জোসেফ হেডন |
composers

জোসেফ হেডন |

জোসেফ হেইডন

জন্ম তারিখ
31.03.1732
মৃত্যুর তারিখ
31.05.1809
পেশা
সুরকার
দেশ
অস্ট্রিয়া

এই বাস্তব সঙ্গীত! এটিই উপভোগ করা উচিত, এটিই প্রত্যেকের দ্বারা চুষে নেওয়া উচিত যারা একটি সুস্থ সংগীত অনুভূতি, একটি স্বাস্থ্যকর স্বাদ গড়ে তুলতে চায়। উঃ সেরোভ

জে. হেইডনের সৃজনশীল পথ - মহান অস্ট্রিয়ান সুরকার, ডব্লিউএ মোজার্ট এবং এল. বিথোভেনের সিনিয়র সমসাময়িক - প্রায় পঞ্চাশ বছর স্থায়ী হয়েছিল, 1760-XNUMXশ শতাব্দীর ঐতিহাসিক সীমানা অতিক্রম করেছে, ভিয়েনিসের বিকাশের সমস্ত স্তরকে কভার করেছে শাস্ত্রীয় স্কুল - XNUMX-s-এ তার সূচনা থেকে। নতুন শতাব্দীর শুরুতে বিথোভেনের কাজের শেষ দিন পর্যন্ত। সৃজনশীল প্রক্রিয়ার তীব্রতা, কল্পনার সমৃদ্ধি, উপলব্ধির সতেজতা, জীবনের সুরেলা এবং অবিচ্ছেদ্য অনুভূতি হেডনের শিল্পে তার জীবনের শেষ বছর পর্যন্ত সংরক্ষিত ছিল।

একটি গাড়ি প্রস্তুতকারকের পুত্র, হেডন একটি বিরল সংগীত ক্ষমতা আবিষ্কার করেছিলেন। ছয় বছর বয়সে, তিনি হেইনবার্গে চলে যান, গির্জার গায়কদল গান করেন, বেহালা এবং হার্পসিকর্ড বাজানো শিখেন এবং 1740 সাল থেকে তিনি ভিয়েনায় বসবাস করেন, যেখানে তিনি সেন্ট স্টিফেন'স ক্যাথেড্রালের (ভিয়েনা ক্যাথেড্রাল) চ্যাপেলে একজন কোরিস্টার হিসেবে কাজ করেন। ) যাইহোক, গায়কদলের মধ্যে শুধুমাত্র ছেলেটির কণ্ঠের মূল্য ছিল - একটি বিরল ত্রিগুণ বিশুদ্ধতা, তারা তাকে একক অংশগুলির পারফরম্যান্সের দায়িত্ব দিয়েছিল; এবং শৈশবে জাগ্রত সুরকারের প্রবণতা অলক্ষিত ছিল। ভয়েস ভাঙতে শুরু করলে, হেইডন চ্যাপেল ছেড়ে যেতে বাধ্য হন। ভিয়েনায় স্বাধীন জীবনের প্রথম বছরগুলি বিশেষভাবে কঠিন ছিল - তিনি দারিদ্র্যের মধ্যে ছিলেন, অনাহারে ছিলেন, স্থায়ী আশ্রয় ছাড়াই ঘুরে বেড়াতেন; শুধুমাত্র মাঝে মাঝেই তারা ব্যক্তিগত পাঠ খুঁজে পেতে বা ভ্রমণের দলে বেহালা বাজাতে সক্ষম হয়। যাইহোক, ভাগ্যের অস্থিরতা সত্ত্বেও, হেইডন একটি খোলা চরিত্র, হাস্যরসের অনুভূতি যা কখনও তার সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করেনি এবং তার পেশাদার আকাঙ্ক্ষার গুরুতরতা উভয়ই ধরে রেখেছেন – তিনি এফই বাখের ক্ল্যাভিয়ার কাজ অধ্যয়ন করেন, স্বাধীনভাবে কাউন্টারপয়েন্ট অধ্যয়ন করেন, কাজের সাথে পরিচিত হন। বৃহত্তম জার্মান তাত্ত্বিকদের মধ্যে, বিখ্যাত ইতালীয় অপেরা সুরকার এবং শিক্ষক এন. পোর্পোরার কাছ থেকে রচনা পাঠ গ্রহণ করেন।

1759 সালে, হেইডন কাউন্ট আই. মর্টসিনের কাছ থেকে কাপেলমিস্টারের স্থান লাভ করেন। তার কোর্ট চ্যাপেলের জন্য প্রথম যন্ত্রমূলক কাজ (সিম্ফনি, কোয়ার্টেটস, ক্লেভিয়ার সোনাটাস) লেখা হয়েছিল। যখন 1761 সালে মর্টসিন চ্যাপেলটি ভেঙে দেন, তখন হেডন পি. এস্টারহাজি, সবচেয়ে ধনী হাঙ্গেরিয়ান ম্যাগনেট এবং শিল্পকলার পৃষ্ঠপোষকদের সাথে একটি চুক্তি স্বাক্ষর করেন। ভাইস-কপেলমিস্টারের দায়িত্ব, এবং রাজকীয় প্রধান-কপেলমিস্টারের 5 বছর পরে, শুধুমাত্র সঙ্গীত রচনা করাই অন্তর্ভুক্ত ছিল না। হেইডনকে মহড়া পরিচালনা করতে হয়েছিল, চ্যাপেলে শৃঙ্খলা বজায় রাখতে হয়েছিল, নোট এবং যন্ত্রের নিরাপত্তার জন্য দায়ী হতে হয়েছিল, ইত্যাদি। হেইডনের সমস্ত কাজ ছিল এস্টারহাজির সম্পত্তি; সুরকারের অন্য ব্যক্তিদের দ্বারা পরিচালিত সংগীত লেখার অধিকার ছিল না, তিনি অবাধে রাজকুমারের সম্পত্তি ছেড়ে যেতে পারেননি। (হেইডন এস্টারহাজির এস্টেটে বাস করতেন – আইজেনস্টাডট এবং এস্টারগাজ, মাঝে মাঝে ভিয়েনা যেতেন।)

যাইহোক, অনেক সুবিধা এবং সর্বোপরি, একটি চমৎকার অর্কেস্ট্রা নিষ্পত্তি করার ক্ষমতা যা সুরকারের সমস্ত কাজ সম্পাদন করেছিল, সেইসাথে আপেক্ষিক উপাদান এবং ঘরোয়া নিরাপত্তা, হেডনকে এস্টারহাজির প্রস্তাব গ্রহণ করতে রাজি করেছিল। প্রায় 30 বছর ধরে, হেডন আদালতের চাকরিতে ছিলেন। একজন রাজকীয় চাকরের অপমানজনক অবস্থানে, তিনি তার মর্যাদা, অভ্যন্তরীণ স্বাধীনতা বজায় রেখেছিলেন এবং ক্রমাগত সৃজনশীল উন্নতির জন্য প্রচেষ্টা করেছিলেন। বিশ্ব থেকে অনেক দূরে বসবাস করে, বিস্তৃত সঙ্গীত জগতের সাথে প্রায় কোন যোগাযোগ নেই, তিনি Esterhazy এর সাথে তার চাকরির সময় ইউরোপীয় স্কেলের সর্বশ্রেষ্ঠ মাস্টার হয়ে ওঠেন। হেইডনের কাজগুলি প্রধান সঙ্গীতের রাজধানীগুলিতে সফলভাবে সম্পাদিত হয়েছিল।

সুতরাং, 1780-এর দশকের মাঝামাঝি। ফরাসি জনসাধারণ "প্যারিস" নামে পরিচিত ছয়টি সিম্ফোনির সাথে পরিচিত হয়েছিল। সময়ের সাথে সাথে, কম্পোজিটগুলি তাদের নির্ভরশীল অবস্থানের দ্বারা আরও বেশি বোঝা হয়ে ওঠে, আরও তীব্রভাবে একাকীত্ব অনুভব করে।

নাটকীয়, বিরক্তিকর মেজাজগুলি ছোটখাটো সিম্ফোনিতে আঁকা হয় - "অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া", "দুর্ভোগ", "বিদায়"। আত্মজীবনীমূলক, হাস্যরসাত্মক, গীতি-দার্শনিক - বিভিন্ন ব্যাখ্যার অনেক কারণ - "বিদায়" এর সমাপ্তি দ্বারা দেওয়া হয়েছিল - এই অবিরাম স্থায়ী আদাজিওর সময়, সঙ্গীতশিল্পীরা একে একে অর্কেস্ট্রা ছেড়ে চলে যান, যতক্ষণ না দুই বেহালাবাদক মঞ্চে থাকে, সুর শেষ করে , শান্ত এবং মৃদু…

যাইহোক, বিশ্বের একটি সুরেলা এবং স্পষ্ট দৃশ্য সবসময় Haydn এর সঙ্গীত এবং তার জীবনবোধ উভয় ক্ষেত্রেই প্রাধান্য পায়। হেইডন সর্বত্র আনন্দের উত্স খুঁজে পেয়েছেন - প্রকৃতিতে, কৃষকদের জীবনে, তার কাজে, প্রিয়জনের সাথে যোগাযোগে। সুতরাং, মোজার্টের সাথে পরিচিতি, যিনি 1781 সালে ভিয়েনায় এসেছিলেন, একটি সত্যিকারের বন্ধুত্বে পরিণত হয়েছিল। গভীর অভ্যন্তরীণ আত্মীয়তা, বোঝাপড়া এবং পারস্পরিক শ্রদ্ধার উপর ভিত্তি করে এই সম্পর্কগুলি উভয় সুরকারের সৃজনশীল বিকাশে একটি উপকারী প্রভাব ফেলেছিল।

1790 সালে, এ. এস্টারহাজি, মৃত যুবরাজ পি. এস্টারহাজির উত্তরাধিকারী, চ্যাপেলটি ভেঙে দেন। হেইডন, যিনি সম্পূর্ণরূপে চাকরি থেকে মুক্ত হয়েছিলেন এবং শুধুমাত্র ক্যাপেলমিস্টারের উপাধি বজায় রেখেছিলেন, তিনি পুরানো রাজকুমারের ইচ্ছা অনুসারে আজীবন পেনশন পেতে শুরু করেছিলেন। শীঘ্রই একটি পুরানো স্বপ্ন পূরণ করার সুযোগ ছিল - অস্ট্রিয়ার বাইরে ভ্রমণ করার। 1790-এর দশকে হেডন লন্ডনে দুটি সফর করেছিলেন (1791-92, 1794-95)। এই উপলক্ষে রচিত 12টি "লন্ডন" সিম্ফনিগুলি হেডনের কাজে এই ধারার বিকাশ সম্পূর্ণ করেছিল, ভিয়েনিজ ক্লাসিক্যাল সিম্ফনির পরিপক্কতাকে অনুমোদন করেছিল (একটু আগে, 1780 এর দশকের শেষের দিকে, মোজার্টের শেষ 3টি সিম্ফনি প্রকাশিত হয়েছিল) এবং শীর্ষস্থানে রয়ে গেছে সিম্ফোনিক সঙ্গীতের ইতিহাসে ঘটনা। লন্ডন সিম্ফনিগুলি সুরকারের জন্য অস্বাভাবিক এবং অত্যন্ত আকর্ষণীয় পরিস্থিতিতে সঞ্চালিত হয়েছিল। কোর্ট সেলুনের আরও বদ্ধ পরিবেশে অভ্যস্ত, হেডন প্রথম পাবলিক কনসার্টে অভিনয় করেছিলেন, একটি সাধারণ গণতান্ত্রিক দর্শকদের প্রতিক্রিয়া অনুভব করেছিলেন। আধুনিক সিম্ফনির মতো কম্পোজিশনের মতোই তার হাতে বড় বড় অর্কেস্ট্রা ছিল। ইংরেজ জনসাধারণ হেডনের সঙ্গীত সম্পর্কে উত্সাহী ছিল। অক্সফোর্ডে তিনি ডক্টর অফ মিউজিক উপাধিতে ভূষিত হন। লন্ডনে শোনা জিএফ হ্যান্ডেলের বক্তৃতাগুলির প্রভাবে, 2টি ধর্মনিরপেক্ষ বক্তৃতা তৈরি করা হয়েছিল - দ্য ক্রিয়েশন অফ দ্য ওয়ার্ল্ড (1798) এবং দ্য সিজনস (1801)। এই স্মারক, মহাকাব্য-দার্শনিক কাজগুলি, জীবনের সৌন্দর্য এবং সাদৃশ্য, মানুষ এবং প্রকৃতির ঐক্যের শাস্ত্রীয় আদর্শকে নিশ্চিত করে, সুরকারের সৃজনশীল পথকে পর্যাপ্তভাবে মুকুট দেয়।

হেইডনের জীবনের শেষ বছরগুলো কেটেছে ভিয়েনা এবং এর উপশহর গাম্পেনডর্ফে। সুরকার এখনও প্রফুল্ল, বন্ধুত্বপূর্ণ, উদ্দেশ্যমূলক এবং মানুষের প্রতি বন্ধুত্বপূর্ণ ছিলেন, তিনি এখনও কঠোর পরিশ্রম করেছিলেন। নেপোলিয়নিক প্রচারণার মধ্যে, যখন ফরাসি সৈন্যরা ইতিমধ্যে অস্ট্রিয়ার রাজধানী দখল করেছিল তখন হেডন একটি অস্থির সময়ে মারা যান। ভিয়েনা অবরোধের সময়, হেইডন তার প্রিয়জনকে সান্ত্বনা দিয়েছিলেন: "ভয় পেও না, বাচ্চারা, হেডন যেখানে আছে, খারাপ কিছু ঘটতে পারে না।"

হেইডন একটি বিশাল সৃজনশীল ঐতিহ্য রেখে গেছেন - প্রায় 1000টি কাজ সমস্ত শৈলী এবং সেই সময়ের সঙ্গীতে বিদ্যমান ছিল (সিম্ফনি, সোনাটা, চেম্বার এনসেম্বল, কনসার্ট, অপেরা, ওরেটরিও, গণ, গান ইত্যাদি)। বড় সাইক্লিক ফর্ম (104 সিম্ফনি, 83 কোয়ার্টেট, 52 ক্লেভিয়ার সোনাটা) সুরকারের কাজের প্রধান, সবচেয়ে মূল্যবান অংশ গঠন করে, তার ঐতিহাসিক স্থান নির্ধারণ করে। P. Tchaikovsky যন্ত্রসংগীতের বিবর্তনে হেইডনের কাজের ব্যতিক্রমী তাত্পর্য সম্পর্কে লিখেছেন: “হেইডন নিজেকে অমর করে রেখেছেন, যদি আবিষ্কার না করে, তবে সোনাটা এবং সিম্ফনির সেই চমৎকার, পুরোপুরি ভারসাম্যপূর্ণ রূপের উন্নতির মাধ্যমে, যা মোজার্ট এবং বিথোভেন পরে এনেছিলেন। সম্পূর্ণতা এবং সৌন্দর্যের শেষ মাত্রা।"

হেইডনের কাজের সিম্ফনিটি অনেক দূর এগিয়েছে: প্রাত্যহিক নমুনা থেকে শুরু করে দৈনন্দিন এবং চেম্বার সঙ্গীতের ঘরানার কাছাকাছি (সেরেনাড, ডাইভার্টিসমেন্ট, কোয়ার্টেট), "প্যারিস" এবং "লন্ডন" সিম্ফনি পর্যন্ত, যেখানে রীতির শাস্ত্রীয় আইন প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল (চক্রের অংশগুলির অনুপাত এবং ক্রম - সোনাটা অ্যালেগ্রো, ধীর গতি, মিনিট, দ্রুত সমাপ্তি), বৈশিষ্ট্যগত ধরণের থিম্যাটিক্স এবং বিকাশ কৌশল ইত্যাদি। হেইডনের সিম্ফনি একটি সাধারণীকৃত "বিশ্বের ছবি" এর অর্থ অর্জন করে। , যার মধ্যে জীবনের বিভিন্ন দিক - গুরুতর, নাটকীয়, গীতিমূলক-দার্শনিক, হাস্যরসাত্মক - ঐক্য এবং ভারসাম্য এনেছে। হেইডনের সিম্ফনিগুলির সমৃদ্ধ এবং জটিল বিশ্বে উন্মুক্ততা, সামাজিকতা এবং শ্রোতার উপর ফোকাস করার অসাধারণ গুণাবলী রয়েছে। তাদের বাদ্যযন্ত্র ভাষার মূল উৎস হল রীতি-প্রতিদিন, গান এবং নাচের স্বর, কখনও কখনও সরাসরি লোককাহিনী উত্স থেকে ধার করা হয়। সিম্ফোনিক বিকাশের জটিল প্রক্রিয়ার অন্তর্ভুক্ত, তারা নতুন রূপক, গতিশীল সম্ভাবনা আবিষ্কার করে। সিম্ফোনিক চক্রের অংশগুলির সম্পূর্ণ, পুরোপুরি ভারসাম্যপূর্ণ এবং যৌক্তিকভাবে নির্মিত ফর্মগুলির মধ্যে রয়েছে ইম্প্রোভাইজেশনের উপাদান, উল্লেখযোগ্য বিচ্যুতি এবং বিস্ময় চিন্তা বিকাশের প্রক্রিয়ার প্রতি আগ্রহকে তীক্ষ্ণ করে, সর্বদা আকর্ষণীয়, ঘটনাগুলিতে পূর্ণ। হেইডনের প্রিয় "আশ্চর্য" এবং "ঠাট্টা" যন্ত্রসংগীতের সবচেয়ে গুরুতর ঘরানার উপলব্ধি করতে সহায়তা করেছিল, শ্রোতাদের মধ্যে নির্দিষ্ট সমিতির জন্ম দেয়, যা সিম্ফোনিগুলির নামে স্থির করা হয়েছিল ("ভাল্লুক", "মুরগি", "ঘড়ি", "হান্ট", "স্কুল শিক্ষক", ইত্যাদি। পি।)। জেনারের সাধারণ নিদর্শনগুলি গঠন করে, হেডন তাদের প্রকাশের সম্ভাবনার সমৃদ্ধিও প্রকাশ করে, 1790-XNUMXম শতাব্দীতে সিম্ফনির বিবর্তনের জন্য বিভিন্ন পথের রূপরেখা দেয়। Haydn এর পরিপক্ক সিম্ফোনিতে, অর্কেস্ট্রার শাস্ত্রীয় রচনা প্রতিষ্ঠিত হয়, যার মধ্যে সমস্ত যন্ত্রের গ্রুপ (স্ট্রিং, উডউইন্ডস, ব্রাস, পারকাশন) রয়েছে। কোয়ার্টেটের সংমিশ্রণটিও স্থিতিশীল হয়, যেখানে সমস্ত যন্ত্র (দুটি বেহালা, ভায়োলা, সেলো) দলটির পূর্ণ সদস্য হয়ে ওঠে। হেইডনের ক্লেভিয়ার সোনাটাগুলি অত্যন্ত আগ্রহের বিষয়, যেখানে সুরকারের কল্পনা, সত্যই অক্ষয়, প্রতিটি সময় একটি চক্র তৈরির জন্য নতুন বিকল্পগুলি খুলে দেয়, উপাদানটি সাজানোর এবং বিকাশের মূল উপায়গুলি। শেষ sonatas লেখা XNUMXs. স্পষ্টভাবে একটি নতুন যন্ত্রের অভিব্যক্তিপূর্ণ সম্ভাবনার উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করা হয়েছে - পিয়ানোফোর্টে।

তার সমস্ত জীবন, শিল্প Haydn প্রধান সমর্থন এবং অভ্যন্তরীণ সম্প্রীতি, মানসিক শান্তি এবং স্বাস্থ্যের একটি ধ্রুবক উৎস ছিল, তিনি আশা করেছিলেন যে এটি ভবিষ্যতের শ্রোতাদের জন্য থাকবে। সত্তর বছর বয়সী সুরকার লিখেছিলেন, “এই পৃথিবীতে খুব কমই আনন্দিত এবং সন্তুষ্ট লোক আছে, তারা সর্বত্র দুঃখ এবং উদ্বেগ দ্বারা আচ্ছন্ন; সম্ভবত আপনার কাজ কখনও কখনও একটি উত্স হিসাবে কাজ করবে যেখান থেকে উদ্বিগ্ন এবং ব্যবসার বোঝায় পূর্ণ ব্যক্তি তার শান্তি এবং মিনিটের জন্য বিশ্রাম নেবে।

আই. ওখালোভা


Haydn এর অপারেটিক ঐতিহ্য ব্যাপক (24 অপেরা)। এবং, যদিও সুরকার তার অপারেটিক কাজে মোজার্টের উচ্চতায় পৌঁছান না, এই ধারার বেশ কয়েকটি কাজ খুব তাৎপর্যপূর্ণ এবং তাদের প্রাসঙ্গিকতা হারায়নি। এর মধ্যে সবচেয়ে বিখ্যাত হল আর্মিদা (1784), দ্য সোল অফ আ ফিলোসফার, বা অরফিয়াস এবং ইউরিডাইস (1791, 1951 সালে মঞ্চস্থ, ফ্লোরেন্স); কমিক অপেরা The Singer (1767, Estergaz দ্বারা, 1939 সালে পুনর্নবীকরণ), The Apothecary (1768); প্রতারিত ইনফিডেলিটি (1773, এস্টারগাজ), লুনার পিস (1777), আনুগত্য পুরস্কৃত (1780, এস্টারগাজ), বীরত্বপূর্ণ-কমিক অপেরা রোল্যান্ড দ্য প্যালাডিন (1782, এস্টারগাজ)। এই অপেরাগুলির মধ্যে কিছু, একটি দীর্ঘ সময়ের বিস্মৃতির পরে, আমাদের সময়ে দুর্দান্ত সাফল্যের সাথে মঞ্চস্থ হয়েছিল (উদাহরণস্বরূপ, হেগে 1959 সালে লুনার পিস, 1979 সালে গ্লাইন্ডবোর্ন ফেস্টিভ্যালে আনুগত্য পুরস্কৃত)। হেইডনের কাজের একজন সত্যিকারের উত্সাহী হলেন আমেরিকান কন্ডাক্টর ডোরাটি, যিনি লাউসেন চেম্বার অর্কেস্ট্রার সাথে সুরকারের দ্বারা 8টি অপেরা রেকর্ড করেছিলেন। তাদের মধ্যে আর্মিদা (একক শিল্পী নরম্যান, কেএক্স আনশে, এন. বুরোস, রেমি, ফিলিপস) রয়েছেন।

ই. সোডোকভ

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন