আদ্রিয়ানা এবং লিওনোরা বারোনি, জর্জিনা, মাউপিন (লিওনোরা বারোনি) |
গায়ক

আদ্রিয়ানা এবং লিওনোরা বারোনি, জর্জিনা, মাউপিন (লিওনোরা বারোনি) |

লিওনোরা বারোনি

জন্ম তারিখ
1611
মৃত্যুর তারিখ
06.04.1670
পেশা
গায়ক
ভয়েস টাইপ
সরু
দেশ
ইতালি

প্রথম প্রথম ডোনাস

প্রাইমা ডোনাস কখন উপস্থিত হয়েছিল? অপেরা চেহারা পরে, অবশ্যই, কিন্তু এই সব যে এটি হিসাবে একই সময়ে মানে না. এই শিরোনামটি এমন একটি সময়ে নাগরিকত্বের অধিকার অর্জন করেছিল যখন অপেরার অস্থির এবং পরিবর্তনশীল ইতিহাস প্রথম বছর থেকেই চলেছিল এবং এই শিল্পের ফর্মটি এটির প্রতিনিধিত্বকারী উজ্জ্বল অভিনয়শিল্পীদের চেয়ে আলাদা পরিবেশে জন্মগ্রহণ করেছিল। জ্যাকোপো পেরির "ড্যাফনে", প্রাচীন মানবতাবাদের চেতনায় অনুপ্রাণিত এবং অপেরার নামের যোগ্য প্রথম অভিনয়, 1597 শতকের শেষের দিকে হয়েছিল। এমনকি সঠিক তারিখটি জানা যায় - বছর XNUMX। পারফরম্যান্সটি ফ্লোরেন্টাইন অভিজাত জ্যাকোপো করসির বাড়িতে দেওয়া হয়েছিল, মঞ্চটি ছিল একটি সাধারণ অভ্যর্থনা হল। কোন পর্দা বা সজ্জা ছিল. এবং তবুও, এই তারিখটি সঙ্গীত এবং থিয়েটারের ইতিহাসে একটি বিপ্লবী মোড়কে চিহ্নিত করে।

প্রায় বিশ বছর ধরে উচ্চ শিক্ষিত ফ্লোরেনটাইনরা—যার মধ্যে সঙ্গীত শিল্পী কাউন্ট বার্দি, কবি রিনুচিনি এবং ক্যাবিয়েরা, সুরকার পেরি, ক্যাসিনি, মার্কো ডি গ্যাগ্লিয়ানো এবং মহান জ্যোতির্বিজ্ঞানী ভিনসেঞ্জো গ্যালিলির পিতা—কে কীভাবে মানিয়ে নেওয়া যায় তা নিয়ে বিভ্রান্ত ছিল। নতুন শৈলী প্রয়োজনীয়তা প্রাচীন গ্রীক নাটক. তারা নিশ্চিত ছিল যে ধ্রুপদী এথেন্সের মঞ্চে, এসকিলাস এবং সোফোক্লিসের ট্র্যাজেডিগুলি কেবল পড়া এবং বাজানো হয়নি, গাওয়াও হয়েছিল। কিভাবে? এটি এখনও একটি রহস্য রয়ে গেছে। আমাদের কাছে যে "সংলাপ" এসেছে, গ্যালিলিও তার বিশ্বাসের রূপরেখা দিয়েছেন "Oratio harmoniae domina absoluta" (বক্তৃতা হল সামঞ্জস্যের পরম উপপত্নী - ল্যাট।)। এটি রেনেসাঁ পলিফোনির উচ্চ সংস্কৃতির জন্য একটি উন্মুক্ত চ্যালেঞ্জ ছিল, যা প্যালেস্ট্রিনার কাজে তার উচ্চতায় পৌঁছেছিল। এর সারমর্মটি ছিল যে শব্দটি একটি জটিল পলিফোনিতে নিমজ্জিত ছিল, বাদ্যযন্ত্রের লাইনগুলির একটি নিপুণ আন্তঃব্যবহারে। প্রতিটি নাটকের প্রাণ যে লোগো, মঞ্চে যা ঘটছে তার একটি শব্দও বোঝা না গেলে কী প্রভাব ফেলতে পারে?

এতে আশ্চর্যের কিছু নেই যে নাটকীয় ক্রিয়াকলাপের সেবায় সঙ্গীতকে রাখার জন্য অসংখ্য প্রচেষ্টা করা হয়েছিল। যাতে শ্রোতারা বিরক্ত না হয়, একটি খুব গুরুতর নাটকীয় কাজটি সবচেয়ে অনুপযুক্ত জায়গায় অন্তর্ভুক্ত বাদ্যযন্ত্র সন্নিবেশ, নাইন এবং ডিসচার্জ করা মুখোশের ধূলিকণা, একটি গায়কদল এবং ক্যানজোনগুলির সাথে কমিক ইন্টারলুডস, এমনকি পুরো কমেডি-মাদ্রিগালের সাথে মিশে গেছে। যা গায়কদের প্রশ্ন জিজ্ঞাসা এবং তাদের উত্তর. এটি থিয়েটারের প্রতি ভালবাসা, মুখোশ, অদ্ভুত এবং, শেষ কিন্তু অন্তত নয়, সঙ্গীত দ্বারা নির্দেশিত হয়েছিল। কিন্তু ইতালীয়দের সহজাত প্রবণতা, যারা সঙ্গীত এবং থিয়েটারকে অন্য কোন লোকের মতো পছন্দ করে না, তারা অপেরার উত্থানের দিকে বৃত্তাকার পথে পরিচালিত করেছিল। সত্য, সঙ্গীত নাটকের উত্থান, অপেরার এই অগ্রদূত, শুধুমাত্র একটি সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ শর্তে সম্ভব হয়েছিল - সুন্দর সঙ্গীত, কানের কাছে এত আনন্দদায়ক, বাধ্যতামূলকভাবে সঙ্গীর ভূমিকায় অবতীর্ণ হতে হয়েছিল যা পলিফোনিক থেকে বিচ্ছিন্ন একক কণ্ঠের সাথে থাকবে। বৈচিত্র্য, শব্দ উচ্চারণ করতে সক্ষম, এবং এই ধরনের এটি শুধুমাত্র একজন ব্যক্তির কণ্ঠস্বর হতে পারে।

অপেরার প্রথম পারফরম্যান্সে শ্রোতারা কী বিস্ময় অনুভব করেছিল তা কল্পনা করা কঠিন নয়: অভিনয়কারীদের কণ্ঠ আর সংগীতের শব্দে নিমজ্জিত হয়নি, যেমনটি ছিল তাদের প্রিয় মাদ্রিগাল, ভিলানেলা এবং ফ্রটোলাসের ক্ষেত্রে। বিপরীতে, অভিনয়শিল্পীরা তাদের অংশের পাঠ্যটি স্পষ্টভাবে উচ্চারণ করেছিলেন, শুধুমাত্র অর্কেস্ট্রার সমর্থনের উপর নির্ভর করে, যাতে শ্রোতারা প্রতিটি শব্দ বুঝতে পারে এবং মঞ্চে কর্মের বিকাশ অনুসরণ করতে পারে। অন্যদিকে, জনসাধারণ শিক্ষিত ব্যক্তিদের নিয়ে গঠিত, আরও স্পষ্টভাবে, নির্বাচিত ব্যক্তিদের মধ্যে যারা সমাজের উচ্চ স্তরের অন্তর্গত - অভিজাত এবং প্যাট্রিশিয়ান - যাদের কাছ থেকে কেউ উদ্ভাবনের বোঝার আশা করতে পারে। তবুও, সমালোচনামূলক কণ্ঠস্বর আসতে দীর্ঘ ছিল না: তারা "বিরক্তিকর আবৃত্তি" এর নিন্দা করেছিল, এতে ক্ষুব্ধ ছিল যে এটি সঙ্গীতকে ব্যাকগ্রাউন্ডে সরিয়ে দিয়েছে এবং তিক্ত কান্নার সাথে এর অভাবের জন্য দুঃখ প্রকাশ করেছিল। তাদের জমা দিয়ে, শ্রোতাদের আনন্দ দেওয়ার জন্য, মাদ্রিগাল এবং রিটোর্নেলোদের পরিবেশনায় প্রবর্তন করা হয়েছিল, এবং দৃশ্যটিকে জীবন্ত করার জন্য নেপথ্যের একটি চিহ্ন দিয়ে সজ্জিত করা হয়েছিল। তবুও ফ্লোরেন্টাইন বাদ্যযন্ত্র নাটক বুদ্ধিজীবী এবং অভিজাতদের জন্য একটি দর্শনীয় হয়ে রইল।

সুতরাং, এই ধরনের পরিস্থিতিতে, অপেরার জন্মের সময় প্রিমা ডোনাস (অথবা তাদের যে নামেই ডাকা হত?) কি মিডওয়াইফ হিসাবে কাজ করতে পারে? দেখা যাচ্ছে প্রথম থেকেই এই ব্যবসায় নারীরা গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা রেখেছেন। এমনকি সুরকার হিসেবেও। গিউলিও ক্যাসিনি, যিনি নিজে একজন গায়ক এবং সংগীত নাটকের সুরকার ছিলেন, তার চারটি কন্যা ছিল এবং তারা সকলেই সঙ্গীত বাজিয়েছিল, গান গেয়েছিল, বিভিন্ন যন্ত্র বাজিয়েছিল। তাদের মধ্যে সবচেয়ে সক্ষম, ফ্রান্সেসকা, ডাকনাম চেচিনা, অপেরা রুগিয়েরো লিখেছিলেন। এটি সমসাময়িকদের অবাক করেনি - সমস্ত "ভার্চুওসোস", যেমন গায়কদের তখন বলা হয়েছিল, অগত্যা একটি সঙ্গীত শিক্ষা লাভ করেছিল। XNUMX শতকের দ্বারপ্রান্তে, ভিট্টোরিয়া আরকিলেই তাদের মধ্যে রানী হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল। অভিজাত ফ্লোরেন্স তাকে একটি নতুন শিল্পের সূচনাকারী হিসাবে স্বাগত জানিয়েছেন। সম্ভবত এটিতে প্রাইমা ডোনার প্রোটোটাইপটি সন্ধান করা উচিত।

1610 সালের গ্রীষ্মে, একটি যুবতী নেপোলিটান মহিলা শহরে উপস্থিত হয়েছিল যা অপেরার দোলনা হিসাবে কাজ করেছিল। আদ্রিয়ানা বেসিল তার স্বদেশে কণ্ঠের সাইরেন হিসাবে পরিচিত ছিলেন এবং স্প্যানিশ আদালতের অনুগ্রহ উপভোগ করেছিলেন। তিনি তার সঙ্গীতের আভিজাত্যের আমন্ত্রণে ফ্লোরেন্সে এসেছিলেন। তিনি ঠিক কী গেয়েছিলেন, আমরা জানি না। কিন্তু অপেরা অবশ্যই নয়, তখন তার কাছে খুব কমই পরিচিত ছিল, যদিও ক্লাউদিও মন্টেভের্দির আরিয়াডনের খ্যাতি ইতালির দক্ষিণে পৌঁছেছিল এবং বাসাইল বিখ্যাত আরিয়া – আরিয়াডনের অভিযোগ পরিবেশন করেছিলেন। সম্ভবত তার সংগ্রহশালায় মাদ্রিগাল অন্তর্ভুক্ত ছিল, যে শব্দগুলি তার ভাই লিখেছিলেন এবং সঙ্গীত, বিশেষত আদ্রিয়ানার জন্য, তার পৃষ্ঠপোষক এবং প্রশংসক, বিশ বছর বয়সী কার্ডিনাল ফার্দিনান্দ গনজাগা একটি সম্ভ্রান্ত ইতালীয় পরিবারের যিনি মান্টুয়াতে রাজত্ব করেছিলেন, দ্বারা রচিত হয়েছিল। কিন্তু অন্য কিছু আমাদের জন্য গুরুত্বপূর্ণ: আদ্রিয়ানা বেসিল ভিট্টোরিয়া আর্কিলেইকে গ্রহন করেছে। কিসের সাথে? ভয়েস, পারফরম্যান্স আর্ট? এটি অসম্ভাব্য, কারণ যতদূর আমরা কল্পনা করতে পারি, ফ্লোরেনটাইন সঙ্গীত প্রেমীদের উচ্চ প্রয়োজনীয়তা ছিল। কিন্তু আরকিলেই, যদিও ছোট এবং কুৎসিত, নিজেকে একজন সত্যিকারের সমাজের মহিলার মতোই মহান আত্মমর্যাদার সাথে মঞ্চে রেখেছিলেন। আদ্রিয়ানা বেসিল আরেকটি বিষয়: তিনি শুধুমাত্র গান গেয়ে এবং গিটার বাজিয়ে দর্শকদের বিমোহিত করেছিলেন, কিন্তু কয়লা-কালো উপর সুন্দর স্বর্ণকেশী চুল, সম্পূর্ণরূপে নেপোলিটান চোখ, একটি পুঙ্খানুপুঙ্খ ব্যক্তিত্ব, মেয়েলি কবজ, যা তিনি নিপুণভাবে ব্যবহার করেছিলেন।

আরকিলিয়া এবং সুন্দর আদ্রিয়ানার মধ্যে সভা, যা আধ্যাত্মিকতার উপর কামুকতার জয়ে শেষ হয়েছিল (এর তেজ আমাদের কাছে বহু শতাব্দীর ঘনত্বের মধ্য দিয়ে পৌঁছেছে), সেই দূরবর্তী দশকগুলিতে যখন প্রথম প্রাইমা ডোনার জন্ম হয়েছিল তখন একটি নিষ্পত্তিমূলক ভূমিকা পালন করেছিল। ফ্লোরেনটাইন অপেরার দোলনায়, লাগামহীন কল্পনার পাশে, কারণ এবং যোগ্যতা ছিল। তারা অপেরা এবং এর প্রধান চরিত্র - "ভার্চুওসো" - কার্যকর করার জন্য যথেষ্ট ছিল না; এখানে আরও দুটি সৃজনশীল শক্তির প্রয়োজন ছিল - বাদ্যযন্ত্রের সৃজনশীলতার প্রতিভা (ক্লাউডিও মন্টেভের্দি হয়ে ওঠে) এবং ইরোস। ফ্লোরেনটাইনরা মানুষের কণ্ঠস্বরকে বহু শতাব্দীর সঙ্গীতের অধীনতা থেকে মুক্ত করেছিল। প্রথম থেকেই, উচ্চ মহিলা কণ্ঠস্বর তার আসল অর্থে প্যাথোসকে ব্যক্ত করেছে - অর্থাৎ, প্রেমের ট্র্যাজেডির সাথে জড়িত যন্ত্রণা। ড্যাফনে, ইউরিডাইস এবং আরিয়াডনে, সেই সময়ে অবিরাম পুনরাবৃত্তি কীভাবে, তাদের শ্রোতাদের স্পর্শ করতে পারে অন্যথায় কোনও পার্থক্য ছাড়াই সমস্ত মানুষের অন্তর্নিহিত প্রেমের অভিজ্ঞতার দ্বারা, যা কেবলমাত্র শ্রোতাদের কাছে প্রেরণ করা হয়েছিল যদি গাওয়া শব্দটি পুরো চেহারার সাথে সম্পূর্ণভাবে মিলে যায়। গায়ক? অযৌক্তিকতা বিচক্ষণতার উপর প্রাধান্য পাওয়ার পরে, এবং মঞ্চে দুর্ভোগ এবং ক্রিয়াকলাপের অপ্রত্যাশিততা অপেরার সমস্ত প্যারাডক্সের জন্য উর্বর ভূমি তৈরি করে, অভিনেত্রীর উপস্থিতির জন্য ঘন্টা স্ট্রাইক করেছিল, যাকে আমাদের বলার অধিকার রয়েছে। প্রথম প্রথম ডোনা।

তিনি মূলত একজন চটকদার মহিলা যিনি সমানভাবে চটকদার দর্শকদের সামনে অভিনয় করেছিলেন। সীমাহীন বিলাসের পরিবেশে কেবল তার একাই অন্তর্নিহিত পরিবেশ তৈরি হয়েছিল – ইরোটিকা, কামুকতা এবং নারীর জন্য প্রশংসার পরিবেশ, আরকিলেয়ার মতো একজন দক্ষ গুণীজনের জন্য নয়। প্রথমদিকে, মেডিসি ডুকাল কোর্টের জাঁকজমক থাকা সত্ত্বেও, ফ্লোরেন্সে না তার অপেরার নান্দনিক অনুরাগীদের সাথে, না পোপ রোমে, যেখানে ক্যাস্ট্রাটি দীর্ঘকাল ধরে নারীদের প্রতিস্থাপন করেছিল এবং তাদের মঞ্চ থেকে বহিষ্কার করেছিল, এমনকি নীচেও ছিল না। নেপলসের দক্ষিণ আকাশ, যেন গান গাওয়ার জন্য উপযোগী। এটি উত্তর ইতালির একটি ছোট শহর মান্টুয়াতে তৈরি করা হয়েছিল, যা শক্তিশালী ডিউকের বাসস্থান হিসাবে কাজ করেছিল এবং পরে বিশ্বের প্রফুল্ল রাজধানী - ভেনিসে।

উপরে উল্লিখিত সুন্দরী আদ্রিয়ানা বেসিল ট্রানজিটে ফ্লোরেন্সে এসেছিলেন: মুজিও ব্যারোনি নামে একজন ভেনিসিয়ানকে বিয়ে করে, তিনি তার সাথে মান্টুয়ার ডিউকের দরবারে যাচ্ছিলেন। পরবর্তী, ভিনসেঞ্জো গনজাগা, একজন সবচেয়ে কৌতূহলী ব্যক্তিত্ব যিনি প্রথম দিকের বারোকের শাসকদের মধ্যে সমান ছিলেন না। নগণ্য সম্পত্তির অধিকারী, শক্তিশালী শহর-রাষ্ট্র দ্বারা চারদিকে চাপা পড়ে, উত্তরাধিকারের কারণে যুদ্ধরত পারমার আক্রমণের হুমকিতে ক্রমাগত, গনজাগা রাজনৈতিক প্রভাব উপভোগ করেননি, তবে সংস্কৃতির ক্ষেত্রে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে এর জন্য ক্ষতিপূরণ দিয়েছেন। . তুর্কিদের বিরুদ্ধে তিনটি অভিযান, যেখানে তিনি, একজন বিলম্বিত ক্রুসেডার, তার নিজের ব্যক্তিত্বে অংশ নিয়েছিলেন, যতক্ষণ না তিনি হাঙ্গেরিয়ান শিবিরে গাউটে অসুস্থ হয়ে পড়েছিলেন, তাকে বিশ্বাস করেছিলেন যে কবি, সংগীতশিল্পী এবং শিল্পীদের জন্য তার মিলিয়ন মিলিয়ন বিনিয়োগ করা অনেক বেশি লাভজনক এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, সৈন্য, সামরিক অভিযান এবং দুর্গগুলির চেয়ে বেশি আনন্দদায়ক।

উচ্চাভিলাষী ডিউক ইতালিতে মিউজের প্রধান পৃষ্ঠপোষক হিসাবে পরিচিত হওয়ার স্বপ্ন দেখেছিলেন। একটি সুদর্শন স্বর্ণকেশী, তিনি তার হাড়ের মজ্জার জন্য একজন অশ্বারোহী ছিলেন, তিনি ছিলেন একজন চমৎকার তলোয়ারধারী এবং চড়তেন, যা তাকে বীণা বাজানো এবং প্রতিভার সাথে মাদ্রিগাল রচনা করতে বাধা দেয়নি, যদিও অপেশাদারভাবে। তার প্রচেষ্টার মাধ্যমেই ইতালির গর্বিত কবি তোরকাতো তাসো ফেরারার মঠ থেকে মুক্তি পান, যেখানে তাকে পাগলদের মধ্যে রাখা হয়েছিল। রুবেনস ছিলেন তাঁর দরবারের চিত্রশিল্পী; ক্লাউদিও মন্টেভের্দি ভিনসেঞ্জোর দরবারে বাইশ বছর বেঁচে ছিলেন, এখানে তিনি "অরফিয়াস" এবং "আরিয়েডনে" লিখেছিলেন।

শিল্প এবং ইরোস ছিল জীবনের অমৃতের অবিচ্ছেদ্য অংশ যা মধুর জীবনের এই প্রেমিককে উদ্দীপিত করেছিল। হায়রে, প্রেমে তিনি শিল্পের চেয়ে অনেক খারাপ স্বাদ দেখিয়েছিলেন। এটি জানা যায় যে একবার তিনি একটি মেয়ের সাথে একটি সরাইখানার পায়খানায় রাতের জন্য ছদ্মবেশী অবসর নিয়েছিলেন, যার দরজায় একজন ভাড়াটে খুনি অপেক্ষায় ছিল, শেষ পর্যন্ত, ভুলবশত, সে তার ছোরা অন্যটিতে নিমজ্জিত করেছিল। যদি একই সময়ে ডিউক অফ মান্টুয়ার তুচ্ছ গানও গাওয়া হয়, তবে বিখ্যাত ভার্দি অপেরায় পুনরুত্পাদিত একই দৃশ্যটি কেন আপনি পছন্দ করবেন না? গায়করা বিশেষ করে ডিউকের প্রতি অনুরাগী ছিলেন। তিনি তাদের মধ্যে একজন, ক্যাটেরিনা মার্টিনেলিকে রোমে কিনেছিলেন এবং কোর্টের ব্যান্ডমাস্টার মন্টেভের্ডিকে শিক্ষানবিশ হিসাবে দিয়েছিলেন – অল্পবয়সী মেয়েরা পুরানো ভোজনরসিকদের জন্য বিশেষভাবে সুস্বাদু নর। অরফিয়াসে ক্যাটেরিনা অপ্রতিরোধ্য ছিল, কিন্তু পনের বছর বয়সে তিনি একটি রহস্যময় মৃত্যুর দ্বারা বয়ে চলে যান।

এখন ভিনসেঞ্জোর নজর আছে "পসিলিপোর ঢাল থেকে সাইরেন," নেপলসের আদ্রিয়ানা বারোনির দিকে। তার সৌন্দর্য এবং গানের প্রতিভা সম্পর্কে গুজব ইতালির উত্তরে পৌঁছেছিল। আদ্রিয়ানা, তবে, নেপলসের ডিউক সম্পর্কেও শুনে, বোকা থেকো না, তার সৌন্দর্য এবং শিল্প যতটা সম্ভব বিক্রি করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে।

সবাই একমত নয় যে বারোনি প্রথম প্রাইমা ডোনার সম্মানসূচক শিরোনামের প্রাপ্য ছিল, তবে আপনি যা অস্বীকার করতে পারবেন না তা হল এই ক্ষেত্রে তার আচরণ অপেরার সেরা দিনের সবচেয়ে বিখ্যাত প্রাইমা ডোনাসের কলঙ্কজনক অভ্যাস থেকে খুব বেশি আলাদা ছিল না। তার মেয়েলি প্রবৃত্তি দ্বারা পরিচালিত, তিনি ডিউকের উজ্জ্বল প্রস্তাবগুলি প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, পাল্টা-প্রস্তাবগুলি সামনে রেখেছিলেন যা তার জন্য আরও লাভজনক ছিল, মধ্যস্থতাকারীদের সাহায্যের দিকে মনোনিবেশ করেছিলেন, যার মধ্যে ডিউকের ভাই সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিলেন। এটা ছিল আরও দুরন্ত কারণ বিশ বছর বয়সী সম্ভ্রান্ত ব্যক্তি, যিনি রোমে কার্ডিনালের পদে অধিষ্ঠিত ছিলেন, তিনি আদ্রিয়ানের প্রেমে মাথা তুলেছিলেন। অবশেষে, গায়ক তার শর্তাদি নির্ধারণ করেছিলেন, যার মধ্যে একটি ধারা রয়েছে যেখানে, বিবাহিত মহিলা হিসাবে তার খ্যাতি রক্ষা করার জন্য, এটি নির্ধারিত হয়েছিল যে তিনি বিখ্যাত ডন জুয়ানের নয়, তার স্ত্রীর পরিষেবাতে প্রবেশ করবেন, যিনি তবে, দীর্ঘদিন ধরে তার বৈবাহিক দায়িত্ব থেকে সরানো হয়েছিল। ভাল নেপোলিটান ঐতিহ্য অনুসারে, আদ্রিয়ানা তার পুরো পরিবারকে তার সাথে সংযুক্তি হিসাবে নিয়ে এসেছিলেন - তার স্বামী, মা, কন্যা, ভাই, বোন - এমনকি চাকরদেরও। নেপলস থেকে প্রস্থান একটি আদালত অনুষ্ঠানের মত লাগছিল – লোকেদের ভিড় বোঝাই গাড়ির চারপাশে জড়ো হয়েছিল, তাদের প্রিয় গায়ককে দেখে আনন্দিত হয়েছিল, আধ্যাত্মিক রাখালদের বিদায়ের আশীর্বাদ প্রতিবার শোনা গিয়েছিল।

মানতুয়ায়, কর্টেজকে সমানভাবে সৌহার্দ্যপূর্ণ স্বাগত জানানো হয়েছিল। আদ্রিয়ানা বারোনিকে ধন্যবাদ, ডিউকের দরবারে কনসার্টগুলি একটি নতুন উজ্জ্বলতা অর্জন করেছে। এমনকি কঠোর মন্টেভের্দিও গুণীজনের প্রতিভার প্রশংসা করেছিলেন, যিনি দৃশ্যত একজন প্রতিভাবান ইমপ্রোভাইজার ছিলেন। সত্য, ফ্লোরেনটাইনরা সমস্ত সম্ভাব্য উপায়ে সেই সমস্ত কৌশলগুলিকে সীমিত করার চেষ্টা করেছিল যেগুলির সাথে অহংকারী অভিনয়শিল্পীরা তাদের গানকে সাজিয়েছিল - তারা প্রাচীন সঙ্গীত নাটকের উচ্চ শৈলীর সাথে বেমানান বলে বিবেচিত হয়েছিল। মহান ক্যাকিনি নিজেই, যাদের মধ্যে কয়েকজন গায়ক রয়েছেন, অত্যধিক শোভাকরের বিরুদ্ধে সতর্ক করেছিলেন। আলোচ্য বিষয়টি কি?! সংবেদনশীলতা এবং সুর, যা আবৃত্তির বাইরে ছড়িয়ে পড়তে চেয়েছিল, শীঘ্রই একটি আরিয়ার আকারে সংগীত নাটকে প্রবেশ করেছিল এবং কনসার্টের পারফরম্যান্সগুলি ট্রিল, বৈচিত্র্য এবং শ্রোতাদের বিস্মিত করার বিস্তৃত সুযোগের সাথে বারোনির মতো একজন আশ্চর্যজনক গুণী ব্যক্তিকে উন্মুক্ত করেছিল। এই ধরনের অন্যান্য ডিভাইস।

এটা অবশ্যই ধরে নেওয়া উচিত যে, মান্টুয়া আদালতে থাকার কারণে, আদ্রিয়ানা দীর্ঘ সময়ের জন্য তার বিশুদ্ধতা বজায় রাখতে সক্ষম হওয়ার সম্ভাবনা ছিল না। তার স্বামী, একটি ঈর্ষণীয় সিনিকিউর পেয়ে, শীঘ্রই ডিউকের একটি প্রত্যন্ত এস্টেটে ম্যানেজার হিসাবে পাঠানো হয়েছিল এবং তিনি নিজেই তার পূর্বসূরিদের ভাগ্য ভাগ করে নিয়ে একটি শিশু ভিনসেনজোর জন্ম দিয়েছিলেন। এর কিছুক্ষণ পরেই, ডিউক মারা যান এবং মন্টেভের্দি মান্টুয়াকে বিদায় জানান এবং ভেনিসে চলে যান। এটি মান্টুয়াতে শিল্পের উত্তেজনাপূর্ণ দিনের সমাপ্তি ঘটায়, যা আদ্রিয়ানা এখনও খুঁজে পেয়েছিল। তার আগমনের কিছুক্ষণ আগে, ভিনসেঞ্জো মন্টেভের্দি দ্বারা আরিয়াডনের নির্মাণের জন্য তার নিজস্ব কাঠের থিয়েটার তৈরি করেছিলেন, যেখানে দড়ি এবং যান্ত্রিক ডিভাইসের সাহায্যে মঞ্চে অলৌকিক রূপান্তর করা হয়েছিল। ডিউকের কন্যার বাগদান আসছিল, এবং অপেরা এই উপলক্ষে উদযাপনের হাইলাইট হতে চলেছে। জমকালো মঞ্চায়নে দুই মিলিয়ন স্কুডি খরচ হয়েছে। তুলনার জন্য, বলা যাক যে সেই সময়ের সেরা সুরকার মন্টেভের্দি মাসে পঞ্চাশটি স্কাড পেয়েছিলেন এবং আদ্রিয়ান প্রায় দুই শতাধিক। তারপরেও, প্রাইমা ডোনারা তাদের সম্পাদিত কাজের লেখকদের চেয়ে বেশি মূল্যবান ছিল।

ডিউকের মৃত্যুর পরে, অপেরা এবং হারেম সহ পৃষ্ঠপোষকের বিলাসবহুল আদালত লক্ষ লক্ষ ঋণের বোঝার নীচে সম্পূর্ণ পতনের মধ্যে পড়ে। 1630 সালে, সাম্রাজ্যের জেনারেল অলড্রিংজেনের ল্যান্ডস্কেচ - দস্যু এবং অগ্নিসংযোগকারীরা - শহরটি শেষ করেছিল। ভিনসেঞ্জোর সংগ্রহ, মন্টেভের্দির সবচেয়ে মূল্যবান পাণ্ডুলিপিগুলি আগুনে পুড়ে গেছে - কেবল তার কান্নার হৃদয়বিদারক দৃশ্য আরিয়াডনে থেকে বেঁচে গিয়েছিল। অপেরার প্রথম দুর্গটি দুঃখজনক ধ্বংসাবশেষে পরিণত হয়েছিল। তার দুঃখজনক অভিজ্ঞতা বিকাশের প্রাথমিক পর্যায়ে এই জটিল শিল্প ফর্মের সমস্ত বৈশিষ্ট্য এবং বৈপরীত্য প্রদর্শন করেছিল: একদিকে অপচয় এবং উজ্জ্বলতা, এবং অন্যদিকে সম্পূর্ণ দেউলিয়াত্ব, এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, কামোত্তেজকতায় ভরা পরিবেশ, যা ছাড়া। অপেরা নিজে বা প্রাইমা ডোনা কেউই থাকতে পারে না। .

এখন ভেনিসে আদ্রিয়ানা বারোনি হাজির। সান মার্কো প্রজাতন্ত্র মান্টুয়ার সংগীত উত্তরসূরি হয়ে ওঠে, তবে আরও গণতান্ত্রিক এবং সিদ্ধান্তমূলক, এবং তাই অপেরার ভাগ্যের উপর আরও বেশি প্রভাব ফেলেছিল। এবং শুধুমাত্র এই কারণেই নয় যে, তার আসন্ন মৃত্যুর আগ পর্যন্ত, মন্টেভের্দি ক্যাথেড্রালের কন্ডাক্টর ছিলেন এবং উল্লেখযোগ্য সঙ্গীত রচনাগুলি তৈরি করেছিলেন। ভেনিস নিজেই বাদ্যযন্ত্র নাটকের বিকাশের জন্য দুর্দান্ত সুযোগ উন্মুক্ত করেছিল। এটি এখনও ইতালির অন্যতম শক্তিশালী রাষ্ট্র ছিল, একটি অবিশ্বাস্যভাবে ধনী পুঁজি যা অভূতপূর্ব বিলাসিতা সহ রাজনৈতিক সাফল্যের সাথে ছিল। একটি মাস্কেরেডের প্রতি ভালবাসা, পুনর্জন্মের জন্য, শুধুমাত্র ভিনিস্বাসী কার্নিভালেই নয় একটি অসাধারণ কবজ দিয়েছে।

অভিনয় আর গান বাজনা হয়ে ওঠে হাসিখুশি মানুষের দ্বিতীয় স্বভাব। তদুপরি, এই ধরণের বিনোদনে কেবল ধনীরাই অংশ নেয়নি। ভেনিস একটি প্রজাতন্ত্র ছিল, যদিও একটি অভিজাত একটি, কিন্তু পুরো রাজ্যটি বাণিজ্যের উপর বাস করত, যার মানে হল যে জনসংখ্যার নিম্ন স্তরকে শিল্প থেকে বাদ দেওয়া যায় না। গায়ক থিয়েটারে মাস্টার হয়েছিলেন, জনসাধারণ এতে অ্যাক্সেস পেয়েছিলেন। এখন থেকে, অনার এবং ক্যাভালির অপেরাগুলি আমন্ত্রিত অতিথিদের দ্বারা নয়, যারা প্রবেশের জন্য অর্থ প্রদান করেছিল তাদের দ্বারা শোনা হয়েছিল। অপেরা, যা মান্টুয়ায় একটি দ্বৈত বিনোদন ছিল, একটি লাভজনক ব্যবসায় পরিণত হয়েছিল।

1637 সালে, প্যাট্রিশিয়ান থ্রোন পরিবার সান ক্যাসিয়ানোতে প্রথম পাবলিক অপেরা হাউস তৈরি করে। এটি একটি অ্যাম্ফিথিয়েটার সহ শাস্ত্রীয় পালাজ্জো থেকে তীব্রভাবে পৃথক, যেমন, উদাহরণস্বরূপ, ভিসেঞ্জার তেট্রো অলিম্পিকো, যা আজ অবধি টিকে আছে। সম্পূর্ণ ভিন্ন চেহারার নতুন ভবনটি অপেরার প্রয়োজনীয়তা এবং এর জনসাধারণের উদ্দেশ্য পূরণ করেছে। মঞ্চটি একটি পর্দা দ্বারা দর্শকদের থেকে আলাদা করা হয়েছিল, যা আপাতত তাদের কাছ থেকে দৃশ্যের বিস্ময় লুকিয়ে রেখেছিল। সাধারণ জনগণ কাঠের বেঞ্চে স্টলে বসেছিল এবং আভিজাত্যরা বাক্সে বসেছিল যা পৃষ্ঠপোষকরা প্রায়শই পুরো পরিবারের জন্য ভাড়া দেয়। লজটি ছিল একটি গভীর প্রশস্ত ঘর যেখানে ধর্মনিরপেক্ষ জীবন পুরোদমে চলছে। এখানে, কেবল অভিনেতাদেরই প্রশংসা করা হয়নি বা অভিমান করা হয়েছিল, তবে গোপন প্রেমের তারিখগুলি প্রায়শই সাজানো হয়েছিল। ভেনিসে একটি বাস্তব অপেরা বুম শুরু হয়েছিল। XNUMX শতকের শেষে, এখানে কমপক্ষে আঠারোটি থিয়েটার নির্মিত হয়েছিল। তারা বিকাশ লাভ করে, তারপরে ক্ষয়প্রাপ্ত হয়, তারপরে নতুন মালিকদের হাতে চলে যায় এবং আবার পুনরুজ্জীবিত হয় - সবকিছুই অভিনয়ের জনপ্রিয়তা এবং অপেরা মঞ্চের তারকাদের আকর্ষণের উপর নির্ভর করে।

গানের শিল্প দ্রুত উচ্চ সংস্কৃতির বৈশিষ্ট্য অর্জন করে। এটি সাধারণত গৃহীত হয় যে "কলোরাতুরা" শব্দটি ভিনিস্বাসী সুরকার পিয়েত্রো আন্দ্রেয়া সিয়ানি দ্বারা বাদ্যযন্ত্রের ব্যবহারে প্রবর্তিত হয়েছিল। ভার্চুওসো প্যাসেজ - ট্রিলস, স্কেল ইত্যাদি - প্রধান সুরকে সাজিয়ে, তারা কানকে আনন্দিত করেছিল। 1630 সালে রোমান সুরকার ডোমেনিকো মাজোকি তার ছাত্রদের জন্য সংকলিত মেমোটি সাক্ষ্য দেয় যে অপেরা গায়কদের জন্য প্রয়োজনীয়তা কতটা উচ্চ ছিল। “প্রথম। সকালে. বাদ্যযন্ত্র শৈলীর সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ একটি ভঙ্গি অর্জন করার জন্য একটি কঠিন অপেরা প্যাসেজ শেখার এক ঘন্টা, ট্রিল শেখার এক ঘন্টা, ইত্যাদি, এক ঘন্টা সাবলীল ব্যায়াম, এক ঘন্টা আবৃত্তি, এক ঘন্টা আয়নার সামনে কণ্ঠস্বর। দ্বিতীয়। দুপুরের খাবারের পরে. আধা ঘন্টা তত্ত্ব, আধা ঘন্টা কাউন্টারপয়েন্ট, আধা ঘন্টা সাহিত্য। দিনের বাকি সময়টা ছিল ক্যানজোনেট, মোটেট বা গীত রচনা করার জন্য।

সর্বোপরি, এই জাতীয় শিক্ষার সর্বজনীনতা এবং পুঙ্খানুপুঙ্খতা কাঙ্ক্ষিত হওয়ার মতো কিছুই রেখে যায়নি। এটি গুরুতর প্রয়োজনীয়তার কারণে ঘটেছিল, কারণ তরুণ গায়কদের শৈশবে কাস্ট্রেটের সাথে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করতে বাধ্য করা হয়েছিল। পোপের ডিক্রি দ্বারা, রোমান মহিলাদের মঞ্চে অভিনয় করতে নিষেধ করা হয়েছিল এবং তাদের স্থান পুরুষত্ব থেকে বঞ্চিত পুরুষদের দ্বারা নেওয়া হয়েছিল। গান গেয়ে, পুরুষরা একটি অস্পষ্ট চর্বিযুক্ত চিত্রের অপেরা পর্যায়ের ত্রুটিগুলি পূরণ করেছিল। পুরুষ কৃত্রিম সোপ্রানো (বা অল্টো) প্রাকৃতিক মহিলা কণ্ঠস্বরের চেয়ে বৃহত্তর পরিসরে ছিল; তার মধ্যে কোনও মেয়েলি উজ্জ্বলতা বা উষ্ণতা ছিল না, তবে আরও শক্তিশালী বুকের কারণে একটি শক্তি ছিল। আপনি বলবেন - অপ্রাকৃতিক, স্বাদহীন, অনৈতিক … কিন্তু প্রথমে অপেরাটিকে অপ্রাকৃতিক, অত্যন্ত কৃত্রিম এবং অনৈতিক বলে মনে হয়েছিল। কোন আপত্তি সাহায্য করেনি: 1601 শতকের শেষ অবধি রুসোর প্রকৃতিতে ফিরে আসার আহ্বান দ্বারা চিহ্নিত, অর্ধ-মানুষ ইউরোপের অপারেটিক দৃশ্যে আধিপত্য বিস্তার করেছিল। চার্চ এই বিষয়টির প্রতি অন্ধ দৃষ্টিপাত করেছিল যে গির্জার গায়কগুলি একই উত্স থেকে পুনরায় পূরণ করা হয়েছিল, যদিও এটি নিন্দনীয় বলে বিবেচিত হয়েছিল। XNUMX সালে, প্রথম ক্যাস্ট্রাটো-সোপ্রানিস্ট প্যাপাল চ্যাপেলে হাজির হন, যাইহোক, একজন যাজক।

পরবর্তী সময়ে, অপেরার সত্যিকারের রাজাদের মতো কাস্ত্রাতিকে আদর করা হয়েছিল এবং সোনা দিয়ে বর্ষণ করা হয়েছিল। সবচেয়ে বিখ্যাতদের মধ্যে একজন - ক্যাফারেলি, যিনি লুই XV এর অধীনে থাকতেন, তিনি তার পারিশ্রমিক দিয়ে একটি সম্পূর্ণ ডাচি কিনতে সক্ষম হয়েছিলেন এবং কম বিখ্যাত ফারিনেলি প্রতিদিনের উদাস রাজাকে বিনোদন দেওয়ার জন্য স্পেনের রাজা পঞ্চম ফিলিপের কাছ থেকে বছরে পঞ্চাশ হাজার ফ্রাঙ্ক পেতেন। চারটি অপেরা আরিয়া সহ।

এবং তবুও, ক্যাস্ট্রাটি যেভাবেই দেবী করা হোক না কেন, প্রিমা ডোনা ছায়ায় থাকেনি। তার হাতে একটি ক্ষমতা ছিল, যা তিনি অপেরার আইনি উপায়ের সাহায্যে ব্যবহার করতে পারেন - একজন মহিলার ক্ষমতা। তার কণ্ঠস্বর একটি পরিমার্জিত স্টাইলাইজড আকারে শোনায় যা প্রতিটি মানুষকে স্পর্শ করে - প্রেম, ঘৃণা, হিংসা, আকাঙ্ক্ষা, কষ্ট। কিংবদন্তি দ্বারা ঘেরা, বিলাসবহুল পোশাকে গায়কের চিত্রটি এমন একটি সমাজের আকাঙ্ক্ষার কেন্দ্রবিন্দু ছিল যার নৈতিক কোড পুরুষদের দ্বারা নির্ধারিত হয়েছিল। আভিজাত্য সহজ উত্সের গায়কদের উপস্থিতি খুব কমই সহ্য করতে দিন - নিষিদ্ধ ফল, যেমন আপনি জানেন, সর্বদা মিষ্টি। ভদ্রলোকদের অন্ধকার বাক্সে প্রবেশ করা কঠিন করার জন্য মঞ্চ থেকে বের হওয়া তালাবদ্ধ এবং পাহারা দেওয়া হলেও, ভালবাসা সমস্ত বাধা জয় করে। সব পরে, এটা সর্বজনীন প্রশংসা একটি বস্তু আছে তাই লোভনীয় ছিল! বহু শতাব্দী ধরে, অপেরা প্রেমের স্বপ্নের উৎস হিসেবে কাজ করেছে প্রাইমা ডোনাসকে ধন্যবাদ যারা আধুনিক হলিউড তারকাদের সাথে তুলনা করেন যে তারা আরও অনেক কিছু করতে পারে।

অপেরা গঠনের উত্তাল বছরগুলিতে, আদ্রিয়ানা বারোনির চিহ্নগুলি হারিয়ে গেছে। মান্টুয়া ছেড়ে যাওয়ার পর, তিনি এখন মিলানে, তারপর ভেনিসে উপস্থিত হন। তিনি সেই সময়ে বিখ্যাত ফ্রান্সেসকো ক্যাভালির অপেরাতে প্রধান ভূমিকায় গান করেন। সুরকার অবিশ্বাস্যভাবে বিস্তৃত ছিল, তাই আদ্রিয়ানা প্রায়শই মঞ্চে উপস্থিত হন। কবিরা সনেটে সুন্দর বারোনিকে মহিমান্বিত করেন, তার বোনরাও গায়কের খ্যাতির শীর্ষে একটি ক্যারিয়ার তৈরি করে। বয়স্ক আদ্রিয়ানা তার প্রতিভার ভক্তদের আনন্দিত করে চলেছে। কার্ডিনাল রিচেলিউ-এর ভায়োলিস্ট, প্যাটার মোগার্ড, ব্যারোনি পরিবারের কনসার্ট আইডিলকে কীভাবে বর্ণনা করেছেন: “মা (অ্যাড্রিয়ানা) বীণা বাজিয়েছেন, এক মেয়ে বীণা বাজিয়েছেন এবং দ্বিতীয়টি (লিওনোরা) থিওরবো বাজিয়েছেন। তিনটি কণ্ঠ এবং তিনটি যন্ত্রের জন্য কনসার্ট আমাকে এতটাই আনন্দিত করেছিল যে আমার কাছে মনে হয়েছিল যে আমি আর নিছক নশ্বর নই, কিন্তু দেবদূতদের সাথে ছিলাম।

অবশেষে মঞ্চ ছেড়ে, সুন্দরী আদ্রিয়ানা একটি বই লিখেছিলেন যা তার গৌরবের একটি স্মৃতিস্তম্ভ বলা যেতে পারে। এবং, যা তখন একটি বড় বিরলতা ছিল, এটি ভেনিসে "দ্য থিয়েটার অফ গ্লোরি সিগনোরা আদ্রিয়ানা ব্যাসিল" নামে মুদ্রিত হয়েছিল। স্মৃতিকথা ছাড়াও, এতে কবিতা রয়েছে যা কবি এবং ভদ্রলোকেরা থিয়েটার ডিভা-এর পায়ে রেখেছিলেন।

আদ্রিয়ানার গৌরব তার নিজের মাংস এবং রক্তে পুনর্জন্ম হয়েছিল - তার মেয়ে লিওনোরাতে। পরেরটি এমনকি তার মাকেও ছাড়িয়ে গেছে, যদিও আদ্রিয়ানা এখনও অপেরার ক্ষেত্রে প্রথম রয়ে গেছে। লিওনোরা বারোনি ভেনিসিয়ান, ফ্লোরেনটাইন এবং রোমানদের বিমোহিত করেছিলেন, চিরন্তন শহরে তিনি মহান ইংরেজ মিল্টনের সাথে দেখা করেছিলেন, যিনি তার একটি এপিগ্রামে তার গান গেয়েছিলেন। তার ভক্তদের মধ্যে রোমে ফরাসি রাষ্ট্রদূত জিউলিও মাজারিনো অন্তর্ভুক্ত ছিল। কার্ডিনাল মাজারিন হিসাবে ফ্রান্সের ভাগ্যের সর্বশক্তিমান সালিশী হয়ে, তিনি ইতালীয় গায়কদের একটি দল নিয়ে লিওনোরাকে প্যারিসে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন যাতে ফরাসিরা দুর্দান্ত বেল ক্যান্টো উপভোগ করতে পারে। XNUMX শতকের মাঝামাঝি (সুরকার জিন-ব্যাপটিস্ট লুলি এবং মোলিয়ার তখন মনের প্রভু ছিলেন), ফরাসি আদালত প্রথমবারের মতো মহান "ভার্চুসো" এবং ক্যাস্ট্রাটোর অংশগ্রহণে একটি ইতালীয় অপেরা শুনেছিল। তাই প্রিমা ডোনার গৌরব রাজ্যের সীমানা পেরিয়ে জাতীয় রপ্তানির বিষয় হয়ে উঠেছে। একই ফাদার মোগার, রোমে লিওনোরা ব্যারোনির শিল্পের প্রশংসা করেন, বিশেষ করে বর্ণ ও সঙ্গতিপূর্ণ বিভাগের মধ্যে একটি সূক্ষ্ম পার্থক্য করার জন্য শব্দকে পাতলা করার ক্ষমতার প্রশংসা করেছিলেন, যা লিওনোরার ব্যতিক্রমী গভীর সঙ্গীত শিক্ষার লক্ষণ। এতে অবাক হওয়ার কিছু নেই যে, তিনি অন্যান্য জিনিসের মধ্যে ভায়োলা এবং থিওরবো খেলেন।

তার মায়ের উদাহরণ অনুসরণ করে, তিনি সাফল্যের পথ অনুসরণ করেছিলেন, কিন্তু অপেরা বিকশিত হয়েছিল, লিওনোরার খ্যাতি তার মাকে ছাড়িয়ে গিয়েছিল, ভেনিস ছাড়িয়ে গিয়েছিল এবং পুরো ইতালিতে ছড়িয়ে পড়েছিল। তিনিও আরাধনায় পরিবেষ্টিত ছিলেন, কবিতাগুলি ল্যাটিন, গ্রীক, ইতালীয়, ফরাসি এবং স্প্যানিশ ভাষায় তাকে উৎসর্গ করা হয়েছে, যা সিগনোরা লিওনোরা ব্যারোনির গৌরবের কবি সংগ্রহে প্রকাশিত হয়েছে।

তিনি মার্গেরিটা বার্তোলাজ্জির সাথে পরিচিত ছিলেন, ইতালীয় অপেরার প্রথম উত্তেজনার সেরা গুণীজন হিসেবে। দেখে মনে হবে হিংসা এবং অপবাদ তার জীবনকে ছাপিয়েছে। কিছুই ঘটেনি. ঝগড়া, উদ্ভটতা এবং অসংলগ্নতা যা পরবর্তীতে প্রাইমা ডোনাসের জন্য আদর্শ হয়ে ওঠে, আমাদের কাছে যে তথ্য এসেছে তা বিচার করে, কণ্ঠের প্রথম রানীদের মধ্যে অন্তর্নিহিত ছিল না। এটা কেন বলা কঠিন. হয় ভেনিস, ফ্লোরেন্স এবং রোমে প্রাথমিক বারোকের সময়ে, আনন্দের তৃষ্ণা থাকা সত্ত্বেও, খুব কঠোর নৈতিকতা এখনও বিরাজ করছিল, বা কিছু গুণী ব্যক্তি ছিল এবং যারা ছিল তারা বুঝতে পারেনি তাদের শক্তি কতটা মহান। নেপলসের উচ্ছল সূর্যের নীচে তৃতীয়বারের মতো অপেরার চেহারা পরিবর্তন করার পরে, এবং আরিয়া দা ক্যাপো, এবং এর পরে অতি-অত্যাধুনিক কণ্ঠস্বর সম্পূর্ণরূপে প্রাক্তন ড্রামা পার মিউজিকে নিজেকে প্রতিষ্ঠিত করেছিল, প্রথম দুঃসাহসী, বেশ্যা এবং অপরাধীরা করেছিল। অভিনেত্রী-গায়িকাদের মধ্যে হাজির।

একটি উজ্জ্বল ক্যারিয়ার, উদাহরণস্বরূপ, জুলিয়া ডি ক্যারো তৈরি করেছিলেন, একজন রান্নার মেয়ে এবং একজন বিচরণকারী গায়ক, যিনি একজন রাস্তার মেয়ে হয়েছিলেন। তিনি অপেরা হাউসের নেতৃত্ব দিতে পেরেছিলেন। স্পষ্টতই তার প্রথম স্বামীকে হত্যা এবং একটি শিশু ছেলেকে বিয়ে করার পরে, তাকে বঞ্চিত করা হয়েছিল এবং বেআইনি ঘোষণা করা হয়েছিল। তাকে লুকিয়ে রাখতে হয়েছিল, অবশ্যই একটি খালি মানিব্যাগ দিয়ে নয়, এবং তার বাকি দিনগুলি অস্পষ্টতায় থাকতে হয়েছিল।

ষড়যন্ত্রের নেপোলিটান চেতনা, কিন্তু ইতিমধ্যেই রাজনৈতিক ও রাষ্ট্রীয় স্তরে, জর্জিনার সমগ্র জীবনীকে পরিব্যাপ্ত করে, যা আদি বারোকের প্রথম প্রাইমা ডোনাদের মধ্যে অন্যতম। রোমে থাকাকালীন, তিনি পোপের অনাগ্রহ অর্জন করেছিলেন এবং তাকে গ্রেপ্তারের হুমকি দেওয়া হয়েছিল। তিনি গুস্তাভাস অ্যাডলফ, রানী ক্রিস্টিনার উদ্ভট কন্যার পৃষ্ঠপোষকতায় সুইডেনে পালিয়ে যান। তারপরও, ইউরোপের আরাধ্য প্রাইমা ডোনাসের জন্য সমস্ত রাস্তা খোলা ছিল! অপেরার প্রতি ক্রিস্টিনার এমন দুর্বলতা ছিল যে তার সম্পর্কে নীরব থাকা ক্ষমার অযোগ্য হবে। সিংহাসন ত্যাগ করার পরে, তিনি ক্যাথলিক ধর্মে রূপান্তরিত হন, রোমে চলে আসেন এবং শুধুমাত্র তার প্রচেষ্টার মাধ্যমে মহিলাদের টর্ডিননের প্রথম পাবলিক অপেরা হাউসে অভিনয় করার অনুমতি দেওয়া হয়। পোপ নিষেধাজ্ঞা প্রিমা ডোনাসের আকর্ষণকে প্রতিহত করেনি, এবং এটি অন্যথায় কীভাবে হতে পারে যদি একজন কার্ডিনাল নিজেই অভিনেত্রীদের সাহায্য করেন, পুরুষদের পোশাক পরে, মঞ্চে লুকিয়ে পড়েন, এবং অন্যজন - রোসপিগ্লিওসি, পরে পোপ ক্লিমেন্ট IX, কবিতা লিখেছিলেন লিওনোরা বারোনির কাছে এবং নাটক রচনা করেন।

রানী ক্রিস্টিনার মৃত্যুর পর, জর্জিনা উচ্চ পদস্থ রাজনৈতিক ব্যক্তিত্বদের মধ্যে আবার আবির্ভূত হন। তিনি নেপোলিটান ভাইসরয় মেডিনাসেলির উপপত্নী হয়ে ওঠেন, যিনি কোন খরচ ছাড়াই অপেরার পৃষ্ঠপোষকতা করেছিলেন। কিন্তু শীঘ্রই তাকে বহিষ্কার করা হয়, তাকে জর্জিনার সাথে স্পেনে পালিয়ে যেতে হয়। তারপরে তিনি আবার উঠলেন, এবার মন্ত্রীর চেয়ারে, কিন্তু চক্রান্ত ও ষড়যন্ত্রের ফলস্বরূপ, তাকে কারাগারে নিক্ষেপ করা হয়েছিল, যেখানে তিনি মারা যান। কিন্তু ভাগ্য যখন মেডিনাসেলির দিকে মুখ ফিরিয়ে নেয়, তখন জর্জিনা এমন একটি চরিত্রের বৈশিষ্ট্য দেখিয়েছিলেন যা তখন থেকে প্রাইমা ডোনাসের আদর্শ হিসাবে বিবেচিত হয়েছে: আনুগত্য! পূর্বে, তিনি তার প্রেমিকের সাথে সম্পদ এবং আভিজাত্যের দীপ্তি ভাগ করে নিয়েছিলেন, কিন্তু এখন তিনি তার সাথে দারিদ্র্য ভাগ করে নিয়েছিলেন, তিনি নিজেই জেলে গিয়েছিলেন, তবে কিছু সময়ের পরে তিনি মুক্তি পেয়েছিলেন, ইতালিতে ফিরে এসেছিলেন এবং তার দিন শেষ হওয়া পর্যন্ত রোমে স্বাচ্ছন্দ্যে বসবাস করেছিলেন। .

বিশ্বের ধর্মনিরপেক্ষ রাজধানী প্যারিসের কোর্ট থিয়েটারের বিলাসবহুল ব্যাকস্টেজের সামনে ফ্রান্সের মাটিতে প্রিমা ডোনার জন্য সবচেয়ে ঝড়ো ভাগ্য অপেক্ষা করছিল। ইতালির চেয়ে অর্ধ শতাব্দী পরে, তিনি অপেরার আকর্ষণ অনুভব করেছিলেন, কিন্তু তারপরে প্রাইমা ডোনার ধর্ম সেখানে অভূতপূর্ব উচ্চতায় পৌঁছেছিল। ফরাসি থিয়েটারের পথপ্রদর্শকরা ছিলেন দুজন কার্ডিনাল এবং রাষ্ট্রনায়ক: রিচেলিউ, যিনি জাতীয় ট্র্যাজেডির পৃষ্ঠপোষকতা করেছিলেন এবং ব্যক্তিগতভাবে কর্নেইল এবং মাজারিন, যিনি ইতালীয় অপেরাকে ফ্রান্সে নিয়ে এসেছিলেন এবং ফরাসিদের তার পায়ে উঠতে সহায়তা করেছিলেন। ব্যালে দীর্ঘদিন ধরে আদালতের অনুগ্রহ উপভোগ করেছে, কিন্তু গানের ট্র্যাজেডি - অপেরা - শুধুমাত্র লুই XIV এর অধীনে পূর্ণ স্বীকৃতি পেয়েছে। তার রাজত্বকালে, ইতালীয় ফরাসী, জিন-ব্যাপটিস্ট লুলি, একজন প্রাক্তন বাবুর্চি, নর্তকী এবং বেহালাবাদক, একজন প্রভাবশালী দরবারী সুরকার হয়ে ওঠেন যিনি করুণ সঙ্গীতের ট্র্যাজেডি লিখেছিলেন। 1669 সাল থেকে, রয়্যাল একাডেমি অফ মিউজিক নামে পরিচিত পাবলিক অপেরা হাউসে নাচের বাধ্যতামূলক সংমিশ্রণ সহ গীতিমূলক ট্র্যাজেডিগুলি দেখানো হয়েছিল।

ফ্রান্সের প্রথম গ্রেট প্রাইমা ডোনার খ্যাতি মার্থা লে রোচয়েসের অন্তর্গত। তার একটি যোগ্য পূর্বসূরি ছিল - হিলাইরে লে পুই, কিন্তু তার অধীনে অপেরা এখনও চূড়ান্ত আকারে রূপ নেয়নি। লে পুয়ের একটি দুর্দান্ত সম্মান ছিল - তিনি একটি নাটকে অংশ নিয়েছিলেন যেখানে রাজা নিজেই মিশরীয় নাচছিলেন। মার্থা লে রোচয়েস কোনভাবেই সুন্দর ছিল না। সমসাময়িকরা তাকে একটি দুর্বল মহিলা হিসাবে চিত্রিত করেছে, অবিশ্বাস্যভাবে চর্মসার হাত দিয়ে, যা তাকে দীর্ঘ গ্লাভস দিয়ে ঢেকে রাখতে বাধ্য করা হয়েছিল। তবে তিনি মঞ্চে দুর্দান্ত আচরণের শৈলীটি পুরোপুরি আয়ত্ত করেছিলেন, যা ছাড়া লুলির প্রাচীন ট্র্যাজেডিগুলি থাকতে পারে না। মার্থা লে রোচোইস তার আর্মিডা দ্বারা বিশেষভাবে মহিমান্বিত হয়েছিলেন, যিনি তার প্রাণময় গান এবং রাজকীয় ভঙ্গি দিয়ে দর্শকদের চমকে দিয়েছিলেন। অভিনেত্রী হয়ে উঠেছেন, কেউ বলতে পারেন, জাতীয় গর্ব। শুধুমাত্র 48 বছর বয়সে তিনি মঞ্চ ছেড়েছিলেন, একজন কণ্ঠ শিক্ষক হিসাবে একটি অবস্থান এবং এক হাজার ফ্রাঙ্কের আজীবন পেনশন পেয়েছিলেন। লে রোচোইস একটি শান্ত, সম্মানজনক জীবনযাপন করেছিলেন, যা সমসাময়িক থিয়েটার তারকাদের স্মরণ করিয়ে দেয় এবং 1728 সালে XNUMX বছর বয়সে মারা যান। এটা বিশ্বাস করাও কঠিন যে তার প্রতিদ্বন্দ্বীরা ডেমাটিন এবং মাউপিনের মতো দুটি কুখ্যাত ঝগড়াবাজ ছিল। এটি পরামর্শ দেয় যে একই মান সহ সমস্ত প্রাইমা ডোনার কাছে যাওয়া অসম্ভব। ডেমাটিন সম্পর্কে জানা যায় যে তিনি একটি সুন্দরী যুবতীর মুখে ল্যাপেল পোশনের বোতল ছুঁড়ে দিয়েছিলেন, যাকে আরও সুন্দর বলে মনে করা হত এবং অপেরার পরিচালক, যিনি তাকে ভূমিকা বণ্টনে বাইপাস করেছিলেন, তাকে প্রায় হাতে মেরে ফেলেছিলেন। একজন ভাড়াটে খুনি। রোশুয়া, মোরেউ এবং অন্য কারও সাফল্যে ঈর্ষান্বিত হয়ে, তিনি তাদের সবাইকে পরবর্তী পৃথিবীতে পাঠাতে চলেছেন, কিন্তু "বিষ সময়মতো প্রস্তুত করা হয়নি, এবং দুর্ভাগ্যজনক মৃত্যু থেকে রক্ষা পেয়েছিল।" কিন্তু প্যারিসের আর্চবিশপের কাছে, যিনি তার সাথে অন্য মহিলার সাথে প্রতারণা করেছিলেন, তবুও তিনি "একটি দ্রুত-অভিনয় বিষ স্খলন করতে সক্ষম হন, যাতে তিনি শীঘ্রই তার আনন্দের দুর্গে মারা যান।"

কিন্তু এই সবই মনে হয় বাচ্চাদের খেলার মত উন্মাতাল মাউপিনের সাথে তুলনা করে। এগুলি কখনও কখনও ডুমাসের থ্রি মাস্কেটিয়ারের পাগল জগতের সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ, তবে পার্থক্যের সাথে, যদি মাউপিনের জীবনকাহিনীটি একটি উপন্যাসে মূর্ত হয়ে থাকে তবে এটি লেখকের সমৃদ্ধ কল্পনার ফল হিসাবে বিবেচিত হবে।

তার উত্স অজানা, এটি কেবলমাত্র সুনির্দিষ্টভাবে প্রতিষ্ঠিত যে তিনি 1673 সালে প্যারিসে জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং মাত্র একটি মেয়ে একজন কর্মকর্তাকে বিয়ে করার জন্য ঝাঁপিয়ে পড়েছিল। যখন মহাশয় মাউপিনকে প্রদেশে চাকরি করার জন্য বদলি করা হয়েছিল, তখন তার যুবতী স্ত্রীকে প্যারিসে রেখে যাওয়াটা তার বুদ্ধিহীনতা ছিল। সম্পূর্ণরূপে পুরুষ পেশার প্রেমিক হওয়ার কারণে, তিনি বেড়ার পাঠ নিতে শুরু করেছিলেন এবং অবিলম্বে তার তরুণ শিক্ষকের প্রেমে পড়েছিলেন। প্রেমীরা মার্সেইলে পালিয়ে গিয়েছিল, এবং মাউপিন একজন পুরুষের পোশাকে পরিবর্তিত হয়েছিল, এবং শুধুমাত্র অচেনা হওয়ার কারণেই নয়: সম্ভবত, তিনি সমকামী প্রেমের আকাঙ্ক্ষার কথা বলেছিলেন, এখনও অজ্ঞান। এবং যখন একটি অল্প বয়স্ক মেয়ে এই মিথ্যা যুবকের প্রেমে পড়ে, মাউপিন প্রথমে তাকে মজা করেছিল, কিন্তু শীঘ্রই অপ্রাকৃত যৌনতা তার আবেগে পরিণত হয়েছিল। ইতিমধ্যে, তাদের সমস্ত অর্থ নষ্ট করে, কয়েকজন পলাতক আবিষ্কার করেছিল যে গান গেয়ে জীবিকা অর্জন করতে পারে এমনকি স্থানীয় অপেরা গ্রুপে বাগদানও করতে পারে। এখানে Maupin, Monsieur d'Aubigny এর ছদ্মবেশে অভিনয় করে, মার্সেইয়ের উচ্চ সমাজের একটি মেয়ের প্রেমে পড়ে। তার বাবা-মা অবশ্যই সন্দেহজনক কৌতুক অভিনেতার সাথে তাদের মেয়ের বিয়ের কথা শুনতে চান না এবং নিরাপত্তার স্বার্থে তারা তাকে একটি মঠে লুকিয়ে রাখেন।

তার ভবিষ্যত ভাগ্য সম্পর্কে মাউপিনের জীবনীকারদের প্রতিবেদনগুলি, নিজের বিবেচনার ভিত্তিতে, বিশ্বাসের ভিত্তিতে নেওয়া যেতে পারে বা লেখকদের পরিশীলিত কল্পনার জন্য দায়ী করা যেতে পারে। এটাও সম্ভব যে সেগুলি তার স্ব-প্রচারের ফল - মাউপিনের দ্ব্যর্থহীন প্রবৃত্তি পরামর্শ দিয়েছে যে একটি খারাপ খ্যাতি কখনও কখনও সহজেই নগদে পরিণত হতে পারে। সুতরাং, আমরা শিখি যে মাউপিন, এই সময় একজন মহিলার আকারে, তার প্রিয়তমের কাছাকাছি হওয়ার জন্য একই মঠে প্রবেশ করে এবং পালানোর জন্য একটি উপযুক্ত মুহুর্তের জন্য অপেক্ষা করে। একজন বৃদ্ধ সন্ন্যাসী মারা গেলে এইরকম দেখায়। মাউপিন তার মৃতদেহ খুঁড়ে তার প্রিয়তমার বিছানায় রাখে বলে অভিযোগ। আরও, পরিস্থিতি আরও বেশি অপরাধী হয়ে ওঠে: মাউপিন আগুন লাগিয়ে দেয়, আতঙ্ক দেখা দেয় এবং পরবর্তী অশান্তিতে সে মেয়েটির সাথে দৌড়ায়। অপরাধ, তবে, আবিষ্কৃত হয়, মেয়েটিকে তার পিতামাতার কাছে ফিরিয়ে দেওয়া হয়, এবং মাউপিনকে গ্রেপ্তার করা হয়, বিচার করা হয় এবং মৃত্যুদণ্ড দেওয়া হয়। কিন্তু সে কোনোভাবে পালাতে সক্ষম হয়, যার পরে তার চিহ্নগুলি কিছুক্ষণের জন্য হারিয়ে যায় - স্পষ্টতই, সে একটি ভবঘুরে জীবনযাপন করে এবং এক জায়গায় থাকতে পছন্দ করে না।

প্যারিসে, তিনি লুলির কাছে নিজেকে দেখাতে পরিচালনা করেন। তার প্রতিভা স্বীকৃত, উস্তাদ তাকে প্রশিক্ষণ দেন এবং অল্প সময়ের মধ্যেই তিনি তার আসল নামে রয়্যাল একাডেমিতে আত্মপ্রকাশ করেন। লুলির অপেরা ক্যাডমাস এট হারমিওনে অভিনয় করে, তিনি প্যারিস জয় করেন, কবিরা উদীয়মান তারার গান করেন। তার অসাধারণ সৌন্দর্য, মেজাজ এবং স্বাভাবিক প্রতিভা দর্শকদের বিমোহিত করে। তিনি পুরুষ ভূমিকায় বিশেষভাবে সফল ছিলেন, যা তার প্রবণতার কারণে আশ্চর্যজনক নয়। কিন্তু উদার প্যারিস তাদের অনুকূল আচরণ করে। এটি বিশেষভাবে উল্লেখযোগ্য বলে মনে হয় যদি আমরা মনে রাখি যে, ফ্রান্সের অপারেটিক শিল্পের অন্যান্য দুর্গগুলির বিপরীতে, ক্যাস্ট্রাতিকে কখনই মঞ্চে প্রবেশ করতে দেওয়া হয়নি। তারা চেষ্টা করে তরুণ প্রমা ডোনার সঙ্গে না জড়াতে। একবার তার সহকর্মী, ডুমেসনিল নামে একজন গায়কের সাথে ঝগড়া করার পরে, তিনি তার কাছে ক্ষমা চেয়েছিলেন এবং সেগুলি না পেয়ে তিনি তার মুষ্টি দিয়ে একজন যুবক সুস্থ লোককে এত দ্রুত আক্রমণ করেছিলেন যে তার চোখের পলক ফেলারও সময় ছিল না। তিনি কেবল তাকে মারধর করেননি, স্নাফবক্স এবং ঘড়িটিও কেড়ে নিয়েছিলেন, যা পরে গুরুত্বপূর্ণ উপাদান প্রমাণ হিসাবে কাজ করেছিল। পরের দিন যখন দরিদ্র লোকটি তার কমরেডদের বোঝাতে শুরু করে যে তার অসংখ্য ক্ষত দস্যুদের আক্রমণের ফল ছিল, তখন মাউপিন বিজয়ী হয়ে ঘোষণা করেছিলেন যে এটি তার হাতের কাজ এবং আরও বেশি বোঝানোর জন্য জিনিসগুলি তার পায়ের কাছে ছুঁড়ে দিল। শিকার.

কিন্তু এখানেই শেষ নয়. একবার তিনি পার্টিতে হাজির হন, আবার একজন পুরুষের পোশাকে। তার এবং অতিথিদের মধ্যে একটি ঝগড়া শুরু হয়েছিল, মাউপিন তাকে একটি দ্বন্দ্বের জন্য চ্যালেঞ্জ করেছিল। তারা পিস্তল নিয়ে যুদ্ধ করেছে। মোপন আরও দক্ষ শ্যুটার হয়ে প্রতিপক্ষের হাত গুঁড়িয়ে দেন। আহত হওয়ার পাশাপাশি, তিনি নৈতিক ক্ষতিও অনুভব করেছিলেন: মামলাটি প্রচার পেয়েছিল, দরিদ্র সহকর্মীকে চিরতরে পিলোরিতে পেরেক দিয়েছিল: তিনি একজন মহিলার কাছে পরাজিত হয়েছিলেন! একটি আরও অবিশ্বাস্য ঘটনা একটি মাস্করেড বলের মধ্যে ঘটেছিল - সেখানে প্রাসাদ বাগানে মাউপিন একবারে তিনজন অভিজাতের সাথে তলোয়ার নিয়ে লড়াই করেছিলেন। কিছু রিপোর্ট অনুসারে, তিনি তাদের একজনকে হত্যা করেছিলেন, অন্যদের মতে - তিনটিই। কেলেঙ্কারিটি বন্ধ করা সম্ভব ছিল না, বিচার বিভাগীয় কর্তৃপক্ষ তাদের প্রতি আগ্রহী হয়ে ওঠে এবং মাউপিনকে নতুন পর্যায়গুলি সন্ধান করতে হয়েছিল। ফ্রান্সে থাকা ছিল, দৃশ্যত, বিপজ্জনক, এবং তারপরে আমরা ইতিমধ্যেই ব্রাসেলসে তার সাথে দেখা করি, যেখানে তিনি স্বাভাবিকভাবেই একজন অপেরা তারকা হিসাবে গৃহীত হন। তিনি বাভারিয়ার ইলেক্টর ম্যাক্সিমিলিয়ানের প্রেমে পড়েন এবং তার উপপত্নী হয়ে ওঠেন, যা তাকে মেয়েটির প্রতি অপ্রত্যাশিত অনুভূতি থেকে এতটা কষ্ট পেতে বাধা দেয় না যে সে এমনকি নিজের গায়ে হাত দেওয়ার চেষ্টা করে। কিন্তু নির্বাচকের একটি নতুন শখ আছে, এবং তিনি - একজন মহৎ ব্যক্তি - মাউপিনকে চল্লিশ হাজার ফ্রাঙ্ক ক্ষতিপূরণ পাঠান। রাগান্বিত মাউপিন টাকা সহ একটি পার্স মেসেঞ্জারের মাথায় ছুড়ে দেয় এবং শেষ কথা বলে ভোটারকে বর্ষণ করে। একটি কেলেঙ্কারি আবার দেখা দেয়, তিনি আর ব্রাসেলসে থাকতে পারবেন না। সে স্পেনে তার ভাগ্যের চেষ্টা করে, কিন্তু সমাজের নীচে চলে যায় এবং একটি কৌতুকপূর্ণ কাউন্টেসের দাসী হয়ে ওঠে। তিনি দীর্ঘ সময়ের জন্য অনুপস্থিত - তিনি যাত্রা শুরু করেন এবং সর্বত্র চলে যান - প্যারিসীয় মঞ্চটি পুনরায় জয় করার চেষ্টা করেন, যেখানে তিনি অনেক জয়লাভ করেছিলেন। এবং প্রকৃতপক্ষে - উজ্জ্বল প্রাইমা ডোনা তার সমস্ত পাপের জন্য ক্ষমা করা হয়, সে একটি নতুন সুযোগ পায়। কিন্তু, হায়, সে আর আগের মতো নেই। জীবনের বিরল পথ তার জন্য নিরর্থক ছিল না। মাত্র বত্রিশ বা চৌত্রিশ বছর বয়সে তাকে মঞ্চ ছাড়তে বাধ্য করা হয়। তার পরবর্তী জীবন, শান্ত এবং ভাল খাওয়ানো, কোন আগ্রহ নেই. আগ্নেয়গিরি বাইরে!

এই মহিলার কষ্টকর জীবন পথ সম্পর্কে খুব কম নির্ভরযোগ্য তথ্য রয়েছে এবং এটি একটি ব্যতিক্রম থেকে অনেক দূরে। একইভাবে, এমনকি একটি নতুন ধরণের শিল্পের প্রতিষ্ঠাতাদের নাম, যারা প্রিমা ডোনাসের আবির্ভাবের প্রথম দিকে অপেরা ক্ষেত্রে শ্রম দিয়েছিলেন, তারা গোধূলিতে বা ভাগ্যের সম্পূর্ণ অন্ধকারে ডুবে যাচ্ছে। কিন্তু মাউপিনের জীবনী ঐতিহাসিক সত্য নাকি কিংবদন্তি তা এত গুরুত্বপূর্ণ নয়। প্রধান বিষয় হল যে এটি প্রতিটি উল্লেখযোগ্য প্রাইমা ডোনাকে এই সমস্ত গুণাবলীকে দায়ী করার জন্য সমাজের প্রস্তুতির কথা বলে এবং তার যৌনতা, দুঃসাহসিকতা, যৌন বিকৃতি ইত্যাদিকে জটিল অপারেটিক বাস্তবতার একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ হিসাবে এর স্টেজ চার্ম হিসাবে বিবেচনা করে।

কে. খোনোলকা (অনুবাদ — আর. সোলোডোভনিক, এ. কাটসুরা)

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন