উইলহেম ব্যাকহাউস |

উইলহেম ব্যাকহাউস

বিশ্ব পিয়ানোবাদের অন্যতম আলোকের শৈল্পিক কর্মজীবন শতাব্দীর শুরুতে শুরু হয়েছিল। 16 বছর বয়সে, তিনি লন্ডনে একটি উজ্জ্বল আত্মপ্রকাশ করেন এবং 1900 সালে ইউরোপে তার প্রথম সফর করেন; 1905 সালে তিনি প্যারিসে আন্তন রুবিনস্টাইনের নামে IV আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতার বিজয়ী হন; 1910 সালে তিনি তার প্রথম রেকর্ড রেকর্ড করেন; প্রথম বিশ্বযুদ্ধের শুরুতে, তিনি ইতিমধ্যে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র, দক্ষিণ আমেরিকা এবং অস্ট্রেলিয়ায় যথেষ্ট খ্যাতি উপভোগ করেছিলেন। আমাদের শতাব্দীর একেবারে শুরুতে জার্মানিতে প্রকাশিত মিউজিকের গোল্ডেন বুক-এ ব্যাকহাউসের নাম এবং প্রতিকৃতি দেখা যেতে পারে। এর মানে কি এই নয়, পাঠক জিজ্ঞাসা করতে পারেন যে, ব্যাকহাউসকে "আধুনিক" পিয়ানোবাদক হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা সম্ভব কেবলমাত্র আনুষ্ঠানিক ভিত্তিতে, তার কর্মজীবনের প্রায় অভূতপূর্ব দৈর্ঘ্যের কথা মাথায় রেখে, যা প্রায় সাত দশক স্থায়ী হয়েছিল? না, ব্যাকহাউসের শিল্পটি সত্যিই আমাদের সময়ের অন্তর্গত, কারণ তার পতনশীল বছরগুলিতে শিল্পী "নিজের শেষ" করেননি, তবে তার সৃজনশীল কৃতিত্বের শীর্ষে ছিলেন। তবে মূল জিনিসটি এতেও নয়, তবে এই সত্য যে এই দশকগুলিতে তাঁর বাজানোর শৈলী এবং তাঁর প্রতি শ্রোতাদের মনোভাব অনেকগুলি প্রক্রিয়াকে প্রতিফলিত করেছে যা আধুনিক পিয়ানোবাদী শিল্পের বিকাশের বৈশিষ্ট্যযুক্ত, তারা একটি অতীত এবং আমাদের দিনের পিয়ানোবাদকে সংযোগকারী সেতু।

ব্যাকহাউস কখনই কনজারভেটরিতে পড়াশোনা করেনি, একটি পদ্ধতিগত শিক্ষা গ্রহণ করেনি। 1892 সালে, কন্ডাক্টর আর্থার নিকিস একটি আট বছর বয়সী ছেলের অ্যালবামে এই এন্ট্রি করেছিলেন: "যে মহান বাচ এত চমৎকারভাবে খেলে সে অবশ্যই জীবনে কিছু অর্জন করবে।" এই সময়ের মধ্যে, ব্যাকহাউস সবেমাত্র লাইপজিগ শিক্ষক এ. রেকেনডর্ফের কাছ থেকে পাঠ নিতে শুরু করেছিলেন, যার সাথে তিনি 1899 সাল পর্যন্ত অধ্যয়ন করেছিলেন। কিন্তু তিনি তার প্রকৃত আধ্যাত্মিক পিতা ই. ডি'আলবার্টকে বিবেচনা করেছিলেন, যিনি তাকে 13 বছর বয়সে প্রথমবার শুনেছিলেন। বছর বয়সী ছেলে এবং দীর্ঘ সময়ের জন্য তাকে বন্ধুত্বপূর্ণ পরামর্শ দিয়ে সাহায্য করেছিল।

ব্যাকহাউস একজন সুপ্রতিষ্ঠিত সঙ্গীতশিল্পী হিসাবে তার শৈল্পিক জীবনে প্রবেশ করেছিলেন। তিনি দ্রুত একটি বিশাল ভাণ্ডার সংগ্রহ করেছিলেন এবং যে কোনও প্রযুক্তিগত অসুবিধা কাটিয়ে উঠতে সক্ষম একজন অসাধারণ গুণী ব্যক্তি হিসাবে পরিচিত ছিলেন। এটি এমন একটি খ্যাতির সাথে ছিল যে তিনি 1910 সালের শেষের দিকে রাশিয়ায় এসেছিলেন এবং সাধারণত একটি অনুকূল ছাপ তৈরি করেছিলেন। "তরুণ পিয়ানোবাদক," লিখেছেন ইউ। এঙ্গেল, "প্রথমত, ব্যতিক্রমী পিয়ানো "গুণ" রয়েছে: একটি সুরেলা (যন্ত্রের মধ্যে) সরস সুর; যেখানে প্রয়োজন - শক্তিশালী, পূর্ণ-শব্দ, কর্কশ এবং চিৎকারের শক্তি ছাড়া; দুর্দান্ত বুরুশ, প্রভাবের নমনীয়তা, সাধারণত আশ্চর্যজনক কৌশল। তবে সবচেয়ে আনন্দদায়ক জিনিসটি এই বিরল কৌশলটির সহজতা। ব্যাকহাউস তার কপালের ঘামে নয়, বিমানে এফিমভের মতো সহজেই তার উচ্চতায় নিয়ে যায়, যাতে আনন্দদায়ক আত্মবিশ্বাসের উত্থান অনিচ্ছাকৃতভাবে শ্রোতার মধ্যে সঞ্চারিত হয় ... ব্যাকহাউসের পারফরম্যান্সের দ্বিতীয় বৈশিষ্ট্য হল চিন্তাশীলতা, এই ধরনের জন্য তরুণ শিল্পী মাঝে মাঝে এটি কেবল আশ্চর্যজনক। তিনি প্রোগ্রামের প্রথম অংশ থেকেই নজর কেড়েছিলেন - বাচের দুর্দান্তভাবে ক্রোম্যাটিক ফ্যান্টাসি এবং ফুগুয়ে অভিনয় করেছেন। ব্যাকহাউসের সবকিছুই কেবল উজ্জ্বল নয়, তার জায়গায়, নিখুঁত ক্রমেও। হায়রে! - কখনও কখনও এমনকি খুব ভাল! তাই আমি একজন ছাত্রের কাছে Bülow এর কথাগুলো পুনরাবৃত্তি করতে চাই: “Ai, ai, ai! এত তরুণ - এবং ইতিমধ্যে এত অর্ডার! এই সংযম বিশেষভাবে লক্ষণীয় ছিল, কখনও কখনও আমি বলতে প্রস্তুত হতাম - শুষ্কতা, চোপিনে … একজন পুরানো বিস্ময়কর পিয়ানোবাদককে যখন জিজ্ঞাসা করা হয়েছিল যে একজন সত্যিকারের গুণীজন হতে কী লাগে, তিনি নীরবে উত্তর দিয়েছিলেন, কিন্তু রূপকভাবে: তিনি তার হাত, মাথার দিকে ইশারা করেছিলেন, হৃদয় এবং আমার কাছে মনে হয় ব্যাকহাউসের এই ত্রয়ীতে সম্পূর্ণ সামঞ্জস্য নেই; বিস্ময়কর হাত, একটি সুন্দর মাথা এবং একটি সুস্থ, কিন্তু অসংবেদনশীল হৃদয় যা তাদের সাথে তাল মেলাতে পারে না। এই ইমপ্রেশনটি অন্যান্য পর্যালোচকদের দ্বারা সম্পূর্ণরূপে ভাগ করা হয়েছে৷ "গোলোস" সংবাদপত্রে কেউ পড়তে পারে যে "তার খেলায় কমনীয়তা, আবেগের শক্তি নেই: এটি প্রায়শই শুকনো থাকে এবং প্রায়শই এই শুষ্কতা, অনুভূতির অভাব সামনে আসে, উজ্জ্বলভাবে গুণী দিকটিকে অস্পষ্ট করে।" “তার খেলায় যথেষ্ট তেজ রয়েছে, সংগীতও রয়েছে, তবে সংক্রমণটি ভিতরের আগুন দ্বারা উষ্ণ হয় না। একটি ঠান্ডা চকমক, সর্বোত্তম, বিস্মিত করতে পারে, কিন্তু মোহিত করতে পারে না। তাঁর শৈল্পিক ধারণা সর্বদা লেখকের গভীরতায় প্রবেশ করে না,” আমরা জি টিমোফিভের পর্যালোচনায় পড়ি।

সুতরাং, ব্যাকহাউস একটি বুদ্ধিমান, বিচক্ষণ, কিন্তু ঠান্ডা গুণী ব্যক্তি হিসাবে পিয়ানোবাদের অঙ্গনে প্রবেশ করেছিলেন এবং এই সংকীর্ণ মানসিকতা – সবচেয়ে ধনী তথ্য সহ – তাকে বহু দশক ধরে সত্যিকারের শৈল্পিক উচ্চতায় পৌঁছাতে বাধা দেয় এবং একই সাথে খ্যাতির উচ্চতায়। ব্যাকহাউস অক্লান্তভাবে কনসার্ট দিয়েছেন, তিনি বাখ থেকে রেজার এবং ডেবুসি পর্যন্ত প্রায় সমস্ত পিয়ানো সাহিত্য পুনরায় বাজিয়েছেন, তিনি কখনও কখনও একটি দুর্দান্ত সাফল্য ছিলেন - তবে আর নয়। এমনকি তাকে "এই বিশ্বের মহান ব্যক্তিদের" - দোভাষীদের সাথে তুলনা করা হয়নি। নির্ভুলতা, নির্ভুলতার প্রতি শ্রদ্ধা নিবেদন করে, সমালোচকরা শিল্পীকে সমস্ত কিছু একইভাবে বাজানোর জন্য তিরস্কার করেছিলেন, উদাসীনভাবে, যে সঙ্গীত পরিবেশন করা হচ্ছে তার নিজের মনোভাব প্রকাশ করতে সক্ষম হননি। বিশিষ্ট পিয়ানোবাদক এবং সঙ্গীতবিদ ডব্লিউ. নিম্যান 1921 সালে উল্লেখ করেছিলেন: "নিওক্ল্যাসিসিজম যেখানে তার মানসিক এবং আধ্যাত্মিক উদাসীনতা এবং প্রযুক্তির প্রতি মনোযোগ বৃদ্ধি করে তার একটি শিক্ষামূলক উদাহরণ হল লাইপজিগ পিয়ানোবাদক উইলহেম ব্যাকহাউস ... এমন একটি আত্মা যা একটি অমূল্য উপহার প্রাপ্ত করতে সক্ষম হবে। প্রকৃতি থেকে, যে আত্মা শব্দটিকে সমৃদ্ধ এবং কল্পনাপ্রসূত অভ্যন্তরের প্রতিফলন করে তোলে, তা অনুপস্থিত। ব্যাকহাউস একাডেমিক টেকনিশিয়ান ছিলেন এবং থাকবেন।" এই মতামতটি 20 এর দশকে ইউএসএসআর-এর শিল্পীর সফরের সময় সোভিয়েত সমালোচকদের দ্বারা ভাগ করা হয়েছিল।

এটি কয়েক দশক ধরে চলেছিল, 50 এর দশকের শুরু পর্যন্ত। দেখে মনে হচ্ছিল ব্যাকহাউসের চেহারা অপরিবর্তিত রয়েছে। কিন্তু অন্তর্নিহিতভাবে, দীর্ঘকাল ধরে অজ্ঞাতভাবে, মানুষের বিবর্তনের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত তাঁর শিল্পের বিবর্তনের একটি প্রক্রিয়া ছিল। আধ্যাত্মিক, নৈতিক নীতিটি আরও শক্তিশালীভাবে সামনে এসেছে, জ্ঞানী সরলতা বাহ্যিক উজ্জ্বলতা, অভিব্যক্তি - উদাসীনতার উপর প্রাধান্য পেতে শুরু করেছে। একই সময়ে, শিল্পীর সংগ্রহশালাও পরিবর্তিত হয়েছিল: ভার্চুওসো টুকরোগুলি তার প্রোগ্রামগুলি থেকে প্রায় অদৃশ্য হয়ে গিয়েছিল (এগুলি এখন এনকোরের জন্য সংরক্ষিত ছিল), বিথোভেন মূল জায়গাটি নিয়েছিলেন, তার পরে মোজার্ট, ব্রাহ্মস, শুবার্ট। এবং এটি তাই ঘটেছে যে 50 এর দশকে জনসাধারণ, যেমনটি ছিল, ব্যাকহাউসকে পুনঃআবিষ্কৃত করেছিল, তাকে আমাদের সময়ের উল্লেখযোগ্য "বিথোভেনিস্ট" হিসাবে স্বীকৃতি দিয়েছে।

এর মানে কি এই যে আদর্শ পথটি একটি উজ্জ্বল, কিন্তু শূন্য গুণীজন থেকে একজন প্রকৃত শিল্পীর কাছে চলে গেছে, যার মধ্যে অনেকগুলি রয়েছে? অবশ্যই সেভাবে নয়। আসল বিষয়টি হ'ল এই পথ জুড়ে শিল্পীর অভিনয়ের নীতিগুলি অপরিবর্তিত ছিল। ব্যাকহাউস সর্বদা গৌণ প্রকৃতির উপর জোর দিয়েছেন - তার দৃষ্টিকোণ থেকে - সঙ্গীতের সৃষ্টির সাথে ব্যাখ্যা করার শিল্পের। তিনি শিল্পীর মধ্যে কেবল একজন "অনুবাদক", সুরকার এবং শ্রোতার মধ্যে একজন মধ্যস্থতাকারীকে দেখেছিলেন, যা তার প্রধান হিসাবে সেট করা হয়েছিল, যদি একমাত্র লক্ষ্য না হয়, লেখকের পাঠ্যের আত্মা এবং চিঠির সঠিক সংক্রমণ - নিজের থেকে কোনও সংযোজন ছাড়াই, তার শৈল্পিক "আমি" প্রদর্শন ছাড়াই। শিল্পীর যৌবনের বছরগুলিতে, যখন তার পিয়ানোবাদী এবং এমনকি বিশুদ্ধভাবে সংগীতের বৃদ্ধি তার ব্যক্তিত্বের বিকাশকে উল্লেখযোগ্যভাবে ছাড়িয়ে গিয়েছিল, এটি মানসিক শুষ্কতা, নৈর্ব্যক্তিকতা, অভ্যন্তরীণ শূন্যতা এবং ব্যাকহাউসের পিয়ানোবাদের অন্যান্য ইতিমধ্যে উল্লেখ করা ত্রুটিগুলির দিকে পরিচালিত করেছিল। তারপর, শিল্পী আধ্যাত্মিকভাবে পরিণত হওয়ার সাথে সাথে, তার ব্যক্তিত্ব অনিবার্যভাবে, যে কোনও ঘোষণা এবং গণনা সত্ত্বেও, তার ব্যাখ্যায় একটি ছাপ রেখে যেতে শুরু করে। এটি কোনওভাবেই তার ব্যাখ্যাকে "আরো বিষয়ভিত্তিক" করেনি, স্বেচ্ছাচারিতার দিকে পরিচালিত করেনি - এখানে ব্যাকহাউস তার নিজের প্রতি সত্য ছিল; কিন্তু অনুপাতের আশ্চর্য বোধ, বিবরণ এবং সমগ্রের পারস্পরিক সম্পর্ক, কঠোর এবং মহিমান্বিত সরলতা এবং তার শিল্পের আধ্যাত্মিক বিশুদ্ধতা নিঃসন্দেহে উন্মুক্ত হয়েছিল এবং তাদের সংমিশ্রণ গণতন্ত্র, অ্যাক্সেসযোগ্যতার দিকে পরিচালিত করেছিল, যা তাকে আগের চেয়ে একটি নতুন, গুণগতভাবে ভিন্ন সাফল্য এনেছিল। .

ব্যাকহাউসের সেরা বৈশিষ্ট্যগুলি বিথোভেনের শেষের সোনাটাগুলির ব্যাখ্যায় বিশেষ স্বস্তির সাথে বেরিয়ে আসে - একটি ব্যাখ্যা যা কোনও অনুভূতিশীলতার স্পর্শ, মিথ্যা প্যাথোস থেকে মুক্ত, সম্পূর্ণরূপে সুরকারের অভ্যন্তরীণ রূপক কাঠামো, সুরকারের চিন্তার সমৃদ্ধির প্রকাশের অধীনস্থ। একজন গবেষক যেমন উল্লেখ করেছেন, কখনও কখনও ব্যাকহাউসের শ্রোতাদের কাছে মনে হয়েছিল যে তিনি একজন কন্ডাক্টরের মতো যিনি তার হাত নামিয়েছিলেন এবং অর্কেস্ট্রাকে নিজে থেকে খেলার সুযোগ দিয়েছিলেন। "যখন ব্যাকহাউস বিথোভেনের চরিত্রে অভিনয় করেন, তখন বিথোভেন আমাদের সাথে কথা বলেন, ব্যাকহাউস নয়," লিখেছেন বিখ্যাত অস্ট্রিয়ান সঙ্গীতবিদ কে. ব্লাউকোপফ। শুধু প্রয়াত বিথোভেন নয়, মোজার্ট, হেডন, ব্রাহ্মস, শুবার্টও। শুম্যান এই শিল্পীর মধ্যে সত্যিকারের অসামান্য দোভাষী খুঁজে পেয়েছিলেন, যিনি তার জীবনের শেষের দিকে প্রজ্ঞার সাথে গুণকে একত্রিত করেছিলেন।

ন্যায়সঙ্গতভাবে, এটি জোর দেওয়া উচিত যে এমনকি তার পরবর্তী বছরগুলিতেও - এবং সেগুলি ব্যাকহাউসের জন্য শ্রেষ্ঠ দিন ছিল - তিনি সবকিছুতে সমানভাবে সফল হননি। তার পদ্ধতিটি কম জৈব হয়ে উঠল, উদাহরণস্বরূপ, যখন প্রাথমিক এবং এমনকি মধ্যবর্তী সময়ের বিথোভেনের সঙ্গীত প্রয়োগ করা হয়েছিল, যেখানে অভিনয়কারীর কাছ থেকে অনুভূতি এবং কল্পনার আরও উষ্ণতা প্রয়োজন। একজন পর্যালোচক মন্তব্য করেছেন যে "যেখানে বিথোভেন কম বলেন, সেখানে ব্যাকহাউস বলতে প্রায় কিছুই নেই।"

একই সময়ে, সময় আমাদের ব্যাকহাউসের শিল্পকে নতুন করে দেখার অনুমতি দিয়েছে। এটা স্পষ্ট হয়ে ওঠে যে তার "উদ্দেশ্যবাদ" রোমান্টিক এবং এমনকি "সুপার-রোমান্টিক" অভিনয়ের প্রতি সাধারণ মুগ্ধতার এক ধরণের প্রতিক্রিয়া ছিল, যা দুটি বিশ্বযুদ্ধের মধ্যবর্তী সময়ের বৈশিষ্ট্য। এবং, সম্ভবত, এই উত্সাহটি হ্রাস পেতে শুরু করার পরেই আমরা ব্যাকহাউসে অনেক কিছুর প্রশংসা করতে সক্ষম হয়েছি। সুতরাং জার্মান ম্যাগাজিনগুলির মধ্যে একটির একটি মৃত্যুবরণে ব্যাকহাউসকে "বিগত যুগের মহান পিয়ানোবাদকদের মধ্যে শেষ" বলা খুব কমই ঠিক ছিল৷ বরং তিনি ছিলেন বর্তমান যুগের প্রথম পিয়ানোবাদকদের একজন।

"আমি আমার জীবনের শেষ দিন পর্যন্ত সঙ্গীত বাজাতে চাই," ব্যাকহাউস বলেছিলেন। তার স্বপ্ন সত্যি হলো। গত দেড় দশক শিল্পীর জীবনে অভূতপূর্ব সৃজনশীল উত্থানের সময় হয়ে উঠেছে। তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে একটি বড় ভ্রমণের সাথে তার 70 তম জন্মদিন উদযাপন করেছেন (দুই বছর পরে এটি পুনরাবৃত্তি); 1957 সালে তিনি রোমে দুই সন্ধ্যায় বিথোভেনের সমস্ত কনসার্টে অভিনয় করেছিলেন। তারপরে তার ক্রিয়াকলাপকে দুই বছরের জন্য বাধা দেওয়ার পরে ("কৌশলটি শৃঙ্খলাবদ্ধ করতে"), শিল্পী আবার তার সমস্ত জাঁকজমকের সাথে জনসাধারণের সামনে উপস্থিত হন। শুধু কনসার্টেই নয়, রিহার্সালের সময়ও, তিনি কখনও অর্ধ-হৃদয়ে খেলেননি, বরং, সর্বদা কন্ডাক্টরদের কাছ থেকে সর্বোত্তম টেম্পোস দাবি করেছিলেন। লিসট'স ক্যাম্পানেলা বা শুবার্টের গানের লিজ্টের ট্রান্সক্রিপশনের মতো কঠিন নাটকে এনকোরের জন্য সংরক্ষিত থাকাকে তিনি তার শেষ দিন পর্যন্ত সম্মানের বিষয় বলে মনে করতেন। 60 এর দশকে, ব্যাকহাউসের আরও বেশি রেকর্ডিং প্রকাশিত হয়েছিল; এই সময়ের রেকর্ডগুলি বিথোভেনের সমস্ত সোনাটা এবং কনসার্টের ব্যাখ্যা, হেডন, মোজার্ট এবং ব্রাহ্মসের কাজগুলিকে ধারণ করে। তার 85 তম জন্মদিনের প্রাক্কালে, শিল্পী ভিয়েনায় দ্বিতীয় ব্রাহ্মস কনসার্টোতে অত্যন্ত উত্সাহের সাথে অভিনয় করেছিলেন, যেটি তিনি প্রথম 1903 সালে এইচ রিখটারের সাথে পরিবেশন করেছিলেন। অবশেষে, তার মৃত্যুর 8 দিন আগে, তিনি অস্টিয়াতে ক্যারিন্থিয়ান সামার ফেস্টিভ্যালে একটি কনসার্ট দিয়েছিলেন এবং আবারও অভিনয় করেছিলেন, বরাবরের মতো, দুর্দান্তভাবে। কিন্তু আকস্মিক হার্ট অ্যাটাক তাকে অনুষ্ঠান শেষ করতে বাধা দেয় এবং কয়েকদিন পরেই বিস্ময়কর শিল্পী মারা যান।

উইলহেম ব্যাকহাউস স্কুল ছাড়েননি। তিনি পছন্দ করেননি এবং পড়াতে চান না। কিছু প্রচেষ্টা - ম্যানচেস্টারের কিংস কলেজে (1905), সন্ডারহাউসেন কনজারভেটরি (1907), ফিলাডেলফিয়া কার্টিস ইনস্টিটিউট (1925 - 1926) তার জীবনীতে একটি চিহ্ন রেখে যায়নি। তার কোন ছাত্র ছিল না। "আমি এই জন্য খুব ব্যস্ত," তিনি বলেন. "যদি আমার সময় থাকে, ব্যাকহাউস নিজেই আমার প্রিয় ছাত্র হয়ে ওঠে।" তিনি এটা বলেছেন ভঙ্গি ছাড়াই, বিনা বাক্যব্যয়ে। এবং তিনি তার জীবনের শেষ অবধি পূর্ণতার জন্য সংগ্রাম করেছিলেন, সংগীত থেকে শিখেছিলেন।

গ্রিগোরিভ এল।, প্লেটেক ইয়া।