মারিয়া ইজরাইলেভনা গ্রিনবার্গ |
পিয়ানোবাদক

মারিয়া ইজরাইলেভনা গ্রিনবার্গ |

মারিয়া গ্রিনবার্গ

জন্ম তারিখ
06.09.1908
মৃত্যুর তারিখ
14.07.1978
পেশা
পিয়ানোবোদক
দেশ
ইউএসএসআর

মারিয়া ইজরাইলেভনা গ্রিনবার্গ |

“আমি তার কর্মক্ষমতা সৃজনশীলতায় তার চিন্তার অবিচ্ছিন্ন অন্তর্নিহিত স্বচ্ছতা, সঙ্গীতের অর্থের বাস্তব অন্তর্দৃষ্টি, অদম্য স্বাদ … তারপরে সংগীতের চিত্রগুলির সামঞ্জস্য, ফর্মের একটি ভাল অনুভূতি, একটি সুন্দর মনোমুগ্ধকর শব্দ, শব্দটি নিজের মধ্যে শেষ হিসাবে নয়। , কিন্তু অভিব্যক্তির প্রধান মাধ্যম হিসাবে, একটি সম্পূর্ণ কৌশল, যাইহোক "পুণ্যের" ছায়া ছাড়াই। আমি তার খেলায় গাম্ভীর্য, চিন্তা ও অনুভূতির মহৎ একাগ্রতাও লক্ষ্য করি ... "

  • ওজোন অনলাইন স্টোরে পিয়ানো সঙ্গীত →

মারিয়া গ্রিনবার্গের শিল্পের সাথে পরিচিত অনেক সঙ্গীত প্রেমী অবশ্যই জিজি নিউহাউসের এই মূল্যায়নের সাথে একমত হবেন। এর মধ্যে, কেউ বলতে পারে, সর্বব্যাপী বৈশিষ্ট্য, আমি "সম্প্রীতি" শব্দটি হাইলাইট করতে চাই। প্রকৃতপক্ষে, মারিয়া গ্রিনবার্গের শৈল্পিক চিত্রটি তার সততা এবং একই সাথে বহুমুখিতা দিয়ে জয় করেছে। পিয়ানোবাদকের কাজের নোটের গবেষকরা হিসাবে, এই শেষ পরিস্থিতি মূলত সেই শিক্ষকদের প্রভাবের কারণে যাদের সাথে গ্রিনবার্গ মস্কো কনজারভেটরিতে পড়াশোনা করেছিলেন। ওডেসা থেকে এসে (1925 সাল পর্যন্ত তার শিক্ষক ছিলেন ডিএস আইজবার্গ), তিনি এফএম, ব্লুমেনফেল্ডের ক্লাসে প্রবেশ করেন; পরবর্তীতে, কেএন ইগুমনভ এর নেতা হন, যার ক্লাসে গ্রিনবার্গ 1933 সালে কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হন। 1933-1935 সালে, তিনি ইগুমনভের সাথে স্নাতকোত্তর কোর্স করেন (উচ্চতর দক্ষতার একটি স্কুল, যেমনটি সেই সময়ে বলা হত)। এবং যদি এফএম ব্লুমেনফেল্ড থেকে তরুণ শিল্পী শব্দের সর্বোত্তম অর্থে "ধার করা" বৈচিত্র্য, ব্যাখ্যামূলক সমস্যা সমাধানের জন্য একটি বৃহৎ মাপের পদ্ধতি, তবে কেএন ইগুমনভের কাছ থেকে, গ্রিনবার্গ উত্তরাধিকারসূত্রে শৈলীগত সংবেদনশীলতা, শব্দের আয়ত্ত পেয়েছিলেন।

পিয়ানোবাদকের শৈল্পিক বিকাশের একটি গুরুত্বপূর্ণ পর্যায় ছিল পারফর্মিং মিউজিশিয়ানদের দ্বিতীয় অল-ইউনিয়ন প্রতিযোগিতা (1935): গ্রিনবার্গ দ্বিতীয় পুরস্কার জিতেছিলেন। প্রতিযোগিতাটি তার ব্যাপক কনসার্ট কার্যকলাপের সূচনা করে। যাইহোক, "মিউজিক্যাল অলিম্পাস"-এ পিয়ানোবাদকের আরোহণ কোনোভাবেই সহজ ছিল না। J. Milshtein-এর ন্যায্য মন্তব্য অনুসারে, “এমন কিছু অভিনয়শিল্পী আছে যারা অবিলম্বে সঠিক এবং সম্পূর্ণ মূল্যায়ন পায় না … তারা ধীরে ধীরে বড় হয়, কেবল জয়ের আনন্দই নয়, পরাজয়ের তিক্ততাও অনুভব করে। কিন্তু অন্যদিকে, তারা জৈবিকভাবে, স্থিরভাবে বৃদ্ধি পায় এবং বছরের পর বছর ধরে শিল্পের সর্বোচ্চ উচ্চতায় পৌঁছায়। মারিয়া গ্রিনবার্গ এই ধরনের অভিনয়শিল্পীদের অন্তর্গত।

যে কোনও মহান সঙ্গীতশিল্পীর মতো, তার সংগ্রহশালা, বছরে বছরে সমৃদ্ধ হয়েছিল, খুব বিস্তৃত ছিল এবং পিয়ানোবাদকের ভাণ্ডার প্রবণতা সম্পর্কে সীমাবদ্ধ অর্থে কথা বলা বেশ কঠিন। শৈল্পিক বিকাশের বিভিন্ন পর্যায়ে, তিনি সঙ্গীতের বিভিন্ন স্তরের প্রতি আকৃষ্ট হন। এবং এখনও … 30 এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, এ. আলশওয়াং জোর দিয়েছিলেন যে গ্রিনবার্গের জন্য আদর্শ ছিল ধ্রুপদী শিল্প। তার নিরন্তর সঙ্গীরা হলেন বাখ, স্কারলাটি, মোজার্ট, বিথোভেন। কারণ ছাড়াই নয়, যে মরসুমে পিয়ানোবাদকের 60 তম জন্মদিন উদযাপিত হয়েছিল, তিনি একটি কনসার্ট চক্রের আয়োজন করেছিলেন, যাতে বিথোভেনের সমস্ত পিয়ানো সোনাটা অন্তর্ভুক্ত ছিল। ইতিমধ্যে চক্রের প্রথম কনসার্টগুলি পর্যালোচনা করে, কে. অ্যাডজেমভ উল্লেখ করেছেন: “গ্রিনবার্গের ব্যাখ্যা সম্পূর্ণরূপে একাডেমিকতার বাইরে। যে কোনো মুহূর্তে পারফরম্যান্স পিয়ানোবাদকের স্বতন্ত্রতার অনন্য মৌলিকত্ব দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, যখন বিথোভেনের বাদ্যযন্ত্রের স্বরলিপির সামান্যতম ছায়াগুলি সংক্রমণে সঠিকভাবে প্রকাশিত হয়। পরিচিত লেখাটি শিল্পীর অনুপ্রেরণার শক্তিতে নতুন প্রাণ পায়। এটি সঙ্গীত তৈরির মুগ্ধতা, সত্যবাদী, আন্তরিক সুর, অনমনীয় ইচ্ছাশক্তি এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, প্রাণবন্ত চিত্রকল্পকে জয় করে।" 70 এর দশকে পিয়ানোবাদক দ্বারা তৈরি সমস্ত বিথোভেনের সোনাটাগুলির রেকর্ডিং শুনেও এই শব্দগুলির বৈধতা দেখা যায়। এই বিস্ময়কর কাজের মূল্যায়ন করে, এন. ইউডেনিচ লিখেছেন: “গ্রিনবার্গের শিল্প বিপুল শক্তির শক্তিতে পরিপূর্ণ। শ্রোতার সর্বোত্তম আধ্যাত্মিক গুণাবলীর প্রতি আবেদন করার মাধ্যমে, এটি একটি শক্তিশালী এবং আনন্দদায়ক প্রতিক্রিয়া জাগিয়ে তোলে। পিয়ানোবাদকের পারফরম্যান্সের প্রভাবের অপ্রতিরোধ্যতা প্রাথমিকভাবে স্বতঃপ্রণোদিত, "স্বতন্ত্রতা" (গ্লিঙ্কার অভিব্যক্তি ব্যবহার করার জন্য), প্রতিটি বাঁক, উত্তরণ, থিম, এবং শেষ পর্যন্ত, অভিব্যক্তির প্রিয় সত্যতা দ্বারা ব্যাখ্যা করা হয়েছে। গ্রিনবার্গ শ্রোতাকে বিথোভেনের সোনাটাসের সুন্দর জগতের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন, অনুরাগ ছাড়াই, অভিজ্ঞ শিল্পীকে অনভিজ্ঞ শ্রোতার থেকে আলাদা করে দূরত্বের অনুভূতি ছাড়াই। তাত্ক্ষণিকতা, আন্তরিকতা অভিনয়ের মূল স্বর সতেজতায় উদ্ভাসিত হয়।

আন্তর্জাতিক সতেজতা… একটি খুব সঠিক সংজ্ঞা যা মারিয়া গ্রিনবার্গের খেলার দর্শকদের উপর ধ্রুবক প্রভাবের কারণ ব্যাখ্যা করে। কিভাবে সে এটা পেয়েছিলাম. সম্ভবত মূল রহস্যটি পিয়ানোবাদকের "সাধারণ" সৃজনশীল নীতিতে নিহিত ছিল, যা তিনি একবার এইভাবে প্রণয়ন করেছিলেন: "যদি আমরা কোনও কাজে বেঁচে থাকতে চাই তবে আমাদের অবশ্যই এটি এমনভাবে অনুভব করতে হবে যেন এটি আমাদের সময়ে লেখা হয়েছিল।"

অবশ্যই, দীর্ঘ কনসার্টের বছরগুলিতে, গ্রিনবার্গ বারবার রোমান্টিক সঙ্গীত বাজিয়েছেন - শুবার্ট, শুম্যান, লিজট, চোপিন এবং অন্যান্য। কিন্তু ঠিক এই ভিত্তিতেই, একজন সমালোচকের উপযুক্ত পর্যবেক্ষণ অনুসারে, শিল্পীর শৈল্পিক শৈলীতে গুণগত পরিবর্তন ঘটেছিল। ডি. রাবিনোভিচ (1961) এর একটি পর্যালোচনাতে আমরা পড়ি: “আজ আপনি বলতে পারবেন না যে বুদ্ধিবৃত্তিকতা, যা এম. গ্রিনবার্গের প্রতিভার একটি স্থায়ী সম্পত্তি, এখনও কখনও কখনও তার আন্তরিক তাত্ক্ষণিকতার চেয়ে অগ্রাধিকার পায়। কয়েক বছর আগে, তার অভিনয় প্রায়ই স্পর্শ চেয়ে আনন্দিত. এম গ্রিনবার্গের পারফরম্যান্সে একটি "ঠান্ডা" ছিল, যা বিশেষভাবে লক্ষণীয় হয়ে ওঠে যখন পিয়ানোবাদক চোপিন, ব্রাহ্মস, রচম্যানিনফের দিকে ফিরে আসেন। এখন তিনি নিজেকে শুধুমাত্র শাস্ত্রীয় সঙ্গীতেই প্রকাশ করেন না, যা তাকে দীর্ঘকাল ধরে সবচেয়ে চিত্তাকর্ষক সৃজনশীল বিজয় এনেছে, রোমান্টিক সঙ্গীতেও।

গ্রিনবার্গ প্রায়শই তার প্রোগ্রামগুলিতে এমন রচনাগুলি অন্তর্ভুক্ত করতেন যা ব্যাপক দর্শকদের কাছে খুব কম পরিচিত ছিল এবং প্রায়ই কনসার্টের পোস্টারগুলিতে পাওয়া যায় নি। সুতরাং, তার একটি মস্কো পারফরম্যান্সে, টেলিম্যান, গ্রাউন, সোলার, সিক্সাস এবং XNUMX শতকের অন্যান্য সুরকারদের কাজ শোনাল। আমরা উইয়েস, লিয়াডভ এবং গ্লাজুনভের অর্ধ-ভুলে যাওয়া নাটকের নামও দিতে পারি, তাচাইকোভস্কির দ্বিতীয় কনসার্টো, যাদের আমাদের সময়ের উদ্যোগী প্রচারক মারিয়া গ্রিনবার্গ হয়ে উঠেছেন।

সোভিয়েত সঙ্গীতও তার ব্যক্তির মধ্যে একটি আন্তরিক বন্ধু ছিল। সমসাময়িক বাদ্যযন্ত্রের সৃজনশীলতার প্রতি তার মনোযোগের একটি উদাহরণ হিসাবে, অক্টোবরের 30 তম বার্ষিকীর জন্য প্রস্তুত সোভিয়েত লেখকদের সোনাটাসের একটি সম্পূর্ণ প্রোগ্রাম পরিবেশন করতে পারে: দ্বিতীয় - এস. প্রোকোফিয়েভ দ্বারা, তৃতীয় - ডি. কাবালেভস্কি দ্বারা, চতুর্থ - ভি দ্বারা। বেলি, তৃতীয় - এম. ওয়েইনবার্গ দ্বারা। তিনি D. Shostakovich, B. Shekhter, A. Lokshin এর অনেক কম্পোজিশন পরিবেশন করেছেন।

সমাহারে, শিল্পীর অংশীদাররা ছিলেন কণ্ঠশিল্পী এন. ডরলিয়াক, এ. ডলিভো, এস. ইয়াকোভেনকো, তার কন্যা, পিয়ানোবাদক এন. জাবাভনিকোভা৷ আমরা এর সাথে যোগ করি যে গ্রিনবার্গ দুটি পিয়ানোর জন্য অসংখ্য ব্যবস্থা এবং ব্যবস্থা লিখেছেন। পিয়ানোবাদক 1959 সালে জিনেসিন ইনস্টিটিউটে তার শিক্ষাগত কাজ শুরু করেছিলেন এবং 1970 সালে তিনি অধ্যাপকের উপাধি পেয়েছিলেন।

মারিয়া গ্রিনবার্গ সোভিয়েত পারফর্মিং আর্টের বিকাশে গুরুত্বপূর্ণ অবদান রেখেছিলেন। T. Khrennikov, G. Sviridov এবং S. Richter দ্বারা স্বাক্ষরিত একটি সংক্ষিপ্ত মৃত্যুবাণীতে, নিম্নলিখিত শব্দগুলিও রয়েছে: "তার প্রতিভার স্কেল প্রত্যক্ষ প্রভাবের বিশাল শক্তির মধ্যে নিহিত, চিন্তার ব্যতিক্রমী গভীরতার সাথে মিলিত, সর্বোচ্চ স্তরের শৈল্পিকতা এবং পিয়ানোবাদী দক্ষতা। প্রায় প্রতিটি অংশের তার স্বতন্ত্র ব্যাখ্যা, তিনি সুরকারের ধারণাটিকে একটি নতুন উপায়ে "পড়তে" তার ক্ষমতা, নতুন এবং নতুন শৈল্পিক দিগন্ত উন্মুক্ত করেছে।

লিট.: মিলশতেইন ইয়া। মারিয়া গ্রিনবার্গ। - এম।, 1958; রাবিনোভিচ ডি. পিয়ানোবাদকদের প্রতিকৃতি। - এম।, 1970।

গ্রিগোরিভ এল।, প্লেটেক ইয়া।

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন