বেলক্যান্টো, বেল ক্যান্টো |
সঙ্গীত শর্তাবলী

বেলক্যান্টো, বেল ক্যান্টো |

অভিধান বিভাগ
শর্তাবলী এবং ধারণা, শিল্পের প্রবণতা, অপেরা, কণ্ঠ, গান

ital bel canto, belcanto, lit. - সুন্দর গান

17-1 শতকের মাঝামাঝি - 19 ম অর্ধেকের ইটালিয়ান ভোকাল শিল্পের বৈশিষ্ট্য উজ্জ্বল হালকা এবং সুন্দর গাওয়ার শৈলী; একটি বৃহত্তর আধুনিক অর্থে - কণ্ঠ্য পারফরম্যান্সের সুমধুরতা।

বেলকান্তোর জন্য গায়কের কাছ থেকে একটি নিখুঁত কণ্ঠ্য কৌশল প্রয়োজন: অনবদ্য ক্যান্টিলেনা, পাতলা, ভার্চুওসো কলোরাতুরা, আবেগপূর্ণ সুন্দর গানের সুর।

বেল ক্যান্টোর উত্থান ভোকাল মিউজিকের হোমোফোনিক শৈলীর বিকাশ এবং ইতালীয় অপেরা (17 শতকের প্রথম দিকে) গঠনের সাথে জড়িত। ভবিষ্যতে, শৈল্পিক এবং নান্দনিক ভিত্তি বজায় রাখার সময়, ইতালীয় বেল ক্যান্টো বিকশিত হয়েছে, নতুন শৈল্পিক কৌশল এবং রঙে সমৃদ্ধ হয়েছে। প্রারম্ভিক, তথাকথিত. করুণ, বেল ক্যান্টো শৈলী (সি. মন্টেভের্দি, এফ. ক্যাভালি, এ. চেস্টি, এ. স্কারলাত্তির অপেরা) অভিব্যক্তিপূর্ণ ক্যান্টিলেনা, উন্নত কাব্যিক পাঠ্য, নাটকীয় প্রভাব বাড়ানোর জন্য প্রবর্তিত ছোট রঙের সজ্জার উপর ভিত্তি করে তৈরি; কণ্ঠ্য কর্মক্ষমতা সংবেদনশীলতা, প্যাথোস দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল।

17 শতকের দ্বিতীয়ার্ধের অসামান্য বেল ক্যান্টো গায়কদের মধ্যে। – P. Tosi, A. Stradella, FA Pistocchi, B. Ferri এবং অন্যান্য (তাদের অধিকাংশই ছিলেন সুরকার এবং কণ্ঠ শিক্ষক)।

17 শতকের শেষের দিকে। ইতিমধ্যেই স্কারলাত্তির অপেরাতে, অ্যারিয়াস একটি বর্ধিত কলোরাটুরা ব্যবহার করে একটি ব্রাভুরা চরিত্রের বিস্তৃত ক্যান্টিলেনার উপর নির্মিত হতে শুরু করে। তথাকথিত বেল ক্যান্টোর ব্রাভুরা শৈলী (18শ শতাব্দীতে প্রচলিত এবং 1ম শতাব্দীর প্রথম চতুর্থাংশ পর্যন্ত বিদ্যমান ছিল) একটি উজ্জ্বল ভার্চুসো শৈলী যা কলোরাতুরা দ্বারা প্রভাবিত।

এই সময়কালে গান গাওয়ার শিল্পটি মূলত গায়কের উচ্চ বিকশিত কণ্ঠ ও প্রযুক্তিগত ক্ষমতা প্রকাশ করার কাজটির অধীন ছিল - শ্বাস নেওয়ার সময়কাল, পাতলা করার দক্ষতা, সবচেয়ে কঠিন প্যাসেজগুলি সম্পাদন করার ক্ষমতা, ক্যাডেনস, ট্রিলস (সেখানে তাদের 8 ধরনের ছিল); গায়করা তূরী এবং অর্কেস্ট্রার অন্যান্য যন্ত্রের সাথে শব্দের শক্তি এবং সময়কালের সাথে প্রতিযোগিতা করেছিল।

বেল ক্যান্টোর "দুঃখজনক শৈলী"তে, গায়ককে আরিয়া দা ক্যাপোতে দ্বিতীয় অংশে তারতম্য করতে হয়েছিল, এবং বিভিন্নতার সংখ্যা এবং দক্ষতা তার দক্ষতার সূচক হিসাবে কাজ করেছিল; আরিয়াসের সাজসজ্জা প্রতিটি পারফরম্যান্সে পরিবর্তন করার কথা ছিল। বেল ক্যান্টোর "ব্রভুরা স্টাইলে" এই বৈশিষ্ট্যটি প্রভাবশালী হয়ে উঠেছে। এইভাবে, কণ্ঠের নিখুঁত কমান্ড ছাড়াও, বেল ক্যান্টোর শিল্পের জন্য গায়ক থেকে বিস্তৃত বাদ্যযন্ত্র এবং শৈল্পিক বিকাশের প্রয়োজন ছিল, সুরকারের সুরের পরিবর্তন করার ক্ষমতা, ইমপ্রোভাইজ করার জন্য (এটি জি. রোসিনির অপেরার উপস্থিতি পর্যন্ত অব্যাহত ছিল, যিনি নিজেই সমস্ত ক্যাডেনজা এবং কলোরাতুরা রচনা করতে শুরু করেছিলেন)।

18 শতকের শেষের দিকে ইতালীয় অপেরা "তারকাদের" অপেরা হয়ে ওঠে, গায়কদের কণ্ঠ্য ক্ষমতা দেখানোর প্রয়োজনীয়তা সম্পূর্ণরূপে মেনে চলে।

বেল ক্যান্টোর অসামান্য প্রতিনিধিরা হলেন: ক্যাস্ট্রাটো গায়ক এএম বার্নাচি, জি. ক্রেসেন্টিনি, এ. উবার্টি (পোর্পোরিনো), ক্যাফারেলি, সেনেসিনো, ফারিনেলি, এল. মার্চেসি, জি. গুয়াদাগ্নি, জি. প্যাসিয়ারোত্তি, জে. ভেলুটি; গায়ক – এফ. বোরডোনি, আর. মিঙ্গোত্তি, সি. গ্যাব্রিয়েলি, এ. কাতালানি, সি. কোল্টেলিনি; গায়ক - ডি. জিজি, এ. নোজারি, জে. ডেভিড এবং অন্যান্য।

বেল ক্যান্টো শৈলীর প্রয়োজনীয়তা গায়কদের শিক্ষিত করার জন্য একটি নির্দিষ্ট ব্যবস্থা নির্ধারণ করে। 17 শতকের মতো, 18 শতকের সুরকাররা একই সময়ে কণ্ঠ শিক্ষক ছিলেন (এ. স্কারলাটি, এল. ভিঞ্চি, জে. পারগোলেসি, এন. পোর্পোরা, এল. লিও, ইত্যাদি)। 6-9 বছর ধরে সংরক্ষণাগারগুলিতে শিক্ষা পরিচালিত হয়েছিল (যা ছিল শিক্ষা প্রতিষ্ঠান এবং একই সময়ে ছাত্রাবাস যেখানে শিক্ষকরা ছাত্রদের সাথে থাকতেন) সকাল থেকে গভীর সন্ধ্যা পর্যন্ত প্রতিদিনের ক্লাস সহ। যদি শিশুটির একটি অসামান্য কণ্ঠস্বর থাকে, তবে মিউটেশনের পরে কণ্ঠস্বরের পূর্বের গুণাবলী সংরক্ষণের আশায় তাকে কাস্ট্রেশন করা হয়েছিল; যদি সফল হয়, অসাধারণ কণ্ঠ এবং কৌশল সহ গায়ক পাওয়া যেত (ক্যাস্ট্রেটস-গায়ক দেখুন)।

সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য ভোকাল স্কুল ছিল এফ. পিস্তোচির বোলোগনা স্কুল (1700 সালে খোলা)। অন্যান্য স্কুলগুলির মধ্যে, সবচেয়ে বিখ্যাত হল: রোমান, ফ্লোরেনটাইন, ভেনিসিয়ান, মিলানিজ এবং বিশেষ করে নেপোলিটান, যেখানে এ. স্কারলাটি, এন. পোর্পোরা, এল. লিও কাজ করেছিলেন।

বেল ক্যান্টোর বিকাশের একটি নতুন সময় শুরু হয় যখন অপেরা তার হারানো অখণ্ডতা ফিরে পায় এবং জি. রোসিনি, এস. মারকাদান্তে, ভি. বেলিনি, জি ডনিজেত্তির কাজের জন্য একটি নতুন বিকাশ লাভ করে। যদিও অপেরার কণ্ঠের অংশগুলি এখনও কলোরাতুরা অলঙ্করণে ভারাক্রান্ত, গায়কদের ইতিমধ্যেই জীবন্ত চরিত্রের অনুভূতিগুলি বাস্তবসম্মতভাবে প্রকাশ করা প্রয়োজন; ব্যাচের টেসিটুরা বৃদ্ধি, খоঅর্কেস্ট্রাল অনুষঙ্গের বৃহত্তর স্যাচুরেশন ভয়েসের উপর বর্ধিত গতিশীল চাহিদা আরোপ করে। বেলকান্তো নতুন কাঠের প্যালেট এবং গতিশীল রঙের সাথে সমৃদ্ধ। এই সময়ের অসামান্য গায়ক হলেন জে. পাস্তা, এ. কাতালানি, বোন (গিউডিটা, গিউলিয়া) গ্রিসি, ই. তাডোলিনি, জে. রুবিনি, জে. মারিও, এল. ল্যাব্লাচে, এফ. এবং ডি. রনকোনি৷

ধ্রুপদী বেল ক্যান্টোর যুগের সমাপ্তি জি. ভার্দির অপেরার উপস্থিতির সাথে জড়িত। বেল ক্যান্টো শৈলীর বৈশিষ্ট্য, কলোরাতুরার আধিপত্য অদৃশ্য হয়ে যায়। ভার্দির অপেরার ভোকাল অংশগুলির অলঙ্করণগুলি কেবল সোপ্রানোতে থাকে এবং সুরকারের শেষ অপেরাতে (যেমন পরে ভেরিস্টদের সাথে - ভেরিসমো দেখুন) সেগুলি একেবারেই পাওয়া যায় না। ক্যান্টিলেনা, ক্রমাগত মূল জায়গা দখল করে চলেছে, বিকাশ করছে, দৃঢ়ভাবে নাটকীয়, আরও সূক্ষ্ম মনস্তাত্ত্বিক সূক্ষ্মতার সাথে সমৃদ্ধ। ভোকাল অংশগুলির সামগ্রিক গতিশীল প্যালেট ক্রমবর্ধমান সোনোরিটির দিকে পরিবর্তিত হচ্ছে; গায়ককে শক্তিশালী উপরের নোট সহ মসৃণ শব্দযুক্ত কণ্ঠের একটি দুই-অক্টেভ পরিসর থাকতে হবে। "বেল ক্যান্টো" শব্দটি তার আসল অর্থ হারিয়ে ফেলে, তারা কণ্ঠ্য উপায়ের নিখুঁত দক্ষতা এবং সর্বোপরি, ক্যান্টিলেনা বোঝাতে শুরু করে।

এই সময়ের বেল ক্যান্টোর অসামান্য প্রতিনিধিরা হলেন I. Colbran, L. Giraldoni, B. Marchisio, A. Cotogni, S. Gaillarre, V. Morel, A. Patti, F. Tamagno, M. Battistini, পরে E. Caruso, এল. বোরি, এ. বন্সি, জি. মার্টিনেলি, টি. স্কিপা, বি. গিগলি, ই. পিনজা, জি. লরি-ভোলপি, ই. স্টিগনানি, টি. ডাল মন্টে, এ. পারটিল, জি. ডি স্টেফানো, এম. Del Monaco, R. Tebaldi, D. Semionato, F. Barbieri, E. Bastianini, D. Guelfi, P. Siepi, N. Rossi-Lemeni, R. Scotto, M. Freni, F. Cossotto, G. Tucci, F. কোরেলি, ডি. রাইমন্ডি, এস. ব্রুসকান্টিনি, পি. ক্যাপুসিলি, টি. গোবি।

বেল ক্যান্টো শৈলী বেশিরভাগ ইউরোপীয় জাতীয় ভোকাল স্কুলকে প্রভাবিত করেছে, সহ। রাশিয়ান ভাষায় বেল ক্যান্টো শিল্পের অনেক প্রতিনিধি রাশিয়ায় ভ্রমণ করেছেন এবং শিক্ষা দিয়েছেন। রাশিয়ান ভোকাল স্কুল, একটি আসল উপায়ে বিকাশ করছে, গান গাওয়ার জন্য আনুষ্ঠানিক আবেগের সময়কালকে বাইপাস করে, ইতালীয় গানের প্রযুক্তিগত নীতিগুলি ব্যবহার করেছে। অবশিষ্ট গভীরভাবে জাতীয় শিল্পী, অসামান্য রাশিয়ান শিল্পী এফআই চ্যালিয়াপিন, এভি নেজডানোভা, এলভি সোবিনভ এবং অন্যান্যরা বেল ক্যান্টোর শিল্পকে নিখুঁতভাবে আয়ত্ত করেছিলেন।

আধুনিক ইতালীয় বেল ক্যান্টো গানের স্বর, ক্যান্টিলেনা এবং অন্যান্য ধরণের শব্দ বিজ্ঞানের শাস্ত্রীয় সৌন্দর্যের মান হিসাবে অবিরত রয়েছে। বিশ্বের সেরা গায়কদের শিল্প (ডি. সাদারল্যান্ড, এম. ক্যালাস, বি. নিলসন, বি. হ্রিস্টভ, এন. গ্যাউরভ এবং অন্যান্য) এর উপর ভিত্তি করে তৈরি।

তথ্যসূত্র: মাজুরিন কে., গানের পদ্ধতি, ভলিউম। 1-2, এম।, 1902-1903; বাগাদুরভ ভি., কণ্ঠ্য পদ্ধতির ইতিহাসের প্রবন্ধ, ভলিউম। I, M., 1929, no. II-III, এম।, 1932-1956; নাজারেনকো আই., দ্য আর্ট অফ সিংগিং, এম., 1968; Lauri-Volpi J., Vocal Parallels, trans. ইতালীয় থেকে, এল., 1972; লরেন্স জে., বেলকান্তো এবং মিশন ইতালীয়, পি., 1950; Duy Ph. A., Belcanto in its golden age, NU, 1951; Maragliano Mori R., I maestri dei belcanto, Roma, 1953; Valdornini U., Belcanto, P., 1956; মার্লিন, এ., লেবেলক্যান্টো, পি., 1961।

এলবি দিমিত্রিয়েভ

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন