বেলা অ্যান্ড্রিভনা রুডেনকো |

বেলা রুডেনকো

লাটভিয়ান শিল্পী লিও কোকলের কাজের মধ্যে, নরম নীল প্যাস্টেল রঙে একটি প্রতিকৃতি রয়েছে যা অনিচ্ছাকৃতভাবে মনোযোগ আকর্ষণ করে। একটি পরিশ্রুত মুখের উপর, ছিদ্রযুক্ত স্বতন্ত্র চোখগুলি বিশাল, গাঢ় বাদামী, মনোযোগী, অনুসন্ধানী এবং উদ্বিগ্ন। এটি ইউএসএসআর বিএ রুডেনকোর পিপলস আর্টিস্টের একটি প্রতিকৃতি। লিও কোকলেট, একজন পর্যবেক্ষক এবং চিন্তাশীল শিল্পী, তার চরিত্রটিকে আলাদা করে এমন প্রধান জিনিসটি ক্যাপচার করতে পেরেছিলেন - নারীত্ব, কোমলতা, গীতিবাদ এবং একই সাথে, সংযম, সংযম, উদ্দেশ্যপূর্ণতা। প্রথম নজরে, পরস্পরবিরোধী বৈশিষ্ট্যগুলির আন্তঃকরণ সেই উর্বর ভূমি তৈরি করেছে যেখানে একটি উজ্জ্বল এবং আসল প্রতিভা বেড়ে উঠেছে ...

গায়কের সৃজনশীল জীবনীটি ওডেসা কনজারভেটরিতে শুরু হয়েছিল, যেখানে, ON Blagovidova-এর নির্দেশনায়, তিনি সংগীতের দক্ষতার প্রথম গোপনীয়তা শিখেছিলেন, তার জীবনের প্রথম পাঠ গ্রহণ করেছিলেন। বেলা রুডেনকোর পরামর্শদাতা কণ্ঠশিল্পীর প্রতি সূক্ষ্মতা এবং যত্নশীল মনোভাবের দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল, তবে একই সাথে কঠোর নিষ্ঠা। তিনি কাজের ক্ষেত্রে সম্পূর্ণ উত্সর্গ, জীবনের সমস্ত কিছুকে যাদুকরের সেবার অধীন করার ক্ষমতা দাবি করেছিলেন। এবং যখন 1957 সালে তরুণ কণ্ঠশিল্পী গণতান্ত্রিক যুব ও ছাত্রদের VI বিশ্ব উৎসবে বিজয়ী হয়েছিলেন, একটি স্বর্ণপদক এবং টিটো স্কিপার সাথে মস্কো এবং লেনিনগ্রাদে কনসার্ট পারফরম্যান্সের আমন্ত্রণ পেয়েছিলেন, তিনি এটিকে প্রশস্ত রাস্তার প্রস্থান হিসাবে নিয়েছিলেন। , যা অনেক বাধ্য করে।

প্রতিটি সত্যিকারের মাস্টার অস্থিরতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, যা করা হয়েছে তা নিয়ে অসন্তুষ্টি, এক কথায়, এমন কিছু যা ক্রমাগত আত্মদর্শন এবং সৃজনশীল অনুসন্ধানকে উত্সাহিত করে। এটি অবিকল বেলা অ্যান্ড্রিভনার শৈল্পিক প্রকৃতি। পরবর্তী কনসার্ট বা পারফরম্যান্সের পরে, আপনি একজন গুরুতর, সংগৃহীত কথোপকথনের সাথে দেখা করবেন যিনি একটি কঠোর এবং সত্য মূল্যায়নের জন্য অপেক্ষা করছেন, একটি মূল্যায়ন যা সম্ভবত, নতুন চিন্তা এবং নতুন আবিষ্কারের প্রেরণা দেবে। বিশ্লেষণের এই অন্তহীন প্রক্রিয়ার মধ্যে, অবিরাম অনুসন্ধানে, শিল্পীর পুনর্নবীকরণ এবং সৃজনশীল তারুণ্যের রহস্য নিহিত রয়েছে।

“বেলা রুডেনকো ভূমিকা থেকে ভূমিকায়, পারফরম্যান্স থেকে পারফরম্যান্সে বেড়েছে। তার নড়াচড়া ছিল ধীরে ধীরে – লাফ ছাড়া, কিন্তু ভাঙ্গন ছাড়াই। বাদ্যযন্ত্র অলিম্পাসে তার আরোহণ স্থির হয়েছে; তিনি দ্রুত উড্ডয়ন করেননি, কিন্তু উঠেছিলেন, একগুঁয়েভাবে প্রতিটি নতুন দলে নতুন উচ্চতা জয় করেন এবং এই কারণেই তার উচ্চ শিল্প এবং তার অসামান্য সাফল্যগুলি এত সহজ এবং আত্মবিশ্বাসী, "গায়িকা সম্পর্কে অধ্যাপক ভি. তোলবা লিখেছেন।

মঞ্চে, বেলা অ্যান্ড্রিভনা বিনয়ী এবং স্বাভাবিক, এবং এভাবেই তিনি দর্শকদের জয় করেন, এটিকে তার সৃজনশীল মিত্রে পরিণত করেন। কোন অনুরাগ এবং তাদের রুচি আরোপ. বরং, এটি সহানুভূতির আনন্দ, সম্পূর্ণ আস্থার পরিবেশ। এক শতাব্দীরও বেশি সময় ধরে বেঁচে থাকা সমস্ত কিছু, রুডেনকো সর্বদা নিজের জন্য এবং অন্যদের জন্য জীবনের একটি নতুন পৃষ্ঠা হিসাবে, একটি উদ্ঘাটন হিসাবে খোলে।

গায়কের পরিবেশন শৈলী হালকাতা, স্বাভাবিকতার ছাপ তৈরি করে, যেন এই মুহূর্তে, সুরকারের ধারণাটি তাদের চোখের সামনে পুনরুজ্জীবিত হচ্ছে - একটি ফিলিগ্রি ফ্রেমে, তার সমস্ত মৌলিকতায়। রুডেনকোর ভাণ্ডারে শত শত রোম্যান্স রয়েছে, প্রায় সমস্ত কলোরাতুরা অপেরার অংশ, এবং প্রতিটি কাজের জন্য তিনি সঠিক পদ্ধতিটি খুঁজে পান, এর শৈলীগত এবং সংবেদনশীল কাঠামোর সাথে মিল রেখে। গায়ক সমানভাবে গীতিমূলক রচনা, নরম সুরে আঁকা, এবং virtuoso এবং নাটকীয়, নাটকীয় সঙ্গীতের বিষয়।

রুডেনকোর প্রথম ভূমিকা ছিল ভার্দির রিগোলেটোর গিলডা, যা কিইভ শেভচেঙ্কো অপেরা এবং ব্যালে থিয়েটারে মঞ্চস্থ হয়েছিল। প্রথম পারফরম্যান্স দেখায় যে তরুণ শিল্পী খুব সূক্ষ্মভাবে ভার্দির শৈলীর সমস্ত মৌলিকত্ব অনুভব করেছিলেন - এর অভিব্যক্তি এবং প্লাস্টিকতা, ক্যান্টিলেনার প্রশস্ত শ্বাস, বিস্ফোরক অভিব্যক্তি, পরিবর্তনের বৈসাদৃশ্য। একজন যত্নশীল এবং স্নেহশীল পিতার দ্বারা সুরক্ষিত, বেলা রুডেনকোর তরুণ নায়িকা বিশ্বাসী এবং সরল। যখন তিনি প্রথম মঞ্চে উপস্থিত হন - শিশুসুলভ ধূর্ত, হালকা, উদ্বেগজনক - আমাদের কাছে মনে হয় যে তার জীবন সন্দেহ এবং উদ্বেগ ছাড়াই হালকাভাবে প্রবাহিত হয়। কিন্তু ইতিমধ্যেই সবেমাত্র অনুমান করা উদ্বিগ্ন উত্তেজনা থেকে, যার সাথে তিনি তার বাবাকে খোলামেলাভাবে ডাকার চেষ্টা করেছিলেন, আমরা বুঝতে পারি যে অভিনেত্রী গিল্ডার জন্য এই নির্মল পর্বেও তিনি কেবল একটি কৌতুকপূর্ণ শিশু নয়, বরং একজন অনিচ্ছাকৃত বন্দী, এবং তার মজা শুধুমাত্র মায়ের সম্পর্কে রহস্য খুঁজে বের করার একটি উপায়, রহস্য যা ঘরকে আবৃত করে।

গায়ক ভার্দি নাটকের প্রতিটি বাদ্যযন্ত্রের বাক্যাংশে একটি সঠিক রঙ দিতে সক্ষম হন। ভালোবাসায় গিল্ডার আরিয়ায় কত আন্তরিকতা, তাৎক্ষণিক সুখের শব্দ! এবং পরে, যখন গিল্ডা বুঝতে পারে যে সে কেবল একজন শিকার, শিল্পী তার চরিত্রটিকে ভীত, বিভ্রান্ত, কিন্তু ভাঙা নয়। শোকার্ত, পাতলা, অবিলম্বে পরিপক্ক এবং সংগৃহীত, সে দৃঢ়ভাবে মৃত্যুর দিকে যায়।

প্রথম পারফরম্যান্স থেকে, গায়ক প্রতিটি চিত্রের একটি বৃহৎ আকারের সৃষ্টির জন্য প্রচেষ্টা করেছিলেন, চরিত্রগুলির একটি জটিল সংগ্রামের মধ্য দিয়ে গীতিকবিতার শুরুর প্রকাশ, দ্বন্দ্বের সংঘর্ষের মধ্য দিয়ে যে কোনও জীবন পরিস্থিতির বিশ্লেষণের জন্য।

শিল্পীর জন্য বিশেষ আগ্রহের বিষয় ছিল প্রোকোফিয়েভের অপেরা যুদ্ধ এবং শান্তিতে নাতাশা রোস্তোভার কাজ। লেখক এবং সুরকারের দার্শনিক চিন্তাভাবনা বোঝা এবং এটিকে সঠিকভাবে অনুসরণ করা প্রয়োজন ছিল, একই সাথে নিজের দৃষ্টিভঙ্গি, এটির প্রতি নিজের মনোভাব দিয়ে চিত্রটিকে উষ্ণ করা। টলস্টয়ের নায়িকার অসামান্য পরস্পরবিরোধী চরিত্রকে পুনঃনির্মাণ করে, রুডেনকো হালকা কবিতা এবং বেদনাদায়ক বিভ্রান্তি, রোমান্টিক কৌণিকতা এবং প্লাস্টিকের নারীত্বকে একটি অবিচ্ছেদ্য জটিলতায় বানান। তার কণ্ঠস্বর, তার সৌন্দর্য এবং কমনীয়তায় আশ্চর্যজনক, সম্পূর্ণরূপে নাতাশার আত্মার সবচেয়ে অন্তরঙ্গ এবং উত্তেজনাপূর্ণ গতিবিধি প্রকাশ করেছে।

আরিয়াসে, অ্যারিওসোস, ডুয়েট, উষ্ণতা এবং অস্পষ্টতা, আকুলতা এবং বন্দিত্ব ধ্বনিত হয়েছিল। মহিলা প্রকৃতির একই সুন্দর বৈশিষ্ট্যগুলিকে রুডেনকো তার নিম্নলিখিত ভূমিকাগুলিতে জোর দেবেন: ভায়োলেটা (ভারদির লা ট্রাভিয়াটা), মার্থা (রিমস্কি-করসাকভের দ্য জারস ব্রাইড), গ্লিঙ্কার লুডমিলা।

মঞ্চ পরিস্থিতির উচ্চতর উপলব্ধি, তাত্ক্ষণিক অভিনয় প্রতিক্রিয়া কেবল নাটকীয় নয়, গায়কের কণ্ঠ দক্ষতাকেও সমৃদ্ধ করে। এবং তিনি যে ভূমিকা পালন করেন তা সর্বদা সততা এবং বহুমুখীতার সাথে আকর্ষণ করে।

বেলা রুডেনকো সম্পূর্ণরূপে একজন শিল্পীর জন্য অপরিহার্য একটি দুর্দান্ত উপহারের মালিক - পুনর্জন্মের দক্ষতা। তিনি জানেন কীভাবে মানুষের প্রতি "পিয়ার" করতে হয়, কীভাবে শোষণ করতে হয়, জীবনকে এর সমস্ত পরিবর্তনশীলতা এবং বৈচিত্র্যের মধ্যে ক্যাপচার করতে জানে যাতে পরে তার কাজের মধ্যে এর অসাধারণ জটিলতা এবং সৌন্দর্য প্রকাশ করে।

বেলা রুডেনকো দ্বারা প্রস্তুত প্রতিটি অংশ একরকম বিশেষ উপায়ে রোমান্টিক। তার বেশিরভাগ নায়িকাই বিশুদ্ধতা এবং অনুভূতির পবিত্রতা দ্বারা একত্রিত, এবং তবুও তাদের সমস্তই আসল এবং অনন্য।

উদাহরণ স্বরূপ, রোসিনির দ্য বারবার অফ সেভিলে রোজিনার ভূমিকা স্মরণ করি - নিঃসন্দেহে গায়কের সবচেয়ে আকর্ষণীয় এবং স্মরণীয় কাজগুলির মধ্যে একটি। রুডেনকো সবেমাত্র বিখ্যাত ক্যাভাটিনা শুরু করছেন, এবং আমাদের সহানুভূতিগুলি ইতিমধ্যেই তার নায়িকার পাশে রয়েছে - উদ্যোগী, পথপ্রদর্শক, সম্পদশালী।

"আমি খুব অসহায়..." সে মিষ্টি এবং নিঃশব্দে বলে, এবং সবে চাপা হাসি শব্দের মাধ্যমে ভেঙে যায়; "এত সরল-হৃদয়..." - পুঁতির মতো হাসি ছড়িয়ে পড়ে (তিনি খুব কমই সরল-হৃদয়, এই সামান্য প্রভাবশালী!) "এবং আমি প্রত্যাবর্তন করি," একটি স্নেহপূর্ণ কণ্ঠস্বর বিড়বিড় করে, এবং আমরা শুনতে পাই: "চেষ্টা করুন, আমাকে স্পর্শ করুন!"

ক্যাভাটিনার দুটি "বাট" দুটি ভিন্ন চরিত্রের বৈশিষ্ট্য: "কিন্তু," রোজিনা মৃদুভাবে গান করে, "এবং এটি একটি চক্রান্তের শুরু; সে মনে হয় অদৃশ্য শত্রুর দিকে তাকিয়ে আছে। দ্বিতীয় "কিন্তু" সংক্ষিপ্ত এবং বাজ দ্রুত, একটি ঘা মত. রোজিনা-রুডেনকো সবার কাছে অস্পষ্ট, তবে তিনি কতটা অস্পষ্টভাবে ছিঁড়ে ফেলতে পারেন, যে কেউ তার সাথে হস্তক্ষেপ করে তাকে কত সুন্দরভাবে ধ্বংস করে! তার রোজিনা জীবন, রসিকতায় পূর্ণ, তিনি বর্তমান পরিস্থিতি উপভোগ করেন এবং পুরোপুরি জানেন যে তিনি বিজয়ী হবেন, কারণ তিনি উদ্দেশ্যমূলক।

বেলা রুডেনকো যেকোনও ভূমিকায় অভিনয় করেন কনভেনশন এবং ক্লিচ এড়িয়ে যান। তিনি প্রতিটি মূর্ত চিত্রের মধ্যে বাস্তবতার লক্ষণগুলি সন্ধান করেন, আজকের দর্শকের কাছে যতটা সম্ভব কাছাকাছি আনার চেষ্টা করেন। অতএব, যখন তাকে লিউডমিলার অংশে কাজ করতে হয়েছিল, তখন এটি একটি সত্যিই চিত্তাকর্ষক ছিল, যদিও খুব কঠিন কাজ ছিল।

1971 সালটি বেলা অ্যান্ড্রিভনার জন্য তাৎপর্যপূর্ণ ছিল, যখন অপেরা রুসলান এবং লুডমিলা ইউএসএসআর-এর বলশোই থিয়েটারে মঞ্চায়নের জন্য প্রস্তুত হচ্ছিল। বেলা রুডেনকো সেই সময়ে টিজি শেভচেঙ্কোর নামে নামকরণ করা অপেরা এবং ব্যালে কিয়েভ থিয়েটারের একক শিল্পী ছিলেন। বোলশোই থিয়েটারের দৃশ্যটি গায়কের কাছে ট্যুরিং পারফরম্যান্স থেকে সুপরিচিত ছিল। মুসকোভাইটস তার ভায়োলেটা, রোজিনা, নাতাশাকে মনে রেখেছে। এবার শিল্পীকে গ্লিঙ্কার অপেরার প্রযোজনায় অংশ নিতে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল।

অসংখ্য মহড়া, বলশোই থিয়েটারের বিখ্যাত গায়কদের সাথে মিটিং, কন্ডাক্টরদের সাথে একটি উষ্ণ সৃজনশীল ইউনিয়নে পরিণত হয়েছে।

পারফরম্যান্সটি মঞ্চস্থ করেছিলেন অপেরা মঞ্চের অসামান্য মাস্টার ডিরেক্টর বি. পোকরভস্কি, যিনি অপেরার মহাকাব্য, রূপকথার শৈলীকে জেনার এবং দৈনন্দিন উপাদান দিয়ে সমৃদ্ধ করেছিলেন। গায়ক এবং পরিচালকের মধ্যে অবিলম্বে একটি সম্পূর্ণ বোঝাপড়া প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। পরিচালক পরামর্শ দিয়েছেন যে চিত্রের ব্যাখ্যায় অভিনেত্রী দৃঢ়ভাবে স্বাভাবিক ব্যাখ্যাগুলি ত্যাগ করুন। নতুন লিউডমিলা পুশকিনিয়ান এবং একই সাথে খুব আধুনিক হওয়া উচিত। মহাকাব্যিকভাবে এক-মাত্রিক নয়, কিন্তু প্রাণবন্ত, গতিশীল: কৌতুকপূর্ণ, সাহসী, চাতুর্যপূর্ণ, হয়ত একটু কৌতুকপূর্ণ। বেলা রুডেনকোর অভিনয়ে তিনি ঠিক এভাবেই আমাদের সামনে উপস্থিত হন এবং শিল্পী ভক্তি এবং সততাকে তার নায়িকার চরিত্রের প্রধান বৈশিষ্ট্য হিসাবে বিবেচনা করেন।

অপেরার প্রতিটি চরিত্রের প্রতি লুডমিলার নিজস্ব মনোভাব রয়েছে। এখানে তিনি একটি জাদুকরী স্বপ্নে সোফায় শুয়ে ছিলেন এবং হঠাৎ অসাবধানে ফারলাফের হাতটি তার গোড়ালি দিয়ে তার দিকে ঠেলে দেন। কিন্তু একটি লুকানো হাসির সাথে, তিনি খেলার সাথে তার আঙ্গুল দিয়ে তার সঙ্গীকে স্পর্শ করেন - একটি তাত্ক্ষণিক, ক্ষণস্থায়ী, কিন্তু খুব সুনির্দিষ্ট স্পর্শ। মেজাজ থেকে মেজাজ, হালকাতা এবং কবিতায় রূপান্তরের কমনীয়তা একটি অস্বাভাবিক নমনীয় এবং প্লাস্টিকের চিত্র তৈরিতে অবদান রেখেছে। এটা কৌতূহলজনক যে লিউডমিলা বেলা রুডেনকো বিখ্যাতভাবে ধনুক টানতে শেখার আগে, শিল্পী তার হাতের নড়াচড়া সুন্দর এবং একই সাথে আত্মবিশ্বাসী না হওয়া পর্যন্ত দীর্ঘ এবং কঠোর প্রশিক্ষণ দিয়েছিলেন।

অপেরার তৃতীয় অভিনয়ে লুডমিলার চরিত্রের কমনীয়তা এবং সৌন্দর্য অসাধারণ স্পষ্টতার সাথে প্রকাশ পেয়েছে। চেরনোমোরের চমত্কারভাবে বিলাসবহুল বাগানগুলির মধ্যে, তিনি "শেয়ার-ডলুশকা" গানটি গেয়েছেন। গানটি নরম এবং সহজ শোনায় এবং পুরো ভুতুড়ে ফ্যান্টাসি দৃশ্যটি জীবনে আসে। রুডেনকো তার নায়িকাকে রূপকথার জগতের বাইরে নিয়ে যায় এবং এই সুরটি রাশিয়ান বিস্তৃতির বুনো ফুলের স্মৃতি জাগিয়ে তোলে। লিউডমিলা গান গেয়েছেন, যেমনটি ছিল, নিজের সাথে একা, প্রকৃতিকে বিশ্বাস করে তার কষ্ট এবং স্বপ্ন নিয়ে। তার স্ফটিক স্বচ্ছ ভয়েস উষ্ণ এবং মৃদু শোনাচ্ছে. লিউডমিলা এতটাই বিশ্বাসযোগ্য, আমাদের কাছাকাছি, মনে হয় তিনি আমাদের সমসাময়িক, দুষ্টু, প্রেমময় জীবন, আন্তরিকভাবে আনন্দ করতে সক্ষম, সাহসের সাথে লড়াইয়ে প্রবেশ করতে সক্ষম। বেলা অ্যান্ড্রিভনা এমন একটি চিত্র তৈরি করতে পেরেছিলেন যা গভীর, চিত্তাকর্ষক এবং একই সাথে গ্রাফিকভাবে মার্জিত।

প্রেস এবং শ্রোতারা গায়কের কাজের প্রশংসা করেছেন। এখানে সমালোচক এ. ক্যান্ডিনস্কি প্রিমিয়ারের পরে তার সম্পর্কে যা লিখেছেন ("সোভিয়েত সঙ্গীত", 1972, নং 12): "প্রথম কাস্টে, বিখ্যাত মাস্টার বি. রুডেনকো (কিভ স্টেট একাডেমিক অপেরা থিয়েটারের একক) গান গেয়েছেন লিউডমিলা। তার গানে এবং বাজানোর মধ্যে মূল্যবান বৈশিষ্ট্য রয়েছে - তারুণ্য, সতেজতা, সৌন্দর্যের তাত্ক্ষণিক অনুভূতি। তিনি যে চিত্রটি তৈরি করেছেন তা বহুমুখী, জীবন পূর্ণ। তার লিউডমিলা কমনীয়, আন্তরিক, পরিবর্তনশীল, করুণাময়। সত্যিকারের স্লাভিক আন্তরিকতা এবং উষ্ণতার সাথে, ক্যাভাটিনার প্রবাহিত সুরেলা "বিদায়" বাক্যাংশ, চতুর্থ অ্যাক্ট থেকে আরিয়ার "অন্তহীন" সুর শক্তি এবং গর্বিত শক্তির সাথে শ্বাসকষ্টকারী অপহরণকারীকে ("ম্যাড উইজার্ড") তিরস্কার করে। রুডেনকো পার্টির চরিত্রগত মুহুর্তগুলিতেও সফল হন: ধূর্তভাবে ফ্লার্টেটিভ আবেদন, "রাগ করবেন না, মহৎ অতিথি", সুন্দরভাবে "কথ্য" পদ্ধতিতে পরিবেশন করা হয়েছে, ক্যাভাটিনার প্রাথমিক সুরের ট্রিপলেট বাক্যাংশ ("... প্রিয় পিতামাতা" ) গায়ক এর কণ্ঠস্বর অবাধে এবং সহজে সবচেয়ে কঠিন Coloratura মধ্যে ছুটে যায়, তাদের মধ্যে তার কাঠের কবজ হারানো ছাড়া. এটি তার স্নিগ্ধতা, ক্যান্টিলেনার "উত্তরাধিকার" দিয়ে মোহিত করে।

1972 সাল থেকে, বেলা রুডেনকো বলশোই থিয়েটারের সাথে একাকী হয়ে উঠেছেন। পরবর্তী অংশ, দৃঢ়ভাবে তার সংগ্রহশালায় অন্তর্ভুক্ত ছিল, রিমস্কি-করসাকভের অপেরা দ্য জারস ব্রাইডে মার্থা। এটি ছিল, যেমনটি ছিল, রাশিয়ান মহিলাদের মনোমুগ্ধকর চিত্রগুলির গ্যালারির একটি ধারাবাহিকতা। তার মার্থা কিছু উপায়ে লিউডমিলার উত্তরাধিকারী - তার অনুভূতির বিশুদ্ধতায়, ভদ্রতা, আন্তরিকতা এবং ভক্তিতে। তবে লিউডমিলা যদি পুনরুত্থিত রূপকথার গল্প হয়, তবে মারফা একটি মনস্তাত্ত্বিক নাটকের নায়িকা, একটি ঐতিহাসিক চরিত্র। এবং গায়ক এক মিনিটের জন্য এটি সম্পর্কে ভুলবেন না।

সংবেদনশীল সমৃদ্ধি, বিস্তৃত গান, উজ্জ্বল সুরের সূচনা - যা ইউক্রেনীয় ভোকাল স্কুলের বৈশিষ্ট্য এবং গায়কের প্রিয় - এই সমস্ত কিছু জৈবিকভাবে মার্থার ইমেজে মিশে গেছে যা তিনি তৈরি করেছিলেন।

তার মার্থা ত্যাগের মূর্ত রূপ। শেষ আরিয়ায়, যখন বিস্মৃতিতে তিনি গ্রিয়াজনয়কে ভালবাসার শব্দ দিয়ে তাকে "প্রিয় ভান্যা" বলে ডাকেন, যখন তিনি দুঃখজনকভাবে দুঃখের সাথে বলেন: "আগামীকাল এসো, ভানিয়া", পুরো দৃশ্যটি অত্যন্ত দুঃখজনক হয়ে ওঠে। এবং তবুও এর মধ্যে বিষণ্ণতা বা নিয়তিবাদ নেই। কোমল এবং কম্পিত মার্থা ম্লান হয়ে যায়, হালকা এবং আনন্দের সাথে একটি দীর্ঘশ্বাস ফেলে বলে: "তুমি বেঁচে আছ, ইভান সের্গেইচ," এবং স্নো মেডেন অনিচ্ছাকৃতভাবে তার চোখের সামনে তার উজ্জ্বল এবং শান্ত বিষণ্ণতা নিয়ে হাজির হয়।

মারফা রুডেনকোর মৃত্যুর দৃশ্যটি দুর্দান্ত শৈল্পিকতার সাথে আশ্চর্যজনকভাবে সূক্ষ্মভাবে এবং আত্মার সাথে সম্পাদন করে। কারণ ছাড়াই নয়, যখন তিনি মেক্সিকোতে মার্থার আরিয়া পরিবেশন করেছিলেন, সমালোচকরা তার কণ্ঠের স্বর্গীয় শব্দ সম্পর্কে লিখেছিলেন। মার্থা তার মৃত্যুর জন্য কাউকে তিরস্কার করে না, বিবর্ণ দৃশ্যটি শান্তিপূর্ণ জ্ঞান এবং বিশুদ্ধতায় পূর্ণ।

প্রথমত, একজন অপেরা গায়ক, বেলা অ্যান্ড্রিভনা রুডেনকো জানেন কীভাবে চেম্বারের ভাণ্ডারে একই উত্সাহের সাথে, সম্পূর্ণ উত্সর্গের সাথে কাজ করতে হয়। 1972 সালে কনসার্ট অনুষ্ঠানের পারফরম্যান্সের জন্য, তিনি ইউএসএসআর-এর রাষ্ট্রীয় পুরস্কারে ভূষিত হন।

তার প্রতিটি নতুন প্রোগ্রাম যত্নশীল চিন্তাশীলতার দ্বারা আলাদা করা হয়। গায়ক লোক গান, রাশিয়ান, ইউক্রেনীয় এবং বিদেশী ক্লাসিক এবং আধুনিক সঙ্গীতের মধ্যে "অদৃশ্য" সেতু তৈরি করতে পরিচালনা করেন। তিনি নতুন, মনোযোগের যোগ্য সমস্ত কিছুতে তীব্র প্রতিক্রিয়া দেখান এবং পুরানোতে তিনি জানেন কীভাবে এমন কিছু খুঁজে পাবেন যা আজকের চেতনা এবং মেজাজের কাছাকাছি।

মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র, ব্রাজিল, মেক্সিকো, ফ্রান্স, সুইডেন, জাপান… কনসার্ট পারফরম্যান্স সহ বেলা রুডেনকোর সৃজনশীল ভ্রমণের ভূগোল খুব বিস্তৃত। তিনি ছয়বার জাপান সফর করেছেন। প্রেসটি উল্লেখ করেছে: "আপনি যদি শুনতে চান কীভাবে মখমলের উপর মুক্তা গড়িয়ে যায়, তাহলে বেলা রুডেনকোর গান শুনুন।"

এই কৌতূহলী এবং রঙিন সংমিশ্রণে, আমি গায়কের বৈশিষ্ট্যগত ক্ষমতার একটি মূল্যায়ন দেখতে পাচ্ছি যা ল্যাকোনিক উপায়ে একটি বিশ্বাসযোগ্য এবং সম্পূর্ণ শৈল্পিক চিত্র তৈরি করতে পারে, এমন একটি চিত্র যেখানে সবকিছু রয়েছে এবং কোনও বাড়াবাড়ি নেই।

মাস্টার্স অফ দ্য বলশোই থিয়েটার বইতে বেলা অ্যান্ড্রিভনা রুডেনকো সম্পর্কে আই. স্ট্রাজেনকোভা যা লিখেছেন তা এখানে। "উচ্চ শিল্পের সত্যতাও তার গাওয়ায় বহন করেছে বেলা রুডেনকো, কণ্ঠ ও মঞ্চের একজন স্বীকৃত মাস্টার, যার একটি সুন্দর কলোরাতুরা সোপ্রানো রয়েছে, তিনি একটি চমকপ্রদ কৌশল, অভিনয়, কণ্ঠস্বর, কাঠের পরিসরের মালিক ... সৃজনশীল চিত্রের প্রধান জিনিস বেলা রুডেঙ্কোর অভ্যন্তরীণ সৌন্দর্য ছিল এবং থাকবে, মানবতাবাদ যা এই গায়কের শিল্পকে উষ্ণ করে তোলে।"

শিল্পীর যুক্তিবাদ সামঞ্জস্যপূর্ণ এবং যৌক্তিক। কর্মক্ষমতা সবসময় একটি নির্দিষ্ট, স্পষ্ট চিন্তার বিষয়। তার নামে, তিনি কাজের দর্শনীয় অলঙ্করণগুলি প্রত্যাখ্যান করেন, বহুবর্ণ এবং বৈচিত্র্য পছন্দ করেন না। রুডেনকোর কাজ, আমার মতে, ইকেবানার শিল্পের অনুরূপ - একটি ফুলের সৌন্দর্যের উপর জোর দেওয়ার জন্য, আপনাকে আরও অনেকগুলি ত্যাগ করতে হবে।

"বেলা রুডেনকো একজন কলোরাতুরা সোপ্রানো, কিন্তু তিনি সফলভাবে নাটকীয় অংশগুলিও গেয়েছেন, এবং এটি অত্যন্ত আকর্ষণীয় ... তার অভিনয়ে, ডোনিজেত্তির অপেরা "লুসিয়া ডি ল্যামারমুর" এর লুসিয়ার দৃশ্যটি এমন জীবন এবং বাস্তববাদে পূর্ণ ছিল যা আমি কখনও শুনিনি। আগে”, – লিখেছেন আর্থার ব্লুমফিল্ড, সান ফ্রান্সিসকো সংবাদপত্রগুলির একটির একজন পর্যালোচক৷ এবং হ্যারিয়েট জনসন "রুডেনকো - একটি বিরল কলোরাতুরা" নিবন্ধে গায়কের কণ্ঠকে "স্বচ্ছ এবং সুরেলা, একটি বাঁশির মতো যা আমাদের কানকে আনন্দ দেয়" ("নিউ ইয়র্ক পোস্ট") বলে।

গায়ক একটি সুন্দর মুহুর্তের সাথে চেম্বার মিউজিকের তুলনা করেছেন: "এটি পারফর্মারকে এই মুহূর্তটি থামাতে, তার শ্বাস ধরে রাখতে, মানুষের হৃদয়ের সবচেয়ে ভিতরের কোণে তাকাতে, সূক্ষ্মতম সূক্ষ্মতার প্রশংসা করতে দেয়।"

অনিচ্ছাকৃতভাবে, কর্নেলিয়াসের রোম্যান্স "ওয়ান সাউন্ড" এর বেলা রুডেনকোর অভিনয় মনে আসে, যেখানে পুরো বিকাশটি একটি একক নোটে নির্মিত হয়েছে। এবং গায়ক তার অভিনয়ে কত রূপক, বিশুদ্ধ কণ্ঠের রঙ নিয়ে আসে! কি একটি আশ্চর্যজনক স্নিগ্ধতা এবং একই সাথে শব্দের পূর্ণতা, বৃত্তাকার এবং উষ্ণতা, রেখার কি সমানতা, স্বরনের নির্ভুলতা, দক্ষ পাতলা করা, কি একটি সবচেয়ে কোমল পিয়ানিসিমো!

এটা কোন কাকতালীয় ঘটনা নয় যে বেলা অ্যান্ড্রিভনা বলেছেন যে চেম্বার আর্ট তাকে মানুষের হৃদয়ের অভ্যন্তরীণ কোণগুলি দেখতে দেয়। তিনি ম্যাসেনেটের সেভিলানা, কুইয়ের বোলেরো এবং শুম্যানের গানের উত্সাহী নাটক এবং রচমানিভের রোম্যান্সের রৌদ্রোজ্জ্বল উত্সবের সমানভাবে কাছাকাছি।

অপেরা সক্রিয় অ্যাকশন এবং স্কেল দিয়ে গায়ককে আকর্ষণ করে। তার চেম্বার শিল্পে, তিনি তাদের শ্রদ্ধেয় লিরিসিজম এবং মনোবিজ্ঞানের গভীরতার সাথে ক্ষুদ্র জলরঙের স্কেচগুলিতে ফিরে আসেন। প্রকৃতির ছবিতে ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টার হিসাবে, তাই কনসার্ট প্রোগ্রামগুলিতে গায়ক একজন ব্যক্তিকে তার আধ্যাত্মিক জীবনের সমস্ত সমৃদ্ধিতে দেখানোর চেষ্টা করেন।

ইউএসএসআর বেলা অ্যান্ড্রিভনা রুডেনকোর পিপলস আর্টিস্টের প্রতিটি পারফরম্যান্স দর্শকদের কাছে একটি সুন্দর এবং জটিল পৃথিবী প্রকাশ করে, আনন্দ এবং চিন্তা, দুঃখ এবং উদ্বেগে পূর্ণ - একটি বিপরীত, আকর্ষণীয়, আকর্ষণীয় বিশ্ব।

একটি অপেরা অংশ বা একটি চেম্বার রচনায় একজন গায়কের কাজ - সর্বদা চিন্তাশীল, সর্বদা তীব্র - এমন একজন নাট্যকারের কাজের সাথে তুলনা করা যেতে পারে যিনি কেবল মানুষের জীবন বোঝার চেষ্টা করেন না, তার শিল্প দিয়ে এটিকে সমৃদ্ধ করতেও চান।

এবং যদি এটি সফল হয়, তবে একজন শিল্পীর জন্য, একজন শিল্পীর জন্য, যার পরিপূর্ণতার জন্য, নতুন শিখর এবং আবিষ্কারগুলিকে জয় করার জন্য প্রচেষ্টা অবিরাম এবং থামানো যায় না!

উত্স: ওমেলচুক এল বেলা রুডেনকো। // ইউএসএসআর এর বলশোই থিয়েটারের গায়ক। এগারোটি প্রতিকৃতি। - এম.: সঙ্গীত, 1978। - পি। 145-160।