Jussi Björling |

জুসি বিজারলিং

সুইডেন জুসি বিজারলিংকে সমালোচকরা মহান ইতালীয় বেনিয়ামিনো গিগলির একমাত্র প্রতিদ্বন্দ্বী বলে অভিহিত করেছিলেন। সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কণ্ঠশিল্পীদের একজনকে "প্রিয় জুসি", "অ্যাপোলো বেল ক্যান্টো"ও বলা হয়েছিল। "Björling একটি স্বতন্ত্র ইতালীয় গুণাবলী সহ সত্যিই অসাধারণ সৌন্দর্যের একটি কণ্ঠস্বর ছিল," VV Timokhin নোট করেছেন। "তার কাঠ আশ্চর্যজনক উজ্জ্বলতা এবং উষ্ণতার সাথে জয় করেছিল, শব্দটি নিজেই বিরল প্লাস্টিকতা, কোমলতা, নমনীয়তা দ্বারা আলাদা ছিল এবং একই সাথে সমৃদ্ধ, সরস, জ্বলন্ত ছিল। পুরো পরিসর জুড়ে, শিল্পীর কন্ঠস্বর সমান এবং মুক্ত শোনাচ্ছিল – তার উপরের নোটগুলি ছিল উজ্জ্বল এবং সুরেলা, মধ্যম রেজিস্টারটি মিষ্টি স্নিগ্ধতায় মোহিত। এবং গায়কের খুব পারফর্মিং পদ্ধতিতে একজন চরিত্রগত ইতালীয় উত্তেজনা, আবেগপ্রবণতা, সৌহার্দ্যপূর্ণ উন্মুক্ততা অনুভব করতে পারে, যদিও যে কোনও ধরণের মানসিক অতিরঞ্জন সর্বদা বিজারলিং-এর কাছে পরক ছিল।

তিনি ইতালীয় বেল ক্যান্টোর ঐতিহ্যের জীবন্ত মূর্ত প্রতীক ছিলেন এবং এর সৌন্দর্যের একজন অনুপ্রাণিত গায়ক ছিলেন। যে সমস্ত সমালোচকরা বিখ্যাত ইতালীয় টেনারদের (যেমন কারুসো, গিগলি বা পারটাইল) প্লিয়াডের মধ্যে Björling-কে স্থান দেন তারা একেবারেই সঠিক, যাদের জন্য গানের সৌন্দর্য, শব্দ বিজ্ঞানের প্লাস্টিসিটি এবং লেগাটো শব্দগুচ্ছের প্রতি ভালবাসা হল অভিনয়ের অবিচ্ছেদ্য বৈশিষ্ট্য। চেহারা এমনকি ভেরিস্টিক টাইপের কাজগুলিতেও, Björling কখনোই স্নেহ, মেলোড্রামাটিক স্ট্রেনে বিপথগামী হননি, কখনোই আবৃত্তি বা অতিরঞ্জিত উচ্চারণ সহ একটি কণ্ঠ্য বাক্যাংশের সৌন্দর্য লঙ্ঘন করেননি। এই সব থেকে এটা মোটেও অনুসৃত হয় না যে Björling যথেষ্ট মেজাজের গায়ক নন। ভার্ডি এবং ভেরিস্টিক স্কুলের সুরকারদের অপেরার উজ্জ্বল নাটকীয় দৃশ্যে তার কণ্ঠস্বর কী অ্যানিমেশন এবং আবেগের সাথে শোনাচ্ছিল - তা ইল ট্রোভাটোরের সমাপ্তি হোক বা গ্রামীণ সম্মানের তুরিদ্দু এবং সান্টুজার দৃশ্য! Björling একজন শিল্পী যার অনুপাতের একটি সূক্ষ্মভাবে বিকশিত বোধ, সমগ্রের অভ্যন্তরীণ সামঞ্জস্য, এবং বিখ্যাত সুইডিশ গায়ক মহান শৈল্পিক বস্তুনিষ্ঠতা নিয়ে এসেছেন, ইতালীয় শৈলীর পারফরম্যান্সে একটি ঘনীভূত বর্ণনামূলক স্বন যা ঐতিহ্যগতভাবে আবেগের তীব্রতার উপর জোর দিয়েছিল।

Björling এর কণ্ঠস্বর (পাশাপাশি কার্স্টেন ফ্ল্যাগস্ট্যাডের কণ্ঠস্বর) হালকা আনুগত্যের একটি অদ্ভুত ছায়া আছে, তাই উত্তরের ল্যান্ডস্কেপগুলির বৈশিষ্ট্য, গ্রীগ এবং সিবেলিয়াসের সঙ্গীত। এই নরম আভিজাত্য ইতালীয় ক্যান্টিলেনাকে একটি বিশেষ স্পর্শকাতর এবং প্রাণময়তা দিয়েছে, গীতিমূলক পর্বগুলি যা বিজর্লিং একটি জাদুকরী, জাদুকরী সৌন্দর্যের সাথে শোনাত।

Yuhin Jonatan Björling 2 ফেব্রুয়ারী, 1911-এ স্টোরা টুনাতে একটি সঙ্গীত পরিবারে জন্মগ্রহণ করেন। তার বাবা, ডেভিড বিজারলিং, একজন মোটামুটি সুপরিচিত গায়ক, ভিয়েনা কনজারভেটরির একজন স্নাতক। বাবা স্বপ্ন দেখেছিলেন যে তার ছেলে ওলে, জুসি এবং ইয়েস্তা গায়ক হবে। তাই, জুসি তার বাবার কাছ থেকে তার প্রথম গানের শিক্ষা লাভ করেন। সময় এসেছে যখন প্রাথমিক বিধবা ডেভিড তার পরিবারকে খাওয়ানোর জন্য তার ছেলেদের কনসার্টের মঞ্চে নিয়ে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিল এবং একই সাথে ছেলেদের সঙ্গীতের সাথে পরিচয় করিয়ে দেয়। তার বাবা Björling Quartet নামে একটি পারিবারিক কণ্ঠসংগীতের আয়োজন করেছিলেন, যেখানে ছোট্ট জুসি সোপ্রানো অংশটি গেয়েছিলেন।

এই চারজন সারা দেশে গীর্জা, ক্লাব, শিক্ষা প্রতিষ্ঠানে পারফর্ম করেছেন। এই কনসার্টগুলি ভবিষ্যতের গায়কদের জন্য একটি ভাল স্কুল ছিল - ছোটবেলা থেকেই ছেলেরা নিজেদের শিল্পী মনে করতে অভ্যস্ত ছিল। মজার বিষয় হল, কোয়ার্টেটে পারফরম্যান্সের সময়, 1920 সালে করা খুব অল্প বয়সী, নয় বছর বয়সী জুসির রেকর্ডিং রয়েছে। এবং তিনি 18 বছর বয়স থেকে নিয়মিত রেকর্ড করতে শুরু করেছিলেন।

তার বাবা মারা যাওয়ার দুই বছর আগে, জুসি এবং তার ভাইদের পেশাদার গায়ক হওয়ার স্বপ্ন পূরণ করার আগে অদ্ভুত চাকরি করতে হয়েছিল। দুই বছর পরে, জুসি স্টকহোমের রয়্যাল একাডেমি অফ মিউজিক, ডি. ফরসেলের ক্লাসে, অপেরা হাউসের প্রধান, প্রবেশ করতে সক্ষম হন।

এক বছর পরে, 1930 সালে, জুসির প্রথম অভিনয় স্টকহোম অপেরা হাউসের মঞ্চে হয়েছিল। তরুণ গায়ক মোজার্টের ডন জিওভানিতে ডন ওটাভিওর অংশটি গেয়েছিলেন এবং দুর্দান্ত সাফল্য অর্জন করেছিলেন। একই সময়ে, Björling ইতালীয় শিক্ষক Tullio Voger-এর সাথে রয়্যাল অপেরা স্কুলে পড়াশোনা চালিয়ে যান। এক বছর পরে, Björling স্টকহোম অপেরা হাউসের সাথে একাকী হয়ে ওঠেন।

1933 সাল থেকে, একজন প্রতিভাবান গায়কের খ্যাতি ইউরোপ জুড়ে ছড়িয়ে পড়েছে। কোপেনহেগেন, হেলসিঙ্কি, অসলো, প্রাগ, ভিয়েনা, ড্রেসডেন, প্যারিস, ফ্লোরেন্সে তার সফল সফরের মাধ্যমে এটি সহজতর হয়েছে। সুইডিশ শিল্পীর উত্সাহী অভ্যর্থনা বেশ কয়েকটি শহরের থিয়েটার অধিদপ্তরকে তার অংশগ্রহণের সাথে অভিনয়ের সংখ্যা বাড়াতে বাধ্য করেছিল। বিখ্যাত কন্ডাক্টর আর্তুরো তোসকানিনি গায়ককে 1937 সালে সালজবার্গ ফেস্টিভ্যালে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন, যেখানে শিল্পী ডন ওটাভিওর ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন।

একই বছরে, Björling মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সফলভাবে অভিনয় করেন। স্প্রিংফিল্ড (ম্যাসাচুসেটস) শহরে একক অনুষ্ঠানের পারফরম্যান্সের পরে, অনেক সংবাদপত্র প্রথম পাতায় কনসার্ট সম্পর্কে প্রতিবেদন নিয়ে আসে।

থিয়েটার ইতিহাসবিদদের মতে, Björling সর্বকনিষ্ঠ টেনার হয়েছিলেন যার সাথে মেট্রোপলিটন অপেরা প্রধান ভূমিকা পালন করার জন্য একটি চুক্তি স্বাক্ষর করেছে। 24 নভেম্বর, জুসি প্রথমবারের মতো মেট্রোপলিটনের মঞ্চে পা রাখেন, অপেরা লা বোহেমে পার্টিতে আত্মপ্রকাশ করেন। এবং 2শে ডিসেম্বর, শিল্পী ইল ট্রোভাটোরে ম্যানরিকোর অংশটি গেয়েছিলেন। তদুপরি, সমালোচকদের মতে, এই জাতীয় "অনন্য সৌন্দর্য এবং উজ্জ্বলতা" সহ, যা অবিলম্বে আমেরিকানদের মোহিত করেছিল। এটা ছিল Björling এর সত্যিকারের জয়।

ভিভি টিমোখিন লিখেছেন: “বজর্লিং 1939 সালে লন্ডনের কভেন্ট গার্ডেন থিয়েটারের মঞ্চে তার আত্মপ্রকাশ করেছিলেন, কোন কম সাফল্য ছাড়াই, এবং মেট্রোপলিটনে 1940/41 মৌসুমে মাশচেরায় উন ব্যালো নাটকের মাধ্যমে শুরু হয়েছিল, যেখানে শিল্পী গানটির অংশটি গেয়েছিলেন। রিচার্ড। ঐতিহ্য অনুসারে, থিয়েটার প্রশাসন এমন গায়কদের আমন্ত্রণ জানায় যারা শ্রোতাদের কাছে বিশেষভাবে জনপ্রিয় সিজনের উদ্বোধনে। উল্লেখিত ভার্দি অপেরার জন্য, এটি নিউইয়র্কে শেষ মঞ্চস্থ হয়েছিল প্রায় এক শতাব্দী আগে! 1940 সালে, Björling প্রথমবার সান ফ্রান্সিসকো অপেরার মঞ্চে (মাশেরা এবং লা বোহেমে আন ব্যালো) মঞ্চে অভিনয় করেন।

দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময়, গায়কের কার্যক্রম সুইডেনে সীমাবদ্ধ ছিল। 1941 সালের গোড়ার দিকে, জার্মান কর্তৃপক্ষ, Björling-এর ফ্যাসিবাদ-বিরোধী অনুভূতি সম্পর্কে সচেতন, তাকে জার্মানির মাধ্যমে ট্রানজিট ভিসা প্রত্যাখ্যান করে, যা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ভ্রমণের জন্য প্রয়োজনীয়; তারপরে ভিয়েনায় তার সফর বাতিল করা হয়েছিল, কারণ তিনি "লা বোহেমে" এবং "রিগোলেটো" জার্মান ভাষায় গান গাইতে অস্বীকার করেছিলেন। Björling নাৎসিবাদের শিকারদের পক্ষে আন্তর্জাতিক রেড ক্রস আয়োজিত কনসার্টে কয়েক ডজন বার পারফর্ম করেছিলেন এবং এইভাবে হাজার হাজার শ্রোতার কাছ থেকে বিশেষ জনপ্রিয়তা এবং প্রশংসা অর্জন করেছিলেন।

রেকর্ডিংয়ের জন্য অনেক শ্রোতা সুইডিশ মাস্টারের কাজের সাথে পরিচিত হয়েছেন। 1938 সাল থেকে তিনি মূল ভাষায় ইতালীয় সঙ্গীত রেকর্ড করছেন। পরে, শিল্পী ইতালীয়, ফরাসি, জার্মান এবং ইংরেজিতে প্রায় সমান স্বাধীনতার সাথে গান করেন: একই সাথে, কণ্ঠের সৌন্দর্য, কণ্ঠের দক্ষতা, স্বরধ্বনির যথার্থতা কখনই তাকে বিশ্বাসঘাতকতা করে না। সাধারণভাবে, Björling মঞ্চে প্রায় দর্শনীয় অঙ্গভঙ্গি এবং মুখের অভিব্যক্তির অবলম্বন না করেই প্রাথমিকভাবে শ্রোতাকে প্রভাবিত করেছিলেন তার সবচেয়ে ধনী কাঠের এবং অস্বাভাবিকভাবে নমনীয় কণ্ঠের সাহায্যে।

যুদ্ধ-পরবর্তী বছরগুলি শিল্পীর শক্তিশালী প্রতিভার একটি নতুন উত্থানের দ্বারা চিহ্নিত হয়েছিল, যা তাকে স্বীকৃতির নতুন লক্ষণ এনেছিল। তিনি বিশ্বের বৃহত্তম অপেরা হাউসে পারফর্ম করেন, অনেক কনসার্ট দেন।

সুতরাং, 1945/46 মৌসুমে, গায়ক মেট্রোপলিটানে গান করেন, শিকাগো এবং সান ফ্রান্সিসকোতে অপেরা হাউসের মঞ্চে ভ্রমণ করেন। এবং তারপর পনের বছর ধরে, এই আমেরিকান অপেরা কেন্দ্রগুলি নিয়মিতভাবে বিখ্যাত শিল্পীকে হোস্ট করে। সেই সময় থেকে মেট্রোপলিটন থিয়েটারে, Björling-এর অংশগ্রহণ ছাড়াই মাত্র তিনটি ঋতু পার হয়েছে।

একজন সেলিব্রিটি হয়ে ওঠা, Björling বিরতি না, তবে, তার জন্ম শহর সঙ্গে, স্টকহোম মঞ্চে নিয়মিত অভিনয় অব্যাহত. এখানে তিনি কেবল তার মুকুট ইতালীয় ভাণ্ডারেই আলোকিত হননি, সুইডিশ সুরকারদের কাজের প্রচারের জন্যও অনেক কিছু করেছিলেন, টি. র‍্যাংস্ট্রম-এর দ্য ব্রাইড, কে. আটারবার্গের ফানাল, এন. বার্গের এঙ্গেলব্রেখ্টের অপেরায় অভিনয় করেছিলেন।

তার গীতি-নাটকীয় টেনারের সৌন্দর্য ও শক্তি, স্বরধ্বনির বিশুদ্ধতা, স্ফটিক স্বচ্ছ শব্দচয়ন এবং ছয়টি ভাষায় অনবদ্য উচ্চারণ আক্ষরিক অর্থেই কিংবদন্তি হয়ে উঠেছে। শিল্পীর সর্বোচ্চ কৃতিত্বের মধ্যে, প্রথমত, ইটালিয়ান রেপারটোয়ারের অপেরাতে ভূমিকা - ক্লাসিক থেকে ভেরিস্ট পর্যন্ত: দ্য বারবার অফ সেভিল এবং উইলিয়াম টেল রসিনি; "রিগোলেটো", "লা ট্রাভিয়াটা", "আইডা", "ট্রোভাটোরে" ভার্ডি; "টোসকা", "সিও-সিও-সান", "টুরান্ডট" পুচিনি দ্বারা; লিওনকাভালোর "ক্লাউনস"; গ্রামীণ সম্মান Mascagni. তবে এর সাথে, তিনি এবং সেরা বেলমন্ট দ্য অ্যাডাকশন ফ্রম দ্য সেরাগ্লিও এবং ম্যাজিক ফ্লুটে তামিনো, ফিডেলিওতে ফ্লোরেস্তান, লেন্সকি এবং ভ্লাদিমির ইগোরেভিচ, গৌনোদের অপেরায় ফাউস্ট। এক কথায়, Björling এর সৃজনশীল পরিসর তার শক্তিশালী কণ্ঠের পরিসরের মতোই বিস্তৃত। তার সংগ্রহশালায় চল্লিশটিরও বেশি অপেরা অংশ রয়েছে, তিনি অনেক ডজন রেকর্ড রেকর্ড করেছেন। কনসার্টে, জুসি বিজারলিং পর্যায়ক্রমে তার ভাইদের সাথে পারফর্ম করতেন, যারা মোটামুটি সুপরিচিত শিল্পীও হয়ে ওঠেন এবং মাঝে মাঝে তার স্ত্রী, প্রতিভাবান গায়ক অ্যান-লিসা বার্গের সাথে।

Björling এর উজ্জ্বল কর্মজীবন তার শীর্ষে শেষ হয়. 50 এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে হৃদরোগের লক্ষণগুলি ইতিমধ্যে উপস্থিত হতে শুরু করেছিল, তবে শিল্পী সেগুলি লক্ষ্য না করার চেষ্টা করেছিলেন। 1960 সালের মার্চ মাসে, তিনি লা বোহেম-এর লন্ডন পারফরম্যান্সের সময় হৃদরোগে আক্রান্ত হন; শো বাতিল করতে হয়েছিল। যাইহোক, সবেমাত্র সুস্থ হয়ে, জুসি আধা ঘন্টা পরে আবার মঞ্চে হাজির হন এবং অপেরা শেষ হওয়ার পরে একটি অভূতপূর্ব স্ট্যান্ডিং অভেশন দেওয়া হয়।

দীর্ঘমেয়াদি চিকিৎসার জন্য জোর দেন চিকিৎসকরা। Björling অবসর নিতে অস্বীকার করেন, একই বছরের জুনে তিনি তার শেষ রেকর্ডিং করেন - ভার্ডি'স রিকুয়েম।

আগস্টের 9 তারিখে তিনি গোথেনবার্গে একটি কনসার্ট দেন, যা মহান গায়কের শেষ পারফরম্যান্স হতে নির্ধারিত ছিল। লোহেনগ্রিন, ওয়ানগিন, ম্যানন লেস্কোর আরিয়াস, অ্যালভেন এবং সিবেলিয়াসের গান পরিবেশন করা হয়েছিল। Björling পাঁচ সপ্তাহ পরে সেপ্টেম্বর 1960, XNUMX-এ মারা যান।

গায়ক তার অনেক পরিকল্পনা বাস্তবায়ন করার সময় পাননি। ইতিমধ্যে শরত্কালে, শিল্পী মেট্রোপলিটনের মঞ্চে পুচিনির অপেরা ম্যানন লেসকাটের পুনর্নবীকরণে অংশ নেওয়ার পরিকল্পনা করেছিলেন। ইতালির রাজধানীতে তিনি মাশচেরায় উন ব্যালোতে রিচার্ডের অংশের রেকর্ডিং সম্পন্ন করতে যাচ্ছিলেন। তিনি কখনও গৌনোদের অপেরায় রোমিওর অংশ রেকর্ড করেননি।