Pietro Mascagni |

পিয়েত্রো মাসকাগনি

মাসকানি। "গ্রামীণ সম্মান"। ইন্টারমেজো (কন্ডাক্টর — টি. সেরাফিন)

এটা ভাবা বৃথা যে এই যুবকের বিশাল, চমত্কার সাফল্য চতুর বিজ্ঞাপনের ফলাফল … মাসকাগনি, স্পষ্টতই, একজন খুব প্রতিভাবান ব্যক্তিই নয়, খুব স্মার্টও। তিনি উপলব্ধি করেছিলেন যে বর্তমানে বাস্তববাদের চেতনা, জীবনের সত্যের সাথে শিল্পের সংমিশ্রণ সর্বত্র রয়েছে যে একজন ব্যক্তি তার আবেগ এবং দুঃখ সহ দেবতা এবং দেবতাদের চেয়ে আমাদের কাছে আরও বোধগম্য এবং কাছাকাছি। সম্পূর্ণরূপে ইতালীয় প্লাস্টিকতা এবং সৌন্দর্যের সাথে, তিনি তার বেছে নেওয়া জীবনের নাটকগুলিকে চিত্রিত করেছেন এবং ফলাফলটি এমন একটি কাজ যা প্রায় অপ্রতিরোধ্যভাবে সহানুভূতিশীল এবং জনসাধারণের কাছে আকর্ষণীয়। পি চাইকোভস্কি

P. Mascagni একজন বেকারের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, একজন মহান সঙ্গীত প্রেমী। তার ছেলের বাদ্যযন্ত্রের ক্ষমতা লক্ষ্য করে, বাবা, সামান্য অর্থ ব্যয় করে, সন্তানের জন্য একজন শিক্ষক নিয়োগ করেছিলেন - ব্যারিটোন এমিলিও বিয়াঞ্চি, যিনি পিয়েত্রোকে মিউজিক লিসিয়ামে ভর্তির জন্য প্রস্তুত করেছিলেন। চেরুবিনি। 13 বছর বয়সে, প্রথম বর্ষের ছাত্র হিসাবে, মাস্কাগনি সি মাইনর এবং "অ্যাভে মারিয়া"-তে সিম্ফনি লিখেছিলেন, যেগুলি দুর্দান্ত সাফল্যের সাথে সম্পাদিত হয়েছিল। তারপরে সক্ষম যুবকটি মিলান কনজারভেটরিতে এ. পনচিয়েলির সাথে রচনায় তার পড়াশোনা চালিয়ে যান, যেখানে জি পুচিনি একই সময়ে অধ্যয়ন করেছিলেন। কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হওয়ার পর (1885), মাসকাগনি একজন কন্ডাক্টর এবং অপারেটা দলের নেতা হয়ে ওঠেন, যাদের সাথে তিনি ইতালির শহরগুলিতে ভ্রমণ করেছিলেন এবং পাঠও দিয়েছিলেন এবং সঙ্গীত লিখেছিলেন। যখন সোনজোগনো প্রকাশনা সংস্থা একটি একক অপেরার প্রতিযোগিতার ঘোষণা দেয়, তখন মাস্কাগ্নি তার বন্ধু জি. টরজিওনি-টোজেত্তিকে জি ভার্গার চাঞ্চল্যকর নাটক রুরাল অনারের উপর ভিত্তি করে একটি লিব্রেটো লিখতে বলেন। অপেরা 2 মাসের মধ্যে প্রস্তুত ছিল. যাইহোক, জয়ের কোন আশা না থাকায়, মাস্কাগনি তার "ব্রেইনচাইল্ড" প্রতিযোগিতায় পাঠাননি। এটি তার স্বামীর কাছ থেকে গোপনে তার স্ত্রী দ্বারা করা হয়েছিল। গ্রামীণ সম্মান প্রথম পুরস্কারে ভূষিত হয়েছিল, এবং সুরকার 2 বছরের জন্য একটি মাসিক বৃত্তি পেয়েছিলেন। 17 সালের 1890 মে রোমে অপেরার মঞ্চায়নটি এমন একটি বিজয় ছিল যে সুরকারের চুক্তিতে স্বাক্ষর করার সময় ছিল না।

মাসকাগ্নির গ্রামীণ সম্মান ভেরিসমোর সূচনা করেছে, একটি নতুন অপারেটিক দিক। ভেরিজম নিবিড়ভাবে শৈল্পিক ভাষার সেই মাধ্যমগুলিকে কাজে লাগায় যা নাটকীয় প্রকাশ, খোলামেলা, নগ্ন আবেগের প্রভাব তৈরি করে এবং শহুরে ও গ্রামীণ দরিদ্রদের জীবনের রঙিন মূর্তিতে অবদান রাখে। সংক্ষিপ্ত সংবেদনশীল অবস্থার পরিবেশ তৈরি করতে, অপেরা অনুশীলনে ম্যাসকাগনি প্রথমবারের মতো তথাকথিত "আরিয়া অফ দ্য স্ক্রিম" ব্যবহার করেছিলেন - কান্নার জন্য অত্যন্ত মুক্ত সুরের সাথে, ভোকাল অংশের অর্কেস্ট্রা দ্বারা শক্তিশালী ঐক্যের ডাবিং সহ। ক্লাইম্যাক্স … 1891 সালে, লা স্কালায় অপেরা মঞ্চস্থ হয়েছিল, এবং জি ভার্ডি বলেছিলেন: "এখন আমি শান্তিতে মরতে পারি - এমন কেউ আছেন যিনি ইতালীয় অপেরার জীবন চালিয়ে যাবেন।" মাসকাগ্নির সম্মানে, বেশ কয়েকটি পদক জারি করা হয়েছিল, রাজা নিজেই সুরকারকে "মুকুটের শেভালিয়ার" সম্মানসূচক উপাধিতে ভূষিত করেছিলেন। Mascagni থেকে নতুন অপেরা প্রত্যাশিত ছিল. যাইহোক, পরবর্তী চৌদ্দ জনের কেউই “রাস্টিক অনার”-এর পর্যায়ে উঠেনি। সুতরাং, 1895 সালে লা স্কালায়, সঙ্গীতের ট্র্যাজেডি "উইলিয়াম র‍্যাটক্লিফ" মঞ্চস্থ হয়েছিল - বারোটি পারফরম্যান্সের পরে, তিনি অসম্মানজনকভাবে মঞ্চ ছেড়েছিলেন। একই বছরে, লিরিক অপেরা সিলভানোর প্রিমিয়ার ব্যর্থ হয়েছিল। 1901 সালে, মিলান, রোম, তুরিন, ভেনিস, জেনোয়া এবং ভেরোনায়, একই সন্ধ্যায় 17 জানুয়ারী, অপেরা "মাস্কস" এর প্রিমিয়ার অনুষ্ঠিত হয়েছিল, কিন্তু অপেরা, এত ব্যাপকভাবে বিজ্ঞাপিত হয়েছিল, সুরকারের ভয়ে, সব শহরে একযোগে যে সন্ধ্যায় booed. এমনকি E. Caruso এবং A. Toscanini-এর অংশগ্রহণও তাকে লা স্কালাতে রক্ষা করতে পারেনি। ইতালীয় কবি এ. নেগ্রির মতে, "এটি ছিল, ইতালীয় অপেরার সমগ্র ইতিহাসে সবচেয়ে আশ্চর্যজনক ব্যর্থতা।" সুরকারের সবচেয়ে সফল অপেরাগুলি লা স্কালায় (প্যারিসিনা - 1913, নিরো - 1935) এবং রোমের কস্তানজি থিয়েটারে (আইরিস - 1898, লিটল মারাট - 1921) মঞ্চস্থ হয়েছিল। অপেরা ছাড়াও, ম্যাসকাগনি অপেরেটা লিখেছিলেন ("দ্য কিং ইন নেপলস" - 1885, "হ্যাঁ!" - 1919), একটি সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার জন্য কাজ করে, চলচ্চিত্রের জন্য সঙ্গীত এবং ভোকাল কাজ করে। 1900 সালে, মাস্কাগনি আধুনিক অপেরার অবস্থা সম্পর্কে কনসার্ট এবং আলোচনা নিয়ে রাশিয়ায় এসেছিলেন এবং খুব উষ্ণভাবে গ্রহণ করেছিলেন।

সুরকারের জীবন ইতিমধ্যে XNUMX শতকের মাঝামাঝি সময়ে শেষ হয়েছিল, তবে তার নাম XNUMX শতকের শেষের ইতালীয় অপেরা ক্লাসিকের সাথে রয়ে গেছে।

এম ডভোরকিনা

রচনা:

অপেরা – গ্রামীণ সম্মান (Gavalleria rusticana, 1890, Costanzi Theatre, Rome), Friend Fritz (L'amico Fritz, E. Erkman এবং A. Shatrian, 1891, ibid.), ব্রাদার্স রান্টজাউ (আই রান্টজাউ, নাটকের পরে একই নাম Erkman and Shatrian, 1892, Pergola Theatre, Florence), William Ratcliff (G. Heine-এর নাটকীয় ব্যালাডের উপর ভিত্তি করে, A. Maffei, 1895, লা স্কালা থিয়েটার, মিলান), সিলভানো (1895, সেখানে একই ), Zanetto (P. Coppe, 1696, Rossini Theatre, Pesaro-এর Passerby নাটকের উপর ভিত্তি করে), Iris (1898, Costanzi Theatre, Rome), Masks (Le Maschere, 1901, La Scala Theatre is also there”, মিলান), অমিকা (অমিসা, 1905, ক্যাসিনো থিয়েটার, মন্টে কার্লো), ইসাবেউ (1911, কোলিসিও থিয়েটার, বুয়েনস আইরেস), প্যারিসিনা (1913, লা স্কালা থিয়েটার, মিলান), লার্ক ( লোডোলেটা, দে লা রামা রচিত দ্য উডেন শুজ উপন্যাস অবলম্বনে , 1917, কস্তানজি থিয়েটার, রোম), লিটল মারাত (ইল পিকোলো মারাট, 1921, কোস্টানজি থিয়েটার, রোম), নিরো (পি. কোসা, 1935 , থিয়েটার "লা স্কালা", মিলানের একই নামের নাটকের উপর ভিত্তি করে); অপেরাট – দ্য কিং ইন নেপলস (Il re a Napoli, 1885, মিউনিসিপাল থিয়েটার, Cremona), হ্যাঁ! (সি!, 1919, কুইরিনো থিয়েটার, রোম), পিনোটা (1932, ক্যাসিনো থিয়েটার, সান রেমো); অর্কেস্ট্রাল, ভোকাল এবং সিম্ফোনিক কাজ, চলচ্চিত্রের জন্য সঙ্গীত ইত্যাদি।