয়ে নতুন করে কিছু বলা খুবই কঠিন। এত কথা, অনেক কাজ। প্যারাডক্স হল যে সম্ভবত তাঁর সম্পর্কে সবচেয়ে ভাল জিনিসটি ছিল সেই একই লরি-ভোলপি, যিনি তাঁর সাথে এত কঠোর ছিলেন (যাইহোক, গায়কদের উপর তাঁর বইতে, যা নিবন্ধের শুরুতে ইতিমধ্যে উল্লেখ করা হয়েছিল, গিগলি আরও জায়গা উত্সর্গ করেছেন কারুসোর চেয়ে)। সর্বোপরি, সত্যিকারের পেশাদারিত্ব (যা লরি-ভোলপি অনেকাংশে অধিকারী ছিল) সর্বদা যে কোনও কুসংস্কারকে পরাজিত করে। এবং এখানে, শিল্পীর ফালেটো এবং "ভোকাল সোবস" সম্পর্কে আলোচনার পরে, উল্লেখযোগ্য স্বীকারোক্তিগুলি অনুসরণ করে: "কেন্দ্রীয় রেজিস্টারের নোটগুলির আশ্চর্যজনকভাবে সুন্দর রঙ, প্রাকৃতিক শব্দ বিজ্ঞান, সূক্ষ্ম সংগীত ...", "মার্চ" এবং "লা" তে জিওকোন্ডা" … শব্দ লাইনের প্লাস্টিকতা, সৌন্দর্য এবং আনুপাতিকতার অর্থে একজন কণ্ঠশিল্পী এটিকে অতিক্রম করেননি।

গিগলি লেখকের পাঠ্যের সঙ্গীতগতভাবে যাচাইকৃত এবং প্রযুক্তিগতভাবে ত্রুটিহীন পারফরম্যান্স এবং স্বাধীনতা এবং স্বাচ্ছন্দ্য সম্পাদনের পরিমাপের মধ্যে একটি বুদ্ধিমান সমন্বয় খুঁজে বের করতে সক্ষম হন যা শ্রোতাকে অপ্রতিরোধ্যভাবে প্রভাবিত করে, সহ-এর চলমান কাজের "এখন এবং এখানে" প্রভাব তৈরি করে। সুরকার এবং গায়কের মধ্যে সৃষ্টি। "শ্রোতার দিকে" গিয়ে, তিনি কার্যত সেই বিপজ্জনক রেখাটি অতিক্রম করেননি যা প্রকৃত শিল্পকে, "উচ্চ সরলতা" কে প্রতারণা এবং আদিম উত্তরসূরি থেকে পৃথক করে। সম্ভবত তার গানে নার্সিসিজমের কিছু উপাদান উপস্থিত ছিল, কিন্তু যুক্তিসঙ্গত সীমার মধ্যে, এটি এমন পাপ নয়। তিনি কী এবং কীভাবে করেন তার প্রতি শিল্পীর ভালবাসা জনসাধারণের কাছে প্রেরণ করা হয় এবং ক্যাথারসিসের পরিবেশ তৈরিতে অবদান রাখে।

গিগলির গানের বাদ্যযন্ত্রের বৈশিষ্ট্যও অনেকে বিশদভাবে বর্ণনা করেছেন। বিস্ময়কর লেগাটো, মেজা কণ্ঠে স্নেহপূর্ণ শব্দ - এই সব জানা যায়। আমি আরও একটি বৈশিষ্ট্য যোগ করব: শব্দের অনুপ্রবেশকারী শক্তি, যা গায়ক যেমন ছিল, "চালু" যখন নাটকীয়ভাবে পারফরম্যান্স বাড়ানোর প্রয়োজন হয়। একই সময়ে, তাকে জোর করে, চিৎকার করার অবলম্বন করার দরকার নেই, এটি দৃশ্যমান প্রচেষ্টা ছাড়াই কিছু রহস্যময় উপায়ে করা হয়, তবে উত্তেজনা এবং শব্দ আক্রমণের অনুভূতি তৈরি করে।

গিগলীর অধ্যবসায়ের জন্য কয়েকটি শব্দ উত্সর্গ করতে হবে। বিপুল সংখ্যক পারফরম্যান্স (এমনকি ছুটিতেও, যখন গায়ক দাতব্য কনসার্ট দিয়েছিলেন) আশ্চর্যজনক। এটি সাফল্যের অন্যতম উপাদান হয়ে উঠেছে। এর সাথে আমাদের অবশ্যই একজনের ক্ষমতা বোঝার জন্য আত্ম-নিয়ন্ত্রণ যোগ করতে হবে, যা গায়কদের জন্য সবসময় সাধারণ নয়। বইটির পৃষ্ঠাগুলিতে আপনি গায়কের তার সংগ্রহশালার প্রতি মনোভাব সম্পর্কে পড়তে পারেন। সুতরাং, উদাহরণস্বরূপ, শুধুমাত্র 1937 সালে শিল্পী রাদামাস (আইডা), 1939 সালে মানরিকো (ইল ট্রোভাটোর) হিসাবে অভিনয় করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। সাধারণভাবে, একটি সম্পূর্ণরূপে গীতিকবিতা থেকে একটি আরও নাটকীয় একটিতে তার রূপান্তর, অথবা রসিনির ভাণ্ডারকে যোগ্য আত্ম-মূল্যায়নের উদাহরণ হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে (অথবা অভিনয় না করার) প্রতি তার মনোভাব। যাইহোক, এর অর্থ এই নয় যে তার সংগ্রহশালা সীমিত ছিল। কতজন ষাটটি সঞ্চালিত অংশ নিয়ে গর্ব করতে পারে (উদাহরণস্বরূপ, প্যাভারোত্তি, ত্রিশটিরও কম)? সেরাদের মধ্যে: ফাউস্ট (বোইটোর মেফিস্টোফিলিস), এনজো (পঞ্চিয়েলির লা জিওকোন্ডা), লিওনেল (ফ্লোটোভা দ্বারা মার্টা), একই নামের জিওর্দানোর অপেরায় আন্দ্রে চেনিয়ার, পুচিনির ম্যানন লেসকাটের ডেস গ্রিউক্স, তোসকার ক্যাভারাডোসি এবং আরও অনেকে। অন্যান্য

বিষয়টিতে স্পর্শ না করা ভুল হবে - গিগলি একজন অভিনেতা। বেশিরভাগ সমসাময়িক মনে করেন যে নাটকীয় শিল্প গায়কের প্রতিভার একটি দুর্বল দিক ছিল। সম্ভবত এই তাই. কিন্তু সৌভাগ্যবশত, গানের শিল্প, এমনকি অপারেটিক, প্রাথমিকভাবে একটি সঙ্গীত শিল্প। এবং গিগলির অভিনয়, তার মঞ্চের আচরণ সম্পর্কে সমসাময়িকদের জন্য যে পর্যবেক্ষণগুলি সম্ভব এবং অনিবার্য তা আমাদের, তার রেকর্ডিংয়ের শ্রোতাদের কিছুটা হলেও উদ্বিগ্ন করে।

এই পরিচিতিমূলক প্রবন্ধে গায়কের জীবনী উপস্থাপন করার প্রয়োজন নেই। গিগলি নিজেই তার স্মৃতিচারণে কিছু বিশদভাবে এটি করেছেন। কণ্ঠশিল্প সম্পর্কিত তাঁর বেশ কয়েকটি বিষয়গত মন্তব্যের বিষয়ে মন্তব্য করার কোনও মানে হয় না, যেহেতু বিষয়টি সূক্ষ্ম, এবং এতে আপত্তি করা যেতে পারে এমন সবকিছুও বিষয়ভিত্তিক হবে।

আমি নিশ্চিত যে এই স্মৃতিকথাগুলি পাঠকের জন্য সত্যিকারের আনন্দ নিয়ে আসবে। তিনি তার সমস্ত বৈচিত্র্যের মধ্যে একজন মহান মাস্টারের জীবন পার করবেন: রেকানাটির একটি বিনয়ী প্রাদেশিক শৈশব থেকে মেট্রোপলিটনে উজ্জ্বল প্রিমিয়ার, সাধারণ ইতালীয় জেলেদের সাথে মিটিং থেকে শুরু করে মুকুটযুক্ত মাথা সহ অভ্যর্থনা পর্যন্ত। নিঃসন্দেহে আগ্রহ সেই পর্বগুলির দ্বারা সৃষ্ট হবে যা আদর্শগত কারণে পূর্ববর্তী সংস্করণগুলিতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়নি - দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় ইতালির সংগীত জীবন এবং হিটলার, মুসোলিনি এবং তৃতীয় রাইখের সর্বোচ্চ পদের সাথে বৈঠকের বিবরণ। বইটি রাশিয়ান ভাষায় প্রথমবারের মতো প্রকাশিত গায়ক কন্যা রিনা গিগলির স্মৃতিকথার টুকরো দ্বারা সম্পূর্ণ হয়েছে।

ই. সোডোকভ

আন্তোনিও কোটোগনি এবং এনরিকো রোসাটির অধীনে রোমের সান্তা সিসিলিয়া একাডেমিতে (1911-1914) অধ্যয়ন করেছেন। পারমা (1914) এ আন্তর্জাতিক গায়ক প্রতিযোগিতার বিজয়ী। একই বছরে তিনি রোভিগোতে এনজো (পনচিয়েলির লা জিওকোন্ডা) চরিত্রে আত্মপ্রকাশ করেন। তার কর্মজীবনের শুরুতে, তিনি জেনোয়া, বোলোগনা, পালেরমো, নেপলস, রোমে ("ম্যানন লেসকাট", "টোসকা", "প্রিয়") অভিনয় করেছিলেন। 1918 সালে, আর্তুরো তোসকানিনির আমন্ত্রণে, তিনি ফাউস্ট (বইটো দ্বারা মেফিস্টোফিলিস) হিসাবে লা স্কালায় আত্মপ্রকাশ করেন। 1919 সালে তিনি কোলন থিয়েটারে ডোনিজেত্তির লুক্রেজিয়া বোরজিয়ার জেনারোর অংশে দুর্দান্ত সাফল্যের সাথে গান করেছিলেন। 1920 থেকে 1932 সাল পর্যন্ত তিনি মেট্রোপলিটান অপেরাতে পারফর্ম করেছিলেন (তিনি মেফিস্টোফিলেসে ফাউস্ট হিসাবে আত্মপ্রকাশ করেছিলেন)। 1930 সাল থেকে তিনি বারবার কভেন্ট গার্ডেনে অভিনয় করেছেন। তিনি বাথস অফ কারাকাল্লা উৎসবের (1937) প্রথম মরসুমে রাদামেসের অংশটি পরিবেশন করেছিলেন। 1940 সালে তিনি ডোনিজেত্তির খুব কমই সঞ্চালিত পলিউক্টাস (লা স্কালা) এ অভিনয় করেছিলেন।

গিগলির গৌরব লিরিক্যাল টেনার অংশগুলির পারফরম্যান্স নিয়ে এসেছে। সেরাদের মধ্যে আছেন L'elisir d'amore-এর Nemorino, Tosca-তে Cavaradossi, Giordano এর অপেরার একই নামের আন্দ্রে চেনিয়ার। 1930 এর দশকের দ্বিতীয়ার্ধে গিগলি কিছু নাটকীয় ভূমিকায় অভিনয় করতে শুরু করেছিলেন: রাদামাস (1937), ম্যানরিকো (1939)। তাঁর স্মৃতিকথার বইয়ে, গিগলি বিশেষভাবে উল্লেখ করেছেন যে তার কণ্ঠের দক্ষতার সাথে সঙ্গতিপূর্ণ সংগ্রহশালার কঠোর পছন্দ, এত দীর্ঘ এবং সফল ক্যারিয়ারের দিকে পরিচালিত করেছিল, যা শুধুমাত্র 1955 সালে শেষ হয়েছিল। গায়ক চলচ্চিত্রে অভিনয় করেছিলেন ("জিউসেপ ভার্ডি" , 1938; "পাগলিয়াচ্চি", 1943; "তুমি, আমার সুখ", "আপনার হৃদয়ে ভয়েস" এবং অন্যান্য)। স্মৃতিকথার লেখক (1943)। রেকর্ডিংয়ের মধ্যে রয়েছে রাদামাস (সেরাফিন, ইএমআই দ্বারা পরিচালিত), রুডলফ (ইউ. বেরেটোনি, নিম্বাস দ্বারা পরিচালিত), তুরিডো (লেখক, নিম্বাস দ্বারা পরিচালিত)।

ই. অ্যালেনোভা