এডিসন ভ্যাসিলিভিচ ডেনিসভ |

এডিসন ডেনিসভ

শিল্পের মহান কাজের অবিনশ্বর সৌন্দর্য তার নিজস্ব সময়ের মাত্রায় বাস করে, সর্বোচ্চ বাস্তবতায় পরিণত হয়। ই ডেনিসভ

আমাদের দিনের রাশিয়ান সঙ্গীত বেশ কয়েকটি প্রধান ব্যক্তিত্ব দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা হয়। তাদের মধ্যে প্রথম মুসকোভাইট ই ডেনিসভ। পিয়ানো বাজানো (টমস্ক মিউজিক কলেজ, 1950) এবং বিশ্ববিদ্যালয়ের শিক্ষা (টমস্ক ইউনিভার্সিটির পদার্থবিদ্যা এবং গণিত অনুষদ, 1951) অধ্যয়ন করার পরে, বাইশ বছর বয়সী সুরকার মস্কো কনজারভেটরিতে ভি. শেবালিনের কাছে প্রবেশ করেন। কনজারভেটরি (1956) এবং স্নাতক স্কুল (1959) থেকে স্নাতক হওয়ার পরে অনুসন্ধানের বছরগুলি ডি. শোস্তাকোভিচের প্রভাব দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল, যিনি তরুণ সুরকারের প্রতিভাকে সমর্থন করেছিলেন এবং সেই সময়ে ডেনিসভ বন্ধু হয়েছিলেন। বুঝতে পেরে যে সংরক্ষক তাকে কীভাবে লিখতে হয় এবং কীভাবে লিখতে হয় তা শিখিয়েছিল, তরুণ সুরকার রচনার আধুনিক পদ্ধতিগুলি আয়ত্ত করতে শুরু করেছিলেন এবং নিজের পথের সন্ধান করতে শুরু করেছিলেন। ডেনিসভ I. Stravinsky, B. Bartok (দ্বিতীয় স্ট্রিং কোয়ার্টেট - 1961 তার স্মৃতির জন্য নিবেদিত), পি. হিন্দমিথ ("এবং তাকে শেষ করুন"), সি. ডেবুসি, এ. শোয়েনবার্গ, এ. ওয়েবারন অধ্যয়ন করেছেন।

ডেনিসভের নিজস্ব শৈলী 60 এর দশকের প্রথম দিকের রচনাগুলিতে ধীরে ধীরে আকার নেয়। নতুন শৈলীর প্রথম উজ্জ্বল টেক-অফ ছিল সোপ্রানো এবং 11টি যন্ত্রের জন্য "দ্য সান অফ দ্য ইনকাস" (1964, জি. মিস্ট্রালের লেখা): প্রকৃতির কবিতা, সবচেয়ে প্রাচীন অ্যানিমিস্ট চিত্রগুলির প্রতিধ্বনি সহ, সোনোরাস ইরিডিসেন্ট তীব্র বাদ্যযন্ত্র রঙের পোশাক। শৈলীর আরেকটি দিক হল থ্রি পিসেস ফর সেলো এবং পিয়ানো (1967): চরম অংশে এটি গভীর গীতিমূলক ঘনত্বের সঙ্গীত, একটি উচ্চ রেজিস্টারে পিয়ানোর সবচেয়ে সূক্ষ্ম আওয়াজ সহ একটি টান সেলো ক্যান্টিলেনা, এর বিপরীতে অসমমিত "পয়েন্ট, প্রিকস, থাপ্পড়", এমনকি একটি গড় খেলার "শট" এর সর্বাধিক ছন্দময় শক্তি। দ্য সেকেন্ড পিয়ানো ট্রিও (1971) এখানেও সংলগ্ন - হৃদয়ের সঙ্গীত, সূক্ষ্ম, কাব্যিক, ধারণাগতভাবে তাৎপর্যপূর্ণ।

ডেনিসভের শৈলী বহুমুখী। কিন্তু তিনি আধুনিক সঙ্গীতের অনেক বর্তমান, ফ্যাশনেবলকে প্রত্যাখ্যান করেছেন - অন্য কারো শৈলীর অনুকরণ, নব্য-আদিমবাদ, বানালিটির নান্দনিকীকরণ, সঙ্গতিবাদী সর্বভুকতা। সুরকার বলেছেন: "সৌন্দর্য শিল্পের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ধারণাগুলির মধ্যে একটি।" আমাদের সময়ে, অনেক সুরকারের নতুন সৌন্দর্যের সন্ধান করার একটি বাস্তব ইচ্ছা রয়েছে। বাঁশি, দুটি পিয়ানো এবং পারকাশনের জন্য 5 টুকরো, সিলুয়েটস (1969), বিখ্যাত মহিলা চিত্রগুলির প্রতিকৃতি শব্দের মোটলি ফ্যাব্রিক থেকে উঠে এসেছে - ডোনা আন্না (ডব্লিউএ মোজার্টের ডন জুয়ান থেকে), গ্লিঙ্কার লুডমিলা, লিসা (দ্য কুইন অফ থেকে) স্পেডস) পি. চাইকোভস্কি), লোরেলি (এফ. লিজটের একটি গান থেকে), মারিয়া (এ. বার্গের ওয়াজেক থেকে)। প্রস্তুত পিয়ানো এবং টেপের জন্য পাখির গান (1969) রাশিয়ান বনের সুবাস, পাখির কন্ঠস্বর, কিচিরমিচির এবং প্রকৃতির অন্যান্য শব্দকে কনসার্ট হলে নিয়ে আসে, যা বিশুদ্ধ এবং মুক্ত জীবনের উত্স। "আমি ডেবুসির সাথে একমত যে সূর্যোদয় দেখা একজন সুরকারকে বিথোভেনের প্যাস্টোরাল সিম্ফনি শোনার চেয়ে অনেক বেশি দিতে পারে।" শোস্টাকোভিচের সম্মানে লেখা "ডিএসএইচ" (1969) নাটকে (শিরোনামটি তার আদ্যক্ষর), একটি চিঠির থিম ব্যবহার করা হয়েছে (জসকুইন ডেসপ্রেস, জেএস বাখ, শোস্তাকোভিচ নিজেই এই জাতীয় থিমগুলিতে সংগীত রচনা করেছিলেন)। অন্যান্য কাজগুলিতে, ডেনিসভ ব্যাপকভাবে ক্রোম্যাটিক স্বর ইডিএস ব্যবহার করেন, যা তার নাম এবং উপনামে দুবার শোনায়: EDiSon DEniSov। ডেনিসভ রাশিয়ান লোককাহিনীর সাথে সরাসরি যোগাযোগ দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন। সোপ্রানো, পারকাশন এবং পিয়ানো (1966) এর জন্য "বিলাপ" চক্র সম্পর্কে, সুরকার বলেছেন: "এখানে একটিও লোক সুর নেই, তবে পুরো ভোকাল লাইন (সাধারণভাবে এমনকি যন্ত্রসঙ্গীত) সবচেয়ে সরাসরিভাবে সংযুক্ত রয়েছে রাশিয়ান লোককাহিনী কোন মুহূর্ত শৈলী ছাড়াই এবং কোন উদ্ধৃতি ছাড়াই”।

শোপ্রানো, পাঠক, বেহালা, সেলোর জন্য পরিমার্জিত শব্দ এবং অযৌক্তিক পাঠ্যের চমৎকার সৌন্দর্যের একটি চমত্কার সংমিশ্রণ হল দশ-আন্দোলন চক্র "ব্লু নোটবুক" (A. Vvedensky এবং D. Kharms, 1984-এর লাইনে) এর প্রধান সুর। , দুটি পিয়ানো এবং ঘণ্টার তিনটি দল। অবিশ্বাস্য বিদ্বেষপূর্ণ এবং কামড়ের উপযোগীতার মাধ্যমে (“ঈশ্বর সেখানে একটি খাঁচায় স্তব্ধ চোখ ছাড়া, বাহু ছাড়া, পা ছাড়া …” – নং. 3), করুণ উদ্দেশ্যগুলি হঠাৎ ভেঙ্গে যায় (“আমি একটি বিকৃত জগৎ দেখতে পাই, আমি ছিন্নভিন্নের ফিসফিস শুনতে পাই lyres" - নং 10)।

70 এর দশক থেকে। ক্রমবর্ধমান ডেনিসভ বড় আকারে পরিণত হয়। এগুলি হল ইন্সট্রুমেন্টাল কনসার্ট (সেন্ট. 10), একটি বিস্ময়কর রিকুইম (1980), কিন্তু এটি বরং মানব জীবন সম্পর্কে একটি উচ্চতর দার্শনিক কবিতা। সেরা কৃতিত্বের মধ্যে রয়েছে ভায়োলিন কনসার্টো (1977), গীতিকারভাবে অনুপ্রবেশকারী সেলো কনসার্টো (1972), একজন স্যাক্সোফোনিস্টের জন্য সবচেয়ে আসল কনসার্টো পিকোলো (1977) এবং একটি বিশাল পারকাশন অর্কেস্ট্রা (6 দল), ব্যালে "কনফেশন ” A. Musset (post. 1984), অপেরা “Foam of Days” (B. Vian, 1981-এর উপন্যাস অবলম্বনে), 1986 সালের মার্চ মাসে প্যারিসে দারুণ সাফল্যের সাথে পরিবেশন করে, “Four Girls” (P. পিকাসো, 1987)। পরিণত শৈলীর একটি সাধারণীকরণ ছিল বড় অর্কেস্ট্রার জন্য সিম্ফনি (1987)। সুরকারের কথাগুলি এটির একটি এপিগ্রাফ হয়ে উঠতে পারে: "আমার সংগীতে, গীতিবাদ সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিস।" সিম্ফোনিক শ্বাস-প্রশ্বাসের প্রশস্ততা বিভিন্ন ধরনের গীতিকবিতা দ্বারা অর্জিত হয় – সবচেয়ে মৃদু শ্বাস থেকে শুরু করে অভিব্যক্তিপূর্ণ চাপের শক্তিশালী তরঙ্গ পর্যন্ত। রাশিয়ার বাপ্তিস্মের 1000 তম বার্ষিকীর সাথে সম্পর্কিত, ডেনিসভ গায়কদল একটি ক্যাপেলা "শান্ত আলো" (1988) এর জন্য একটি বড় কাজ তৈরি করেছিলেন।

ডেনিসভের শিল্প আধ্যাত্মিকভাবে রাশিয়ান সংস্কৃতির "পেট্রিন" লাইনের সাথে সম্পর্কিত, এ. পুশকিন, আই. তুর্গেনেভ, এল. টলস্টয়ের ঐতিহ্য। উচ্চ সৌন্দর্যের জন্য প্রচেষ্টা করা, এটি সরলীকরণের প্রবণতাগুলির বিরোধিতা করে যা আমাদের সময়ে ঘন ঘন দেখা যায়, পপ চিন্তাধারার অত্যধিক অশ্লীল সহজ অ্যাক্সেসযোগ্যতা।

ওয়াই খোলোপভ