ছবি (Jose Iturbi) |

হোসে ইতুরবি

স্প্যানিশ পিয়ানোবাদকের জীবন কাহিনী হলিউডের বায়োপিকের দৃশ্যের কিছুটা স্মরণ করিয়ে দেয়, অন্তত সেই মুহূর্ত পর্যন্ত যখন ইতুরবি বিশ্ব খ্যাতি উপভোগ করতে শুরু করেছিলেন, যা তাকে আমেরিকান সিনেমার রাজধানীতে শ্যুট করা বেশ কয়েকটি চলচ্চিত্রের আসল নায়ক করে তুলেছিল। এই গল্পে অনেক আবেগঘন পর্ব রয়েছে, এবং ভাগ্যের সুখী মোচড়, এবং রোমান্টিক বিবরণ, যাইহোক, প্রায়শই, সেগুলি খুব কমই বিশ্বাসযোগ্য। আপনি যদি শেষের দিকে ছেড়ে যান, তাহলেও চলচ্চিত্রটি আকর্ষণীয় হয়ে উঠত।

ভ্যালেন্সিয়ার একজন স্থানীয়, ইতুরবি শৈশব থেকেই তার বাবার কাজ দেখেছিলেন, যিনি একজন বাদ্যযন্ত্রের সুরকার, 6 বছর বয়সে তিনি ইতিমধ্যেই একটি স্থানীয় চার্চে একজন অসুস্থ অর্গানিস্টকে প্রতিস্থাপন করেছিলেন, তার পরিবারের জন্য তার প্রথম এবং অত্যন্ত প্রয়োজনীয় পেসেটাস উপার্জন করেছিলেন। এক বছর পরে, ছেলেটির একটি স্থায়ী চাকরি ছিল - তিনি তার পিয়ানো বাজানোর সাথে সেরা শহরের সিনেমায় চলচ্চিত্র প্রদর্শনের সাথে ছিলেন। জোসে প্রায়শই সেখানে বারো ঘন্টা কাটাতেন - দুপুর দুইটা থেকে সকাল দুইটা, কিন্তু তারপরও বিয়ে এবং বলগুলিতে অতিরিক্ত অর্থ উপার্জন করতে সক্ষম হন এবং সকালে কনজারভেটরি এক্স বেলভারের শিক্ষকের কাছ থেকে পাঠ নিতে, সাথে থাকতে। ভোকাল ক্লাস বয়স বাড়ার সাথে সাথে, তিনি জে. মালাটসের সাথে বার্সেলোনায় কিছু সময়ের জন্য অধ্যয়নও করেছিলেন, কিন্তু মনে হয়েছিল তহবিলের অভাব তার পেশাদার ক্যারিয়ারে হস্তক্ষেপ করবে। গুজবটি চলে যাওয়ার সাথে সাথে (সম্ভবত পশ্চাদপটে উদ্ভাবিত), ভ্যালেন্সিয়ার নাগরিকরা বুঝতে পেরেছিল যে তরুণ সংগীতশিল্পীর প্রতিভা, যিনি পুরো শহরের প্রিয় হয়ে উঠেছে, অদৃশ্য হয়ে যাচ্ছে, তাকে প্যারিসে অধ্যয়নের জন্য পাঠানোর জন্য যথেষ্ট অর্থ সংগ্রহ করেছে।

এখানে, তার রুটিনে, সবকিছু একই ছিল: দিনের বেলা তিনি কনজারভেটরিতে ক্লাসে যোগ দিতেন, যেখানে ভি. ল্যান্ডভস্কায়া তার শিক্ষকদের মধ্যে ছিলেন এবং সন্ধ্যায় এবং রাতে তিনি তার রুটি এবং আশ্রয় অর্জন করেছিলেন। এটি 1912 সাল পর্যন্ত অব্যাহত ছিল। কিন্তু, কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হওয়ার পরে, 17 বছর বয়সী ইতুরবি অবিলম্বে জেনেভা কনজারভেটরির পিয়ানো বিভাগের প্রধানের পদে আমন্ত্রণ পেয়েছিলেন এবং তার ভাগ্য নাটকীয়ভাবে পরিবর্তিত হয়েছিল। তিনি জেনেভায় পাঁচ বছর (1918-1923) কাটিয়েছিলেন এবং তারপরে একটি উজ্জ্বল শৈল্পিক কর্মজীবন শুরু করেছিলেন।

ইতুরবি 1927 সালে ইউএসএসআর-এ পৌঁছেছিলেন, ইতিমধ্যেই তার খ্যাতির শীর্ষে, এবং এমনকি অনেক দুর্দান্ত দেশি এবং বিদেশী সংগীতশিল্পীদের পটভূমিতেও মনোযোগ আকর্ষণ করতে সক্ষম হন। তার চেহারায় যা আকর্ষণীয় ছিল তা হল ইতুরবি স্প্যানিশ শিল্পীর "স্টেরিওটাইপ" এর কাঠামোর সাথে খাপ খায় না - ঝড়ো, অতিরঞ্জিত প্যাথোস এবং রোমান্টিক আবেগের সাথে। “ইতুরবি একজন উজ্জ্বল ব্যক্তিত্ব, রঙিন, মাঝে মাঝে চিত্তাকর্ষক ছন্দ, একটি সুন্দর এবং সরস শব্দ সহ একজন চিন্তাশীল এবং প্রাণবন্ত শিল্পী হিসাবে প্রমাণিত হয়েছিল; তিনি তার কৌশলটি ব্যবহার করেন, এর স্বাচ্ছন্দ্য এবং বহুমুখীতায় উজ্জ্বল, খুব বিনয়ী এবং শৈল্পিকভাবে, ”জি। কোগান তখন লিখেছিলেন। শিল্পীর ত্রুটিগুলির মধ্যে, প্রেস সেলুনকে দায়ী করে, ইচ্ছাকৃত বৈচিত্র্যের পারফরম্যান্স।

20 এর দশকের শেষের দিক থেকে, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র ইতুরবির ক্রমবর্ধমান বহুমুখী কার্যকলাপের কেন্দ্রে পরিণত হয়েছে। 1933 সাল থেকে, তিনি এখানে শুধুমাত্র একজন পিয়ানোবাদক হিসেবেই নয়, একজন কন্ডাক্টর হিসেবেও অভিনয় করছেন, সক্রিয়ভাবে স্পেন এবং লাতিন আমেরিকার সঙ্গীত প্রচার করছেন; 1936-1944 সাল থেকে তিনি রচেস্টার সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার নেতৃত্ব দেন। একই বছরগুলিতে, ইতুরবি রচনার প্রতি অনুরাগী ছিলেন এবং বেশ কয়েকটি উল্লেখযোগ্য অর্কেস্ট্রাল এবং পিয়ানো রচনা তৈরি করেছিলেন। শিল্পীর চতুর্থ কর্মজীবন শুরু হয় - তিনি একজন চলচ্চিত্র অভিনেতা হিসাবে অভিনয় করেন। মিউজিক্যাল ফিল্ম "এ থাউজেন্ড ওভেশনস", "টু গার্লস অ্যান্ড আ সেলর", "এ গান টু রিমেমর", "মিউজিক ফর মিলিয়নস", "অ্যাঙ্করস টু দ্য ডেক" এবং অন্যান্য চলচ্চিত্রগুলিতে অংশগ্রহণ তাকে দুর্দান্ত জনপ্রিয়তা এনেছিল, তবে কিছুটা হলেও, সম্ভবত আমাদের শতাব্দীর সর্বশ্রেষ্ঠ পিয়ানোবাদকদের কাতারে দাঁড়াতে বাধা দেয়। যাই হোক না কেন, এ. চেসিনস তার বইয়ে ঠিকই ইতুরবিকে বলেছেন “একজন শিল্পী যার মোহনীয়তা এবং চুম্বকত্ব আছে, কিন্তু বিক্ষিপ্ত হওয়ার একটি নির্দিষ্ট প্রবণতা রয়েছে; একজন শিল্পী যিনি পিয়ানোবাদিক উচ্চতার দিকে এগিয়ে গিয়েছিলেন, কিন্তু তার আকাঙ্ক্ষাকে পুরোপুরি বাস্তবায়িত করতে পারেননি। ইতুরবি সর্বদা একটি পিয়ানোবাদী ফর্ম বজায় রাখতে সক্ষম ছিল না, তার ব্যাখ্যাগুলিকে পরিপূর্ণতায় আনতে। যাইহোক, এটা বলা যায় না যে, "অনেক খরগোশের পিছনে ধাওয়া করে", ইতুরবি একটিও ধরতে পারেনি: তার প্রতিভা এতটাই দুর্দান্ত ছিল যে যে কোনও ক্ষেত্রেই তিনি তার হাত চেষ্টা করেছিলেন, তিনি ভাগ্যবান ছিলেন। এবং, অবশ্যই, পিয়ানো শিল্প তার ক্রিয়াকলাপ এবং প্রেমের প্রধান ক্ষেত্র ছিল।

এর সবচেয়ে দৃঢ় প্রমান হল তার বৃদ্ধ বয়সেও পিয়ানোবাদক হিসেবে তার প্রাপ্য সাফল্য। 1966 সালে, যখন তিনি আবার আমাদের দেশে পারফর্ম করেছিলেন, তখন ইতুরবি ইতিমধ্যে 70 বছরেরও বেশি বয়সী ছিল, তবে তার গুণাবলী এখনও সবচেয়ে শক্তিশালী ছাপ ফেলেছিল। এবং শুধুমাত্র গুণীতা নয়। "তাঁর শৈলী হল, প্রথমত, একটি উচ্চ পিয়ানোবাদী সংস্কৃতি, যা শব্দ প্যালেটের সমৃদ্ধি এবং ছন্দময় মেজাজের মধ্যে একটি স্পষ্ট সম্পর্ক খুঁজে বের করা সম্ভব করে তোলে শব্দবন্ধের প্রাকৃতিক কমনীয়তা এবং সৌন্দর্যের সাথে। সাহসী, স্বরের সামান্য কঠোর প্যাথোস তার অভিনয়ে সেই অধরা উষ্ণতার সাথে মিলিত হয়েছে যা মহান শিল্পীদের বৈশিষ্ট্য, ”সোভিয়েত সংস্কৃতি সংবাদপত্র উল্লেখ করেছে। যদি মোজার্ট এবং বিথোভেনের প্রধান কাজগুলির ব্যাখ্যায় ইতুরবি সর্বদা বিশ্বাসযোগ্য না হয়, কখনও কখনও খুব একাডেমিক (স্বাস্বাদের সমস্ত আভিজাত্য এবং ধারণার চিন্তাশীলতার সাথে) এবং চোপিনের কাজে তিনি নাটকীয়তার চেয়ে গীতিকবিতার কাছাকাছি ছিলেন। শুরুতে, তারপর ডেবুসি, রাভেল, আলবেনিজ, ডি ফাল্লা, গ্রানাডোসের রঙিন রচনাগুলির পিয়ানোবাদকের ব্যাখ্যাটি এমন করুণা, ছায়ার সমৃদ্ধি, কল্পনা এবং আবেগে পূর্ণ ছিল, যা খুব কমই কনসার্টের মঞ্চে পাওয়া যায়। "আজকের ইতুরবির সৃজনশীল মুখটি অভ্যন্তরীণ দ্বন্দ্ব ছাড়া নয়," আমরা "কাজ এবং মতামত" জার্নালে পড়ি। “যে দ্বন্দ্বগুলি একে অপরের সাথে সংঘর্ষে লিপ্ত হয়, সেগুলি নির্বাচিত সংগ্রহের উপর নির্ভর করে বিভিন্ন শৈল্পিক ফলাফলের দিকে পরিচালিত করে।

একদিকে, পিয়ানোবাদক কঠোরতার জন্য প্রচেষ্টা করেন, এমনকি আবেগের ক্ষেত্রে আত্মসংযমের জন্য, কখনও কখনও ইচ্ছাকৃতভাবে গ্রাফিক, বাদ্যযন্ত্রের বস্তুগত স্থানান্তরের জন্য। একই সময়ে, একটি দুর্দান্ত প্রাকৃতিক মেজাজও রয়েছে, একটি অভ্যন্তরীণ "স্নায়ু", যা আমাদের দ্বারা অনুভূত হয়, এবং কেবল আমাদের দ্বারা নয়, স্প্যানিশ চরিত্রের একটি অবিচ্ছেদ্য বৈশিষ্ট্য হিসাবে: প্রকৃতপক্ষে, জাতীয় স্ট্যাম্প সবার উপরেই রয়েছে। এর ব্যাখ্যা, এমনকি যখন সঙ্গীত স্প্যানিশ রঙ থেকে অনেক দূরে। তার শৈল্পিক ব্যক্তিত্বের এই দুটি আপাতদৃষ্টিতে মেরু দিক, তাদের মিথস্ক্রিয়াই আজকের ইতুরবির শৈলী নির্ধারণ করে।

জোসে ইতুরবির নিবিড় কার্যকলাপ বৃদ্ধ বয়সেও থামেনি। তিনি তার নেটিভ ভ্যালেন্সিয়া এবং আমেরিকান শহর ব্রিজপোর্টে অর্কেস্ট্রার নেতৃত্ব দিয়েছিলেন, রচনা অধ্যয়ন চালিয়ে যান, পিয়ানোবাদক হিসাবে রেকর্ডে অভিনয় এবং রেকর্ড করেন। তিনি তার শেষ বছরগুলি লস অ্যাঞ্জেলেসে কাটিয়েছেন। শিল্পীর জন্মের 75 তম বার্ষিকী উপলক্ষে, "ইতুরবির ধন" শিরোনামে বেশ কয়েকটি রেকর্ড প্রকাশিত হয়েছিল, যা তার শিল্পের স্কেল এবং প্রকৃতি সম্পর্কে ধারণা দেয়, একজন রোমান্টিক পিয়ানোবাদকের জন্য তার বিস্তৃত এবং সাধারণ ভাণ্ডার সম্পর্কে। . Bach, Mozart, Chopin, Beethoven, Liszt, Schumann, Schubert, Debussy, Saint-Saens, এমনকি Czerny এখানে স্প্যানিশ লেখকদের পাশাপাশি একটি বিচিত্র কিন্তু উজ্জ্বল প্যানোরামা তৈরি করেছেন। জোসে ইতুরবি তার বোন, চমৎকার পিয়ানোবাদক আম্পারো ইতুরবি, যার সাথে তিনি বহু বছর ধরে কনসার্টের মঞ্চে একসাথে পারফর্ম করেছিলেন তার সাথে একটি যুগল গানে পিয়ানো ডুয়েটগুলির জন্য একটি পৃথক ডিস্ক উত্সর্গীকৃত। এবং এই সমস্ত রেকর্ডিং আবারও নিশ্চিত করে যে ইতুরবি যোগ্যভাবে স্পেনের সর্বশ্রেষ্ঠ পিয়ানোবাদক হিসাবে স্বীকৃত।

গ্রিগোরিভ এল।, প্লেটেক ইয়া।