সঙ্গীত সমালোচনা |

fr থেকে প্রাচীন গ্রীক κριτική τέχνη "পার্সিং, বিচারের শিল্প" থেকে সমালোচনা

সঙ্গীত শিল্পের ঘটনা অধ্যয়ন, বিশ্লেষণ এবং মূল্যায়ন। একটি বিস্তৃত অর্থে, শাস্ত্রীয় সঙ্গীত সঙ্গীতের যেকোনো অধ্যয়নের অংশ, যেহেতু মূল্যায়নমূলক উপাদানটি নান্দনিকতার একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ। রায় উদ্দেশ্য সমালোচনা. একটি সৃজনশীল সত্যের মূল্যায়ন তার ঘটনার নির্দিষ্ট শর্তগুলি বিবেচনা না করে অসম্ভব, সঙ্গীতের সাধারণ প্রক্রিয়ায় এটি যে স্থানটি দখল করে। উন্নয়ন, সমাজে। এবং একটি নির্দিষ্ট ঐতিহাসিক সময়ের মধ্যে একটি প্রদত্ত দেশ এবং মানুষের সাংস্কৃতিক জীবন। যুগ প্রমাণ-ভিত্তিক এবং বিশ্বাসযোগ্য হওয়ার জন্য, এই মূল্যায়ন অবশ্যই সঠিক পদ্ধতিগত নীতির উপর ভিত্তি করে হতে হবে। ঐতিহাসিক এর ভিত্তি এবং পুঞ্জীভূত ফলাফল. এবং তাত্ত্বিক সঙ্গীতবিদ। গবেষণা (সংগীত বিশ্লেষণ দেখুন)।

শাস্ত্রীয় সঙ্গীত এবং সঙ্গীতের বিজ্ঞানের মধ্যে কোন মৌলিক মৌলিক পার্থক্য নেই এবং তাদের মধ্যে পার্থক্য করা প্রায়শই কঠিন। এই ক্ষেত্রগুলির বিভাজনটি তাদের মুখোমুখি কাজগুলির বিষয়বস্তু এবং সারাংশের উপর ভিত্তি করে নয়, তবে তাদের বাস্তবায়নের ফর্মগুলির উপর ভিত্তি করে। ভিজি বেলিনস্কি, লিটের বিভাজনে আপত্তি জানিয়েছেন। ঐতিহাসিক, বিশ্লেষণাত্মক এবং নান্দনিক (অর্থাৎ মূল্যায়নমূলক) সমালোচনা লিখেছেন: “নন্দনতাত্ত্বিক ছাড়া ঐতিহাসিক সমালোচনা এবং বিপরীতভাবে, ঐতিহাসিক ছাড়া নান্দনিক, একতরফা হবে এবং তাই মিথ্যা হবে। সমালোচনা একটি হওয়া উচিত, এবং দৃষ্টিভঙ্গির বহুমুখীতা একটি সাধারণ উত্স থেকে, একটি সিস্টেম থেকে, শিল্পের একটি চিন্তাভাবনা থেকে আসা উচিত ... "বিশ্লেষণমূলক" শব্দের জন্য, এটি "বিশ্লেষণ" শব্দ থেকে এসেছে, যার অর্থ বিশ্লেষণ, পচন, -রাই যেকোন সমালোচনার সম্পত্তি গঠন করে, তা ঐতিহাসিক বা শৈল্পিক যাই হোক না কেন” (ভিজি বেলিনস্কি, পোলন। sobr. soch., vol. 6, 1955, p. 284)। একই সময়ে, বেলিনস্কি স্বীকার করেছেন যে "সমালোচনাকে বিভিন্ন প্রকারে ভাগ করা যেতে পারে তার নিজের সাথে সম্পর্ক অনুসারে..." (ibid., p. 325)। অন্য কথায়, তিনি সমালোচনার যেকোন উপাদানকে সামনের দিকে বরাদ্দ করার অনুমতি দিয়েছিলেন এবং এই ক্ষেত্রে যে কাজটি করা হচ্ছে তার উপর নির্ভর করে অন্যদের উপর এর ব্যাপকতা।

শিল্পকলার এলাকা। সাধারণভাবে সমালোচনা, সহ। এবং K. m., এটিকে Ch বলে মনে করা হয়। arr সমসাময়িক ঘটনার মূল্যায়ন। অত:পর কিছু বিশেষ প্রয়োজনীয়তা এটি উপর স্থাপন করা হয়েছে. সমালোচনা অবশ্যই মোবাইল হতে হবে, শিল্পের একটি নির্দিষ্ট ক্ষেত্রে নতুন সবকিছুর দ্রুত প্রতিক্রিয়া জানাতে হবে। সমালোচনামূলক বিশ্লেষণ এবং মূল্যায়ন বিভাগ। কলা ঘটনা (সেটি একটি নতুন পণ্য হোক না কেন, একজন পারফর্মারের পারফরম্যান্স, একটি অপেরা বা ব্যালে প্রিমিয়ার), একটি নিয়ম হিসাবে, নির্দিষ্ট সাধারণ নান্দনিকতার সুরক্ষার সাথে যুক্ত। অবস্থান এই দেয় কে.এম. কম-বেশি উচ্চারিত প্রচারের বৈশিষ্ট্য। সমালোচনা সক্রিয়ভাবে এবং প্রত্যক্ষভাবে আদর্শিক শিল্পের সংগ্রামে অংশগ্রহণ করে। দিকনির্দেশ

সমালোচনামূলক কাজের ধরন এবং ব্যাপ্তি বৈচিত্র্যময় - একটি সংক্ষিপ্ত সংবাদপত্র বা ম্যাগাজিনের নোট থেকে বিশদ বিশ্লেষণ এবং মতামতের ন্যায্যতা সহ একটি বিশদ নিবন্ধ পর্যন্ত। K. m এর সাধারণ ঘরানা রিভিউ অন্তর্ভুক্ত, নোটগ্রাফিক. নোট, প্রবন্ধ, পর্যালোচনা, বিতর্ক। প্রতিরূপ এই বৈচিত্র্যময় রূপগুলি তাকে মিউজে সংঘটিত প্রক্রিয়াগুলিতে দ্রুত হস্তক্ষেপ করতে দেয়। জীবন এবং সৃজনশীলতা, সমাজকে প্রভাবিত করতে। মতামত, নতুন নিশ্চিত করতে সাহায্য করতে.

সবসময় নয় এবং সব ধরনের সমালোচনামূলক নয়। কার্যক্রম, প্রকাশিত রায় একটি পুঙ্খানুপুঙ্খ প্রাথমিক উপর ভিত্তি করে. কলা বিশ্লেষণ তাই, রিভিউ কখনও কখনও প্রথমবার সম্পাদিত একটি কাজ একক শোনার ছাপের অধীনে লেখা হয়। বা বাদ্যযন্ত্র স্বরলিপি সঙ্গে একটি অভিশাপ পরিচিতি. পরবর্তীকালে, এটির আরও গভীরভাবে অধ্যয়ন মূলটির সাথে কিছু সমন্বয় এবং সংযোজন করতে বাধ্য করতে পারে। মূল্যায়ন এদিকে, এই ধরনের সমালোচনামূলক কাজ সবচেয়ে ব্যাপক এবং তাই রেন্ডারিং মানে। জনসাধারণের রুচি গঠনের উপর প্রভাব এবং শিল্পকর্মের প্রতি তার মনোভাব। ভুলগুলি এড়াতে, যে পর্যালোচক "প্রথম ছাপ দ্বারা" গ্রেড দেয় তার অবশ্যই একটি সূক্ষ্ম, উচ্চ উন্নত শিল্প থাকতে হবে। স্বভাব, তীক্ষ্ণ কান, প্রতিটি অংশে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিসটি উপলব্ধি করার এবং হাইলাইট করার ক্ষমতা এবং অবশেষে, একটি প্রাণবন্ত, বিশ্বাসযোগ্য আকারে একজনের ছাপ প্রকাশ করার ক্ষমতা।

বিভিন্ন ধরনের কে.এম., ডিকম্পের সাথে যুক্ত। এর কাজ বোঝা। 19 এবং প্রথম দিকে। 20 শতকের বিষয়গত সমালোচনা ব্যাপক ছিল, যা নান্দনিকতার কোনো সাধারণ নীতিকে প্রত্যাখ্যান করেছিল। মূল্যায়ন এবং শিল্প-ভা-এর কাজগুলির শুধুমাত্র একটি ব্যক্তিগত ছাপ প্রকাশ করার চেষ্টা করা হয়েছে। রাশিয়ান K. এম. ভিজি কারাটিগিন এমন একটি অবস্থানে দাঁড়িয়েছিলেন, যদিও তার ব্যবহারিকভাবে। সঙ্গীত সমালোচনামূলক কার্যকলাপ, তিনি প্রায়ই তার নিজের সীমাবদ্ধতা অতিক্রম. তাত্ত্বিক দৃষ্টিভঙ্গি। কারাটিগিন লিখেছেন, "আমার জন্য এবং অন্য কোনও সঙ্গীতশিল্পীর জন্য," ব্যক্তিগত রুচি ছাড়া অন্য কোন শেষ মাপকাঠি নেই … রুচি থেকে দৃষ্টিভঙ্গির মুক্তিই ব্যবহারিক নন্দনতত্ত্বের প্রধান কাজ" (কারাটিগিন ভিজি, জীবন, কার্যকলাপ, নিবন্ধ এবং উপকরণ, 1927, পৃ. 122)।

সীমাহীন "রুচির একনায়কত্ব", বিষয়গত সমালোচনার বৈশিষ্ট্য, আদর্শিক বা গোঁড়ামিমূলক সমালোচনার অবস্থান দ্বারা বিরোধিতা করে, যা কঠোর বাধ্যতামূলক নিয়মের একটি সেট থেকে তার মূল্যায়নে এগিয়ে যায়, যেখানে একটি সর্বজনীন, সর্বজনীন ক্যাননের তাত্পর্যকে দায়ী করা হয়। এই ধরনের গোঁড়ামি শুধুমাত্র রক্ষণশীল একাডেমিকেই অন্তর্নিহিত নয়। সমালোচনা, কিন্তু 20 শতকের সঙ্গীতের নির্দিষ্ট প্রবণতাগুলির জন্যও, মিউজের আমূল পুনর্নবীকরণের স্লোগানের অধীনে কাজ করে। art-va এবং নতুন সাউন্ড সিস্টেম তৈরি। একটি বিশেষভাবে তীক্ষ্ণ এবং স্পষ্ট আকারে, সাম্প্রদায়িক এক্সক্লুসিভিটিতে পৌঁছে, এই প্রবণতাটি আধুনিক সমর্থক এবং ক্ষমাপ্রার্থীদের মধ্যে প্রকাশিত হয়। সঙ্গীত avant-garde.

পুঁজিবাদী দেশগুলোতেও এক ধরনের বাণিজ্যিক। বিশুদ্ধভাবে প্রচারমূলক উদ্দেশ্যে সমালোচনা। এই ধরনের সমালোচনা, যা কনক উপর নির্ভর করে. উদ্যোগ এবং পরিচালকদের, অবশ্যই, একটি গুরুতর আদর্শিক এবং শিল্প নেই. মান

সত্যিকার অর্থে বিশ্বাসযোগ্য এবং ফলপ্রসূ হওয়ার জন্য, সমালোচনাকে অবশ্যই উচ্চ নীতি এবং বিজ্ঞানের গভীরতাকে একত্রিত করতে হবে। যুদ্ধ সাংবাদিকতার সাথে বিশ্লেষণ। আবেগ এবং নান্দনিক চাহিদা. রেটিং এই গুণাবলী রাশিয়ান সেরা উদাহরণ সহজাত ছিল. প্রাকবিপ্লবী কে.এম., যিনি পিতৃভূমির স্বীকৃতির সংগ্রামে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিলেন। সঙ্গীত মামলা, বাস্তববাদ এবং জাতীয়তার প্রগতিশীল নীতির অনুমোদনের জন্য। উন্নত রাশিয়ান অনুসরণ. আলো সমালোচনা (VG Belinsky, NG Chernyshevsky, NA Dobrolyubov), তিনি বাস্তবতার জরুরী প্রয়োজনীয়তা থেকে তার মূল্যায়নে এগিয়ে যেতে চেয়েছিলেন। সর্বোচ্চ নান্দনিকতার মানদণ্ড ছিল প্রাণশক্তি, দাবির সত্যতা, সমাজের বিস্তৃত বৃত্তের স্বার্থের সাথে তার সম্মতি।

সমালোচনার জন্য কঠিন পদ্ধতিগত ভিত্তি, শিল্পকলার মূল্যায়ন। তাদের সামাজিক এবং নান্দনিক ঐক্যে ব্যাপকভাবে কাজ করে। ফাংশন, মার্কসবাদ-লেনিনবাদের তত্ত্ব দেয়। দ্বান্দ্বিক নীতির উপর ভিত্তি করে মার্ক্সবাদী কে. এম. এবং ঐতিহাসিক বস্তুবাদ, গ্রেট অক্টোবর সমাজতন্ত্রের প্রস্তুতির সময়কালেও বিকশিত হতে শুরু করে। বিপ্লব এই নীতিগুলি পেঁচার জন্য মৌলিক হয়ে উঠেছে। কে.এম., সেইসাথে সমাজতন্ত্রের অধিকাংশ সমালোচকদের জন্য। দেশগুলি পেঁচার অবিচ্ছেদ্য গুণ। সমালোচনা হল পক্ষপাতিত্ব, যা উচ্চ কমিউনিস্টের সচেতন প্রতিরক্ষা হিসাবে বোঝা যায়। আদর্শ, সমাজতন্ত্রের কাজের জন্য দাবির অধীনতার প্রয়োজনীয়তা। নির্মাণ এবং সমাপ্তির জন্য সংগ্রাম। কমিউনিজমের জয়, প্রতিক্রিয়ার সমস্ত প্রকাশের বিরুদ্ধে অপ্রতিরোধ্যতা। বুর্জোয়া মতাদর্শ।

সমালোচনা একটি নির্দিষ্ট অর্থে, শিল্পী এবং শ্রোতা, দর্শক, পাঠকের মধ্যে একটি মধ্যস্থতাকারী। এর গুরুত্বপূর্ণ কাজগুলির মধ্যে একটি হল শিল্পকর্মের প্রচার, তাদের অর্থ এবং তাত্পর্যের ব্যাখ্যা। প্রগতিশীল সমালোচনা সর্বদা ব্যাপক শ্রোতাদের কাছে আবেদন করার চেষ্টা করেছে, এর স্বাদ এবং নান্দনিকতাকে শিক্ষিত করতে। চেতনা, শিল্পের একটি সঠিক দৃষ্টিভঙ্গি স্থাপন করা। ভিভি স্ট্যাসভ লিখেছেন: “সমালোচনা লেখকদের চেয়ে জনসাধারণের জন্য অপরিমেয়ভাবে প্রয়োজনীয়। সমালোচনা শিক্ষা” (সংগৃহীত কাজ, ভলিউম 3, 1894, কলাম 850)।

একই সময়ে, সমালোচককে অবশ্যই শ্রোতাদের চাহিদাগুলি মনোযোগ সহকারে শুনতে হবে এবং নান্দনিক তৈরি করার সময় তার প্রয়োজনীয়তাগুলি বিবেচনায় নিতে হবে। দাবির ঘটনা সম্পর্কে মূল্যায়ন এবং রায়। শ্রোতার সাথে একটি ঘনিষ্ঠ, অবিচ্ছিন্ন সংযোগ তার জন্য সুরকার এবং অভিনয়শিল্পীর চেয়ে কম নয়। সত্যিকারের কার্যকরী শক্তিরই কেবল সেই সমালোচনা থাকতে পারে। বিস্তৃত শ্রোতাদের স্বার্থের গভীর উপলব্ধির উপর ভিত্তি করে রায়, টু-রাই।

