ভ্যাসিলি আলেক্সেভিচ পাশকেভিচ |

ভ্যাসিলি পাশকেভিচ

এটি সমগ্র আলোকিত বিশ্বের কাছে জানা যায় যে কতটা দরকারী এবং তদ্ব্যতীত, মজার নাট্য রচনাগুলি ... এটি এমন একটি আয়না যেখানে প্রত্যেকে নিজেকে স্পষ্টভাবে দেখতে পারে ... খারাপগুলি, এত সম্মানিত নয়, নৈতিকতা এবং আমাদের সংশোধনের জন্য থিয়েটারে চিরকালের জন্য উপস্থাপন করা হয়। নাটকীয় অভিধান 1787

1756 তম শতাব্দীকে থিয়েটারের যুগ হিসাবে বিবেচনা করা হয়, তবে এমনকি বিভিন্ন ঘরানা এবং ধরণের অভিনয়ের জন্য একটি উন্মাদনার পটভূমিতেও, শতাব্দীর শেষ তৃতীয়াংশে জন্ম নেওয়া রাশিয়ান কমিক অপেরার প্রতি দেশব্যাপী ভালবাসা তার শক্তিতে অবাক করে দেয়। এবং স্থিরতা। আমাদের সময়ের সবচেয়ে তীক্ষ্ণ, বেদনাদায়ক সমস্যাগুলি - দাসত্ব, বিদেশীদের উপাসনা, বণিক স্বেচ্ছাচারিতা, মানবজাতির চিরন্তন কুফল - লোভ, লোভ, সদালাপী হাস্যরস এবং কস্টিক ব্যঙ্গ - এই ধরনের সম্ভাবনার পরিসর ইতিমধ্যেই প্রথম ঘরোয়া কমিকটিতে আয়ত্ত করা হয়েছে। অপেরা এই ধারার নির্মাতাদের মধ্যে, একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থান ভি পাশকেভিচের অন্তর্গত, একজন সুরকার, বেহালাবাদক, কন্ডাক্টর, গায়ক এবং শিক্ষক। তার বহুমুখী কার্যকলাপ রাশিয়ান সঙ্গীতে একটি উল্লেখযোগ্য চিহ্ন রেখে গেছে। তবুও, আমরা আজ অবধি সুরকারের জীবন সম্পর্কে খুব কমই জানি। তার উৎপত্তি এবং প্রথম বছর সম্পর্কে প্রায় কিছুই জানা যায় না। সঙ্গীত ইতিহাসবিদ এন. ফাইন্ডেইসেনের নির্দেশ অনুসারে, এটি সাধারণত গৃহীত হয় যে 1763 সালে পাশকেভিচ আদালতের চাকরিতে প্রবেশ করেছিলেন। এটি প্রামাণিকভাবে জানা যায় যে 1773 সালে তরুণ সংগীতশিল্পী কোর্ট "বল" অর্কেস্ট্রার একজন বেহালাবাদক ছিলেন। 74-XNUMX সালে। পাশকেভিচ একাডেমি অফ আর্টসে এবং পরে কোর্ট সিঙ্গিং চ্যাপেলে গান শেখাতেন। তিনি তার পড়াশোনাকে দায়িত্বের সাথে আচরণ করেছিলেন, যা একাডেমির পরিদর্শকের দ্বারা সঙ্গীতজ্ঞের বর্ণনায় উল্লেখ করা হয়েছে: "... মিস্টার পাশকেভিচ, একজন গায়ক শিক্ষক ... তার দায়িত্ব ভালভাবে পালন করেছেন এবং তার ছাত্রদের সাফল্যে অবদান রাখার জন্য যথাসাধ্য করেছেন ..." কিন্তু প্রধান ক্ষেত্র যেখানে শিল্পীর প্রতিভা উদ্ভাসিত হয়েছিল - এটি একটি থিয়েটার।

