ড্যানিয়েল ফ্রাঁসোয়া এসপ্রিট আউবার |

ড্যানিয়েল আউবার

ওবার। "ফ্রা দিয়াভোলো"। ইয়াং অ্যাগনেস (এন. ফিগার)

ফ্রান্স ইনস্টিটিউটের সদস্য (1829)। শৈশবে, তিনি বেহালা বাজিয়েছিলেন, রোম্যান্স রচনা করেছিলেন (সেগুলি প্রকাশিত হয়েছিল)। তার বাবা-মায়ের ইচ্ছার বিরুদ্ধে, যারা তাকে একটি বাণিজ্যিক ক্যারিয়ারের জন্য প্রস্তুত করেছিলেন, তিনি নিজেকে সঙ্গীতে নিয়োজিত করেছিলেন। নাট্য সঙ্গীতে তার প্রথম, এখনও অপেশাদার, অভিজ্ঞতা ছিল কমিক অপেরা ইউলিয়া (1811), এল. চেরুবিনি (তার নির্দেশনায়, অউবার্ট পরবর্তীকালে রচনা অধ্যয়ন করেন) দ্বারা অনুমোদিত।

অবার্টের প্রথম মঞ্চস্থ কমিক অপেরা, দ্য সোলজারস অ্যাট রেস্ট (1813) এবং টেস্টামেন্ট (1819), স্বীকৃতি পায়নি। খ্যাতি তাকে কমিক অপেরা দ্য শেফার্ডেস - দুর্গের মালিক (1820) এনেছিল। 20 এর দশক থেকে। আউবার্ট নাট্যকার ই. স্ক্রাইবের সাথে দীর্ঘমেয়াদী ফলপ্রসূ সহযোগিতা শুরু করেন, যিনি তার বেশিরভাগ অপেরার লিব্রেটোর লেখক ছিলেন (তাদের মধ্যে প্রথমটি ছিল লিসেস্টার এবং স্নো)।

তার কর্মজীবনের শুরুতে, Aubert G. Rossini এবং A. Boildieu দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন, কিন্তু ইতিমধ্যেই কমিক অপেরা The Mason (1825) সুরকারের সৃজনশীল স্বাধীনতা এবং মৌলিকতার সাক্ষ্য দেয়। 1828 সালে, অপেরা দ্য মিউট ফ্রম পোর্টিসি (ফেনেলা, লিব. স্ক্রাইব এবং জে. ডেলাভিন), যা তার খ্যাতি প্রতিষ্ঠা করেছিল, বিজয়ী সাফল্যের সাথে মঞ্চস্থ হয়েছিল। 1842-71 সালে আউবার্ট প্যারিস কনজারভেটোয়ারের পরিচালক ছিলেন, 1857 সাল থেকে তিনি আদালতের সুরকারও ছিলেন।

Ober, J. Meyerbeer-এর সাথে, গ্র্যান্ড অপেরা ঘরানার নির্মাতাদের একজন। পোর্টিকির অপেরা দ্য মিউট এই ধারার অন্তর্গত। এর প্লট - 1647 সালে স্প্যানিশ দাসদের বিরুদ্ধে নেপোলিটান জেলেদের অভ্যুত্থান - ফ্রান্সে 1830 সালের জুলাই বিপ্লবের প্রাক্কালে জনসাধারণের মেজাজের সাথে মিলে যায়। তার অভিযোজন সহ, অপেরা একটি উন্নত শ্রোতাদের চাহিদার প্রতি সাড়া দিয়েছিল, কখনও কখনও বিপ্লবী পারফরম্যান্সের সৃষ্টি করে (1830 সালে ব্রাসেলসে একটি পারফরম্যান্সে একটি দেশপ্রেমিক প্রকাশ একটি বিদ্রোহের সূচনা হিসাবে কাজ করেছিল যা ডাচ শাসন থেকে বেলজিয়ামকে মুক্তি দেয়)। রাশিয়ায়, রাশিয়ান ভাষায় অপেরার পারফরম্যান্স শুধুমাত্র দ্য পালেরমো ব্যান্ডিটস (1857) শিরোনামের অধীনে জারবাদী সেন্সরশিপ দ্বারা অনুমোদিত হয়েছিল।

এটি একটি বাস্তব-ঐতিহাসিক প্লটের উপর ভিত্তি করে প্রথম প্রধান অপেরা, যার চরিত্রগুলি প্রাচীন নায়ক নয়, সাধারণ মানুষ। আউবার্ট বীরত্বপূর্ণ থিমের ব্যাখ্যা করেছেন লোকগীতি, নৃত্য, সেইসাথে যুদ্ধের গান এবং মহান ফরাসি বিপ্লবের মার্চের ছন্দময় সুরের মাধ্যমে। অপেরা বিপরীতধর্মী নাটকীয়তা, অসংখ্য গায়কদল, গণশৈলী এবং বীরত্বপূর্ণ দৃশ্য (বাজারে, বিদ্রোহ), মেলোড্রামাটিক পরিস্থিতি (উন্মাদনার দৃশ্য) এর কৌশল ব্যবহার করে। নায়িকার ভূমিকা একটি ব্যালেরিনাকে অর্পণ করা হয়েছিল, যা সুরকারকে রূপকভাবে অভিব্যক্তিপূর্ণ অর্কেস্ট্রাল পর্বগুলির সাথে স্কোরকে পরিপূর্ণ করতে দেয় যা ফেনেলার ​​মঞ্চ নাটকের সাথে থাকে এবং অপেরায় কার্যকর ব্যালেটির উপাদানগুলি প্রবর্তন করে। পোর্টিকির অপেরা দ্য মিউট লোক-বীরোচিত এবং রোমান্টিক অপেরার আরও বিকাশে প্রভাব ফেলেছিল।

আউবার্ট ফরাসি কমিক অপেরার বৃহত্তম প্রতিনিধি। তার অপেরা ফ্রা দিয়াভোলো (1830) এই ধারার ইতিহাসে একটি নতুন পর্যায় চিহ্নিত করেছে। অসংখ্য কমিক অপেরার মধ্যে উল্লেখযোগ্য: "দ্য ব্রোঞ্জ হর্স" (1835), "ব্ল্যাক ডোমিনো" (1837), "ডায়মন্ডস অফ দ্য ক্রাউন" (1841)। আউবার্ট 18 শতকের ফরাসি কমিক অপেরার মাস্টারদের ঐতিহ্যের উপর নির্ভর করেছিলেন। (FA Philidor, PA Monsigny, AEM Gretry), সেইসাথে তার পুরোনো সমসাময়িক Boildieu, Rossini এর শিল্প থেকে অনেক কিছু শিখেছেন।

স্ক্রাইবের সাথে সহযোগিতায়, অবার্ট একটি নতুন ধরনের কমিক অপেরা জেনার তৈরি করেছেন, যা দুঃসাহসিক এবং দুঃসাহসিক, কখনও কখনও রূপকথার প্লট, প্রাকৃতিকভাবে এবং দ্রুত বিকাশমান অ্যাকশন, দর্শনীয়, কৌতুকপূর্ণ, কখনও কখনও অদ্ভুত পরিস্থিতিতে পরিপূর্ণ।

Aubert এর সঙ্গীত মজাদার, সংবেদনশীলভাবে কৌতুকপূর্ণ কর্মের বাঁক প্রতিফলিত করে, করুণাময় হালকাতা, করুণা, মজা এবং উজ্জ্বলতায় পূর্ণ। এটি ফরাসি দৈনন্দিন সঙ্গীত (গান এবং নাচ) এর স্বরকে মূর্ত করে। তার স্কোরগুলি সুরেলা সতেজতা এবং বৈচিত্র্য, তীক্ষ্ণ, তীব্র ছন্দ এবং প্রায়শই সূক্ষ্ম এবং প্রাণবন্ত অর্কেস্ট্রেশন দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। আউবার্ট বিভিন্ন ধরণের অ্যারিওস এবং গানের ফর্ম ব্যবহার করেছিলেন, নিপুণভাবে ensembles এবং গায়কদের প্রবর্তন করেছিলেন, যা তিনি একটি কৌতুকপূর্ণ, কার্যকর উপায়ে ব্যাখ্যা করেছিলেন, জীবন্ত, রঙিন ঘরানার দৃশ্য তৈরি করেছিলেন। সৃজনশীল উর্বরতা বৈচিত্র্য এবং নতুনত্বের উপহারের সাথে আউবার্টে মিলিত হয়েছিল। এএন সেরভ সুরকারকে একটি উচ্চ মূল্যায়ন, একটি প্রাণবন্ত বর্ণনা দিয়েছেন। Aubert এর সেরা অপেরা তাদের জনপ্রিয়তা ধরে রেখেছে।

ইএফ ব্রনফিন

রচনা:

অপেরা - জুলিয়া (জুলি, 1811, চিমের দুর্গের একটি ব্যক্তিগত থিয়েটার), জিন দে কউভেন (জিন দে কউভেন, 1812, ibid.), বিশ্রামে সামরিক বাহিনী (Le séjour militaire, 1813, Feydeau থিয়েটার, প্যারিস), টেস্টামেন্ট, বা প্রেমের নোট (Le testament ou Les billets doux, 1819, Opera Comic Theatre, Paris), Shepherdess – দুর্গের মালিক (La bergère châtelaine, 1820, ibid.), Emma, ​​or a careless প্রতিশ্রুতি (Emma ou La) promesse imprudente, 1821, ibid. same), Leicester (1823, ibid.), Snow (La neige, 1823, ibid.), Vendôme in Spain (Vendôme en Espagne, একসাথে P. Herold, 1823, King's Academy of Music and নৃত্য, প্যারিস) , কোর্ট কনসার্ট (লে কনসার্ট à লা কোর, ou La débutante, 1824, Opera Comic Theatre, Paris), Leocadia (Léocadie, 1824, ibid.), Bricklayer (Le maçon, 1825, ibid.), Shy ( Le timide , ou Le nouveau séducteur, 1825, ibid.), Fiorella (Fiorella, 1825, ibid.), Portici থেকে নিঃশব্দ (La muette de Portici, 1828, King's Academy of Music and Dance, Paris), Bride (La fiancée, 1829, অপেরা কমিক, প্যারিস), ফ্রা ডি iavolo (F ra Diavolo, ou L'hôtellerie de Terracine, 1830, ibid.), ঈশ্বর এবং Bayadère (Le dieu et la bayadère, ou La courtisane amoureuse, 1830, King। একাডেমি অফ মিউজিক অ্যান্ড ডান্স, প্যারিস; নীরব বেয়াদের ইএসপির ভূমিকা. ballerina M. Taglioni), Love potion (Le philtre, 1831, ibid.), Marquise de Brenvilliers (La marquise de Brinvilliers, একসাথে 8 জন সুরকারের সাথে, 1831, Opera Comic Theatre, Paris), Oath (Le serment , ou Les faux) -মনিউরস, 1832, কিংস একাডেমি অফ মিউজিক অ্যান্ড ডান্স, প্যারিস), গুস্তাভ III, বা মাস্কেরেড বল (গুস্তাভ III, ou Le bal masque, 1833, ibid.), Lestocq, ou L' intrigue et l'amour, 1834, Opera কমিক, প্যারিস), দ্য ব্রোঞ্জ হর্স (লে চেভাল ডি ব্রোঞ্জ, 1835, ibid; 1857 সালে একটি গ্র্যান্ড অপেরায় পুনর্নির্মাণ করা হয়), অ্যাকটিয়ন (অ্যাকটিওন, 1836, ibid), হোয়াইট হুডস (লেস চ্যাপেরন ব্লাঙ্কস, 1836, ibid.), দূত (L'ambassadrice, 1836, ibid.), Black Domino (Le domino noir, 1837, ibid.), Fairy Lac (Le lac des fees, 1839, King's Academy Music and Dance”, Paris), Zanetta (Zanetta, ou Jouer) avec le feu, 1840, Opera Comic Theatre, Paris), Crown Diamonds (Les diamants de la couronne, 1841, ibid.), ওলোনের ডিউক (Le duc d'Olonne, 1842, ibid.), দ্য ডেভিল'স শেয়ার (লা অংশ) du diable, 1843, ibid.), সাইরেন (লা sirène, 1844,ibid.), Barcarolle, or Love and Music (La barcarolle ou L'amour et la musique, 1845, ibid.), Haydée (Haydée, ou Le secret, 1847, ibid.), prodigal son (L'enfant prodigue, 1850) , রাজা। একাডেমি অফ মিউজিক অ্যান্ড ড্যান্স, প্যারিস), জেরলিনা (জারলাইন ও লা কোরবেইলে ডি'অরেঞ্জেস, 1851, আইবিড), মার্কো স্পাদা (মার্কো স্পাডা, 1852, অপেরা কমিক থিয়েটার, প্যারিস; 1857 সালে ব্যালেতে সংশোধিত), জেনি বেল (জেনি বেল) , 1855, ibid.), Manon Lescaut (Manon Lescaut, 1856, ibid.), সার্কাসিয়ান মহিলা (La circassienne, 1861, ibid.), রাজা দে গার্বের বধূ (La fiancée du roi de Garbe, 1864, ibid)) , সুখের প্রথম দিন (Le premier jour de bonheur, 1868, ibid.), ভালোবাসার স্বপ্ন (Rêve d'amour, 1869, ibid.); স্ট্রিং quartets (অপ্রকাশিত), ইত্যাদি