ফেলিক্স মেন্ডেলসোহন-বার্থহোল্ডি (ফেলিক্স মেন্ডেলসোহন বার্থহোল্ডি) |
composers

ফেলিক্স মেন্ডেলসোহন-বার্থহোল্ডি (ফেলিক্স মেন্ডেলসোহন বার্থহোল্ডি) |

ফেলিক্স মেন্ডেলসোহান বার্থহোল্ডি

জন্ম তারিখ
03.02.1809
মৃত্যুর তারিখ
04.11.1847
পেশা
সুরকার, কন্ডাক্টর
দেশ
জার্মানি
ফেলিক্স মেন্ডেলসোহন-বার্থহোল্ডি (ফেলিক্স মেন্ডেলসোহন বার্থহোল্ডি) |

তিনি হলেন উনিশ শতকের মোজার্ট, উজ্জ্বলতম সঙ্গীত প্রতিভা, যিনি সবচেয়ে স্পষ্টভাবে যুগের দ্বন্দ্বগুলিকে উপলব্ধি করেন এবং সর্বোপরি তাদের পুনর্মিলন করেন। আর. শুম্যান

F. Mendelssohn-Bartholdy হলেন শুম্যান প্রজন্মের একজন জার্মান সুরকার, কন্ডাক্টর, শিক্ষক, পিয়ানোবাদক এবং সঙ্গীত শিক্ষাবিদ। তার বৈচিত্র্যময় ক্রিয়াকলাপটি সবচেয়ে মহৎ এবং গুরুতর লক্ষ্যগুলির অধীনস্থ ছিল - এটি জার্মানির সংগীত জীবনের উত্থান, এর জাতীয় ঐতিহ্যকে শক্তিশালীকরণ, একটি আলোকিত জনসাধারণ এবং শিক্ষিত পেশাদারদের শিক্ষায় অবদান রেখেছিল।

মেন্ডেলসোহন একটি দীর্ঘ সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। ভবিষ্যতের সুরকারের দাদা একজন বিখ্যাত দার্শনিক; বাবা - ব্যাঙ্কিং হাউসের প্রধান, একজন আলোকিত মানুষ, শিল্পের একজন সূক্ষ্ম জ্ঞানী - তার ছেলেকে একটি চমৎকার শিক্ষা দিয়েছেন। 1811 সালে, পরিবারটি বার্লিনে চলে আসে, যেখানে মেন্ডেলসোহন সবচেয়ে সম্মানিত শিক্ষক - এল. বার্গার (পিয়ানো), কে. জেল্টার (কম্পোজিশন) থেকে পাঠ নেন। G. Heine, F. Hegel, TA Hoffmann, the Humboldt brothers, KM Weber মেন্ডেলসোহনের বাড়িতে গিয়েছিলেন। JW Goethe বারো বছর বয়সী পিয়ানোবাদকের খেলা শুনতেন। ওয়েমারে মহান কবির সাথে সাক্ষাত আমার যৌবনের সবচেয়ে সুন্দর স্মৃতি হয়ে রইল।

গুরুতর শিল্পীদের সাথে যোগাযোগ, বিভিন্ন বাদ্যযন্ত্রের ছাপ, বার্লিন বিশ্ববিদ্যালয়ের বক্তৃতায় যোগদান, মেন্ডেলসোহন যে অত্যন্ত আলোকিত পরিবেশে বেড়ে উঠেছেন - সবই তার দ্রুত পেশাদার এবং আধ্যাত্মিক বিকাশে অবদান রেখেছে। 9 বছর বয়স থেকে, মেন্ডেলসোহন 20 এর দশকের শুরুতে কনসার্টের মঞ্চে পারফর্ম করছেন। তার প্রথম লেখা প্রকাশ পায়। ইতিমধ্যে তার যৌবনে, মেন্ডেলসোহনের শিক্ষা কার্যক্রম শুরু হয়েছিল। তার পরিচালনায় জেএস বাখের ম্যাথিউ প্যাশন (1829) এর অভিনয় জার্মানির সঙ্গীত জীবনের একটি ঐতিহাসিক ঘটনা হয়ে ওঠে, যা বাখের কাজের পুনরুজ্জীবনের জন্য একটি প্রেরণা হিসাবে কাজ করে। 1833-36 সালে। মেন্ডেলসোন ডুসেলডর্ফে সঙ্গীত পরিচালকের পদে আছেন। পারফরম্যান্সের স্তর বাড়ানোর আকাঙ্ক্ষা, ধ্রুপদী রচনাগুলির সাথে ভাণ্ডারকে পুনরায় পূরণ করার ইচ্ছা (জিএফ হ্যান্ডেল এবং আই. হেইডনের বক্তৃতা, ডাব্লুএ মোজার্টের অপেরা, এল. চেরুবিনি) শহর কর্তৃপক্ষের উদাসীনতা, জড়তা। জার্মান বার্গার।

লিপজিগে মেন্ডেলসোহনের কার্যকলাপ (1836 সাল থেকে) গেওয়ান্ডহাউস অর্কেস্ট্রার একজন কন্ডাক্টর হিসাবে 100 শতকে ইতিমধ্যেই শহরের সঙ্গীত জীবনের একটি নতুন বিকাশে অবদান রেখেছিল। তার সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের জন্য বিখ্যাত। মেন্ডেলসোহন অতীতের সর্বশ্রেষ্ঠ শিল্পকর্মের প্রতি শ্রোতাদের দৃষ্টি আকর্ষণ করতে চেয়েছিলেন (বাখ, হ্যান্ডেল, হেডন, সোলেমন মাস এবং বিথোভেনের নবম সিম্ফনির বক্তৃতা)। শিক্ষামূলক লক্ষ্যগুলি ঐতিহাসিক কনসার্টের একটি চক্র দ্বারাও অনুসরণ করা হয়েছিল - বাখ থেকে সমসাময়িক সুরকার মেন্ডেলসোন পর্যন্ত সঙ্গীতের বিকাশের এক ধরণের প্যানোরামা। লাইপজিগে, মেন্ডেলসোহান পিয়ানো সঙ্গীতের কনসার্ট দেন, সেন্ট থমাস চার্চে বাখের অর্গান ওয়ার্ক পরিবেশন করেন, যেখানে 1843 বছর আগে "মহান ক্যান্টর" পরিবেশন করেছিলেন। 38 সালে, মেন্ডেলসোহনের উদ্যোগে, লিপজিগে জার্মানির প্রথম সংরক্ষণাগার খোলা হয়েছিল, যার মডেলে অন্যান্য জার্মান শহরগুলিতে সংরক্ষণাগারগুলি তৈরি করা হয়েছিল। লাইপজিগ বছরগুলিতে, মেন্ডেলসোহনের কাজ তার সর্বোচ্চ ফুল, পরিপক্কতা, দক্ষতায় পৌঁছেছিল (ভায়োলিন কনসার্টো, স্কটিশ সিম্ফনি, শেক্সপিয়রের এ মিডসামার নাইটস ড্রিমের জন্য সঙ্গীত, শব্দ ছাড়া গানের শেষ নোটবুক, ওরাটোরিও এলিজা, ইত্যাদি)। ধ্রুবক উত্তেজনা, কার্য সম্পাদন এবং শিক্ষাদানের তীব্রতা ধীরে ধীরে সুরকারের শক্তিকে হ্রাস করে। গুরুতর অতিরিক্ত কাজ, প্রিয়জনদের হারানো (ফ্যানির বোনের আকস্মিক মৃত্যু) মৃত্যুকে আরও কাছে নিয়ে এসেছে। মেন্ডেলসোহন XNUMX বছর বয়সে মারা যান।

মেন্ডেলসোহন বিভিন্ন ধারা এবং ফর্ম দ্বারা আকৃষ্ট হয়েছিল, পারফর্ম করার উপায়। সমান দক্ষতার সাথে তিনি সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা এবং পিয়ানো, গায়কদল এবং অঙ্গ, চেম্বার এনসেম্বল এবং ভয়েসের জন্য লিখেছেন, প্রতিভার প্রকৃত বহুমুখীতা, সর্বোচ্চ পেশাদারিত্ব প্রকাশ করেছেন। তার কর্মজীবনের একেবারে শুরুতে, 17 বছর বয়সে, মেন্ডেলসোহন ওভারচার "এ মিডসামার নাইটস ড্রিম" তৈরি করেছিলেন - এমন একটি কাজ যা তার সমসাময়িকদের জৈব ধারণা এবং মূর্ততা, সুরকারের কৌশলের পরিপক্কতা এবং কল্পনার সতেজতা এবং সমৃদ্ধি দিয়ে আঘাত করেছিল। . "যৌবনের প্রস্ফুটিত এখানে অনুভূত হয়, কারণ, সম্ভবত, সুরকারের অন্য কোন কাজে, সমাপ্ত মাস্টার একটি আনন্দের মুহুর্তে তার প্রথম টেকঅফ করেছিলেন।" শেক্সপিয়রের কমেডি দ্বারা অনুপ্রাণিত এক-আন্দোলন প্রোগ্রাম ওভারচারে, সুরকারের সংগীত এবং কাব্য জগতের সীমানা সংজ্ঞায়িত করা হয়েছিল। এটি scherzo, ফ্লাইট, উদ্ভট খেলা (এলভস এর চমত্কার নাচ) এর স্পর্শ সহ হালকা ফ্যান্টাসি; গীতিমূলক চিত্র যা রোমান্টিক উত্সাহ, উত্তেজনা এবং স্বচ্ছতা, অভিব্যক্তির আভিজাত্যকে একত্রিত করে; লোক-শৈলী এবং সচিত্র, মহাকাব্য চিত্র। মেন্ডেলসোহনের তৈরি কনসার্ট প্রোগ্রাম ওভারচারের ধরণটি 40 শতকের সিম্ফোনিক সঙ্গীতে বিকশিত হয়েছিল। (G. Berlioz, F. Liszt, M. Glinka, P. Tchaikovsky)। XNUMX এর প্রথম দিকে। মেন্ডেলসোহন শেক্সপিয়রীয় কমেডিতে ফিরে আসেন এবং নাটকটির জন্য সঙ্গীত রচনা করেন। সেরা সংখ্যাগুলি একটি অর্কেস্ট্রাল স্যুট তৈরি করে, যা কনসার্টের ভাণ্ডারে দৃঢ়ভাবে প্রতিষ্ঠিত (ওভারচার, শেরজো, ইন্টারমেজো, নকটার্ন, ওয়েডিং মার্চ)।

মেন্ডেলসোহনের অনেক কাজের বিষয়বস্তু ইতালি ভ্রমণ (রৌদ্রোজ্জ্বল, দক্ষিণের আলো এবং উষ্ণতায় পরিবেষ্টিত "ইতালীয় সিম্ফনি" - 1833) এবং সেইসাথে উত্তরের দেশগুলি - ইংল্যান্ড এবং স্কটল্যান্ড (সমুদ্রের ছবি) থেকে সরাসরি জীবনের ইম্প্রেশনের সাথে যুক্ত। উপাদান, "ফিঙ্গাল'স কেভ" ("The Hebrides"), "Sea Silence and Happy Sailing" (উভয়ই 1832), "Scottish" Symphony (1830-42) এর ওভারচারে উত্তরের মহাকাব্য।

মেন্ডেলসোহনের পিয়ানো কাজের ভিত্তি ছিল "শব্দ ছাড়া গান" (48 টুকরা, 1830-45) - লিরিক্যাল মিনিয়েচারের চমৎকার উদাহরণ, রোমান্টিক পিয়ানো সঙ্গীতের একটি নতুন ধারা। সেই সময়ে বিস্তৃত দর্শনীয় ব্রাভুরা পিয়ানোবাদের বিপরীতে, মেন্ডেলসোহন একটি চেম্বার শৈলীতে টুকরো তৈরি করেছিলেন, যা সমস্ত ক্যান্টিলেনা, যন্ত্রের সুরেলা সম্ভাবনার উপরে প্রকাশ করেছিল। সুরকারকে কনসার্ট বাজানোর উপাদানগুলির দ্বারাও আকৃষ্ট করা হয়েছিল - ভার্চুওসো উজ্জ্বলতা, উত্সব, উচ্ছ্বাস তার শৈল্পিক প্রকৃতির সাথে সঙ্গতিপূর্ণ (পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রার জন্য 2টি কনসার্ট, ব্রিলিয়ান্ট ক্যাপ্রিসিও, ব্রিলিয়ান্ট রন্ডো, ইত্যাদি)। ই মাইনর (1844) তে বিখ্যাত বেহালা কনসার্টো পি. চাইকোভস্কি, আই. ব্রাহ্মস, এ. গ্লাজুনভ, জে. সিবেলিয়াসের কনসার্টের সাথে জেনারের শাস্ত্রীয় তহবিলে প্রবেশ করেছিল। "পল", "এলিজাহ", ক্যান্টাটা "দ্য ফার্স্ট ওয়ালপুরগিস নাইট" (গয়েথে মতে) ক্যান্টাটা-ওরাটোরিও ঘরানার ইতিহাসে গুরুত্বপূর্ণ অবদান রেখেছে। জার্মান সঙ্গীতের মূল ঐতিহ্যের বিকাশ মেন্ডেলসোহনের প্রিলিউড এবং ফুগুস ফর অর্গান দ্বারা অব্যাহত ছিল।

সুরকারের উদ্দেশ্য ছিল বার্লিন, ডুসেলডর্ফ এবং লাইপজিগের অপেশাদার কোরাল সোসাইটির জন্য অনেক কোরাল কাজ; এবং চেম্বার কম্পোজিশন (গান, ভোকাল এবং যন্ত্রসংগীত) – অপেশাদার, হোম মিউজিক তৈরির জন্য, জার্মানিতে সর্বদা অত্যন্ত জনপ্রিয়। আলোকিত অপেশাদারদের উদ্দেশে এই ধরনের সঙ্গীতের সৃষ্টি, এবং শুধুমাত্র পেশাদারদের জন্য নয়, মেন্ডেলসোহনের প্রধান সৃজনশীল লক্ষ্য বাস্তবায়নে অবদান রেখেছে - জনসাধারণের রুচিকে শিক্ষিত করা, সক্রিয়ভাবে এটিকে একটি গুরুতর, উচ্চ শৈল্পিক ঐতিহ্যের সাথে পরিচয় করিয়ে দেওয়া।

আই. ওখালোভা

  • সৃজনশীল পথ →
  • সিম্ফোনিক সৃজনশীলতা →
  • ওভারচার →
  • বক্তৃতা →
  • পিয়ানো সৃজনশীলতা →
  • "শব্দ ছাড়া গান" →
  • স্ট্রিং কোয়ার্টেট →
  • কাজের তালিকা →

ফেলিক্স মেন্ডেলসোহন-বার্থহোল্ডি (ফেলিক্স মেন্ডেলসোহন বার্থহোল্ডি) |

জার্মান সঙ্গীতের ইতিহাসে মেন্ডেলসোহনের স্থান এবং অবস্থান সঠিকভাবে পিআই চাইকোভস্কি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। মেন্ডেলসোহন, তার ভাষায়, "শৈলীর অনবদ্য বিশুদ্ধতার মডেল হিসেবে থাকবেন, এবং তার পিছনে একটি তীক্ষ্ণভাবে সংজ্ঞায়িত সংগীত ব্যক্তিত্ব স্বীকৃত হবে, বিথোভেনের মতো প্রতিভাদের উজ্জ্বলতার সামনে ফ্যাকাশে - কিন্তু অসংখ্য কারিগর সঙ্গীতজ্ঞদের ভিড় থেকে অত্যন্ত উন্নত। জার্মান স্কুলের।"

মেন্ডেলসোহন সেই শিল্পীদের মধ্যে একজন যার ধারণা এবং বাস্তবায়ন একতা এবং অখণ্ডতার মাত্রায় পৌঁছেছে যে তার সমসাময়িক কিছু উজ্জ্বল এবং বৃহত্তর মাপের প্রতিভা অর্জন করতে পারেনি।

মেন্ডেলসোহনের সৃজনশীল পথ আকস্মিক ভাঙ্গন এবং সাহসী উদ্ভাবন, সংকটের অবস্থা এবং খাড়া আরোহণ জানে না। এর অর্থ এই নয় যে এটি চিন্তাহীন এবং মেঘহীনভাবে এগিয়েছে। একজন মাস্টার এবং স্বাধীন স্রষ্টার জন্য তার প্রথম স্বতন্ত্র "আবেদন" - ওভারচার "এ মিডসামার নাইটস ড্রিম" - হল সিম্ফোনিক সঙ্গীতের একটি মুক্তা, একটি দুর্দান্ত এবং উদ্দেশ্যমূলক কাজের ফল, যা বছরের পর বছর পেশাদার প্রশিক্ষণের দ্বারা প্রস্তুত করা হয়েছে।

