অক্ষিন আলিকুলি অগ্লি আলিজাদেহ |

আগশিন আলীজাদেহ

A. Alizade 60 এর দশকে আজারবাইজানের সঙ্গীত সংস্কৃতিতে প্রবেশ করেন। প্রজাতন্ত্রের অন্যান্য সুরকারদের সাথে, যারা লোকসংগীতের সাথে শিল্পে তাদের বক্তব্য রাখেন। আজারবাইজানীয় লোক, আশুগ এবং ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত (মুঘাম), যা অনেক সুরকারের জন্য অনুপ্রেরণার উৎস হয়ে উঠেছে, এটিও আলিজাদে-এর কাজকে ফিড করে, যেখানে এর স্বাতন্ত্র্য এবং মেট্রো-ছন্দময় বৈশিষ্ট্যগুলিকে প্রতিসৃত করা হয় এবং একটি অদ্ভুত উপায়ে পুনর্বিবেচনা করা হয়, যা আধুনিকের সাথে মিলিত হয়। কম্পোজিশনাল কৌশল, ল্যাকোনিসিজম এবং বাদ্যযন্ত্রের বিবরণের তীক্ষ্ণতা।

আলিজাদে আজারবাইজান স্টেট কনজারভেটরি থেকে ডি. হাজিয়েভ (1962) এর রচনা ক্লাসে স্নাতক হন এবং এই বিশিষ্ট আজারবাইজানীয় সুরকারের (1971) নির্দেশনায় স্নাতকোত্তর অধ্যয়ন সম্পন্ন করেন। ইউ. গাদঝিবেকভ, কে. কারায়েভ, এফ. আমিরভের সঙ্গীত আলিজাদের সৃজনশীল বিকাশের পাশাপাশি জাতীয় সুরকার স্কুলের অনেক প্রতিনিধিদের কাজের উপর উল্লেখযোগ্য প্রভাব ফেলেছিল। আলিজাদেও XNUMX শতকের সঙ্গীতের আলোকিত শিল্পকে গ্রহণ করেছিলেন। – আই. স্ট্রাভিনস্কি, বি. বার্টক, কে. অরফ, এস. প্রোকোফিয়েভ, জি. স্ভিরিডভ।

শৈলীর উজ্জ্বল মৌলিকতা, বাদ্যযন্ত্রের স্বাধীনতা আমরা: আলিজাদের প্রতিভা ইতিমধ্যেই তার ছাত্র বছরগুলিতে, বিশেষত পিয়ানো সোনাটাতে (1959), তরুণ সুরকারদের অল-ইউনিয়ন পর্যালোচনাতে প্রথম ডিগ্রির ডিপ্লোমা প্রদান করেছিল। . এই কাজে, জাতীয় পিয়ানো সোনাটার ঐতিহ্যের সাথে সাংগঠনিকভাবে মানানসই, আলিজাদে জাতীয় থিম্যাটিকস এবং লোক যন্ত্রসংগীত তৈরির কৌশল ব্যবহার করে শাস্ত্রীয় রচনায় একটি নতুন চেহারা প্রয়োগ করেছেন।

তরুণ সুরকারের সৃজনশীল সাফল্য ছিল তার থিসিস কাজ - প্রথম সিম্ফনি (1962)। চেম্বার সিম্ফনি যা এটি অনুসরণ করে (দ্বিতীয়, 1966), পরিপক্কতা এবং দক্ষতা দ্বারা চিহ্নিত, আজারবাইজানি সহ সোভিয়েতের বৈশিষ্ট্যকে মূর্ত করে, 60 এর দশকের সঙ্গীত। নিওক্ল্যাসিসিজমের উপাদান। কে. কারেভের সঙ্গীতের নিওক্লাসিক্যাল ঐতিহ্য এই কাজে একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল। টার্ট বাদ্যযন্ত্রের ভাষায়, অর্কেস্ট্রাল লেখার স্বচ্ছতা এবং গ্রাফিক মানের সাথে মিলিত, মুঘম শিল্প একটি অদ্ভুত উপায়ে প্রয়োগ করা হয় (সিম্ফনির ২য় অংশে, মুঘম উপাদান রোস্ট ব্যবহার করা হয়েছে)।

লোকসঙ্গীতের স্বর সহ নিওক্লাসিক্যাল উপাদানের সংশ্লেষণ চেম্বার অর্কেস্ট্রা "প্যাস্টোরাল" (1969) এবং "আশুগস্কায়া" (1971) এর দুটি বিপরীত অংশের শৈলীকে আলাদা করে, যা তাদের স্বাধীনতা সত্ত্বেও, একটি ডিপটাইক গঠন করে। আলতোভাবে গীতিধর্মী যাজক লোক গানের শৈলী পুনরায় তৈরি করে। লোকশিল্পের সাথে সংযোগটি স্পষ্টভাবে আশুগস্কায় অনুভূত হয়, যেখানে সুরকার আশুগ সঙ্গীতের প্রাচীন স্তরকে বোঝায় - বিচরণকারী গায়ক, সুরকার যারা নিজেরাই গান, কবিতা, দাস্তান রচনা করেছেন এবং উদারভাবে সেগুলি মানুষকে দিয়েছেন, যত্ন সহকারে পরিবেশন ঐতিহ্য সংরক্ষণ করেছেন। আলিজাদেহ আশুগ সঙ্গীতের কণ্ঠস্বর এবং যন্ত্রের স্বর বৈশিষ্ট্যকে মূর্ত করে তোলেন, বিশেষ করে টার, সাজ, পারকাশন যন্ত্র ডেফা, মেষপালকের বাঁশির টুটেকের শব্দ। ওবো এবং স্ট্রিং অর্কেস্ট্রা "জঙ্গী" (1978) এর অংশে, সুরকার লোকসংগীতের অন্য একটি অঞ্চলে ফিরে যান, যোদ্ধাদের বীরত্বপূর্ণ নৃত্যের উপাদানগুলি অনুবাদ করেন।

আলিজাদের কাজের একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা কোরাল এবং ভোকাল-সিম্ফোনিক সঙ্গীত দ্বারা অভিনয় করা হয়। গায়কদলের চক্র একটি ক্যাপেলা "বয়াতি" প্রাচীন লোক কোয়াট্রেনগুলির গ্রন্থে লেখা হয়েছিল, যা লোকজ্ঞান, বুদ্ধি, গীতিকবিতাকে কেন্দ্রীভূত করেছিল (1969)। এই কোরাল চক্রে, আলিজাদে প্রেমের বিষয়বস্তুর বায়াত ব্যবহার করেন। অনুভূতির সূক্ষ্মতম ছায়াগুলি প্রকাশ করে, সুরকার মানসিক এবং টেম্পো কনট্রাস্ট, স্বর এবং বিষয়গত সংযোগের ভিত্তিতে ল্যান্ডস্কেপ এবং দৈনন্দিন স্কেচগুলির সাথে মনস্তাত্ত্বিক চিত্রগুলিকে একত্রিত করেছেন। কণ্ঠস্বরের জাতীয় শৈলী এই চক্রে প্রতিসৃত হয়, যেন একজন আধুনিক শিল্পীর উপলব্ধির প্রিজমের মাধ্যমে স্বচ্ছ জলরঙে আঁকা। এখানে আলিজাদে পরোক্ষভাবে সুরের পদ্ধতি প্রয়োগ করেছেন, যা কেবল আশুগদের জন্যই নয়, খানন্দে গায়ক – মুঘামদের অভিনয়শিল্পীদেরও।

একটি ভিন্ন আলংকারিক-সংবেদনশীল জগৎ দেখা যায় ক্যান্টাটা "ছাব্বিশ"-এ, বাগ্মী প্যাথোস, প্যাথোস (1976) দিয়ে পরিপূর্ণ। কাজটিতে বাকু কমিউনের নায়কদের স্মৃতির জন্য নিবেদিত একটি মহাকাব্য-বীরত্বপূর্ণ অনুরোধের চরিত্র রয়েছে। কাজটি পরবর্তী দুটি ক্যান্টাটার জন্য পথ প্রশস্ত করেছে: "সেলিব্রেশন" (1977) এবং "আশীর্বাদকৃত শ্রমের গান" (1982), জীবনের আনন্দ, তাদের জন্মভূমির সৌন্দর্য গাইছে। আলিজাদের লোকসংগীতের বৈশিষ্ট্যগত গীতিমূলক ব্যাখ্যাটি "ওল্ড লুলাবি" ফর কোয়ার এ ক্যাপেলা (1984) তে নিজেকে প্রকাশ করেছে, যেখানে প্রাচীন জাতীয় সঙ্গীত ঐতিহ্য পুনরুত্থিত হয়েছে।

সুরকারও সক্রিয়ভাবে এবং ফলপ্রসূভাবে অর্কেস্ট্রাল সঙ্গীতের ক্ষেত্রে কাজ করে। তিনি জেনার-পেইন্টিং ক্যানভাসে "গ্রামীণ স্যুট" (1973), "অ্যাবশেরন পেইন্টিংস" (1982), "শিরভান পেইন্টিংস" (1984), "আজারবাইজানীয় নৃত্য" (1986) এঁকেছেন। এই কাজগুলি জাতীয় সিম্ফোনিজমের ঐতিহ্যের সাথে সঙ্গতিপূর্ণ। 1982 সালে, তৃতীয়টি উপস্থিত হয় এবং 1984 সালে - আলিজাদেহের চতুর্থ (মুঘাম) সিম্ফনি। এই রচনাগুলিতে, মুঘম শিল্পের ঐতিহ্য, যা ইউ. গাদজিবেকভ থেকে শুরু করে অনেক আজারবাইজানীয় সুরকারের কাজকে পুষ্ট করেছে, একটি অদ্ভুত উপায়ে প্রতিবিম্বিত হয়েছে। তৃতীয় এবং চতুর্থ সিম্ফনিতে মুঘম যন্ত্রবাদের ঐতিহ্যের পাশাপাশি, সুরকার আধুনিক বাদ্যযন্ত্রের ভাষা ব্যবহার করেন। মহাকাব্যের আখ্যানের মন্থরতা, আলিজাদের পূর্ববর্তী অর্কেস্ট্রাল রচনাগুলির অন্তর্নিহিত, তৃতীয় এবং চতুর্থ সিম্ফোনিতে নাটকীয় দ্বন্দ্ব সিম্ফোনিজমের অন্তর্নিহিত নাটকীয় নীতিগুলির সাথে একত্রিত হয়েছে। থার্ড সিম্ফনির টেলিভিশন প্রিমিয়ারের পরে, বাকু সংবাদপত্র লিখেছিল: "এটি অভ্যন্তরীণ দ্বন্দ্বে পূর্ণ, ভাল এবং মন্দ সম্পর্কে চিন্তায় পূর্ণ একটি দুঃখজনক মনোলোগ। বাদ্যযন্ত্র নাটকীয়তা এবং এক-আন্দোলন সিম্ফনির স্বর বিকাশ চিন্তার দ্বারা পরিচালিত হয়, যার গভীর উত্সগুলি আজারবাইজানের প্রাচীন মুঘামগুলিতে ফিরে যায়।"

তৃতীয় সিম্ফনির আলংকারিক কাঠামো এবং শৈলীটি বীরত্বপূর্ণ-ট্র্যাজিক ব্যালে "বাবেক" (1979) এর সাথে যুক্ত হয়েছে আই. সেলভিনস্কির ট্র্যাজেডি "ওয়্যারিং অ্যান ঈগল অন হিজ শোল্ডার" এর উপর ভিত্তি করে, যা 1986 শতকের একটি জনপ্রিয় অভ্যুত্থানের কথা বলে। . কিংবদন্তি বাবেকের নেতৃত্বে। এই ব্যালে আজারবাইজান একাডেমিক অপেরা এবং ব্যালে থিয়েটারে মঞ্চস্থ হয়েছিল। এমএফ আখন্দোভা (XNUMX)।

আলিজাদের সৃজনশীল আগ্রহের মধ্যে রয়েছে চলচ্চিত্রের জন্য সঙ্গীত, নাটকীয় অভিনয়, চেম্বার এবং যন্ত্রসংগীত (এর মধ্যে সোনাটা "দাস্তান" - 1986 উল্লেখযোগ্য)।

এন আলেকসেনকো