মাদ্রিগাল |

ফরাসি মাদ্রিগাল, ইতাল। মাদ্রিগেল, পুরাতন ইতালীয়। madriale, mandriale, Lat Lat থেকে। ম্যাট্রিকেল (ল্যাট থেকে. ম্যাটার - মা)

স্থানীয় (মায়ের) ভাষায় গান) – ধর্মনিরপেক্ষ সঙ্গীত এবং কাব্যিক। রেনেসাঁ ধারা। M. এর উৎপত্তি নরে ফিরে যায়। কবিতা, পুরানো ইতালীয়দের কাছে। মনোফোনিক মেষপালকের গান। অধ্যাপক ইন. এম.-এর কবিতা আবির্ভূত হয়েছিল 14 শতকে, অর্থাৎ প্রারম্ভিক রেনেসাঁর যুগে। সেই সময়ের কঠোর কাব্যিক রূপগুলি থেকে (সনেট, সেক্সটাইন, ইত্যাদি) কাঠামোর স্বাধীনতা (একটি ভিন্ন সংখ্যক লাইন, ছন্দ ইত্যাদি) দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল। এটি সাধারণত দুই বা ততোধিক 3-লাইন স্তবক নিয়ে গঠিত, তারপরে 2-লাইন উপসংহার (কপিয়া) থাকে। এম. প্রারম্ভিক রেনেসাঁর সবচেয়ে বড় কবি এফ পেট্রার্ক এবং জে বোকাসিও লিখেছেন। 14 শতকের কাব্যিক সঙ্গীতের অর্থ সাধারণত মিউজের জন্য বিশেষভাবে তৈরি করা কাজ। অবতার প্রথম কবিদের মধ্যে একজন যিনি সঙ্গীতের পাঠ্য হিসাবে সঙ্গীত রচনা করেছিলেন তিনি ছিলেন এফ. সাচেত্তি। সঙ্গীতের নেতৃস্থানীয় লেখকদের মধ্যে। এম. 14 শতকের জি. দা ফায়ারঞ্জ, জি. দা বোলোগনা, এফ. ল্যান্ডিনো। তাদের এম. কণ্ঠস্বর (কখনও কখনও যন্ত্রের অংশগ্রহণে) 2-3-কণ্ঠ উৎপাদন। প্রেম-লিরিক, কমিক-গৃহস্থালি, পৌরাণিক বিষয়ে। এবং অন্যান্য থিম, তাদের সঙ্গীতে একটি শ্লোক এবং একটি বিরতি আলাদা (উপসংহারের পাঠ্যে); melismatic সম্পদ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়. উপরের কণ্ঠে অলঙ্করণ। এম. ক্যানোনিকালও তৈরি হয়েছিল। কাচ্চা সম্পর্কিত গুদাম। 15 শতকে এম. অনেকের দ্বারা সুরকারের অনুশীলন থেকে বাধ্য হয়। ফ্রটটোলার জাত – ইটাল। ধর্মনিরপেক্ষ বহুভুজ। গান 30 এর দশকে। 16 শতকে, অর্থাৎ, উচ্চ রেনেসাঁর যুগে, এম. পুনরায় আবির্ভূত হয়, দ্রুত ইউরোপে ছড়িয়ে পড়ে। দেশ এবং অপেরার আবির্ভাব পর্যন্ত সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ অবশেষ. ধারার অধ্যাপক ধর্মনিরপেক্ষ সঙ্গীত।

মিউজিশিয়ান হয়ে উঠলেন এম. একটি ফর্ম যা নমনীয়ভাবে কবিতার ছায়াগুলি প্রকাশ করতে পারে। পাঠ্য; তাই, তিনি নতুন শিল্পের সাথে আরও বেশি সুরে ছিলেন। তার কাঠামোগত দৃঢ়তা সঙ্গে frottola চেয়ে প্রয়োজনীয়তা. একশ বছরেরও বেশি বাধার পর সঙ্গীত এম. এর আবির্ভাব গীতিকবিতার পুনরুজ্জীবনের দ্বারা উদ্দীপিত হয়েছিল। 14 শতকের ফর্ম ("পেট্রাকিজম")। "পেট্রার্কিস্টদের মধ্যে সবচেয়ে বিশিষ্ট," পি. বেম্বো, এম.-কে একটি মুক্ত রূপ হিসেবে গুরুত্ব দিয়েছেন এবং মূল্যায়ন করেছেন। এই রচনামূলক বৈশিষ্ট্য - কঠোর কাঠামোগত ক্যাননের অনুপস্থিতি - নতুন মিউজের সবচেয়ে বৈশিষ্ট্যযুক্ত বৈশিষ্ট্য হয়ে উঠেছে। ধারা নাম "এম।" 16 শতকের সারাংশে, এটি একটি নির্দিষ্ট ফর্মের সাথে এতটা যুক্ত ছিল না, তবে শিল্পকলার সাথে। চিন্তা ও অনুভূতির স্বাধীন প্রকাশের নীতি। অতএব, এম. তার যুগের সবচেয়ে আমূল আকাঙ্খাগুলি উপলব্ধি করতে সক্ষম হয়েছিলেন, "অনেক সক্রিয় শক্তির প্রয়োগের বিন্দু" হয়ে উঠেছে (বিভি আসাফিয়েভ)। ইতালীয় সৃষ্টিতে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা। এম. 16 শতকের এ. উইলার্ট এবং এফ. ভার্ডেলট, ফ্লেমিংস-এর বংশোদ্ভূত। এম-ইতালীয় লেখকদের মধ্যে। সুরকার সি. ডি পোপ, এইচ. ভিসেন্টিনো, ভি. গ্যালিলি, এল. মারেনজিও, সি. গেসুয়ালদো ডি ভেনোসা এবং অন্যান্য। প্যালেস্ট্রিনাও বারবার এম. সম্বোধন করেছে। এই ধারার শেষ অসামান্য উদাহরণ, এখনও সরাসরি 16 শতকের ঐতিহ্যের সাথে যুক্ত, সি. মন্টেভের্দির অন্তর্গত। ইংল্যান্ডে, প্রধান মাদ্রিগালিস্টরা ছিলেন ডব্লিউ. বার্ড, টি. মরলে, টি. উইল্কস, জে. উইলবি, জার্মানিতে - এইচএল হাসলার, জি. শুটজ, আইজি শেন।

16 শতকে এম. - 4-, 5-ভয়েস ওয়াক। প্রবন্ধ প্রিমিয়ার লিরিক চরিত্র; শৈলীগতভাবে, এটি M. 14 শতকের থেকে স্পষ্টভাবে আলাদা। পাঠ্য এম. 16 শতক। পরিবেশিত জনপ্রিয় লিরিক। F. Petrarch, G. Boccaccio, J. Sannazaro, B. Guarini, পরবর্তীতে – T. Tasso, G. Marino, সেইসাথে নাটকের স্তবক দ্বারা কাজ করে। T. Tasso এবং L. Ariosto এর কবিতা।

30-50 এর দশকে। 16 শতক পৃথক ভাঁজ করা হয়. মস্কো স্কুল: ভেনিসিয়ান (এ. উইলার্ট), রোমান (কে. ফেস্টা), ফ্লোরেনটাইন (জে. আরকাডেল্ট)। এই সময়ের M. একটি স্বতন্ত্র রচনামূলক এবং শৈলীগত প্রকাশ করে। আগের ছোট লিরিকের সাথে সংযোগ। শৈলী - frottola এবং motet. M. motet উৎপত্তি (Villart) একটি থ্রু ফর্ম, একটি 5-ভয়েস পলিফোনিক দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। গুদাম, চার্চ সিস্টেমের উপর নির্ভরতা। frets এম.-তে, ফ্রটোলার সাথে যুক্ত উৎপত্তি অনুসারে, একটি 4-কণ্ঠের হোমোফোনিক-হারমোনিক রয়েছে। গুদাম, আধুনিক বন্ধ. প্রধান বা ছোট মোড, সেইসাথে কাপলেট এবং রিপ্রাইজ ফর্ম (J. Gero, FB Kortechcha, K. Festa)। প্রারম্ভিক সময়ের M. Ch এ স্থানান্তরিত হয়। arr শান্তভাবে মননশীল মেজাজ, তাদের সঙ্গীতে কোন উজ্জ্বল বৈপরীত্য নেই। ও. ল্যাসো, এ. গ্যাব্রিয়েলি এবং অন্যান্য সুরকারদের (50 শতকের 80-16 দশক) কাজ দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা সঙ্গীতের বিকাশের পরবর্তী সময়কালকে নতুন অভিব্যক্তির জন্য একটি নিবিড় অনুসন্ধান দ্বারা আলাদা করা হয়। তহবিল নতুন ধরণের থিমটিক্স তৈরি হচ্ছে, একটি নতুন ছন্দ তৈরি হচ্ছে। কৌশল ("একটি নোট নেগ্রে"), যার জন্য অনুপ্রেরণা ছিল বাদ্যযন্ত্রের স্বরলিপির উন্নতি। নান্দনিক ন্যায্যতা অসঙ্গতি দ্বারা গৃহীত হয়, যা একটি কঠোর শৈলীর একটি চিঠিতে একটি স্বাধীন চরিত্র ছিল না। মান এই সময়ের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ "আবিষ্কার" হল ক্রোমাটিজম, অন্যান্য গ্রীক অধ্যয়নের ফলে পুনরুজ্জীবিত। fret তত্ত্ব। এর ন্যায্যতা দেওয়া হয়েছিল এন. ভিসেন্টিনোর গ্রন্থ "প্রাচীন সঙ্গীত আধুনিক অনুশীলনে অভিযোজিত" ("ল'আন্টিকা মিউজিকা রিডোট্টা আল্লা আধুনিকা প্রাটিকা", 1555), যা "বর্ণের মধ্যে একটি নমুনা রচনা" প্রদান করে। বিরক্ত।" সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ সুরকার যারা তাদের সঙ্গীত রচনায় ক্রোমাটিজমের ব্যাপক ব্যবহার করেছেন তারা হলেন সি. ডি পোপ এবং পরে, সি. গেসুয়ালদো ডি ভেনোসা। মাদ্রিগাল বর্ণবাদের ঐতিহ্যগুলি 17 শতকের প্রথম দিকে স্থিতিশীল ছিল এবং তাদের প্রভাব সি. মন্টেভের্দি, জি. ক্যাচিনি এবং এম. দা গ্যালিয়ানোর অপেরাতে পাওয়া যায়। ক্রোমাটিজমের বিকাশ মোডের সমৃদ্ধি এবং এর মডুলেশনের উপায় এবং একটি নতুন অভিব্যক্তি গঠনের দিকে পরিচালিত করে। উচ্চারণ গোলক ক্রোমাটিজমের সমান্তরালে, অন্যান্য গ্রীক অধ্যয়ন করা হচ্ছে। অ্যানহার্মোনিজমের তত্ত্ব, যার ফলস্বরূপ ব্যবহারিক। সমান মেজাজের জন্য অনুসন্ধান করুন। 16 শতকের প্রথম দিকে অভিন্ন মেজাজের সচেতনতার সবচেয়ে আকর্ষণীয় উদাহরণগুলির মধ্যে একটি। – মাদ্রিগাল এল. মারেনজিও "ওহ, আপনি যারা দীর্ঘশ্বাস ফেলেন ..." ("অন ভোই চে সোস্পিরেট", 1580)।

তৃতীয় সময়কাল (16 শতকের শেষের দিকে - 17 শতকের প্রথম দিকে) হল গণিতের ধারার "স্বর্ণযুগ" যা এল. ম্যারেঞ্জিও, সি. গেসুয়ালদো ডি ভেনোসা এবং সি. মন্টেভের্দির নামের সাথে যুক্ত। এই ছিদ্রের M. উজ্জ্বল এক্সপ্রেস দিয়ে স্যাচুরেটেড। বৈপরীত্য, কাব্যের বিকাশকে বিশদভাবে প্রতিফলিত করে। চিন্তা এক ধরনের সঙ্গীতের স্পষ্ট প্রবণতা রয়েছে। প্রতীকবাদ: একটি শব্দের মাঝখানে একটি বিরতি একটি "দীর্ঘশ্বাস" হিসাবে ব্যাখ্যা করা হয়, ক্রোমাটিজম এবং অসঙ্গতি u1611bu1611b শোক, ত্বরিত ছন্দের ধারণার সাথে যুক্ত। আন্দোলন এবং মসৃণ সুরেলা। অঙ্কন – অশ্রু, বাতাস ইত্যাদির স্রোত সহ। এই জাতীয় প্রতীকবাদের একটি সাধারণ উদাহরণ হল গেসুয়ালদোর মাদ্রিগাল “ফ্লাই, ওহ, মাই sighs” (“Itene oh, miei sospiri”, XNUMX)। গেসুয়ালদোর বিখ্যাত মাদ্রিগাল "আমি মারা যাচ্ছি, দুর্ভাগ্যজনক" ("মোরো লাসো", XNUMX), ডায়াটোনিক এবং ক্রোম্যাটিক জীবন এবং মৃত্যুর প্রতীক।

কন. 16 শতকের এম. নাটকের দিকে এগিয়ে আসছে। এবং conc. তার সময়ের শৈলী। মাদ্রিগাল কমেডি প্রদর্শিত হয়, দৃশ্যত মঞ্চের উদ্দেশ্যে। অবতার একটি একক কণ্ঠ এবং সহগামী যন্ত্রের জন্য একটি ব্যবস্থায় এম. Montoverdi, 5th madrigals বই থেকে শুরু (1605), ব্যবহার করে dec. সহগামী যন্ত্র, instr পরিচয় করিয়ে দেয়। এপিসোড ("সিম্ফনি"), কণ্ঠস্বরের সংখ্যা কমিয়ে 2, 3 এবং এমনকি একটি ভয়েস বাসো কন্টিনিউ সহ। শৈলীগত ইতালীয় প্রবণতা একটি সাধারণীকরণ. M. 16 শতকের মন্টেভের্দির মাদ্রিগালস ("কনসার্ট", ​​7, এবং "জঙ্গি এবং প্রেম মাদ্রিগালস", 8) এর 1619 তম এবং 1638 তম বই ছিল, যার মধ্যে বিভিন্ন ধরনের ওক রয়েছে। ফর্ম - কাপলেট ক্যানজোনেট থেকে বড় নাটক পর্যন্ত। অর্কেস্ট্রাল সহগামী দৃশ্য। মাদ্রিগাল সময়ের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ফলাফল হল একটি হোমোফোনিক গুদামের অনুমোদন, একটি কার্যকরী সুরেলা ভিত্তির উত্থান। মডেল সিস্টেম, নান্দনিক। মনোডির প্রমাণ, বর্ণবাদের প্রবর্তন, অসঙ্গতির সাহসী মুক্তি পরবর্তী শতাব্দীর সঙ্গীতের জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ছিল, বিশেষত, তারা অপেরার উত্থানের জন্য প্রস্তুত করেছিল। 17-18 শতাব্দীর শেষে। এম. এর বিভিন্ন পরিবর্তনে এ. লোটি, জেকেএম ক্লারি, বি. মার্সেলোর কাজের বিকাশ ঘটে। বিংশ শতাব্দীতে এম. আবার সুরকারের (পি. হিন্দমিথ, আইএফ স্ট্রাভিনস্কি, বি. মার্টিন, ইত্যাদি) এবং বিশেষ করে কনসার্টের পারফরম্যান্সে প্রবেশ করেন। অনুশীলন (চেকোস্লোভাকিয়া, রোমানিয়া, অস্ট্রিয়া, পোল্যান্ড, ইত্যাদিতে প্রারম্ভিক সঙ্গীতের অসংখ্য দল, ইউএসএসআর - মাদ্রিগাল এনসেম্বল; গ্রেট ব্রিটেনে একটি মাদ্রিগাল সোসাইটি রয়েছে - মাদ্রিগাল সোসাইটি)।

তথ্যসূত্র: লিভানোভা টি., 1789 সাল পর্যন্ত পশ্চিম ইউরোপীয় সঙ্গীতের ইতিহাস, এম.-এল., 1940, পৃ. 111, 155-60; Gruber R., বাদ্যযন্ত্র সংস্কৃতির ইতিহাস, vol. 2, অংশ 1, এম।, 1953, পি। 124-145; Konen V., Claudio Monteverdi, M., 1971; দুবরাভস্কায়া টি., ২য় শতাব্দীর ইতালীয় মাদ্রিগাল, ইন: বাদ্যযন্ত্রের প্রশ্ন, না। 2, এম।, 1972।

টিএইচ ডুব্রাভস্কা