স্টেপান ইভানোভিচ ডেভিডভ |

স্টেপান ডেভিডভ

প্রতিভাবান রাশিয়ান সুরকার এস. ডেভিডভের কার্যকলাপগুলি রাশিয়ার শিল্পের জন্য একটি টার্নিং পয়েন্টে, XNUMX তম এবং XNUMX তম শতাব্দীর শুরুতে এগিয়েছিল। এটি ছিল পুরানো ধ্রুপদী ঐতিহ্য ভেঙ্গে নতুন আবেগপ্রবণতা ও রোমান্টিকতার উদ্ভবের একটি কঠিন সময়। বি. গালুপ্পি এবং জি. সারতির সঙ্গীতে ক্লাসিকবাদের নীতির উপর গড়ে ওঠা ডেভিডভ, একজন সংবেদনশীল শিল্পী হিসাবে, তার সময়ের নতুন প্রবণতাগুলিকে অতিক্রম করতে পারেননি। তার কাজ আকর্ষণীয় অনুসন্ধান, ভবিষ্যতের সূক্ষ্ম দূরদর্শিতায় পরিপূর্ণ এবং এটি শিল্পের জন্য তার প্রধান উদ্বেগ।

ডেভিডভ একটি ছোট স্থানীয় চেরনিগোভ অভিজাতদের কাছ থেকে এসেছেন। ইউক্রেনে নির্বাচিত গায়কদের মধ্যে, তিনি, একজন সংগীত প্রতিভাধর ছেলে, 1786 সালের শেষের দিকে সেন্ট পিটার্সবার্গে এসেছিলেন এবং গানের চ্যাপেলের ছাত্র হয়েছিলেন। রাজধানীতে এই একমাত্র "মিউজিক্যাল একাডেমিতে" ডেভিডভ একটি পেশাদার শিক্ষা পেয়েছিলেন। 15 বছর বয়স থেকে তিনি পবিত্র সঙ্গীত রচনা করেছিলেন।

আধ্যাত্মিক গ্রন্থের উপর তাঁর প্রথম রচনাগুলি প্রায়ই রাজপরিবারের উপস্থিতিতে কাগেল্লা কনসার্টে সম্পাদিত হয়েছিল। কিছু প্রতিবেদন অনুসারে, দ্বিতীয় ক্যাথরিন ডেভিডভকে তার রচনা দক্ষতা উন্নত করতে ইতালিতে পাঠাতে চেয়েছিলেন। তবে সেই সময়ে, বিখ্যাত ইতালীয় সুরকার জিউসেপ সার্টি রাশিয়ায় এসেছিলেন এবং ডেভিডভকে পেনশনভোগী হিসাবে তাকে নিয়োগ দেওয়া হয়েছিল। সারতির সাথে ক্লাস 1802 সাল পর্যন্ত চলতে থাকে যতক্ষণ না ইতালীয় উস্তাদ তার স্বদেশে চলে যায়।

শিক্ষকের সাথে ঘনিষ্ঠ যোগাযোগের বছরগুলিতে, ডেভিডভ সেন্ট পিটার্সবার্গের শৈল্পিক বুদ্ধিজীবীদের বৃত্তে প্রবেশ করেছিলেন। তিনি এন. লভোভের বাড়িতে গিয়েছিলেন, যেখানে কবি এবং সঙ্গীতজ্ঞরা জড়ো হয়েছিল, ডি. বোর্টনিয়ানস্কির সাথে বন্ধুত্ব করেছিলেন, যার সাথে ডেভিডোভা "আন্তরিক এবং অবিরাম স্নেহ এবং পারস্পরিক শ্রদ্ধা" দ্বারা সংযুক্ত ছিলেন। এই প্রথম "প্রশিক্ষণ" সময়কালে, সুরকার আধ্যাত্মিক কনসার্টের ধারায় কাজ করেছিলেন, কোরাল লেখার ফর্ম এবং কৌশলের একটি উজ্জ্বল দক্ষতা প্রকাশ করেছিলেন।

তবে ডেভিডভের প্রতিভা নাট্য সঙ্গীতে সবচেয়ে উজ্জ্বলভাবে জ্বলে উঠল। 1800 সালে, তিনি মৃত ই. ফোমিনের স্থলাভিষিক্ত হয়ে ইম্পেরিয়াল থিয়েটারের ডিরেক্টরেটের চাকরিতে প্রবেশ করেন। আদালতের আদেশে, ডেভিডভ 2টি ব্যালে লিখেছিলেন - "ক্রাউনড গুডনেস" (1801) এবং "কৃতজ্ঞতার বলিদান" (1802), যেগুলি উল্লেখযোগ্য সাফল্যের সাথে অনুষ্ঠিত হয়েছিল। এবং পরবর্তী কাজ - বিখ্যাত অপেরা "মারমেইড" - তিনি "জাদু", রূপকথার অপেরার নতুন রোমান্টিক ঘরানার একজন নির্মাতা হিসাবে বিখ্যাত হয়েছিলেন। এই কাজটি, সুরকারের কাজের মধ্যে সর্বোত্তম, মূলত চারটি অপেরা নিয়ে গঠিত একটি বৃহৎ নাট্যচক্র। কে. গেনসলার "ড্যানিউব মারমেইড" (1795) এর পাঠ্যের উত্সটি ছিল অস্ট্রিয়ান সুরকার এফ. কাউরের সিংস্পিল।

লেখক এবং অনুবাদক এন. ক্রাসনোপলস্কি জেনসলার লিব্রেটোর নিজস্ব, রাশিয়ান সংস্করণ তৈরি করেছিলেন, তিনি দানিয়ুব থেকে ডিনিপারে ক্রিয়া স্থানান্তর করেছিলেন এবং নায়কদের প্রাচীন স্লাভিক নাম দিয়েছিলেন। এই ফর্মে, সেন্ট পিটার্সবার্গে "দ্য ডিনিপার মারমেইড" শিরোনামে কাউয়ের অপেরার প্রথম অংশ মঞ্চস্থ হয়েছিল। ডেভিডভ এখানে স্কোরের সম্পাদক এবং সন্নিবেশ সংখ্যার লেখক হিসাবে অভিনয় করেছিলেন, তার সঙ্গীতের সাথে পারফরম্যান্সের রাশিয়ান জাতীয় চরিত্রকে বাড়িয়ে তোলেন। অপেরাটি একটি বিশাল সাফল্য ছিল, যা লিব্রেটিস্টকে তার কাজ চালিয়ে যেতে বাধ্য করেছিল। ঠিক এক বছর পরে, কাউয়েরের সিংস্পিয়েলের দ্বিতীয় অংশটি দৃশ্যে উপস্থিত হয়েছিল, একই ক্রাসনোপলস্কি দ্বারা পুনরায় কাজ করা হয়েছিল। ডেভিডভ এই প্রযোজনায় অংশ নেননি, কারণ 1804 সালের এপ্রিলে তাকে থিয়েটারে চাকরি থেকে বরখাস্ত করা হয়েছিল। তার জায়গা নিয়েছিলেন কে. ক্যাভোস, যিনি অপেরার জন্য ইন্টারপোলেটেড অ্যারিয়াস রচনা করেছিলেন। যাইহোক, ডেভিডভ অপেরার ধারণা ত্যাগ করেননি এবং 1805 সালে তিনি ক্রাসনোপলস্কির লিব্রেটোতে টেট্রালজির তৃতীয় অংশের জন্য পুরো সঙ্গীতটি লিখেছিলেন। এই অপেরা, রচনায় সম্পূর্ণ স্বাধীন এবং নতুন নাম দেওয়া হয়েছে লেস্তা, ডিনিপার মারমেইড, ছিল সুরকারের কাজের শীর্ষস্থান। একটি চমত্কার সংমিশ্রণ, জমকালো মঞ্চায়ন, নৃত্য পরিচালক এ. অগাস্টের দ্বারা সুন্দরভাবে কোরিওগ্রাফ করা ব্যালে দৃশ্য, ডেভিডভের উজ্জ্বল, রঙিন সঙ্গীত সবই লেস্তার বিশাল সাফল্যে অবদান রেখেছে। এতে, ডেভিডভ নতুন বাদ্যযন্ত্র এবং নাটকীয় সমাধান এবং নতুন শৈল্পিক উপায় খুঁজে পেয়েছেন, 2টি কর্ম পরিকল্পনার সমন্বয় – বাস্তব এবং চমত্কার। উত্তেজনাপূর্ণ শক্তির সাথে তিনি একজন সাধারণ কৃষক মেয়ে লেস্তার নাটকটি প্রকাশ করেছিলেন, যিনি মারমেইডদের উপপত্নী হয়েছিলেন এবং তার প্রেমিক প্রিন্স বিদোস্তান। তিনি কমিক হিরো - তারাবরের সেবক চরিত্রে অভিনয় করতেও সফল হন। এই চরিত্রের বিস্তৃত অনুভূতি ক্যাপচার করে - আতঙ্কের ভয় থেকে লাগামহীন আনন্দ পর্যন্ত, ডেভিডভ লক্ষণীয়ভাবে গ্লিঙ্কার ফারলাফের চিত্রটি প্রত্যাশা করেছিলেন। সমস্ত কণ্ঠ্য অংশে, সুরকার অবাধে তার যুগের বাদ্যযন্ত্র শব্দভান্ডার ব্যবহার করেন, রাশিয়ান লোকগানের স্বর এবং নৃত্যের ছন্দের সাথে অপারেটিক ভাষাকে সমৃদ্ধ করে। অর্কেস্ট্রাল পর্বগুলিও আকর্ষণীয় - প্রকৃতির মনোরম ছবি (ভোর, বজ্রপাত), "জাদু" স্তরের স্থানান্তরে উজ্জ্বল রঙিন খুঁজে পাওয়া যায়। এই সমস্ত উদ্ভাবনী বৈশিষ্ট্য লেস্টি ডেভিডভকে সেই সময়ের সেরা রূপকথার অপেরা বানিয়েছে। অপেরার সাফল্য ডেভিডভকে থিয়েটার অধিদপ্তরে পরিবেশন করার জন্য প্রত্যাবর্তনে অবদান রেখেছিল। 1807 সালে, তিনি এ. শাখভস্কির একটি স্বাধীন পাঠ্যের জন্য "মারমেইড" এর শেষ, চতুর্থ অংশের জন্য সঙ্গীত লিখেছেন। তবে, তার সঙ্গীত পুরোপুরি আমাদের কাছে পৌঁছায়নি। এটি ছিল অপারেটিক ঘরানার সুরকারের শেষ কাজ।

নেপোলিয়নিক যুদ্ধের ভয়ানক সময়ের সূচনা শিল্পে একটি ভিন্ন, দেশাত্মবোধক থিম দাবি করেছিল, যা জনপ্রিয় আন্দোলনের সাধারণ উত্থানকে প্রতিফলিত করে। কিন্তু সেই সময়ে এই বীরত্বপূর্ণ থিমটি এখনও অপেরায় এর মূর্ত রূপ খুঁজে পায়নি। এটি অন্যান্য ঘরানার মধ্যে সবচেয়ে স্পষ্টভাবে নিজেকে প্রকাশ করেছে - "সঙ্গীতের ট্র্যাজেডি" এবং লোক বিমুখতায়। ডেভিডভ "সঙ্গীতের ট্র্যাজেডি"-তেও পরিণত হন, এস. গ্লিঙ্কা (1807) এর "সুম্বেকা, অর দ্য ফল অফ দ্য কাজান কিংডম", জি. ডারজাভিন (1808) এর "হেরোড এবং মারিয়ামনে" ট্র্যাজেডিগুলির জন্য গায়ক এবং বিরতি রচনা করেন। E. Gruzintsev (1809) দ্বারা Electra and Orestes”। বীরত্বপূর্ণ চিত্রগুলির বাদ্যযন্ত্রের মূর্তিতে, ডেভিডভ ক্লাসিকিজমের অবস্থানে থেকে কেভি গ্লকের স্টাইলের উপর নির্ভর করেছিলেন। 1810 সালে, পরিষেবা থেকে সুরকারের চূড়ান্ত বরখাস্ত হয়েছিল এবং তারপর থেকে তার নামটি বেশ কয়েক বছর ধরে থিয়েটার পোস্টার থেকে অদৃশ্য হয়ে গেছে। শুধুমাত্র 1814 সালে ডেভিডভ আবার মঞ্চ সঙ্গীতের লেখক হিসাবে আবির্ভূত হন, তবে একটি নতুন বিবর্তন ঘরানায়। এই কাজটি মস্কোতে উন্মোচিত হয়েছিল, যেখানে তিনি 1814 সালের শরৎকালে চলে গিয়েছিলেন। 1812 সালের দুঃখজনক ঘটনার পর, শৈল্পিক জীবন ধীরে ধীরে প্রাচীন রাজধানীতে পুনরুজ্জীবিত হতে শুরু করে। ডেভিডভকে মস্কো ইম্পেরিয়াল থিয়েটারের অফিস দ্বারা একজন সঙ্গীত শিক্ষক হিসাবে নিয়োগ করা হয়েছিল। তিনি অসামান্য শিল্পীদের নিয়ে এসেছিলেন যারা মস্কো অপেরা ট্রুপের গৌরব তৈরি করেছিলেন - এন. রেপিনা, পি. বুলাখভ, এ. বান্তিশেভ।

ডেভিডভ তখনকার বেশ কিছু জনপ্রিয় ডাইভার্টিসমেন্টের জন্য সঙ্গীত তৈরি করেছিলেন: "সেমিক, বা ওয়াকিং ইন মেরিনা গ্রোভ" (1815), "ওয়াকিং অন দ্য স্প্যারো হিলস" (1815), "মে ডে, বা সোকোলনিকিতে হাঁটা" (1816), "ফিস্ট অফ দ্য উপনিবেশবাদী" (1823) এবং অন্যান্য। তাদের মধ্যে সেরা ছিল "সেমিক, অর ওয়াকিং ইন মেরিনা গ্রোভ" নাটকটি। দেশপ্রেমিক যুদ্ধের ঘটনাগুলির সাথে যুক্ত, এটি সম্পূর্ণরূপে জনগণের চেতনায় টিকে ছিল।

"প্রথম মে, বা সোকোলনিকিতে হাঁটা" বিবর্তন থেকে, 2টি গান বিশেষভাবে জনপ্রিয় ছিল: "যদি আগামীকাল এবং খারাপ আবহাওয়া" এবং "সমতল উপত্যকার মধ্যে", যা লোকগান হিসাবে শহরের জীবনে প্রবেশ করেছিল। ডেভিডভ প্রাক-গ্লিঙ্কা যুগের রাশিয়ান বাদ্যযন্ত্র শিল্পের বিকাশে গভীর চিহ্ন রেখে গেছেন। একজন শিক্ষিত সঙ্গীতজ্ঞ, একজন প্রতিভাবান শিল্পী, যার কাজ রাশিয়ান জাতীয় উত্স দ্বারা পুষ্ট হয়েছিল, তিনি রাশিয়ান ক্লাসিকের জন্য পথ তৈরি করেছিলেন, অনেক ক্ষেত্রে এম. গ্লিঙ্কা এবং এ. দারগোমিজস্কির অপেরার রূপক কাঠামোর প্রত্যাশা করেছিলেন।

উঃ সোকোলোভা