K. m এর উৎপত্তি। প্রাচীনতার যুগকে বোঝায়। উঃ শেরিং এটিকে ডঃ গ্রীসে পিথাগোরাস এবং অ্যারিস্টোক্সেনাসের সমর্থকদের মধ্যে একটি বিতর্কের সূচনা বলে মনে করেন (তথাকথিত ক্যানন এবং হারমোনিক্স), যা একটি শিল্প হিসাবে সঙ্গীতের প্রকৃতি সম্পর্কে একটি ভিন্ন বোঝার উপর ভিত্তি করে ছিল। এন্টিচ। নীতির মতবাদটি কিছু ধরণের সংগীতের প্রতিরক্ষা এবং অন্যদের নিন্দার সাথে যুক্ত ছিল, এইভাবে এটি নিজেই একটি সমালোচনামূলক মূল্যায়নকারী উপাদান রয়েছে। মধ্যযুগে ধর্মতত্ত্ববিদদের আধিপত্য। সঙ্গীতের বোঝা, যা গির্জা-উপযোগবাদী দৃষ্টিকোণ থেকে "ধর্মের সেবক" হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল। এমন দৃষ্টিভঙ্গি সমালোচনার স্বাধীনতা দেয়নি। রায় এবং মূল্যায়ন। সংগীত সম্পর্কে সমালোচনামূলক চিন্তাভাবনার বিকাশের জন্য নতুন উদ্দীপনা রেনেসাঁকে দিয়েছে। তার বিতর্কিত ভি. গ্যালিলির গ্রন্থ "প্রাচীন এবং নতুন সঙ্গীতের সংলাপ" ("ডায়ালোগো ডেলা মিউজিকা অ্যান্টিকা এট ডেলা আধুনিকা", 1581), যেখানে তিনি মনোডিচের প্রতিরক্ষায় কথা বলেছেন, এটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত। homophonic শৈলী, তীব্রভাবে wok নিন্দা. "মধ্যযুগীয় গথিক" এর একটি অবশেষ হিসাবে ফ্রাঙ্কো-ফ্লেমিশ স্কুলের পলিফোনি। অপ্রতিরোধ্যভাবে অস্বীকার. উচ্চ বিকশিত পলিফোনিক সম্পর্কিত গ্যালিলের অবস্থান। মামলাটি অসামান্য মিউজের সাথে তার বিতর্কের উত্স হিসাবে কাজ করেছিল। রেনেসাঁ তত্ত্ববিদ জি. সারলিনো। এই বিতর্ক চিঠিতে, ওপের মুখবন্ধে অব্যাহত ছিল। নতুন "উত্তেজিত শৈলী" (স্টিলো কনসিটাটো) জে. পেরি, জি. ক্যাকিনি, সি. মন্টেভের্দি, জিবি ডোনির গ্রন্থ "অন স্টেজ মিউজিক" ("ট্র্যাটাটো ডেলা মিউজিকা সিনিকা") এর প্রতিনিধিরা একদিকে, অন্যদিকে এই শৈলীর বিরোধী কাজ করে, পুরানো পলিফোনিকের অনুগামী। জেএম আর্টুসির ঐতিহ্য - অন্যদিকে।

18 শতকে K. m. গড় হয়ে ওঠে সঙ্গীতের বিকাশের কারণ। জ্ঞানার্জনের ধারণার প্রভাব অনুভব করে, তিনি সক্রিয়ভাবে মিউজের সংগ্রামে অংশগ্রহণ করেন। দিকনির্দেশ এবং সাধারণ নান্দনিক। সেই সময়ের বিবাদ। সঙ্গীত-সমালোচনায় অগ্রণী ভূমিকা। 18 শতকের চিন্তা ফ্রান্সের অন্তর্গত - ক্লাসিক। আলোকিত দেশ. নান্দনিক ফরাসি দৃশ্য। আলোকিতরাও কে. এম. দেশ (জার্মানি, ইতালি)। ফরাসি পর্যায়ক্রমিক প্রিন্টের বৃহত্তম অঙ্গগুলিতে ("মারকিউর ডি ফ্রান্স", "জার্নাল ডি প্যারিস") বর্তমান সঙ্গীতের বিভিন্ন ঘটনা প্রতিফলিত করে। জীবন এর সাথে, বিতর্কের ধারাটি ব্যাপক হয়ে ওঠে। পুস্তিকা সর্ববৃহৎ ফরাসিদের দ্বারা সঙ্গীতের প্রশ্নগুলিতে খুব মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল। লেখক, বিজ্ঞানী এবং বিশ্বকোষীয় দার্শনিক জেজে রুসো, জেডি অ্যালামবার্ট, ডি. ডিডেরট, এম. গ্রিম।

প্রধান সঙ্গীত লাইন। 18 শতকে ফ্রান্সে বিরোধ। ক্লাসিস্ট নন্দনতত্ত্বের কঠোর নিয়মের বিরুদ্ধে বাস্তববাদের সংগ্রামের সাথে যুক্ত ছিলেন। 1702 সালে, এফ. রাগুয়েনেটের গ্রন্থ "সংগীত এবং অপেরা সম্পর্কিত ইতালীয় এবং ফরাসিদের মধ্যে সমান্তরাল" ("Parallé des Italiens et des François en ce qui regarde la musique et les opéras") প্রকাশিত হয়েছিল, যেখানে লেখক জীবন্ততার বিপরীতে, সরাসরি আবেগপূর্ণ অভিব্যক্তি ইটাল অপেরা মেলোডি করুণ ফরাসি লিরিক্যাল ট্র্যাজেডিতে নাট্য আবৃত্তি। এই ভাষণটি বেশ কিছু বিতর্কের জন্ম দেয়। ফরাসি অনুগামী এবং রক্ষকদের থেকে প্রতিক্রিয়া. ক্লাসিক অপেরা। 1752 সালে ইতালীয়দের প্যারিসে আগমনের সাথে সাথে একই বিরোধ শতাব্দীর মাঝামাঝি সময়ে আরও বেশি শক্তির সাথে ছড়িয়ে পড়ে। একটি অপেরা ট্রুপ যা পারগোলেসির দ্য সার্ভেন্ট-ম্যাডাম এবং কমেডি অপেরা ঘরানার অন্যান্য উদাহরণ দেখিয়েছিল (বুফনের যুদ্ধ দেখুন)। ইতালীয় দিক থেকে বুফনরা "তৃতীয় এস্টেট" - রুসো, ডিডেরোটের উন্নত মতাদর্শী হিসাবে পরিণত হয়েছিল। অন্তর্নিহিত অপেরা বাফাকে আন্তরিকভাবে স্বাগত জানানো এবং সমর্থন করা। উপাদানগুলি, তারা একই সময়ে ফরাসিদের প্রচলিততা, অকল্পনীয়তার তীব্র সমালোচনা করেছিল। adv অপেরা, যার সবচেয়ে সাধারণ প্রতিনিধি, তাদের মতে, জেএফ রামেউ। 70 এর দশকে প্যারিসে KV Gluck দ্বারা সংস্কারবাদী অপেরার প্রযোজনা। একটি নতুন বিতর্কের জন্য একটি অজুহাত হিসাবে পরিবেশন করা হয়েছে (গ্লুকিস্ট এবং পিকচিনিস্টদের তথাকথিত যুদ্ধ), যার মধ্যে উচ্চতর নৈতিকতা। অস্ট্রিয়ার মামলার প্যাথোস। মাস্টার ইতালীয় এন. পিকিনিনির নরম, সুরেলাভাবে সংবেদনশীল কাজের বিরোধী ছিলেন। মতামতের এই সংঘর্ষ সেই সমস্যাগুলিকে প্রতিফলিত করেছিল যা ফরাসিদের বিস্তৃত চেনাশোনাকে চিন্তিত করেছিল। গ্রেট ফরাসি প্রাক্কালে সমাজ. বিপ্লব

জার্মান অগ্রগামী। কে এম 18 শতকে। ছিলেন আই. ম্যাথিসন – বহুমুখী শিক্ষিত মিউজ। লেখক, যার দৃষ্টিভঙ্গি ফরাসিদের প্রভাবে গঠিত হয়েছিল। এবং ইংরেজি. প্রাথমিক জ্ঞানার্জন 1722-25 সালে তিনি সঙ্গীত প্রকাশ করেন। ম্যাগাজিন "ক্রিটিকা মিউজিকা", যেখানে ফরাসি ভাষায় রাগুয়েনের গ্রন্থের অনুবাদ রাখা হয়েছিল। এবং ital. সঙ্গীত 1738 সালে, T. Scheibe একটি বিশেষ প্রকাশনার উদ্যোগ নেন। মুদ্রিত অঙ্গ "Der Kritische Musicus" (1740 সাল পর্যন্ত প্রকাশিত)। আলোকিত নান্দনিকতার নীতিগুলি ভাগ করে, তিনি "মন এবং প্রকৃতি" কে মামলার সর্বোচ্চ বিচারক হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। শেইবে জোর দিয়েছিলেন যে তিনি কেবল সংগীতশিল্পীদেরই নয়, "অপেশাদার এবং শিক্ষিত লোকদের" একটি বিস্তৃত বৃত্তকে সম্বোধন করছেন। সঙ্গীত নতুন প্রবণতা রক্ষা. সৃজনশীলতা, তবে, তিনি জেএস বাখের কাজ বুঝতে পারেননি এবং তার ঐতিহাসিক প্রশংসা করেননি। অর্থ F. Marpurg, ব্যক্তিগতভাবে এবং আদর্শিকভাবে এটির সবচেয়ে বিশিষ্ট প্রতিনিধিদের সাথে সংযুক্ত। এনলাইটেনমেন্ট জিই লেসিং এবং II উইঙ্কেলম্যান, 1749-50 সালে প্রকাশিত একটি সাপ্তাহিক জার্নাল। "Der Kritische Musicus an der Spree" (লেসিং ম্যাগাজিনের একজন কর্মী ছিলেন)। স্কাইবের বিপরীতে, মারপুরগ জেএস বাচকে অত্যন্ত মূল্যবান বলে মনে করে। এর মধ্যে বিশিষ্ট স্থান। কে এম কনে 18 শতক কেএফডি শুবার্ট দ্বারা দখল করা হয়েছিল, অনুভূতি এবং অভিব্যক্তির নন্দনতত্ত্বের সমর্থক, স্টর্ম উন্ড ড্রং আন্দোলনের সাথে যুক্ত। বৃহত্তম muses. 18 এবং 19 শতকের শুরুতে জার্মান লেখকরা। IF Reichardt এর অন্তর্গত, যার দৃষ্টিভঙ্গিতে আলোকিত যুক্তিবাদের বৈশিষ্ট্যগুলি প্রাক-রোমান্টিকের সাথে মিলিত হয়েছিল। প্রবণতা সঙ্গীত-সমালোচনা অত্যন্ত গুরুত্ব ছিল. 1798-1819 সালে Allgemeine Musikalische Zeitung-এর প্রতিষ্ঠাতা এবং এর সম্পাদক F. Rochlitz-এর কার্যক্রম। ভিয়েনিজ ক্লাসিকের সমর্থক এবং প্রচারক। স্কুলে, তিনি কয়েকজন জার্মানদের একজন ছিলেন। সমালোচকরা যারা সেই সময়ে এল. বিথোভেনের কাজের তাৎপর্য উপলব্ধি করতে পেরেছিলেন।

18 শতকে অন্যান্য ইউরোপীয় দেশে। কে এম স্বাধীন হিসাবে শিল্প এখনও গঠিত হয়নি, যদিও otd. গ্রেট ব্রিটেন এবং ইতালির সঙ্গীতের উপর সমালোচনামূলক বক্তৃতা (প্রায়শই সাময়িক পত্রিকায়) এই দেশগুলির বাইরেও ব্যাপক সাড়া পেয়েছিল। হ্যাঁ, তীক্ষ্ণ-ব্যঙ্গাত্মক। ইংরেজি রচনা। ইতালীয় সম্পর্কে লেখক-শিক্ষাবিদ জে অ্যাডিসন। অপেরা, তার ম্যাগাজিন “দ্য স্পেক্টেটর” (“দর্শক”, 1711-14) এবং “দ্য গার্ডিয়ান” (“গার্ডিয়ান”, 1713) এ প্রকাশিত হয়েছিল, যা ন্যাটের পাকা প্রতিবাদকে প্রতিফলিত করেছিল। বিদেশীদের বিরুদ্ধে বুর্জোয়া। সঙ্গীতে আধিপত্য। সি. বার্নি তার বইয়ে। "ফ্রান্স এবং ইতালিতে সঙ্গীতের বর্তমান অবস্থা" ("ফ্রান্স এবং ইতালিতে সঙ্গীতের বর্তমান অবস্থা", 1771) এবং "জার্মানী, নেদারল্যান্ডস এবং ইউনাইটেড প্রোভিসেসে সঙ্গীতের বর্তমান অবস্থা" , 1773) এর একটি বিস্তৃত প্যানোরামা দিয়েছে ইউরোপ। সঙ্গীত জীবন. এগুলি এবং তার অন্যান্য বইগুলিতে বেশ কয়েকটি সু-লক্ষ্যযুক্ত সমালোচনা রয়েছে। অসামান্য সুরকার এবং অভিনয়শিল্পী, লাইভ, আলংকারিক স্কেচ এবং বৈশিষ্ট্য সম্পর্কে রায়।

বাদ্যযন্ত্র এবং বিতর্কের সবচেয়ে উজ্জ্বল উদাহরণগুলির মধ্যে একটি। lit-ry 18 শতাব্দী। বি. মার্সেলোর প্যামফলেট "দ্য থিয়েটার ইন ফ্যাশন" ("Il Teatro alla moda", 1720), যাতে ইতালীয়দের অযৌক্তিকতা উন্মোচিত হয়। অপেরা সিরিজ। নিবেদিত একই ধারার সমালোচনা। "এটুড অন দ্য অপেরা" ("Saggio sopra l opera in musica", 1755) ইতালীয়। শিক্ষাবিদ পি. আলগারোত্তি।

মিউজ হিসাবে রোমান্টিকতার যুগে। সমালোচক অনেক। অসামান্য সুরকার। মুদ্রিত শব্দটি তাদের উদ্ভাবনী সৃজনশীলতা রক্ষা এবং প্রমাণ করার একটি উপায় হিসাবে তাদের জন্য পরিবেশিত হয়েছিল। ইনস্টলেশন, রুটিন এবং রক্ষণশীলতার বিরুদ্ধে সংগ্রাম বা অতিমাত্রায় বিনোদন। সত্যিই মহান শিল্পকর্মের সঙ্গীত, ব্যাখ্যা এবং প্রচারের প্রতি মনোভাব। ইটিএ হফম্যান রোমান্টিকতার বৈশিষ্ট্যযুক্ত সংগীতের ধারা তৈরি করেছিলেন। ছোট গল্প, যার মধ্যে নান্দনিক। রায় এবং মূল্যায়ন কল্পকাহিনী আকারে পরিহিত হয়. কলা কল্পকাহিনী হফম্যানের "সমস্ত শিল্পের মধ্যে সবচেয়ে রোমান্টিক" হিসাবে সঙ্গীতের বোঝার আদর্শবাদ সত্ত্বেও, যার বিষয় "অসীম", তার সঙ্গীত-সমালোচনা। কার্যকলাপ মহান প্রগতিশীল গুরুত্ব ছিল. তিনি আবেগের সাথে জে. হেডন, ডাব্লুএ মোজার্ট, এল. বিথোভেনকে প্রচার করেছিলেন, এই মাস্টারদের কাজকে সঙ্গীতের শিখর বিবেচনা করে। মামলা (যদিও তিনি ভুলভাবে দাবি করেছিলেন যে "তারা একই রোমান্টিক চেতনায় শ্বাস নেয়"), ন্যাটের একটি শক্তিশালী চ্যাম্পিয়ন হিসাবে কাজ করেছিল। জার্মান অপেরা এবং বিশেষত, ওয়েবারের "দ্য ম্যাজিক শুটার" অপেরার উপস্থিতিকে স্বাগত জানিয়েছে। কেএম ওয়েবার, যিনি তার ব্যক্তিত্বে একজন সুরকার এবং একজন প্রতিভাবান লেখককেও একত্রিত করেছিলেন, তার দৃষ্টিভঙ্গিতে হফম্যানের কাছাকাছি ছিলেন। একজন সমালোচক এবং প্রচারক হিসাবে, তিনি শুধুমাত্র সৃজনশীলতা নয়, ব্যবহারিক দিকেও মনোযোগ দিয়েছেন। সঙ্গীত সমস্যা। জীবন

রোমান্টিক ঐতিহ্যের নতুন ঐতিহাসিক মঞ্চে। কে এম আর. শুম্যান অব্যাহত রেখেছেন। 1834 সালে তাঁর দ্বারা প্রতিষ্ঠিত, নিউ মিউজিক্যাল জার্নাল (Neue Zeitschrift für Musik) সঙ্গীতের উন্নত উদ্ভাবনী প্রবণতার একটি জঙ্গি সংগঠনে পরিণত হয়, যা নিজের চারপাশে প্রগতিশীল চিন্তাশীল লেখকদের একটি দলকে একত্রিত করে। নতুন, তরুণ এবং কার্যকরী সবকিছুকে সমর্থন করার প্রয়াসে, শুম্যানের জার্নাল পেটি-বুর্জোয়া সংকীর্ণ মানসিকতা, ফিলিস্তিনিজম, ধারণ করার ক্ষতির জন্য বাহ্যিক গুণের প্রতি আবেগের বিরুদ্ধে লড়াই করেছিল। সঙ্গীতের দিক। শুম্যান প্রথম প্রযোজনাকে আন্তরিকভাবে স্বাগত জানায়। এফ. চোপিন, এফ. শুবার্ট সম্পর্কে গভীর অন্তর্দৃষ্টির সাথে লিখেছেন (বিশেষত, তিনি প্রথম একজন সিম্ফোনিস্ট হিসাবে শুবার্টের তাৎপর্য প্রকাশ করেছিলেন), বার্লিওজের ফ্যান্টাস্টিক সিম্ফনির অত্যন্ত প্রশংসা করেছিলেন এবং জীবনের শেষের দিকে মিউজের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন। যুবক I. ব্রাহ্মসের কাছে বৃত্ত।

ফরাসি রোমান্টিক কে এম এর বৃহত্তম প্রতিনিধি। জি বারলিওজ, যিনি 1823 সালে প্রথম মুদ্রণে আবির্ভূত হন। রোমান্টিক, তিনি গভীর ধারণাগুলিকে মূর্ত করার একটি উপায় হিসাবে সঙ্গীতের একটি উচ্চ দৃষ্টিভঙ্গি প্রতিষ্ঠা করতে চেয়েছিলেন, এর গুরুত্বপূর্ণ শিক্ষার উপর জোর দিয়েছিলেন। ভূমিকা এবং এর প্রতি চিন্তাহীন, তুচ্ছ মনোভাবের বিরুদ্ধে লড়াই করেছেন যা ফিলিস্তিন বুর্জোয়াদের মধ্যে বিরাজ করছে। চেনাশোনা রোমান্টিক প্রোগ্রাম সিম্ফোনিজমের একজন স্রষ্টা, বার্লিওজ সঙ্গীতকে তার সম্ভাবনার সবচেয়ে প্রশস্ত এবং ধনী শিল্প হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন, যেখানে বাস্তবতার ঘটনা এবং মানুষের আধ্যাত্মিক জগতের পুরো ক্ষেত্রটি অ্যাক্সেসযোগ্য। তিনি ক্লাসিকের প্রতি বিশ্বস্ততার সাথে নতুনের প্রতি তার প্রবল সহানুভূতি একত্রিত করেছিলেন। আদর্শ, যদিও সবকিছু মিউজের ঐতিহ্যের মধ্যে নেই। ক্লাসিকবাদ সঠিকভাবে বুঝতে এবং মূল্যায়ন করতে সক্ষম হয়েছিল (উদাহরণস্বরূপ, হেডনের বিরুদ্ধে তার তীক্ষ্ণ আক্রমণ, হাতিয়ারের ভূমিকাকে ছোট করা। মোজার্টের কাজ)। তার জন্য সর্বোচ্চ, দুর্গম মডেল ছিল সাহসী বীর। বিথোভেনের মামলা, টু-রাম পবিত্র। তার সেরা কিছু সমালোচনা। কাজ করে বার্লিওজ তরুণ ন্যাটের সাথে আগ্রহ এবং মনোযোগ দিয়ে আচরণ করেছিলেন। মিউজিক স্কুলে, তিনি অ্যাপের প্রথম ছিলেন। সমালোচকরা যারা অসামান্য শিল্পের প্রশংসা করেছেন। এমআই গ্লিঙ্কার কাজের অর্থ, নতুনত্ব এবং মৌলিকতা।

মিউজ হিসাবে বারলিওজের অবস্থানে। প্রথম, "প্যারিসিয়ান" সময়কালে (1834-40) এফ. লিজটের সাহিত্যিক ও সাংবাদিকতামূলক কার্যকলাপের সাথে সমালোচনা তার অভিযোজনে অনুরূপ ছিল। তিনি বুর্জোয়াদের মধ্যে শিল্পীর অবস্থান নিয়ে প্রশ্ন তোলেন। সমাজ, "মানি ব্যাগ" এর উপর মামলার নির্ভরতাকে নিন্দা করেছে, একটি বিস্তৃত সংগীতের প্রয়োজনের উপর জোর দিয়েছে। শিক্ষা এবং আলোকিতকরণ। নান্দনিক এবং নৈতিকতার মধ্যে সংযোগের উপর জোর দিয়ে, শিল্প এবং উচ্চ নৈতিক আদর্শে সত্যই সুন্দর, লিজট সঙ্গীতকে "একটি শক্তি যা মানুষকে একে অপরের সাথে একত্রিত করে এবং একত্রিত করে" হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন, যা মানবজাতির নৈতিক উন্নতিতে অবদান রাখে। 1849-60 সালে লিজ্ট বেশ কয়েকটি দুর্দান্ত মিউজ লিখেছিলেন। কাজ প্রকাশিত prem. তার মধ্যে. পর্যায়ক্রমিক প্রেস (শুম্যানের জার্নাল Neue Zeitschrift für Musik সহ)। তাদের মধ্যে সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য হল গ্লুক, মোজার্ট, বিথোভেন, ওয়েবার, ওয়াগনার, "বার্লিওজ অ্যান্ড হিজ হ্যারল্ড সিম্ফনি" ("বারলিওজ আন্ড সেইন হ্যারল্ডসিম্ফোনি"), মনোগ্রাফিকের অপেরার একটি সিরিজ নিবন্ধ। চোপিন এবং শুম্যানের প্রবন্ধ। বৈশিষ্ট্য কাজ এবং সৃজনশীলতা. এই নিবন্ধগুলিতে কম্পোজারদের চেহারা বিস্তারিত সাধারণ নান্দনিকতার সাথে একত্রিত করা হয়েছে। রায় সুতরাং, বার্লিওজের সিম্ফনি "ইতালিতে হ্যারল্ড" লিজটের বিশ্লেষণটি একটি দুর্দান্ত দার্শনিক এবং নান্দনিক ভূমিকা রেখেছে। সঙ্গীতে সফ্টওয়্যার সুরক্ষা এবং প্রমাণের জন্য নিবেদিত বিভাগ।

30 এর দশকে। 19 শতকের শুরু হয় তার সঙ্গীত-সমালোচনা। R. Wagner-এর কার্যকলাপ, প্রবন্ধ থেকে-রোগো ডিসেম্বরে প্রকাশিত হয়েছিল। জার্মান অঙ্গ। এবং ফরাসি পর্যায়ক্রমিক মুদ্রণ। মিউজের বৃহত্তম ঘটনা মূল্যায়নে তার অবস্থান। আধুনিক সময় বারলিওজ, লিজট, শুম্যানের দৃষ্টিভঙ্গির কাছাকাছি ছিল। সবচেয়ে নিবিড় এবং ফলপ্রসূ আলোকিত ছিল. 1848 সালের পর বিপ্লবের প্রভাবে ওয়াগনারের কার্যক্রম। ইভেন্টগুলিতে, সুরকার শিল্পের আরও বিকাশের উপায়গুলি, ভবিষ্যতের মুক্ত সমাজে এর স্থান এবং তাত্পর্য বোঝার চেষ্টা করেছিলেন, যা একটি প্রতিকূল শিল্পের ধ্বংসাবশেষে উত্থিত হওয়া উচিত। পুঁজিবাদের সৃজনশীলতা। ভবন শিল্প ও বিপ্লবে (ডাই কুনস্ট ও ডাই রেভোলিউশন), ওয়াগনার এই অবস্থান থেকে এগিয়ে গিয়েছিলেন যে "শুধুমাত্র সমস্ত মানবজাতির একটি মহান বিপ্লবই আবার সত্যিকারের শিল্প দিতে পারে।" পরে জ্বলে ওঠে। ওয়াগনারের কাজ, যা তার সামাজিক-দার্শনিক এবং নান্দনিকতার ক্রমবর্ধমান দ্বন্দ্ব প্রতিফলিত করে। মতামত, সমালোচনামূলক উন্নয়নে একটি প্রগতিশীল অবদান না. সঙ্গীত সম্পর্কে চিন্তা।

জীব. আগ্রহের বিষয় হল প্রথম তলার কয়েকজন বিশিষ্ট লেখকের সঙ্গীত সম্পর্কে বিবৃতি। এবং সার্ 1 শতক (O. Balzac, J. Sand, T. Gauthier in France; JP Richter in Germany) একটি সঙ্গীত সমালোচনা G. Heine দ্বারা তৈরি করা হয় হিসাবে. মিউজেস সম্পর্কে তার প্রাণবন্ত এবং মজাদার চিঠিপত্র। 19 এবং 30 এর দশকে প্যারিসীয় জীবন একটি আকর্ষণীয় এবং মূল্যবান নথি আদর্শগত এবং নান্দনিক। সময়ের বিতর্ক। কবি তাদের মধ্যে উন্নত রোমান্টিক প্রতিনিধিদের আন্তরিকভাবে সমর্থন করেছিলেন। সঙ্গীতের প্রবণতা - চোপিন, বার্লিওজ, লিজ্ট, উৎসাহের সাথে এন. প্যাগানিনির পারফরম্যান্স সম্পর্কে লিখেছেন এবং সীমিত বুর্জোয়াদের চাহিদা মেটানোর জন্য ডিজাইন করা "বাণিজ্যিক" শিল্পের শূন্যতা এবং শূন্যতাকে কটূক্তি করেছেন। পাবলিক

19 শতকে উল্লেখযোগ্যভাবে সঙ্গীত-সমালোচনা স্কেল বৃদ্ধি. কার্যকলাপ, সঙ্গীতের উপর তার প্রভাব বর্ধিত হয়. অনুশীলন করা. কে.এম. এর বেশ কয়েকটি বিশেষ অঙ্গ রয়েছে, টু-রাই প্রায়শই নির্দিষ্ট সৃজনশীলতার সাথে যুক্ত ছিল। নির্দেশনা এবং নিজেদের মধ্যে বিতর্ক মধ্যে প্রবেশ. সঙ্গীত ঘটনা. জীবন প্রশস্ত এবং পদ্ধতিগত খুঁজে. সাধারণ প্রেসে প্রতিফলন।

এর মধ্যে অধ্যাপক ড. ফ্রান্সের সঙ্গীত সমালোচকরা 20 এর দশকে এগিয়ে আসেন। AJ Castile-Blaz এবং FJ Fetis, যারা 1827 সালে জার্নাল প্রতিষ্ঠা করেন। "লা রিভিউ মিউজিক্যাল"। একজন অসামান্য অভিধানকার এবং প্রারম্ভিক সঙ্গীতের মনিষী, ফেটিস ছিলেন প্রতিক্রিয়াশীল। সমসাময়িক ঘটনা মূল্যায়ন অবস্থান. তিনি বিশ্বাস করতেন যে বিথোভেনের কাজের শেষের সময় থেকে, সঙ্গীত একটি মিথ্যা পথে যাত্রা করেছে এবং চোপিন, শুম্যান, বারলিওজ, লিজ্টের উদ্ভাবনী অর্জনকে প্রত্যাখ্যান করেছে। তার দৃষ্টিভঙ্গির প্রকৃতি অনুসারে, ফেটিস পি. স্কুডোর কাছাকাছি ছিলেন, যিনি অবশ্য মৌলিক শিক্ষার অধিকারী ছিলেন না। তার পূর্বসূরীর পাণ্ডিত্য।

ফেটিসের "লা রিভিউ মিউজিক্যাল" এর রক্ষণশীল দিকনির্দেশনার বিপরীতে, 1834 সালে "প্যারিস মিউজিক্যাল নিউজপেপার" ("লা গেজেট মিউজিক্যাল ডি প্যারিস", 1848 থেকে - "রিভিউ এট গেজেট মিউজিক্যাল") তৈরি করা হয়েছিল, যা বিস্তৃত পরিসরকে একত্রিত করেছিল। muses এর বা T. পরিসংখ্যান যারা উন্নত সৃজনশীলতা সমর্থন করে। মামলায় অনুসন্ধান। এটি প্রগতিশীল রোমান্টিকতার লড়াইয়ের অঙ্গ হয়ে ওঠে। একটি আরো নিরপেক্ষ অবস্থান জার্নাল দ্বারা দখল করা হয়. মেনেস্ট্রেল, 1833 সাল থেকে প্রকাশিত।

20 এর দশক থেকে জার্মানিতে। 19 শতকের লাইপজিগে প্রকাশিত "জেনারেল মিউজিক্যাল গেজেট" এবং "বার্লিন জেনারেল মিউজিক্যাল গেজেট" ("বার্লিনের অলজেমেইন মিউজিক্যালিশে জেইতুং", 1824-30) এর মধ্যে একটি বিরোধ দেখা দেয়, যার নেতৃত্বে ছিলেন বৃহত্তম মিউজিক। সেই সময়ের তাত্ত্বিক, বিথোভেনের কাজের প্রবল প্রশংসক এবং রোমান্টিকদের সবচেয়ে উদ্যমী চ্যাম্পিয়নদের একজন। প্রোগ্রাম সিম্ফোনিজম এবি মার্কস। সিএইচ. মার্কস সমালোচনার কাজটিকে জীবনে যে নতুনের জন্ম হয় তার সমর্থন বলে মনে করতেন; উৎপাদন দাবি সম্পর্কে, তার মতে, বিচার করা উচিত "অতীতের মান দিয়ে নয়, তাদের সময়ের ধারণা এবং দৃষ্টিভঙ্গির ভিত্তিতে।" জি. হেগেলের দর্শনের উপর ভিত্তি করে, তিনি শিল্পে ক্রমাগতভাবে ঘটে যাওয়া বিকাশ এবং পুনর্নবীকরণ প্রক্রিয়ার নিয়মিততার ধারণাটিকে রক্ষা করেছিলেন। প্রগতিশীল রোমান্টিকদের একজন বিশিষ্ট প্রতিনিধি। কেএফ ব্রেন্ডেল, যিনি 1844 সালে নিউ মিউজিক্যাল জার্নালের সম্পাদক হিসাবে শুম্যানের উত্তরসূরি হয়েছিলেন, তিনি ছিলেন সঙ্গীতের জার্মান সুরকার।

রোমান্টিক একটি নিষ্পত্তিমূলক প্রতিপক্ষ. সঙ্গীতের নান্দনিকতা ছিল ই. হ্যানস্লিক, যিনি অস্ট্রিয়াতে একটি শীর্ষস্থানীয় অবস্থান দখল করেছিলেন। কে এম ২য় তলা। 2 শতকের তার নান্দনিক দৃষ্টিভঙ্গি বইটিতে সেট করা হয়েছে। "অন দ্য মিউজিক্যালি বিউটিফুল" ("Vom Musikalisch-Schönen", 19), যা বিভিন্ন দেশে বিতর্কিত প্রতিক্রিয়া সৃষ্টি করেছিল। একটি খেলা হিসাবে সঙ্গীতের আনুষ্ঠানিক বোঝার উপর ভিত্তি করে, হ্যান্সলিক প্রোগ্রামিং এবং রোমান্টিকতার নীতি প্রত্যাখ্যান করেছিলেন। শিল্পের সংশ্লেষণের ধারণা। লিজ্ট এবং ওয়াগনারের কাজের প্রতি তার তীব্র নেতিবাচক মনোভাব ছিল, সেইসাথে সুরকারদের প্রতি যারা তাদের শৈলীর কিছু উপাদান তৈরি করেছিলেন (এ. ব্রুকনার)। একই সাথে, তিনি প্রায়শই গভীর এবং সত্য সমালোচনা প্রকাশ করতেন। রায় যা তার সাধারণ নান্দনিকতার বিরোধী। অবস্থান অতীতের সুরকারদের মধ্যে, হ্যান্সলিক বিশেষ করে বাখ, হ্যান্ডেল, বিথোভেন এবং তার সমসাময়িক - জে. ব্রাহ্মস এবং জে. বিজেট-এর প্রশংসা করেছিলেন। বিশাল পাণ্ডিত্য, উজ্জ্বল আলোকিত। প্রতিভা এবং চিন্তার তীক্ষ্ণতা একটি মিউজ হিসাবে হ্যান্সলিকের উচ্চ কর্তৃত্ব এবং প্রভাবকে নির্ধারণ করেছিল। সমালোচনা

হ্যান্সলিকের আক্রমণের বিরুদ্ধে ওয়াগনার এবং ব্রুকনারের প্রতিরক্ষায়, তিনি 80 এর দশকে কথা বলেছিলেন। এক্স. নেকড়ে। তার নিবন্ধগুলি, স্বরে তীব্রভাবে বিতর্কিত, অনেকগুলি বিষয়গত এবং পক্ষপাতমূলক জিনিস রয়েছে (বিশেষত, ব্রাহ্মদের বিরুদ্ধে উলফের আক্রমণগুলি অন্যায্য ছিল), তবে সেগুলি রক্ষণশীল হ্যান্সলিকিয়ানিজমের বিরোধিতার অন্যতম প্রকাশ হিসাবে নির্দেশক।

সঙ্গীত বিরোধের কেন্দ্রে ২য় তলায় মো. 2 শতকের ওয়াগনারের কাজ ছিল। একই সময়ে, তার মূল্যায়ন মিউজের বিকাশের উপায় এবং সম্ভাবনা সম্পর্কে একটি বিস্তৃত সাধারণ প্রশ্নের সাথে যুক্ত ছিল। মামলা এই বিতর্ক ফরাসিদের মধ্যে একটি বিশেষ ঝড়ের চরিত্র অর্জন করেছিল। K.m., যেখানে এটি 19 এর দশক থেকে অর্ধ শতাব্দী ধরে চলেছিল। 50 শতক থেকে 19 শতকের পালা পর্যন্ত। ফ্রান্সে "ওয়াগনার-বিরোধী" আন্দোলনের সূচনা ছিল ফেটিস (20) এর চাঞ্চল্যকর প্যামফলেট, যা জার্মান ভাষার কাজ ঘোষণা করেছিল। নতুন সময়ের "মর্বিড স্পিরিট" এর পণ্য দ্বারা সুরকার। ওয়াগনার সম্পর্কে একই নিঃশর্ত নেতিবাচক অবস্থান প্রামাণিক ফরাসি দ্বারা নেওয়া হয়েছিল। সমালোচক L. Escudier এবং Scyudo. নতুন সৃজনশীলতার সমর্থকরা ওয়াগনারকে রক্ষা করেছিলেন। স্রোত শুধু সঙ্গীতেই নয়, সাহিত্য ও চিত্রকলায়ও। 1852 সালে, "ওয়াগনার জার্নাল" ("রিভিউ ওয়াগনেরিয়েন") তৈরি করা হয়েছিল, যার মধ্যে বিশিষ্ট যাদু সহ। সমালোচক T. Vizeva, S. Malerbom এবং অন্যান্যরাও অনেকের মধ্যে অংশ নিয়েছিলেন। বিশিষ্ট ফরাসি কবি এবং লেখক, সহ। P. Verlaine, S. Mallarmé, J. Huysmans. সৃজনশীলতা এবং শিল্পকলা। ওয়াগনারের নীতিগুলি এই জার্নালে ক্ষমাপ্রার্থীভাবে মূল্যায়ন করা হয়েছিল। শুধুমাত্র 1885-এর দশকে, আর. রোল্যান্ডের মতে, "নতুন স্বৈরাচারের বিরুদ্ধে একটি প্রতিক্রিয়া রূপরেখা দেওয়া হয়েছে" এবং মহান অপারেটিক সংস্কারকের উত্তরাধিকারের প্রতি একটি শান্ত, নির্ভুলভাবে উদ্দেশ্যমূলক মনোভাব দেখা দেয়।

ইতালীয় ভাষায়। কে এম বিতর্ক Wagner-Verdi সমস্যা চারপাশে আবর্তিত. ইতালিতে ওয়াগনারের সৃজনশীলতার প্রথম প্রচারকদের মধ্যে একজন ছিলেন এ. বোইটো, যিনি 60-এর দশকে প্রেসে হাজির হন। ইতালীয় সমালোচকদের মধ্যে সবচেয়ে দূরদর্শী (এফ. ফিলিপি, জি. ডেপানিস) এই "বিতর্ক" মিটমাট করতে পেরেছিলেন এবং ওয়াগনারের উদ্ভাবনী সাফল্যের প্রতি শ্রদ্ধা জানিয়ে একই সাথে রাশিয়ান ভাষার বিকাশের জন্য একটি স্বাধীন জাতীয় পথ রক্ষা করেছিলেন। অপেরা

"ওয়াগনেরিয়ান সমস্যা" তীক্ষ্ণ সংঘর্ষ এবং ডিকম্পের মধ্যে লড়াইয়ের কারণ হয়েছিল। অন্যান্য দেশে মতামত। ইংরেজিতে এটির প্রতি অনেক মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল। কে.এম., যদিও উন্নত জাতীয়তার অভাবের কারণে এখানে ফ্রান্স এবং ইতালির মতো প্রাসঙ্গিক তাত্পর্য ছিল না। সঙ্গীত ক্ষেত্রে ঐতিহ্য. সৃজনশীলতা ইংরেজ সমালোচকদের অধিকাংশই সের. 19 শতকে এটির মধ্যপন্থী শাখার অবস্থানের উপর দাঁড়িয়েছিল। রোমান্টিক (এফ. মেন্ডেলসোহন, আংশিকভাবে শুম্যান)। সবচেয়ে সিদ্ধান্ত এক. ওয়াগনারের প্রতিপক্ষ ছিলেন জে. ডেভিসন, যিনি 1844-85 সালে "মিউজিক্যাল ওয়ার্ল্ড" ("মিউজিক্যাল ওয়ার্ল্ড") পত্রিকার প্রধান ছিলেন। ইংরেজিতে প্রচলিত এর বিপরীতে। কে এম রক্ষণশীল প্রবণতা, পিয়ানোবাদক এবং মিউজ। লেখক E. Dunreiter 70 এর দশকে বক্তৃতা করেছিলেন। নতুন সৃজনশীলতার সক্রিয় চ্যাম্পিয়ন হিসাবে। স্রোত এবং, সর্বোপরি, ওয়াগনারের সঙ্গীত। প্রগতিশীল গুরুত্ব ছিল বি. শ-এর সঙ্গীত-সমালোচনামূলক কার্যকলাপ, যিনি 1888-94 সালে জার্নালে সঙ্গীতের উপর লিখেছিলেন। "দ্য স্টার" ("স্টার") এবং "দ্য ওয়ার্ল্ড" ("ওয়ার্ল্ড")। মোজার্ট এবং ওয়াগনারের প্রবল ভক্ত, তিনি রক্ষণশীল শিক্ষাবিদকে উপহাস করেছিলেন। পেডানট্রি এবং মিউজের যেকোনো ঘটনার সাথে পক্ষপাত। মামলা

কে এম. 19 - তাড়াতাড়ি। 20 শতক স্বাধীনতার জন্য জনগণের ক্রমবর্ধমান আকাঙ্ক্ষা এবং তাদের ন্যাটের দাবিকে প্রতিফলিত করে। কলা ঐতিহ্য B. Smetana 60 এর দশকে শুরু করেছিলেন। স্বাধীনতার জন্য সংগ্রাম। nat চেক উন্নয়ন পথ. O. Gostinskiy, Z. Neyedly এবং অন্যান্যদের দ্বারা সঙ্গীত অব্যাহত ছিল। চেক এর প্রতিষ্ঠাতা। মিউজিকোলজি গোস্টিনস্কি, সঙ্গীত এবং নন্দনতত্ত্বের ইতিহাসের মৌলিক রচনা তৈরির সাথে, একজন সঙ্গীতজ্ঞ হিসাবে কাজ করেছিলেন। জার্নালে সমালোচক "ডালিবোর", "হুদেবন লিস্টি" ("মিউজিক শীট")। বিশিষ্ট বিজ্ঞানী ও রাজনীতিবিদ। চিত্র, Neyedly অনেক সঙ্গীত-সমালোচক লেখক ছিল. কাজ, যেখানে তিনি Smetana, Z. Fibich, B. Förster এবং অন্যান্য প্রধান চেক মাস্টারদের কাজের প্রচার করেছিলেন। সঙ্গীত সঙ্গীত-সমালোচনামূলক। 80 এর দশক থেকে কাজ করছে। 19 শতকের এল. জনসেক, যিনি স্লাভিক মিউজের মিলন ও ঐক্যের জন্য লড়াই করেছিলেন। সংস্কৃতি

পোলিশ সমালোচকদের মধ্যে, 2য় অর্ধেক. 19 শতক মানে সবচেয়ে বেশি। পরিসংখ্যান Yu. সিকোরস্কি, এম. কারাসোভস্কি, ইয়া। ক্লেচিনস্কি। তার প্রচারক এবং বৈজ্ঞানিক এবং সঙ্গীত ক্রিয়াকলাপে, তারা চোপিনের কাজের প্রতি বিশেষ মনোযোগ দিয়েছিল। সিকরস্কি ওএসএন। 1857 জার্নালে। "Ruch Muzyczny" ("মিউজিক্যাল ওয়ে"), যা Ch হয়ে ওঠে। পোলিশ কে এম এর শরীর নাট সংগ্রামে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা। পোলিশ সঙ্গীত সঙ্গীত-সমালোচনা দ্বারা বাজানো হয়. জেড নস্কোভস্কির কার্যক্রম।

Liszt এবং F. Erkel, K. Abranyi এর সহকর্মী 1860 osn. হাঙ্গেরির প্রথম বাদ্যযন্ত্র। ম্যাগাজিন জেনেসজেটি ল্যাপোক, যার পৃষ্ঠাগুলিতে তিনি হাঙ্গেরিয়ানদের স্বার্থ রক্ষা করেছিলেন। nat সঙ্গীত সংস্কৃতি। একই সময়ে, তিনি হাঙ্গেরিয়ানদের বিশ্বাস করে চোপিন, বার্লিওজ, ওয়াগনারের কাজ প্রচার করেছিলেন। সঙ্গীত উন্নত সাধারণ ইউরোপীয় সঙ্গে ঘনিষ্ঠ সংযোগ বিকাশ করা উচিত. সঙ্গীত আন্দোলন।

সঙ্গীতশিল্পী হিসেবে ই. গ্রীগের কার্যক্রম। সমালোচনা ন্যাটের সাধারণ উত্থানের সাথে অঙ্গাঙ্গীভাবে জড়িত ছিল। কলা নরওয়েজিয়ান সংস্কৃতি কন. 19 শতক এবং নরওয়েজিয়ান বিশ্ব তাত্পর্য অনুমোদন সঙ্গে. সঙ্গীত পিতৃভূমির বিকাশের মূল উপায়গুলি রক্ষা করা। মোকদ্দমায়, গ্রীগ যেকোন ধরণের ন্যাটের কাছে অপরিচিত ছিলেন। সীমাবদ্ধতা তিনি বিভিন্ন ধরণের রচয়িতাদের কাজে সত্যই মূল্যবান এবং সত্যবাদী সবকিছুর সাথে বিচারের প্রশস্ততা এবং নিরপেক্ষতা দেখিয়েছেন। দিকনির্দেশ এবং বিভিন্ন জাতীয়। আনুষাঙ্গিক গভীর শ্রদ্ধা এবং সহানুভূতির সাথে তিনি শুম্যান, ওয়াগনার, জি ভার্ডি, এ. ডভোরাক সম্পর্কে লিখেছেন।

K. m এর আগে 20 শতকে। সংগীতের ক্ষেত্রে যে পরিবর্তনগুলি ঘটছে তা বোঝা এবং মূল্যায়ন করার প্রয়োজনের সাথে যুক্ত নতুন সমস্যা রয়েছে। সৃজনশীলতা এবং সঙ্গীত। জীবন, একটি শিল্প হিসাবে সঙ্গীতের কাজ খুব বোঝার মধ্যে. নতুন সৃজনশীল। নির্দেশাবলী, বরাবরের মত, উত্তপ্ত বিতর্ক এবং মতের সংঘর্ষের কারণ। 19-20 শতকের শুরুতে। C. Debussy-এর কাজকে ঘিরে একটি বিতর্ক উন্মোচিত হয়, যা চূড়ান্ত পর্যায়ে পৌঁছে। তার অপেরা Pelleas et Mélisande (1902) এর প্রিমিয়ারের পর পয়েন্ট। এই বিতর্ক ফ্রান্সে বিশেষ জরুরীতা অর্জন করেছিল, কিন্তু এর তাত্পর্য ন্যাটের বাইরে চলে গিয়েছিল। ফরাসি সঙ্গীত স্বার্থ. সমালোচকরা যারা ডেবুসির অপেরাকে প্রথম ফরাসি সঙ্গীত নাটক (P. Lalo, L. Lalua, L. de La Laurencie) হিসেবে প্রশংসা করেছিলেন, জোর দিয়েছিলেন যে সুরকার তার নিজের মতো করে। Wagner এর থেকে ভিন্ন উপায়ে। Debussy এর কাজ, তাদের অনেক দাবি, সমাপ্তি অর্জিত হয়েছে. ফরাসি মুক্তি। তার কাছ থেকে সঙ্গীত। এবং অস্ট্রিয়ান প্রভাব যা কয়েক দশক ধরে এটিকে কেন্দ্র করে। মিউজিশিয়ান হিসেবে নিজেকে দেবুসি। সমালোচক ধারাবাহিকভাবে nat রক্ষা করেছেন. ঐতিহ্য, F. Couperin এবং JF Rameau থেকে আসছে এবং ফরাসিদের সত্যিকারের পুনরুজ্জীবনের পথ দেখেছে। বাইরে থেকে আরোপিত সবকিছু প্রত্যাখ্যান সঙ্গীত.

ফরাসি K. m একটি বিশেষ অবস্থান. প্রথমেই. 20 শতক আর. রোল্যান্ডের দখলে। "জাতীয় বাদ্যযন্ত্র পুনর্নবীকরণ" এর অন্যতম চ্যাম্পিয়ন হওয়ার কারণে, তিনি সহজাত ফরাসিদেরও নির্দেশ করেছিলেন। এলিটিজমের সঙ্গীত বৈশিষ্ট্য, বিস্তৃত মানুষের স্বার্থ থেকে এর বিচ্ছিন্নতা। wt "তরুণ ফরাসি সঙ্গীতের অহংকারী নেতারা যাই বলুক না কেন," রোল্যান্ড লিখেছেন, "যুদ্ধ এখনও জেতা হয়নি এবং জয়ী হবে না যতক্ষণ না সাধারণ জনগণের রুচির পরিবর্তন হয়, যতক্ষণ না সেই বন্ধনগুলি পুনরুদ্ধার করা হয় যা নির্বাচিত শীর্ষকে সংযুক্ত করতে হবে। জনগণের সাথে জাতি..." Debussy রচিত অপেরা Pelleas et Mélisande-এ, তাঁর মতে, ফরাসিদের শুধুমাত্র একটি দিকই প্রতিফলিত হয়েছিল। nat প্রতিভা: "এই প্রতিভাটির আরেকটি দিক রয়েছে, যা এখানে মোটেও উপস্থাপন করা হয়নি, এটি বীরত্বপূর্ণ দক্ষতা, মাতালতা, হাসি, আলোর প্রতি আবেগ।" একজন শিল্পী এবং মানবতাবাদী চিন্তাবিদ, একজন গণতান্ত্রিক, রোল্যান্ড একজন সুস্থ, জীবন-নিশ্চিত শিল্পের সমর্থক ছিলেন, মানুষের জীবনের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত ছিলেন। বীরত্ব ছিল তার আদর্শ। বিথোভেনের কাজ।

কন. 19 - ভিক্ষা করা। 20 শতকের পশ্চিমে ব্যাপকভাবে পরিচিত হয়ে ওঠে, Rus এর কাজ। সুরকার বিশিষ্ট জারুব সংখ্যা. সমালোচকরা (ডেবুসি সহ) বিশ্বাস করেছিলেন যে এটি রাশিয়ান। সঙ্গীত সমগ্র ইউরোপের পুনর্নবীকরণের জন্য ফলপ্রসূ উদ্দীপনা দিতে হবে। সঙ্গীত মামলা। যদি 80 এবং 90 এর দশকে। 19 শতকের অনেক অ্যাপের জন্য একটি অপ্রত্যাশিত আবিষ্কার। সঙ্গীতজ্ঞ উত্পাদিত হয়. এমপি মুসর্গস্কি, এনএ রিমস্কি-করসাকভ, এমএ বালাকিরেভ, এপি বোরোদিন, তারপর দুই বা তিন দশক পরে আইএফ স্ট্রাভিনস্কির ব্যালে মনোযোগ আকর্ষণ করেছিল। শুরুতে তাদের প্যারিসিয়ান প্রযোজনা। 1910-এর দশক সবচেয়ে বড় "দিনের ঘটনা" হয়ে ওঠে এবং পত্রিকা ও সংবাদপত্রে একটি উত্তপ্ত বিতর্কের কারণ হয়। E. Vuyermoz 1912 সালে লিখেছিলেন যে Stravinsky "সঙ্গীতের ইতিহাসে এমন একটি স্থান দখল করেছিলেন যা এখন কেউ বিতর্ক করতে পারে না।" রাশিয়ান ভাষার অন্যতম সক্রিয় প্রচারক। ফরাসি এবং ইংরেজিতে সঙ্গীত। প্রেস ছিলেন এম. ক্যালভোকোরেসি।

বিদেশের সবচেয়ে বিশিষ্ট প্রতিনিধিদের কাছে। কে এম 20 শতাব্দী। পি. বেকার, এক্স. মারসম্যান, এ. আইনস্টাইন (জার্মানি), এম. গ্রাফ, পি. স্টেফান (অস্ট্রিয়া), কে. বেলেগ, কে. রোস্ট্যান্ড, রোল্যান্ড-ম্যানুয়েল (ফ্রান্স), এম. গাট্টি, এম. মিলার অন্তর্গত। (ইতালি), ই. নিউম্যান, ই. ব্লম (গ্রেট ব্রিটেন), ও. ডাউনস (মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র)। 1913 সালে, বেকারের উদ্যোগে, জার্মান ইউনিয়ন তৈরি হয়েছিল। সঙ্গীত সমালোচক (1933 সাল পর্যন্ত বিদ্যমান), যার কাজ ছিল কে এম এর কর্তৃত্ব এবং দায়িত্ব বৃদ্ধি করা। সঙ্গীতের নতুন ধারার প্রচার। সৃজনশীলতা নিবেদিত ছিল। ম্যাগাজিন "Musikblätter des Anbruch" (অস্ট্রিয়া, 1919-28, 1929-37 সালে "Anbruch"), "Melos" (জার্মানি, 1920-34 এবং 1946 সাল থেকে) শিরোনামে প্রকাশিত হয়েছিল। এই সমালোচকরা মিউজের ঘটনা সম্পর্কে বিভিন্ন অবস্থান নিয়েছিলেন। আধুনিকতা ইংরেজিতে আর. স্ট্রসের কাজের প্রথম প্রচারকদের একজন। প্রিন্ট নিউম্যান তরুণ প্রজন্মের সুরকারদের বেশিরভাগ কাজের সমালোচনা করেছিলেন। আইনস্টাইন সঙ্গীতের বিকাশে ধারাবাহিকতার প্রয়োজনীয়তার উপর জোর দিয়েছিলেন এবং বিশ্বাস করতেন যে শুধুমাত্র সেই উদ্ভাবনী অনুসন্ধানগুলিই সত্যিকার অর্থে মূল্যবান এবং কার্যকরী, যা অতীত থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত ঐতিহ্যের শক্তিশালী সমর্থন রয়েছে। 20 শতকের "নতুন সঙ্গীত" এর প্রতিনিধিদের মধ্যে। তিনি পি. হিন্দমিথকে সবচেয়ে বেশি মূল্য দিতেন। দৃষ্টিভঙ্গির প্রশস্ততা, গভীর মুজ-এর সাথে গোষ্ঠী পক্ষপাতের অনুপস্থিতি।-তাত্ত্বিক। এবং ঐতিহাসিক পাণ্ডিত্য মার্সম্যানের কর্মকাণ্ডকে চিহ্নিত করে, যিনি এটিতে নেতৃস্থানীয় ব্যক্তিত্ব ছিলেন। কে এম 20 এবং প্রথম দিকে। 30s

মানে। সঙ্গীত-সমালোচনা উপর প্রভাব. ser মধ্যে ইউরোপীয় দেশ একটি সংখ্যা চিন্তা. 20 শতকের টি. অ্যাডর্নো দেখিয়েছেন যে যে দৃষ্টিভঙ্গিতে অশ্লীল সমাজতত্ত্বের বৈশিষ্ট্যগুলি একটি অভিজাত প্রবণতা এবং গভীর সামাজিক হতাশাবাদের সাথে মিলিত হয়েছে। "গণসংস্কৃতি" বুর্জোয়াদের সমালোচনা করা। সমাজ, অ্যাডর্নো বিশ্বাস করতেন যে প্রকৃত শিল্প কেবলমাত্র পরিমার্জিত বুদ্ধিজীবীদের একটি সংকীর্ণ বৃত্ত দ্বারা বোঝা যায়। তার কিছু সমালোচনামূলক কাজ মহান সূক্ষ্মতা এবং বিশ্লেষণের তীক্ষ্ণতা দ্বারা পৃথক করা হয়। এইভাবে, তিনি বিশ্বস্তভাবে এবং অনুপ্রবেশকারীভাবে শোয়েনবার্গ, বার্গ, ওয়েবারনের কাজের আদর্শিক ভিত্তি প্রকাশ করেছেন। একই সময়ে, অ্যাডর্নো বৃহত্তম মিউজের গুরুত্বকে সম্পূর্ণরূপে অস্বীকার করেছিলেন। 20 শতকের মাস্টার যারা নতুন ভিয়েনিস স্কুলের অবস্থান ভাগ করে না।

আধুনিকতাবাদী কে এম এর নেতিবাচক দিক। তাদের রায়গুলি বেশিরভাগ অংশে পক্ষপাতদুষ্ট এবং পক্ষপাতদুষ্ট, প্রায়শই তারা ওটিডির বিরুদ্ধে ইচ্ছাকৃতভাবে বিদ্বেষপূর্ণ, মর্মান্তিক আক্রমণের আশ্রয় নেয়। ব্যক্তি বা দৃষ্টিভঙ্গি। যেমন, উদাহরণস্বরূপ, স্টকেনশমিড্টের উত্তেজনাপূর্ণ নিবন্ধ "সাধারণ মানুষের বিরুদ্ধে সঙ্গীত" ("মিউজিক গেজেন জেডারম্যান", 1955), যা একটি অত্যন্ত তীক্ষ্ণ বিতর্ক রয়েছে। তীক্ষ্ণতা হল শিল্পের অভিজাত দৃষ্টিভঙ্গির প্রকাশ।

সমাজতান্ত্রিক দেশগুলিতে কে. এম. নান্দনিক উপায় হিসাবে কাজ করে। শ্রমজীবী ​​মানুষের শিক্ষা এবং উচ্চ, কমিউনিস্ট নীতি প্রতিষ্ঠার সংগ্রাম। সঙ্গীতে আদর্শ, জাতীয়তা এবং বাস্তবতা। সমালোচকরা সুরকারদের ইউনিয়নের সদস্য এবং সৃজনশীলতার আলোচনায় সক্রিয় অংশ নেয়। সমস্যা এবং গণশিল্প।-শিক্ষামূলক কাজ। নতুন সঙ্গীত তৈরি করেছেন। ম্যাগাজিন, যার পৃষ্ঠাগুলিতে বর্তমান সঙ্গীতের ঘটনাগুলি পদ্ধতিগতভাবে আচ্ছাদিত করা হয়। জীবন, প্রকাশিত তাত্ত্বিক। আধুনিক বিকাশের সাময়িক সমস্যা নিয়ে নিবন্ধ, আলোচনা চলছে। সঙ্গীত কিছু দেশে (বুলগেরিয়া, রোমানিয়া, কিউবা) বিশেষ। সমাজতান্ত্রিক প্রতিষ্ঠার পরই সংবাদপত্রের উদ্ভব ঘটে। ভবন কে এম এর প্রধান অঙ্গ পোল্যান্ড - "রুচ মুজিকনি" ("মিউজিক্যাল ওয়ে"), রোমানিয়া - "মুজিকা", চেকোস্লোভাকিয়া - "হুদেবী রোজলেডি" ("মিউজিক্যাল রিভিউ"), যুগোস্লাভিয়া - "সাউন্ড"। এছাড়াও, বিভাগের জন্য উত্সর্গীকৃত একটি বিশেষ ধরণের ম্যাগাজিন রয়েছে। সঙ্গীত শিল্প। সংস্কৃতি সুতরাং, চেকোস্লোভাকিয়ায়, জিডিআর 6-এ 5টি ভিন্ন সঙ্গীত পত্রিকা প্রকাশিত হয়।

K. m এর সূচনা। রাশিয়ায় 18 শতকের অন্তর্গত। সরকারী সরকারে। গ্যাস 30 এর দশক থেকে "স্যাঙ্ক-পিটারবার্গস্কিয়ে ভেদোমোস্টি" এবং এর পরিশিষ্ট ("নোটস অন দ্য ভেডোমোস্টি")। রাজধানীর গানের ঘটনা সম্পর্কে মুদ্রিত বার্তা। জীবন - অপেরা পারফরম্যান্স সম্পর্কে, সঙ্গীতের সাথে উদযাপন সম্পর্কে। দরবারে এবং অভিজাত অভিজাতদের বাড়িতে অনুষ্ঠান এবং উত্সব। বেশিরভাগ অংশের জন্য, এগুলি সম্পূর্ণরূপে তথ্যমূলক সামগ্রীর সংক্ষিপ্ত নোট ছিল। চরিত্র তবে রাশিয়ানকে পরিচিত করার লক্ষ্য অনুসরণ করে বড় নিবন্ধগুলিও প্রকাশিত হয়েছিল। তার জন্য নতুন ধরনের শিল্প সহ সর্বজনীন। এগুলি হল "লজ্জাজনক গেমস, বা কমেডি এবং ট্র্যাজেডির উপর" (1733) নিবন্ধ, যাতে অপেরা সম্পর্কে তথ্যও রয়েছে এবং জে. শটেলিনের বিস্তৃত গ্রন্থ "এই নাট্যকর্মের ঐতিহাসিক বর্ণনা, যাকে অপেরা বলা হয়", 18টি সংখ্যায় স্থান পেয়েছে। 1738-এর জন্য "বেদোমোস্টির নোট"-এর।

২য় তলায়। 2 শতক, বিশেষ করে তার শেষ দশকে, muses বৃদ্ধির সাথে সংযোগ. রাশিয়ার জীবন গভীরতা এবং প্রশস্ত, সেন্ট পিটার্সবার্গ ভেদোমোস্টি এবং 18 সাল থেকে প্রকাশিত মস্কোভস্কি ভেদোমোস্টিতে এটি সম্পর্কে তথ্য আরও সমৃদ্ধ এবং বিষয়বস্তুতে আরও বৈচিত্র্যময় হয়ে ওঠে। "ফ্রি" টি-ডিচের পারফরম্যান্স, এবং উন্মুক্ত পাবলিক কনসার্ট এবং আংশিকভাবে হোম মিউজিক তৈরির ক্ষেত্র এই সংবাদপত্রের দৃষ্টিভঙ্গির মধ্যে পড়েছিল। তাদের সম্পর্কে বার্তা কখনও কখনও স্বল্প মূল্যায়নমূলক মন্তব্য দ্বারা অনুষঙ্গী ছিল. পিতৃভূমির বক্তৃতাগুলি বিশেষভাবে উল্লেখ করা হয়েছিল। অভিনয়কারী

কিছু গণতান্ত্রিক সংস্থা। রাশিয়ান সাংবাদিকতা কন. 18 শতকের সক্রিয়ভাবে তরুণ রাশিয়ান সমর্থন. কম্পোজার স্কুল, অবহেলার বিরুদ্ধে। তার সম্ভ্রান্ত-অভিজাত প্রতি মনোভাব। চেনাশোনা IA Krylov দ্বারা প্রকাশিত জার্নালে PA Plavilytsikov-এর নিবন্ধগুলি তীব্রভাবে বিতর্কিত। "দর্শক" (1792)। রাশিয়ান ভাষায় অন্তর্নিহিত সমৃদ্ধ সুযোগের দিকে ইঙ্গিত করা। নার গান, এই নিবন্ধগুলির লেখক বিদেশী সবকিছুর জন্য উচ্চ-সমাজের জনসাধারণের অন্ধ প্রশংসা এবং নিজস্ব, দেশীয় বিষয়ে তার আগ্রহের অভাবের তীব্র নিন্দা করেছেন। “আপনি যদি শালীনভাবে এবং যথাযথ বিবেচনার সাথে আপনার নিজের বিষয়ে অনুসন্ধান করতে চান,” প্লাভিলশ্চিকভ জোর দিয়ে বলেন, “তারা মোহিত হওয়ার মতো কিছু খুঁজে পাবে, তারা অনুমোদন করার মতো কিছু খুঁজে পাবে; এমনকি অপরিচিতদেরও অবাক করার মতো কিছু পাওয়া যেত। একটি কাল্পনিক ব্যঙ্গাত্মক পুস্তিকা আকারে, ইতালীয় অপেরার কনভেনশন, এর লিব্রেটোর মানক এবং খালি বিষয়বস্তু এবং মহৎ বিদ্বেষবাদের কুৎসিত দিকগুলিকে উপহাস করা হয়েছিল।

প্রারম্ভে. 19 শতক উল্লেখযোগ্যভাবে সমালোচনামূলক মোট পরিমাণ প্রসারিত. সঙ্গীত সম্পর্কে সাহিত্য। Mn. সংবাদপত্র এবং ম্যাগাজিনগুলি পদ্ধতিগতভাবে অপেরা প্রোডাকশন এবং কনসার্টের পর্যালোচনাগুলি নিজেরাই প্রোডাকশনগুলির বিশ্লেষণ সহ প্রকাশ করে। এবং তাদের মৃত্যুদন্ড, মনোগ্রাফিক. রাশিয়ান এবং জারুব সম্পর্কে নিবন্ধ। সুরকার এবং শিল্পী, বিদেশে ইভেন্ট সম্পর্কে তথ্য। সঙ্গীত জীবন. যারা সঙ্গীত নিয়ে লেখেন তাদের মধ্যে, বিস্তৃত সঙ্গীত সহ একটি বৃহৎ পরিসরের পরিসংখ্যান সামনে রাখা হয়। এবং সাধারণ সাংস্কৃতিক দৃষ্টিভঙ্গি। 2 শতকের দ্বিতীয় দশকে। তার সঙ্গীত-সমালোচনা শুরু হয়। AD Ulybyshev এর কার্যকলাপ, শুরুতে. 19s প্রেস BF Odoevsky প্রদর্শিত. তাদের দৃষ্টিভঙ্গির সমস্ত পার্থক্য নিয়ে, তারা উভয়েই মিউজের মূল্যায়নের কাছে পৌঁছেছিল। উচ্চ বিষয়বস্তু, গভীরতা এবং অভিব্যক্তির শক্তির প্রয়োজনীয়তা সহ ঘটনা, চিন্তাহীনভাবে হেডোনিস্টিক নিন্দা করা। তার প্রতি মনোভাব। 20s মধ্যে unfolding মধ্যে. "রসিনিস্ট" এবং "মোজার্টিস্টদের" মধ্যে বিবাদে, উলিবিশেভ এবং ওডোভস্কি পরবর্তীদের পক্ষে ছিলেন, "আনন্দময় রসনি" এর চেয়ে "ডন জিওভানি" এর উজ্জ্বল লেখককে অগ্রাধিকার দিয়েছিলেন। কিন্তু ওডয়েভস্কি বিশেষ করে বিথোভেনকে "নতুন যন্ত্রসংগীতের মধ্যে সর্বশ্রেষ্ঠ" বলে প্রশংসা করেছিলেন। তিনি যুক্তি দিয়েছিলেন যে "বিথোভেনের 20 তম সিম্ফনির সাথে, একটি নতুন সঙ্গীত জগতের সূচনা হয়।" রাশিয়ায় বিথোভেনের ধারাবাহিক প্রচারকদের মধ্যে একজন ছিলেন ডি ইউ। স্ট্রুইস্কি (ত্রিলুনি)। যদিও বিথোভেনের কাজ রোমান্টিক প্রিজমের মাধ্যমে তাদের দ্বারা অনুভূত হয়েছিল। নান্দনিকতা, তারা সঠিকভাবে এর অনেক প্রাণী সনাক্ত করতে সক্ষম হয়েছিল। সঙ্গীতের ইতিহাসে দিক এবং তাৎপর্য।

রাশিয়ান কেএম-এর মুখোমুখি প্রধান সমস্যা, ন্যাট সম্পর্কে একটি প্রশ্ন ছিল। সঙ্গীত বিদ্যালয়, এর উত্স এবং বিকাশের উপায়। 1824 সালের প্রথম দিকে, ওডোয়েভস্কি এএন ভার্স্টোভস্কির ক্যান্টাটাসের মৌলিকত্ব লক্ষ করেছিলেন, যেটিতে "জার্মান স্কুলের শুষ্ক পেডানট্রি" বা "মিষ্টি ইতালীয় জলময়তা" ছিল না। সবচেয়ে তীব্র প্রশ্ন রাশিয়ান বৈশিষ্ট্য সম্পর্কে. গানের বিষয়ে স্কুলে পোস্টের সঙ্গে আলোচনা শুরু হয়। 1836 সালে গ্লিঙ্কার অপেরা ইভান সুসানিন। ওডোভস্কি প্রথমবারের মতো সমস্ত সিদ্ধান্তের সাথে ঘোষণা করেছিলেন যে গ্লিঙ্কার অপেরার সাথে "শিল্পে একটি নতুন উপাদান উপস্থিত হয়েছিল এবং ইতিহাসে একটি নতুন সময় শুরু হয়েছিল: রাশিয়ান সঙ্গীতের সময়কাল।" এই ফর্মুলেশনে, রাশিয়ার বিশ্ব তাত্পর্য বুদ্ধিমানভাবে পূর্বাভাসিত হয়েছিল। সঙ্গীত, সর্বজনীনভাবে কন মধ্যে স্বীকৃত. 19 শতকের "ইভান সুসানিন" এর নির্মাণ রাশিয়ান সম্পর্কে আলোচনার জন্ম দেয়। সঙ্গীতের স্কুল এবং অন্যান্য নাটের সাথে এর সম্পর্ক। মিউজিক স্কুল NA Melgunov, Ya. এম. নেভারভ, টু-রাই ওডোভস্কির মূল্যায়নের সাথে সম্মত হন (বেশিরভাগ এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ)। Rus মধ্যে প্রগতিশীল পরিসংখ্যান থেকে একটি ধারালো তিরস্কার. কে এম. গ্লিঙ্কার অপেরার তাৎপর্যকে ছোট করার প্রচেষ্টার কারণে ঘটেছিল, যা এফভি বুলগারিন থেকে এসেছিল, যিনি প্রতিক্রিয়াশীলদের মতামত প্রকাশ করেছিলেন। রাজতান্ত্রিক চেনাশোনা শুরুতে "রুসলান এবং লিউডমিলা" অপেরাকে ঘিরে আরও উত্তপ্ত বিরোধ দেখা দেয়। 40-এর দশকের গ্লিঙ্কার দ্বিতীয় অপেরার উত্সাহী রক্ষকদের মধ্যে আবার ছিলেন ওডোভস্কি, সেইসাথে সুপরিচিত সাংবাদিক এবং প্রাচ্যবিদ ওআই সেনকোভস্কি, যাদের অবস্থান সাধারণত পরস্পরবিরোধী এবং প্রায়শই অসঙ্গতিপূর্ণ ছিল। একই সময়ে, রুসলান এবং লিউডমিলার তাত্পর্য রাশিয়ান হিসাবে সংখ্যাগরিষ্ঠ সমালোচকদের দ্বারা সত্যই প্রশংসা করা হয়নি। Nar.- মহাকাব্য। অপেরা "ইভান সুসানিন" বা "রুসলান এবং লিউডমিলা" এর শ্রেষ্ঠত্ব নিয়ে বিরোধের শুরু এই সময় থেকে, যা পরবর্তী দুই দশকে বিশেষ শক্তির সাথে জ্বলে ওঠে।

পশ্চিমা সহানুভূতি ন্যাটের গভীর উপলব্ধিকে বাধা দেয়। ভিপি বটকিনের মতো ব্যাপকভাবে শিক্ষিত সমালোচকের কাছে গ্লিঙ্কার উদ্ভাবনের শিকড়। যদি বিথোভেন, চোপিন, লিজ্ট সম্পর্কে বটকিনের বিবৃতিগুলির একটি নিঃসন্দেহে প্রগতিশীল তাত্পর্য থাকে এবং সেই সময়ের জন্য অন্তর্দৃষ্টিপূর্ণ এবং দূরদৃষ্টিসম্পন্ন ছিল, তবে গ্লিঙ্কার কাজের ক্ষেত্রে তার অবস্থান দ্বিধাহীন এবং সিদ্ধান্তহীনতায় পরিণত হয়েছিল। গ্লিঙ্কার প্রতিভা এবং দক্ষতার প্রতি শ্রদ্ধা জানিয়ে, বটকিন রাশিয়ান তৈরি করার তার প্রচেষ্টা বিবেচনা করেছিলেন। nat ব্যর্থ অপেরা।

বিখ্যাত. রাশিয়ান বিকাশের সময়কাল। কে এম 60 এর দশক ছিল। 19 শতকের সঙ্গীতের সাধারণ উত্থান। সংস্কৃতি, গণতান্ত্রিক বৃদ্ধি দ্বারা সৃষ্ট. সমাজ আন্দোলন এবং কাছাকাছি burzh. সংস্কার, টু-রাই জারবাদী সরকার চালাতে বাধ্য হয়েছিল, নতুন উজ্জ্বল এবং উপায়ের প্রচার। সৃজনশীল পরিসংখ্যান, একটি স্পষ্টভাবে চিহ্নিত নান্দনিক সঙ্গে স্কুল এবং প্রবণতা গঠন. প্ল্যাটফর্ম - এই সব সঙ্গীত-সমালোচনা উচ্চ কার্যকলাপ জন্য একটি উদ্দীপক হিসাবে পরিবেশিত. চিন্তা এই সময়কালে, AN Serov এবং VV Stasov-এর মতো বিশিষ্ট সমালোচকদের কার্যকলাপ প্রকাশ পায়, Ts. A. Cui এবং GA Laroche প্রেসে হাজির হন। সঙ্গীত-সমালোচনামূলক। কম্পিউটারও কার্যক্রমে জড়িত ছিল। PI Tchaikovsky, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov.

তাদের সকলের মধ্যে শিক্ষাগত অভিযোজন এবং চেতনা ছিল সাধারণ। পিতৃভূমির স্বার্থ রক্ষা করা। সঙ্গীতের বিরুদ্ধে মামলার লড়াই অবহেলিত হবে। তার প্রতি ক্ষমতাসীন আমলাদের মনোভাব। অসামান্য ঐতিহাসিকের বৃত্ত এবং অবমূল্যায়ন বা ভুল বোঝাবুঝি। রাশিয়ান অর্থ সঙ্গীত স্কুল রক্ষণশীল শিবিরের সমালোচক (এফএম টলস্টয় – রোস্টিস্লাভ, এএস ফ্যামিন্টসিন)। যুদ্ধ প্রচারক। স্বরটি K. মি-এ মিলিত হয়। 60 এর দশকের। কঠিন দার্শনিক এবং নান্দনিক উপর নির্ভর করার ইচ্ছা সঙ্গে. মৌলিক এই বিষয়ে, উন্নত রাশিয়ান এটির জন্য একটি মডেল হিসাবে কাজ করেছে। আলো সমালোচনা এবং, সর্বোপরি, বেলিনস্কির কাজ। সেরভ এই কথাটি মনে রেখেছিলেন যখন তিনি লিখেছিলেন: “এটা কি সম্ভব, অল্প অল্প করে, জনসাধারণকে সঙ্গীত এবং থিয়েটারের ক্ষেত্রে সেই যৌক্তিক এবং আলোকিত পরিমাপের সাথে সম্পর্কযুক্ত করা যা কয়েক দশক ধরে রাশিয়ান সাহিত্যে এবং রাশিয়ান সাহিত্য সমালোচনায় ব্যবহৃত হয়েছে? এত উন্নত হয়েছে।" সেরোভকে অনুসরণ করে, চাইকোভস্কি "কঠিন নান্দনিক নীতির" উপর ভিত্তি করে "যুক্তিবাদী-দার্শনিক সঙ্গীত সমালোচনা" এর প্রয়োজনীয়তা সম্পর্কে লিখেছেন। স্তাসভ রুশ ভাষার কট্টর অনুসারী ছিলেন। বিপ্লবী গণতান্ত্রিক এবং বাস্তববাদের নীতিগুলি ভাগ করে নেন। চেরনিশেভস্কির নান্দনিকতা। "নিউ রাশিয়ান স্কুল অফ মিউজিক" এর মূল ভিত্তি, গ্লিঙ্কা এবং ডারগোমিজস্কির ঐতিহ্যকে অব্যাহত রেখে, তিনি লোক এবং বাস্তববাদকে বিবেচনা করেছিলেন। ৬০-এর দশকে মিউজিক বিতর্কে মুখোমুখি হয়েছিলেন শুধু দুই ডস নয়। রাশিয়ান দিকনির্দেশ। সঙ্গীত – প্রগতিশীল এবং প্রতিক্রিয়াশীল, কিন্তু এর প্রগতিশীল শিবিরের মধ্যে পথের বৈচিত্র্যও প্রতিফলিত হয়েছিল। রাশিয়ার প্রতিষ্ঠাতা হিসাবে গ্লিঙ্কার গুরুত্ব মূল্যায়নে একত্রিত হওয়া। শাস্ত্রীয় সঙ্গীত বিদ্যালয়, নরের স্বীকৃতিতে। এই স্কুলের জাতীয়ভাবে অনন্য বৈশিষ্ট্যের উত্স হিসাবে গান এবং অন্যান্য মৌলিকভাবে গুরুত্বপূর্ণ বিষয়গুলির একটি সংখ্যায়, অগ্রসর কে. এম. 60 এর দশকের। অনেক বিষয়ে দ্বিমত। কুই, যিনি ছিলেন “মাইটি হ্যান্ডফুল”-এর একজন হেরাল্ড, প্রায়শই নিহিলিস্টিক ছিলেন। প্রাক-বিথোভেন যুগের বিদেশী সঙ্গীত ক্লাসিকের সাথে সম্পর্ক, তাচাইকোভস্কির কাছে অন্যায্য ছিল, ওয়াগনার প্রত্যাখ্যান করেছিলেন। বিপরীতে, লারোচে চ্যাইকোভস্কির প্রশংসা করেছিলেন, তবে উত্পাদন সম্পর্কে নেতিবাচক কথা বলেছিলেন। মুসর্গস্কি, বোরোদিন, রিমস্কি-করসাকভ এবং আরও অনেকের কাজের সমালোচনা করেছিলেন। অসামান্য zarub বিথোভেন-পরবর্তী সময়ের সুরকাররা। এই মতভেদগুলির মধ্যে অনেকগুলি, যা নতুন কিছুর জন্য তীব্র সংগ্রামের সময়ে আরও তীব্র হয়ে ওঠে, সময়ের সাথে সাথে তাদের তাত্পর্য হারিয়ে ফেলে। কুই, তার ক্ষয়িষ্ণু জীবনে, স্বীকার করেছেন যে তার প্রাথমিক নিবন্ধগুলি "বিচারের তীক্ষ্ণতা এবং স্বর, রঙের অতিরঞ্জিত উজ্জ্বলতা, একচেটিয়াতা এবং অপ্রয়োজনীয় বাক্য দ্বারা আলাদা করা হয়েছে।"

60 এর দশকে। এনডি কাশকিনের প্রথম নিবন্ধগুলি মুদ্রণে প্রকাশিত হয়েছিল, তবে পদ্ধতিগতভাবে। তার সঙ্গীত প্রকৃতি. - সমালোচনামূলক. 19 শতকের শেষ দশকে অর্জিত কার্যকলাপ। কাশকিনের রায়গুলি শান্ত বস্তুনিষ্ঠতা এবং ভারসাম্যপূর্ণ স্বর দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল। যেকোন ধরণের গোষ্ঠীর পূর্বাভাসের জন্য এলিয়েন, তিনি গ্লিঙ্কা, চাইকোভস্কি, বোরোডিন, রিমস্কি-করসাকভের কাজকে গভীরভাবে সম্মান করতেন এবং কনকটিতে প্রবর্তনের জন্য অবিরাম লড়াই করেছিলেন। এবং থিয়েটার। সঙ্গীত উত্পাদন অনুশীলন। এই মাস্টার, এবং 20 শতকের শুরুতে। নতুন উজ্জ্বল সুরকারদের উত্থানকে স্বাগত জানিয়েছেন (এসভি রাচমানিভ, তরুণ এএন স্ক্র্যাবিন)। প্রারম্ভে. মস্কোতে 80 এর দশকে রিমস্কি-করসাকভের ছাত্র এবং বন্ধু এসএন ক্রুগ্লিকভ প্রেসের সাথে কথা বলেছিলেন। পরাক্রমশালী মুষ্টিমেয়দের ধারণা এবং সৃজনশীলতার একজন উত্সাহী সমর্থক, তার ক্রিয়াকলাপের প্রথম সময়কালে তিনি চাইকোভস্কি এবং "মস্কো" স্কুলের অন্যান্য প্রতিনিধিদের মূল্যায়নে একটি নির্দিষ্ট কুসংস্কার দেখিয়েছিলেন, কিন্তু তারপরে অবস্থানের এই একতরফাতা তিনি কাটিয়ে উঠলেন। , তার সমালোচনামূলক রায়গুলি আরও বিস্তৃত এবং আরও উদ্দেশ্যমূলক হয়ে ওঠে।

20 শতকের শুরুটি রাশিয়ান সঙ্গীতের জন্য ছিল নতুন এবং পুরাতনের মধ্যে মহান পরিবর্তন এবং তীব্র সংগ্রামের সময়। চলমান সৃজনশীলতা থেকে সমালোচনাও দূরে থাকেনি। প্রক্রিয়া এবং সক্রিয়ভাবে সংগ্রাম decomp অংশগ্রহণ. আদর্শগত এবং নান্দনিক। দিকনির্দেশ প্রয়াত স্ক্রিবিনের উত্থান, সৃজনশীলতার শুরু। স্ট্রাভিনস্কি এবং এসএস প্রোকোফিয়েভের কার্যকলাপগুলি উত্তপ্ত বিরোধের সাথে ছিল, প্রায়শই মিউজগুলিকে বিভক্ত করে। অমীমাংসিত শত্রু শিবিরে শান্তি। সবচেয়ে বিশ্বাসী এবং অনুসরণ এক. ভিজি কারাটিগিন, একজন সুশিক্ষিত সঙ্গীতজ্ঞ, একজন প্রতিভাবান এবং মেজাজ প্রকাশক, যিনি রাশিয়ান ভাষায় অসামান্য উদ্ভাবনী ঘটনাটির তাত্পর্য সঠিকভাবে এবং অন্তর্দৃষ্টির সাথে মূল্যায়ন করতে সক্ষম হয়েছিলেন, তিনি ছিলেন নতুনের রক্ষক। এবং জারুব। সঙ্গীত একটি বিশিষ্ট ভূমিকা কে. এম. সেই সময়ের মধ্যে অভিনয় করেছিলেন এভি ওসোভস্কি, ভিভি দেরজানভস্কি, এন ইয়া। স্রোত, একাডেমিক বিরুদ্ধে. রুটিন এবং প্যাসিভ নৈর্ব্যক্তিক অনুকরণ। আরো মধ্যপন্থী দিক সমালোচকদের কার্যকলাপের তাত্পর্য - Yu. D. Engel, GP Prokofiev, VP Kolomiytsev – ক্লাসিকের উচ্চ ঐতিহ্য বজায় রাখার জন্য গঠিত। ঐতিহ্য, তাদের জীবনযাত্রার একটি ধ্রুবক অনুস্মারক, প্রাসঙ্গিক তাত্পর্য, অনুসরণ করবে। এই ঐতিহ্যগুলিকে এই ধরনের মতাদর্শীদের দ্বারা "খুশি" করার প্রচেষ্টা থেকে রক্ষা করা। আধুনিকতা, যেমন, উদাহরণস্বরূপ, এলএল সাবানীভ। 1914 সাল থেকে, বিভি আসাফিয়েভ (ইগর গ্লেবভ) প্রেসে পদ্ধতিগতভাবে প্রদর্শিত হতে শুরু করে, একটি যাদু হিসাবে তার কার্যকলাপ। মহান অক্টোবর সমাজতান্ত্রিক বিপ্লবের পরে সমালোচনা ব্যাপকভাবে বিকশিত হয়েছিল।

রাশিয়ান ভাষায় সঙ্গীতের প্রতি অনেক মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল। পর্যায়ক্রমিক প্রাক-বিপ্লবী প্রেস বছর। সমস্ত প্রধান সংবাদপত্র এবং অন্যান্য অনেকগুলিতে সঙ্গীতের স্থায়ী বিভাগের পাশাপাশি। একটি সাধারণ ধরনের পত্রিকা বিশেষ তৈরি করা হয়. সঙ্গীত সাময়িকী যদি সময়ে সময়ে উদ্ভূত হয় 19 শতকে। সঙ্গীত পত্রিকাগুলি, একটি নিয়ম হিসাবে, স্বল্পস্থায়ী ছিল, তারপর 1894 সালে HP Findeisen দ্বারা প্রতিষ্ঠিত রাশিয়ান মিউজিক্যাল নিউজপেপার, 1918 সাল পর্যন্ত ধারাবাহিকভাবে প্রকাশিত হয়েছিল। 1910-16 সালে মস্কোতে একটি ম্যাগাজিন প্রকাশিত হয়েছিল। "সংগীত" (সম্পাদনা-প্রকাশক দেরজানভস্কি), যার পৃষ্ঠাগুলিতে তারা প্রাণবন্ত এবং সহানুভূতিশীল ছিল। সঙ্গীত ক্ষেত্রে নতুন ঘটনা প্রতিক্রিয়া. সৃজনশীলতা "এ মিউজিক্যাল কনটেম্পোরারি" (এ এন রিমস্কি-করসাকভের সম্পাদনায় পেট্রোগ্রাডে প্রকাশিত, 1915-17) এর দিক থেকে আরও একাডেমিক অর্থ দিয়েছেন। স্বদেশ মনোযোগ ক্লাসিক, কিন্তু তাদের নিজস্ব. নোটবুক "ম্যাগাজিনের ক্রনিকলস" মিউজিক্যাল কনটেম্পরারি "" বর্তমান সঙ্গীতের ঘটনাগুলিকে ব্যাপকভাবে কভার করেছে। জীবন বিশেষজ্ঞ। মিউজিক ম্যাগাজিনগুলি রাশিয়ান পরিধির কিছু শহরেও প্রকাশিত হয়েছিল।

একই সময়ে, সমাজের প্যাথোস কে. এম. 60-70 এর সাথে তুলনা করে। 19 শতক দুর্বল, আদর্শগত এবং নান্দনিক. রাশিয়ান উত্তরাধিকার। ডেমোক্র্যাট-এনলাইটেনার্স কখনও কখনও খোলাখুলিভাবে নিরীক্ষা করা হয়, সমাজ থেকে পৃথক দাবি করার প্রবণতা রয়েছে। জীবন, এর "অভ্যন্তরীণ" অর্থের দাবি।

মার্কসবাদী পুঁজিবাদ সবেমাত্র উদ্ভব হতে শুরু করেছে। বলশেভিক পার্টি প্রেসে প্রকাশিত সঙ্গীত সম্পর্কিত প্রবন্ধ এবং নোটগুলি Ch. arr আলোকিত করা কাজ. তারা ক্লাসিকের ব্যাপক প্রচারের প্রয়োজনীয়তার উপর জোর দেন। শ্রমজীবী ​​জনগণের মধ্যে সঙ্গীতের ঐতিহ্য, রাষ্ট্রীয় জাদুঘরের কার্যক্রমের সমালোচনা করা হয়। প্রতিষ্ঠান এবং টি-খাত। এভি লুনাচারস্কি, ডিসেম্বরের কথা উল্লেখ করে। বাদ্যযন্ত্র ঘটনা। অতীত এবং বর্তমান, সামাজিক জীবনের সাথে তাদের সংযোগ চিহ্নিত করার চেষ্টা করেছিল, আনুষ্ঠানিক আদর্শবাদের বিরোধিতা করেছিল। সঙ্গীত এবং ক্ষয়িষ্ণু বিকৃতি সম্পর্কে বোঝা, বুর্জোয়া চেতনার শিল্পের উপর ক্ষতিকর প্রভাবকে নিন্দা করেছেন। শিল্পোদ্যোগ.

পেঁচা। কে.এম., গণতান্ত্রিক সেরা ঐতিহ্যের উত্তরাধিকারী। অতীতের সমালোচনা, একটি সচেতন পার্টি অভিযোজন দ্বারা আলাদা করা হয় এবং এর ভিত্তি বিজ্ঞানের উপর ভিত্তি করে। মার্কসবাদী-লেনিনবাদী পদ্ধতির নীতি। শিল্পের মূল্য। নেতৃস্থানীয় দলের নথিতে বারবার সমালোচনার উপর জোর দেওয়া হয়েছে। 18 জুন, 1925 তারিখের RCP(b) এর কেন্দ্রীয় কমিটির রেজোলিউশন, "অন দ্য পার্টির পলিসি ইন দ্য ফিল্ড অফ ফিকশন" উল্লেখ করেছে যে সমালোচনা হল "পার্টির হাতে প্রধান শিক্ষার হাতিয়ারগুলির মধ্যে একটি।" একই সঙ্গে ডিসেম্বরের ব্যাপারে সর্বোচ্চ কৌশল ও সহনশীলতার দাবি জানানো হয়। সৃজনশীল স্রোত, তাদের মূল্যায়নের জন্য একটি চিন্তাশীল এবং সতর্ক দৃষ্টিভঙ্গি। প্রস্তাবে আমলাতন্ত্রের বিপদ সম্পর্কে সতর্ক করা হয়েছে। চিৎকার করে এবং একটি মামলায় আদেশ দেয়: "কেবল তখনই এই সমালোচনার গভীর শিক্ষাগত মূল্য থাকবে যখন এটি তার আদর্শিক শ্রেষ্ঠত্বের উপর নির্ভর করবে।" আধুনিক পর্যায়ে সমালোচনার কাজগুলি সিপিএসইউ-এর "সাহিত্য ও শৈল্পিক সমালোচনার উপর", প্রকাশের কেন্দ্রীয় কমিটির রেজোলিউশনে সংজ্ঞায়িত করা হয়েছে। 25 জানুয়ারী 1972। এই নথিতে বলা হয়েছে, "আধুনিক শৈল্পিক প্রক্রিয়ার ঘটনা, প্রবণতা এবং আইনগুলি গভীরভাবে বিশ্লেষণ করা উচিত, পার্টি এবং জাতীয়তার লেনিনবাদী নীতিগুলিকে শক্তিশালী করার জন্য সম্ভাব্য সবকিছু করা উচিত, একটি উচ্চ আদর্শগত এবং নান্দনিক স্তরের জন্য লড়াই করা উচিত। সোভিয়েত শিল্প, এবং ধারাবাহিকভাবে বুর্জোয়া মতাদর্শের বিরোধিতা করে। সাহিত্য ও শৈল্পিক সমালোচনা শিল্পীর আদর্শিক দিগন্তকে প্রসারিত করতে এবং তার দক্ষতা উন্নত করতে সাহায্য করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছে। মার্কসবাদী-লেনিনবাদী নন্দনতত্ত্বের ঐতিহ্যের বিকাশের জন্য, সোভিয়েত সাহিত্য ও শৈল্পিক সমালোচনাকে অবশ্যই আদর্শিক মূল্যায়নের যথার্থতা, নান্দনিক নির্ভুলতার সাথে সামাজিক বিশ্লেষণের গভীরতা, প্রতিভার প্রতি যত্নশীল মনোভাব এবং ফলপ্রসূ সৃজনশীল অনুসন্ধানগুলিকে একত্রিত করতে হবে।

পেঁচা। কে এম ধীরে ধীরে শিল্পের মার্কসবাদী-লেনিনবাদী বিশ্লেষণের পদ্ধতি আয়ত্ত করেন। ঘটনা এবং নতুন সমস্যার সমাধান, রাই মামলার আগে এগিয়ে রাখা হয়. অক্টোবর বিপ্লব এবং সমাজতন্ত্র নির্মাণ। পথ ধরে ভুল এবং ভুল বোঝাবুঝি হয়েছে. 20 এর দশকে। কে এম অভিজ্ঞ মানে। অশ্লীল সমাজবিজ্ঞানের প্রভাব, যা একটি অবমূল্যায়নের দিকে পরিচালিত করে এবং কখনও কখনও ক্লাসিক্যালের সর্বশ্রেষ্ঠ মূল্যবোধের সম্পূর্ণ অস্বীকার করে। উত্তরাধিকার, পেঁচার অনেক বিশিষ্ট মাস্টারদের প্রতি অসহিষ্ণুতা। সঙ্গীত, যা জটিল সময়ের মধ্য দিয়ে গেছে, প্রায়শই পরস্পরবিরোধী অনুসন্ধান, শিল্পের একটি দরিদ্র এবং সংকীর্ণ ধারণা, প্রয়োজনীয় এবং প্রলেতারিয়েতের কাছাকাছি, শিল্পের স্তরের হ্রাস। দক্ষতা এগুলো অস্বীকার করা হয়। রাশিয়ান অ্যাসোসিয়েশন অফ প্রলেতারিয়ান মিউজিশিয়ানস (RAPM) এবং অনুরূপ কার্যকলাপে প্রবণতাগুলি বিশেষভাবে তীক্ষ্ণ অভিব্যক্তি পেয়েছে। নির্দিষ্ট ইউনিয়ন প্রজাতন্ত্রের সংগঠন। একই সময়ে, ঐতিহাসিক বস্তুবাদের তত্ত্বের অশ্লীলভাবে ব্যাখ্যা করা বিধানগুলি আনুষ্ঠানিকতার সমালোচকদের দ্বারা ব্যবহৃত হয়েছিল। আদর্শ থেকে সঙ্গীতকে আলাদা করার নির্দেশনা। সঙ্গীতের রচনামূলক কৌশল যান্ত্রিকভাবে উত্পাদন, শিল্প কৌশল এবং আনুষ্ঠানিক প্রযুক্তির সাথে চিহ্নিত করা হয়েছিল। অভিনবত্ব ঘোষণা করা হয়েছিল ঐক্য। আধুনিকতা এবং জাদুকরের প্রগতিশীলতার মাপকাঠি। কাজ করে, তাদের আদর্শগত বিষয়বস্তু নির্বিশেষে।

এই সময়ের মধ্যে, সঙ্গীতের প্রশ্নে এভি লুনাচারস্কির নিবন্ধ এবং বক্তৃতাগুলি বিশেষ গুরুত্ব অর্জন করে। সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের উপর লেনিনের শিক্ষার উপর ভিত্তি করে, লুনাচারস্কি সঙ্গীতের প্রতি সতর্ক দৃষ্টিভঙ্গির প্রয়োজনীয়তার উপর জোর দেন। অতীত থেকে উত্তরাধিকার সূত্রে প্রাপ্ত ধন, এবং otd-এর কাজে উল্লেখ করা হয়েছে। সুরকারের বৈশিষ্ট্যগুলি পেঁচাগুলির সাথে ঘনিষ্ঠ এবং ব্যঞ্জনবর্ণ। বিপ্লবী বাস্তবতা। সঙ্গীতের মার্কসবাদী শ্রেণির বোঝাপড়াকে রক্ষা করে, একই সময়ে তিনি "অকালের অকাল গোঁড়ামি" এর তীব্র সমালোচনা করেছিলেন, যার "প্রকৃত বৈজ্ঞানিক চিন্তার সাথে এবং অবশ্যই, প্রকৃত মার্কসবাদের সাথে কোন সম্পর্ক নেই।" তিনি সতর্কতার সাথে এবং সহানুভূতির সাথে প্রথমটি লক্ষ্য করেছিলেন, যদিও এখনও অসম্পূর্ণ এবং অপর্যাপ্তভাবে বিশ্বাসযোগ্য নয়, নতুন বিপ্লবকে প্রতিহত করার প্রচেষ্টা। সঙ্গীতের থিম।

সুযোগ এবং বিষয়বস্তু অস্বাভাবিকভাবে ব্যাপক ছিল সঙ্গীত-সমালোচনামূলক। 20 এর দশকে আসাফিয়েভের কার্যক্রম। সব কিছুর জন্য উষ্ণভাবে সাড়া দেওয়া মানেই। সোভিয়েত সঙ্গীত জীবনের ঘটনা, তিনি উচ্চ শিল্পের দৃষ্টিকোণ থেকে কথা বলেছেন। সংস্কৃতি এবং নান্দনিকতা। exactingness আসাফিয়েভ কেবল মিউজের ঘটনাতেই আগ্রহী ছিলেন না। সৃজনশীলতা, কার্যকলাপ conc. সংগঠন এবং অপেরা এবং ব্যালে থিয়েটার, কিন্তু গণসংগীতের একটি বিশাল, বৈচিত্র্যময় ক্ষেত্রও। জীবন তিনি বারবার জোর দিয়েছিলেন যে এটি গণ মিউজের নতুন সিস্টেমে ছিল। বিপ্লবের জন্মের ভাষা, সুরকাররা তাদের কাজের প্রকৃত পুনর্নবীকরণের উত্স খুঁজে পেতে সক্ষম হবেন। নতুন কিছুর জন্য লোভী অনুসন্ধান আসাফিয়েভকে মাঝে মাঝে জারুবের ক্ষণস্থায়ী ঘটনার একটি অতিরঞ্জিত মূল্যায়নের দিকে নিয়ে যায়। মামলা এবং অ সমালোচনামূলক. বহিরাগত আনুষ্ঠানিক "বামপন্থার" প্রতি আবেগ। কিন্তু এগুলো ছিল সাময়িক বিচ্যুতি। আসাফিয়েভের বেশিরভাগ বক্তব্যই ছিল মিউজের মধ্যে গভীর সংযোগের দাবির উপর ভিত্তি করে। জীবনের সাথে সৃজনশীলতা, ব্যাপক দর্শকের চাহিদার সাথে। এই বিষয়ে, তার নিবন্ধগুলি "ব্যক্তিগত সৃজনশীলতার সংকট" এবং "রচয়িতা, তাড়াতাড়ি!" (1924), যা সোভ. সেই সময়ের মিউজিক প্রিন্ট।

20-এর দশকের সক্রিয় সমালোচকদের কাছে। NM Strelnikov, NP Malkov, VM Belyaev, VM Bogdanov-Berezovsky, SA Bugoslavsky এবং অন্যান্যদের অন্তর্গত।

23 এপ্রিল বলশেভিকদের অল-ইউনিয়ন কমিউনিস্ট পার্টির কেন্দ্রীয় কমিটির ডিক্রি। 1932 "সাহিত্যিক ও শৈল্পিক সংগঠনগুলির পুনর্গঠনের উপর", যা সাহিত্য ও শিল্পের ক্ষেত্রে গোষ্ঠীবাদ এবং বৃত্তের বিচ্ছিন্নতা দূর করেছিল, এর উপর একটি উপকারী প্রভাব ছিল। কে এম উন্নয়ন এটি অশ্লীল সমাজতাত্ত্বিক কাটিয়ে উঠতে অবদান রাখে। এবং অন্যান্য ভুলগুলি, পেঁচার কৃতিত্বের মূল্যায়ন করার জন্য আরও উদ্দেশ্যমূলক এবং চিন্তাশীল পদ্ধতির জন্য বাধ্য করেছে। সঙ্গীত Muses. সমালোচকরা পেঁচার ইউনিয়নে সুরকারদের সাথে একত্রিত হয়েছিল। কম্পোজার, সব সৃজনশীল সমাবেশের জন্য ডিজাইন করা হয়েছে। শ্রমিকরা "সোভিয়েত শক্তির প্ল্যাটফর্মকে সমর্থন করে এবং সমাজতান্ত্রিক নির্মাণে অংশগ্রহণের জন্য প্রচেষ্টা করে।" 1933 সাল থেকে একটি ম্যাগাজিন প্রকাশিত হয়েছে। "সোভিয়েত সঙ্গীত", যা প্রধান হয়ে উঠেছে। পেঁচার শরীর কে এম বিশেষ সঙ্গীত। শিল্পের উপর সাধারণ জার্নালে ম্যাগাজিন বা সঙ্গীত বিভাগগুলি বেশ কয়েকটি ইউনিয়ন প্রজাতন্ত্রে বিদ্যমান। সমালোচকদের মধ্যে রয়েছেন II Sollertinsky, AI Shaverdyan, VM Gorodinsky, GN Khubov।

সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ তাত্ত্বিক এবং সৃজনশীল. সমস্যা, যা কে. এম. 30-এর দশকে, সমাজতান্ত্রিক পদ্ধতির প্রশ্ন ছিল। বাস্তববাদ এবং সত্যবাদী এবং শিল্পের উপায় সম্পর্কে। আধুনিকতার পূর্ণ প্রতিফলন। পেঁচা সঙ্গীতে বাস্তবতা। দক্ষতা, নান্দনিক বিষয়গুলি এর সাথে ঘনিষ্ঠভাবে সম্পর্কিত। গুণমান, স্বতন্ত্র সৃজনশীলতার মূল্য। প্রতিভা 30 এর দশক জুড়ে। পেঁচার বিকাশের সাধারণ নীতি এবং উপায় হিসাবে উত্সর্গীকৃত অনেকগুলি সৃজনশীল আলোচনা। সঙ্গীত, সেইসাথে সঙ্গীত সৃজনশীলতার ধরন। যেমন, বিশেষ করে, সিম্ফোনিজম এবং অপেরা সম্পর্কে আলোচনা। তাদের মধ্যে শেষটিতে, প্রশ্নগুলি উত্থাপিত হয়েছিল যা শুধুমাত্র অপারেটিক ঘরানার সীমা ছাড়িয়ে গিয়েছিল এবং পেঁচার জন্য আরও সাধারণ তাত্পর্য ছিল। সেই পর্যায়ে বাদ্যযন্ত্রের সৃজনশীলতা: সরলতা এবং জটিলতা সম্পর্কে, শিল্পে প্রকৃত উচ্চ সরলতাকে সমতল আদিমবাদ দিয়ে প্রতিস্থাপন করার অগ্রহণযোগ্যতা সম্পর্কে, নান্দনিকতার মানদণ্ড সম্পর্কে। অনুমান, to-rymi পেঁচা দ্বারা পরিচালিত করা উচিত. সমালোচনা

এই বছরগুলিতে, জাতীয় অর্থনীতির বিকাশের সমস্যাগুলি আরও তীব্র হয়ে ওঠে। সঙ্গীত সংস্কৃতি। 30 এর দশকে। সোভিয়েত ইউনিয়নের জনগণ তাদের জন্য নতুন ফর্মের বিকাশের দিকে প্রথম পদক্ষেপ নিয়েছিল অধ্যাপক ড. সঙ্গীত মামলা। এটি তাত্ত্বিক প্রয়োজনীয় প্রশ্নের একটি জটিল সেট সামনে রেখেছিল। ন্যায্যতা কে এম লোককাহিনীর উপাদানের প্রতি সুরকারদের মনোভাব সম্পর্কে ব্যাপকভাবে আলোচিত প্রশ্ন, বেশিরভাগ ইউরোপীয়দের সঙ্গীতে ঐতিহাসিকভাবে বিকাশের ফর্ম এবং পদ্ধতিগুলি কী পরিমাণে তৈরি হয়েছে। দেশ, স্বর সঙ্গে মিলিত হতে পারে. ন্যাটের মৌলিকত্ব। সংস্কৃতি এই সমস্যাগুলি সমাধানের জন্য বিভিন্ন পদ্ধতির ভিত্তিতে, আলোচনা উঠেছিল, যা সংবাদপত্রে প্রতিফলিত হয়েছিল।

K. m এর সফল বৃদ্ধি। 30 এর দশকে কিছু প্রতিভাবানের ভুল মূল্যায়নে উদ্ভাসিত, গোঁড়ামী প্রবণতার সাথে হস্তক্ষেপ করে এবং তাই। পেঁচার কাজ সঙ্গীত, পেঁচার এই ধরনের গুরুত্বপূর্ণ মৌলিক প্রশ্নগুলির একটি সংকীর্ণ এবং একতরফা ব্যাখ্যা। মামলা, ক্লাসিক মনোভাব একটি প্রশ্ন হিসাবে. ঐতিহ্য, ঐতিহ্য এবং উদ্ভাবনের সমস্যা।

এই প্রবণতাগুলি বিশেষত পেঁচার মধ্যে তীব্র হয়। কে এম কনে 40s রেক্টিলাইনার-স্কিম্যাটিক। সংগ্রামের প্রশ্ন উত্থাপন বাস্তবসম্মত। এবং আনুষ্ঠানিকতা। দিকনির্দেশগুলি প্রায়শই পেঁচার সবচেয়ে মূল্যবান কৃতিত্বগুলিকে অতিক্রম করে। সঙ্গীত এবং প্রযোজনার জন্য সমর্থন, যেখানে আমাদের সময়ের গুরুত্বপূর্ণ বিষয়গুলি একটি সরলীকৃত এবং হ্রাস আকারে প্রতিফলিত হয়েছিল। 28 মে, 1958 তারিখের একটি ডিক্রিতে সিপিএসইউ-এর কেন্দ্রীয় কমিটি দ্বারা এই গোঁড়ামী প্রবণতাগুলির নিন্দা করা হয়েছিল। পার্টির চেতনা, আদর্শ এবং পেঁচার জাতীয়তার নীতিগুলির অলঙ্ঘনতা নিশ্চিত করে। দাবি, আদর্শের ইস্যুতে পূর্ববর্তী দলীয় নথিতে প্রণয়ন করা হয়েছে, এই সিদ্ধান্তটি ঘটেছিল এমন অনেক প্রতিভাবান পেঁচার কাজের ভুল এবং অন্যায্য মূল্যায়নের দিকে ইঙ্গিত করেছে। সুরকার

50 এর দশকে। পেঁচায় কে. মি. পূর্ববর্তী সময়ের ত্রুটিগুলি দূর করা হচ্ছে। মিউজের বেশ কিছু গুরুত্বপূর্ণ মৌলিক প্রশ্ন নিয়ে আলোচনা হয়। সৃজনশীলতা, যার মধ্যে সমাজতন্ত্রের ভিত্তি সম্পর্কে গভীর উপলব্ধি অর্জন করা হয়েছিল। বাস্তববাদ, পেঁচার সর্বশ্রেষ্ঠ অর্জনের একটি সঠিক দৃষ্টিভঙ্গি প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। সঙ্গীত যা তার "সুবর্ণ তহবিল" তৈরি করে। তবে পেঁচা আগে। পুঁজিবাদী শিল্পে অনেক অমীমাংসিত সমস্যা রয়েছে এবং এর ত্রুটিগুলি, যেগুলির প্রতি সিপিএসইউ-এর কেন্দ্রীয় কমিটির রেজোলিউশন "সাহিত্য ও শৈল্পিক সমালোচনা" সঠিকভাবে নির্দেশ করে, এখনও পুরোপুরি নির্মূল করা হয়নি। সৃজনশীলতার গভীর বিশ্লেষণ। মার্কসবাদী-লেনিনবাদী নন্দনতত্ত্বের নীতির উপর ভিত্তি করে প্রক্রিয়াগুলি প্রায়শই ভাসা ভাসা বর্ণনার দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়; পর্যাপ্ত সামঞ্জস্য সবসময় এলিয়েন পেঁচার বিরুদ্ধে লড়াইয়ে দেখানো হয় না। আধুনিকতাবাদী প্রবণতার শিল্প, সমাজতান্ত্রিক বাস্তববাদের ভিত্তি রক্ষা এবং সমুন্নত রাখতে।

সিপিএসইউ, সোভিয়েত ব্যক্তির আধ্যাত্মিক বিকাশে সাহিত্য ও শিল্পের ক্রমবর্ধমান ভূমিকার উপর জোর দেয়, তার বিশ্বদর্শন এবং নৈতিক প্রত্যয় গঠনে, সমালোচনার মুখোমুখি গুরুত্বপূর্ণ কাজগুলি নোট করে। দলের সিদ্ধান্তে থাকা নির্দেশাবলী পেঁচার বিকাশের আরও পথ নির্ধারণ করে। কে এম এবং সমাজতান্ত্রিক গঠনে এর ভূমিকা বৃদ্ধি করে। ইউএসএসআর এর সঙ্গীত সংস্কৃতি।

তথ্যসূত্র: স্ট্রুইস্কি ডি. ইউ., সমসাময়িক সঙ্গীত এবং বাদ্যযন্ত্র সমালোচনা, "নোটস অফ দ্য ফাদারল্যান্ড", 1839, নং 1; Serov A., সঙ্গীত এবং এটি সম্পর্কে কথা, মিউজিক্যাল এবং থিয়েটার বুলেটিন, 1856, নং 1; একই, বইতে: Serov AN, Kritich. নিবন্ধ, ভলিউম। 1, সেন্ট পিটার্সবার্গ, 1892; Laroche GA, সঙ্গীত সমালোচনার কুসংস্কার সম্পর্কে কিছু, "ভয়েস", 1872, নং 125; Stasov VV, ব্রেকস অফ নিউ রাশিয়ান আর্টের, Vestnik Evropy, 1885, বই। 2, 4-5; একই, পছন্দ soch., vol. 2, এম।, 1952; Karatygin VG, Masquerade, Golden Fleece, 1907, No 7-10; ইভানভ-বোরেস্কি এম., গত শতাব্দীর 50-এর দশকে বিথোভেন সম্পর্কে বিতর্ক, সংগ্রহে: বিথোভেন সম্পর্কে রাশিয়ান বই, এম., 1927; ইয়াকোলেভ ভি., রাশিয়ান সমালোচনা ও বিজ্ঞানে বিথোভেন, ibid.; খোখলোভকিনা এএ, বইয়ে "বরিস গডুনভ" এর প্রথম সমালোচক: মুসর্গস্কি। 1. বরিস গডুনভ। প্রবন্ধ এবং গবেষণা, এম., 1930; ক্যালভোকোরেসি এমডি, পশ্চিম ইউরোপে মুসর্গস্কির প্রথম সমালোচক, ibid.; শেভারডিয়ান এ., সোভিয়েত সমালোচকের অধিকার ও কর্তব্য, "সোভিয়েত শিল্প", 1938, 4 অক্টোবর; কাবালেভস্কি ডিএম।, সংগীত সমালোচনা সম্পর্কে, "এসএম", 1941, না এল; লিভানোভা টিএন, সাহিত্য, থিয়েটার এবং দৈনন্দিন জীবনের সাথে তার সংযোগে 1 ম শতাব্দীর রাশিয়ান সঙ্গীত সংস্কৃতি, ভলিউম। 1952, এম।, 1; তার, 6ষ্ঠ শতাব্দীর রাশিয়ান সাময়িক প্রেসের মিউজিক্যাল গ্রন্থপঞ্জি, ভলিউম। 1960-74, এম।, 1-2; তার নিজের, রাশিয়ায় অপেরা সমালোচনা, ভলিউম। 1966-73, এম।, 1-1 (ভলিউম 1, সংখ্যা 3, ভিভি প্রোটোপোপভের সাথে যৌথভাবে); ক্রেমলেভ ইউ।, সঙ্গীত সম্পর্কে রাশিয়ান চিন্তা, ভলিউম। 1954-60, এল., 1957-6; খুবভ জি., সমালোচনা এবং সৃজনশীলতা, "এসএম", 1958, নং 7; কেল্ডিশ ইউ।, যুদ্ধের নীতিগত সমালোচনার জন্য, ibid., 1963, নং 1965; ইউরোপীয় শিল্প ইতিহাসের ইতিহাস (বিআর ভিপার এবং টিএন লিভানোভার সম্পাদনায়)। প্রাচীনত্ব থেকে XVIII শতাব্দীর শেষ পর্যন্ত, এম।, 1; একই, ২য় শতকের প্রথমার্ধ, এম., ১৯৬৯; একই, 2 সালের দ্বিতীয়ার্ধ এবং 1969 ম শতাব্দীর শুরুতে, বই। 1972-7, এম।, XNUMX; ইয়ারুস্তভস্কি বি., পার্টি এবং জাতীয়তার লেনিনবাদী নীতিগুলি অনুমোদনের জন্য, "এসএম", XNUMX, নং XNUMX।

ইউ.ভি. কেলডিশ