আলেকজান্ডার ব্রাইলভস্কি |

আলেকজান্ডার ব্রেইলোস্কি

20 শতকের শুরুতে সের্গেই রাচমানিভ কিয়েভ কনজারভেটরি পরিদর্শন করেছিলেন। একটি ক্লাসে, 11 বছর বয়সী একটি ছেলের সাথে তার পরিচয় হয়। “আপনার হাতে একজন পেশাদার পিয়ানোবাদকের হাত রয়েছে। চলো, কিছু বাজাও,” রচমনিভ পরামর্শ দিলেন, এবং ছেলেটি খেলা শেষ হলে সে বলল: “আমি নিশ্চিত যে আপনি একজন মহান পিয়ানোবাদক হবেন।” এই ছেলেটি ছিল আলেকজান্ডার ব্রাইলভস্কি, এবং তিনি ভবিষ্যদ্বাণীটি ন্যায্যতা দিয়েছিলেন।

… বাবা, পডিলের একটি ছোট গানের দোকানের মালিক, যিনি ছেলেটিকে তার প্রথম পিয়ানো পাঠ দিয়েছিলেন, শীঘ্রই অনুভব করেছিলেন যে তার ছেলে সত্যিই অসাধারণ প্রতিভাবান, এবং 1911 সালে তাকে ভিয়েনায়, বিখ্যাত লেশেটিস্কির কাছে নিয়ে যান। যুবকটি তার সাথে তিন বছর পড়াশোনা করেছিল এবং যখন বিশ্বযুদ্ধ শুরু হয়েছিল, তখন পরিবারটি নিরপেক্ষ সুইজারল্যান্ডে চলে গিয়েছিল। নতুন শিক্ষক ছিলেন ফেরুসিও বুসোনি, যিনি তার প্রতিভার "পলিশিং" সম্পন্ন করেছিলেন।

ব্রেইলভস্কি প্যারিসে তার আত্মপ্রকাশ করেছিলেন এবং তার গুণীত্ব দিয়ে এমন একটি সংবেদন করেছিলেন যে চুক্তিগুলি আক্ষরিক অর্থেই চারদিক থেকে বৃষ্টি হয়েছিল। আমন্ত্রণগুলির মধ্যে একটি ছিল, তবে, অস্বাভাবিক: এটি সঙ্গীতের উত্সাহী ভক্ত এবং একজন অপেশাদার বেহালাবাদক, বেলজিয়ামের রানী এলিজাবেথের কাছ থেকে এসেছিল, যার সাথে তিনি তখন থেকে প্রায়শই সঙ্গীত বাজিয়েছিলেন। বিশ্বব্যাপী খ্যাতি পেতে এই শিল্পীর সময় লেগেছিল মাত্র কয়েক বছর। ইউরোপের সাংস্কৃতিক কেন্দ্রগুলি অনুসরণ করে, নিউ ইয়র্ক তাকে সাধুবাদ জানায় এবং একটু পরেই তিনি দক্ষিণ আমেরিকার "আবিষ্কার" করার প্রথম ইউরোপীয় পিয়ানোবাদক হয়ে ওঠেন - তার আগে কেউ সেখানে এতটা অভিনয় করেনি। একবার বুয়েনস আইরেসে একাই দুই মাসে ১৭টি কনসার্ট দিয়েছেন! আর্জেন্টিনা এবং ব্রাজিলের অনেক প্রাদেশিক শহরে, যারা ব্রেইলভস্কির কথা শুনতে চান তাদের কনসার্টে নিয়ে যাওয়ার জন্য বিশেষ ট্রেন চালু করা হয়েছিল।

ব্রেইলভস্কির বিজয়গুলি প্রথমত, চোপিন এবং লিজটের নামের সাথে যুক্ত ছিল। তাদের জন্য ভালবাসা লেশেটিটস্কি দ্বারা তার মধ্যে অনুপ্রাণিত হয়েছিল এবং তিনি সারা জীবন এটি বহন করেছিলেন। 1923 সালে, শিল্পী অ্যানেসি ফরাসি গ্রামে প্রায় এক বছরের জন্য অবসর নেন। চোপিনের কাজের জন্য নিবেদিত ছয়টি প্রোগ্রামের একটি চক্র প্রস্তুত করতে। এটি প্যারিসে যে 169টি কাজ করেছিলেন তা অন্তর্ভুক্ত ছিল এবং এর জন্য কনসার্টে একটি প্লেয়েল পিয়ানো দেওয়া হয়েছিল, যা এফ লিজ্ট সর্বশেষ স্পর্শ করেছিলেন। পরে, ব্রেইলভস্কি অন্যান্য শহরে একাধিকবার অনুরূপ চক্র পুনরাবৃত্তি করেছিলেন। "চোপিনের সঙ্গীত তার রক্তে রয়েছে," তার আমেরিকান আত্মপ্রকাশের পরে নিউ ইয়র্ক টাইমস লিখেছিল। কয়েক বছর পরে, তিনি প্যারিস এবং লন্ডনে কনসার্টের উল্লেখযোগ্য চক্রগুলি লিজটের কাজের জন্য উত্সর্গ করেছিলেন। এবং আবার, লন্ডনের একটি সংবাদপত্র তাকে "আওয়ার টাইমের শীট" বলে অভিহিত করেছিল।

Brailovsky সবসময় ব্যতিক্রমী দ্রুত সাফল্য দ্বারা অনুষঙ্গী হয়েছে. বিভিন্ন দেশে তার সাথে দেখা হয়েছিল এবং দীর্ঘস্থায়ী স্লোগানে তাকে দেখা হয়েছিল, তাকে অর্ডার এবং মেডেল দেওয়া হয়েছিল, পুরস্কার এবং সম্মানসূচক খেতাব দেওয়া হয়েছিল। কিন্তু পেশাদার, সমালোচকরা বেশিরভাগই তার খেলা নিয়ে সন্দিহান ছিলেন। এটি A. Chesins দ্বারা উল্লেখ করা হয়েছে, যিনি তার বই "স্পিকিং অফ পিয়ানিস্ট" এ লিখেছেন: "আলেকজান্ডার ব্রেইলভস্কি পেশাদারদের মধ্যে এবং জনসাধারণের মধ্যে আলাদা খ্যাতি উপভোগ করেন৷ রেকর্ড কোম্পানির সাথে তার ট্যুর এবং চুক্তির স্কেল এবং বিষয়বস্তু, তার প্রতি জনসাধারণের ভক্তি ব্রেইলভস্কিকে তার পেশায় একটি রহস্য করে তুলেছিল। কোনভাবেই একজন রহস্যময় ব্যক্তি, অবশ্যই, যেহেতু তিনি সবসময় একজন ব্যক্তি হিসাবে তার সহকর্মীদের সবচেয়ে প্রবল প্রশংসা জাগিয়েছেন … আমাদের আগে একজন মানুষ যিনি তার কাজকে ভালোবাসেন এবং বছরের পর বছর জনসাধারণ তাকে ভালোবাসেন। সম্ভবত এটি পিয়ানোবাদকদের পিয়ানোবাদক নয় এবং সংগীতশিল্পীদের সুরকার নয়, তবে তিনি শ্রোতাদের জন্য পিয়ানোবাদক। এবং এটি সম্পর্কে চিন্তা করা মূল্যবান।"

1961 সালে, যখন ধূসর কেশিক শিল্পী প্রথমবারের মতো ইউএসএসআর সফর করেছিলেন, তখন মুসকোভাইটস এবং লেনিনগ্রাডাররা এই শব্দগুলির বৈধতা যাচাই করতে এবং "ব্রাইলভস্কি ধাঁধা" সমাধান করার চেষ্টা করতে সক্ষম হয়েছিল। শিল্পী আমাদের সামনে দুর্দান্ত পেশাদার ফর্মে এবং তার মুকুট সংগ্রহের মধ্যে উপস্থিত হয়েছিল: তিনি বাচের চ্যাকোনে – বুসোনি, স্কারলাটির সোনাটাস, শব্দ ছাড়া মেন্ডেলসোনের গান বাজিয়েছিলেন। প্রোকোফিয়েভের তৃতীয় সোনাটা। বি মাইনর-এ Liszt এর সোনাটা এবং, অবশ্যই, Chopin দ্বারা অনেক কাজ, এবং অর্কেস্ট্রা সঙ্গে – Mozart (A major), Chopin (E মাইনর) এবং Rachmaninov (C মাইনর) এর কনসার্ট। এবং একটি আশ্চর্যজনক ঘটনা ঘটেছে: সম্ভবত প্রথমবারের মতো ইউএসএসআর-এ, জনসাধারণ এবং সমালোচকরা ব্রেইলভস্কির মূল্যায়নে একমত হয়েছিল, যখন জনসাধারণ উচ্চ রুচি এবং পাণ্ডিত্য দেখিয়েছিল, এবং সমালোচনা উদার বস্তুনিষ্ঠতা দেখিয়েছিল। শ্রোতারা আরও অনেক গুরুতর মডেল নিয়ে এসেছেন, যারা শিল্পের কাজ এবং তাদের ব্যাখ্যার মধ্যে আবিষ্কার করতে শিখেছেন, প্রথমত, একটি চিন্তা, একটি ধারণা, নিঃশর্তভাবে ব্রেইলভস্কির ধারণাগুলির সরলতা, বাহ্যিক প্রভাবগুলির জন্য তার আকাঙ্ক্ষা, যা পুরানো দেখায় তা গ্রহণ করতে পারেনি। -আমাদের কাছে ফ্যাশন। এই শৈলীর সমস্ত "প্লাস" এবং "মাইনাস" জি. কোগান তার পর্যালোচনায় সুনির্দিষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত করেছিলেন: "একদিকে, একটি উজ্জ্বল কৌশল (অষ্টকগুলি বাদে), একটি মার্জিতভাবে সম্মানিত বাক্যাংশ, একটি প্রফুল্ল মেজাজ, ছন্দময়" উত্সাহ ", চিত্তাকর্ষক স্বাচ্ছন্দ্য, প্রাণবন্ততা, শক্তির কার্যকারিতা, এমন কি "উপস্থাপিত" করার ক্ষমতা যা প্রকৃতপক্ষে জনসাধারণের আনন্দকে জাগিয়ে তুলতে এমনভাবে "আউট হয় না"; অন্যদিকে, একটি বরং অতিমাত্রায়, সেলুন ব্যাখ্যা, সন্দেহজনক স্বাধীনতা, একটি খুব দুর্বল শৈল্পিক স্বাদ।

পূর্বোক্তের অর্থ এই নয় যে ব্রাইলভস্কি আমাদের দেশে মোটেও সফল ছিলেন না। শ্রোতারা শিল্পীর দুর্দান্ত পেশাদার দক্ষতা, তার খেলার "শক্তি", মাঝে মাঝে এর অন্তর্নিহিত উজ্জ্বলতা এবং কবজ এবং এর নিঃসন্দেহে আন্তরিকতার প্রশংসা করেছিলেন। এই সবকিছুই ব্রেইলভস্কির সাথে সাক্ষাতকে আমাদের সঙ্গীত জীবনের একটি স্মরণীয় ঘটনা করে তুলেছিল। এবং শিল্পীর নিজের জন্য, এটি মূলত একটি "হাঁসের গান" ছিল। শীঘ্রই তিনি জনসাধারণের সামনে অভিনয় করা এবং রেকর্ড রেকর্ড করা প্রায় বন্ধ করে দেন। তার শেষ রেকর্ডিং - চোপিনের প্রথম কনসার্টো এবং লিজটের "মৃত্যুর নৃত্য" - 60 এর দশকের গোড়ার দিকে তৈরি, নিশ্চিত করে যে পিয়ানোবাদক তার পেশাদার ক্যারিয়ারের শেষ অবধি তার সহজাত গুণাবলী হারাননি।

গ্রিগোরিভ এল।, প্লেটেক ইয়া।