নাদেজ্দা জাবেলা-ভ্রুবেল |

নাদেজদা জাবেলা-ভ্রুবেল

নাদেজহদা ইভানোভনা জাবেলা-ভ্রুবেল 1 এপ্রিল, 1868 সালে একটি পুরানো ইউক্রেনীয় পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তার বাবা, ইভান পেট্রোভিচ, একজন সরকারি কর্মচারী, চিত্রকলা, সঙ্গীতে আগ্রহী ছিলেন এবং তার কন্যাদের বহুমুখী শিক্ষায় অবদান রেখেছিলেন - ক্যাথরিন এবং নাদেজদা। দশ বছর বয়স থেকে, নাদেজদা কিয়েভ ইনস্টিটিউট ফর নোবেল মেডেনসে পড়াশোনা করেছিলেন, যেখান থেকে তিনি 1883 সালে একটি বড় রৌপ্য পদক নিয়ে স্নাতক হন।

1885 থেকে 1891 সাল পর্যন্ত নাদেজদা সেন্ট পিটার্সবার্গ কনজারভেটরিতে অধ্যাপক এনএ ইরেৎসকায়ার ক্লাসে অধ্যয়ন করেছিলেন। "শিল্পের একটি মাথা দরকার," নাটালিয়া আলেকজান্দ্রোভনা বলেছিলেন। ভর্তির সমস্যা সমাধানের জন্য, তিনি সর্বদা বাড়িতে প্রার্থীদের কথা শুনতেন, তাদের আরও বিশদে জানতেন।

এলজি যা লিখেছেন তা এখানে। বারসোভা: "রঙের পুরো প্যালেটটি অনবদ্য কণ্ঠের উপর নির্মিত হয়েছিল: একটি বিশুদ্ধ স্বর, যেমনটি ছিল, অবিরাম এবং অবিচ্ছিন্নভাবে প্রবাহিত হয় এবং বিকাশ করে। স্বরের গঠন মুখের উচ্চারণে বাধা দেয়নি: "ব্যঞ্জনবর্ণ গায়, তারা তালা দেয় না, তারা গায়!" ইরেৎস্কায়া অনুরোধ করলেন। তিনি মিথ্যা স্বরকে সবচেয়ে বড় দোষ হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন এবং জোর করে গান গাওয়াকে সবচেয়ে বড় বিপর্যয় হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল - প্রতিকূল শ্বাস-প্রশ্বাসের পরিণতি। ইরেটস্কায়ার নিম্নলিখিত প্রয়োজনীয়তাগুলি বেশ আধুনিক ছিল: "আপনি একটি বাক্যাংশ গাওয়ার সময় আপনার শ্বাস ধরে রাখতে সক্ষম হবেন - সহজে শ্বাস নিন, একটি বাক্যাংশ গাওয়ার সময় আপনার ডায়াফ্রাম ধরে রাখুন, গান গাওয়ার অবস্থা অনুভব করুন।" জাবেলা ইরেটস্কায়ার পাঠ নিখুঁতভাবে শিখেছে ... "

ইতিমধ্যে 9 ফেব্রুয়ারী, 1891-এ বিথোভেনের ছাত্র পারফরম্যান্স "ফিডেলিও" তে অংশগ্রহণ বিশেষজ্ঞদের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল তরুণ গায়ক যিনি লিওনোরার অংশটি পরিবেশন করেছিলেন। পর্যালোচকরা "মঞ্চে থাকার ক্ষমতার" অভাবের দিকে ইঙ্গিত করার সময় "ভাল স্কুল এবং সংগীত বোঝার", "শক্তিশালী এবং প্রশিক্ষিত ভয়েস" উল্লেখ করেছেন।

কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হওয়ার পরে, নাদেজদা, এজি রুবিনস্টাইনের আমন্ত্রণে জার্মানিতে একটি কনসার্ট সফর করে। তারপর সে প্যারিসে যায় – এম. মার্চেসির সাথে উন্নতি করতে।

জাবেলার মঞ্চ কর্মজীবন শুরু হয় 1893 সালে কিয়েভে, I.Ya-তে। সেটভ। কিয়েভে, তিনি নেদা (লিওনকাভালোর প্যাগলিয়াচ্চি), এলিজাবেথ (ওয়াগনারের ট্যানহাউসার), মিকেলা (বিজেটের কারমেন), মিগনন (থমাস' মিগনন), তাতিয়ানা (চাইকোভস্কির ইউজিন ওয়ানগিন), গোরিস্লাভা (রুসলান) এবং লিউডমিলিঙ্কের ভূমিকায় অভিনয় করেছেন। ক্রাইসিস (রুবিনস্টাইনের "নিরো")।

বিশেষভাবে উল্লেখ্য, অপেরা ক্লাসিকের সবচেয়ে জটিল এবং প্রকাশক মার্গুয়েরাইট (গৌনোদের ফাউস্ট) এর ভূমিকা। ক্রমাগত মার্গারিটার চিত্রের উপর কাজ করে, জাবেলা এটি আরও এবং আরও সূক্ষ্মভাবে ব্যাখ্যা করে। এখানে কিইভের একটি পর্যালোচনা রয়েছে: “Ms. জাবেলা, যাকে আমরা এই পারফরম্যান্সে প্রথমবারের মতো দেখা করেছি, এমন একটি কাব্যিক মঞ্চ চিত্র তৈরি করেছিল, তিনি কণ্ঠের দিক থেকে এতটাই ভাল ছিলেন যে দ্বিতীয় অভিনয়ে মঞ্চে তার প্রথম উপস্থিতি এবং প্রথম থেকে কিন্তু তার উদ্বোধনের নোট। আবৃত্তিমূলক, অনবদ্যভাবে গাওয়া, শেষ অভিনয়ের অন্ধকূপের চূড়ান্ত দৃশ্য পর্যন্ত, তিনি সম্পূর্ণরূপে জনসাধারণের মনোযোগ এবং স্বভাবকে দখল করেছিলেন।

কিইভের পরে, জাবেলা টিফ্লিসে অভিনয় করেছিলেন, যেখানে তার পরিবেশনায় গিল্ডা (ভার্দির রিগোলেটো), ভায়োলেটা (ভারদির লা ট্রাভিয়াটা), জুলিয়েট (গাউনোদের রোমিও এবং জুলিয়েট), ইনিয়া (মেয়েরবির আফ্রিকান), তামারা (দ্য ডেমন") রুবিনস্টেইনের ভূমিকা অন্তর্ভুক্ত ছিল। , মারিয়া (চাইকোভস্কির "মাজেপা"), লিসা (চাইকোভস্কির "দ্য কুইন অফ স্পেডস")।

1896 সালে, জাবেলা সেন্ট পিটার্সবার্গে পানায়েভস্কি থিয়েটারে অভিনয় করেছিলেন। হাম্পারডিঙ্কের হ্যানসেল এবং গ্রেটেলের একটি মহড়ায়, নাদেজহদা ইভানোভনা তার ভবিষ্যতের স্বামীর সাথে দেখা করেছিলেন। এখানে তিনি নিজেই এটি সম্পর্কে বলেছিলেন: "আমি অবাক হয়েছিলাম এবং এমনকি কিছুটা হতবাক হয়ে গিয়েছিলাম যে কিছু ভদ্রলোক আমার কাছে দৌড়ে এসেছিলেন এবং আমার হাতে চুম্বন করে চিৎকার করে বলেছিলেন: "একটি কমনীয় কণ্ঠস্বর!" টিএস লিউবাটোভিচ তাড়াতাড়ি আমাকে পরিচয় করিয়ে দিলেন: "আমাদের শিল্পী মিখাইল আলেকজান্দ্রোভিচ ভ্রুবেল" - এবং আমাকে একপাশে বললেন: "খুবই বিস্তৃত ব্যক্তি, কিন্তু বেশ শালীন।"

হ্যানসেল এবং গ্রেটেলের প্রিমিয়ারের পরে, জাবেলা ভ্রুবেলকে জি-এর বাড়িতে নিয়ে আসেন, যেখানে তিনি তখন থাকতেন। তার বোন "উল্লেখ্য যে নাদিয়া একরকম বিশেষভাবে তারুণ্য এবং আকর্ষণীয় ছিল এবং বুঝতে পেরেছিল যে এই বিশেষ ভ্রুবেল তাকে ঘিরে থাকা ভালবাসার পরিবেশের কারণে।" ভ্রুবেল পরে বলেছিলেন যে "তিনি যদি তাকে প্রত্যাখ্যান করতেন তবে তিনি নিজের জীবন নিয়ে যেতেন।"

28 জুলাই, 1896 সালে, জাবেলা এবং ভ্রুবেলের বিবাহ সুইজারল্যান্ডে হয়েছিল। সুখী নবদম্পতি তার বোনকে লিখেছিলেন: “মিখ [আইল আলেকজান্দ্রোভিচ]-এ আমি প্রতিদিন নতুন গুণ খুঁজে পাই; প্রথমত, তিনি অস্বাভাবিকভাবে নম্র এবং দয়ালু, সহজভাবে স্পর্শ করেন, তাছাড়া, আমি সবসময় তার সাথে মজা করি এবং আশ্চর্যজনকভাবে সহজ। আমি অবশ্যই গানের বিষয়ে তার দক্ষতায় বিশ্বাস করি, তিনি আমার জন্য খুব দরকারী হবে এবং মনে হচ্ছে আমি তাকে প্রভাবিত করতে সক্ষম হব।

সবচেয়ে প্রিয় হিসাবে, জাবেলা ইউজিন ওয়ানগিনে তাতিয়ানার ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন। তিনি কিয়েভে প্রথমবার এটি গেয়েছিলেন, টিফ্লিসে তিনি এই অংশটি তার সুবিধার অভিনয়ের জন্য এবং খারকভ-এ তার আত্মপ্রকাশের জন্য বেছে নিয়েছিলেন। এম. ডুলোভা, তৎকালীন একজন তরুণ গায়িকা, তার স্মৃতিচারণে 18 সেপ্টেম্বর, 1896 তারিখে খারকভ অপেরা থিয়েটারের মঞ্চে তার প্রথম উপস্থিতি সম্পর্কে বলেছিলেন: “নাদেজহদা ইভানোভনা সবার উপর একটি মনোরম ছাপ ফেলেছিল: তার চেহারা, পোশাক, আচরণ ... ওজন দিয়ে তাতায়ানা - জাবেলা। Nadezhda Ivanovna খুব সুন্দর এবং আড়ম্বরপূর্ণ ছিল। "ওয়ানগিন" নাটকটি চমৎকার ছিল। মামনটোভ থিয়েটারে তার প্রতিভা বিকাশ লাভ করেছিল, যেখানে তাকে 1897 সালের শরতে তার স্বামীর সাথে সাভা ইভানোভিচ আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন। শীঘ্রই রিমস্কি-করসাকভের সংগীতের সাথে তার বৈঠক হয়েছিল।

প্রথমবারের মতো, রিমস্কি-করসাকভ 30 ডিসেম্বর, 1897 সালে সাদকোর ভলখোভা অংশে গায়ককে শুনেছিলেন। "আপনি কল্পনা করতে পারেন আমি কতটা চিন্তিত ছিলাম, এত কঠিন খেলায় লেখকের সামনে কথা বলতে," জাবেলা বলেছিলেন। যাইহোক, আশঙ্কা অতিরঞ্জিত হয়ে উঠল। দ্বিতীয় ছবির পরে, আমি নিকোলাই অ্যান্ড্রিভিচের সাথে দেখা করেছি এবং তার কাছ থেকে সম্পূর্ণ অনুমোদন পেয়েছি।

ভলখোভার চিত্রটি শিল্পীর ব্যক্তিত্বের সাথে মিলে যায়। ওসভস্কি লিখেছেন: "যখন তিনি গান করেন, তখন মনে হয় অপ্রকৃত দৃষ্টিভঙ্গি আপনার চোখের সামনে ভেসে ওঠে, নম্র এবং ... প্রায় অধরা … যখন তাদের দুঃখ অনুভব করতে হয়, তখন এটি দুঃখ নয়, বরং একটি গভীর দীর্ঘশ্বাস, বিড়বিড় এবং আশা ছাড়াই।"

রিমস্কি-করসাকভ নিজেই, সাদকোর পরে, শিল্পীকে লিখেছেন: "অবশ্যই, আপনি এর মাধ্যমে সাগর রাজকুমারী রচনা করেছেন, আপনি গানে এবং মঞ্চে তার চিত্র তৈরি করেছেন, যা চিরকাল আমার কল্পনায় আপনার সাথে থাকবে ..."

শীঘ্রই জাবেলা-ভ্রুবেলকে "করসাকভের গায়ক" বলা শুরু হয়েছিল। তিনি রিমস্কি-করসাকভের দ্য পস্কোভাইট ওম্যান, মে নাইট, দ্য স্নো মেডেন, মোজার্ট এবং সালিয়েরি, জারস ব্রাইড, ভেরা শেলোগা, জার সালতানের গল্প, "কোশেই দ্য ডেথলেস" এর মতো মাস্টারপিস তৈরিতে নায়ক হয়েছিলেন।

রিমস্কি-করসাকভ গায়কের সাথে তার সম্পর্ক গোপন করেননি। দ্য মেইড অফ পসকভ সম্পর্কে, তিনি বলেছিলেন: "সাধারণভাবে, আমি ওলগাকে আপনার সেরা ভূমিকা হিসাবে বিবেচনা করি, এমনকি মঞ্চে চালিয়াপিনের উপস্থিতিতে আমাকে ঘুষ দেওয়া না হলেও।" স্নো মেইডেনের অংশের জন্য, জাবেলা-ভ্রুবেলও লেখকের সর্বোচ্চ প্রশংসা পেয়েছিলেন: "আমি আগে নাদেজহদা ইভানোভনার মতো এমন গাওয়া স্নো মেইডেন শুনিনি।"

রিমস্কি-করসাকভ অবিলম্বে জাবেলা-ভ্রুবেলের শৈল্পিক সম্ভাবনার উপর ভিত্তি করে তার কিছু রোম্যান্স এবং অপারেটিক ভূমিকা লিখেছিলেন। এখানে ভেরা ("বোয়ারিনা ভেরা শেলোগা"), এবং রাজহাঁস রাজকুমারী ("দ্য টেল অফ জার সালটান"), এবং রাজকুমারী প্রিয় সুন্দরী ("কোশেই অমর"), এবং অবশ্যই, মারফা নাম রাখা প্রয়োজন। "জারের বধূ"।

22 অক্টোবর, 1899-এ, জারস ব্রাইডের প্রিমিয়ার হয়েছিল। এই গেমটিতে, জাবেলা-ভ্রুবেলের প্রতিভার সেরা বৈশিষ্ট্যগুলি উপস্থিত হয়েছিল। এতে অবাক হওয়ার কিছু নেই যে সমসাময়িকরা তাকে মহিলা আত্মার গায়ক, মহিলা শান্ত স্বপ্ন, প্রেম এবং দুঃখের গায়ক বলে অভিহিত করেছেন। এবং একই সময়ে, শব্দ প্রকৌশলের স্ফটিক বিশুদ্ধতা, কাঠের স্ফটিক স্বচ্ছতা, ক্যান্টিলেনার বিশেষ কোমলতা।

সমালোচক I. Lipaev লিখেছেন: “Ms. জাবেলা একজন সুন্দর মারফা হয়ে উঠেছিল, নম্র চালচলনে পূর্ণ, ঘুঘুর মতো নম্রতা, এবং তার কণ্ঠে, উষ্ণ, অভিব্যক্তিপূর্ণ, পার্টির উচ্চতায় বিব্রত নয়, সংগীত এবং সৌন্দর্যে বিমোহিত সবকিছু ... দৃশ্যে জাবেলা অতুলনীয় দুনিয়াশা, লাইকভের সাথে, যেখানে তার যা আছে তা হল ভালবাসা এবং একটি গোলাপী ভবিষ্যতের আশা, এবং শেষ অ্যাক্টে আরও ভাল, যখন ওষুধটি ইতিমধ্যে দরিদ্র জিনিসকে বিষিয়ে তুলেছে এবং লাইকভের মৃত্যুদণ্ডের খবর তাকে পাগল করে তোলে। এবং সাধারণভাবে, জাবেলার ব্যক্তিত্বে মারফা একজন বিরল শিল্পীকে খুঁজে পেয়েছেন।

অন্য সমালোচক, কাশকিনের প্রতিক্রিয়া: “জাবেলা আশ্চর্যজনকভাবে [মার্থার] আরিয়া গান গেয়েছেন। এই সংখ্যার জন্য বরং ব্যতিক্রমী ভোকাল উপায় প্রয়োজন, এবং খুব কমই অনেক গায়কেরই জাবেলা ফ্লান্টের মতো সর্বোচ্চ রেজিস্টারে এত সুন্দর মেজা ভোচে আছে। এই আরিয়া ভালো গাওয়া কল্পনা করা কঠিন। উন্মাদ মার্থার দৃশ্য এবং আরিয়া জাবেলা একটি অস্বাভাবিকভাবে স্পর্শকাতর এবং কাব্যিক উপায়ে, অনুপাতের একটি দুর্দান্ত অনুভূতি সহ সম্পাদন করেছিলেন। এঙ্গেল জাবেলার গাওয়া এবং বাজানোর প্রশংসাও করেছিলেন: “মারফা [জাবেলা] খুব ভাল ছিল, তার কণ্ঠে এবং তার স্টেজ পারফরম্যান্সে কত উষ্ণতা এবং স্পর্শ ছিল! সাধারণভাবে, নতুন ভূমিকা অভিনেত্রীর জন্য প্রায় সম্পূর্ণরূপে সফল ছিল; তিনি প্রায় পুরো অংশটি একরকম মেজা ভোচে ব্যয় করেন, এমনকি উচ্চ নোটেও, যা মারফাকে সেই নম্রতা, নম্রতা এবং ভাগ্যের কাছে ইস্তফা দেয়, যা আমি মনে করি, কবির কল্পনায় আঁকা হয়েছিল।

মার্থার ভূমিকায় জাবেলা-ভ্রুবেল ওএল নিপারের উপর একটি দুর্দান্ত ছাপ ফেলেছিল, যিনি চেখভকে লিখেছিলেন: “গতকাল আমি অপেরাতে ছিলাম, আমি দ্বিতীয়বার জার'স ব্রাইডের কথা শুনেছিলাম। কি আশ্চর্যজনক, সূক্ষ্ম, করুণ সঙ্গীত! এবং কত সুন্দর এবং সহজভাবে মারফা জাবেলা গেয়েছেন এবং খেলেন। শেষ অভিনয়ে আমি খুব ভালভাবে কেঁদেছিলাম - সে আমাকে স্পর্শ করেছিল। তিনি আশ্চর্যজনকভাবে কেবল উন্মাদনার দৃশ্যে নেতৃত্ব দেন, তার কণ্ঠস্বর পরিষ্কার, উচ্চ, নরম, একটিও জোরে নোট নয় এবং ক্র্যাডলস। মার্থার পুরো চিত্রটি এমন কোমলতা, গীতিকবিতা, বিশুদ্ধতায় পূর্ণ - এটি আমার মাথা থেকে বের হয় না। "

অবশ্যই, জাবেলার অপারেটিক ভাণ্ডারটি জার'স ব্রাইডের লেখকের সংগীতের মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল না। তিনি ইভান সুসানিনে একজন দুর্দান্ত অ্যান্টোনিডা ছিলেন, তিনি একই নামের চাইকোভস্কির অপেরায় আত্মার সাথে আইওলান্টা গেয়েছিলেন, এমনকি তিনি পুচিনির লা বোহেমে মিমির ছবিতেও সফল হয়েছিলেন। এবং তবুও, রিমস্কি-করসাকভের রাশিয়ান মহিলারা তার আত্মায় সবচেয়ে বড় প্রতিক্রিয়া জাগিয়েছিল। এটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত যে তার রোম্যান্সগুলিও জাবেলা-ভ্রুবেলের চেম্বার স্টোরের ভিত্তি তৈরি করেছিল।

গায়কের সবচেয়ে দুঃখজনক ভাগ্যে রিমস্কি-করসাকভের নায়িকাদের কাছ থেকে কিছু ছিল। 1901 সালের গ্রীষ্মে, নাদেজহদা ইভানোভনার একটি পুত্র ছিল, সাভা। কিন্তু দুই বছর পর তিনি অসুস্থ হয়ে মারা যান। এর সঙ্গে যোগ হয়েছে তার স্বামীর মানসিক অসুস্থতা। ভ্রুবেল 1910 সালের এপ্রিল মাসে মারা যান। এবং তার সৃজনশীল ক্যারিয়ার নিজেই, অন্তত নাট্য, অন্যায়ভাবে ছোট ছিল। মস্কো প্রাইভেট অপেরার মঞ্চে দুর্দান্ত পারফরম্যান্সের পাঁচ বছর পরে, 1904 থেকে 1911 পর্যন্ত জাবেলা-ভ্রুবেল মারিনস্কি থিয়েটারে পরিবেশন করেছিলেন।

মারিনস্কি থিয়েটারের একটি উচ্চতর পেশাদার স্তর ছিল, তবে এটিতে উদযাপন এবং ভালবাসার পরিবেশের অভাব ছিল যা মামনটোভ থিয়েটারে রাজত্ব করেছিল। এমএফ গেনেসিন দুঃখের সাথে লিখেছেন: "যখন আমি একবার তার অংশগ্রহণ নিয়ে সাদকোতে থিয়েটারে গিয়েছিলাম, তখন আমি সাহায্য করতে পারিনি কিন্তু অভিনয়ে তার কিছু অদৃশ্যতার কারণে বিরক্ত হতে পারিনি। তার চেহারা, এবং তার গান, আমার জন্য এখনও কমনীয় ছিল, এবং এখনও, আগের তুলনায়, এটি ছিল, একটি মৃদু এবং কিছুটা নিস্তেজ জলরঙের, শুধুমাত্র তেল রং দিয়ে আঁকা একটি ছবির স্মরণ করিয়ে দেয়। উপরন্তু, তার মঞ্চ পরিবেশ কবিতা বর্জিত ছিল. রাষ্ট্রীয় থিয়েটারগুলিতে প্রযোজনার অন্তর্নিহিত শুষ্কতা সবকিছুতেই অনুভূত হয়েছিল।

ইম্পেরিয়াল মঞ্চে, তিনি রিমস্কি-করসাকভের অপেরা দ্য টেল অফ দ্য ইনভিজিবল সিটি অফ কাইটজ-এ ফেভরোনিয়ার অংশ করার সুযোগ পাননি। এবং সমসাময়িকরা দাবি করেছেন যে কনসার্টের মঞ্চে এই অংশটি তার জন্য দুর্দান্ত শোনাল।

কিন্তু জাবেলা-ভ্রুবেলের চেম্বার সন্ধ্যা সত্যিকারের কর্ণধারদের দৃষ্টি আকর্ষণ করতে থাকে। তার শেষ কনসার্ট 1913 সালের জুনে হয়েছিল এবং 4 জুলাই, 1913-এ নাদেজহদা ইভানোভনা মারা যান।