লুইগি ডাল্লাপিকোলা |

লুইগি ডাল্লাপিকোলা

L. Dallapiccola আধুনিক ইতালীয় অপেরার অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা। বেল ক্যান্টো যুগের ক্লাসিক থেকে, ভি. বেলিনি, জি. ভার্দি, জি. পুচি, তিনি মেলোডিক টোনেশনের আবেগের উত্তরাধিকারসূত্রে পেয়েছিলেন এবং একই সাথে জটিল আধুনিক অভিব্যক্তিমূলক উপায়গুলি ব্যবহার করেছিলেন। ডাল্লাপিকোলা ছিলেন প্রথম ইতালীয় সুরকার যিনি ডোডেকাফোনি পদ্ধতি ব্যবহার করেছিলেন। তিনটি অপেরার লেখক, ডাল্লাপিকোলা বিভিন্ন ধারায় লিখেছেন: গায়কদল, অর্কেস্ট্রা, ভয়েস এবং অর্কেস্ট্রা বা পিয়ানোর জন্য সঙ্গীত।

ডাল্লাপিকোলা ইস্ট্রিয়াতে জন্মগ্রহণ করেছিলেন (এই অঞ্চলটি তখন অস্ট্রিয়া-হাঙ্গেরির অন্তর্গত ছিল, এখন আংশিকভাবে যুগোস্লাভিয়া)। প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সময়, যখন অস্ট্রিয়ান সরকার তার বাবার (একজন গ্রিক শিক্ষক) স্কুল বন্ধ করে দেয়, তখন পরিবারটি গ্র্যাজে চলে যায়। সেখানে ডাল্লাপিকোলা প্রথমবারের মতো অপেরা হাউস পরিদর্শন করেন, আর. ওয়াগনারের অপেরাগুলি তাকে সবচেয়ে বেশি প্রভাবিত করে। মা একবার লক্ষ্য করেছিলেন যে ছেলেটি যখন ওয়াগনারের কথা শুনেছিল, তখন তার মধ্যে ক্ষুধার অনুভূতি নিমজ্জিত হয়েছিল। অপেরা দ্য ফ্লাইং ডাচম্যান শোনার পর, তেরো বছর বয়সী লুইগি একজন সুরকার হওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। যুদ্ধের শেষে (যখন ইস্ট্রিয়াকে ইতালিতে দেওয়া হয়েছিল), পরিবারটি তাদের স্বদেশে ফিরে এসেছিল। ডাল্লাপিকোলা ফ্লোরেন্স কনজারভেটরি থেকে পিয়ানো (1924) এবং রচনায় (1931) স্নাতক হন। আপনার শৈলী খুঁজে বের করা, সঙ্গীত আপনার উপায় অবিলম্বে সম্ভব ছিল না. 20 এর দশকের গোড়ার দিকে বেশ কিছু বছর। ডাল্লাপিকোলা, যিনি নিজের জন্য নতুন দিগন্ত আবিষ্কার করেছিলেন (সি. ডেবুসির ইমপ্রেশনিজম এবং প্রাচীন ইতালীয় সঙ্গীত), সেগুলি বোঝার জন্য ব্যস্ত ছিলেন এবং মোটেও রচনা করেননি। 20 এর দশকের শেষের দিকে তৈরি করা কাজে। (লেখকের অনুরোধে, সেগুলি সঞ্চালিত হয়নি), এক ধরণের নিওক্ল্যাসিসিজম এবং এমনকি 1942 শতকের সুরকারের প্রভাবও অনুভূত হয়। সি. মন্টভের্দি (পরবর্তীতে, XNUMX সালে, ডাল্লাপিকোলা মন্টেভের্দির অপেরা দ্য রিটার্ন অফ ইউলিসিসের একটি ব্যবস্থা করেছিলেন)।

30 এর দশকের মাঝামাঝি। (সম্ভবত এ. বার্গের সাথে সাক্ষাতের প্রভাব ছাড়া নয়, সর্বশ্রেষ্ঠ অভিব্যক্তিবাদী সুরকার) ডাল্লাপিকোলা ডোডেকাফোন কৌশলের দিকে মনোনিবেশ করেছিলেন। লেখার এই পদ্ধতিটি ব্যবহার করে, ইতালীয় সুরকার সুরেলা সুর এবং সুরের মতো পরিচিত অভিব্যক্তিপূর্ণ উপায়গুলি ত্যাগ করেন না। কঠোর হিসাব অনুপ্রেরণা সঙ্গে মিলিত হয়. ডাল্লাপিয়াকোলা স্মরণ করেছিলেন যে কীভাবে একদিন, ফ্লোরেন্সের রাস্তায় হাঁটতে হাঁটতে তিনি তার প্রথম ডোডেকাফোন সুরের স্কেচ করেছিলেন, যা "মাইকেলেঞ্জেলোর কোরাসেস" এর ভিত্তি হয়ে ওঠে। বার্গ এবং এ. শোয়েনবার্গকে অনুসরণ করে, ডাল্লাপিকোলা উচ্চতর মানসিক উত্তেজনা প্রকাশ করতে এবং এমনকি এক ধরনের প্রতিবাদের হাতিয়ার হিসেবে ডোডেক্যাফোনি ব্যবহার করে। পরবর্তীকালে, সুরকার বলবেন: “একজন সংগীতশিল্পী হিসাবে আমার পথ, 1935-36 থেকে শুরু হয়েছিল, যখন আমি অবশেষে ফ্যাসিবাদের আদিম বর্বরতা উপলব্ধি করেছি, যা স্প্যানিশ বিপ্লবকে শ্বাসরোধ করতে চেয়েছিল, এটি সরাসরি বিরোধিতা করে। আমার ডোডেকাফোনিক পরীক্ষাগুলিও এই সময়ের অন্তর্গত। সর্বোপরি, সেই সময়ে, "অফিসিয়াল" সঙ্গীত এবং এর আদর্শবাদীরা মিথ্যা আশাবাদ গেয়েছিল। আমি তখন এই মিথ্যার বিরুদ্ধে কথা বলতে সাহায্য করতে পারিনি।

একই সময়ে, ডাল্লাপিকোলার শিক্ষাগত কার্যকলাপ শুরু হয়। 30 বছরেরও বেশি সময় ধরে (1934-67) তিনি ফ্লোরেন্স কনজারভেটরিতে পিয়ানো এবং কম্পোজিশন ক্লাস শিখিয়েছিলেন। কনসার্ট পরিবেশন করে (বেহালাবাদক এস. মাতেরাসির সাথে একটি দ্বৈত গান সহ), ডাল্লাপিকোলা আধুনিক সঙ্গীত প্রচার করেছিলেন - তিনিই প্রথম ইতালীয় জনসাধারণকে সমসাময়িক ফরাসি সুরকার ও মেসিয়েনের কাজের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন।

1940 সালে তার প্রথম অপেরা "নাইট ফ্লাইট" নির্মাণের মাধ্যমে ডাল্লাপিকোলায় খ্যাতি আসে, যেটি এ. সেন্ট-এক্সুপেরির উপন্যাস অবলম্বনে লেখা। একাধিকবার সুরকার মানব ব্যক্তির বিরুদ্ধে সহিংসতার বিরুদ্ধে প্রতিবাদের থিমের দিকে ফিরেছেন। ক্যান্টাটা "বন্দীদের গান" (1941) মৃত্যুদন্ড কার্যকর করার আগে মেরি স্টুয়ার্টের প্রার্থনার পাঠ্য, জে. স্যাভোনারোলার শেষ ধর্মোপদেশ এবং প্রাচীন দার্শনিক বোয়েথিউসের গ্রন্থের টুকরো, যাকে মৃত্যুদণ্ড দেওয়া হয়েছিল ব্যবহার করা হয়েছে। স্বাধীনতার আকাঙ্ক্ষা অপেরা দ্য প্রিজনার (1948) তেও মূর্ত হয়েছিল, যেখানে ভি. লিল-অ্যাদানের ছোটগল্পের প্লট এবং সি. ডি কস্টারের দ্য লেজেন্ড অফ উলেন্সপিগেল উপন্যাসটি ব্যবহৃত হয়েছিল।

ফ্যাসিবাদের পতন ডাল্লাপিকোলাকে সঙ্গীতজীবনে আরও সক্রিয় প্রভাব ফেলতে দেয়: যুদ্ধ-পরবর্তী বছরগুলিতে, তিনি ইল মন্ডো পত্রিকার সঙ্গীত সমালোচক এবং সোসাইটি অফ ইতালীয় সমসাময়িক সঙ্গীতের সেক্রেটারি হিসাবে কাজ করেছিলেন। সুরকারের নাম প্রামাণিক হয়ে উঠেছে বিদেশেও। তাকে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে শিক্ষা দেওয়ার জন্য আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল: বার্কশায়ার মিউজিক সেন্টারে (ট্যাঙ্গলউড, ম্যাসাচুসেটস, 1951-52), কুইন্স কলেজে (নিউ ইয়র্ক, 1956-57), এবং অস্ট্রিয়াতেও - মোজারটিম (সালজবার্গ) এর গ্রীষ্মকালীন কোর্সের জন্য )

50 এর দশক থেকে। ডাল্লাপিকোলা তার শৈলীকে জটিল করে তোলে, যা এই বছরের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজেও প্রতিফলিত হয়েছিল - অপেরা ইউলিসিস (ওডিসিউস), বার্লিনে 1968 সালে মঞ্চস্থ হয়েছিল। তার শৈশবকে স্মরণ করে, সুরকার লিখেছেন যে হোমারের কবিতার সমস্ত চরিত্র (তার পিতার পেশাকে ধন্যবাদ) “আমাদের পরিবারের জন্য জীবিত এবং নিকটাত্মীয়দের মতো ছিল। আমরা তাদের জানতাম এবং তাদের বন্ধু বলে কথা বলতাম। ডাল্লাপিকোলা আরও আগে (৪০-এর দশকে) প্রাচীন গ্রীক কবিদের কথায় কণ্ঠস্বর এবং যন্ত্রসঙ্গীতের জন্য অনেক কাজ লিখেছিলেন: স্যাফো, আলকি, অ্যানাক্রেয়ন। কিন্তু তার কাছে প্রধান বিষয় ছিল অপেরা। 40 এর দশকে। তার গবেষণা "অপেরা শব্দ এবং সঙ্গীত. সমসাময়িক অপেরার নোটস” এবং অন্যান্য। "অপেরা আমার কাছে আমার চিন্তা প্রকাশের জন্য সবচেয়ে উপযুক্ত মাধ্যম বলে মনে হয়... এটি আমাকে মুগ্ধ করে," সুরকার নিজেই তার প্রিয় ধারার প্রতি তার মনোভাব প্রকাশ করেছেন।

কে. জেনকিন