1779-83 সালে। পাশকেভিচ ফ্রি রাশিয়ান থিয়েটার, কে. নিপারের সাথে সহযোগিতা করেছিলেন। এই যৌথের জন্য, অসামান্য নাট্যকার Y. Knyazhnin এবং M. Matinsky-এর সহযোগিতায়, সুরকার তার সেরা কমিক অপেরা তৈরি করেছিলেন। 1783 সালে, পাশকেভিচ একজন কোর্ট চেম্বার মিউজিশিয়ান হয়ে ওঠেন, তারপর একজন "বলরুম মিউজিকের চ্যাপেল মাস্টার", ক্যাথরিন II এর পরিবারের একজন বেহালাবাদক-রিনিজিটেটর। এই সময়ের মধ্যে, সুরকার ইতিমধ্যেই একজন প্রামাণিক সঙ্গীতজ্ঞ ছিলেন যিনি ব্যাপক স্বীকৃতি জিতেছিলেন এবং এমনকি কলেজিয়েট অ্যাসেসরের পদও পেয়েছিলেন। 3 এবং 80 এর দশকের শেষ দিকে। থিয়েটারের জন্য পাশকেভিচের নতুন কাজগুলি উপস্থিত হয়েছিল - ক্যাথরিন II এর পাঠ্যের উপর ভিত্তি করে অপেরাগুলি: আদালতে একটি নির্ভরশীল অবস্থানের কারণে, সঙ্গীতশিল্পীকে সম্রাজ্ঞীর ছোট শৈল্পিক এবং ছদ্ম-লোক রচনায় কণ্ঠ দিতে বাধ্য করা হয়েছিল। ক্যাথরিনের মৃত্যুর পরে, সুরকারকে অবিলম্বে পেনশন ছাড়াই বরখাস্ত করা হয়েছিল এবং শীঘ্রই তার মৃত্যু হয়েছিল।

সঙ্গীতশিল্পীর সৃজনশীল ঐতিহ্যের প্রধান অংশ হল অপেরা, যদিও সম্প্রতি কোর্ট সিঙ্গিং চ্যাপেল-গণের জন্য তৈরি কোরাল কম্পোজিশন এবং একটি চার-অংশের গায়কদলের জন্য 5টি কনসার্টও পরিচিত হয়ে উঠেছে। যাইহোক, জেনার পরিসরের এই ধরনের সম্প্রসারণ সারমর্মকে পরিবর্তন করে না: পাশকেভিচ প্রাথমিকভাবে একজন নাট্য সুরকার, কার্যকরী নাটকীয় সমাধানের একজন আশ্চর্যজনকভাবে সংবেদনশীল এবং দক্ষ মাস্টার। পাশকেভিচের 2 ধরণের নাট্য কাজগুলি খুব স্পষ্টভাবে আলাদা করা হয়েছে: একদিকে, এগুলি একটি গণতান্ত্রিক অভিমুখের কমিক অপেরা, অন্যদিকে, কোর্ট থিয়েটারের জন্য কাজ করে ("ফেভি" - 1786, "ফেডুল উইথ চিলড্রেন" - 1791 , ভি. মার্টিন-ই-সোলারের সাথে ; পারফরম্যান্সের জন্য সঙ্গীত "ওলেগের প্রাথমিক ব্যবস্থাপনা" – 1790, একসাথে সি. ক্যানোবিও এবং জে. সার্টি)। লিব্রেটোর নাটকীয় অযৌক্তিকতার কারণে, এই অপসগুলি অব্যবহারযোগ্য বলে প্রমাণিত হয়েছিল, যদিও এতে অনেকগুলি সঙ্গীতের সন্ধান এবং পৃথক উজ্জ্বল দৃশ্য রয়েছে। আদালতে পারফরম্যান্সগুলি অভূতপূর্ব বিলাসিতা দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল। একজন বিস্মিত সমসাময়িক ফেভি অপেরা সম্পর্কে লিখেছেন: “আমি এর চেয়ে বৈচিত্র্যময় এবং আরও দুর্দান্ত একটি দর্শন দেখিনি, মঞ্চে পাঁচ শতাধিক লোক ছিল! যাইহোক, অডিটোরিয়ামে ... আমরা সবাই একসাথে পঞ্চাশেরও কম দর্শক ছিলাম: সম্রাজ্ঞী তার আশ্রমে প্রবেশের ক্ষেত্রে এতটাই অপ্রতিরোধ্য। এটা স্পষ্ট যে এই অপেরাগুলি রাশিয়ান সঙ্গীতের ইতিহাসে একটি লক্ষণীয় চিহ্ন রেখে যায় নি। একটি ভিন্ন ভাগ্য অপেক্ষা করছে 4টি কমিক অপেরা - "ক্যারেজ থেকে দুর্ভাগ্য" (1779, lib. Y. Knyazhnina), "The Miser" (c. 1780, lib. Y. Knyazhnin after JB Molière), "Tunisian Pasha" (সঙ্গীত। M. Matinsky দ্বারা সংরক্ষিত নয়, libre by M. Matinsky), "যেমন আপনি বেঁচে থাকবেন, তাই আপনি পরিচিত হবেন, অথবা সেন্ট পিটার্সবার্গ গোস্টিনি ডভোর" (1ম সংস্করণ - 1782, স্কোর সংরক্ষিত নয়, 2য় সংস্করণ - 1792, বিনামূল্যে. এম. মাতিনস্কি) . উল্লেখযোগ্য প্লট এবং জেনার পার্থক্য থাকা সত্ত্বেও, সমস্ত সুরকারের কমিক অপেরা অভিযুক্ত অভিযোজনের ঐক্য দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। তারা ব্যঙ্গাত্মকভাবে শিষ্টাচার এবং রীতিনীতির প্রতিনিধিত্ব করে যা XNUMX শতকের শীর্ষস্থানীয় রাশিয়ান লেখকদের দ্বারা সমালোচিত হয়েছিল। কবি ও নাট্যকার এ. সুমারোকভ লিখেছেন:

আদেশে একজন আত্মাহীন কেরানি কল্পনা করুন, একজন বিচারক যে বুঝতে পারে না যে ডিক্রিতে লেখা আছে আমাকে একজন ড্যান্ডি দেখান যিনি তার নাক তুলেছেন, পুরো শতাব্দী চুলের সৌন্দর্য সম্পর্কে কী ভাবেন। আমাকে দেখাও গর্বিত ব্যাঙের মতো ফুলে যাওয়া কৃপণ যে একটি অর্ধেক জন্য একটি ফাঁদে প্রস্তুত।

সুরকার এই ধরনের মুখের গ্যালারিকে নাট্যমঞ্চে স্থানান্তরিত করেছেন, আনন্দের সাথে জীবনের কুৎসিত ঘটনাকে সংগীতের শক্তিতে বিস্ময়কর এবং প্রাণবন্ত শৈল্পিক চিত্রের জগতে রূপান্তরিত করেছেন। উপহাসের যোগ্য যা দেখে হাসে, শ্রোতা একই সাথে পুরো সংগীত মঞ্চের সাদৃশ্যের প্রশংসা করে।

সুরকার সঙ্গীতের মাধ্যমে একজন ব্যক্তির অনন্য বৈশিষ্ট্য প্রকাশ করতে সক্ষম হন, অনুভূতির বিকাশ, আত্মার সূক্ষ্মতম গতিবিধি প্রকাশ করতে। তার কমিক অপেরা নাটকীয় অখণ্ডতা এবং প্রতিটি বিশদ, যেকোনো বাদ্যযন্ত্রের মঞ্চের বিশ্বাসযোগ্যতার সাথে আকর্ষণ করে। তারা সুরকারের অর্কেস্ট্রাল এবং কণ্ঠ্য লেখা, সূক্ষ্ম উদ্দেশ্যমূলক কাজ এবং চিন্তাশীল যন্ত্রের সহজাত উজ্জ্বল দক্ষতাকে প্রতিফলিত করেছিল। নায়কদের সামাজিক-মনস্তাত্ত্বিক বৈশিষ্ট্যের সত্যতা, সংবেদনশীলভাবে সংগীতে মূর্ত, পাশকেভিচের জন্য দারগোমিজস্কি XVIII শতাব্দীর গৌরব সুরক্ষিত। তার শিল্প যথার্থভাবে ক্লাসিকিজমের যুগের রাশিয়ান সংস্কৃতির সর্বোচ্চ উদাহরণের অন্তর্গত।

এন জাবোলোটনায়া