ফ্রিটজ ক্রিসলার |

ফ্রিটজ ক্রিসলার

পুন্যানি, কার্টিয়ের, ফ্রাঙ্কোউর, পোর্পোরা, লুই কুপেরিন, পাদ্রে মার্টিনি বা স্ট্যামিৎজের নামে লেখা শুরু করার আগে কে কে শুনেছেন? তারা কেবল সঙ্গীতের অভিধানের পাতায় বাস করত এবং তাদের রচনাগুলি মঠের দেয়ালে ভুলে গিয়েছিল বা গ্রন্থাগারের তাকগুলিতে ধুলো জড়ো হয়েছিল। এই নামগুলো খালি খোসা ছাড়া আর কিছুই ছিল না, পুরানো, ভুলে যাওয়া চাদর যা আমি নিজের পরিচয় লুকিয়ে রাখতাম। F. Kleisler

এফ. ক্রিসলার হলেন শেষ বেহালা-শিল্পী, যার কাজে XNUMX শতকের ভার্চুওসো-রোমান্টিক শিল্পের ঐতিহ্যগুলি বিকাশ অব্যাহত রেখেছিল, নতুন যুগের বিশ্বদর্শনের প্রিজমের মাধ্যমে প্রতিবিম্বিত হয়েছিল। বিভিন্ন উপায়ে, তিনি আজকের ব্যাখ্যামূলক প্রবণতাগুলিকে অনুমান করেছিলেন, বৃহত্তর স্বাধীনতা এবং ব্যাখ্যার বিষয়ীকরণের দিকে ঝোঁক। স্ট্রসেস, জে. লাইনার, ভিয়েনীয় শহুরে লোককাহিনীর ঐতিহ্যকে অব্যাহত রেখে ক্রিসলার অসংখ্য বেহালা মাস্টারপিস এবং বিন্যাস তৈরি করেছেন যা মঞ্চে ব্যাপক জনপ্রিয়।

ক্রিসলার একজন ডাক্তারের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, একজন অপেশাদার বেহালাবাদক। ছোটবেলা থেকেই বাবার নেতৃত্বে বাড়িতে একটি চৌকির কথা শুনতেন। সুরকার কে গোল্ডবার্গ, জেড ফ্রয়েড এবং ভিয়েনার অন্যান্য বিশিষ্ট ব্যক্তিরা এখানে ছিলেন। চার বছর বয়স থেকে, ক্রিসলার তার বাবার সাথে, তারপর এফ ওবারের সাথে পড়াশোনা করেছেন। ইতিমধ্যে 3 বছর বয়সে তিনি ভিয়েনা কনজারভেটরিতে আই. হেলবেসবার্গারের কাছে প্রবেশ করেছেন। একই সময়ে, কে পাট্টির কনসার্টে তরুণ সংগীতশিল্পীর প্রথম পারফরম্যান্স হয়েছিল। রচনা তত্ত্ব অনুসারে, ক্রিসলার এ. ব্রুকনারের সাথে অধ্যয়ন করেন এবং 7 বছর বয়সে একটি স্ট্রিং কোয়ার্টেট রচনা করেন। A. Rubinstein, I. Joachim, P. Sarasate এর পারফরম্যান্স তার উপর বিশাল ছাপ ফেলে। 8 বছর বয়সে, ক্রিসলার ভিয়েনা কনজারভেটরি থেকে স্বর্ণপদক নিয়ে স্নাতক হন। তার কনসার্ট সফল হয়। কিন্তু তার বাবা তাকে আরও গুরুতর স্কুল দিতে চান। এবং ক্রিসলার আবার কনজারভেটরিতে প্রবেশ করে, কিন্তু এখন প্যারিসে। জে. ম্যাসার্ড (জি. ভেনিয়াভস্কির শিক্ষক) তার বেহালার শিক্ষক হয়েছিলেন এবং রচনায় এল. ডেলিবস, যিনি তার রচনার শৈলী নির্ধারণ করেছিলেন। এবং এখানে, 9 বছর পরে, ক্রিসলার একটি স্বর্ণপদক পান। একটি বারো বছর বয়সী বালক হিসাবে, এফ. লিজ্ট-এর ছাত্র এম. রোসেন্থালের সাথে, তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সফর করেন, বোস্টনে এফ. মেন্ডেলসোহনের একটি কনসার্টের মাধ্যমে তার আত্মপ্রকাশ ঘটে।

ছোট সন্তানের দুর্দান্ত সাফল্য সত্ত্বেও, পিতা একটি সম্পূর্ণ উদার শিল্প শিক্ষার উপর জোর দেন। ক্রিসলার বেহালা ছেড়ে জিমনেসিয়ামে প্রবেশ করেন। আঠারো বছর বয়সে তিনি রাশিয়া সফরে যান। কিন্তু, ফিরে আসার পরে, তিনি একটি মেডিকেল ইনস্টিটিউটে প্রবেশ করেন, সামরিক পদযাত্রা রচনা করেন, এ. শোয়েনবার্গের সাথে টাইরোলিয়ান সংমিশ্রণে খেলেন, আই. ব্রহ্মসের সাথে দেখা করেন এবং তার কোয়ার্টেটের প্রথম পারফরম্যান্সে অংশগ্রহণ করেন। অবশেষে, ক্রিসলার ভিয়েনা অপেরার দ্বিতীয় বেহালার গ্রুপের জন্য একটি প্রতিযোগিতা করার সিদ্ধান্ত নেন। এবং - একটি সম্পূর্ণ ব্যর্থতা! নিরুৎসাহিত শিল্পী চিরতরে বেহালা ছেড়ে দেওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। সঙ্কটটি 1896 সালে পাস হয়েছিল, যখন ক্রিসলার রাশিয়ার দ্বিতীয় সফর করেছিলেন, যা তার উজ্জ্বল শৈল্পিক ক্যারিয়ারের সূচনা হয়েছিল। তারপর দারুণ সাফল্যের সঙ্গে বার্লিনে এ. নিকিশের নির্দেশনায় তার কনসার্ট অনুষ্ঠিত হয়। ই. ইজাইয়ের সাথে একটি বৈঠকও হয়েছিল, যা বেহালাবাদক ক্রিসলারের শৈলীকে ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করেছিল।

1905 সালে, ক্রিসলার বেহালার টুকরোগুলির একটি চক্র তৈরি করেছিলেন "ধ্রুপদী পাণ্ডুলিপি" - 19টি ক্ষুদ্রাকৃতি যা 1935 শতকের শাস্ত্রীয় কাজের অনুকরণ হিসাবে লেখা। ক্রিসলার, রহস্যময় করার জন্য, তার লেখকত্ব গোপন করেছিলেন, প্রতিলিপি হিসাবে নাটকগুলি দিয়েছিলেন। একই সময়ে, তিনি তার পুরানো ভিয়েনিজ ওয়াল্টজের স্টাইলাইজেশন প্রকাশ করেছিলেন - "দ্য জয় অফ লাভ", "দ্য প্যাংস অফ লাভ", "বিউটিফুল রোজমেরি", যা ধ্বংসাত্মক সমালোচনার শিকার হয়েছিল এবং সত্য সঙ্গীত হিসাবে প্রতিলিপির বিরোধিতা করেছিল। এটি XNUMX পর্যন্ত ছিল না যে ক্রিসলার প্রতারণার কথা স্বীকার করেছিলেন, সমালোচকদের হতবাক করেছিলেন।

ক্রিসলার বারবার রাশিয়া সফর করেছেন, ভি. সাফোনভ, এস. রাচমানিভ, আই. হফম্যান, এস. কুসেভিটস্কির সাথে খেলেছেন। প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সময়, তাকে সেনাবাহিনীতে নিয়োগ করা হয়েছিল, লভভের কাছে কস্যাকসের আক্রমণের শিকার হয়েছিল, উরুতে আহত হয়েছিল এবং দীর্ঘ সময়ের জন্য চিকিত্সা করা হয়েছিল। তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে যান, কনসার্ট দেন, কিন্তু, তিনি রাশিয়ার বিরুদ্ধে লড়াইয়ে বাধা দেন।

এই সময়ে, হাঙ্গেরিয়ান সুরকার ভি. জ্যাকোবির সাথে, তিনি 1919 সালে নিউইয়র্কে মঞ্চস্থ করা "ফ্লাওয়ার্স অফ দ্য আপেল ট্রি" অপারেটা লিখেছিলেন। প্রিমিয়ার

ক্রিসলার সারা বিশ্বে অসংখ্য ট্যুর করেন, অনেক রেকর্ড রেকর্ড করা হয়। 1933 সালে তিনি ভিয়েনায় মঞ্চস্থ দ্বিতীয় জিজি অপেরেটা তৈরি করেন। এই সময়ের মধ্যে তার সংগ্রহশালা ক্লাসিক, রোম্যান্স এবং তার নিজস্ব ক্ষুদ্রাকৃতির মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল। তিনি কার্যত আধুনিক সঙ্গীত বাজান না: “কোনও সুরকার আধুনিক সভ্যতার শ্বাসরোধকারী গ্যাসের বিরুদ্ধে কার্যকর মুখোশ খুঁজে পাবেন না। আজকালকার তরুণদের গান শুনলে অবাক হওয়ার কিছু নেই। এটি আমাদের যুগের সঙ্গীত এবং এটি স্বাভাবিক। বিশ্বের রাজনৈতিক ও সামাজিক পরিস্থিতির পরিবর্তন না হলে সঙ্গীত ভিন্ন দিকে নিয়ে যাবে না।”

1924-32 সালে। ক্রিসলার বার্লিনে থাকেন, কিন্তু 1933 সালে তিনি ফ্যাসিবাদের কারণে প্রথমে ফ্রান্সে এবং তারপরে আমেরিকা চলে যেতে বাধ্য হন। এখানে তিনি সঞ্চালন এবং তার প্রক্রিয়াকরণ অবিরত. তাদের মধ্যে সবচেয়ে আকর্ষণীয় হল এন. প্যাগানিনি (প্রথম) এবং পি. চাইকোভস্কির বেহালা কনসার্টের সৃজনশীল প্রতিলিপি, রাচমানিনভ, এন. রিমস্কি-করসাকভ, এ. ডভোরাক, এফ. শুবার্ট ইত্যাদির নাটক। একটি গাড়ী এবং সঞ্চালন করতে সক্ষম ছিল না. 1941 সালে কার্নেগি হলে তিনি শেষ কনসার্টটি দিয়েছিলেন।

পেরু ক্রেইসলার 55টি রচনা এবং 80টিরও বেশি ট্রান্সক্রিপশন এবং বিভিন্ন কনসার্ট এবং নাটকের অভিযোজনের মালিক, কখনও কখনও মূলটির একটি আমূল সৃজনশীল প্রক্রিয়ার প্রতিনিধিত্ব করে। ক্রিসলারের রচনাগুলি – তার বেহালা কনসার্টো "ভিভাল্ডি", প্রাচীন মাস্টারদের স্টাইলাইজেশন, ভিয়েনিজ ওয়াল্টজ, রেসিটেটিভ এবং শেরজোর মতো টুকরো, "চাইনিজ ট্যাম্বোরিন", এ. কোরেলির "ফোলিয়া" এর বিন্যাস, জি. টারটিনি দ্বারা "ডেভিলস ট্রিল", "ডাইনি" প্যাগানিনির, এল. বিথোভেন এবং ব্রাহ্মসের ক্যাডেনজাস টু কনসার্টগুলি মঞ্চে ব্যাপকভাবে পরিবেশিত হয়, দর্শকদের সাথে দুর্দান্ত সাফল্য উপভোগ করে।

ভি গ্রিগোরিয়েভ

XNUMX শতকের প্রথম তৃতীয়াংশের বাদ্যযন্ত্র শিল্পে, কেউ ক্রিসলারের মতো চিত্র খুঁজে পাবে না। একটি সম্পূর্ণ নতুন, আসল খেলার শৈলীর স্রষ্টা, তিনি আক্ষরিক অর্থে তার সমস্ত সমসাময়িককে প্রভাবিত করেছিলেন। হেইফেটজ, না থিবাউট, না এনেস্কু, না ওস্ট্রাখ, যিনি তাঁর প্রতিভা গঠনের সময় মহান অস্ট্রিয়ান বেহালাবাদকের কাছ থেকে অনেক কিছু "শিখেছিলেন", তাঁর পাশ দিয়ে যাননি। Kreisler এর খেলা বিস্মিত, অনুকরণ, অধ্যয়ন, ক্ষুদ্রতম বিবরণ বিশ্লেষণ; সর্বশ্রেষ্ঠ সঙ্গীতজ্ঞরা তাঁর সামনে মাথা নত করেন। জীবনের শেষ অবধি তিনি প্রশ্নাতীত কর্তৃত্ব উপভোগ করেছিলেন।

1937 সালে, যখন ক্রিসলারের বয়স 62 বছর, ওস্ত্রাখ ব্রাসেলসে তার কথা শুনেছিলেন। "আমার জন্য," তিনি লিখেছেন, "ক্রিসলারের খেলা একটি অবিস্মরণীয় ছাপ তৈরি করেছে। প্রথম মিনিটেই, তার অনন্য ধনুকের প্রথম শব্দে, আমি এই দুর্দান্ত সংগীতশিল্পীর সমস্ত শক্তি এবং আকর্ষণ অনুভব করেছি। 30-এর দশকের সঙ্গীত জগতের মূল্যায়ন করে, রচমনিভ লিখেছেন: "ক্রেসলারকে সেরা বেহালাবাদক হিসাবে বিবেচনা করা হয়। তার পিছনে ইয়াশা খেফেটস, বা তার পাশে। ক্রিসলারের সাথে, র্যাচম্যানিনফের বহু বছর ধরে একটি স্থায়ী মিলন ছিল।

একজন কম্পোজার এবং পারফর্মার হিসাবে ক্রিসলারের শিল্পটি ভিয়েনিজ এবং ফরাসি বাদ্যযন্ত্রের সংস্কৃতির সংমিশ্রণ থেকে গঠিত হয়েছিল, এটি এমন একটি ফিউশন যা সত্যিই খুব আসল কিছু দিয়েছে। ক্রিসলার তার কাজের মধ্যে থাকা অনেক বিষয়ের দ্বারা ভিয়েনিজ সঙ্গীত সংস্কৃতির সাথে যুক্ত ছিলেন। ভিয়েনা তার মধ্যে XNUMX-তম শতাব্দীর ক্লাসিকের প্রতি আগ্রহের জন্ম দিয়েছিল, যা তার মার্জিত "পুরানো" ক্ষুদ্রাকৃতির উপস্থিতির কারণ হয়েছিল। কিন্তু এর চেয়েও প্রত্যক্ষভাবে প্রতিদিনের ভিয়েনা, এর আলো, ফলিত সঙ্গীত এবং জোহান স্ট্রসের সময়কার ঐতিহ্যের সাথে এই সংযোগ। অবশ্যই, ক্রেইসলারের ওয়াল্টজগুলি স্ট্রসের থেকে আলাদা, যেখানে ওয়াই. ক্রেমলেভ যথার্থভাবে উল্লেখ করেছেন, "সৌন্দর্য তারুণ্যের সাথে মিলিত হয়, এবং সবকিছুই কিছু অনন্য বৈশিষ্ট্যপূর্ণ আলো এবং জীবনের স্থবির উপলব্ধি দ্বারা আবদ্ধ হয়।" ক্রিসলারের ওয়াল্টজ তার যৌবন হারিয়ে ফেলে, আরও কামুক এবং ঘনিষ্ঠ হয়ে ওঠে, একটি "মেজাজ খেলা"। তবে পুরানো "স্ট্রস" ভিয়েনার আত্মা এতে বাস করে।

ক্রিসলার ফরাসি শিল্প, বিশেষ করে ভাইব্রেটো থেকে অনেক বেহালা কৌশল ধার করেছিলেন। তিনি কম্পনগুলিকে একটি কামুক মশলা দিয়েছেন যা ফরাসিদের বৈশিষ্ট্য নয়। ভাইব্রেটো, শুধুমাত্র ক্যান্টিলেনাতেই নয়, প্যাসেজেও ব্যবহৃত হয়, তার পারফরম্যান্স শৈলীর অন্যতম বৈশিষ্ট্য হয়ে উঠেছে। কে. ফ্লেশের মতে, কম্পনের অভিব্যক্তি বৃদ্ধি করে, ক্রিসলার ইজাইকে অনুসরণ করেছিলেন, যিনি বেহালাবাদকদের দৈনন্দিন জীবনে বাম হাতে প্রথম প্রশস্ত, তীব্র কম্পন প্রবর্তন করেছিলেন। ফরাসি সঙ্গীতবিদ মার্ক পেনচার্ল বিশ্বাস করেন যে ক্রিসলারের উদাহরণ ইসাই নয়, প্যারিস কনজারভেটরি ম্যাসার্ডে তার শিক্ষক: "ম্যাসার্ডের একজন প্রাক্তন ছাত্র, তিনি তার শিক্ষকের কাছ থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে একটি অভিব্যক্তিপূর্ণ ভাইব্রেটো পেয়েছেন, যা জার্মান স্কুলের থেকে খুব আলাদা।" জার্মান স্কুলের বেহালাবাদকদের কম্পনের প্রতি সতর্ক মনোভাবের বৈশিষ্ট্য ছিল, যা তারা খুব কম ব্যবহার করত। এবং সত্য যে ক্রিসলার এটি দিয়ে কেবল ক্যান্টিলেনা নয়, একটি চলমান টেক্সচারও আঁকতে শুরু করেছিলেন, এটি XNUMX শতকের একাডেমিক শিল্পের নান্দনিক ক্যাননগুলির বিরোধিতা করেছিল।

যাইহোক, কম্পন ব্যবহারে ক্রিসলারকে ইজায়া বা ম্যাসারের অনুসারী হিসাবে বিবেচনা করা সম্পূর্ণরূপে সঠিক নয়, যেমনটি ফ্লেশ এবং লেহনশার্ল করেন। Kreisler কম্পন একটি ভিন্ন নাটকীয় এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ ফাংশন দিয়েছেন, Ysaye এবং Massard সহ তার পূর্বসূরীদের কাছে অপরিচিত। তার জন্য, এটি "পেইন্ট" হওয়া বন্ধ করে এবং বেহালা ক্যান্টিলেনার একটি স্থায়ী গুণে পরিণত হয়েছিল, এটি প্রকাশের সবচেয়ে শক্তিশালী মাধ্যম। উপরন্তু, এটি অত্যন্ত সুনির্দিষ্ট ছিল, তার স্বতন্ত্র শৈলীর অন্যতম বৈশিষ্ট্যযুক্ত বৈশিষ্ট্য। মোটর টেক্সচারে কম্পন ছড়িয়ে দেওয়ার পরে, তিনি গেমটিকে এক ধরণের "মশলাদার" শেডের একটি অসাধারণ সুর দিয়েছিলেন, যা শব্দ নিষ্কাশনের একটি বিশেষ উপায় দ্বারা প্রাপ্ত হয়েছিল। এর বাইরে ক্রিসলার কম্পন বিবেচনা করা যায় না।

স্ট্রোক কৌশল এবং শব্দ উৎপাদনে ক্রিসলার সমস্ত বেহালাবাদকদের থেকে আলাদা। তিনি ব্রিজ থেকে দূরে, ফ্রেটবোর্ডের কাছাকাছি, ছোট কিন্তু ঘন স্ট্রোক সহ একটি ধনুক নিয়ে খেলতেন; তিনি প্রচুর পরিমাণে পোর্টামেন্টো ব্যবহার করতেন, ক্যান্টিলেনাকে "উচ্চারণ-দীর্ঘশ্বাস" দিয়ে স্যাচুরেট করতেন বা পোর্টামেন্টেশন ব্যবহার করে নরম সিসুরাস দিয়ে একটি শব্দকে অন্য শব্দ থেকে আলাদা করতেন। ডান হাতের উচ্চারণগুলি প্রায়শই বাম দিকের উচ্চারণগুলির সাথে, একটি স্পন্দিত "ধাক্কা" এর মাধ্যমে। ফলস্বরূপ, একটি নরম "ম্যাট" কাঠের একটি টার্ট, "কামুক" ক্যান্টিলেনা তৈরি হয়েছিল।

"ধনুকের দখলে, ক্রিসলার ইচ্ছাকৃতভাবে তার সমসাময়িকদের থেকে দূরে সরে গিয়েছিলেন," লিখেছেন কে. ফ্লেশ। - তার আগে, একটি অটল নীতি ছিল: সর্বদা ধনুকের পুরো দৈর্ঘ্য ব্যবহার করার চেষ্টা করুন। এই নীতিটি খুব কমই সঠিক, যদি কেবলমাত্র "করুণ" এবং "সুন্দর" এর প্রযুক্তিগত বাস্তবায়নের জন্য ধনুকের দৈর্ঘ্যের সর্বাধিক সীমাবদ্ধতা প্রয়োজন। যেভাবেই হোক, ক্রিসলারের উদাহরণ দেখায় যে সৌরভ এবং তীব্রতা সম্পূর্ণ ধনুক ব্যবহার করে জড়িত নয়। তিনি শুধুমাত্র ব্যতিক্রমী ক্ষেত্রে ধনুকের চরম উপরের প্রান্তটি ব্যবহার করতেন। ক্রিসলার ধনুক কৌশলের এই অন্তর্নিহিত বৈশিষ্ট্যটি ব্যাখ্যা করেছিলেন যে তার "খুব ছোট অস্ত্র" ছিল; একই সময়ে, ধনুকের নীচের অংশের ব্যবহার তাকে এই ক্ষেত্রে বেহালার "es" নষ্ট করার সম্ভাবনার সাথে উদ্বিগ্ন করেছিল। এই "অর্থনীতি" উচ্চারণ সহ তার বৈশিষ্ট্যযুক্ত শক্তিশালী ধনুকের চাপ দ্বারা ভারসাম্যপূর্ণ ছিল, যা একটি অত্যন্ত তীব্র কম্পন দ্বারা নিয়ন্ত্রিত হয়েছিল।

পেনচার্ল, যিনি বহু বছর ধরে ক্রিসলারকে পর্যবেক্ষণ করছেন, ফ্লেশের কথায় কিছু সংশোধনের পরিচয় দিয়েছেন; তিনি লেখেন যে ক্রিসলার ছোট ছোট স্ট্রোক খেলেন, ঘন ঘন ধনুকের পরিবর্তন এবং তার চুল এতটাই শক্ত হয়ে যায় যে বেতটি একটি ফুলে ওঠে, কিন্তু পরবর্তীতে, যুদ্ধ-পরবর্তী সময়ে (অর্থাৎ প্রথম বিশ্বযুদ্ধ। – এলআর) আরও শিক্ষায় ফিরে আসেন। মাথা নত করার পদ্ধতি।

পোর্টামেন্টো এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ কম্পনের সাথে মিলিত ছোট ঘন স্ট্রোক ছিল ঝুঁকিপূর্ণ কৌশল। যাইহোক, Kreisler দ্বারা তাদের ব্যবহার ভাল রুচির সীমানা অতিক্রম. তিনি ফ্লেশের দ্বারা লক্ষ্য করা অপরিবর্তিত সংগীতের গাম্ভীর্যের দ্বারা রক্ষা করেছিলেন, যা জন্মগত এবং শিক্ষার ফলাফল উভয়ই ছিল: "এটি তার পোর্টামেন্টোর কামুকতার মাত্রা কোন ব্যাপার নয়, সর্বদা সংযত, কখনও স্বাদহীন নয়, সস্তা সাফল্যে গণনা করা হয় না," ফ্লেশ লিখেছেন। পেনচার্ল অনুরূপ সিদ্ধান্তে আঁকেন, বিশ্বাস করেন যে ক্রিসলারের পদ্ধতিগুলি তার শৈলীর দৃঢ়তা এবং আভিজাত্য লঙ্ঘন করেনি।

ক্রিসলারের ফিঙ্গারিং টুলগুলি অনেক স্লাইডিং ট্রানজিশন এবং "কামুক" সহ অদ্ভুত ছিল, গ্লিস্যান্ডোকে জোর দিয়েছিল, যা প্রায়শই তাদের অভিব্যক্তি বাড়ানোর জন্য সন্নিহিত শব্দগুলিকে সংযুক্ত করে।

সাধারণভাবে, ক্রিসলারের বাজনা অস্বাভাবিকভাবে নরম ছিল, "গভীর" টিমব্রেসের সাথে, একটি মুক্ত "রোমান্টিক" রুবাটো, সুরেলাভাবে একটি স্পষ্ট ছন্দের সাথে মিলিত: "গন্ধ এবং ছন্দ হল দুটি ভিত্তি যার উপর তার অভিনয় শিল্পের ভিত্তি ছিল।" "তিনি সন্দেহজনক সাফল্যের জন্য ছন্দকে কখনই ত্যাগ করেননি, এবং তিনি কখনই গতির রেকর্ডের পিছনে পড়েননি।" ফ্লেশের কথাগুলি পেনচার্লের মতামত থেকে বিচ্ছিন্ন হয় না: “ক্যান্টাবিলে, তার সোনোরিটি একটি অদ্ভুত আকর্ষণ অর্জন করেছিল – ঝকঝকে, গরম, ঠিক যেমন কামুক, ছন্দের ধ্রুবক কঠোরতার কারণে এটি মোটেও কম ছিল না যা পুরো খেলাটিকে প্রাণবন্ত করে তুলেছিল। "

বেহালাবাদক ক্রিসলারের প্রতিকৃতিটি এভাবেই ফুটে উঠেছে। এটা কয়েক স্পর্শ যোগ অবশেষ.

কর্মক্ষমতা এবং সৃজনশীলতা - তার ক্রিয়াকলাপের উভয় প্রধান শাখাতেই ক্রিসলার প্রধানত ক্ষুদ্রাকৃতির মাস্টার হিসাবে বিখ্যাত হয়েছিলেন। ক্ষুদ্রাকৃতির বিশদ প্রয়োজন, তাই ক্রিসলারের গেমটি এই উদ্দেশ্যটি পরিবেশন করেছে, মেজাজের সামান্যতম ছায়াগুলি, আবেগের সূক্ষ্মতম সূক্ষ্মতাগুলিকে হাইলাইট করে। তার অভিনয় শৈলী অসাধারণ পরিমার্জন এবং এমনকি, একটি নির্দিষ্ট পরিমাণে, সেলুনিজমের জন্য অসাধারণ ছিল, যদিও খুবই বিদগ্ধ। ক্রিসলারের বাজনার সমস্ত সুরেলাতা, ক্যান্টিলিভারনেসের জন্য, বিস্তারিত ছোট স্ট্রোকের কারণে, এতে প্রচুর ঘোষণা ছিল। একটি বৃহৎ পরিমাণে, "কথা বলা", "বক্তৃতা" স্বর, যা আধুনিক ধনুক পারফরম্যান্সকে আলাদা করে, ক্রিসলার থেকে এর উত্স গ্রহণ করে। এই ঘোষণামূলক প্রকৃতি তার খেলায় ইম্প্রোভাইজেশনের উপাদানগুলিকে প্রবর্তন করেছিল এবং স্বরনের স্নিগ্ধতা, আন্তরিকতা এটিকে মুক্ত সঙ্গীত তৈরির চরিত্র দিয়েছে, তাৎক্ষণিকতার দ্বারা আলাদা।

তার শৈলীর বিশেষত্ব বিবেচনায় নিয়ে, ক্রিসলার সেই অনুযায়ী তার কনসার্টের প্রোগ্রামগুলি তৈরি করেছিলেন। তিনি প্রথম বিভাগটি বৃহৎ আকারের কাজের জন্য এবং দ্বিতীয়টি ক্ষুদ্রাকৃতিতে উত্সর্গ করেছিলেন। ক্রিসলারকে অনুসরণ করে, XNUMX শতকের অন্যান্য বেহালাবাদক তাদের প্রোগ্রামগুলিকে ছোট ছোট টুকরো এবং প্রতিলিপি দিয়ে পরিপূর্ণ করতে শুরু করেছিলেন, যা আগে করা হয়নি (ক্ষুদ্রগুলি শুধুমাত্র একটি এনকোর হিসাবে বাজানো হয়েছিল)। পেনচার্লের মতে, "মহান কাজে তিনি ছিলেন সবচেয়ে সম্মানিত দোভাষী, কল্পনায়еএনজেএ কনসার্টের শেষে ছোট ছোট অংশগুলি সম্পাদন করার স্বাধীনতায় নিজেকে প্রকাশ করেছিল।

এই মতামতের সাথে একমত হওয়া অসম্ভব। ক্রিসলার ক্লাসিকের ব্যাখ্যায় অনেক ব্যক্তিকে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন, শুধুমাত্র তার কাছে অদ্ভুত। একটি বৃহৎ আকারে, তার চারিত্রিক ইম্প্রোভাইজেশন, একটি নির্দিষ্ট নান্দনিকীকরণ, যা তার রুচির পরিশীলিততার দ্বারা সৃষ্ট, নিজেকে প্রকাশ করেছে। কে. ফ্লেশ লিখেছেন যে ক্রেইসলার খুব কম ব্যায়াম করতেন এবং "খেলা আউট" করাকে অপ্রয়োজনীয় মনে করেন। তিনি নিয়মিত অনুশীলনের প্রয়োজনে বিশ্বাস করতেন না, এবং তাই তার আঙুলের কৌশল নিখুঁত ছিল না। এবং তবুও, মঞ্চে, তিনি "আনন্দময় সংযম" দেখিয়েছিলেন।

পেনচার্ল একটু ভিন্নভাবে এই বিষয়ে কথা বলেছেন। তার মতে, ক্রিসলারের জন্য প্রযুক্তি সর্বদা পটভূমিতে ছিল, তিনি কখনই তার দাস ছিলেন না, বিশ্বাস করেন যে শৈশবে যদি একটি ভাল প্রযুক্তিগত ভিত্তি অর্জিত হয়, তবে পরে চিন্তা করা উচিত নয়। তিনি একবার একজন সাংবাদিককে বলেছিলেন: "যদি একজন virtuoso যৌবনে সঠিকভাবে কাজ করে, তবে তার আঙ্গুলগুলি চিরকাল নমনীয় থাকবে, এমনকি যদি প্রাপ্তবয়স্ক অবস্থায় সে প্রতিদিন তার কৌশল বজায় রাখতে না পারে।" ক্রিসলারের প্রতিভার পরিপক্কতা, তার ব্যক্তিত্বের সমৃদ্ধি, স্কেল বা অনুশীলনে ব্যয় করা অনেক ঘন্টার চেয়ে অনেক বেশি পরিমাণে সংগীত, সাধারণ শিক্ষা (সাহিত্যিক এবং দার্শনিক) পড়ার মাধ্যমে সহজতর হয়েছিল। কিন্তু গানের প্রতি তার ক্ষুধা ছিল অতৃপ্ত। বন্ধুদের সাথে একত্রে খেলতে গিয়ে, তিনি শুবার্ট কুইন্টেটকে দুটি সেলোর সাথে পুনরাবৃত্তি করতে বলতে পারেন, যা তিনি পরপর তিনবার পছন্দ করেছিলেন। তিনি বলেছিলেন যে সংগীতের প্রতি অনুরাগ বাজানোর অনুরাগের সমান, যে এটি এক এবং অভিন্ন - "বেহালা বাজানো বা রুলেট বাজানো, রচনা করা বা আফিম ধূমপান করা ..."। "যখন তোমার রক্তে সদগুণ থাকে, তখন মঞ্চে ওঠার আনন্দ তোমার সমস্ত দুঃখের জন্য পুরস্কৃত করে..."

পেনচার্ল বেহালাবাদকের বাহ্যিক বাজানোর পদ্ধতি, মঞ্চে তার আচরণ রেকর্ড করেছিলেন। ইতিমধ্যেই উদ্ধৃত একটি নিবন্ধে, তিনি লিখেছেন: “আমার স্মৃতিগুলি দূর থেকে শুরু হয়। আমি খুব ছোট ছেলে ছিলাম যখন জ্যাক থিয়েবউডের সাথে দীর্ঘ কথোপকথন করার সৌভাগ্য হয়েছিল, যিনি এখনও তার উজ্জ্বল ক্যারিয়ারের শুরুতে ছিলেন। আমি তার জন্য এই ধরনের মূর্তিপূজারী প্রশংসা অনুভব করেছি যার জন্য শিশুরা এত বিষয় (দূরত্বে এটি আর আমার কাছে অযৌক্তিক বলে মনে হয় না)। যখন আমি তাকে সমস্ত কিছু এবং তার পেশার সমস্ত লোকদের সম্পর্কে লোভের সাথে প্রশ্ন করি, তখন তার একটি উত্তর আমাকে স্পর্শ করেছিল, কারণ আমি যাকে বেহালাবাদকদের মধ্যে দেবতা বলে মনে করতাম তা থেকে এসেছে। "একটা অসাধারণ টাইপ আছে," তিনি আমাকে বললেন, "যে আমার চেয়ে এগিয়ে যাবে। ক্রিসলারের নাম মনে রাখবেন। এটাই হবে আমাদের সকলের গুরু।"

স্বাভাবিকভাবেই, পেনচার্ল ক্রিসলারের প্রথম কনসার্টে যাওয়ার চেষ্টা করেছিলেন। "ক্রিসলারকে আমার কাছে কলোসাসের মতো মনে হয়েছিল। তিনি সর্বদা একটি প্রশস্ত ধড়, একটি ওজন নিক্ষেপকারীর একটি ক্রীড়াবিদ ঘাড়, বরং উল্লেখযোগ্য বৈশিষ্ট্য সহ একটি মুখ, ক্রু কাটে ঘন চুল কাটার সাথে মুকুট দিয়ে শক্তির একটি অসাধারণ ছাপ জাগিয়েছিলেন। ঘনিষ্ঠভাবে পরীক্ষা করলে, দৃষ্টির উষ্ণতা পরিবর্তন করেছে যা প্রথম নজরে কঠোর বলে মনে হতে পারে।

অর্কেস্ট্রা যখন ভূমিকা বাজাচ্ছিল, তখন সে যেন পাহারায় দাঁড়িয়ে ছিল – তার হাত তার পাশে, বেহালা প্রায় মাটিতে, তার বাম হাতের তর্জনী দিয়ে কুঁচকে আটকে আছে। পরিচয়ের মুহুর্তে, তিনি এটিকে উত্থাপন করেছিলেন, যেন ফ্লার্টিংভাবে, একেবারে শেষ সেকেন্ডে, এটিকে তার কাঁধে রাখার জন্য একটি ইঙ্গিত দিয়ে এত দ্রুত যে যন্ত্রটি চিবুক এবং কলারবোনে ধরা পড়েছে বলে মনে হয়।

লোচনারের বইতে ক্রিসলারের জীবনী বিস্তারিত আছে। তিনি 2 সালের 1875 ফেব্রুয়ারি ভিয়েনায় একজন ডাক্তার পরিবারে জন্মগ্রহণ করেন। তার বাবা একজন অনুরাগী সঙ্গীতপ্রেমী ছিলেন এবং শুধুমাত্র তার দাদার প্রতিরোধ তাকে সঙ্গীত পেশা বেছে নিতে বাধা দেয়। পরিবার প্রায়ই গান বাজায়, এবং চতুর্দশী শনিবার নিয়মিত বাজানো. লিটল ফ্রিটজ থেমে থেমে তাদের কথা শুনল, শব্দে মুগ্ধ। বাদ্যযন্ত্রতা তার রক্তে এতটাই ছিল যে তিনি সিগারের বাক্সে জুতার ফিতা টানতেন এবং খেলোয়াড়দের অনুকরণ করতেন। ক্রিসলার বলেন, “একবার যখন আমার বয়স সাড়ে তিন বছর, তখন মোজার্টের স্ট্রোক কোয়ার্টেটের পারফরম্যান্সের সময় আমি আমার বাবার পাশে ছিলাম, যেটি নোট দিয়ে শুরু হয়। পুনরায় - বি-ফ্ল্যাট - লবণ (যেমন জি মেজর নং 156 কোচেল ক্যাটালগ অনুযায়ী। – এলআর)। "আপনি কীভাবে এই তিনটি নোট খেলতে জানেন?" আমি তাকে জিগ্যেস করেছিলাম. তিনি ধৈর্য সহকারে কাগজের একটি শীট নিয়েছিলেন, পাঁচটি লাইন আঁকেন এবং আমাকে ব্যাখ্যা করেছিলেন যে প্রতিটি নোটের অর্থ কী, এই বা সেই লাইনের উপর বা মাঝখানে রাখা।

4 বছর বয়সে, তিনি একটি সত্যিকারের বেহালা কিনেছিলেন এবং ফ্রিটজ স্বাধীনভাবে এটিতে অস্ট্রিয়ান জাতীয় সঙ্গীত তুলেছিলেন। তিনি পরিবারে একটি ছোট অলৌকিক ঘটনা হিসাবে বিবেচিত হতে শুরু করেছিলেন এবং তার বাবা তাকে সঙ্গীতের পাঠ দিতে শুরু করেছিলেন।

তিনি কত দ্রুত বিকাশ করেছিলেন তা এই সত্য দ্বারা বিচার করা যেতে পারে যে 7 বছর বয়সী (1882 সালে) শিশু প্রডিজি জোসেফ হেলমসবার্গারের ক্লাসে ভিয়েনা কনজারভেটরিতে ভর্তি হয়েছিল। ক্রিসলার 1908 সালের এপ্রিলে মিউজিক্যাল কুরিয়ারে লিখেছিলেন: “এই উপলক্ষে, বন্ধুরা আমাকে একটি অর্ধ-আকারের বেহালা, সূক্ষ্ম এবং সুরেলা, একটি খুব পুরানো ব্র্যান্ডের উপহার দিয়েছিল। আমি এতে পুরোপুরি সন্তুষ্ট ছিলাম না, কারণ আমি ভেবেছিলাম যে কনজারভেটরিতে পড়ার সময় আমার অন্তত তিন-চতুর্থাংশ বেহালা থাকতে পারে ... "

হেলমেসবার্গার একজন ভাল শিক্ষক ছিলেন এবং তার পোষা প্রাণীকে একটি শক্ত প্রযুক্তিগত ভিত্তি দিয়েছিলেন। কনজারভেটরিতে থাকার প্রথম বছরে, ফ্রিটজ তার মঞ্চে আত্মপ্রকাশ করেছিলেন, বিখ্যাত গায়ক কার্লোটা পাট্টির একটি কনসার্টে অভিনয় করেছিলেন। তিনি অ্যান্টন ব্রুকনারের সাথে তত্ত্বের সূচনা অধ্যয়ন করেছিলেন এবং বেহালা ছাড়াও পিয়ানো বাজানোর জন্য প্রচুর সময় ব্যয় করেছিলেন। এখন, খুব কম লোকই জানেন যে ক্রিসলার একজন দুর্দান্ত পিয়ানোবাদক ছিলেন, অবাধে একটি শীট থেকে এমনকি জটিল সঙ্গতিও বাজিয়েছিলেন। তারা বলে যে অউর যখন 1914 সালে হেইফেটজকে বার্লিনে নিয়ে আসে, তখন তারা উভয়ই একই ব্যক্তিগত বাড়িতে শেষ হয়েছিল। সমবেত অতিথিরা, যাদের মধ্যে ক্রিসলার ছিলেন, ছেলেটিকে কিছু খেলতে বললেন। "কিন্তু সঙ্গীর কি হবে?" হেইফেটজ জিজ্ঞেস করল। তারপর ক্রিসলার পিয়ানোতে যান এবং একটি স্মৃতিচিহ্ন হিসাবে, মেন্ডেলসোহনের কনসার্টো এবং তার নিজের টুকরো, দ্য বিউটিফুল রোজমেরি সহ।

10 বছর বয়সী ক্রিসলার ভিয়েনা কনজারভেটরি থেকে স্বর্ণপদক নিয়ে সফলভাবে স্নাতক হয়েছেন; বন্ধুরা তাকে আমাতির থ্রি-কোয়ার্টার বেহালা কিনে দেয়। ছেলেটি, যে ইতিমধ্যে একটি সম্পূর্ণ বেহালার স্বপ্ন দেখেছিল, আবার অসন্তুষ্ট ছিল। পারিবারিক কাউন্সিলে একই সময়ে, সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল যে তার সংগীত শিক্ষা শেষ করার জন্য, ফ্রিটজকে প্যারিসে যেতে হবে।

80 এবং 90 এর দশকে, প্যারিস বেহালা স্কুল তার শীর্ষে ছিল। মার্সিক কনজারভেটরিতে পড়াতেন, যিনি থিবল্ট এবং এনেস্কু, ম্যাসারকে বড় করেছিলেন, যার ক্লাস থেকে ভেনিয়াভস্কি, রইস, ওন্ড্রিচেক বেরিয়েছিলেন। ক্রিসলার জোসেফ ল্যাম্বার্ট ম্যাসার্ডের ক্লাসে ছিলেন, "আমি মনে করি যে ম্যাসার্ড আমাকে ভালোবাসতেন কারণ আমি উইনিয়াস্কির স্টাইলে খেলেছি," তিনি পরে স্বীকার করেছেন। একই সময়ে, ক্রিসলার লিও ডেলিবেসের সাথে রচনা অধ্যয়ন করেছিলেন। এই মাস্টারের শৈলীর স্বচ্ছতা পরে বেহালাবাদকের কাজগুলিতে নিজেকে অনুভব করেছিল।

1887 সালে প্যারিস কনজারভেটোয়ার থেকে স্নাতক হওয়া একটি বিজয় ছিল। 12 বছর বয়সী ছেলেটি 40 জন বেহালাবাদকের সাথে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করে প্রথম পুরস্কার জিতেছিল, যাদের প্রত্যেকেই তার চেয়ে কমপক্ষে 10 বছরের বড় ছিল।

প্যারিস থেকে ভিয়েনা পৌঁছে, তরুণ বেহালাবাদক অপ্রত্যাশিতভাবে আমেরিকান ম্যানেজার এডমন্ড স্টেন্টনের কাছ থেকে পিয়ানোবাদক মরিটজ রোসেন্থালের সাথে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ভ্রমণের প্রস্তাব পান। আমেরিকান সফরটি 1888/89 মৌসুমে হয়েছিল। 9 জানুয়ারী, 1888-এ, ক্রিসলার বোস্টনে আত্মপ্রকাশ করেন। এটিই প্রথম কনসার্ট যা প্রকৃতপক্ষে একটি কনসার্ট বেহালাবাদক হিসাবে তার কর্মজীবন শুরু করেছিল।

ইউরোপে ফিরে, ক্রিসলার তার সাধারণ শিক্ষা শেষ করার জন্য সাময়িকভাবে বেহালা ছেড়ে দেন। শৈশবে, তার বাবা তাকে বাড়িতে সাধারণ শিক্ষার বিষয়গুলি শিখিয়েছিলেন, ল্যাটিন, গ্রীক, প্রাকৃতিক বিজ্ঞান এবং গণিত পড়াতেন। এখন (1889 সালে) তিনি ভিয়েনা বিশ্ববিদ্যালয়ের মেডিকেল স্কুলে প্রবেশ করেন। মেডিসিন অধ্যয়নে মাথা ঘামান, তিনি অধ্যবসায়ের সাথে সবচেয়ে বড় অধ্যাপকদের সাথে অধ্যয়ন করেছিলেন। প্রমাণ রয়েছে যে তিনি অঙ্কন অধ্যয়ন করেছেন (প্যারিসে), শিল্প ইতিহাস অধ্যয়ন করেছেন (রোমে)।

যাইহোক, তার জীবনী এই সময়কাল সম্পূর্ণরূপে স্পষ্ট নয়। ক্রিসলার সম্পর্কে আই. ইয়াম্পোলস্কির নিবন্ধগুলি নির্দেশ করে যে ইতিমধ্যে 1893 সালে ক্রিসলার মস্কোতে এসেছিলেন, যেখানে তিনি রাশিয়ান মিউজিক্যাল সোসাইটিতে 2টি কনসার্ট দিয়েছিলেন। লোচনারের মনোগ্রাফ সহ বেহালাবাদকের কোন বিদেশী রচনায় এই ডেটা নেই।

1895-1896 সালে, ক্রিসলার হ্যাবসবার্গের আর্চডিউক ইউজিনের রেজিমেন্টে তার সামরিক পরিষেবা প্রদান করেছিলেন। আর্চডিউক তার পরিবেশনা থেকে তরুণ বেহালাবাদককে স্মরণ করেছিলেন এবং তাকে সঙ্গীত সন্ধ্যায় একক বাদক হিসেবে ব্যবহার করতেন, সেইসাথে অপেশাদার অপেরা পারফরম্যান্সের মঞ্চায়নের সময় অর্কেস্ট্রাতেও ব্যবহার করতেন। পরে (1900 সালে) ক্রিসলারকে লেফটেন্যান্ট পদে উন্নীত করা হয়।

সেনাবাহিনী থেকে মুক্ত হয়ে, ক্রিসলার সঙ্গীত ক্রিয়াকলাপে ফিরে আসেন। 1896 সালে তিনি তুরস্ক ভ্রমণ করেন, তারপর 2 বছর (1896-1898) ভিয়েনায় বসবাস করেন। আপনি প্রায়ই তার সাথে দেখা করতে পারেন ক্যাফে "মেগালোম্যানিয়া" - অস্ট্রিয়ার রাজধানীতে এক ধরণের মিউজিক ক্লাব, যেখানে হুগো উলফ, এডুয়ার্ড হ্যানস্লিক, জোহান ব্রাহ্মস, হুগো হফম্যানসথাল জড়ো হয়েছিল। এই লোকদের সাথে যোগাযোগ ক্রিসলারকে একটি অস্বাভাবিকভাবে অনুসন্ধানী মন দিয়েছে। একাধিকবার পরে তিনি তাদের সাথে তার বৈঠকের কথা স্মরণ করেন।

গৌরবের পথ সহজ ছিল না। Kreisler এর পারফরম্যান্সের অদ্ভুত পদ্ধতি, যিনি অন্যান্য বেহালাবাদকদের "অতুল্য" বাজিয়েছেন, রক্ষণশীল ভিয়েনিজ জনসাধারণকে অবাক করে এবং সতর্ক করে দেয়। মরিয়া হয়ে, তিনি এমনকি রয়্যাল ভিয়েনা অপেরার অর্কেস্ট্রায় প্রবেশের চেষ্টা করেন, কিন্তু সেখানেও তাকে গ্রহণ করা হয় না, অভিযোগ করা হয় "ছন্দের বোধের অভাবের কারণে।" 1899 সালের কনসার্টের পরেই খ্যাতি আসে। বার্লিনে পৌঁছে ক্রিসলার অপ্রত্যাশিতভাবে একটি বিজয়ী সাফল্যের সাথে পারফর্ম করেন। মহান জোয়াকিম নিজেই তার তাজা এবং অস্বাভাবিক প্রতিভা নিয়ে আনন্দিত। ক্রেইসলারকে সেই যুগের সবচেয়ে আকর্ষণীয় বেহালাবাদক হিসাবে কথা বলা হয়েছিল। 1900 সালে, তাকে আমেরিকায় আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল এবং 1902 সালের মে মাসে ইংল্যান্ডে ভ্রমণ ইউরোপে তার জনপ্রিয়তাকে একীভূত করেছিল।

এটি ছিল তার শৈল্পিক যৌবনের একটি মজার এবং উদ্বেগহীন সময়। প্রকৃতির দ্বারা, ক্রিসলার একজন প্রাণবন্ত, মিশুক ব্যক্তি ছিলেন, রসিকতা এবং হাস্যরসের প্রবণ ছিলেন। 1900-1901 সালে তিনি সেলিস্ট জন জেরার্ডি এবং পিয়ানোবাদক বার্নহার্ড পোলাকের সাথে আমেরিকা সফর করেছিলেন। বন্ধুরা ক্রমাগত পিয়ানোবাদককে নিয়ে মজা করত, কারণ মঞ্চে যাওয়ার আগে শেষ সেকেন্ডে শৈল্পিক কক্ষে তাদের উপস্থিতির কারণে তিনি সর্বদা নার্ভাস ছিলেন। শিকাগোতে একদিন, পোলাক দেখতে পেলেন যে তারা দুজনেই শিল্পকক্ষে নেই। হলটি হোটেলের সাথে সংযুক্ত ছিল যেখানে তারা তিনজন থাকতেন এবং পোলাক ক্রিসলারের অ্যাপার্টমেন্টে ছুটে যান। তিনি ধাক্কা না দিয়েই ভেতরে ঢুকলেন এবং দেখতে পেলেন বেহালাবাদক এবং সেলিস্ট একটি বড় ডাবল বিছানায় শুয়ে আছেন, কম্বল তাদের চিবুক পর্যন্ত টানছেন। তারা একটি ভয়ানক ডুয়েট ফরটিসিমো নাক ডাকে। “আরে, তোমরা দুজনেই পাগল! পোলাক চিৎকার করে উঠল। "শ্রোতারা জড়ো হয়েছে এবং কনসার্ট শুরু হওয়ার জন্য অপেক্ষা করছে!"

- আমাকে ঘুমাতে দাও! ওয়াগনেরিয়ান ড্রাগন ভাষায় ক্রিসলার গর্জন করে।

এখানে আমার মনের শান্তি! জেরার্ডি হাঁপিয়ে উঠল।

এই কথাগুলো বলে তারা দুজনে অন্যদিকে ঘুরে গেল এবং আগের চেয়ে আরও বেশি বেদনাদায়কভাবে নাক ডাকতে শুরু করল। রাগান্বিত হয়ে পোলাক তাদের কম্বল খুলে ফেলল এবং দেখতে পেল যে তারা টেলকোট পরে আছে। কনসার্টটি মাত্র 10 মিনিট দেরিতে শুরু হয়েছিল এবং দর্শকরা কিছুই লক্ষ্য করেননি।

1902 সালে, ফ্রিটজ ক্রিসলারের জীবনে একটি বিশাল ঘটনা ঘটেছিল - তিনি হ্যারিয়েট লাইসেকে বিয়ে করেছিলেন (তার প্রথম স্বামী, মিসেস ফ্রেড ওয়ার্টজের পরে)। তিনি একজন বিস্ময়কর মহিলা, স্মার্ট, কমনীয়, সংবেদনশীল ছিলেন। তিনি তার সবচেয়ে নিবেদিত বন্ধু হয়ে ওঠেন, তার মতামত শেয়ার করেন এবং তাকে নিয়ে অত্যন্ত গর্বিত। বৃদ্ধ বয়স পর্যন্ত তারা সুখী ছিল।

900 এর দশকের গোড়ার দিকে থেকে 1941 সাল পর্যন্ত, ক্রিসলার আমেরিকায় অসংখ্য সফর করেছিলেন এবং ইউরোপ জুড়ে নিয়মিত ভ্রমণ করেছিলেন। তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং ইউরোপে ইংল্যান্ডের সাথে সবচেয়ে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত। 1904 সালে, লন্ডন মিউজিক্যাল সোসাইটি তাকে বিথোভেন কনসার্টোর অভিনয়ের জন্য স্বর্ণপদক প্রদান করে। কিন্তু আধ্যাত্মিকভাবে, ক্রিসলার ফ্রান্সের সবচেয়ে কাছের এবং এতে তার ফ্রেঞ্চ বন্ধু ইসায়ে, থিবল্ট, ক্যাসালস, কর্টোট, ক্যাসাডেসাস এবং অন্যান্যরা রয়েছেন। ফরাসি সংস্কৃতির সাথে ক্রিসলারের সংযুক্তি জৈব। তিনি প্রায়শই বেলজিয়ান এস্টেটে ইসায়ে যান, থিবাউট এবং ক্যাসালদের সাথে বাড়িতে গান বাজান। ক্রিসলার স্বীকার করেছেন যে ইজাই তার উপর একটি দুর্দান্ত শৈল্পিক প্রভাব ফেলেছিলেন এবং তিনি তার কাছ থেকে বেশ কয়েকটি বেহালা কৌশল ধার করেছিলেন। কম্পনের পরিপ্রেক্ষিতে ক্রিসলার যে ইজায়ার "উত্তরাধিকারী" হিসাবে পরিণত হয়েছিল তা ইতিমধ্যেই উল্লেখ করা হয়েছে। তবে মূল বিষয় হল ক্রিসলার শৈল্পিক পরিবেশের দ্বারা আকৃষ্ট হন যা Ysaye, Thibaut, Casals এর বৃত্তে বিরাজ করে, সঙ্গীতের প্রতি তাদের রোমান্টিকভাবে উত্সাহী মনোভাব, এর গভীর অধ্যয়নের সাথে মিলিত হয়। তাদের সাথে যোগাযোগে, ক্রিসলারের নান্দনিক আদর্শগুলি গঠিত হয়, তার চরিত্রের সেরা এবং মহৎ বৈশিষ্ট্যগুলিকে শক্তিশালী করা হয়।

প্রথম বিশ্বযুদ্ধের আগে, ক্রিসলার রাশিয়ায় খুব কম পরিচিত ছিলেন। তিনি এখানে দুইবার কনসার্ট দিয়েছিলেন, 1910 এবং 1911 সালে। 1910 সালের ডিসেম্বরে, তিনি সেন্ট পিটার্সবার্গে 2টি কনসার্ট দিয়েছিলেন, কিন্তু সেগুলি নজরে পড়েনি, যদিও তারা মিউজিক ম্যাগাজিনে একটি অনুকূল পর্যালোচনা পেয়েছে (নং 3, পৃ. 74)। এটি লক্ষ করা গেছে যে তার অভিনয় মেজাজের শক্তি এবং বাক্যাংশের ব্যতিক্রমী সূক্ষ্মতার সাথে গভীর ছাপ ফেলে। তিনি তার নিজের কাজগুলি অভিনয় করেছিলেন, যা সেই সময়ে এখনও পুরানো নাটকগুলির রূপান্তর হিসাবে চলছিল।

এক বছর পরে, ক্রিসলার রাশিয়ায় পুনরায় আবির্ভূত হন। এই সফরের সময়, তার কনসার্টগুলি (ডিসেম্বর 2 এবং 9, 1911) ইতিমধ্যে অনেক বেশি অনুরণন সৃষ্টি করেছিল। "আমাদের সমসাময়িক বেহালাবাদকদের মধ্যে," রাশিয়ান সমালোচক লিখেছেন, "ফ্রিটজ ক্রিসলারের নাম অবশ্যই প্রথম স্থানে রাখা উচিত। তার পারফরম্যান্সে, ক্রিসলার একজন গুণীজনের চেয়ে অনেক বেশি একজন শিল্পী, এবং নান্দনিক মুহূর্তটি সর্বদা তার মধ্যে স্বাভাবিক ইচ্ছাকে অস্পষ্ট করে রাখে যে সমস্ত বেহালাবাদককে তাদের কৌশলটি দেখাতে হবে।" কিন্তু এটি, সমালোচকের মতে, তাকে "সাধারণ জনগণ" দ্বারা প্রশংসিত হতে বাধা দেয়, যারা যে কোনও অভিনয়শিল্পীর মধ্যে "বিশুদ্ধ গুণাবলী" খুঁজছেন, যা উপলব্ধি করা অনেক সহজ।

1905 সালে, ক্রিসলার তার কাজগুলি প্রকাশ করতে শুরু করেন, এখন ব্যাপকভাবে পরিচিত প্রতারণার দিকে এগিয়ে যান। প্রকাশনাগুলির মধ্যে ছিল "তিনটি পুরানো ভিয়েনিজ নৃত্য", যা কথিতভাবে জোসেফ ল্যানারের অন্তর্গত, এবং ক্লাসিকদের "লুই কুপেরিন, পোর্পোরা, পুন্যানি, পাদ্রে মার্টিনি, ইত্যাদি নাটকগুলির একটি সিরিজ "প্রতিলিপি"। প্রাথমিকভাবে, তিনি এই "প্রতিলিপিগুলি" পরিবেশন করেছিলেন তার নিজের কনসার্ট, তারপর প্রকাশিত হয় এবং তারা দ্রুত সারা বিশ্বে ছড়িয়ে পড়ে। এমন কোন বেহালা বাদক ছিল না যে তাদের তার কনসার্টের ভাণ্ডারে অন্তর্ভুক্ত করবে না। চমৎকার-শব্দযুক্ত, সূক্ষ্মভাবে স্টাইলাইজড, তারা সঙ্গীতশিল্পী এবং জনসাধারণ উভয়ের দ্বারা অত্যন্ত সম্মানিত ছিল। আসল "নিজস্ব" রচনা হিসাবে, ক্রিসলার একই সাথে ভিয়েনিস সেলুন নাটকগুলি প্রকাশ করেছিলেন এবং "দ্যা প্যাঙ্গস অফ লাভ" বা "ভিয়েনিজ ক্যাপ্রিস" এর মতো নাটকে তিনি যে "খারাপ স্বাদ" দেখিয়েছিলেন তার জন্য একাধিকবার সমালোচনার মুখে পড়েন।

1935 সাল পর্যন্ত "ধ্রুপদী" অংশ নিয়ে প্রতারণা অব্যাহত ছিল, যখন ক্রিসলার নিউ টাইমসের সঙ্গীত সমালোচক ওলিন ডাউয়েনের কাছে স্বীকার করেছিলেন যে লুই XIII-এর ডিট্টো লুই কুপেরিন-এর প্রথম 8টি বার বাদ দিয়ে পুরো ক্লাসিক্যাল পান্ডুলিপি সিরিজটি তাঁরই লেখা। ক্রিসলারের মতে, এই জাতীয় প্রতারণার ধারণাটি 30 বছর আগে তার কনসার্টের ভাণ্ডারটি পুনরায় পূরণ করার ইচ্ছার সাথে তার মাথায় এসেছিল। "আমি দেখেছি যে প্রোগ্রামগুলিতে আমার নিজের নাম পুনরাবৃত্তি করা বিব্রতকর এবং কৌশলহীন হবে।" অন্য একটি অনুষ্ঠানে, তিনি প্রতারণার কারণ ব্যাখ্যা করেছিলেন যে তীব্রতার সাথে পরিবেশনকারী সুরকারদের আত্মপ্রকাশকে সাধারণত চিকিত্সা করা হয়। এবং প্রমাণ হিসাবে, তিনি তার নিজের কাজের একটি উদাহরণ উদ্ধৃত করেছেন, যা নির্দেশ করে যে তার নামের সাথে স্বাক্ষরিত "শাস্ত্রীয়" নাটক এবং রচনাগুলিকে কতটা ভিন্নভাবে মূল্যায়ন করা হয়েছিল - "ভিয়েনিজ ক্যাপ্রিস", "চীনা ট্যাম্বোরিন" ইত্যাদি।

প্রতারণার প্রকাশে ঝড় ওঠে। আর্নস্ট নিউম্যান একটি বিধ্বংসী নিবন্ধ লিখেছেন। লোচনারের বইতে বিশদভাবে বর্ণিত একটি বিতর্কের সূত্রপাত, কিন্তু … আজ অবধি, ক্রিসলারের "শাস্ত্রীয় টুকরা" বেহালাবাদকদের ভাণ্ডারে রয়ে গেছে। তদুপরি, ক্রিসলার অবশ্যই ঠিক তখনই, যখন নিউম্যানের বিরুদ্ধে আপত্তি জানিয়েছিলেন, তিনি লিখেছিলেন: “আমি সাবধানে যে নামগুলি বেছে নিয়েছিলাম তা সংখ্যাগরিষ্ঠের কাছে কঠোরভাবে অজানা ছিল। আমি তাদের নামে রচনা শুরু করার আগে কে কখনও পুন্যানি, কার্টিয়ের, ফ্রাঙ্কোউর, পোর্পোরা, লুই কুপেরিন, পাদ্রে মার্টিনি বা স্ট্যামিৎজের একটি একক কাজ শুনেছেন? তারা কেবল তথ্যচিত্রের অনুচ্ছেদের তালিকায় বাস করত; তাদের কাজ, যদি সেগুলি বিদ্যমান থাকে তবে ধীরে ধীরে মঠ এবং পুরানো গ্রন্থাগারগুলিতে ধুলোয় পরিণত হচ্ছে।" ক্রিসলার তাদের নামগুলি একটি অদ্ভুত উপায়ে জনপ্রিয় করেছিলেন এবং নিঃসন্দেহে XNUMX-ম-XNUMX শতকের বেহালা সঙ্গীতের আগ্রহের উত্থানে অবদান রেখেছিলেন।

যখন প্রথম বিশ্বযুদ্ধ শুরু হয়, তখন ক্রিসলাররা সুইজারল্যান্ডে ছুটি কাটাচ্ছিল। কুসেভিটস্কির সাথে রাশিয়া সফর সহ সমস্ত চুক্তি বাতিল করে, ক্রিসলার দ্রুত ভিয়েনায় চলে যান, যেখানে তিনি সেনাবাহিনীতে লেফটেন্যান্ট হিসাবে নথিভুক্ত হন। বিখ্যাত বেহালাবাদককে যুদ্ধক্ষেত্রে পাঠানোর খবর অস্ট্রিয়া এবং অন্যান্য দেশে তীব্র প্রতিক্রিয়া সৃষ্টি করেছিল, কিন্তু বাস্তব পরিণতি ছাড়াই। ক্রিসলারকে সেনাবাহিনীতে রেখে দেওয়া হয়েছিল। তিনি যে রেজিমেন্টে কাজ করেছিলেন তা শীঘ্রই লভোভের কাছে রাশিয়ান ফ্রন্টে স্থানান্তরিত হয়েছিল। 1914 সালের সেপ্টেম্বরে, মিথ্যা খবর ছড়িয়ে পড়ে যে ক্রিসলারকে হত্যা করা হয়েছে। প্রকৃতপক্ষে, তিনি আহত হয়েছিলেন এবং এটি তার নিষ্ক্রিয়তার কারণ ছিল। সাথে সাথে, হ্যারিয়েটের সাথে, তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে গেলেন। বাকি সময়, যুদ্ধ চললেও তারা সেখানেই থাকতেন।

যুদ্ধ-পরবর্তী বছরগুলি সক্রিয় কনসার্ট কার্যকলাপ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। আমেরিকা, ইংল্যান্ড, জার্মানি, আবার আমেরিকা, চেকোস্লোভাকিয়া, ইতালি - মহান শিল্পীর পথগুলি গণনা করা অসম্ভব। 1923 সালে, ক্রিসলার জাপান, কোরিয়া এবং চীন সফর করে পূর্বে একটি দুর্দান্ত ভ্রমণ করেছিলেন। জাপানে, তিনি পেইন্টিং এবং সঙ্গীতের কাজে আবেগের সাথে আগ্রহী হয়ে ওঠেন। এমনকি তিনি তার নিজের কাজে জাপানি শিল্পের স্বর ব্যবহার করতে চেয়েছিলেন। 1925 সালে তিনি অস্ট্রেলিয়া এবং নিউজিল্যান্ড ভ্রমণ করেন, সেখান থেকে হনলুলুতে যান। 30 এর দশকের মাঝামাঝি পর্যন্ত, তিনি সম্ভবত বিশ্বের সবচেয়ে জনপ্রিয় বেহালাবাদক ছিলেন।

ক্রিসলার ছিলেন একজন প্রবল ফ্যাসিবাদ বিরোধী। তিনি ব্রুনো ওয়াল্টার, ক্লেম্পেরার, বুশ দ্বারা জার্মানিতে সহ্য করা নিপীড়নের তীব্র নিন্দা করেছিলেন এবং স্পষ্টভাবে এই দেশে যেতে অস্বীকার করেছিলেন "যতক্ষণ না সমস্ত শিল্পীর, তাদের উত্স, ধর্ম এবং জাতীয়তা নির্বিশেষে, তাদের শিল্প চর্চা করার অধিকার জার্মানিতে অপরিবর্তিত হয়। " তাই তিনি উইলহেম ফুর্টওয়াংলারকে একটি চিঠি লিখেছিলেন।

উদ্বেগের সাথে, তিনি জার্মানিতে ফ্যাসিবাদের বিস্তারকে অনুসরণ করেন এবং যখন অস্ট্রিয়া জোরপূর্বক ফ্যাসিস্ট রাইখের সাথে সংযুক্ত হয়, তখন তিনি (1939 সালে) ফরাসি নাগরিকত্ব পান। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময়, ক্রিসলার মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে থাকতেন। তার সমস্ত সহানুভূতি ফ্যাসিবাদ বিরোধী সেনাবাহিনীর পক্ষে ছিল। এই সময়ের মধ্যে, তিনি এখনও কনসার্ট দিয়েছিলেন, যদিও বছরগুলি ইতিমধ্যে নিজেকে অনুভব করতে শুরু করেছিল।

27 এপ্রিল, 1941, নিউ ইয়র্কের রাস্তা পার হওয়ার সময় তিনি একটি ট্রাকের সাথে ধাক্কা খেয়েছিলেন। অনেক দিন ধরে মহান শিল্পী জীবন ও মৃত্যুর মধ্যে ছিলেন, প্রলাপে তিনি তার চারপাশের লোকদের চিনতে পারেননি। যাইহোক, ভাগ্যক্রমে, তার শরীর এই রোগের সাথে মোকাবিলা করেছিল এবং 1942 সালে ক্রিসলার কনসার্টের কার্যকলাপে ফিরে আসতে সক্ষম হয়েছিল। তার শেষ অভিনয় 1949 সালে সংঘটিত হয়েছিল। যাইহোক, মঞ্চ ছেড়ে যাওয়ার পরে দীর্ঘ সময়ের জন্য, ক্রিসলার বিশ্বের সঙ্গীতজ্ঞদের মনোযোগের কেন্দ্রবিন্দুতে ছিলেন। তারা তার সাথে যোগাযোগ করেছিল, একটি বিশুদ্ধ, অক্ষয় "শিল্পের বিবেক" হিসাবে পরামর্শ করেছিল।

ক্রিসলার সঙ্গীতের ইতিহাসে প্রবেশ করেছিলেন শুধুমাত্র একজন অভিনয়শিল্পী হিসেবেই নয়, একজন মূল সুরকার হিসেবেও। তাঁর সৃজনশীল ঐতিহ্যের প্রধান অংশ হল ক্ষুদ্রাকৃতির একটি সিরিজ (প্রায় 45টি নাটক)। এগুলিকে দুটি দলে বিভক্ত করা যেতে পারে: একটি ভিয়েনিশ শৈলীতে ক্ষুদ্রাকৃতি নিয়ে গঠিত, অন্যটি - 2ম-2ম শতাব্দীর ক্লাসিক অনুকরণ করে নাটকগুলি। ক্রিসলার বড় আকারে তার হাত চেষ্টা করেছিলেন। তার প্রধান কাজের মধ্যে রয়েছে 1917 বো কোয়ার্টেটস এবং 1932 অপারেটাস "অ্যাপল ব্লসম" এবং "জিজি"; প্রথমটি 11 সালে, দ্বিতীয়টি 1918 সালে রচিত হয়েছিল। "অ্যাপল ব্লসম" এর প্রিমিয়ার 1932 সালের নভেম্বরে, নিউ ইয়র্কে XNUMX, "জিজি" - ভিয়েনায় ডিসেম্বর XNUMX-এ অনুষ্ঠিত হয়েছিল। Kreisler এর operettas একটি বিশাল সাফল্য ছিল.

Kreisler অনেক ট্রান্সক্রিপশনের মালিক (60 এর বেশি!) তাদের মধ্যে কিছু একটি অপ্রস্তুত শ্রোতা এবং শিশুদের পারফরম্যান্সের জন্য ডিজাইন করা হয়েছে, অন্যরা উজ্জ্বল কনসার্ট ব্যবস্থা। কমনীয়তা, রঙিনতা, বেহালাবাদ তাদের ব্যতিক্রমী জনপ্রিয়তা দিয়েছিল। একই সময়ে, আমরা একটি নতুন ধরণের ট্রান্সক্রিপশন তৈরির বিষয়ে কথা বলতে পারি, প্রক্রিয়াকরণ শৈলী, মৌলিকতা এবং সাধারণত "ক্রিসলার" শব্দের ক্ষেত্রে বিনামূল্যে। এর ট্রান্সক্রিপশনে শুম্যান, ডভোরাক, গ্রানাডোস, রিমস্কি-করসাকভ, সিরিল স্কট এবং অন্যান্যদের বিভিন্ন কাজ অন্তর্ভুক্ত রয়েছে।

আরেকটি সৃজনশীল কার্যকলাপ বিনামূল্যে সম্পাদকীয় হয়. এগুলি হল প্যাগানিনির বৈচিত্রগুলি (“দ্য উইচ”, “জে পালপিটি”), কোরেলির “ফোগলিয়া”, ক্রিসলারের প্রক্রিয়াকরণ ও সম্পাদনায় কোরেলির একটি থিমের উপর টারটিনির ভিন্নতা, ইত্যাদি। প্যাগানিনি, তারতিনির সোনাটা শয়তান।"

ক্রিসলার একজন শিক্ষিত ব্যক্তি ছিলেন - তিনি ল্যাটিন এবং গ্রীক পুরোপুরি জানতেন, তিনি হোমার এবং ভার্জিলের ইলিয়াডটি মূলে পড়েছিলেন। বেহালাবাদকদের সাধারণ স্তরের থেকে তিনি কতটা উপরে ছিলেন, মৃদুভাবে বলতে গেলে, সেই সময়ে খুব বেশি নয়, মিশা এলমানের সাথে তাঁর সংলাপ দ্বারা বিচার করা যায়। ইলিয়াডকে তার ডেস্কে দেখে এলম্যান ক্রিসলারকে জিজ্ঞাসা করলেন:

- এটা কি হিব্রুতে?

না, গ্রীক ভাষায়।

- এটা ভাল?

- উচ্চতায়!

- এটা কি ইংরেজিতে পাওয়া যায়?

- অবশ্যই.

মন্তব্য, যেমন তারা বলে, অপ্রয়োজনীয়।

ক্রিসলার সারা জীবন হাস্যরসের অনুভূতি বজায় রেখেছিলেন। একবার, - এলম্যান বলেছেন, - আমি তাকে জিজ্ঞাসা করলাম: তিনি যে বেহালা বাদক শুনেছেন তার মধ্যে কোনটি তার উপর সবচেয়ে বেশি প্রভাব ফেলেছে? ক্রিসলার বিনা দ্বিধায় উত্তর দিলেন: ভেনিয়াভস্কি! তার চোখে জল নিয়ে, তিনি অবিলম্বে তার খেলাটি স্পষ্টভাবে বর্ণনা করতে শুরু করলেন এবং এমনভাবে যে এলম্যানও অশ্রুতে ভেসে উঠলেন। বাড়ি ফিরে এলম্যান গ্রোভের অভিধানে খোঁজ করেন এবং … নিশ্চিত করেন যে ভেনিয়াভস্কি মারা গেছেন যখন ক্রিসলার মাত্র 5 বছর বয়সে।

আরেকটি অনুষ্ঠানে, এলম্যানের দিকে ফিরে, ক্রিসলার হাসির ছায়া ছাড়াই তাকে বেশ গুরুত্ব সহকারে আশ্বস্ত করতে শুরু করেছিলেন যে, প্যাগানিনি যখন ডাবল হারমোনিক্স বাজান, তাদের মধ্যে কেউ কেউ বেহালা বাজালেন, অন্যরা শিস বাজালেন। প্ররোচিত করার জন্য, তিনি দেখিয়েছিলেন কিভাবে প্যাগানিনি এটি করেছিলেন।

ক্রিসলার খুব দয়ালু এবং উদার ছিলেন। তিনি তার ভাগ্যের বেশিরভাগ দাতব্য কাজে বিলিয়ে দিয়েছিলেন। 27 মার্চ, 1927-এ মেট্রোপলিটন অপেরার একটি কনসার্টের পর, তিনি আমেরিকান ক্যান্সার লীগে $ 26 এর একটি উল্লেখযোগ্য পরিমাণের সমস্ত আয় দান করেন। প্রথম বিশ্বযুদ্ধের পর, তিনি তার কমরেড-ইন-আর্মের 000 এতিমের যত্ন নেন; 43 সালে বার্লিনে পৌঁছে, তিনি 1924 টির সবচেয়ে দরিদ্র শিশুদের ক্রিসমাস পার্টিতে আমন্ত্রণ জানান। 60 হাজির। "আমার ব্যবসা ভাল যাচ্ছে!" তিনি হাততালি দিয়ে বলে উঠলেন।

মানুষের জন্য তার উদ্বেগ সম্পূর্ণরূপে তার স্ত্রী দ্বারা ভাগ করা হয়েছিল। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের শেষে, ক্রিসলার আমেরিকা থেকে ইউরোপে খাবারের বেল পাঠান। কিছু বেল চুরি হয়ে গেছে। যখন এটি হ্যারিয়েট ক্রিসলারকে জানানো হয়েছিল, তখন তিনি খুব শান্ত ছিলেন: সর্বোপরি, এমনকি যিনি চুরি করেছিলেন তিনিও তার পরিবারকে খাওয়ানোর জন্য এটি করেছিলেন।

ইতিমধ্যেই একজন বৃদ্ধ, মঞ্চ ছেড়ে যাওয়ার প্রাক্কালে, অর্থাৎ, যখন তার পুঁজি পূরণ করা ইতিমধ্যেই কঠিন ছিল, তখন তিনি পান্ডুলিপি এবং বিভিন্ন ধ্বংসাবশেষের সবচেয়ে মূল্যবান গ্রন্থাগারটি বিক্রি করেছিলেন যা তিনি 120 জনের জন্য সারা জীবন প্রেমের সাথে সংগ্রহ করেছিলেন। হাজার 372 ডলার এবং এই অর্থ আমেরিকার দুটি দাতব্য সংস্থার মধ্যে ভাগ করে দিয়েছে। তিনি ক্রমাগত তার আত্মীয়দের সাহায্য করেছিলেন এবং সহকর্মীদের প্রতি তার মনোভাবকে সত্যিকারের সাহসী বলা যেতে পারে। জোসেফ সেগেটি যখন 1925 সালে প্রথম মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে এসেছিলেন, তখন তিনি জনসাধারণের উদার মনোভাব দেখে অবর্ণনীয়ভাবে অবাক হয়েছিলেন। দেখা যাচ্ছে যে তার আগমনের আগে, ক্রিসলার একটি নিবন্ধ প্রকাশ করেছিলেন যেখানে তিনি তাকে বিদেশ থেকে আসা সেরা বেহালাবাদক হিসাবে উপস্থাপন করেছিলেন।

তিনি অত্যন্ত সরল ছিলেন, অন্যদের মধ্যে সরলতা পছন্দ করতেন এবং সাধারণ মানুষের কাছ থেকে বিন্দুমাত্র লজ্জা পেতেন না। তিনি আন্তরিকভাবে চেয়েছিলেন তার শিল্প সবার কাছে পৌঁছে যাক। একদিন, লোচনার বলেছেন, একটি ইংরেজ বন্দরে, ক্রিসলার ট্রেনে তার যাত্রা চালিয়ে যাওয়ার জন্য একটি স্টিমার থেকে নেমেছিলেন। এটি একটি দীর্ঘ অপেক্ষা ছিল, এবং তিনি সিদ্ধান্ত নিলেন যে যদি তিনি একটি ছোট কনসার্ট দেন তবে সময় নষ্ট করা ভাল হবে। স্টেশনের ঠান্ডা এবং দুঃখের ঘরে, ক্রিসলার তার কেস থেকে একটি বেহালা নিয়েছিলেন এবং কাস্টমস অফিসার, কয়লা খনির এবং ডকারদের হয়ে খেলেছিলেন। যখন তিনি শেষ করেন, তখন তিনি আশা প্রকাশ করেন যে তারা তার শিল্প পছন্দ করেছেন।

তরুণ বেহালাবাদকদের প্রতি ক্রিসলারের দানশীলতাকে শুধুমাত্র থিবাটের উদারতার সাথে তুলনা করা যেতে পারে। ক্রিসলার আন্তরিকভাবে বেহালাবাদকদের তরুণ প্রজন্মের সাফল্যের প্রশংসা করেছিলেন, বিশ্বাস করেছিলেন যে তাদের মধ্যে অনেকেই অর্জন করেছেন, যদি প্রতিভা না হয় তবে প্যাগানিনির দক্ষতা। যাইহোক, তার প্রশংসা, একটি নিয়ম হিসাবে, শুধুমাত্র কৌশল উল্লেখ করা হয়েছে: "তারা সহজেই যন্ত্রের জন্য সবচেয়ে কঠিন লেখা সমস্ত কিছু বাজাতে সক্ষম এবং এটি যন্ত্রসংগীতের ইতিহাসে একটি দুর্দান্ত অর্জন। কিন্তু ব্যাখ্যামূলক প্রতিভা এবং সেই রহস্যময় শক্তির দৃষ্টিকোণ থেকে যা একজন মহান অভিনয়শিল্পীর তেজস্ক্রিয়তা, এক্ষেত্রে আমাদের বয়স অন্যান্য যুগের থেকে খুব একটা আলাদা নয়।”

ক্রিসলার 29 শতক থেকে উত্তরাধিকার সূত্রে পেয়েছিলেন হৃদয়ের উদারতা, মানুষের প্রতি রোমান্টিক বিশ্বাস, উচ্চ আদর্শে। তার শিল্পে, যেমন পেনচার্ল ভাল বলেছেন, আভিজাত্য এবং প্ররোচনামূলক কবজ, ল্যাটিন স্বচ্ছতা এবং সাধারণ ভিয়েনিজ আবেগপ্রবণতা ছিল। অবশ্যই, ক্রিসলারের রচনা এবং পারফরম্যান্সে, আমাদের সময়ের নান্দনিক প্রয়োজনীয়তাগুলি আর পূরণ করে না। অনেকটাই অতীতের। কিন্তু আমাদের ভুলে গেলে চলবে না যে, তাঁর শিল্প বিশ্ব বেহালা সংস্কৃতির ইতিহাসে একটি সম্পূর্ণ যুগ গঠন করেছে। সে কারণেই 1962 সালের জানুয়ারীতে তার মৃত্যুর সংবাদ সারা বিশ্বের সংগীতশিল্পীদের গভীর দুঃখে নিমজ্জিত করেছিল। একজন মহান শিল্পী এবং একজন মহান মানুষ, যার স্মৃতি থাকবে শতাব্দী ধরে চলে গেলেন।

এল রাবেন