Giacomo Meyerbeer |

গিয়াকোমো মেয়ারবিয়ার

J. Meyerbeer এর ভাগ্য, XNUMX শতকের সর্বশ্রেষ্ঠ অপেরা সুরকার। - খুশিতে পরিণত. ডব্লিউএ মোজার্ট, এফ. শুবার্ট, এম. মুসর্গস্কি এবং অন্যান্য শিল্পীদের মতো তাকে জীবিকা নির্বাহ করতে হয়নি, কারণ তিনি বার্লিনের একজন প্রধান ব্যাঙ্কারের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তিনি তার যৌবনে তার সৃজনশীলতার অধিকার রক্ষা করেননি - তার বাবা-মা, খুব আলোকিত মানুষ যারা শিল্পকে ভালোবাসতেন এবং বুঝতেন, তারা সবকিছু করেছিলেন যাতে তাদের সন্তানরা সবচেয়ে উজ্জ্বল শিক্ষা পায়। বার্লিনের সেরা শিক্ষকরা তাদের মধ্যে ধ্রুপদী সাহিত্য, ইতিহাস এবং ভাষার স্বাদ তৈরি করেছিলেন। Meyerbeer ফরাসি এবং ইতালীয় ভাষায় সাবলীল ছিলেন, তিনি গ্রীক, ল্যাটিন, হিব্রু জানতেন। গিয়াকোমো ভাইদেরও উপহার দেওয়া হয়েছিল: উইলহেম পরে একজন বিখ্যাত জ্যোতির্বিজ্ঞানী হয়ে ওঠেন, ছোট ভাই, যিনি প্রথম দিকে মারা যান, তিনি ছিলেন একজন প্রতিভাবান কবি, স্ট্রুয়েনসি ট্র্যাজেডির লেখক, যার কাছে মেয়ারবিয়ার পরবর্তীকালে সঙ্গীত লিখেছিলেন।

Giacomo, ভাইদের মধ্যে সবচেয়ে বড়, 5 বছর বয়সে সঙ্গীত অধ্যয়ন শুরু করেন। অসাধারণ অগ্রগতি করার পর, 9 বছর বয়সে তিনি একটি পাবলিক কনসার্টে ডি মাইনর-এ মোজার্টের কনসার্টোর পারফরম্যান্সের সাথে পারফর্ম করেন। বিখ্যাত এম. ক্লেমেন্টি তার শিক্ষক হয়ে ওঠেন, এবং ডারমস্ট্যাডের বিখ্যাত অর্গানিস্ট এবং তাত্ত্বিক অ্যাবট ভোগলার, ছোট্ট মেয়ারবিয়ারের কথা শোনার পর, তাকে তার ছাত্র এ. ওয়েবারের সাথে কাউন্টারপয়েন্ট এবং ফুগু অধ্যয়নের পরামর্শ দেন। পরে, ভোগলার নিজেই মেয়ারবিয়ারকে ডার্মস্ট্যাডে আমন্ত্রণ জানান (1811), যেখানে সারা জার্মানি থেকে ছাত্ররা বিখ্যাত শিক্ষকের কাছে এসেছিল। সেখানে দ্য ম্যাজিক শুটার এবং ইউরিয়ান্টার ভবিষ্যত লেখক কেএম ওয়েবারের সাথে মেয়ারবীরের বন্ধুত্ব হয়।

Meyerbeer-এর প্রথম স্বাধীন পরীক্ষাগুলির মধ্যে রয়েছে ক্যান্টাটা "গড অ্যান্ড নেচার" এবং 2টি অপেরা: একটি বাইবেলের গল্পে "জেফথা'স ওথ" (1812) এবং একটি কমিক, "এ থাউজেন্ড অ্যান্ড ওয়ান নাইটস" এর একটি রূপকথার প্লটে। , "হোস্ট এবং অতিথি" (1813)। অপেরা মিউনিখ এবং স্টুটগার্টে মঞ্চস্থ হয়েছিল এবং সফল হয়নি। সমালোচকরা শুষ্কতা এবং সুরযুক্ত উপহারের অভাবের জন্য সুরকারকে তিরস্কার করেছিলেন। ওয়েবার তার পতিত বন্ধুকে সান্ত্বনা দিয়েছিলেন এবং অভিজ্ঞ এ. সালিয়েরি তাকে ইতালিতে যাওয়ার পরামর্শ দিয়েছিলেন যাতে তার মহান প্রভুদের থেকে সুরের অনুগ্রহ এবং সৌন্দর্য উপলব্ধি করা যায়।

Meyerbeer ইতালিতে (1816-24) বেশ কয়েক বছর কাটিয়েছেন। G. Rossini এর সঙ্গীত ইতালীয় থিয়েটারের মঞ্চে রাজত্ব করে, তার অপেরা ট্যানক্রেড এবং দ্য বারবার অফ সেভিলের প্রিমিয়ার বিজয়ী হয়। Meyerbeer লেখার একটি নতুন শৈলী শিখতে প্রচেষ্টা. পাডুয়া, তুরিন, ভেনিস, মিলানে, তার নতুন অপেরা মঞ্চস্থ হয় - রোমিল্ডা এবং কনস্টানজা (1817), সেমিরামাইড রিকগনাইজড (1819), রেসবার্গের এমা (1819), আঞ্জুর মার্গেরিটা (1820), গ্রেনাডা থেকে নির্বাসিত (1822) এবং, অবশেষে, সেই বছরের সবচেয়ে আকর্ষণীয় অপেরা, মিশরের ক্রুসেডার (1824)। এটি কেবল ইউরোপেই নয়, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে, ব্রাজিলেও সফল হয়েছে, এর কিছু উদ্ধৃতি জনপ্রিয় হয়ে উঠেছে।

"আমি রসিনিকে অনুকরণ করতে চাইনি," মেয়ারবিয়ার জোর দিয়ে বলে এবং নিজেকে ন্যায্যতা বলে মনে করে, "এবং তারা যেমন বলে, ইতালীয় ভাষায় লিখতে চাই, কিন্তু আমার অভ্যন্তরীণ আকর্ষণের কারণে আমাকে সেরকম লিখতে হয়েছিল।" প্রকৃতপক্ষে, সুরকারের অনেক জার্মান বন্ধু - এবং প্রাথমিকভাবে ওয়েবার - এই ইতালীয় রূপান্তরকে স্বাগত জানায়নি। জার্মানিতে Meyerbeer এর ইতালীয় অপেরার সামান্য সাফল্য সুরকারকে নিরুৎসাহিত করেনি। তার একটি নতুন লক্ষ্য ছিল: প্যারিস - সেই সময়ে বৃহত্তম রাজনৈতিক ও সাংস্কৃতিক কেন্দ্র। 1824 সালে, মায়ারবিয়ারকে প্যারিসে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন উস্তাদ রসিনি ছাড়া, যিনি তখন সন্দেহ করেননি যে তিনি তার খ্যাতির জন্য মারাত্মক পদক্ষেপ নিচ্ছেন। এমনকি তিনি তরুণ সুরকারকে পৃষ্ঠপোষকতা করে দ্য ক্রুসেডার (1825) নির্মাণে অবদান রাখেন। 1827 সালে, মেয়ারবিয়ার প্যারিসে চলে আসেন, যেখানে তিনি তার দ্বিতীয় বাড়ি খুঁজে পান এবং যেখানে বিশ্ব খ্যাতি তার কাছে এসেছিল।

1820 এর দশকের শেষের দিকে প্যারিসে। রাজনৈতিক ও শৈল্পিক জীবনকে ক্ষতবিক্ষত করে। 1830 সালের বুর্জোয়া বিপ্লব ঘনিয়ে আসছিল। উদার বুর্জোয়ারা ধীরে ধীরে বোরবনের লিকুইডেশনের প্রস্তুতি নিচ্ছিল। নেপোলিয়নের নাম রোমান্টিক কিংবদন্তি দ্বারা পরিবেষ্টিত। ইউটোপিয়ান সমাজতন্ত্রের ধারণা ছড়িয়ে পড়ছে। "ক্রমওয়েল" নাটকের বিখ্যাত ভূমিকায় তরুণ ভি. হুগো একটি নতুন শৈল্পিক প্রবণতা - রোমান্টিকতার ধারণাগুলি ঘোষণা করেছেন। মিউজিক্যাল থিয়েটারে, ই. মেগুল এবং এল. চেরুবিনির অপেরার পাশাপাশি, জি. স্পনতিনির কাজগুলি বিশেষভাবে জনপ্রিয়। তিনি ফরাসিদের মনে যে প্রাচীন রোমানদের ছবি তৈরি করেছিলেন তার সাথে নেপোলিয়নিক যুগের নায়কদের কিছু মিল রয়েছে। জি. রোসিনি, এফ. বোইল্ডিউ, এফ. আউবার্টের কমিক অপেরা রয়েছে। G. Berlioz তার উদ্ভাবনী Fantastic Symphony লিখেছেন। অন্যান্য দেশের প্রগতিশীল লেখকরা প্যারিসে আসেন – এল. বার্ন, জি. হেইন। মেয়ারবিয়ার প্যারিসীয় জীবনকে সাবধানতার সাথে পর্যবেক্ষণ করেন, শৈল্পিক এবং ব্যবসায়িক যোগাযোগ করেন, থিয়েটারের প্রিমিয়ারে অংশ নেন, যার মধ্যে একটি রোমান্টিক অপেরার জন্য দুটি যুগান্তকারী কাজ রয়েছে – অবার্টের দ্য মিউট ফ্রম পোর্টিসি (ফেনেলা) (1828) এবং রোসিনির উইলিয়াম টেল (1829)। তাৎপর্যপূর্ণ ছিল ভবিষ্যত লিব্রেটিস্ট ই. স্ক্রাইবের সাথে সুরকারের সাক্ষাত, থিয়েটারের একজন চমৎকার মনিষী এবং জনসাধারণের রুচি, মঞ্চের ষড়যন্ত্রের একজন মাস্টার। তাদের সহযোগিতার ফলাফল ছিল রোমান্টিক অপেরা রবার্ট দ্য ডেভিল (1831), যা একটি দুর্দান্ত সাফল্য ছিল। উজ্জ্বল বৈপরীত্য, লাইভ অ্যাকশন, দর্শনীয় কণ্ঠসংখ্যা, অর্কেস্ট্রাল সাউন্ড – এই সবই অন্যান্য মেয়ারবিয়ার অপেরার বৈশিষ্ট্য হয়ে ওঠে।

The Huguenots (1836) এর বিজয়ী প্রিমিয়ার অবশেষে তার সমস্ত প্রতিদ্বন্দ্বীকে চূর্ণ করে। Meyerbeer এর উচ্চ খ্যাতি তার জন্মভূমি - জার্মানি অনুপ্রবেশ. 1842 সালে, প্রুশিয়ান রাজা ফ্রিডরিখ উইলহেম IV তাকে সাধারণ সঙ্গীত পরিচালক হিসাবে বার্লিনে আমন্ত্রণ জানান। বার্লিন অপেরায়, মেয়ারবিয়ার দ্য ফ্লাইং ডাচম্যান (লেখক পরিচালনা করেন) নির্মাণের জন্য আর. ওয়াগনারকে গ্রহণ করেন, বার্লিওজ, লিজ্ট, জি. মার্শনারকে বার্লিনে আমন্ত্রণ জানান, এম. গ্লিঙ্কার সঙ্গীতে আগ্রহী এবং ইভান সুসানিন থেকে একটি ত্রয়ী পরিবেশন করেন . পরিবর্তে, গ্লিঙ্কা লিখেছেন: "অর্কেস্ট্রাটি মেয়ারবিয়ার দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল, তবে আমাদের অবশ্যই স্বীকার করতে হবে যে তিনি সর্বক্ষেত্রে একজন দুর্দান্ত ব্যান্ডমাস্টার।" বার্লিনের জন্য, সুরকার লিখেছেন সিলেসিয়াতে অপেরা ক্যাম্প (মূল অংশটি বিখ্যাত জে. লিন্ড দ্বারা সঞ্চালিত হয়), প্যারিসে, দ্য প্রফেট (1849), দ্য নর্থ স্টার (1854), ডিনোরা (1859) মঞ্চস্থ হয়। মেয়ারবীরের শেষ অপেরা, দ্য আফ্রিকান ওমেন, তার মৃত্যুর এক বছর পর 1865 সালে মঞ্চ দেখেছিলেন।

তার সেরা মঞ্চের কাজগুলিতে, মেয়ারবিয়ার সর্বশ্রেষ্ঠ মাস্টার হিসাবে আবির্ভূত হন। প্রথম শ্রেণীর সঙ্গীত প্রতিভা, বিশেষ করে অর্কেস্ট্রেশন এবং সুরের ক্ষেত্রে, এমনকি তার প্রতিপক্ষ আর. শুম্যান এবং আর. ওয়াগনার দ্বারাও অস্বীকার করা হয়নি। অর্কেস্ট্রার গুণী দক্ষতা এটিকে সর্বোত্তম মনোরম এবং অত্যাশ্চর্য নাটকীয় প্রভাব (একটি ক্যাথেড্রালের একটি দৃশ্য, একটি স্বপ্নের একটি পর্ব, অপেরা দ্য প্রফেটে একটি রাজ্যাভিষেক মার্চ, বা হুগেনটসে তরবারির পবিত্রকরণ) অর্জন করতে দেয়। কোন কম দক্ষতা এবং কোরাল গণের দখলে. Meyerbeer এর কাজের প্রভাব তার সমসাময়িক অনেকের দ্বারা অনুভব করা হয়েছিল, যার মধ্যে Wagner ছিলেন অপেরা Rienzi, The Flying Dutchman, এবং আংশিকভাবে Tannhäuser-এ। সমসাময়িকরাও মেয়ারবীরের অপেরাগুলির রাজনৈতিক অভিমুখে বিমোহিত হয়েছিল। ছদ্ম-ঐতিহাসিক প্লটে, তারা আজকের ধারণাগুলির সংগ্রাম দেখেছিল। সুরকার যুগকে সূক্ষ্মভাবে অনুভব করতে পেরেছিলেন। হেইন, যিনি মেয়ারবিয়ারের কাজ সম্পর্কে উত্সাহী ছিলেন, লিখেছেন: "তিনি তার সময়ের এবং সময়ের একজন মানুষ, যিনি সর্বদা জানেন কীভাবে তার লোকদের বেছে নিতে হয়, শোরগোল করে তাকে ঢালের দিকে তুলেছিলেন এবং তার আধিপত্য ঘোষণা করেছিলেন।"

ই. ইলেভা

রচনা:

অপেরা – জেফথার শপথ (The Jephtas Oath, Jephtas Gelübde, 1812, মিউনিখ), হোস্ট এবং অতিথি, বা একটি কৌতুক (Wirth und Gast oder Aus Scherz Ernst, 1813, Stuttgart; শিরোনামে দুই খলিফা, ডাই বেইডেন কালিফেন, 1814, 1820) ”, ভিয়েনা; নামের অধীনে Alimelek, 1814, Prague and Vienna), Brandenburg Gate (Das Brandenburger Tor, 1815, স্থায়ী নয়), Salamanca থেকে ব্যাচেলর (Le bachelier de Salamanque, 1815 (?), শেষ হয়নি), স্ট্রাসবার্গের ছাত্র (L'etudiant de Strasbourg, 1816 (?), শেষ হয়নি), Robert and Elisa (1817, Palermo), Romilda and Constanta (melodrama, 1819, Padua), Recognized Semiramis (Semiramide riconsciuta, 1819, tr. “Reggio”, তুরিন), রেসবার্গের এমা (1820, ট্রা "সান বেনেডেটো", ভেনিস; এমা লেস্টার নামে, বা বিবেকের ভয়েস, এমা ভন লিসেস্টার ওডার ডাই স্টিমে ডেস গেউইসেনস, 1820, ড্রেসডেন), আঞ্জু-এর মার্গারেট (1821, tr" লা স্কালা”, মিলান), আলমানজোর (1822, শেষ হয়নি), গ্রেনাডা থেকে নির্বাসন (L'esule di Granada, 1824, tr “La Scala”, মিলান), মিশরে ক্রুসেডার (Il) Egitto, 1825, tr Fenich e”, ভেনিস), ইনেস ডি কাস্ত্রো, বা পর্তুগালের পেড্রো (Ines di Castro o sia Pietro di Portogallo, melodrama, 1831, শেষ হয়নি), রবার্ট দ্য ডেভিল (Robert le Diable, 1835,) "রাজা। অ্যাকাডেমি অফ মিউজিক অ্যান্ড ড্যান্স, প্যারিস), হুগুয়েনটস (লেস হুগুয়েনটস, 1836, পোস্ট। 1843, ibid; রাশিয়ায় গুয়েলফস অ্যান্ড ঘিবেলাইনস নামে), ফেরারায় কোর্ট ফিস্ট (দাস হফেস্ট ভন ফেররা, কোর্ট কার্নিভালের পোশাক পরিহিত একটি উত্সব পরিবেশন) বল, 1844, রয়্যাল প্যালেস, বার্লিন), সিলেসিয়াতে ক্যাম্প (শ্লেসিয়েনে এইন ফেল্ডলাগার, 1846, "কিং। স্পেকট্যাকল", বার্লিন), নোইমা, বা অনুতাপ (নলমা ও লে রিপেন্টির, 1849, শেষ হয়নি।), নবী ( Le prophète, 1854, কিংস একাডেমি অফ মিউজিক অ্যান্ড ডান্স, প্যারিস; রাশিয়ায় দ্য সিজ অফ ঘেন্ট নামে, তারপরে জন অফ লেইডেন নামে, নর্দান স্টার (L'étoile du nord, 1854, Opera Comic, Paris); সাইলেসিয়াতে অপেরা ক্যাম্পের সঙ্গীত ব্যবহার করেছেন, জুডিথ (1859, শেষ হয়নি।), প্লোরমেল ক্ষমা (লে ক্ষমা দে প্লোরমেল, যাকে মূলত ট্রেজার সিকার বলা হয়, লে চের্চেউর ডু ট্রেসর; ডিনোরা বা প্লোরমেলের তীর্থস্থান, ডিনোরা ওডার নামেও পরিচিত। Die Wallfahrt nach Ploermel; 1864, tr Opera Comic, Paris), আফ্রিকান (মূল নাম Vasco da Gama, 1865, post. XNUMX, Grand Opera, Steam izh); বিনোদন - নদী পার হওয়া, বা ঈর্ষান্বিত মহিলা (Le passage de la riviere ou La femme jalouse; যাকে দ্য ফিশারম্যান অ্যান্ড দ্য মিল্কমেইডও বলা হয়, বা একটি চুম্বনের কারণে অনেক গোলমাল, 1810, tr "দর্শনের রাজা", বার্লিন) ; বক্তৃতা - ঈশ্বর এবং প্রকৃতি (Gott und die Natur, 1811); অর্কেস্ট্রার জন্য - উইলিয়াম I (1861) এবং অন্যান্যদের রাজ্যাভিষেকের উৎসবের মার্চ; থিয়েটার – গীতসংহিতা 91 (1853), স্ট্যাবাট মেটার, মিসেরের, তে দেউম, গীতসংহিতা, একক এবং গায়কদলের জন্য গান (প্রকাশিত হয়নি); ভয়েস এবং পিয়ানোর জন্য - সেন্ট 40 গান, রোমান্স, ব্যালাড (IV Goethe, G. Heine, L. Relshtab, E. Deschamps, M. Bera, ইত্যাদির পদে); নাটক থিয়েটার পারফরম্যান্সের জন্য সঙ্গীত, সহ স্ট্রুয়েঞ্জ (এম. বেহরের নাটক, 1846, বার্লিন), ইয়ুথ অফ গোয়েথে (লা জেউনেসে দে গোয়েথে, এ. ব্লেজ ডি বুরির নাটক, 1859, প্রকাশিত হয়নি)।