ফেডর ইভানোভিচ চালিয়াপিন (ফিওদর চালিয়াপিন) |
গায়ক

ফেডর ইভানোভিচ চালিয়াপিন (ফিওদর চালিয়াপিন) |

ফিওদর চালিয়াপিন

জন্ম তারিখ
13.02.1873
মৃত্যুর তারিখ
12.04.1938
পেশা
গায়ক
ভয়েস টাইপ
খাদ
দেশ
রাশিয়া

ফেডর ইভানোভিচ চালিয়াপিন (ফিওদর চালিয়াপিন) |

ফেডর ইভানোভিচ চালিয়াপিন (ফিওদর চালিয়াপিন) | ফেডর ইভানোভিচ চালিয়াপিন (ফিওদর চালিয়াপিন) | ফেডর ইভানোভিচ চালিয়াপিন (ফিওদর চালিয়াপিন) | ফেডর ইভানোভিচ চালিয়াপিন (ফিওদর চালিয়াপিন) | ফেডর ইভানোভিচ চালিয়াপিন (ফিওদর চালিয়াপিন) |

ফেডর ইভানোভিচ চালিয়াপিন 13 ফেব্রুয়ারি, 1873 সালে কাজানে, ভায়াটকা প্রদেশের সিরতসোভো গ্রামের কৃষক ইভান ইয়াকোলেভিচ চালিয়াপিনের একটি দরিদ্র পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। মা, ইভডোকিয়া (আভডোত্যা) মিখাইলোভনা (নি প্রজোরোভা), মূলত একই প্রদেশের দুদিনস্কায়া গ্রামের বাসিন্দা। ইতিমধ্যে শৈশবকালে, ফেডরের একটি সুন্দর কণ্ঠস্বর (ট্রেবল) ছিল এবং প্রায়শই তার মায়ের সাথে "তার ভয়েস সামঞ্জস্য করে" গান গাইতেন। নয় বছর বয়স থেকে তিনি গির্জার গায়কদের গান গেয়েছিলেন, বেহালা বাজাতে শেখার চেষ্টা করেছিলেন, প্রচুর পড়তেন, কিন্তু একজন শিক্ষানবিশ জুতা প্রস্তুতকারক, টার্নার, ছুতার, বুকবাইন্ডার, কপিস্ট হিসাবে কাজ করতে বাধ্য হন। বারো বছর বয়সে, তিনি অতিরিক্ত হিসাবে কাজানে সফরকারী একটি ট্রুপের পারফরম্যান্সে অংশগ্রহণ করেছিলেন। থিয়েটারের প্রতি অদম্য তৃষ্ণা তাকে বিভিন্ন অভিনয় দলের দিকে নিয়ে যায়, যার সাথে তিনি ভলগা অঞ্চল, ককেশাস, মধ্য এশিয়ার শহরগুলিতে ঘুরে বেড়াতেন, হয় ঘাটে লোডার বা হুকার হিসাবে কাজ করতেন, প্রায়শই অনাহারে থাকতেন এবং রাত কাটাতেন। বেঞ্চ

    18 ডিসেম্বর 1890 সালে উফাতে তিনি প্রথমবারের মতো একক অংশ গেয়েছিলেন। চালিয়াপিনের নিজের স্মৃতি থেকে:

    “… স্পষ্টতই, এমনকি একজন গীতিকারের শালীন ভূমিকাতেও, আমি আমার স্বাভাবিক সংগীত এবং ভাল কণ্ঠের অর্থ দেখাতে পেরেছি। যখন একদিন হঠাৎ করে ট্রুপের একজন ব্যারিটোন, পারফরম্যান্সের প্রাক্কালে, কোনও কারণে মনিউসস্কোর অপেরা "গালকা" তে স্টলনিকের ভূমিকা প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, এবং তাকে প্রতিস্থাপন করার জন্য দলে কেউ ছিল না, উদ্যোক্তা সেমিওনভ- সমরস্কি আমাকে জিজ্ঞাসা করলেন আমি এই অংশটি গাইতে রাজি কিনা। আমার চরম লজ্জা থাকা সত্ত্বেও আমি রাজি হয়ে গেলাম। এটা খুব লোভনীয় ছিল: আমার জীবনের প্রথম গুরুতর ভূমিকা. আমি দ্রুত অংশ শিখেছি এবং পারফর্ম করেছি।

    এই পারফরম্যান্সে দুঃখজনক ঘটনা সত্ত্বেও (আমি একটি চেয়ারের পাশে মঞ্চে বসেছিলাম), তবুও সেমিওনভ-সামারস্কি আমার গাওয়া এবং পোলিশ ম্যাগনেটের মতো কিছু চিত্রিত করার আমার বিবেকবান ইচ্ছা উভয়ই দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। তিনি আমার বেতনে পাঁচ রুবেল যোগ করেছেন এবং আমাকে অন্যান্য ভূমিকা অর্পণ করতে শুরু করেছেন। আমি এখনও কুসংস্কারের সাথে চিন্তা করি: দর্শকদের সামনে মঞ্চে প্রথম পারফরম্যান্সে একজন শিক্ষানবিশের জন্য একটি ভাল লক্ষণ হল চেয়ারের পাশে বসে থাকা। আমার পরবর্তী কর্মজীবন জুড়ে, যাইহোক, আমি সতর্কতার সাথে চেয়ারটি দেখেছি এবং কেবল পাশে বসতে নয়, অন্যের চেয়ারে বসতেও ভয় পেয়েছিলাম ...

    আমার এই প্রথম সিজনে, আমি ইল ট্রোভাটোরে ফার্নান্দো এবং অ্যাসকোল্ডস গ্রেভে নিজভেস্টনিও গেয়েছি। সাফল্য অবশেষে থিয়েটারে নিজেকে উত্সর্গ করার সিদ্ধান্তকে শক্তিশালী করেছে।

    তারপরে তরুণ গায়ক টিফ্লিসে চলে যান, যেখানে তিনি বিখ্যাত গায়ক ডি. উসাতোভের কাছ থেকে বিনামূল্যে গানের পাঠ নেন, অপেশাদার এবং ছাত্র কনসার্টে পরিবেশন করেন। 1894 সালে তিনি সেন্ট পিটার্সবার্গ শহরতলির বাগান "আর্কেডিয়া"-তে সংঘটিত পারফরম্যান্সে গান গেয়েছিলেন, তারপরে পানেভস্কি থিয়েটারে। এপ্রিল 1895, XNUMX-এ, তিনি মারিনস্কি থিয়েটারে গৌনডস ফাউস্টে মেফিস্টোফিলেস হিসাবে আত্মপ্রকাশ করেন।

    1896 সালে, চালিয়াপিনকে এস. মামনটোভ মস্কো প্রাইভেট অপেরাতে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন, যেখানে তিনি একটি শীর্ষস্থানীয় অবস্থান গ্রহণ করেছিলেন এবং তার প্রতিভা সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করেছিলেন, এই থিয়েটারে বছরের পর বছর ধরে কাজ করে রাশিয়ান অপেরায় অবিস্মরণীয় চিত্রগুলির একটি সম্পূর্ণ গ্যালারি তৈরি করেছিলেন: ইভান দ্য টেরিবল এন. রিমস্কির The Maid of Pskov -Korsakov (1896); এম. মুসর্গস্কির "খোভানশ্চিনা" (1897) তে ডসিথিউস; এম. মুসর্গস্কি (1898) এবং অন্যান্যদের দ্বারা একই নামের অপেরায় বরিস গডুনভ।

    রাশিয়ার সেরা শিল্পীদের সাথে ম্যামথ থিয়েটারে যোগাযোগ (ভি. পোলেনভ, ভি. এবং এ. ভাসনেটসভ, আই. লেভিটান, ভি. সেরভ, এম. ভ্রুবেল, কে. কোরোভিন এবং অন্যান্য) গায়ককে সৃজনশীলতার জন্য শক্তিশালী উত্সাহ দিয়েছে: তাদের দৃশ্যাবলী এবং পোশাক একটি বাধ্যতামূলক মঞ্চ উপস্থিতি তৈরি করতে সাহায্য করেছে। গায়ক তৎকালীন নবাগত কন্ডাক্টর এবং সুরকার সের্গেই রাচম্যানিনফের সাথে থিয়েটারে বেশ কয়েকটি অপেরা অংশ প্রস্তুত করেছিলেন। সৃজনশীল বন্ধুত্ব দুই মহান শিল্পীকে তাদের জীবনের শেষ অবধি এক করেছে। রচমানিনভ গায়ককে বেশ কয়েকটি রোম্যান্স উৎসর্গ করেছিলেন, যার মধ্যে রয়েছে "ফেট" (এ. আপুখতিনের শ্লোক), "আপনি তাকে চিনতেন" (এফ. টিউতচেভের আয়াত)।

    গায়কের গভীর জাতীয় শিল্প তার সমসাময়িকদের আনন্দিত করেছিল। "রাশিয়ান শিল্পে, চালিয়াপিন একটি যুগ, পুশকিনের মতো," লিখেছেন এম. গোর্কি। জাতীয় ভোকাল স্কুলের সেরা ঐতিহ্যের উপর ভিত্তি করে, চালিয়াপিন জাতীয় সঙ্গীত থিয়েটারে একটি নতুন যুগের সূচনা করেছিল। তিনি আশ্চর্যজনকভাবে অপেরা শিল্পের দুটি সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ নীতিকে একত্রিত করতে সক্ষম হয়েছিলেন - নাটকীয় এবং বাদ্যযন্ত্র - একটি একক শৈল্পিক ধারণার জন্য তার করুণ উপহার, অনন্য মঞ্চের প্লাস্টিকতা এবং গভীর সংগীততাকে অধীন করতে।

    24 সেপ্টেম্বর, 1899 থেকে, বলশোই এবং একই সময়ে মারিনস্কি থিয়েটারের নেতৃস্থানীয় একক শিল্পী চালিয়াপিন, বিজয়ী সাফল্যের সাথে বিদেশে সফর করেছিলেন। 1901 সালে, মিলানের লা স্কালায়, তিনি এ. বোইটোর একই নামের অপেরায় মেফিস্টোফিলিসের অংশটি ই. কারুসোর সাথে, এ. তোসকানিনি দ্বারা পরিচালিত, দারুণ সাফল্যের সাথে গেয়েছিলেন। রাশিয়ান গায়কের বিশ্ব খ্যাতি রোম (1904), মন্টে কার্লো (1905), অরেঞ্জ (ফ্রান্স, 1905), বার্লিন (1907), নিউ ইয়র্ক (1908), প্যারিস (1908), লন্ডন (1913/) সফরের মাধ্যমে নিশ্চিত করা হয়েছিল। 14)। চালিয়াপিনের কণ্ঠের ঐশ্বরিক সৌন্দর্য সমস্ত দেশের শ্রোতাদের বিমোহিত করেছিল। তার উচ্চ খাদ, প্রকৃতি দ্বারা বিতরণ করা, একটি মখমল, নরম কাঠের সঙ্গে, পূর্ণ-রক্তযুক্ত, শক্তিশালী এবং কণ্ঠস্বরের একটি সমৃদ্ধ প্যালেট ছিল। শৈল্পিক রূপান্তরের প্রভাব শ্রোতাদের বিস্মিত করে - এখানে কেবল একটি বাহ্যিক চেহারা নয়, একটি গভীর অভ্যন্তরীণ বিষয়বস্তুও রয়েছে, যা গায়কের কণ্ঠস্বর দ্বারা প্রকাশ করা হয়েছিল। ধারণক্ষমতাসম্পন্ন এবং দৃশ্যগতভাবে অভিব্যক্তিপূর্ণ চিত্র তৈরিতে, গায়ককে তার অসাধারণ বহুমুখিতা দ্বারা সাহায্য করা হয়: তিনি একজন ভাস্কর এবং একজন শিল্পী উভয়ই, কবিতা এবং গদ্য লেখেন। মহান শিল্পীর এই জাতীয় বহুমুখী প্রতিভা রেনেসাঁর মাস্টারদের স্মরণ করিয়ে দেয় - এটি কোনও কাকতালীয় নয় যে সমসাময়িকরা তার অপেরা নায়কদের মাইকেলেঞ্জেলোর টাইটানদের সাথে তুলনা করেছিলেন। চালিয়াপিনের শিল্প জাতীয় সীমানা অতিক্রম করেছে এবং বিশ্ব অপেরা হাউসের বিকাশকে প্রভাবিত করেছে। অনেক পশ্চিমা কন্ডাক্টর, শিল্পী এবং গায়ক ইতালীয় কন্ডাক্টর এবং সুরকার ডি. গাভাজেনির কথাগুলি পুনরাবৃত্তি করতে পারেন: “অপেরা শিল্পের নাটকীয় সত্যের ক্ষেত্রে চালিয়াপিনের উদ্ভাবন ইতালীয় থিয়েটারে একটি শক্তিশালী প্রভাব ফেলেছিল … মহান রাশিয়ানদের নাটকীয় শিল্প শিল্পী কেবল ইতালীয় গায়কদের রাশিয়ান অপেরার পারফরম্যান্সের ক্ষেত্রেই নয়, সাধারণভাবে, ভার্দির কাজ সহ তাদের কণ্ঠ এবং মঞ্চ ব্যাখ্যার পুরো শৈলীতে একটি গভীর এবং দীর্ঘস্থায়ী চিহ্ন রেখে গেছেন ... "

    "চালিয়াপিন শক্তিশালী ব্যক্তিদের চরিত্র দ্বারা আকৃষ্ট হয়েছিল, একটি ধারণা এবং আবেগ দ্বারা আলিঙ্গিত হয়েছিল, একটি গভীর আধ্যাত্মিক নাটকের পাশাপাশি প্রাণবন্ত কৌতুক চিত্রের অভিজ্ঞতা ছিল," ডিএন লেবেদেভ নোট করেছেন। - অত্যাশ্চর্য সত্যবাদিতা এবং শক্তির সাথে, চালিয়াপিন "মারমেইড" বা বরিস গডুনভের দ্বারা অনুভব করা বেদনাদায়ক মানসিক বিভেদ এবং অনুশোচনায় বিচলিত হতভাগ্য পিতার ট্র্যাজেডি প্রকাশ করে।

    মানুষের কষ্টের প্রতি সহানুভূতিতে, উচ্চ মানবতাবাদ প্রকাশিত হয় - প্রগতিশীল রাশিয়ান শিল্পের একটি অবিচ্ছেদ্য সম্পত্তি, জাতীয়তার উপর ভিত্তি করে, বিশুদ্ধতা এবং অনুভূতির গভীরতার উপর ভিত্তি করে। এই জাতীয়তার মধ্যে, যা পুরো সত্তা এবং চালিয়াপিনের সমস্ত কাজকে পূর্ণ করেছে, তার প্রতিভার শক্তি নিহিত রয়েছে, তার অনুপ্রেরণার রহস্য, প্রত্যেকের কাছে বোধগম্যতা, এমনকি একজন অনভিজ্ঞ ব্যক্তির কাছেও।

    চালিয়াপিন স্পষ্টতই সিমুলেটেড, কৃত্রিম সংবেদনশীলতার বিরুদ্ধে: “সমস্ত সঙ্গীত সর্বদা এক বা অন্যভাবে অনুভূতি প্রকাশ করে এবং যেখানে অনুভূতি থাকে, যান্ত্রিক সংক্রমণ ভয়ানক একঘেয়েতার ছাপ ফেলে। একটি দর্শনীয় আরিয়া ঠান্ডা এবং আনুষ্ঠানিক শোনায় যদি এতে শব্দগুচ্ছের স্বর বিকশিত না হয়, যদি শব্দটি আবেগের প্রয়োজনীয় ছায়ায় রঙিন না হয়। পশ্চিমা সঙ্গীতেরও এই স্বর প্রয়োজন… যা আমি রাশিয়ান সংগীতের সংক্রমণের জন্য বাধ্যতামূলক হিসাবে স্বীকৃত, যদিও এতে রাশিয়ান সংগীতের চেয়ে কম মনস্তাত্ত্বিক কম্পন রয়েছে।”

    Chaliapin একটি উজ্জ্বল, সমৃদ্ধ কনসার্ট কার্যকলাপ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। শ্রোতারা দ্য মিলার, দ্য ওল্ড কর্পোরাল, ডারগোমিজস্কির টাইটুলার কাউন্সেলর, দ্য সেমিনারীস্ট, মুসর্গস্কির ট্রেপাক, গ্লিঙ্কার সন্দেহ, রিমস্কি-কর্সাকভের দ্য প্রফেট, চাইকোভস্কির দ্য নাইটিঙ্গেল, "অ্যাং ইং শুবার্টেগু" প্রভৃতি রোম্যান্সে তাঁর অভিনয়ের জন্য অবিরাম আনন্দিত হয়েছিল। , "একটি স্বপ্নে আমি তিক্তভাবে কেঁদেছিলাম" শুম্যান দ্বারা

    গায়কের সৃজনশীল ক্রিয়াকলাপের এই দিকটি সম্পর্কে অসাধারণ রাশিয়ান সংগীতবিদ শিক্ষাবিদ বি. আসাফিয়েভ এখানে যা লিখেছেন:

    "চালিয়াপিন সত্যিকারের চেম্বার সঙ্গীত গেয়েছিলেন, কখনও কখনও এত ঘনীভূত, এত গভীর যে মনে হয়েছিল যে থিয়েটারের সাথে তার কোন মিল নেই এবং মঞ্চের জন্য প্রয়োজনীয় আনুষাঙ্গিক এবং অভিব্যক্তির উপস্থিতির উপর জোর দেওয়া হয়নি। নিখুঁত প্রশান্তি ও সংযম তার দখলে নিয়েছিল। উদাহরণস্বরূপ, আমার মনে আছে শুম্যানের "আমার স্বপ্নে আমি তিক্তভাবে কেঁদেছিলাম" - একটি শব্দ, নীরবতার মধ্যে একটি কণ্ঠস্বর, একটি বিনয়ী, লুকানো আবেগ, তবে সেখানে কোনও অভিনয়কারী নেই বলে মনে হয়, এবং এই বড়, প্রফুল্ল, হাস্যরস, স্নেহ, স্পষ্ট সহ উদার। ব্যক্তি একটি একাকী কণ্ঠস্বর শোনাচ্ছে - এবং সবকিছুই কণ্ঠে রয়েছে: মানুষের হৃদয়ের সমস্ত গভীরতা এবং পূর্ণতা ... মুখটি গতিহীন, চোখগুলি অত্যন্ত অভিব্যক্তিপূর্ণ, তবে একটি বিশেষ উপায়ে, যেমন নয়, বলুন, মেফিস্টোফিলিসের সাথে বিখ্যাত দৃশ্যে ছাত্ররা বা একটি ব্যঙ্গাত্মক সেরেনাডে: সেখানে তারা বিদ্বেষপূর্ণভাবে, উপহাস করে, এবং তারপরে এমন একজন ব্যক্তির চোখ যে দুঃখের উপাদানগুলি অনুভব করেছিল, কিন্তু যে বুঝতে পেরেছিল যে কেবল মন এবং হৃদয়ের কঠোর শৃঙ্খলার মধ্যে - এর সমস্ত প্রকাশের ছন্দে - একজন ব্যক্তি কি আবেগ এবং যন্ত্রণা উভয়ের উপর ক্ষমতা অর্জন করে।

    প্রেসটি শিল্পীর পারিশ্রমিক গণনা করতে পছন্দ করত, কল্পিত সম্পদ, চালিয়াপিনের লোভের মিথকে সমর্থন করে। যদি এই পৌরাণিক কাহিনীটি অনেক দাতব্য কনসার্টের পোস্টার এবং প্রোগ্রামগুলির দ্বারা খণ্ডন করা হয়, কিয়েভ, খারকভ এবং পেট্রোগ্রাদে বিশাল পরিশ্রমী দর্শকদের সামনে গায়কের বিখ্যাত অভিনয়? নিষ্ক্রিয় গুজব, সংবাদপত্রের গুজব এবং গসিপ একাধিকবার শিল্পীকে তার কলম নিতে, সংবেদন এবং অনুমানকে খণ্ডন করতে এবং তার নিজের জীবনীর ঘটনাগুলিকে স্পষ্ট করতে বাধ্য করেছিল। অকেজো!

    প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সময়, চালিয়াপিনের সফর বন্ধ হয়ে যায়। গায়ক তার নিজের খরচে আহত সৈন্যদের জন্য দুটি ইনফার্মারি খুলেছিলেন, কিন্তু তার "ভালো কাজের" বিজ্ঞাপন দেননি। আইনজীবী এমএফ ভলকেনস্টাইন, যিনি বহু বছর ধরে গায়কের আর্থিক বিষয়গুলি পরিচালনা করেছিলেন, তিনি স্মরণ করেছিলেন: "যদি তারা জানত যে চালিয়াপিনের অর্থ যাদের প্রয়োজন তাদের সাহায্য করার জন্য কতটা আমার হাত দিয়ে গেছে!"

    1917 সালের অক্টোবর বিপ্লবের পরে, ফায়োদর ইভানোভিচ প্রাক্তন সাম্রাজ্য থিয়েটারগুলির সৃজনশীল পুনর্গঠনে নিযুক্ত ছিলেন, বলশোই এবং মারিনস্কি থিয়েটারগুলির অধিদপ্তরের নির্বাচিত সদস্য ছিলেন এবং 1918 সালে পরবর্তীটির শৈল্পিক অংশ পরিচালনা করেছিলেন। একই বছরে, তিনি প্রথম শিল্পীদের মধ্যে যিনি প্রজাতন্ত্রের গণশিল্পী উপাধিতে ভূষিত হন। গায়ক রাজনীতি থেকে দূরে সরে যেতে চেয়েছিলেন, তার স্মৃতিকথার বইতে তিনি লিখেছেন: “আমার জীবনে যদি আমি একজন অভিনেতা এবং গায়ক ব্যতীত অন্য কিছু হতাম তবে আমি আমার পেশার প্রতি পুরোপুরি নিবেদিত ছিলাম। তবে সর্বোপরি আমি একজন রাজনীতিবিদ ছিলাম।

    বাহ্যিকভাবে, এটি মনে হতে পারে যে চালিয়াপিনের জীবন সমৃদ্ধ এবং সৃজনশীলভাবে সমৃদ্ধ। তাকে অফিসিয়াল কনসার্টে পারফর্ম করার জন্য আমন্ত্রণ জানানো হয়, তিনি সাধারণ জনগণের জন্যও অনেক কিছু করেন, তাকে সম্মানসূচক উপাধিতে ভূষিত করা হয়, বিভিন্ন ধরণের শৈল্পিক জুরি, থিয়েটার কাউন্সিলের কাজের প্রধান হতে বলা হয়। তবে তারপরে "চালিয়াপিনকে সামাজিকীকরণ" করার জন্য তীক্ষ্ণ আহ্বান রয়েছে, "জনগণের সেবায় তার প্রতিভা রাখুন", প্রায়শই গায়কের "শ্রেণির আনুগত্য" সম্পর্কে সন্দেহ প্রকাশ করা হয়। কেউ শ্রম সেবার পারফরম্যান্সে তার পরিবারের বাধ্যতামূলক সম্পৃক্ততার দাবি করে, কেউ ইম্পেরিয়াল থিয়েটারের প্রাক্তন শিল্পীকে সরাসরি হুমকি দেয় … “আমি আরও স্পষ্টভাবে দেখেছি যে আমি যা করতে পারি তা কারও দরকার নেই, এতে কোনও অর্থ নেই। আমার কাজ”, – শিল্পী স্বীকার করেছেন।

    অবশ্যই, চালিয়াপিন লুনাচারস্কি, পিটার্স, জারজিনস্কি, জিনোভিয়েভের কাছে ব্যক্তিগত অনুরোধ করে উদ্যোগী কর্মকর্তাদের স্বেচ্ছাচারিতা থেকে নিজেকে রক্ষা করতে পারে। কিন্তু প্রশাসনিক-দলীয় শ্রেণিবিন্যাসের এমন উচ্চপদস্থ আধিকারিকদের নির্দেশের উপর অবিরাম নির্ভরশীল হওয়া একজন শিল্পীর জন্য অপমানজনক। উপরন্তু, তারা প্রায়ই সম্পূর্ণ সামাজিক নিরাপত্তার গ্যারান্টি দেয় না এবং অবশ্যই ভবিষ্যতে আত্মবিশ্বাসকে অনুপ্রাণিত করে না।

    1922 সালের বসন্তে, চালিয়াপিন বিদেশী সফর থেকে ফিরে আসেননি, যদিও কিছু সময়ের জন্য তিনি তার ফিরে না আসাকে সাময়িক বলে মনে করতে থাকেন। যা ঘটেছিল তাতে বাড়ির পরিবেশ একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল। শিশুদের যত্ন নেওয়া, জীবিকা ছাড়াই তাদের ছেড়ে যাওয়ার ভয় ফেডর ইভানোভিচকে অবিরাম সফরে সম্মত হতে বাধ্য করেছিল। বড় মেয়ে ইরিনা তার স্বামী এবং মা, পলা ইগনাটিভনা তোরনাগি-চালিয়াপিনার সাথে মস্কোতে থাকতেন। প্রথম বিবাহের অন্যান্য সন্তান - লিডিয়া, বরিস, ফেডর, তাতায়ানা - এবং দ্বিতীয় বিবাহের সন্তান - মেরিনা, মার্থা, দাসিয়া এবং মারিয়া ভ্যালেন্টিনোভনা (দ্বিতীয় স্ত্রী), এডওয়ার্ড এবং স্টেলার সন্তান, তাদের সাথে প্যারিসে থাকতেন। চালিয়াপিন তার ছেলে বোরিসের জন্য বিশেষভাবে গর্বিত ছিলেন, যিনি এন. বেনোইসের মতে, "একজন ল্যান্ডস্কেপ এবং প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী হিসাবে দুর্দান্ত সাফল্য" অর্জন করেছিলেন। Fyodor Ivanovich স্বেচ্ছায় তার ছেলের জন্য পোজ; বরিস দ্বারা তৈরি তার বাবার প্রতিকৃতি এবং স্কেচগুলি "মহান শিল্পীর অমূল্য স্মৃতিস্তম্ভ ..."।

    একটি বিদেশী ভূমিতে, গায়ক ক্রমাগত সাফল্য উপভোগ করেছেন, বিশ্বের প্রায় সমস্ত দেশে ভ্রমণ করেছেন - ইংল্যান্ড, আমেরিকা, কানাডা, চীন, জাপান এবং হাওয়াইয়ান দ্বীপপুঞ্জে। 1930 সাল থেকে, চালিয়াপিন রাশিয়ান অপেরা কোম্পানিতে পারফর্ম করেছিলেন, যার পারফরম্যান্স তাদের উচ্চ স্তরের স্টেজিং সংস্কৃতির জন্য বিখ্যাত ছিল। অপেরা মারমেইড, বরিস গডুনভ এবং প্রিন্স ইগর প্যারিসে বিশেষভাবে সফল হয়েছিল। 1935 সালে, চালিয়াপিন রয়্যাল একাডেমি অফ মিউজিকের সদস্য নির্বাচিত হন (এ. তোসকানিনির সাথে) এবং তাকে একাডেমিক ডিপ্লোমা দেওয়া হয়। চালিয়াপিনের ভাণ্ডারে প্রায় 70টি অংশ অন্তর্ভুক্ত ছিল। রাশিয়ান সুরকারদের অপেরায়, তিনি মেলনিক (মারমেইড), ইভান সুসানিন (ইভান সুসানিন), বরিস গোডুনভ এবং ভারলাম (বরিস গডুনভ), ইভান দ্য টেরিবল (দ্য মেইড অফ পসকভ) এবং আরও অনেকের ছবি তৈরি করেছিলেন, যা শক্তি ও সত্যে অতুলনীয়। জীবন . পশ্চিম ইউরোপীয় অপেরার সেরা ভূমিকার মধ্যে রয়েছে মেফিস্টোফেলস (ফাউস্ট এবং মেফিস্টোফিলিস), ডন ব্যাসিলিও (দ্য বারবার অফ সেভিল), লেপোরেলো (ডন জিওভানি), ডন কুইক্সোট (ডন কুইক্সোট)। চেম্বার ভোকাল পারফরম্যান্সে চালিয়াপিন যেমন দুর্দান্ত ছিল। এখানে তিনি নাটকীয়তার একটি উপাদান প্রবর্তন করেছিলেন এবং এক ধরণের "রোম্যান্স থিয়েটার" তৈরি করেছিলেন। তাঁর ভাণ্ডারে চারশো পর্যন্ত গান, রোম্যান্স এবং চেম্বার এবং কণ্ঠসংগীতের অন্যান্য ঘরানার অন্তর্ভুক্ত ছিল। পারফর্মিং আর্টের মাস্টারপিসগুলির মধ্যে রয়েছে "ব্লচ", "ভুলে যাওয়া", মুসোর্গস্কির "ট্রেপাক", গ্লিঙ্কার "নাইট রিভিউ", রিমস্কি-করসাকভের "প্রফেট", আর. শুম্যানের "টু গ্রেনেডিয়ার", এফ এর "ডাবল" শুবার্ট, সেইসাথে রাশিয়ান লোক গান "বিদায়, আনন্দ", "তারা মাশাকে নদীর ওপারে যেতে বলে না", "দ্বীপটির মূল অংশের কারণে"।

    20 এবং 30 এর দশকে তিনি প্রায় তিন শতাধিক রেকর্ডিং করেছিলেন। "আমি গ্রামোফোন রেকর্ড পছন্দ করি..." ফেডর ইভানোভিচ স্বীকার করেছেন। "আমি উত্তেজিত এবং সৃজনশীলভাবে এই ধারণার দ্বারা উত্তেজিত যে মাইক্রোফোন কোন নির্দিষ্ট শ্রোতা নয়, লক্ষ লক্ষ শ্রোতার প্রতীক।" গায়ক রেকর্ডিংয়ের বিষয়ে খুব পছন্দের ছিলেন, তার পছন্দের মধ্যে ম্যাসেনেটের "এলিজি", রাশিয়ান লোক গানের রেকর্ডিং, যা তিনি তার সৃজনশীল জীবন জুড়ে তার কনসার্টের প্রোগ্রামগুলিতে অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন। আসাফিয়েভের স্মৃতিচারণ অনুসারে, "মহান গায়কের মহান, শক্তিশালী, অনিবার্য শ্বাস সুরটি গেয়েছিল, এবং শোনা গিয়েছিল, আমাদের মাতৃভূমির ক্ষেত্র এবং সোপানের কোনও সীমা ছিল না।"

    24 আগস্ট, 1927-এ, কাউন্সিল অফ পিপলস কমিসার একটি রেজোলিউশন গৃহীত হয় যা চালিয়াপিনকে পিপলস আর্টিস্ট উপাধি থেকে বঞ্চিত করে। গোর্কি চালিয়াপিন থেকে পিপলস আর্টিস্টের শিরোনাম অপসারণের সম্ভাবনায় বিশ্বাস করেননি, যা ইতিমধ্যে 1927 সালের বসন্তে গুজব ছিল: করবে।" যাইহোক, বাস্তবে, সবকিছু ভিন্নভাবে ঘটেছে, গোর্কি যেভাবে কল্পনা করেছিলেন তা নয় ...

    পিপলস কমিসারদের কাউন্সিলের সিদ্ধান্তের বিষয়ে মন্তব্য করে, এভি লুনাচারস্কি দৃঢ়তার সাথে রাজনৈতিক পটভূমিকে প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, যুক্তি দিয়েছিলেন যে "চালিয়াপিনকে উপাধি থেকে বঞ্চিত করার একমাত্র উদ্দেশ্য ছিল তার স্বদেশে স্বল্প সময়ের জন্য আসতে এবং শৈল্পিকভাবে সেবা করার জন্য তার একগুঁয়ে অনিচ্ছা। খুব মানুষ যাদের শিল্পী তিনি ঘোষণা করা হয়েছিল …"

    যাইহোক, ইউএসএসআর-এ তারা চালিয়াপিন ফেরত দেওয়ার প্রচেষ্টা ত্যাগ করেনি। 1928 সালের শরতে, গোর্কি সোরেন্টো থেকে ফিওদর ইভানোভিচকে লিখেছিলেন: "তারা বলে আপনি রোমে গান করবেন? আমি শুনতে আসব। তারা সত্যিই মস্কোতে আপনার কথা শুনতে চায়। স্ট্যালিন, ভোরোশিলভ এবং অন্যরা আমাকে এটি বলেছিলেন। এমনকি ক্রিমিয়ার "পাথর" এবং কিছু অন্যান্য ধন আপনাকে ফিরিয়ে দেওয়া হবে।"

    রোমে সভাটি 1929 সালের এপ্রিল মাসে হয়েছিল। চালিয়াপিন দুর্দান্ত সাফল্যের সাথে "বরিস গডুনভ" গেয়েছিলেন। পারফরম্যান্সের পরে, আমরা লাইব্রেরি সরাইখানায় জড়ো হলাম। “সবাই খুব ভালো মেজাজে ছিল। আলেক্সি মাকসিমোভিচ এবং ম্যাক্সিম সোভিয়েত ইউনিয়ন সম্পর্কে অনেক আকর্ষণীয় জিনিস বলেছিলেন, অনেক প্রশ্নের উত্তর দিয়েছেন, উপসংহারে, আলেক্সি মাকসিমোভিচ ফেডর ইভানোভিচকে বলেছিলেন: “বাড়িতে যান, একটি নতুন জীবনের নির্মাণের দিকে তাকান, নতুন মানুষের দিকে, তাদের আগ্রহের দিকে। আপনি বিশাল, আপনি সেখানে থাকতে চাইবেন, আমি নিশ্চিত।" লেখক এনএ পেশকোভার পুত্রবধূ অব্যাহত রেখেছেন: "মারিয়া ভ্যালেন্টিনোভনা, যিনি নীরবে শুনছিলেন, হঠাৎ সিদ্ধান্তমূলকভাবে ঘোষণা করলেন, ফিওদর ইভানোভিচের দিকে ফিরে:" আপনি কেবল আমার মৃতদেহের উপর সোভিয়েত ইউনিয়নে যাবেন। সবার মেজাজ খারাপ হয়ে গেল, তারা তাড়াতাড়ি বাড়ি যাওয়ার জন্য প্রস্তুত হল। চালিয়াপিন এবং গোর্কির আর দেখা হয়নি।

    বাড়ি থেকে দূরে, চালিয়াপিনের জন্য, রাশিয়ানদের সাথে বৈঠকগুলি বিশেষত প্রিয় ছিল - কোরোভিন, রচমানিভ, আনা পাভলোভা। চালিয়াপিন তোতি ডাল মন্টে, মরিস রাভেল, চার্লি চ্যাপলিন, হারবার্ট ওয়েলসের সাথে পরিচিত ছিলেন। 1932 সালে, ফেডর ইভানোভিচ জার্মান পরিচালক জর্জ পাবস্টের পরামর্শে ডন কুইক্সোট চলচ্চিত্রে অভিনয় করেছিলেন। ছবিটি জনসাধারণের কাছে জনপ্রিয় হয়েছিল। ইতিমধ্যে তার পতনশীল বছরগুলিতে, চালিয়াপিন রাশিয়ার জন্য আকুল হয়েছিলেন, ধীরে ধীরে তার প্রফুল্লতা এবং আশাবাদ হারিয়েছিলেন, নতুন অপেরার অংশগুলি গান করেননি এবং প্রায়শই অসুস্থ হতে শুরু করেছিলেন। 1937 সালের মে মাসে, ডাক্তাররা তাকে লিউকেমিয়া রোগ নির্ণয় করেন। 12 এপ্রিল, 1938, মহান গায়ক প্যারিসে মারা যান।

    তার জীবনের শেষ অবধি, চালিয়াপিন একজন রাশিয়ান নাগরিক ছিলেন - তিনি বিদেশী নাগরিকত্ব গ্রহণ করেননি, তিনি তার জন্মভূমিতে সমাধিস্থ হওয়ার স্বপ্ন দেখেছিলেন। তার ইচ্ছা সত্য হয়েছিল, গায়কের ছাই মস্কোতে স্থানান্তরিত হয়েছিল এবং 29 অক্টোবর, 1984-এ তাদের নোভোদেভিচি কবরস্থানে দাফন করা হয়েছিল।

    নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন