কার্ল মারিয়া ফন ওয়েবার |

কার্ল মারিয়া ফন ওয়েবার

"জগত - সুরকার এতে তৈরি করেন!" - এইভাবে শিল্পীর ক্রিয়াকলাপের ক্ষেত্রটি কেএম ওয়েবার দ্বারা রূপরেখা দেওয়া হয়েছিল - একজন অসামান্য জার্মান সংগীতশিল্পী: সুরকার, সমালোচক, অভিনয়শিল্পী, লেখক, প্রচারক, XNUMX শতকের প্রথম দিকের জনসাধারণ ব্যক্তিত্ব। এবং প্রকৃতপক্ষে, আমরা চেক, ফরাসি, স্প্যানিশ, ওরিয়েন্টাল প্লটগুলি খুঁজে পাই তাঁর বাদ্যযন্ত্র এবং নাটকীয় রচনাগুলিতে, যন্ত্রের রচনাগুলিতে - জিপসি, চীনা, নরওয়েজিয়ান, রাশিয়ান, হাঙ্গেরিয়ান লোককাহিনীর শৈলীগত লক্ষণ। কিন্তু তার জীবনের প্রধান ব্যবসা ছিল জাতীয় জার্মান অপেরা। অসমাপ্ত উপন্যাস দ্য লাইফ অফ আ মিউজিশিয়ান, যার বাস্তব জীবনীগত বৈশিষ্ট্য রয়েছে, ওয়েবার দুর্দান্তভাবে চরিত্রগুলির মধ্যে একটির মুখ দিয়ে জার্মানিতে এই ধারার অবস্থা বর্ণনা করেছেন:

সমস্ত সততার সাথে, জার্মান অপেরার পরিস্থিতি অত্যন্ত শোচনীয়, এটি খিঁচুনিতে ভোগে এবং নিজের পায়ে শক্তভাবে দাঁড়াতে পারে না। তার চারপাশে সহকারীর ভিড়। এবং তবুও, সবেমাত্র এক ঝাঁকুনি থেকে পুনরুদ্ধার করে, সে আবার অন্যটিতে পড়ে। উপরন্তু, তার উপর সব ধরণের দাবি করে, সে এতটাই ফুঁপিয়ে উঠেছে যে একটি পোশাকও তাকে আর মানায় না। বৃথা, ভদ্রলোক, পুনর্নির্মাণকারীরা, এটি সাজানোর আশায়, এটির উপর একটি ফরাসি বা একটি ইতালীয় ক্যাফটান লাগিয়েছিলেন। তিনি তার সামনে বা পিছনে উপযুক্ত না. এবং আরও নতুন হাতা এটিতে সেলাই করা হয় এবং মেঝে এবং লেজগুলি ছোট করা হয়, এটি আরও খারাপভাবে ধরে রাখবে। শেষ পর্যন্ত, কিছু রোমান্টিক দর্জি এটির জন্য নেটিভ ম্যাটার বেছে নেওয়ার সুখী ধারণা নিয়ে এসেছিল এবং, যদি সম্ভব হয়, অন্য জাতির মধ্যে যে কল্পনা, বিশ্বাস, বৈপরীত্য এবং অনুভূতি তৈরি করেছে তার মধ্যে সবকিছু বুনতে হবে।

ওয়েবারের জন্ম একজন সঙ্গীতশিল্পীর পরিবারে – তার বাবা ছিলেন একজন অপেরা ব্যান্ডমাস্টার এবং অনেক যন্ত্র বাজাতেন। শৈশবকাল থেকেই তিনি যে পরিবেশে ছিলেন তার দ্বারা ভবিষ্যতের সংগীতশিল্পীকে আকার দেওয়া হয়েছিল। ফ্রাঞ্জ অ্যান্টন ওয়েবার (কনস্ট্যান্স ওয়েবারের চাচা, ডাব্লুএ মোজার্টের স্ত্রী) তার ছেলের সংগীত এবং চিত্রকলার প্রতি অনুরাগকে উত্সাহিত করেছিলেন, তাকে পারফর্মিং আর্টের জটিলতার সাথে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন। বিখ্যাত শিক্ষকদের সাথে ক্লাস - মাইকেল হেডন, বিশ্ব বিখ্যাত সুরকার জোসেফ হেডনের ভাই এবং অ্যাবট ভোগলার - তরুণ সংগীতশিল্পীর উপর লক্ষণীয় প্রভাব ফেলেছিল। সেই সময়ের মধ্যে, লেখার প্রথম পরীক্ষাগুলিও অন্তর্গত। ভোগলারের সুপারিশে, ওয়েবার ব্রেসলাউ অপেরা হাউসে ব্যান্ডমাস্টার হিসেবে প্রবেশ করেন (1804)। শিল্পে তার স্বাধীন জীবন শুরু হয়, স্বাদ, বিশ্বাস তৈরি হয়, বড় কাজগুলি কল্পনা করা হয়।

1804 সাল থেকে, ওয়েবার জার্মানি, সুইজারল্যান্ডের বিভিন্ন থিয়েটারে কাজ করছেন এবং প্রাগের অপেরা হাউসের পরিচালক ছিলেন (1813 সাল থেকে)। একই সময়কালে, ওয়েবার জার্মানির শৈল্পিক জীবনের বৃহত্তম প্রতিনিধিদের সাথে সংযোগ স্থাপন করেছিলেন, যারা তার নান্দনিক নীতিগুলিকে ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করেছিল (জেডব্লিউ গোয়েথে, কে. উইল্যান্ড, কে. জেল্টার, টিএ হফম্যান, এল. টাইক, কে. ব্রেন্টানো, এল। স্পোহর)। ওয়েবার শুধুমাত্র একজন অসামান্য পিয়ানোবাদক এবং কন্ডাক্টর হিসেবেই নয়, একজন সংগঠক হিসেবেও খ্যাতি অর্জন করছেন, সঙ্গীত থিয়েটারের একজন সাহসী সংস্কারক, যিনি একটি অপেরা অর্কেস্ট্রা (যন্ত্রের গ্রুপ অনুসারে) সঙ্গীতশিল্পীদের রাখার জন্য নতুন নীতি অনুমোদন করেছেন, একটি নতুন সিস্টেম। থিয়েটারে রিহার্সাল কাজ। তার ক্রিয়াকলাপের জন্য ধন্যবাদ, কন্ডাক্টরের অবস্থা পরিবর্তিত হয় - ওয়েবার, পরিচালকের ভূমিকা গ্রহণ করে, প্রোডাকশনের প্রধান, অপেরা পারফরম্যান্সের প্রস্তুতির সমস্ত পর্যায়ে অংশ নিয়েছিলেন। তিনি যে থিয়েটারগুলির নেতৃত্ব দিয়েছিলেন তার রেপারটরি নীতির একটি গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য ছিল জার্মান এবং ফরাসি অপেরার পছন্দ, ইতালীয়দের স্বাভাবিক প্রাধান্যের বিপরীতে। সৃজনশীলতার প্রথম সময়ের কাজগুলিতে, শৈলীর বৈশিষ্ট্যগুলি স্ফটিক হয়ে ওঠে, যা পরে সিদ্ধান্তমূলক হয়ে ওঠে - গান এবং নৃত্যের থিম, মৌলিকতা এবং সাদৃশ্যের রঙিনতা, অর্কেস্ট্রাল রঙের সতেজতা এবং পৃথক যন্ত্রের ব্যাখ্যা। এখানে G. Berlioz যা লিখেছেন, উদাহরণস্বরূপ:

এবং কি একটি অর্কেস্ট্রা যা এই মহৎ কণ্ঠের সুরের সাথে! কি উদ্ভাবন! কি বুদ্ধিদীপ্ত গবেষণা! এই ধরনের অনুপ্রেরণার কী ধন আমাদের সামনে খুলে যায়!

এই সময়ের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজের মধ্যে রয়েছে রোমান্টিক অপেরা সিলভানা (1810), সিংস্পিয়েল আবু হাসান (1811), 9টি ক্যান্টাটাস, 2টি সিম্ফোনি, ওভারচার, 4টি পিয়ানো সোনাটা এবং কনসার্ট, নাচের আমন্ত্রণ, অসংখ্য চেম্বার যন্ত্র এবং ভোকাল ensembles, গান (90 এর বেশি)।

ওয়েবারের জীবনের চূড়ান্ত, ড্রেসডেন সময়কাল (1817-26) তার বিখ্যাত অপেরাগুলির উপস্থিতি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল এবং এর আসল পরিণতি ছিল দ্য ম্যাজিক শুটার (1821, বার্লিন) এর বিজয়ী প্রিমিয়ার। এই অপেরা শুধুমাত্র একটি উজ্জ্বল সুরকারের কাজ নয়। এখানে, ফোকাসের মতো, নতুন জার্মান অপারেটিক শিল্পের আদর্শগুলিকে কেন্দ্রীভূত করা হয়েছে, যা ওয়েবার দ্বারা অনুমোদিত এবং তারপরে এই ধারার পরবর্তী বিকাশের ভিত্তি হয়ে উঠেছে।

বাদ্যযন্ত্র এবং সামাজিক ক্রিয়াকলাপগুলির জন্য কেবল সৃজনশীল নয় সমস্যার সমাধান প্রয়োজন। ওয়েবার, ড্রেসডেনে তার কাজের সময়, জার্মানিতে সমগ্র বাদ্যযন্ত্র এবং নাট্য ব্যবসার একটি বড় আকারের সংস্কার পরিচালনা করতে সক্ষম হন, যার মধ্যে একটি লক্ষ্যযুক্ত সংগ্রহশালা নীতি এবং সমমনা ব্যক্তিদের একটি থিয়েটার সংকলনের প্রশিক্ষণ উভয়ই অন্তর্ভুক্ত ছিল। সুরকারের সঙ্গীত-সমালোচনামূলক কার্যকলাপ দ্বারা সংস্কার নিশ্চিত করা হয়েছিল। তিনি যে কয়েকটি নিবন্ধ লিখেছেন তাতে মূলত রোমান্টিকতার একটি বিশদ প্রোগ্রাম রয়েছে, যা জার্মানিতে দ্য ম্যাজিক শুটারের আবির্ভাবের সাথে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। কিন্তু সম্পূর্ণরূপে ব্যবহারিক অভিযোজন ছাড়াও, সুরকারের বিবৃতিগুলিও একটি বিশেষ, একটি উজ্জ্বল শৈল্পিক আকারে পরিহিত একটি আসল বাদ্যযন্ত্র। সাহিত্য, আর. শুম্যান এবং আর. ওয়াগনারের প্রবন্ধগুলির পূর্বাভাস। এখানে তার "মার্জিনাল নোটস" এর একটি অংশ রয়েছে:

একটি চমত্কার নাটকের মতো, নিয়ম অনুসারে লেখা একটি সাধারণ সঙ্গীতের মতো অসাধারণ, স্মরণ করিয়ে দেওয়ার মতো অসংলগ্নতা, তৈরি করা যেতে পারে ... শুধুমাত্র সবচেয়ে অসামান্য প্রতিভা দ্বারা, যিনি নিজের বিশ্ব তৈরি করেন। এই বিশ্বের কাল্পনিক ব্যাধিটি আসলে একটি অভ্যন্তরীণ সংযোগ ধারণ করে, যা সবচেয়ে আন্তরিক অনুভূতির সাথে মিশে যায় এবং আপনাকে কেবল আপনার অনুভূতি দিয়ে এটি উপলব্ধি করতে সক্ষম হতে হবে। যাইহোক, সঙ্গীতের অভিব্যক্তিতে ইতিমধ্যে প্রচুর অনির্দিষ্টতা রয়েছে, স্বতন্ত্র অনুভূতিতে প্রচুর বিনিয়োগ করতে হবে এবং তাই কেবলমাত্র পৃথক আত্মা, আক্ষরিক অর্থে একই সুরে সুর করা, অনুভূতির বিকাশের সাথে তাল মিলিয়ে চলতে সক্ষম হবে, যা লাগে এই মত স্থান, এবং অন্যথায় না, যা এই ধরনের এবং অন্যান্য প্রয়োজনীয় বৈপরীত্য অনুমান করে না, যার জন্য শুধুমাত্র এই মতামতটি সত্য। অতএব, একজন সত্যিকারের প্রভুর কাজ হ'ল তার নিজের এবং অন্য লোকেদের উভয় অনুভূতির উপর নিরঙ্কুশভাবে রাজত্ব করা, এবং যে অনুভূতি তিনি প্রকাশ করেন তা একটি ধ্রুবক হিসাবে পুনরুত্পাদন করা এবং শুধুমাত্র দান করা। ঐ রং এবং সূক্ষ্মতা যা অবিলম্বে শ্রোতার আত্মায় একটি সামগ্রিক চিত্র তৈরি করে।

দ্য ম্যাজিক শুটার-এর পর, ওয়েবার কমিক অপেরার ঘরানার দিকে ফিরে যান (T. Hell, 1820, অসমাপ্ত) দ্বারা থ্রি পিন্টোস, পি. ওল্ফ-এর নাটক প্রেসিওসা (1821) এর জন্য সঙ্গীত লেখেন। এই সময়ের প্রধান কাজগুলি হল বীরত্বপূর্ণ-রোমান্টিক অপেরা ইউরিয়ান্টা (1823), ভিয়েনার জন্য নির্ধারিত, একটি ফরাসি নাইটলি কিংবদন্তির প্লটের উপর ভিত্তি করে, এবং রূপকথার-অসাধারণ অপেরা ওবেরন, লন্ডন থিয়েটার কভেন্ট গার্ডেন (1826) দ্বারা চালু ) শেষ স্কোরটি প্রিমিয়ারের ঠিক দিন পর্যন্ত ইতিমধ্যেই গুরুতর অসুস্থ সুরকার দ্বারা সম্পন্ন হয়েছিল। সাফল্য লন্ডনে অশ্রুত ছিল. তবুও, ওয়েবার কিছু পরিবর্তন ও পরিবর্তনকে প্রয়োজনীয় বলে মনে করেন। সেগুলি তৈরি করার সময় ছিল না...

অপেরা হয়ে ওঠে সুরকারের জীবনের প্রধান কাজ। তিনি জানতেন যে তিনি কীসের জন্য চেষ্টা করছেন, তার আদর্শ চিত্রটি তার দ্বারা ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছিল:

… আমি সেই অপেরার কথা বলছি যা জার্মানরা আকাঙ্ক্ষা করে, এবং এটি একটি শৈল্পিক সৃষ্টি যা নিজের মধ্যেই বন্ধ হয়ে যায়, যেখানে সম্পর্কিত এবং সাধারণভাবে সমস্ত ব্যবহৃত শিল্পের অংশ এবং অংশগুলি, শেষ পর্যন্ত সোল্ডারিং করে একটি সম্পূর্ণরূপে অদৃশ্য হয়ে যায় এবং একদিকে ধ্বংস হয়ে গেলেও অন্যদিকে গড়ে উঠছে নতুন পৃথিবী!

ওয়েবার এই নতুন - এবং নিজের জন্য - বিশ্ব তৈরি করতে পেরেছিলেন ...

ভি. বারস্কি

• ওয়েবারের জীবন এবং কাজ →
• ওয়েবারের কাজের তালিকা →

ওয়েবার এবং ন্যাশনাল অপেরা

ওয়েবার জার্মান লোক-জাতীয় অপেরার স্রষ্টা হিসাবে সঙ্গীতের ইতিহাসে প্রবেশ করেছিলেন।

জাতীয় সঙ্গীত থিয়েটারের বিলম্বিত বিকাশে জার্মান বুর্জোয়াদের সাধারণ পশ্চাদপদতাও প্রতিফলিত হয়েছিল। 20 এর দশক পর্যন্ত, অস্ট্রিয়া এবং জার্মানিতে ইতালীয় অপেরার আধিপত্য ছিল।

(জার্মানি ও অস্ট্রিয়ার অপেরা জগতের শীর্ষস্থানীয় অবস্থান বিদেশীদের দখলে ছিল: ভিয়েনার স্যালিরি, ড্রেসডেনের প্যার এবং মোরলাচ্চি, বার্লিনে স্পন্টিনি। কন্ডাক্টর এবং নাট্য ব্যক্তিত্বদের মধ্যে জার্মান এবং অস্ট্রিয়ান জাতীয়তার লোকেরা ধীরে ধীরে এগিয়েছে, ভাণ্ডারে 1832 শতকের প্রথমার্ধে ইতালীয় এবং ফরাসি সঙ্গীতের আধিপত্য অব্যাহত ছিল। ড্রেসডেনে, ইতালীয় অপেরা হাউস 20 সাল পর্যন্ত, মিউনিখে এমনকি শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধ পর্যন্ত টিকে ছিল। ইতালীয় অপেরা উপনিবেশ, ডি. বারবায়ার নেতৃত্বে, মিলান এবং নেপলসের ইমপ্রেসারিও (কেতাদুরস্ত জার্মান এবং অস্ট্রিয়ান অপেরা সুরকার মেয়ার, উইন্টার, জিরোভেটস, ওয়েইগল ইতালিতে অধ্যয়ন করেছিলেন এবং ইতালীয় বা ইতালীয় রচনা লিখেছিলেন।)

শুধুমাত্র সর্বশেষ ফরাসি স্কুল (চেরুবিনি, স্পন্টিনি) এর সাথে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করেছে। এবং যদি ওয়েবার দুই শতাব্দী আগের ঐতিহ্যগুলিকে অতিক্রম করতে সক্ষম হন, তবে তার সাফল্যের নির্ণায়ক কারণটি ছিল XNUMX শতকের শুরুতে জার্মানিতে বিস্তৃত জাতীয় মুক্তি আন্দোলন, যা জার্মান সমাজে সমস্ত ধরণের সৃজনশীল ক্রিয়াকলাপকে গ্রহণ করেছিল। ওয়েবার, যিনি মোজার্ট এবং বিথোভেনের চেয়ে অপরিমেয়ভাবে বেশি পরিমিত প্রতিভার অধিকারী ছিলেন, তিনি মিউজিক্যাল থিয়েটারে লেসিং-এর নান্দনিক উপদেশগুলি বাস্তবায়ন করতে সক্ষম হয়েছিলেন, যিনি XNUMX শতকে জাতীয় ও গণতান্ত্রিক শিল্পের জন্য সংগ্রামের ব্যানার তুলেছিলেন।

একজন বহুমুখী পাবলিক ব্যক্তিত্ব, প্রচারক এবং জাতীয় সংস্কৃতির হেরাল্ড, তিনি নতুন সময়ের উন্নত শিল্পীর ধরণকে ব্যক্ত করেছিলেন। ওয়েবার একটি অপারেটিক শিল্প তৈরি করেছিলেন যা জার্মান লোকশিল্প ঐতিহ্যের মধ্যে নিহিত ছিল। প্রাচীন কিংবদন্তি এবং গল্প, গান এবং নৃত্য, লোকনাট্য, জাতীয়-গণতান্ত্রিক সাহিত্য - এখানেই তিনি তাঁর শৈলীর সবচেয়ে বৈশিষ্ট্যযুক্ত উপাদানগুলি আঁকেন।

1816 সালে আবির্ভূত দুটি অপেরা - ইটিএ হফম্যানের অন্ডাইন (1776-1822) এবং স্পোহরের ফাউস্ট (1784-1859) - রূপকথার-কাল্পনিক বিষয়গুলিতে ওয়েবারের পালা প্রত্যাশিত। কিন্তু এই দুটি কাজই ছিল জাতীয় থিয়েটারের জন্মের আশ্রয়দাতা। তাদের প্লটের কাব্যিক চিত্রগুলি সর্বদা সঙ্গীতের সাথে মিল ছিল না, যা মূলত সাম্প্রতিক অতীতের অভিব্যক্তিমূলক উপায়ের সীমার মধ্যে ছিল। ওয়েবারের জন্য, লোক-কাহিনীর চিত্রগুলির মূর্ত রূপটি বাদ্যযন্ত্রের বক্তৃতার স্বতঃস্ফূর্ত কাঠামোর পুনর্নবীকরণের সাথে জড়িত ছিল, রোমান্টিক শৈলীর বৈশিষ্ট্যযুক্ত রঙিন লেখার কৌশলগুলির সাথে।

তবে এমনকি জার্মান লোক-জাতীয় অপেরার স্রষ্টার জন্যও, সাম্প্রতিক রোমান্টিক কবিতা এবং সাহিত্যের চিত্রগুলির সাথে অবিচ্ছেদ্যভাবে যুক্ত নতুন অপেরাটিক চিত্রগুলি সন্ধান করার প্রক্রিয়াটি দীর্ঘ এবং কঠিন ছিল। ওয়েবারের মাত্র তিনটি, সবচেয়ে পরিণত অপেরা - দ্য ম্যাজিক শুটার, ইউরিয়ান্ট এবং ওবেরন - জার্মান অপেরার ইতিহাসে একটি নতুন পৃষ্ঠা খুলেছে।

* * * *

জার্মান মিউজিক্যাল থিয়েটারের আরও বিকাশ 20-এর দশকের জনসাধারণের প্রতিক্রিয়া দ্বারা বাধাগ্রস্ত হয়েছিল। তিনি নিজেই ওয়েবারের কাজে নিজেকে অনুভব করেছিলেন, যিনি তার পরিকল্পনা উপলব্ধি করতে ব্যর্থ হন - একটি লোক-বীরোচিত অপেরা তৈরি করার জন্য। সুরকারের মৃত্যুর পরে, বিনোদনমূলক বিদেশী অপেরা আবার জার্মানির অসংখ্য থিয়েটারের ভাণ্ডারে একটি প্রভাবশালী অবস্থান দখল করে। (এইভাবে, 1830 থেকে 1849 সালের মধ্যে, পঁয়তাল্লিশটি ফরাসি অপেরা, পঁচিশটি ইতালীয় অপেরা, এবং XNUMXটি জার্মান অপেরা জার্মানিতে মঞ্চস্থ হয়েছিল৷ জার্মান অপেরার মধ্যে মাত্র নয়টি সমসাময়িক সুরকারদের দ্বারা হয়েছিল৷)

সেই সময়ের জার্মান সুরকারদের একটি ছোট দল - লুডভিগ স্পোহর, হেনরিখ মার্শনার, অ্যালবার্ট লরজিং, অটো নিকোলাই - ফরাসি এবং ইতালীয় অপেরা স্কুলগুলির অগণিত কাজের সাথে প্রতিযোগিতা করতে সক্ষম হয়েছিল।

প্রগতিশীল জনসাধারণ সেই সময়ের জার্মান অপেরাগুলির ক্ষণস্থায়ী তাত্পর্য সম্পর্কে ভুল করেনি। জার্মান মিউজিক প্রেসে, সুরকারদের থিয়েটারের রুটিনের প্রতিরোধ ভাঙতে এবং ওয়েবারের পদাঙ্ক অনুসরণ করে সত্যিকারের জাতীয় অপারেটিক আর্ট তৈরি করার জন্য কণ্ঠস্বর বারবার শোনা গিয়েছিল।

কিন্তু শুধুমাত্র 40-এর দশকে, একটি নতুন গণতান্ত্রিক উত্থানের সময়কালে, ওয়াগনারের শিল্প কি অব্যাহত রেখেছিল এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ শৈল্পিক নীতিগুলির বিকাশ করেছিল, যা প্রথমে ওয়েবারের পরিপক্ক রোমান্টিক অপেরাতে পাওয়া যায় এবং বিকশিত হয়েছিল।

ভি কোনেন

• ওয়েবারের জীবন এবং কাজ →

একজন পদাতিক অফিসারের নবম পুত্র যিনি তার ভাইঝি কনস্টানজা মোজার্টকে বিয়ে করার পর সঙ্গীতে নিজেকে নিবেদিত করেছিলেন, ওয়েবার তার সৎ ভাই ফ্রেডরিখের কাছ থেকে তার প্রথম সঙ্গীত শিক্ষা গ্রহণ করেন, তারপরে মাইকেল হেডনের সাথে সালজবার্গে এবং কালচার এবং ভ্যালেসির সাথে মিউনিখে অধ্যয়ন করেন (রচনা এবং গান ) তেরো বছর বয়সে, তিনি প্রথম অপেরা রচনা করেছিলেন (যা আমাদের কাছে আসেনি)। মিউজিক্যাল লিথোগ্রাফিতে তার বাবার সাথে কাজ করার একটি সংক্ষিপ্ত সময় অনুসরণ করে, তারপরে তিনি ভিয়েনা এবং ডার্মস্ট্যাডে অ্যাবট ভোগলারের সাথে তার জ্ঞান উন্নত করেন। পিয়ানোবাদক এবং কন্ডাক্টর হিসাবে কাজ করে, জায়গায় জায়গায় চলে যায়; 1817 সালে তিনি গায়ক ক্যারোলিন ব্র্যান্ডকে বিয়ে করেন এবং ড্রেসডেনে একটি জার্মান অপেরা থিয়েটারের আয়োজন করেন, মোরলাচ্চির নির্দেশনায় ইতালীয় অপেরা থিয়েটারের বিপরীতে। মহান সাংগঠনিক কাজ দ্বারা ক্লান্ত এবং গুরুতর অসুস্থ, মেরিয়েনবাদে চিকিৎসার পর (1824), তিনি লন্ডনে অপেরা ওবেরন (1826) মঞ্চস্থ করেন, যা উত্সাহের সাথে গ্রহণ করা হয়েছিল।

ওয়েবার এখনও XNUMX শতকের পুত্র ছিলেন: বিথোভেনের চেয়ে ষোল বছরের ছোট, তিনি তার প্রায় এক বছর আগে মারা গিয়েছিলেন, তবে তিনি ক্লাসিক বা একই শুবার্টের চেয়ে আরও আধুনিক সংগীতশিল্পী বলে মনে হচ্ছে … ওয়েবার কেবল একজন সৃজনশীল সংগীতশিল্পী ছিলেন না, উজ্জ্বল, ভার্চুওসো পিয়ানোবাদক, বিখ্যাত অর্কেস্ট্রার কন্ডাক্টর কিন্তু একজন মহান সংগঠক। এতে তিনি ছিলেন গ্লুকের মতো; কেবলমাত্র তার কাছে আরও কঠিন কাজ ছিল, কারণ তিনি প্রাগ এবং ড্রেসডেনের বাজে পরিবেশে কাজ করেছিলেন এবং তার কোন শক্তিশালী চরিত্র ছিল না বা গ্লুকের অনস্বীকার্য গৌরব ছিল না …

"অপেরা ক্ষেত্রে, তিনি জার্মানিতে একটি বিরল ঘটনা হয়ে উঠলেন - কয়েকজন জন্মগ্রহণকারী অপেরা সুরকারদের মধ্যে একজন। তার পেশা কোন অসুবিধা ছাড়াই নির্ধারিত হয়েছিল: পনের বছর বয়স থেকে তিনি ইতিমধ্যেই জানতেন যে পর্যায়ে কী প্রয়োজন … তার জীবন এত সক্রিয়, ঘটনাগুলিতে এত সমৃদ্ধ যে এটি মোজার্টের জীবনের চেয়ে অনেক বেশি দীর্ঘ বলে মনে হয়, বাস্তবে - মাত্র চার বছর ”(আইনস্টাইন)।

ওয়েবার যখন 1821 সালে দ্য ফ্রি গানার প্রবর্তন করেন, তখন তিনি বেলিনি এবং ডোনিজেত্তির মতো সুরকারদের রোমান্টিকতা সম্পর্কে ব্যাপকভাবে প্রত্যাশা করেছিলেন যারা দশ বছর পরে আবির্ভূত হবেন, বা 1829 সালে রসিনীর উইলিয়াম টেল। সাধারণভাবে, 1821 সালটি সঙ্গীতে রোমান্টিকতা তৈরির জন্য উল্লেখযোগ্য ছিল। : এই সময়ে, বিথোভেন থার্টি ফার্স্ট সোনাটা ওপ রচনা করেন। পিয়ানোর জন্য 110, শুবার্ট "বনের রাজা" গানটি উপস্থাপন করে এবং অষ্টম সিম্ফনি শুরু করে, "অসমাপ্ত"। ইতিমধ্যেই দ্য ফ্রি গানারের ওভারচারে, ওয়েবার ভবিষ্যতের দিকে এগিয়ে যায় এবং সাম্প্রতিক অতীতের থিয়েটারের প্রভাব থেকে নিজেকে মুক্ত করে, স্পোহরের ফাউস্ট বা হফম্যানের অন্ডাইন, বা ফরাসি অপেরা যা তার পূর্বসূরিদের এই দুইজনকে প্রভাবিত করেছিল। ওয়েবার যখন ইউরিয়ান্টার কাছে গেলেন, আইনস্টাইন লিখেছেন, “তার তীক্ষ্ণ প্রতিষেধক, স্পন্টিনি, ইতিমধ্যেই, এক অর্থে, তার জন্য পথ পরিষ্কার করে দিয়েছিল; একই সময়ে, স্পনতিনি শুধুমাত্র ধ্রুপদী অপেরা সিরিয়াকে বিশাল, স্মারক মাত্রা দিয়েছেন ভিড়ের দৃশ্য এবং মানসিক উত্তেজনার জন্য ধন্যবাদ। ইভরিয়ান্টায় একটি নতুন, আরও রোমান্টিক টোন উপস্থিত হয় এবং যদি জনসাধারণ এই অপেরার সাথে সাথে প্রশংসা না করে তবে পরবর্তী প্রজন্মের সুরকাররা এটিকে গভীরভাবে প্রশংসা করেছিলেন।

ওয়েবারের কাজ, যিনি জার্মান জাতীয় অপেরার ভিত্তি স্থাপন করেছিলেন (মোজার্টের দ্য ম্যাজিক বাঁশির সাথে), তার অপারেটিক ঐতিহ্যের দ্বৈত অর্থ নির্ধারণ করেছিল, যা সম্পর্কে গিউলিও কনফালোনিয়ারি ভাল লিখেছেন: “একজন বিশ্বস্ত রোমান্টিক হিসাবে, ওয়েবারকে কিংবদন্তীতে পাওয়া যায় এবং লোক ঐতিহ্য সঙ্গীতের একটি উত্স যা নোট ছাড়াই কিন্তু শব্দ করার জন্য প্রস্তুত… এই উপাদানগুলির সাথে, তিনি তার নিজস্ব স্বভাবকেও প্রকাশ করতে চেয়েছিলেন: একটি স্বর থেকে বিপরীতে অপ্রত্যাশিত রূপান্তর, চরমগুলির একটি সাহসী অভিসার, একে অপরের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ সহাবস্থান রোমান্টিক ফ্রাঙ্কো-জার্মান সঙ্গীতের নতুন আইনের সাথে, সুরকার, আধ্যাত্মিক যার অবস্থা, খাওয়ার কারণে, ক্রমাগত অস্থির এবং জ্বরপূর্ণ ছিল দ্বারা সীমাবদ্ধ করা হয়েছিল। এই দ্বৈততা, যা শৈলীগত ঐক্যের পরিপন্থী বলে মনে হয় এবং প্রকৃতপক্ষে এটি লঙ্ঘন করে, জীবনের পছন্দের কারণে, অস্তিত্বের শেষ অর্থ থেকে দূরে সরে যাওয়ার একটি বেদনাদায়ক আকাঙ্ক্ষার জন্ম দিয়েছে: বাস্তবতা থেকে - এটির সাথে, সম্ভবত, পুনর্মিলন শুধুমাত্র জাদুকরী ওবেরনে অনুমিত হয়, এবং তারপরেও আংশিক এবং অসম্পূর্ণ।

G. Marchesi (E. Greceanii দ্বারা অনুবাদিত)