শৈশব থেকে অর্জিত বিশেষ জ্ঞানের গম্ভীরতা, বহুমুখী বুদ্ধিবৃত্তিক বিকাশ মেন্ডেলসোহনকে তার সৃজনশীল জীবনের ভোরে তাকে মুগ্ধ করে এমন চিত্রগুলির বৃত্তের সঠিকভাবে রূপরেখা তৈরি করতে সাহায্য করেছিল, যা দীর্ঘ সময়ের জন্য, চিরকালের জন্য না হলেও, তার কল্পনাকে বন্দী করেছিল। এক চিত্তাকর্ষক রূপকথার জগতে তিনি নিজেকে খুঁজে পেয়েছেন। অলীক চিত্রের একটি জাদুকরী খেলা আঁকতে, মেন্ডেলসোহন রূপকভাবে বাস্তব জগতের তার কাব্যিক দৃষ্টিভঙ্গি প্রকাশ করেছিলেন। জীবনের অভিজ্ঞতা, শতাব্দীর সঞ্চিত সাংস্কৃতিক মূল্যবোধের জ্ঞান বুদ্ধিকে সন্তুষ্ট করেছে, শৈল্পিক উন্নতির প্রক্রিয়ায় "সংশোধন" প্রবর্তন করেছে, সঙ্গীতের বিষয়বস্তুকে উল্লেখযোগ্যভাবে গভীর করেছে, এটিকে নতুন উদ্দেশ্য এবং ছায়াগুলির সাথে পরিপূরক করেছে।

যাইহোক, মেন্ডেলসোহনের সংগীত প্রতিভার সুরেলা অখণ্ডতা তার সৃজনশীল পরিসরের সংকীর্ণতার সাথে মিলিত হয়েছিল। মেন্ডেলসোহন শুম্যানের আবেগপ্রবণ আবেগ, বার্লিওজের উত্তেজিত উচ্ছ্বাস, শোপিনের ট্র্যাজেডি এবং জাতীয়-দেশপ্রেমিক বীরত্ব থেকে অনেক দূরে। দৃঢ় আবেগ, প্রতিবাদের চেতনা, নতুন রূপের জন্য অবিরাম অনুসন্ধান, তিনি চিন্তার শান্ততা এবং মানুষের অনুভূতির উষ্ণতা, ফর্মগুলির কঠোর শৃঙ্খলার বিরোধিতা করেছিলেন।

একই সময়ে, মেন্ডেলসোহনের আলংকারিক চিন্তাভাবনা, তার সঙ্গীতের বিষয়বস্তু, সেইসাথে তিনি যে ধারাগুলি তৈরি করেন, সেগুলি রোমান্টিকতার শিল্পের মূলধারার বাইরে যায় না।

একটি মিডসামার নাইটস ড্রিম বা হেব্রাইডস শুম্যান বা চোপিন, শুবার্ট বা বারলিওজের কাজের চেয়ে কম রোমান্টিক নয়। এটি বহুমুখী বাদ্যযন্ত্রের রোমান্টিকতার বৈশিষ্ট্য, যেখানে বিভিন্ন স্রোত ছেদ করে, প্রথম নজরে মেরু বলে মনে হয়।

মেন্ডেলসোহন জার্মান রোমান্টিকতার ডানা সংলগ্ন করেছেন, যা ওয়েবার থেকে উদ্ভূত হয়েছে। ওয়েবারের কল্পনাপ্রসূততা এবং ফ্যান্টাসি বৈশিষ্ট্য, প্রকৃতির অ্যানিমেটেড জগত, দূরবর্তী কিংবদন্তি এবং গল্পের কবিতা, আপডেট এবং প্রসারিত, নতুন পাওয়া রঙিন সুরের সাথে মেন্ডেলসোহনের সঙ্গীতে ঝিলমিল করে।

মেন্ডেলসোহনের দ্বারা স্পর্শ করা রোমান্টিক থিমগুলির বিশাল পরিসরের মধ্যে, কল্পনার জগতের সাথে সম্পর্কিত থিমগুলি সবচেয়ে শৈল্পিকভাবে সম্পূর্ণ মূর্ত রূপ পেয়েছে। মেন্ডেলসোহনের কল্পনায় বিষণ্ণ বা পৈশাচিক কিছু নেই। এগুলি প্রকৃতির উজ্জ্বল চিত্র, লোককল্পনার জন্ম এবং বহু রূপকথা, পৌরাণিক কাহিনী বা মহাকাব্য এবং ঐতিহাসিক কিংবদন্তি দ্বারা অনুপ্রাণিত, যেখানে বাস্তবতা এবং কল্পনা, বাস্তবতা এবং কাব্যিক কথাসাহিত্য ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত।

রূপকতার লোকজ উত্স থেকে - অস্পষ্ট রঙ, যার সাথে মেন্ডেলসোহনের "চমত্কার" সঙ্গীতের হালকাতা এবং করুণা, নরম গান এবং উড়ান তাই স্বাভাবিকভাবেই সুরেলা করে।

প্রকৃতির রোমান্টিক থিম এই শিল্পীর কাছে কম কাছাকাছি এবং স্বাভাবিক নয়। তুলনামূলকভাবে খুব কমই বাহ্যিক বর্ণনামূলকতা অবলম্বন করে, মেন্ডেলসোহন সর্বোত্তম অভিব্যক্তিপূর্ণ কৌশলগুলির সাথে ল্যান্ডস্কেপের একটি নির্দিষ্ট "মেজাজ" প্রকাশ করেছেন, তার প্রাণবন্ত মানসিক সংবেদনকে উদ্ভাসিত করেছেন।

লিরিক্যাল ল্যান্ডস্কেপের একজন অসামান্য মাস্টার মেন্ডেলসোহন, দ্য হেব্রাইডস, এ মিডসামার নাইটস ড্রিম, দ্য স্কটিশ সিম্ফনির মতো কাজগুলিতে সচিত্র সঙ্গীতের দুর্দান্ত পৃষ্ঠাগুলি রেখে গেছেন। কিন্তু প্রকৃতির ছবি, ফ্যান্টাসি (প্রায়শই এগুলি অবিচ্ছেদ্যভাবে বোনা হয়) নরম গীতিবাদে আবদ্ধ। লিরিসিজম - মেন্ডেলসোহনের প্রতিভার সবচেয়ে প্রয়োজনীয় সম্পত্তি - তার সমস্ত কাজকে রঙিন করে।

অতীতের শিল্পের প্রতি তার প্রতিশ্রুতি সত্ত্বেও, মেন্ডেলসোহন তার বয়সের ছেলে। বিশ্বের গীতিমূলক দিক, গীতিকার উপাদান তার শৈল্পিক অনুসন্ধানের দিকনির্দেশ পূর্বনির্ধারিত করেছিল। রোমান্টিক সঙ্গীতের এই সাধারণ প্রবণতার সাথে মিলে যাওয়া হল মেন্ডেলসোহনের যন্ত্রসংবলিত ক্ষুদ্রাকৃতির প্রতি অবিরাম মুগ্ধতা। ক্ল্যাসিসিজম এবং বিথোভেনের শিল্পের বিপরীতে, যিনি জটিল স্মারক ফর্মগুলি চাষ করেছিলেন, জীবন প্রক্রিয়াগুলির দার্শনিক সাধারণীকরণের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ, রোমান্টিকদের শিল্পে, একটি ছোট যন্ত্রের মিনিয়েচার গানকে অগ্রাধিকার দেওয়া হয়েছে। অনুভূতির সবচেয়ে সূক্ষ্ম এবং ক্ষণস্থায়ী ছায়াগুলি ক্যাপচার করার জন্য, ছোট আকারগুলি সবচেয়ে জৈব হয়ে উঠল।

গণতান্ত্রিক দৈনন্দিন শিল্পের সাথে একটি শক্তিশালী সংযোগ একটি নতুন ধরণের বাদ্যযন্ত্র সৃজনশীলতার "শক্তি" নিশ্চিত করেছে, এটির জন্য একটি নির্দিষ্ট ঐতিহ্য বিকাশে সহায়তা করেছে। XNUMX শতকের শুরু থেকে, লিরিক্যাল ইন্সট্রুমেন্টাল মিনিয়েচার একটি নেতৃস্থানীয় ঘরানার অবস্থান নিয়েছে। ওয়েবার, ফিল্ড এবং বিশেষত শুবার্টের কাজে ব্যাপকভাবে প্রতিনিধিত্ব করা, যন্ত্রসংক্রান্ত ক্ষুদ্রাকৃতির ধারাটি সময়ের পরীক্ষায় দাঁড়িয়েছে, XNUMX শতকের নতুন পরিস্থিতিতে বিদ্যমান এবং বিকাশ অব্যাহত রেখেছে। মেন্ডেলসোহন শুবার্টের সরাসরি উত্তরসূরি। কমনীয় মিনিয়েচার শুবার্টের অবিলম্বে সংলগ্ন - শব্দ ছাড়া পিয়ানোফোর্ট গান। এই টুকরা তাদের প্রকৃত আন্তরিকতা, সরলতা এবং আন্তরিকতা, ফর্ম সম্পূর্ণতা, ব্যতিক্রমী করুণা এবং দক্ষতা সঙ্গে মোহিত.

মেন্ডেলসোহনের কাজের একটি সঠিক বিবরণ আন্তন গ্রিগোরিভিচ রুবিনশটাইন দিয়েছেন: “... অন্যান্য মহান লেখকদের তুলনায় তিনি (মেন্ডেলসোহন। – ভিজি) গভীরতা, গাম্ভীর্য, মহিমান্বিততার অভাব ছিল না…”, কিন্তু “…তার সমস্ত সৃষ্টি রূপ, কৌশল এবং সামঞ্জস্যের পরিপূর্ণতার ক্ষেত্রে একটি মডেল… তার “শব্দ ছাড়া গান” গানের কথা এবং পিয়ানো মোহনীয়তার দিক থেকে একটি ভান্ডার… তার “বেহালা কনসার্টো” সতেজতা, সৌন্দর্য এবং মহৎ গুণাবলীতে অনন্য … এই কাজগুলি (যার মধ্যে রুবিনস্টাইন এ মিডসামার নাইটস ড্রিম এবং ফিঙ্গাল'স কেভ অন্তর্ভুক্ত করেছে। – ভিজি) … তাকে সঙ্গীত শিল্পের সর্বোচ্চ প্রতিনিধিদের সমকক্ষে রাখুন … "

মেন্ডেলসোহন বিভিন্ন ধারায় বিপুল সংখ্যক রচনা লিখেছেন। তাদের মধ্যে বড় আকারের অনেকগুলি কাজ রয়েছে: অর্টোরিওস, সিম্ফোনি, কনসার্ট ওভারচার, সোনাটা, কনসার্ট (পিয়ানো এবং বেহালা), প্রচুর যন্ত্রসঙ্গীত চেম্বার-এনসেম্বল মিউজিক: ট্রায়োস, কোয়ার্টেটস, কুইন্টেটস, অক্টেটস। আধ্যাত্মিক এবং ধর্মনিরপেক্ষ কণ্ঠ এবং যন্ত্রসংগীতের পাশাপাশি নাটকীয় নাটকের জন্য সঙ্গীত রয়েছে। ভোকাল এনসেম্বলের জনপ্রিয় ধারার প্রতি মেন্ডেলসোহনের দ্বারা উল্লেখযোগ্য শ্রদ্ধা নিবেদন করা হয়েছিল; তিনি স্বতন্ত্র যন্ত্রের জন্য (প্রধানত পিয়ানোর জন্য) এবং ভয়েসের জন্য অনেক একক রচনা লিখেছেন।

মূল্যবান এবং আকর্ষণীয় মেন্ডেলসোহনের কাজের প্রতিটি ক্ষেত্রে, তালিকাভুক্ত যে কোনও জেনারে রয়েছে। একইভাবে, সুরকারের সবচেয়ে সাধারণ, শক্তিশালী বৈশিষ্ট্য দুটি আপাতদৃষ্টিতে অ-সংলগ্ন অঞ্চলে নিজেকে প্রকাশ করেছে - পিয়ানো মিনিয়েচারের গানে এবং তার অর্কেস্ট্রাল কাজের কল্পনায়।

ভি. গালাটস্কায়া


মেন্ডেলসোহনের কাজ 19 শতকের জার্মান সংস্কৃতির সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য ঘটনাগুলির মধ্যে একটি। হেইন, শুম্যান, তরুণ ওয়াগনারের মতো শিল্পীদের কাজের পাশাপাশি, এটি দুটি বিপ্লবের (1830 এবং 1848) মধ্যে সংঘটিত শৈল্পিক উত্থান এবং সামাজিক পরিবর্তনগুলিকে প্রতিফলিত করেছিল।

জার্মানির সাংস্কৃতিক জীবন, যার সাথে মেন্ডেলসোহনের সমস্ত ক্রিয়াকলাপ অবিচ্ছেদ্যভাবে যুক্ত, 30 এবং 40 এর দশকে গণতান্ত্রিক শক্তির একটি উল্লেখযোগ্য পুনরুজ্জীবন দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। প্রতিক্রিয়াশীল নিরঙ্কুশ সরকারের বিরুদ্ধে অসংলগ্নভাবে র‍্যাডিক্যাল চেনাশোনাগুলির বিরোধিতা, আরও বেশি প্রকাশ্য রাজনৈতিক রূপ ধারণ করে এবং মানুষের আধ্যাত্মিক জীবনের বিভিন্ন ক্ষেত্রে প্রবেশ করে। সাহিত্যে সামাজিকভাবে অভিযুক্ত প্রবণতা (হেইন, বার্ন, লেনাউ, গুটসকভ, ইমারম্যান) স্পষ্টভাবে প্রকাশিত হয়েছিল, "রাজনৈতিক কবিতা" এর একটি স্কুল গঠিত হয়েছিল (ওয়ের্ট, হেরওয়েগ, ফ্রেলিগ্র্যাট), বৈজ্ঞানিক চিন্তাধারা বিকাশ লাভ করেছিল, যার লক্ষ্য ছিল জাতীয় সংস্কৃতি অধ্যয়ন করা (অধ্যয়ন) জার্মান ভাষার ইতিহাস, গ্রিম, জারভিনাস, হেগেনের অন্তর্গত পৌরাণিক কাহিনী এবং সাহিত্য)।

প্রথম জার্মান সঙ্গীত উৎসবের সংগঠন, ওয়েবার, স্পোহর, মার্সনার, তরুণ ওয়াগনার দ্বারা জাতীয় অপেরা মঞ্চায়ন, শিক্ষামূলক সঙ্গীত সাংবাদিকতার প্রসার যেখানে প্রগতিশীল শিল্পের জন্য সংগ্রাম চালানো হয়েছিল (লেইপজিগে শুমানের সংবাদপত্র, এ. মার্ক্সের বার্লিন) – এই সমস্ত, অন্যান্য অনেক অনুরূপ তথ্যের সাথে, জাতীয় আত্ম-চেতনার বৃদ্ধির কথা বলেছিল। মেন্ডেলসোহন প্রতিবাদ এবং বুদ্ধিবৃত্তিক উত্থানের সেই পরিবেশে বসবাস এবং কাজ করেছিলেন, যা 30 এবং 40 এর দশকে জার্মানির সংস্কৃতিতে একটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত ছাপ রেখেছিল।

বার্গার বৃত্তের সংকীর্ণতার বিরুদ্ধে, শিল্পের আদর্শিক ভূমিকার অবক্ষয়ের বিরুদ্ধে সংগ্রামে সে সময়ের প্রগতিশীল শিল্পীরা ভিন্ন পথ বেছে নিয়েছিলেন। মেন্ডেলসোহন শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের উচ্চ আদর্শের পুনরুজ্জীবনে তাঁর নিয়োগ দেখেছিলেন।

সংগ্রামের রাজনৈতিক রূপের প্রতি উদাসীন, ইচ্ছাকৃতভাবে অবহেলা করে, তার সমসাময়িক অনেকের বিপরীতে, সংগীত সাংবাদিকতার অস্ত্র, মেন্ডেলসোহন তবুও একজন অসামান্য শিল্পী-শিক্ষাবিদ ছিলেন।

একজন সুরকার, কন্ডাক্টর, পিয়ানোবাদক, সংগঠক, শিক্ষক হিসাবে তাঁর সমস্ত বহুমুখী কার্যকলাপ শিক্ষাগত ধারণায় আবদ্ধ ছিল। বিথোভেন, হ্যান্ডেল, বাখ, গ্লুকের গণতান্ত্রিক শিল্পে, তিনি আধ্যাত্মিক সংস্কৃতির সর্বোচ্চ প্রকাশ দেখেছিলেন এবং জার্মানির আধুনিক সংগীত জীবনে তাদের নীতিগুলি প্রতিষ্ঠা করার জন্য অক্ষয় শক্তির সাথে লড়াই করেছিলেন।

মেন্ডেলসোহনের প্রগতিশীল আকাঙ্খা তার নিজের কাজের প্রকৃতি নির্ধারণ করে। বুর্জোয়া সেলুন, জনপ্রিয় মঞ্চ এবং বিনোদন থিয়েটারের ফ্যাশনেবল হালকা-ওজন সঙ্গীতের পটভূমিতে, মেন্ডেলসোহনের কাজগুলি তাদের গাম্ভীর্য, সতীত্ব, "শৈলীর অনবদ্য বিশুদ্ধতা" (চাইকোভস্কি) দ্বারা আকৃষ্ট হয়েছিল।

মেন্ডেলসোহনের সঙ্গীতের একটি উল্লেখযোগ্য বৈশিষ্ট্য ছিল এর ব্যাপক প্রাপ্যতা। এই ক্ষেত্রে, সুরকার তার সমসাময়িকদের মধ্যে একটি ব্যতিক্রমী অবস্থান দখল করেছিলেন। মেন্ডেলসোহনের শিল্প একটি বিস্তৃত গণতান্ত্রিক পরিবেশের (বিশেষ করে জার্মান) শৈল্পিক স্বাদের সাথে মিলে যায়। তার থিম, চিত্র এবং শৈলীগুলি সমসাময়িক জার্মান সংস্কৃতির সাথে ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত ছিল। মেন্ডেলসোহনের কাজগুলি জাতীয় কাব্যিক লোককাহিনী, সর্বশেষ রাশিয়ান কবিতা এবং সাহিত্যের চিত্রগুলিকে ব্যাপকভাবে প্রতিফলিত করেছিল। তিনি দৃঢ়ভাবে জার্মান গণতান্ত্রিক পরিবেশে বিদ্যমান সঙ্গীতধারার উপর নির্ভর করেছিলেন।

মেন্ডেলসোহনের মহান গীতিনাট্যগুলি প্রাচীন জাতীয় ঐতিহ্যের সাথে জৈবভাবে জড়িত যা কেবল বিথোভেন, মোজার্ট, হেইডেন নয়, বরং আরও পরে, ইতিহাসের গভীরতায় - বাখ, হ্যান্ডেল (এবং এমনকি শুটজ) পর্যন্ত। আধুনিক, ব্যাপকভাবে জনপ্রিয় "লিডারথাফেল" আন্দোলনটি কেবল মেন্ডেলসোহনের অসংখ্য গায়কদের মধ্যেই প্রতিফলিত হয়নি, বিশেষ করে বিখ্যাত "গৌরব ছাড়া গান"-এ অনেক যন্ত্রসংগীতেও প্রতিফলিত হয়েছিল। তিনি জার্মান শহুরে সঙ্গীতের দৈনন্দিন ফর্মগুলি দ্বারা আকৃষ্ট হয়েছিলেন - রোম্যান্স, চেম্বার এনসেম্বল, বিভিন্ন ধরণের হোম পিয়ানো সঙ্গীত। আধুনিক দৈনন্দিন ঘরানার চরিত্রগত শৈলী এমনকি সুরকারের কাজগুলিতে অনুপ্রবেশ করেছে, যা একটি স্মারক-ক্ল্যাসিসিস্ট পদ্ধতিতে লেখা।

অবশেষে, মেন্ডেলসোহন লোকগানের প্রতি দারুণ আগ্রহ দেখালেন। অনেক কাজে, বিশেষ করে রোম্যান্সে, তিনি জার্মান লোককাহিনীর স্বরবৃত্তের কাছে যেতে চেয়েছিলেন।

ধ্রুপদী ঐতিহ্যের প্রতি মেন্ডেলসোহনের আনুগত্য তাকে উগ্র তরুণ সুরকারদের পক্ষ থেকে রক্ষণশীলতার তিরস্কার এনে দেয়। ইতিমধ্যে, মেন্ডেলসোহন সেই অসংখ্য উপাখ্যান থেকে অসীমভাবে দূরে ছিলেন যারা, ক্লাসিকের প্রতি বিশ্বস্ততার ছদ্মবেশে, একটি বিগত যুগের কাজগুলির মধ্যম মানের রিহ্যাশিংগুলির সাথে সঙ্গীতকে ছড়িয়ে দিয়েছিলেন।

মেন্ডেলসোহন ক্লাসিক অনুকরণ করেননি, তিনি তাদের কার্যকর এবং উন্নত নীতিগুলি পুনরুজ্জীবিত করার চেষ্টা করেছিলেন। একজন গীতিকার সমতুল্য, মেন্ডেলসোহন তার কাজগুলিতে সাধারণত রোমান্টিক চিত্র তৈরি করেছিলেন। এখানে "সঙ্গীতের মুহূর্ত" রয়েছে, যা শিল্পীর অভ্যন্তরীণ জগতের অবস্থাকে প্রতিফলিত করে এবং প্রকৃতি ও জীবনের সূক্ষ্ম, আধ্যাত্মিক ছবি। একই সময়ে, মেন্ডেলসোহনের সঙ্গীতে রহস্যবাদ, নীহারিকা, জার্মান রোমান্টিসিজমের প্রতিক্রিয়াশীল প্রবণতার বৈশিষ্ট্যের কোনও চিহ্ন নেই। মেন্ডেলসোহনের শিল্পে সবকিছু পরিষ্কার, শান্ত, গুরুত্বপূর্ণ।

"যেখানেই আপনি শক্ত মাটিতে পা রাখেন, সমৃদ্ধ জার্মান মাটিতে," শুম্যান মেন্ডেলসোহনের সঙ্গীত সম্পর্কে বলেছিলেন। তার করুণ, স্বচ্ছ চেহারার মধ্যেও কিছু মোজার্টিয়ান আছে।

মেন্ডেলসোহনের সঙ্গীত শৈলী অবশ্যই স্বতন্ত্র। দৈনন্দিন গানের শৈলী, জেনার এবং নৃত্যের উপাদানগুলির সাথে যুক্ত স্পষ্ট সুর, বিকাশকে অনুপ্রাণিত করার প্রবণতা এবং অবশেষে, সুষম, পালিশ ফর্ম মেন্ডেলসোহনের সঙ্গীতকে জার্মান ক্লাসিকের শিল্পের কাছাকাছি নিয়ে আসে। কিন্তু ধ্রুপদী চিন্তাধারা তার কাজে রোমান্টিক বৈশিষ্ট্যের সাথে মিলিত হয়েছে। তার সুরেলা ভাষা এবং যন্ত্রগুলি রঙিনতার প্রতি বর্ধিত আগ্রহ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। মেন্ডেলসোহন বিশেষ করে জার্মান রোমান্টিকদের চেম্বার জেনারের কাছাকাছি। তিনি একটি নতুন পিয়ানো, একটি নতুন অর্কেস্ট্রা শব্দের পরিপ্রেক্ষিতে ভাবেন.

তার সঙ্গীতের সমস্ত গাম্ভীর্য, আভিজাত্য এবং গণতান্ত্রিক প্রকৃতির সাথে, মেন্ডেলসোহন এখনও তার মহান পূর্বসূরিদের সৃজনশীল গভীরতা এবং শক্তি বৈশিষ্ট্য অর্জন করতে পারেননি। পেটি-বুর্জোয়া পরিবেশ, যার বিরুদ্ধে তিনি লড়াই করেছিলেন, তার নিজের কাজে একটি লক্ষণীয় ছাপ রেখেছিলেন। বেশিরভাগ অংশে, এটি আবেগ, প্রকৃত বীরত্ব বর্জিত, এতে দার্শনিক এবং মনস্তাত্ত্বিক গভীরতার অভাব রয়েছে এবং নাটকীয় দ্বন্দ্বের লক্ষণীয় অভাব রয়েছে। আধুনিক নায়কের চিত্র, তার আরও জটিল মানসিক এবং সংবেদনশীল জীবনের সাথে, সুরকারের কাজে প্রতিফলিত হয়নি। মেন্ডেলসোহন বেশিরভাগই জীবনের উজ্জ্বল দিকগুলি প্রদর্শন করে। তার সঙ্গীত প্রধানত সুমধুর, সংবেদনশীল, অনেক তারুণ্যের উদাসীন খেলাধুলা সহ।

কিন্তু বায়রন, বার্লিওজ, শুম্যানের বিদ্রোহী রোম্যান্সের সাথে শিল্পকে সমৃদ্ধ করার একটি উত্তেজনাপূর্ণ, পরস্পরবিরোধী যুগের পটভূমিতে, মেন্ডেলসোহনের সঙ্গীতের শান্ত প্রকৃতি একটি নির্দিষ্ট সীমাবদ্ধতার কথা বলে। সুরকার কেবল শক্তিই নয়, তার সামাজিক-ঐতিহাসিক পরিবেশের দুর্বলতাও প্রতিফলিত করেছিলেন। এই দ্বৈততা তার সৃজনশীল ঐতিহ্যের অদ্ভুত ভাগ্য পূর্বনির্ধারিত করেছিল।

তার জীবদ্দশায় এবং তার মৃত্যুর কিছু সময়ের জন্য, জনমত বিথোভেন-পরবর্তী যুগের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ সঙ্গীতশিল্পী হিসাবে সুরকারকে মূল্যায়ন করতে ঝুঁকছিল। শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধে, মেন্ডেলসোহনের উত্তরাধিকারের প্রতি একটি ঘৃণ্য মনোভাব দেখা দেয়। এটি তার এপিগোনগুলি দ্বারা ব্যাপকভাবে সহজতর হয়েছিল, যার রচনায় মেন্ডেলসোহনের সঙ্গীতের ধ্রুপদী বৈশিষ্ট্যগুলি একাডেমিকতায় ক্ষয়প্রাপ্ত হয়েছিল এবং এর গীতিমূলক বিষয়বস্তু, সংবেদনশীলতার দিকে, অকপট অনুভূতিতে পরিণত হয়েছিল।

এবং তবুও, মেন্ডেলসোহন এবং "মেন্ডেলসোহনিজম" এর মধ্যে কেউ একটি সমান চিহ্ন রাখতে পারে না, যদিও কেউ তার শিল্পের সুপরিচিত মানসিক সীমাবদ্ধতা অস্বীকার করতে পারে না। ধারণার গাম্ভীর্য, শৈল্পিক উপায়ের সতেজতা এবং অভিনবত্ব সহ ফর্মের শাস্ত্রীয় পরিপূর্ণতা - এই সমস্ত কিছু মেন্ডেলসোহনের কাজকে এমন কাজের সাথে সম্পর্কিত করে যা জার্মান জনগণের জীবনে, তাদের জাতীয় সংস্কৃতিতে দৃঢ়ভাবে এবং গভীরভাবে প্রবেশ করেছে।

ভি কোনেন

  • মেন্ডেলসোহনের সৃজনশীল পথ →

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন