আলেক্সি আরকাদেভিচ নাসেদকিন (আলেক্সি নাসেদকিন) |

আলেক্সি নাসেদকিন

আলেক্সি আরকাদিয়েভিচ নাসেডকিনের কাছে প্রথম দিকে সাফল্য এসেছিল এবং মনে হয়েছিল, তার মাথা ঘুরিয়ে দিতে পারে ... তিনি মস্কোতে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, সেন্ট্রাল মিউজিক স্কুলে অধ্যয়ন করেছিলেন, আন্না দানিলোভনা আর্টোবোলেভস্কায়ার সাথে পিয়ানো অধ্যয়ন করেছিলেন, একজন অভিজ্ঞ শিক্ষক যিনি এ. লুবিমভ, এল. টিমোফিভা এবং বড় করেছেন অন্যান্য বিখ্যাত সঙ্গীতজ্ঞ। 1958 সালে, 15 বছর বয়সে, নাসেডকিন ব্রাসেলসে বিশ্ব প্রদর্শনীতে বক্তৃতা করার জন্য সম্মানিত হন। "এটি সোভিয়েত সংস্কৃতির দিনগুলির অংশ হিসাবে অনুষ্ঠিত একটি কনসার্ট ছিল," তিনি বলেছেন। - আমি বাজালাম, আমার মনে আছে, বালাঞ্চিভাডজের তৃতীয় পিয়ানো কনসার্টো; আমার সাথে নিকোলাই পাভলোভিচ আনোসভ ছিলেন। তখনই, ব্রাসেলসে, আমি আসলে বড় মঞ্চে আত্মপ্রকাশ করি। তারা বলেছে এটা ভালো ছিল..."

• ওজোন অনলাইন স্টোরে পিয়ানো সঙ্গীত →

এক বছর পরে, যুবকটি ভিয়েনায় গিয়েছিল, বিশ্ব যুব উৎসবে, এবং একটি স্বর্ণপদক ফিরিয়ে এনেছিল। তিনি সাধারণত প্রতিযোগিতায় অংশগ্রহণের জন্য "ভাগ্যবান" ছিলেন। “আমি ভাগ্যবান ছিলাম, কারণ আমি তাদের প্রত্যেকের জন্য কঠোর প্রস্তুতি নিয়েছিলাম, দীর্ঘ সময় ধরে কাজ করেছি এবং যন্ত্রটিতে পরিশ্রম করেছি, এটি অবশ্যই আমাকে এগিয়ে যেতে বাধ্য করেছে। একটি সৃজনশীল অর্থে, আমি মনে করি প্রতিযোগিতাগুলি আমাকে খুব বেশি দেয়নি ... ”একভাবে বা অন্যভাবে, মস্কো কনজারভেটরিতে একজন ছাত্র হয়েছিলেন (তিনি প্রথমে জিজি নিউহাউসের সাথে পড়াশোনা করেছিলেন এবং এলএন নাউমভের সাথে তার মৃত্যুর পরে), নাসেডকিন তার চেষ্টা করেছিলেন। হাতে, এবং খুব সফলভাবে, আরও বেশ কয়েকটি প্রতিযোগিতায়। 1962 সালে তিনি চাইকোভস্কি প্রতিযোগিতার বিজয়ী হন। 1966 সালে তিনি লিডসে (গ্রেট ব্রিটেন) আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতায় শীর্ষ তিনে প্রবেশ করেন। 1967 সালটি তার জন্য পুরষ্কারের জন্য বিশেষভাবে "উৎপাদনশীল" হিসাবে পরিণত হয়েছিল। “প্রায় দেড় মাস ধরে আমি একসঙ্গে তিনটি প্রতিযোগিতায় অংশ নিয়েছি। প্রথমটি ছিল ভিয়েনায় শুবার্ট প্রতিযোগিতা। একই জায়গায় তাকে অনুসরণ করে, অস্ট্রিয়ার রাজধানীতে, XNUMX শতকের সঙ্গীতের সেরা পারফরম্যান্সের জন্য একটি প্রতিযোগিতা। অবশেষে, মিউনিখে চেম্বার এনসেম্বল প্রতিযোগিতা, যেখানে আমি সেলিস্ট নাটালিয়া গুটম্যানের সাথে খেলেছি।" এবং সর্বত্র নাসেদকিন প্রথম স্থান অধিকার করেছিল। খ্যাতি তাকে কোন ক্ষতি করেনি, যেমনটি কখনও কখনও হয়। পুরষ্কার এবং পদক, সংখ্যায় ক্রমবর্ধমান, তাকে তাদের উজ্জ্বলতায় অন্ধ করেনি, তাকে তার সৃজনশীল পথ থেকে ছিটকে দেয়নি।

