বিথোভেনের পিয়ানো সোনাটাসের কিছু বৈশিষ্ট্য

বিথোভেন, একজন মহান উস্তাদ, সোনাটা ফর্মের একজন মাস্টার, তার সারা জীবন এই ধারার নতুন দিকগুলির সন্ধান করেছিলেন, এতে তার ধারণাগুলিকে মূর্ত করার নতুন উপায়।

সুরকার তার জীবনের শেষ অবধি শাস্ত্রীয় ক্যাননগুলির প্রতি বিশ্বস্ত ছিলেন, কিন্তু একটি নতুন শব্দের সন্ধানে তিনি প্রায়শই শৈলীর সীমানা ছাড়িয়ে গিয়েছিলেন, নিজেকে একটি নতুন, তবুও অজানা রোমান্টিকতা আবিষ্কারের দ্বারপ্রান্তে খুঁজে পেয়েছিলেন। বিথোভেনের প্রতিভা ছিল যে তিনি শাস্ত্রীয় সোনাটাকে পরিপূর্ণতার শিখরে নিয়ে গিয়েছিলেন এবং রচনার একটি নতুন জগতে একটি জানালা খুলে দিয়েছিলেন।

সোনাটা চক্রের বিথোভেনের ব্যাখ্যার অস্বাভাবিক উদাহরণ

সোনাটা ফর্মের কাঠামোর মধ্যে শ্বাসরোধ করে, সুরকার ক্রমশ সোনাটা চক্রের ঐতিহ্যগত গঠন এবং কাঠামো থেকে দূরে সরে যাওয়ার চেষ্টা করেছিলেন।

এটি ইতিমধ্যে দ্বিতীয় সোনাটাতে দেখা যায়, যেখানে একটি মিনিটের পরিবর্তে তিনি একটি শেরজোর পরিচয় দেন, যা তিনি একাধিকবার করবেন। তিনি সোনাটাসের জন্য অপ্রচলিত শৈলীগুলি ব্যাপকভাবে ব্যবহার করেন:

• মার্চ: সোনাটাসে নং 10, 12 এবং 28;
• ইন্সট্রুমেন্টাল আবৃত্তি: সোনাটা নং 17-এ;
• arioso: সোনাটা №31-এ।

তিনি খুব স্বাধীনভাবে সোনাটা চক্র নিজেই ব্যাখ্যা. অবাধে পর্যায়ক্রমে ধীর এবং দ্রুত গতিবিধির পরম্পরা পরিচালনা করে, তিনি ধীর সংগীত সোনাটা নং 13, "মুনলাইট সোনাটা" নং 14 দিয়ে শুরু করেন। সোনাটা নং 21-এ, তথাকথিত "অরোরা" (কিছু বিথোভেন সোনাটার শিরোনাম রয়েছে), চূড়ান্ত আন্দোলনের পূর্বে এক ধরনের প্রবর্তন বা সূচনা হয় যা দ্বিতীয় আন্দোলন হিসেবে কাজ করে। আমরা সোনাটা নং 17 এর প্রথম মুভমেন্টে এক ধরণের ধীরগতির উপস্থিতি লক্ষ্য করি।

সোনাটা চক্রের অংশের ঐতিহ্যগত সংখ্যা নিয়েও বিথোভেন সন্তুষ্ট ছিলেন না। তার সোনাটা নং 19, 20, 22, 24, 27, এবং 32 হল দ্বি-আন্দোলন; দশটিরও বেশি সোনাটার একটি চার-আন্দোলন কাঠামো রয়েছে।

সোনাটাস নং 13 এবং নং 14 এ যেমন একটি সোনাটা অ্যালিগ্রো নেই।

বিথোভেনের পিয়ানো সোনাটাতে তারতম্য

সুরকার এল. বিথোভেন

বিথোভেনের সোনাটা মাস্টারপিসগুলির মধ্যে একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থান বৈচিত্র্যের আকারে ব্যাখ্যা করা অংশ দ্বারা দখল করা হয়েছে। সাধারণভাবে, প্রকরণ কৌশল, যেমন প্রকরণ, তার কাজে ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত হয়েছিল। বছরের পর বছর ধরে, এটি বৃহত্তর স্বাধীনতা অর্জন করেছে এবং শাস্ত্রীয় বৈচিত্র থেকে আলাদা হয়ে উঠেছে।

সোনাটা নং 12 এর প্রথম মুভমেন্ট সোনাটা ফর্মের কম্পোজিশনের বৈচিত্র্যের একটি চমৎকার উদাহরণ। এর সমস্ত সংক্ষিপ্ততার জন্য, এই সঙ্গীতটি আবেগ এবং রাজ্যের বিস্তৃত পরিসরকে প্রকাশ করে। ভিন্নতা ব্যতীত অন্য কোন রূপ এই সুন্দর অংশটির যাজকীয় এবং মননশীল প্রকৃতিকে এত সুন্দরভাবে এবং আন্তরিকভাবে প্রকাশ করতে পারে না।

লেখক নিজেই এই অংশের অবস্থাকে "চিন্তাশীল শ্রদ্ধা" বলেছেন। প্রকৃতির কোলে ধরা স্বপ্নময় আত্মার এসব ভাবনা গভীর আত্মজীবনীমূলক। বেদনাদায়ক চিন্তাভাবনা থেকে পালানোর এবং সুন্দর পরিবেশের চিন্তায় নিজেকে নিমজ্জিত করার চেষ্টা সর্বদা আরও গাঢ় চিন্তার প্রত্যাবর্তনে শেষ হয়। এটা কিছুর জন্য নয় যে এই বৈচিত্রগুলি একটি অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া মিছিল দ্বারা অনুসরণ করা হয়। এই ক্ষেত্রে পরিবর্তনশীলতা অভ্যন্তরীণ সংগ্রাম পর্যবেক্ষণের উপায় হিসাবে উজ্জ্বলভাবে ব্যবহৃত হয়।

"Apassionata" এর দ্বিতীয় অংশটিও এই ধরনের "নিজের মধ্যে প্রতিবিম্ব" দ্বারা পূর্ণ। এটা কোন কাকতালীয় ঘটনা নয় যে কিছু বৈচিত্র্য নিম্ন রেজিস্টারে শব্দ করে, অন্ধকার চিন্তায় ডুবে যায় এবং তারপরে আশার উষ্ণতা প্রকাশ করে উপরের রেজিস্টারে উঠে যায়। সঙ্গীতের পরিবর্তনশীলতা নায়কের মেজাজের অস্থিরতা প্রকাশ করে।

সোনাটাস নং 30 এবং নং 32 এর সমাপ্তিগুলিও বিভিন্নতার আকারে লেখা হয়েছিল। এই অংশগুলির সঙ্গীত স্বপ্নময় স্মৃতি দ্বারা পরিবেষ্টিত হয়; এটা কার্যকর নয়, কিন্তু মননশীল। তাদের থিমগুলি দৃঢ়ভাবে প্রাণবন্ত এবং শ্রদ্ধাশীল; তারা তীব্রভাবে আবেগপ্রবণ নয়, বরং সংযতভাবে সুরেলা, বিগত বছরের প্রিজমের মাধ্যমে স্মৃতির মতো। প্রতিটি বৈচিত্র একটি ক্ষণস্থায়ী স্বপ্নের চিত্রকে রূপান্তরিত করে। নায়কের হৃদয়ে হয় আশা, তারপর লড়াই করার ইচ্ছা, হতাশার পথ দেওয়া, তারপর আবার স্বপ্নের চিত্রের প্রত্যাবর্তন।

বিথোভেনের দেরী সোনাটাসে ফুগুস

বিথোভেন রচনার জন্য একটি পলিফোনিক পদ্ধতির একটি নতুন নীতি দিয়ে তার বৈচিত্রগুলিকে সমৃদ্ধ করেছেন। বিথোভেন পলিফোনিক রচনা দ্বারা এতটাই অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন যে তিনি এটি আরও বেশি করে প্রবর্তন করেছিলেন। পলিফোনি সোনাটা নং 28, সোনাটাস নং 29 এবং 31 এর সমাপনীতে বিকাশের একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ হিসাবে কাজ করে।

তার সৃজনশীল কাজের পরবর্তী বছরগুলিতে, বিথোভেন কেন্দ্রীয় দার্শনিক ধারণার রূপরেখা দিয়েছেন যা তার সমস্ত কাজের মধ্য দিয়ে চলে: একে অপরের মধ্যে বৈপরীত্যের আন্তঃসংযোগ এবং আন্তঃপ্রবেশ। ভাল এবং মন্দ, আলো এবং অন্ধকারের মধ্যে দ্বন্দ্বের ধারণা, যা মধ্যবর্তী বছরগুলিতে এত স্পষ্টভাবে এবং হিংস্রভাবে প্রতিফলিত হয়েছিল, তার কাজের শেষে এই গভীর চিন্তায় রূপান্তরিত হয় যে বিচারে বিজয় বীরত্বপূর্ণ যুদ্ধে আসে না, কিন্তু পুনর্বিবেচনা এবং আধ্যাত্মিক শক্তির মাধ্যমে।

অতএব, তার পরবর্তী সোনাটাতে তিনি নাটকীয় বিকাশের মুকুট হিসাবে ফুগুতে আসেন। তিনি অবশেষে বুঝতে পেরেছিলেন যে তিনি এমন নাটকীয় এবং শোকাবহ সঙ্গীতের ফলাফল হয়ে উঠতে পারেন যে জীবনও চলতে পারে না। Fugue একমাত্র সম্ভাব্য বিকল্প। G. Neuhaus সোনাটা নং 29 এর চূড়ান্ত ফুগু সম্পর্কে এভাবেই কথা বলেছেন।

যন্ত্রণা এবং ধাক্কার পরে, যখন শেষ আশা ম্লান হয়ে যায়, তখন কোনও আবেগ বা অনুভূতি থাকে না, কেবল চিন্তা করার ক্ষমতা থাকে। ঠান্ডা, শান্ত কারণ পলিফোনিতে মূর্ত। অন্যদিকে, ধর্ম এবং ঈশ্বরের সাথে ঐক্যের আবেদন রয়েছে।

একটি প্রফুল্ল রন্ডো বা শান্ত বৈচিত্রের সাথে এই ধরনের সঙ্গীত শেষ করা সম্পূর্ণ অনুপযুক্ত হবে। এটি তার সম্পূর্ণ ধারণার সাথে একটি স্পষ্ট অসঙ্গতি হবে।

সোনাটা নং 30 এর সমাপ্তির ফুগু ছিল অভিনয়শিল্পীর জন্য একটি সম্পূর্ণ দুঃস্বপ্ন। এটি বিশাল, দ্বি-থিমযুক্ত এবং খুব জটিল। এই ফুগু তৈরি করে, সুরকার আবেগের উপর যুক্তির জয়ের ধারণাটি মূর্ত করার চেষ্টা করেছিলেন। এটিতে সত্যিই কোনও শক্তিশালী আবেগ নেই, সংগীতের বিকাশ তপস্বী এবং চিন্তাশীল।

সোনাটা নং 31 এছাড়াও একটি পলিফোনিক সমাপ্তি সঙ্গে শেষ হয়. যাইহোক, এখানে, একটি বিশুদ্ধভাবে পলিফোনিক ফুগু পর্বের পরে, টেক্সচারের হোমোফোনিক কাঠামো ফিরে আসে, যা আমাদের জীবনের আবেগগত এবং যুক্তিবাদী নীতিগুলিকে সমান বলে বোঝায়।