জিওভানি বাতিস্তা রুবিনি |

জিওভানি বাতিস্তা রুবিনি

XNUMX শতকের কণ্ঠশিল্পের একজন অনুরাগী, প্যানোভকা, রুবিনি সম্পর্কে লিখেছেন: “তার একটি শক্তিশালী এবং সাহসী কণ্ঠস্বর ছিল, তবে তিনি কম্পনের সোনোরিটি, ধাতব শব্দের মতো শব্দের শক্তির জন্য এতটা ঋণী ছিলেন না। কাঠ একই সময়ে, তার কণ্ঠস্বর ছিল ব্যতিক্রমী স্থিতিস্থাপক এবং মোবাইল, একটি লিরিক সোপ্রানোর মতো। রৌবিনি সহজেই উপরের সোপ্রানো নোটগুলি নিয়েছিলেন এবং একই সাথে আত্মবিশ্বাসের সাথে এবং স্পষ্টভাবে সুর করেছিলেন।

তবে গায়ক ভিভি টিমোখিন সম্পর্কে মতামত। “প্রথমত, গায়ক বিস্তৃত পরিসরের একটি ব্যতিক্রমী সুন্দর কণ্ঠ দিয়ে শ্রোতাদের আনন্দিত করেছেন (একটি ছোট অষ্টকের "mi" থেকে প্রথম অষ্টকের "si" পর্যন্ত বুক রেজিস্টার), উজ্জ্বলতা, বিশুদ্ধতা এবং তার অভিনয়ের উজ্জ্বলতা। দুর্দান্ত দক্ষতার সাথে, টেনারটি একটি দুর্দান্তভাবে উন্নত উপরের রেজিস্টার ব্যবহার করেছিল (রুবিনি দ্বিতীয় অষ্টকের "ফা" এমনকি "লবণ" নিতে পারে)। তিনি "বুকের নোট"-এ কোনো ত্রুটি লুকানোর জন্য নয়, বরং "বিপরীত্যের মাধ্যমে মানুষের গানকে বৈচিত্র্যময় করা, অনুভূতি এবং আবেগের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ছায়াগুলিকে প্রকাশ করার" একমাত্র উদ্দেশ্য নিয়ে একটি পর্যালোচনার ইঙ্গিত দিয়েছিলেন। "এটি নতুন, সর্বশক্তিমান প্রভাবগুলির একটি সমৃদ্ধ, অক্ষয় বসন্ত ছিল।" গায়কের কণ্ঠস্বর নমনীয়তা, সরস, মখমল ছায়া, শব্দ, রেজিস্টার থেকে রেজিস্টারে মসৃণ রূপান্তর দিয়ে জয়ী হয়েছিল। ফোর্ট এবং পিয়ানোর মধ্যে বৈসাদৃশ্যকে জোর দেওয়ার জন্য শিল্পীর একটি অসাধারণ ক্ষমতা ছিল।

জিওভানি বাতিস্তা রুবিনি 7 এপ্রিল, 1795 সালে রোমানোতে স্থানীয় সঙ্গীত শিক্ষকের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেন। শৈশবে, তিনি শিক্ষাদানে দুর্দান্ত সাফল্য দেখাননি এবং তাঁর কণ্ঠ শ্রোতাদের মধ্যে আনন্দের কারণ হয়নি। জিওভানির বাদ্যযন্ত্রের অধ্যয়নগুলি নিজেরাই অপ্রীতিকর ছিল: নিকটতম ছোট গ্রামের একটির সংগঠক তাকে সাদৃশ্য এবং রচনার পাঠ দিয়েছিলেন।

রুবিনি গীর্জায় গায়ক হিসেবে এবং থিয়েটার অর্কেস্ট্রায় বেহালাবাদক হিসেবে শুরু করেছিলেন। বারো বছর বয়সে, ছেলেটি বার্গামোর একটি থিয়েটারে কোরিস্টার হয়ে ওঠে। তারপরে রুবিনি একটি ট্র্যাভেলিং অপেরা কোম্পানির ট্রুপে উঠেছিলেন, যেখানে তার জীবনের একটি কঠোর স্কুলের মধ্য দিয়ে যাওয়ার সুযোগ হয়েছিল। জীবিকা অর্জনের জন্য, জিওভানি একজন বেহালাবাদকের সাথে একটি কনসার্ট সফর করেন, কিন্তু কিছুই ধারণা আসেনি। 1814 সালে, তিনি পিয়েত্রো জেনারেলির অপেরা টিয়ার্স অফ দ্য উইডোতে পাভিয়াতে আত্মপ্রকাশ করেছিলেন। তারপর ব্রেসিয়ার আমন্ত্রণ অনুসরণ করে, 1815 সালের কার্নিভালে এবং তারপরে ভেনিসে, বরং বিখ্যাত সান মোইস থিয়েটারে। শীঘ্রই গায়ক শক্তিশালী ইমপ্রেসারিও ডোমেনিকো বারবাইয়ার সাথে একটি চুক্তিতে প্রবেশ করেন। তিনি রুবিনিকে নেপোলিটান থিয়েটার "ফিওরেন্টিনি"-এর অভিনয়ে অংশ নিতে সাহায্য করেছিলেন। জিওভান্নি আনন্দের সাথে সম্মত হন - সর্বোপরি, এই ধরনের একটি চুক্তি অন্যান্য জিনিসগুলির মধ্যে, ইতালির বৃহত্তম গায়কদের সাথে অধ্যয়নের অনুমতি দেয়।

প্রথমে, তরুণ গায়কটি বারবিয়া ট্রুপের প্রতিভার নক্ষত্রমণ্ডলে প্রায় হারিয়ে গিয়েছিল। এমনকি জিওভানিকে বেতন কাটাতে রাজি হতে হয়েছিল। তবে বিখ্যাত টেনার আন্দ্রেয়া নোজারির সাথে অধ্যবসায় এবং অধ্যয়ন তাদের ভূমিকা পালন করেছিল এবং শীঘ্রই রুবিনি নেপোলিটান অপেরার অন্যতম প্রধান সজ্জায় পরিণত হয়েছিল।

পরের আট বছর ধরে, গায়ক রোম, নেপলস, পালেরমোর মঞ্চে দুর্দান্ত সাফল্যের সাথে অভিনয় করেছিলেন। এখন বারবাইয়া, রুবিনিকে রাখার জন্য, গায়কের পারিশ্রমিক বাড়াতে যায়।

6 সালের 1825 অক্টোবর, রুবিনি প্যারিসে আত্মপ্রকাশ করেন। ইতালীয় অপেরায়, তিনি প্রথমে সিন্ডারেলা এবং তারপর লেডি অফ দ্য লেক এবং ওথেলোতে গান করেছিলেন।

Otello Rossini-এর ভূমিকাটি রুবিনির জন্য বিশেষভাবে পুনঃলিখিত হয়েছে – সর্বোপরি, তিনি মূলত এটি নোজারির নিম্ন কণ্ঠের উপর ভিত্তি করে তৈরি করেছিলেন। এই ভূমিকায়, গায়ক কখনও কখনও সূক্ষ্ম বিবরণ হাইলাইট করার ক্ষমতা দেখিয়েছিলেন, পুরো চিত্রটিকে একটি আশ্চর্যজনক সততা এবং সত্যতা দিতে।

কী দুঃখে, কী যন্ত্রণায় ঈর্ষায় ক্ষতবিক্ষত হৃদয়, গায়ক ডেসডেমোনার সঙ্গে তৃতীয় অভিনয়ের উত্তেজনাপূর্ণ চূড়ান্ত দৃশ্য কাটিয়েছেন! “এই দ্বৈত গানের মোটিফটি একটি বরং জটিল এবং দীর্ঘ রাউলাডে শেষ হয়: এখানে আমরা রুবিনির সমস্ত শিল্প, সমস্ত গভীর সংগীত অনুভূতিকে পুরোপুরি উপলব্ধি করতে পারি। মনে হবে যে গান গাওয়ার যে কোনও অনুগ্রহ, আবেগে পূর্ণ, তার ক্রিয়াকে শীতল করা উচিত - এটি বিপরীতভাবে পরিণত হয়েছিল। রৌবিনি একটি নগণ্য রৌলাদেকে এত শক্তি, এত নাটকীয় অনুভূতি দিতে পেরেছিলেন যে এই রৌলাড গভীরভাবে হতবাক … শ্রোতাদের, ”ওথেলোতে শিল্পীর অভিনয়ের পরে তার সমসাময়িক একজন লিখেছেন।

ফরাসি জনসাধারণ সর্বসম্মতভাবে ইতালীয় শিল্পীকে "টেনার্সের রাজা" হিসাবে স্বীকৃতি দিয়েছে। প্যারিসে ছয় মাস বিজয়ের পর, রুবিনি তার স্বদেশে ফিরে আসেন। নেপলস এবং মিলানে পারফর্ম করার পরে, গায়ক ভিয়েনায় গিয়েছিলেন।

গায়কের প্রথম সাফল্য রসিনির অপেরাতে পারফরম্যান্সের সাথে জড়িত। দেখে মনে হবে যে সুরকারের শৈলীটি virtuoso উজ্জ্বল, প্রাণবন্ততা, শক্তি, মেজাজ পূর্ণ, সর্বোপরি শিল্পীর প্রতিভার চরিত্রের সাথে মিলে যায়।

কিন্তু রুবিনি অন্য ইতালীয় সুরকার ভিনসেঞ্জো বেলিনির সাথে সহযোগিতায় তার উচ্চতা জয় করেছিলেন। তরুণ সুরকার তার জন্য একটি নতুন আকর্ষণীয় জগত খুলেছিলেন। অন্যদিকে, গায়ক নিজেই বেলিনির স্বীকৃতির জন্য অনেক অবদান রেখেছিলেন, তার উদ্দেশ্যগুলির সবচেয়ে সূক্ষ্ম মুখপাত্র এবং তার সঙ্গীতের একটি অতুলনীয় ব্যাখ্যাকারী।

প্রথমবারের মতো, বেলিনি এবং রুবিনির দেখা হয়েছিল অপেরা দ্য পাইরেটের প্রিমিয়ারের জন্য প্রস্তুতির সময়। এখানে এফ. পাস্তুরা যা লিখেছেন তা হল: “... জিওভানি রুবিনির সাথে, তিনি এটিকে গুরুত্ব সহকারে নেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন, এবং এত বেশি নয় কারণ একক গায়ককে গুয়ালটিয়েরোর শিরোনামের অংশটি গাইতে হয়েছিল, সুরকার তাকে শেখাতে চেয়েছিলেন কীভাবে চিত্রটিকে ঠিক মূর্ত করতে হয়। তিনি তার সঙ্গীতে এঁকেছেন। এবং তাকে কঠোর পরিশ্রম করতে হয়েছিল, কারণ রুবিনি কেবল তার অংশটি গাইতে চেয়েছিলেন এবং বেলিনি জোর দিয়েছিলেন যে তিনিও তার ভূমিকা পালন করবেন। একজন কেবল শব্দের নির্গমন, কণ্ঠস্বর উত্পাদন এবং কণ্ঠের অন্যান্য কৌশল সম্পর্কে চিন্তা করেছিলেন, অন্যজন তাকে দোভাষী করতে চেয়েছিলেন। রুবিনি শুধুমাত্র একজন টেনার ছিলেন, কিন্তু বেলিনি চেয়েছিলেন গায়ক হয়ে উঠুক, সর্বপ্রথম, একটি কংক্রিট চরিত্র, "আবেগের সাথে ধরা।"

কাউন্ট বারবেউ লেখক এবং অভিনয়শিল্পীর মধ্যে অনেক সংঘর্ষের সাক্ষী। রুবিনি বেলিনিতে এসেছিলেন গুয়ালটিয়েরো এবং ইমোজেনের দ্বৈত গানে তার ভোকাল লাইনের মহড়া দিতে। বারবিউ যা বলে তা বিচার করে, এটি দৃশ্যত প্রথম অভিনয়ের একটি যুগল গান ছিল। এবং সাধারণ শব্দগুচ্ছের পরিবর্তন, কোন কণ্ঠ্য অলঙ্করণ বর্জিত, কিন্তু তীব্রভাবে আন্দোলিত, গায়কের আত্মায় কোন প্রতিধ্বনি খুঁজে পায়নি, যিনি প্রচলিত সংখ্যায় অভ্যস্ত ছিলেন, কখনও কখনও আরও কঠিন, তবে অবশ্যই কার্যকর।

তারা বেশ কয়েকবার একই খণ্ডের মধ্য দিয়ে গিয়েছিল, কিন্তু টেনার সুরকারের কী প্রয়োজন তা বুঝতে পারেনি এবং তার পরামর্শ অনুসরণ করেনি। শেষ পর্যন্ত ধৈর্য হারালেন বেলিনি।

- তুমি একটা গাধা! তিনি রুবিনীকে কোনো বিব্রত না করেই ঘোষণা করলেন এবং ব্যাখ্যা করলেন: "তুমি তোমার গানে কোনো অনুভূতি রাখো না!" এখানে, এই দৃশ্যে, আপনি পুরো থিয়েটার কাঁপিয়ে দিতে পারেন, এবং আপনি ঠান্ডা এবং আত্মাহীন!

রুবিনী বিভ্রান্তিতে চুপ করে রইল। বেলিনি, শান্ত হয়ে, নরম কথা বলল:

- প্রিয় রুবিনি, আপনি কি মনে করেন, আপনি কে - রুবিনি না গুয়ালটিয়েরো?

"আমি সবকিছু বুঝতে পারি," গায়ক উত্তর দিয়েছিলেন, "কিন্তু আমি মরিয়া হওয়ার ভান করতে পারি না বা রাগের সাথে মেজাজ হারানোর ভান করতে পারি না।

এমন উত্তর কেবল একজন গায়কই দিতে পারেন, প্রকৃত অভিনেতা নয়। যাইহোক, বেলিনি বুঝতে পেরেছিলেন যে তিনি যদি রুবিনিকে বোঝাতে সক্ষম হন তবে তিনি দ্বিগুণ জিতবেন - তিনি এবং অভিনয়কারী উভয়ই। এবং তিনি একটি শেষ চেষ্টা করেছিলেন: তিনি নিজেই টেনার অংশটি গেয়েছিলেন, তিনি যেভাবে চেয়েছিলেন তা সম্পাদন করেছিলেন। তার কোন বিশেষ কণ্ঠস্বর ছিল না, কিন্তু তিনি জানতেন যে কীভাবে এটির মধ্যে ঠিক সেই অনুভূতিটি স্থাপন করতে হয় যা গুয়ালটিয়েরোর কষ্টের সুরের জন্ম দিতে সাহায্য করেছিল, যিনি ইমোজেনকে অবিশ্বাসের জন্য তিরস্কার করেছিলেন: "পিতোসা আল পাদ্রে, ই রুয়েকো সি ক্রুদা এরি ইন্টানটো।" ("তুমি তোমার বাবার প্রতি করুণা করেছিলে, কিন্তু তুমি আমার সাথে খুব নির্মম ছিলে।") এই দুঃখজনক ক্যান্টিলেনায়, একজন জলদস্যুদের আবেগময়, প্রেমময় হৃদয় প্রকাশিত হয়।

অবশেষে, রুবিনি অনুভব করেছিলেন যে সুরকার তার কাছ থেকে কী চেয়েছিলেন, এবং, হঠাৎ প্ররোচনায় ধরা পড়ে, তিনি বেলিনির গানে তার আশ্চর্যজনক কণ্ঠ যুক্ত করেছিলেন, যা এখন এমন যন্ত্রণা প্রকাশ করেছে যা আগে কেউ শোনেনি।

Gualtiero এর cavatina এর প্রিমিয়ারে "ঝড়ের মাঝে" রুবিনি দ্বারা সঞ্চালিত করতালির ঝড় তোলে। "অনুভূতিটি এমন যে এটি প্রকাশ করা অসম্ভব," বেলিনি লিখেছেন, তিনি যোগ করেছেন যে তিনি তার আসন থেকে উঠেছিলেন "শ্রোতাদের ধন্যবাদ জানাতে দশ বার।" রুবিনি, লেখকের পরামর্শ অনুসরণ করে, তার অংশটি সম্পাদন করেছিলেন "অব্যক্তভাবে ঐশ্বরিক, এবং গানটি তার সমস্ত সরলতা, আত্মার সমস্ত প্রশস্ততার সাথে আশ্চর্যজনকভাবে অভিব্যক্তিপূর্ণ ছিল।" সেই সন্ধ্যা থেকে, রুবিনির নাম চিরকালের জন্য এই বিখ্যাত সুরের সাথে যুক্ত হয়েছে, এতটাই যে গায়ক তার আন্তরিকতা প্রকাশ করতে পেরেছিলেন। ফ্লোরিমো পরে লিখবেন: "যে এই অপেরায় রুবিনিকে শোনেনি সে বুঝতে অক্ষম যে বেলিনির সুর কতটা উত্তেজিত করতে পারে ..."

এবং দুর্ভাগা নায়কদের যুগলবন্দী হওয়ার পরে, বেলিনি রুবিনিকে তার দুর্বল কণ্ঠে অভিনয় করতে শিখিয়েছিলেন, হল "এমন করতালির ঝড় যে তারা একটি নারকীয় গর্জনের মতো লাগছিল।"

1831 সালে, মিলানে আরেকটি অপেরার প্রিমিয়ারে, বেলিনির লা সোনাম্বুলা, পাস্তা, আমিনা, রুবিনির অভিনয়ের স্বাভাবিকতা এবং মানসিক শক্তি দ্বারা প্রভাবিত হয়ে দর্শকদের সামনে কাঁদতে শুরু করেছিলেন।

রুবিনি অন্য সুরকার গাইতানো ডোনিজেত্তির কাজের প্রচারের জন্য অনেক কিছু করেছিলেন। ডোনিজেটি 1830 সালে অপেরা অ্যান বোলেনের মাধ্যমে তার প্রথম বড় সাফল্য অর্জন করেন। প্রিমিয়ারে রুবিনী মূল অংশটি গেয়েছেন। দ্বিতীয় অভিনয় থেকে একটি আরিয়া সঙ্গে, গায়ক একটি বাস্তব সংবেদন তৈরি. "যে কেউ এই মহান শিল্পীকে এই উদ্ধৃতিতে শোনেনি, করুণা, স্বপ্নময়তা এবং আবেগে পরিপূর্ণ, [সে] গানের শিল্পের শক্তি সম্পর্কে ধারণা তৈরি করতে পারে না," মিউজিক প্রেস সেই দিনগুলিতে লিখেছিল। ডোনিজেত্তির অপেরা লুসিয়া ডি ল্যামারমুর এবং লুক্রেজিয়া বোর্গিয়ার অসাধারণ জনপ্রিয়তার জন্য রুবিনি অনেক ঋণী।

1831 সালে বারবাইয়ার সাথে রুবিনির চুক্তি শেষ হওয়ার পর, বারো বছর ধরে তিনি ইতালীয় অপেরা ট্রুপে অংশগ্রহণ করেন, শীতকালে প্যারিসে এবং গ্রীষ্মে লন্ডনে পারফর্ম করেন।

1843 সালে, রুবিনি ফ্রাঞ্জ লিজটের সাথে হল্যান্ড এবং জার্মানিতে একটি যৌথ ভ্রমণ করেছিলেন। বার্লিনে, শিল্পী ইতালিয়ান অপেরায় গান গেয়েছিলেন। তার অভিনয় একটি বাস্তব সংবেদন তৈরি.

একই বসন্তে, ইতালীয় শিল্পী সেন্ট পিটার্সবার্গে আসেন। প্রথমে তিনি সেন্ট পিটার্সবার্গ এবং মস্কোতে অভিনয় করেন এবং তারপর আবার সেন্ট পিটার্সবার্গে গান করেন। এখানে, বলশোই থিয়েটারের বিল্ডিংয়ে, তিনি নিজেকে দেখিয়েছিলেন, ওথেলো, দ্য পাইরেট, লা সোনাম্বুলা, দ্য পিউরিটানস, লুসিয়া ডি ল্যামারমুর-এ তাঁর সমস্ত জাঁকজমকপূর্ণ অভিনয় করেছেন।

এখানে ভিভি টিমোখিন যা: "লুসিয়াতে শিল্পীর দ্বারা সবচেয়ে বড় সাফল্য প্রত্যাশিত ছিল: শ্রোতারা মূল অংশে উত্তেজিত ছিল এবং আক্ষরিক অর্থে পুরো শ্রোতারা দ্বিতীয় অভিনয়ের বিখ্যাত" অভিশাপ দৃশ্য" শুনে কাঁদতে সাহায্য করতে পারেনি। অপেরা "পাইরেট", জার্মান গায়কদের অংশগ্রহণে রুবিনির আগমনের কয়েক বছর আগে মঞ্চস্থ হয়েছিল, সেন্ট পিটার্সবার্গের সংগীতশিল্পীদের কোনও গুরুতর মনোযোগ আকর্ষণ করেনি এবং কেবল ইতালীয় টেনারের প্রতিভাই বেলিনির কাজের খ্যাতি পুনরুদ্ধার করেছিল: এতে শিল্পী দেখিয়েছিলেন নিজেকে একজন অতুলনীয় গুণীজন এবং একজন গায়ক যিনি গভীরভাবে শ্রোতাদের বিমোহিত করেছিলেন, সমসাময়িকদের মতে "একটি চিত্তাকর্ষক অনুভূতি এবং মনোমুগ্ধকর অনুগ্রহের সাথে ..."।

রুবিনির আগে, রাশিয়ার কোনও অপারেটিক শিল্পী এমন আনন্দ জাগিয়ে তোলেনি। রাশিয়ান শ্রোতাদের ব্যতিক্রমী মনোযোগ সেই বছরের শরতে রৌবিনিকে আমাদের দেশে আসতে প্ররোচিত করেছিল। এবার পি. ভায়ার্দো-গার্সিয়া এবং এ. তাম্বুরিনি তার সঙ্গে এলেন।

1844/45 মৌসুমে, মহান গায়ক অপেরা মঞ্চে বিদায় জানান। তাই, রুবিনী তার কণ্ঠের যত্ন নেননি এবং তার সেরা বছরের মতো গান গেয়েছিলেন। শিল্পীর নাট্যজীবন সেন্ট পিটার্সবার্গে "স্লিপওয়াকার"-এ শেষ হয়েছিল।