নাসেডকিনের শিক্ষক, জিজি নিউহাউস, একবার তার ছাত্রের একটি বৈশিষ্ট্যগত বৈশিষ্ট্য উল্লেখ করেছিলেন - একটি উচ্চ বিকশিত বুদ্ধি। অথবা, তিনি যেমন বলেছেন, "মনের গঠনমূলক শক্তি।" এটি অদ্ভুত বলে মনে হতে পারে, তবে এটিই অনুপ্রাণিত রোমান্টিক নিউহাউসকে মুগ্ধ করেছিল: 1962 সালে, এমন একটি সময়ে যখন তার ক্লাস প্রতিভাদের একটি নক্ষত্রের প্রতিনিধিত্ব করেছিল, তিনি নাসেডকিনকে "তার ছাত্রদের মধ্যে সেরা" বলা সম্ভব বলে মনে করেছিলেন। (Neigauz GG প্রতিচ্ছবি, স্মৃতি, ডায়েরি। এস. 76।). প্রকৃতপক্ষে, পিয়ানোবাদকের বাজনায় তার যৌবনকাল থেকেই একজন পরিপক্কতা, গাম্ভীর্য, পুঙ্খানুপুঙ্খ চিন্তাভাবনা অনুভব করতে পারে, যা তার সঙ্গীত তৈরিতে একটি বিশেষ স্বাদ দিয়েছে। এটা কোন কাকতালীয় ঘটনা নয় যে নাসেডকিনের সর্বোচ্চ কৃতিত্বের মধ্যে দোভাষী সাধারণত শুবার্টের সোনাটাসের ধীর অংশ - সি মাইনর (অপ. মরণোত্তর), ডি মেজর (অপ. 53) এবং অন্যান্যগুলিতে। এখানে গভীর সৃজনশীল ধ্যানের প্রতি তার ঝোঁক, "কনসেন্ট্রান্ডো", "পেনসিরোসো" খেলার প্রতি সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ পেয়েছে। শিল্পী ব্রাহ্মসের কাজগুলিতে দুর্দান্ত উচ্চতায় পৌঁছেছেন - উভয় পিয়ানো কনসার্টে, ই ফ্ল্যাট মেজর (অপ. 119) র‌্যাপসোডিতে, এ মাইনর বা ই ফ্ল্যাট মাইনর ইন্টারমেজোতে (অপ. 118)। তিনি প্রায়শই বিথোভেনের সোনাটাতে (পঞ্চম, ষষ্ঠ, সপ্তদশ এবং অন্যান্য) সৌভাগ্য পেতেন, অন্য কিছু ঘরানার রচনায়। যেমনটি সুপরিচিত, সঙ্গীত সমালোচকরা শুম্যানের ডেভিডসবান্ডের জনপ্রিয় নায়কদের নামানুসারে পিয়ানোবাদক-অভিনয়কারীদের নাম দিতে পছন্দ করেন - কিছু উদ্বেগজনক ফ্লোরেস্তান, কিছু স্বপ্নময় ইউজেবিয়াস। এটি প্রায়শই মনে রাখা যায় যে ডেভিডসবান্ডলারদের র‌্যাঙ্কে মাস্টার রারোর মতো একটি চরিত্রগত চরিত্র ছিল - শান্ত, যুক্তিসঙ্গত, সর্বজ্ঞ, শান্ত-মনের। নাসেডকিনের অন্যান্য ব্যাখ্যায়, মাস্টার রারোর সীল কখনও কখনও স্পষ্টভাবে দৃশ্যমান হয় …

যেমন জীবনে, তেমনি শিল্পেও, মানুষের ত্রুটিগুলি কখনও কখনও তাদের নিজস্ব যোগ্যতা থেকে বেড়ে ওঠে। গভীরভাবে, তার সেরা মুহূর্তগুলিতে বুদ্ধিবৃত্তিকভাবে ঘনীভূত, নাসেদকিন অন্য সময়ে অত্যধিক যুক্তিবাদী বলে মনে হতে পারে: দূরদর্শিতা এটা কখনও কখনও মধ্যে বিকাশ যৌক্তিকতা, গেমটিতে আবেগ, মেজাজ, মঞ্চের সামাজিকতা, অভ্যন্তরীণ উত্সাহের অভাব শুরু হয়। সবচেয়ে সহজ উপায়, অবশ্যই, শিল্পীর প্রকৃতি, তার ব্যক্তি-ব্যক্তিগত গুণাবলী থেকে এই সমস্ত কিছু অনুমান করা হবে - কিছু সমালোচক ঠিক এটিই করেন। এটা সত্য যে নাসেদকিন, যেমন তারা বলে, তার আত্মা প্রশস্ত নয়। তবে তার শিল্পে অনুপাতের অত্যধিক প্রকাশের ক্ষেত্রে আরও কিছু আছে যাকে উপেক্ষা করা যায় না। এটা হল – এটাকে প্যারাডক্সিকাল মনে না করা হোক – পপ উত্তেজনা। ফ্লোরেস্তান এবং ইউসেবিওসের তুলনায় রারোর মাস্টাররা বাদ্যযন্ত্রের পারফরম্যান্স নিয়ে কম উত্তেজিত তা ভাবা নির্বোধ হবে। এটা শুধু ভিন্নভাবে প্রকাশ করা হয়. কারো কারো জন্য, খেলার ব্যর্থতা, প্রযুক্তিগত ত্রুটি, গতির অনিচ্ছাকৃত ত্বরণ, মেমরি মিসফায়ারের মাধ্যমে স্নায়বিক এবং উচ্ছ্বসিত। অন্যরা, মঞ্চের চাপের মুহুর্তে, নিজেদের মধ্যে আরও বেশি প্রত্যাহার করে - তাই, তাদের সমস্ত বুদ্ধিমত্তা এবং প্রতিভা দিয়ে, এটি ঘটে যে সংযত, প্রকৃতির দ্বারা খুব বেশি মেলামেশা নয় এমন লোকেরা একটি ভিড় এবং অপরিচিত সমাজে নিজেকে বন্ধ করে দেয়।

"এটা মজার হবে যদি আমি পপ উত্তেজনা সম্পর্কে অভিযোগ করতে শুরু করি," নাসেডকিন বলেছেন। এবং সর্বোপরি, কী আকর্ষণীয়: প্রায় প্রত্যেককে বিরক্ত করে (কেরা বলবে যে তারা চিন্তিত নয়?!), এটি অন্যদের চেয়ে আলাদাভাবে বিশেষ উপায়ে প্রত্যেকের সাথে হস্তক্ষেপ করে। কারণ এটি মূলত শিল্পীর জন্য সবচেয়ে ঝুঁকিপূর্ণ এবং এখানে প্রত্যেকেরই নিজস্বতা রয়েছে। উদাহরণস্বরূপ, আমার পক্ষে জনসমক্ষে মানসিকভাবে নিজেকে মুক্ত করা, নিজেকে খোলামেলা হতে বাধ্য করা কঠিন হতে পারে ... ”কেএস স্ট্যানিস্লাভস্কি একবার একটি উপযুক্ত অভিব্যক্তি খুঁজে পেয়েছিলেন:“ আধ্যাত্মিক বাফারস”। "অভিনেতার জন্য কিছু মনস্তাত্ত্বিকভাবে কঠিন মুহুর্তে," বিখ্যাত পরিচালক বলেছিলেন, "তাদের এগিয়ে দেওয়া হয়, সৃজনশীল লক্ষ্যে বিশ্রাম নেয় এবং এটিকে কাছে যেতে দেয় না" (স্টানিস্লাভস্কি কেএস আমার জীবন শিল্পে। এস. 149।). এটি, যদি আপনি এটি সম্পর্কে চিন্তা করেন, নাসেডকিনে অনুপাতের প্রাধান্যকে কী বলা হয় তা মূলত ব্যাখ্যা করে।

একই সময়ে, অন্য কিছু মনোযোগ আকর্ষণ করে। একবার, সত্তর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, পিয়ানোবাদক তার একটি সন্ধ্যায় বাখের বেশ কয়েকটি কাজ বাজিয়েছিলেন। অত্যন্ত ভাল অভিনয় করেছেন: দর্শকদের বিমোহিত করেছেন, তার সাথে নেতৃত্ব দিয়েছেন; তার পারফরম্যান্সে বাখের সঙ্গীত সত্যিই গভীর এবং শক্তিশালী ছাপ তৈরি করেছিল। সম্ভবত সেই সন্ধ্যায়, কিছু শ্রোতা ভেবেছিলেন: যদি এটি কেবল উত্তেজনা, স্নায়ু, মঞ্চের ভাগ্যের পক্ষে না হয় তবে কী হবে? সম্ভবত পিয়ানোবাদক ব্যাখ্যা করেছেন এই ক্ষেত্রেও তার লেখক? এর আগে এটি উল্লেখ করা হয়েছিল যে নাসেডকিন বিথোভেনের সঙ্গীতে, শুবার্টের শব্দচিন্তায়, ব্রাহ্মসের মহাকাব্যে ভাল। বাখ, তার দার্শনিক, গভীর সংগীতের প্রতিচ্ছবি সহ, শিল্পীর কাছে কম নয়। এখানে তার পক্ষে মঞ্চে সঠিক টোনটি খুঁজে পাওয়া সহজ: "আবেগজনকভাবে নিজেকে মুক্ত করুন, নিজেকে খোলামেলা হতে প্ররোচিত করুন ..."

নাসেডকিনের শৈল্পিক ব্যক্তিত্বের সাথে ব্যঞ্জনাও শুম্যানের কাজ; Tchaikovsky এর কাজ সম্পাদনের অনুশীলনে অসুবিধা উপস্থাপন করবেন না। স্বাভাবিকভাবে এবং সহজভাবে Rachmaninov repertoire একজন শিল্পীর জন্য; তিনি এই লেখককে অনেক এবং সাফল্যের সাথে খেলেন - তার পিয়ানো ট্রান্সক্রিপশন (ভোকালাইজ, "লিলাকস", "ডেইজিস"), প্রিলিউড, ইটুডস-পেইন্টিংয়ের নোটবুক। এটা উল্লেখ করা উচিত যে আশির দশকের মাঝামাঝি থেকে, নাসেডকিন স্ক্রাইবিনের জন্য একটি উত্সাহী এবং অবিরাম আবেগ তৈরি করেছিলেন: সাম্প্রতিক মরসুমে পিয়ানোবাদকের একটি বিরল পারফরম্যান্স স্ক্রিবিনের সঙ্গীত বাজানো ছাড়াই হয়েছিল। এই বিষয়ে, সমালোচনা তার চিত্তাকর্ষক স্বচ্ছতা এবং বিশুদ্ধতা নাসেডকিনের সংক্রমণ, তার অন্তর্নিহিত জ্ঞান এবং - যেমনটি সবসময় একজন শিল্পীর ক্ষেত্রে হয় - সমগ্রটির যৌক্তিক প্রান্তিককরণের প্রশংসা করেছিল।

দোভাষী হিসাবে নাসেডকিনের সাফল্যের তালিকার দিকে নজর দিলে, কেউ লিজটের বি মাইনর সোনাটা, ডেবুসির স্যুট বার্গামাস, রাভেলের প্লে অফ ওয়াটার, গ্লাজুনভের ফার্স্ট সোনাটা এবং একটি প্রদর্শনীতে মুসর্গস্কির ছবিগুলির মতো নাম দিতে ব্যর্থ হতে পারে না। অবশেষে, পিয়ানোবাদকের পদ্ধতিটি জেনে (এটি করা কঠিন নয়), এটি অনুমান করা যেতে পারে যে তিনি তার কাছাকাছি শব্দ জগতে প্রবেশ করবেন, হ্যান্ডেলের স্যুট এবং ফুগুস, ফ্র্যাঙ্ক, রেগারের সঙ্গীত ...

নাসেদকিনের সমসাময়িক কাজের ব্যাখ্যায় বিশেষ মনোযোগ দেওয়া উচিত। এটি তার গোলক, এটি কোনও কাকতালীয় ঘটনা নয় যে তিনি সেই সময়ে "বিশ শতকের সঙ্গীত" প্রতিযোগিতায় জিতেছিলেন। তার বলয় - এবং কারণ তিনি জীবন্ত সৃজনশীল কৌতূহল, সুদূরপ্রসারী শৈল্পিক আগ্রহের একজন শিল্পী - এমন একজন শিল্পী যিনি উদ্ভাবন পছন্দ করেন, সেগুলি বোঝেন; এবং কারণ, অবশেষে, তিনি নিজেই রচনার অনুরাগী।

সাধারণভাবে, লেখা নাসেদকিনকে অনেক কিছু দেয়। প্রথমত - যিনি এটি তৈরি করেন তার চোখ দিয়ে "ভিতর থেকে" সঙ্গীতটি দেখার সুযোগ। এটি তাকে শব্দ উপাদান গঠন, গঠনের রহস্য ভেদ করতে দেয় - সে কারণেই সম্ভবত, তার করণ ধারণা সবসময় তাই স্পষ্টভাবে সংগঠিত, সুষম, অভ্যন্তরীণভাবে আদেশ করা হয়. GG Neuhaus, যিনি প্রতিটি সম্ভাব্য উপায়ে সৃজনশীলতার প্রতি তার ছাত্রের আকর্ষণকে উৎসাহিত করেছেন, লিখেছেন: কেবল নির্বাহক" (Neigauz GG প্রতিচ্ছবি, স্মৃতি, ডায়েরি। এস. 121।). যাইহোক, "মিউজিক্যাল ইকোনমি" এর দিকনির্দেশনা ছাড়াও, রচনাটি নাসেডকিনকে আরও একটি সম্পত্তি দেয়: শিল্পে চিন্তা করার ক্ষমতা আধুনিক বিভাগ।

পিয়ানোবাদকের ভাণ্ডারে রিচার্ড স্ট্রস, স্ট্রাভিনস্কি, ব্রিটেন, বার্গ, প্রোকোফিয়েভ, শোস্তাকোভিচের কাজ অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। তিনি আরও, সুরকারদের সঙ্গীত প্রচার করেন যাদের সাথে তিনি দীর্ঘস্থায়ী সৃজনশীল অংশীদারিত্বে ছিলেন - রাকভ (তিনি ছিলেন তার দ্বিতীয় সোনাটার প্রথম অভিনয়শিল্পী), ওভচিনিকভ ("মেটামরফসেস"), টিশচেঙ্কো এবং আরও কিছু। এবং আধুনিক যুগের নাসেদকিন যে কোন সঙ্গীতজ্ঞের দিকে মুখ করে থাকেন, দোভাষী যতই অসুবিধার সম্মুখীন হন না কেন - গঠনমূলক বা শৈল্পিকভাবে কল্পনাপ্রবণ - তিনি সর্বদা সঙ্গীতের মূল মর্মকে অনুপ্রবেশ করেন: "ভিত্তিতে, শিকড়ের কাছে, মূলে, "বিখ্যাত শব্দে বি. পাস্তেরনাক। অনেক উপায়ে - তার নিজের এবং উচ্চ বিকশিত রচনা দক্ষতার জন্য ধন্যবাদ।

আর্থার শ্নাবেল যেভাবে রচনা করেছিলেন সেভাবে তিনি রচনা করেন না – তিনি তার নাটকগুলি বাইরের লোকদের কাছ থেকে লুকিয়ে একচেটিয়াভাবে নিজের জন্য লিখেছেন। নাসেদকিন তার তৈরি করা সঙ্গীতটি মঞ্চে নিয়ে আসেন, যদিও কদাচিৎ। সাধারণ মানুষ তার কিছু পিয়ানো এবং চেম্বার যন্ত্রের কাজের সাথে পরিচিত। তারা সবসময় আগ্রহ এবং সহানুভূতি সঙ্গে দেখা. তিনি আরও লিখতেন, কিন্তু পর্যাপ্ত সময় নেই। প্রকৃতপক্ষে, অন্য সবকিছু ছাড়াও, নাসেদকিনও একজন শিক্ষক - মস্কো কনজারভেটরিতে তার নিজস্ব ক্লাস রয়েছে।

নাসেডকিনের জন্য শিক্ষাদানের কাজের সুবিধা এবং অসুবিধা রয়েছে। তিনি দ্ব্যর্থহীনভাবে বলতে পারেন না, অন্যরা যেমন করে: "হ্যাঁ, শিক্ষাবিদ্যা আমার জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ প্রয়োজন..."; অথবা, বিপরীতভাবে: "কিন্তু আপনি জানেন, আমার তার প্রয়োজন নেই ..." সে প্রয়োজন হয় তার কাছে, যদি তিনি একজন ছাত্রের প্রতি আগ্রহী হন, যদি তিনি প্রতিভাবান হন এবং আপনি সত্যিই আপনার সমস্ত আধ্যাত্মিক শক্তির চিহ্ন ছাড়াই তাকে বিনিয়োগ করতে পারেন। অন্যথায় … নাসেদকিন বিশ্বাস করেন যে একজন গড় শিক্ষার্থীর সাথে যোগাযোগ অন্যরা যতটা ভাবেন ততটা ক্ষতিকর নয়। তদুপরি, যোগাযোগ দৈনন্দিন এবং দীর্ঘমেয়াদী। মধ্যপন্থী, মধ্যম কৃষক ছাত্রদের একটি বিশ্বাসঘাতক সম্পত্তি রয়েছে: তারা কোন না কোনভাবে অজ্ঞাতভাবে এবং নীরবে তাদের দ্বারা যা করা হচ্ছে তাদের অভ্যস্ত করে, তাদের সাধারণ এবং প্রতিদিনের সাথে মানিয়ে নিতে বাধ্য করে, এটিকে মঞ্জুর করে ...

কিন্তু শ্রেণীকক্ষে প্রতিভা মোকাবেলা করা শুধুমাত্র আনন্দদায়ক, কিন্তু দরকারী নয়। আপনি, কখনও কখনও, কিছু উঁকি দিতে পারেন, এটি গ্রহণ করতে পারেন, এমনকি কিছু শিখতে পারেন … তার ধারণাকে নিশ্চিত করার একটি উদাহরণ হিসাবে, নাসেডকিন সাধারণত ভি. ওভচিনিকভ-এর সাথে পাঠের কথা উল্লেখ করেন - সম্ভবত তার ছাত্রদের মধ্যে সেরা, VII প্রতিযোগিতার রৌপ্য পদক বিজয়ী চাইকোভস্কির নামানুসারে, বিজয়ী লিডস প্রতিযোগিতায় প্রথম পুরস্কার (1987 সাল থেকে, ভি. ওভচিনিকভ, একজন সহকারী হিসাবে, নাসেদকিনকে তার সংরক্ষণাগারে কাজ করতে সহায়তা করছেন। - জি. টিএস।). "আমার মনে আছে যখন আমি ভলোদ্যা ওভচিনিকভের সাথে অধ্যয়ন করেছি, আমি প্রায়শই নিজের জন্য আকর্ষণীয় এবং শিক্ষামূলক কিছু আবিষ্কার করেছি ..."

খুব সম্ভবত, এটি যেভাবে ছিল, শিক্ষাবিজ্ঞানে - বাস্তব, মহান শিক্ষাবিদ্যা - এটি অস্বাভাবিক নয়। তবে এখানে ওভচিনিকভ, নাসেডকিনের সাথে তার ছাত্র বছরগুলিতে দেখা করে নিজের জন্য অনেক কিছু শিখেছিল, একটি মডেল হিসাবে নিয়েছিল, এতে কোনও সন্দেহ নেই। এটি তার খেলা দ্বারা অনুভূত হয় - স্মার্ট, গুরুতর, পেশাগতভাবে সৎ - এবং এমনকি তিনি যেভাবে মঞ্চে দেখেন - বিনয়ীভাবে, সংযতভাবে, মর্যাদা এবং মহৎ সরলতার সাথে। কখনও কখনও শুনতে হয় যে মঞ্চে ওভচিনিকভের মাঝে মাঝে অপ্রত্যাশিত অন্তর্দৃষ্টি, জ্বলন্ত আবেগের অভাব রয়েছে ... সম্ভবত। কিন্তু কেউ কখনো তাকে তিরস্কার করেনি যে, তারা বলে, সে তার পারফরম্যান্সে সম্পূর্ণ বাহ্যিক প্রভাব এবং সুর দিয়ে কিছু ছদ্মবেশ করার চেষ্টা করছে। তরুণ পিয়ানোবাদকের শিল্পে - যেমন তার শিক্ষকের শিল্পে - সামান্যতম মিথ্যা বা দাম্ভিকতা নেই, ছায়াও নেই সঙ্গীত অসত্য.

ওভচিনিকভ ছাড়াও, অন্যান্য প্রতিভাধর তরুণ পিয়ানোবাদক, আন্তর্জাতিক পারফরম্যান্স প্রতিযোগিতার বিজয়ী, নাসেডকিনের সাথে অধ্যয়ন করেছেন, যেমন ভ্যালেরি পিয়াসেটস্কি (বাচ প্রতিযোগিতায় তৃতীয় পুরস্কার, 1984) বা নাইজার আখমেদভ (স্যান্ট্যান্ডার, স্পেনে প্রতিযোগিতায় VI পুরস্কার, 1984) .

নাসেডকিনের শিক্ষাবিদ্যায়, সেইসাথে কনসার্ট এবং পারফরম্যান্স অনুশীলনে, শিল্পে তার নান্দনিক অবস্থান, সঙ্গীতের ব্যাখ্যা সম্পর্কে তার মতামত স্পষ্টভাবে প্রকাশিত হয়েছে। প্রকৃতপক্ষে, এই ধরনের একটি অবস্থান ছাড়া, নিজের শিক্ষার জন্য তার জন্য খুব কমই একটি উদ্দেশ্য এবং অর্থ থাকবে। "আমি এটা পছন্দ করি না যখন কিছু উদ্ভাবিত, বিশেষভাবে উদ্ভাবিত একটি সঙ্গীতশিল্পীর বাজানোতে অনুভব করা শুরু হয়," তিনি বলেছেন। “এবং শিক্ষার্থীরা প্রায়শই এটির সাথে পাপ করে। তারা দেখতে চায় "আরো আকর্ষণীয়" …

আমি নিশ্চিত যে শৈল্পিক ব্যক্তিত্ব অন্যদের থেকে আলাদাভাবে খেলার জন্য অপরিহার্য নয়। শেষ পর্যন্ত, যিনি মঞ্চে থাকতে জানেন তিনি স্বতন্ত্র। নিজেকে; - এটি মূল জিনিস। যিনি তার তাৎক্ষণিক সৃজনশীল আবেগ অনুযায়ী সঙ্গীত পরিবেশন করেন - যেমন তার অভ্যন্তরীণ "আমি" একজন ব্যক্তিকে বলে। অন্য কথায়, খেলায় যত বেশি সত্য এবং আন্তরিকতা, তত ভাল ব্যক্তিত্ব দৃশ্যমান হয়।

নীতিগতভাবে, আমি এটি খুব বেশি পছন্দ করি না যখন একজন সংগীতশিল্পী শ্রোতাদের নিজের প্রতি মনোযোগ দিতে বাধ্য করেন: এখানে, তারা বলে, আমি কী … আমি আরও বলব। পারফরম্যান্সের ধারণাটি যতই আকর্ষণীয় এবং আসল হোক না কেন, কিন্তু আমি যদি – একজন শ্রোতা হিসাবে – প্রথমে এটি লক্ষ্য করি, ধারণাটি, যদি আমি এটি প্রথম অনুভব করি যেমন ব্যাখ্যা., আমার মতে, খুব ভাল না. একজনের এখনও একটি কনসার্ট হলের সঙ্গীত উপলব্ধি করা উচিত, এবং শিল্পী কীভাবে এটি "পরিষেবা" করে, তিনি কীভাবে এটি ব্যাখ্যা করেন তা নয়। যখন তারা আমার পাশে প্রশংসা করে: "ওহ, কী একটি ব্যাখ্যা!", আমি যখন শুনি তখন আমি সবসময় এটি কম পছন্দ করি: "ওহ, কী সঙ্গীত!"। আমি জানি না কতটা সঠিকভাবে আমি আমার দৃষ্টিভঙ্গি প্রকাশ করতে পেরেছি। আমি আশা করি এটি বেশিরভাগই পরিষ্কার।"

নাসেদকিন আজকে, গতকালের মতো, একটি জটিল এবং তীব্র অভ্যন্তরীণ জীবনযাপন করে। (1988 সালে, তিনি সম্পূর্ণরূপে সৃজনশীলতা এবং ক্রিয়াকলাপ সম্পাদনের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে সংরক্ষণাগার ছেড়ে চলে যান।). তিনি সবসময় বই পছন্দ করতেন; এখন সে, সম্ভবত, তার কাছে বিগত বছরের তুলনায় আরও বেশি প্রয়োজনীয়। “আমি মনে করি একজন সংগীতশিল্পী হিসাবে, পড়া আমাকে কনসার্টে যাওয়া বা রেকর্ড শোনার চেয়ে বেশি দেয়। বিশ্বাস করুন, আমি বাড়াবাড়ি করছি না। সত্য যে অনেক পিয়ানো সন্ধ্যায়, বা একই গ্রামোফোন রেকর্ড, আমাকে ছেড়ে, স্পষ্টভাবে, সম্পূর্ণ শান্ত. কখনো কখনো শুধু উদাসীন। কিন্তু একটি বই, একটি ভাল বই, এটি ঘটে না। পড়া আমার জন্য "শখ" নয়; এবং শুধুমাত্র একটি উত্তেজনাপূর্ণ বিনোদন নয়। এটি আমার পেশাদার কার্যকলাপের একটি একেবারে প্রয়োজনীয় উপাদান।. হ্যাঁ, আর কিভাবে? আপনি যদি পিয়ানো বাজানোর কাছে যান কেবল "আঙুলের দৌড়" হিসাবে নয়, তবে অন্যান্য শিল্পের মতো কথাসাহিত্যও সৃজনশীল কাজের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ উপাদান হয়ে ওঠে। বই আত্মাকে উত্তেজিত করে, আপনাকে চারপাশে তাকাবে, অথবা, বিপরীতভাবে, নিজের মধ্যে গভীরভাবে তাকাবে; তারা কখনও কখনও চিন্তার পরামর্শ দেয়, আমি বলব, সৃজনশীলতায় নিযুক্ত প্রত্যেকের জন্য গুরুত্বপূর্ণ … "

আইএ বুনিনের "টলস্টয়ের মুক্তি" এক সময়ে তাঁর উপর কী শক্তিশালী ছাপ ফেলেছিল তা নাসেদকিন অনুষ্ঠানে বলতে পছন্দ করেন। এবং এই বইটি তাকে, একজন ব্যক্তি এবং একজন শিল্পীকে কতটা সমৃদ্ধ করেছে - এর আদর্শিক এবং শব্দার্থিক শব্দ, সূক্ষ্ম মনোবিজ্ঞান এবং অদ্ভুত অভিব্যক্তি। যাইহোক, তিনি সাধারণত স্মৃতিকথা সাহিত্য, সেইসাথে উচ্চ-শ্রেণীর সাংবাদিকতা, শিল্প সমালোচনা পছন্দ করেন।

বি. শ নিশ্চিত করেছেন যে বৌদ্ধিক আবেগ - বাকিদের মধ্যে সবচেয়ে স্থিতিশীল এবং দীর্ঘমেয়াদী - তারা কেবল বছরের পর বছর ধরে দুর্বল হয় না, বরং, কখনও কখনও শক্তিশালী এবং গভীর হয়ে ওঠে ... এমন কিছু লোক আছে যারা উভয়ই তাদের চিন্তাভাবনা এবং কাজের গঠন, এবং জীবনধারা, এবং আরও অনেক, আরও অনেকে বি. শ যা বলেছিলেন তা নিশ্চিত করে এবং চিত্রিত করে; নাসেদকিন নিঃসন্দেহে তাদের একজন।

… কৌতূহলী স্পর্শ। একরকম, বেশ অনেক দিন আগে, আলেক্সি আরকাদিভিচ একটি কথোপকথনে সন্দেহ প্রকাশ করেছিলেন যে তার নিজেকে একজন পেশাদার কনসার্ট খেলোয়াড় হিসাবে বিবেচনা করার অধিকার ছিল কিনা। একজন ব্যক্তির মুখে যিনি বিশ্বের প্রায় সব জায়গায় সফর করেছেন, যিনি বিশেষজ্ঞ এবং জনসাধারণের মধ্যে শক্তিশালী কর্তৃত্ব উপভোগ করেন, এটি প্রথম নজরে কিছুটা অদ্ভুত শোনাল। প্রায় প্যারাডক্সিক্যাল। এবং এখনও, Nasedkin, দৃশ্যত, শিল্পে তার প্রোফাইল সংজ্ঞায়িত করে "কনসার্ট পারফর্মার" শব্দটি নিয়ে প্রশ্ন করার কারণ ছিল। তিনি একজন সঙ্গীতজ্ঞ বলা আরও সঠিক হবে। এবং সত্যিই মূলধন ...

G. Tsypin, 1990