Henryk Szeryng (Henryk Szeryng) |

হেনরিক সেজারিং

পোলিশ বেহালাবাদক যিনি 1940-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে মেক্সিকোতে থাকতেন এবং কাজ করতেন।

শেরিং শৈশবে পিয়ানো অধ্যয়ন করেছিলেন, কিন্তু শীঘ্রই বেহালা গ্রহণ করেছিলেন। বিখ্যাত বেহালাবাদক ব্রনিসলা হুবারম্যানের সুপারিশে, 1928 সালে তিনি বার্লিনে যান, যেখানে তিনি কার্ল ফ্লেশের সাথে অধ্যয়ন করেন এবং 1933 সালে শেরিং তার প্রথম প্রধান একক অভিনয় করেন: ওয়ারশতে, তিনি ব্রুনো ওয়াল্টারের দ্বারা পরিচালিত একটি অর্কেস্ট্রার সাথে বিথোভেনের বেহালা কনসার্টো পরিবেশন করেন। . একই বছরে, তিনি প্যারিসে চলে যান, যেখানে তিনি তার দক্ষতার উন্নতি করেন (শেরিং এর মতে, জর্জ এনেস্কু এবং জ্যাক থিবাউট তার উপর দুর্দান্ত প্রভাব ফেলেছিলেন), এবং ছয় বছর ধরে নাদিয়া বোলাঞ্জারের কাছ থেকে রচনার ব্যক্তিগত পাঠও নিয়েছিলেন।

দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের শুরুতে, শেরিং, যিনি সাতটি ভাষায় সাবলীল ছিলেন, পোল্যান্ডের "লন্ডন" সরকারে একজন দোভাষী হিসাবে একটি অবস্থান পেতে সক্ষম হন এবং, Wladyslaw Sikorsky এর সমর্থনে, শত শত পোলিশ শরণার্থীকে সেখানে যেতে সাহায্য করেন। মেক্সিকো। ইউরোপ, এশিয়া, আফ্রিকা, আমেরিকায় যুদ্ধের সময় তিনি খেলেছিলেন অসংখ্য (৩০০টিরও বেশি) কনসার্ট থেকে ফি হিটলারবিরোধী জোটকে সাহায্য করার জন্য কেটে নেওয়া হয়েছিল। 300 সালে মেক্সিকোতে একটি কনসার্টের পরে, শেরিংকে মেক্সিকো সিটি ইউনিভার্সিটির স্ট্রিং ইন্সট্রুমেন্ট বিভাগের চেয়ারম্যানের পদের প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল। যুদ্ধ শেষে শেরিং তার নতুন দায়িত্ব গ্রহণ করেন।

মেক্সিকোর নাগরিকত্ব গ্রহণের পর, দশ বছর ধরে, শেরিং প্রায় একচেটিয়াভাবে শিক্ষকতায় নিযুক্ত ছিলেন। শুধুমাত্র 1956 সালে, আর্থার রুবিনস্টাইনের পরামর্শে, দীর্ঘ বিরতির পরে নিউইয়র্কে বেহালাবাদকের প্রথম পারফরম্যান্স হয়েছিল, যা তাকে বিশ্ব খ্যাতিতে ফিরিয়ে এনেছিল। পরবর্তী ত্রিশ বছর ধরে, তার মৃত্যুর আগ পর্যন্ত, শেরিং সক্রিয় কনসার্ট কাজের সাথে শিক্ষাদানকে একত্রিত করেছিলেন। তিনি ক্যাসেলে সফরকালে মারা যান এবং মেক্সিকো সিটিতে তাকে সমাহিত করা হয়।

শেরিং উচ্চ গুণসম্পন্নতা এবং কর্মক্ষমতার কমনীয়তা, শৈলীর একটি ভাল জ্ঞানের অধিকারী। তাঁর ভাণ্ডারে ক্লাসিক্যাল বেহালা রচনা এবং সমসাময়িক সুরকারদের কাজ উভয়ই অন্তর্ভুক্ত ছিল, মেক্সিকান সুরকারদের সহ, যাদের রচনাগুলি তিনি সক্রিয়ভাবে প্রচার করেছিলেন। শেরিং ছিলেন ব্রুনো মাদেরনা এবং ক্রজিসটফ পেন্ডেরেকির দ্বারা নিবেদিত রচনাগুলির প্রথম অভিনয়শিল্পী, 1971 সালে তিনি প্রথম নিকোলো প্যাগানিনির তৃতীয় বেহালা কনসার্টো পরিবেশন করেছিলেন, যার স্কোরটি বহু বছর ধরে হারিয়ে যাওয়া বলে মনে করা হয়েছিল এবং শুধুমাত্র 1960 সালে আবিষ্কৃত হয়েছিল।

শেরিং-এর ডিসকোগ্রাফি অত্যন্ত বিস্তৃত এবং এতে মোজার্ট এবং বিথোভেনের বেহালা সঙ্গীতের একটি সংকলন, সেইসাথে বাখ, মেন্ডেলসোহন, ব্রাহ্মস, খাচাতুরিয়ান, শোয়েনবার্গ, বার্টোক, বার্গ, অসংখ্য চেম্বার কাজ ইত্যাদির কনসার্ট অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। আর্থার রুবিনস্টেইন এবং পিয়েরে ফোর্নিয়ারের সাথে শুবার্ট এবং ব্রাহ্মসের পিয়ানো ত্রয়ী পরিবেশনের জন্য গ্র্যামি পুরস্কার।

Henryk Schering একজন পারফর্মার যারা বিভিন্ন দেশ এবং প্রবণতা থেকে নতুন সঙ্গীত প্রচার করা তাদের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ দায়িত্বগুলির মধ্যে একটি বলে মনে করেন। প্যারিসের সাংবাদিক পিয়েরে ভিদালের সাথে একটি কথোপকথনে, তিনি স্বীকার করেছেন যে, এই স্বেচ্ছায় গৃহীত মিশনটি পরিচালনা করার জন্য, তিনি একটি বিশাল সামাজিক এবং মানবিক দায়িত্ব অনুভব করেন। সর্বোপরি, তিনি প্রায়শই "চরম বাম", "অ্যাভান্ট-গার্ডে" এর কাজের দিকে ফিরে যান, তদুপরি, সম্পূর্ণ অজানা বা স্বল্প-পরিচিত লেখকদের অন্তর্ভুক্ত এবং তাদের ভাগ্য আসলে তার উপর নির্ভর করে।

কিন্তু সমসাময়িক সঙ্গীতের বিশ্বকে সত্যিকার অর্থে আলিঙ্গন করার জন্য, প্রয়োজনীয় তার অধ্যয়ন; আপনার গভীর জ্ঞান, বহুমুখী সংগীত শিক্ষা এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে - একটি "নতুন অনুভূতি", আধুনিক সুরকারদের সবচেয়ে "ঝুঁকিপূর্ণ" পরীক্ষাগুলি বোঝার ক্ষমতা, মাঝারিটি কেটে ফেলা, শুধুমাত্র ফ্যাশনেবল উদ্ভাবন দ্বারা আচ্ছাদিত এবং আবিষ্কার করার ক্ষমতা সত্যিই শৈল্পিক, প্রতিভাবান। যাইহোক, এটি যথেষ্ট নয়: "একটি প্রবন্ধের উকিল হতে, একজনকে অবশ্যই এটি পছন্দ করতে হবে।" শেরিং-এর বাজানো থেকে এটি বেশ স্পষ্ট যে তিনি কেবল নতুন সঙ্গীতকে গভীরভাবে অনুভব করেন এবং বোঝেন না, তবে আন্তরিকভাবে সঙ্গীতের আধুনিকতাকে ভালোবাসেন, এর সমস্ত সন্দেহ এবং অনুসন্ধান, ভাঙ্গন এবং অর্জন সহ।

নতুন সঙ্গীতের পরিপ্রেক্ষিতে বেহালাবাদকের ভাণ্ডার সত্যিই সর্বজনীন। এখানে ইংলিশম্যান পিটার রেসিন-ফ্রিকারের কনসার্ট র‌্যাপসোডি, ডোডেকাফোনিক ("যদিও খুব কঠোর নয়") স্টাইলে লেখা; এবং আমেরিকান বেঞ্জামিন লি কনসার্ট; এবং ইসরায়েলি রোমান হাউবেনস্টক-রামাটির সিকোয়েন্স, সিরিয়াল সিস্টেম অনুযায়ী তৈরি; এবং ফরাসী জিন মার্টিনন, যিনি দ্বিতীয় বেহালা কনসার্টো উৎসর্গ করেছিলেন শেরিংকে; এবং ব্রাজিলিয়ান কামারগো গুয়ার্নিয়েরি, যিনি বেহালা এবং অর্কেস্ট্রার জন্য বিশেষ করে শেরিংয়ের জন্য দ্বিতীয় কনসার্টো লিখেছেন; এবং মেক্সিকান সিলভেস্টার রেভুয়েলটাস এবং কার্লোস শ্যাভেটস এবং অন্যান্যরা। মেক্সিকোর নাগরিক হওয়ার কারণে, শেরিং মেক্সিকান সুরকারদের কাজকে জনপ্রিয় করার জন্য অনেক কিছু করে। তিনিই প্রথম প্যারিসে ম্যানুয়েল পন্সের বেহালা কনসার্টে অভিনয় করেছিলেন, যিনি মেক্সিকোর জন্য (শেরিংয়ের মতে) সিবেলিয়াস ফিনল্যান্ডের মতোই। মেক্সিকান সৃজনশীলতার প্রকৃতিকে সত্যিকার অর্থে বোঝার জন্য, তিনি দেশের লোককাহিনী অধ্যয়ন করেছিলেন, এবং শুধুমাত্র মেক্সিকো নয়, সমগ্র ল্যাটিন আমেরিকান জনগণের।

এই জনগণের সঙ্গীত শিল্প সম্পর্কে তার রায়গুলি অসাধারণভাবে আকর্ষণীয়। ভিদালের সাথে একটি কথোপকথনে, তিনি মেক্সিকান লোককাহিনীতে প্রাচীন উচ্চারণ এবং ধ্বনিগুলির জটিল সংশ্লেষণের কথা উল্লেখ করেছেন, সম্ভবত, মায়া এবং অ্যাজটেকদের শিল্পের সাথে, স্প্যানিশ উত্সের স্বর দিয়ে; তিনি ব্রাজিলিয়ান লোককাহিনীকেও অনুভব করেন, কামার্গো গুয়ার্নিয়ারের কাজে এর প্রতিসরণকে অত্যন্ত প্রশংসা করেন। পরেরটির মধ্যে, তিনি বলেছেন যে তিনি "পুঁজি এফ সহ একজন লোকসাহিত্যিক... ভিলা লোবোস, এক ধরণের ব্রাজিলিয়ান দারিয়াস মিলহোর মতো বিশ্বাসী।"

এবং এটি Schering এর বহুমুখী পারফরম্যান্স এবং বাদ্যযন্ত্র ইমেজের একমাত্র দিক। এটি শুধুমাত্র সমসাময়িক ঘটনার কভারেজের ক্ষেত্রেই "সর্বজনীন" নয়, যুগের কভারেজের ক্ষেত্রেও কম সর্বজনীন নয়। কে বাখের সোনাটা এবং একক বেহালার জন্য স্কোরগুলির তার ব্যাখ্যার কথা মনে রাখে না, যা শ্রোতাদের ভয়েস লিডিং এর ফিলিগ্রি, আলংকারিক অভিব্যক্তির শাস্ত্রীয় কঠোরতা দিয়ে আঘাত করেছিল? এবং বাখের সাথে, করুণাময় মেন্ডেলসোহান এবং প্ররোচিত শুম্যান, যার বেহালা কনসার্টো শেরিং আক্ষরিক অর্থেই পুনরুজ্জীবিত হয়েছিল।

বা ব্রাহ্মস কনসার্টে: শেরিং-এ ইয়াশা হেইফেটজের টাইটানিক, অভিব্যক্তিগতভাবে ঘনীভূত গতিবিদ্যা বা ইহুদি মেনুহিনের আধ্যাত্মিক উদ্বেগ এবং আবেগপূর্ণ নাটক নেই, তবে প্রথম এবং দ্বিতীয় উভয় থেকেই কিছু আছে। ব্রাহ্মস-এ, তিনি মেনুহিন এবং হেইফেটজ-এর মাঝামাঝি স্থান দখল করেন, সমান পরিমাপের ধ্রুপদী এবং রোমান্টিক নীতিগুলির উপর জোর দেন যা বিশ্ব বেহালা শিল্পের এই বিস্ময়কর সৃষ্টিতে ঘনিষ্ঠভাবে একত্রিত।

নিজেকে Schering এবং তার পোলিশ উত্স পারফরম্যান্স চেহারা মধ্যে অনুভব করে তোলে. এটি জাতীয় পোলিশ শিল্পের জন্য একটি বিশেষ ভালবাসায় নিজেকে প্রকাশ করে। তিনি অত্যন্ত প্রশংসা করেন এবং সূক্ষ্মভাবে ক্যারল সিজাইমানস্কির সঙ্গীত অনুভব করেন। যার দ্বিতীয় কনসার্টটি প্রায়শই বাজানো হয়। তার মতে, দ্বিতীয় কনসার্টো এই পোলিশ ক্লাসিকের সেরা কাজগুলির মধ্যে একটি - যেমন "কিং রজার", স্ট্যাবাট মেটার, পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রার জন্য সিম্ফনি কনসার্টো, আর্থার রুবিনস্টাইনকে উত্সর্গীকৃত।

শেরিং এর বাজানো রঙের সমৃদ্ধি এবং নিখুঁত যন্ত্রবাদের সাথে মোহিত করে। তিনি একজন চিত্রকর এবং একই সাথে একজন ভাস্কর্যের মতো, প্রতিটি সঞ্চালিত কাজকে একটি অপমানযোগ্য সুন্দর, সুরেলা আকারে সাজিয়েছেন। একই সময়ে, তার পারফরম্যান্সে, "সচিত্র", যেমনটি আমাদের কাছে মনে হয়, এমনকি কিছুটা "অভিব্যক্তিক" এর উপর প্রাধান্য পায়। কিন্তু কারুকার্য এতটাই দুর্দান্ত যে এটি সর্বদাই সবচেয়ে বড় নান্দনিক আনন্দ দেয়। ইউএসএসআর-এ শেরিং-এর কনসার্টের পরে সোভিয়েত পর্যালোচকদের দ্বারা এই গুণগুলির বেশিরভাগই উল্লেখ করা হয়েছিল।

তিনি প্রথম 1961 সালে আমাদের দেশে এসেছিলেন এবং অবিলম্বে দর্শকদের শক্তিশালী সহানুভূতি জিতেছিলেন। "সর্বোচ্চ শ্রেণীর একজন শিল্পী," মস্কো প্রেস তাকে কীভাবে মূল্যায়ন করেছিল। "তার আকর্ষণের রহস্য নিহিত রয়েছে ... তার চেহারার স্বতন্ত্র, আসল বৈশিষ্ট্যগুলির মধ্যে: আভিজাত্য এবং সরলতা, শক্তি এবং আন্তরিকতায়, আবেগপূর্ণ রোমান্টিক উচ্ছ্বাস এবং সাহসী সংযমের সংমিশ্রণে। Schering অনবদ্য স্বাদ আছে. তার টিমব্রে প্যালেটে প্রচুর রঙ রয়েছে, কিন্তু তিনি সেগুলি ব্যবহার করেন (সেইসাথে তার বিশাল প্রযুক্তিগত ক্ষমতাগুলি) জাঁকজমকপূর্ণ প্রদর্শন ছাড়াই - মার্জিতভাবে, কঠোরভাবে, অর্থনৈতিকভাবে।

এবং আরও, পর্যালোচক বেহালাবাদকের দ্বারা বাজানো সমস্ত কিছু থেকে বাচকে একক করে। হ্যাঁ, প্রকৃতপক্ষে, শেরিং বাখের সঙ্গীতকে অসাধারণভাবে গভীরভাবে অনুভব করেন। “একক বেহালার জন্য ডি মাইনর-এ বাচের পার্টিটাতে তার অভিনয় (খুবই যা বিখ্যাত চ্যাকোনের সাথে শেষ হয়) আশ্চর্যজনক তাৎক্ষণিকতার সাথে শ্বাস ফেলেছিল। প্রতিটি বাক্যাংশ অনুপ্রবেশকারী অভিব্যক্তিতে পূর্ণ ছিল এবং একই সাথে সুরের বিকাশের প্রবাহে অন্তর্ভুক্ত ছিল - ক্রমাগত স্পন্দিত, অবাধে প্রবাহিত। স্বতন্ত্র টুকরাগুলির ফর্মটি তার চমৎকার নমনীয়তা এবং সম্পূর্ণতার জন্য অসাধারণ ছিল, কিন্তু খেলা থেকে খেলার পুরো চক্রটি, যেমন ছিল, একটি শস্য থেকে একটি সুরেলা, একীভূত সমগ্রে পরিণত হয়েছিল। কেবল একজন প্রতিভাবান মাস্টারই বাচকে এমনভাবে খেলতে পারে।” ম্যানুয়েল পন্সের “শর্ট সোনাটা”, রাভেলের “জিপসি”, সারাসেটের নাটকে জাতীয় রঙের একটি অস্বাভাবিক সূক্ষ্ম এবং প্রাণবন্ত অনুভূতির ক্ষমতা আরও উল্লেখ করে, পর্যালোচক প্রশ্নটি করেন: “এটি কি মেক্সিকান লোকসঙ্গীত জীবনের সাথে যোগাযোগ নয়, যা আছে? স্প্যানিশ লোককাহিনীর প্রচুর উপাদান শোষিত, শেরিং সেই সরসতা, উত্তলতা এবং প্রকাশের স্বাচ্ছন্দ্যের ধারক যার সাথে বিশ্বের সমস্ত মঞ্চে মোটামুটিভাবে অভিনয় করা রাভেল এবং সরসেটের নাটকগুলি তার ধনুকের নীচে জীবিত হয়?

1961 সালে ইউএসএসআর-এ শেরিংয়ের কনসার্টগুলি একটি ব্যতিক্রমী সাফল্য ছিল। 17 নভেম্বর, মস্কোতে যখন ইউএসএসআর-এর স্টেট সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার সাথে কনজারভেটরির গ্রেট হলে তিনি একটি প্রোগ্রামে তিনটি কনসার্ট খেলেন - এম. পন্সেট, এস. প্রোকোফিয়েভ (নং 2) এবং পি. চাইকোভস্কি, সমালোচক লিখেছেন : “এটি ছিল একটি অতুলনীয় গুণীজন এবং অনুপ্রাণিত শিল্পী-স্রষ্টার বিজয়… তিনি সহজভাবে, স্বাচ্ছন্দ্যে অভিনয় করেন, যেন মজা করে সমস্ত প্রযুক্তিগত অসুবিধা কাটিয়ে ওঠেন। এবং এই সমস্ত কিছুর সাথে - স্বরনের নিখুঁত বিশুদ্ধতা … সর্বোচ্চ রেজিস্টারে, সবচেয়ে জটিল প্যাসেজে, দ্রুত গতিতে বাজানো হারমোনিক্স এবং ডবল নোটে, স্বরটি সবসময়ই স্ফটিক পরিষ্কার এবং ত্রুটিহীন থাকে এবং কোনও নিরপেক্ষ, "মৃত স্থান নেই" "তার পারফরম্যান্সে, সবকিছুই উত্তেজনাপূর্ণভাবে শোনায়, প্রকাশভঙ্গিতে, বেহালাবাদকের উন্মত্ত মেজাজ এমন শক্তির সাথে জয় করে যে তার বাজানোর প্রভাবের অধীনে থাকা প্রত্যেকেই মেনে চলে ..." শেরিং সর্বসম্মতভাবে সোভিয়েত ইউনিয়নে সবচেয়ে অসামান্য বেহালাবাদকদের একজন হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল। আমাদের সময়ের।

সোভিয়েত ইউনিয়নে শেরিং এর দ্বিতীয় সফর 1965 সালের শরৎকালে হয়েছিল। পর্যালোচনার সাধারণ সুর অপরিবর্তিত ছিল। বেহালাবাদক আবার খুব আগ্রহের সাথে দেখা হয়। মিউজিক্যাল লাইফ ম্যাগাজিনের সেপ্টেম্বর সংখ্যায় প্রকাশিত একটি সমালোচনামূলক নিবন্ধে, পর্যালোচক এ. ভলকভ শেরিংকে হেইফেটজের সাথে তুলনা করেছেন, তার অনুরূপ নির্ভুলতা এবং কৌশলের নির্ভুলতা এবং শব্দের বিরল সৌন্দর্য লক্ষ্য করেছেন, “উষ্ণ এবং খুব তীব্র (শেরিং আঁটসাঁট ধনুক চাপ পছন্দ করে এমনকি মেজো পিয়ানোতেও)। সমালোচক চিন্তাশীলভাবে বেহালা সোনাটা এবং বিথোভেনের কনসার্টের শেরিং-এর পারফরম্যান্স বিশ্লেষণ করেন, বিশ্বাস করেন যে তিনি এই রচনাগুলির স্বাভাবিক ব্যাখ্যা থেকে সরে গেছেন। "রোমেন রোল্যান্ডের সুপরিচিত অভিব্যক্তিটি ব্যবহার করার জন্য, আমরা বলতে পারি যে শেরিং-এ বিথোভেনিয়ান গ্রানাইট চ্যানেল সংরক্ষণ করা হয়েছে, এবং একটি শক্তিশালী প্রবাহ এই চ্যানেলে দ্রুত চলে, তবে এটি জ্বলন্ত ছিল না। শক্তি ছিল, ইচ্ছা ছিল, দক্ষতা ছিল - কোন জ্বলন্ত আবেগ ছিল না।

এই ধরণের বিচারগুলিকে সহজেই চ্যালেঞ্জ করা হয়, কারণ সেগুলি সর্বদা বিষয়গত উপলব্ধির উপাদান ধারণ করতে পারে, তবে এই ক্ষেত্রে পর্যালোচক সঠিক। ভাগ করা সত্যিই একটি উদ্যমী, গতিশীল পরিকল্পনার একটি অভিনয়কারী। রসালোতা, "প্রচুর" রঙ, মহৎ গুণাবলী তার মধ্যে একটি নির্দিষ্ট তীব্রতার সাথে একত্রিত হয়, যা প্রধানত "কর্মের গতিশীলতা" দ্বারা সজীব হয়, চিন্তাভাবনা নয়।

কিন্তু তবুও, শেরিং জ্বলন্ত, নাটকীয়, রোমান্টিক, আবেগপ্রবণও হতে পারে, যা ব্রাহ্মস দ্বারা তাঁর সঙ্গীতে স্পষ্টভাবে প্রকাশিত হয়। ফলস্বরূপ, বিথোভেনের ব্যাখ্যার প্রকৃতি সম্পূর্ণরূপে সচেতন নান্দনিক আকাঙ্ক্ষা দ্বারা নির্ধারিত হয়। তিনি বিথোভেনে বীরত্বের নীতি এবং "ক্লাসিক" আদর্শ, মহত্ত্ব, "বস্তুত্ব" এর উপর জোর দিয়েছেন।

তিনি বিথোভেনের বীরত্বপূর্ণ নাগরিকত্ব এবং পৌরুষত্বের নৈতিক দিক এবং গীতিবাদের চেয়েও কাছাকাছি, যা বলুন, মেনুহিন বিথোভেনের সঙ্গীতে জোর দিয়েছেন। "আলংকারিক" শৈলী সত্ত্বেও, শেরিং দর্শনীয় বৈচিত্র্যের জন্য বিজাতীয়। এবং আবারও আমি ভলকভের সাথে যোগ দিতে চাই যখন তিনি লেখেন যে "শেরিং এর কৌশলের সমস্ত নির্ভরযোগ্যতার জন্য", "উজ্জ্বলতা", জ্বালাময়ী গুণাবলী তার উপাদান নয়। Schering কোনোভাবেই virtuoso repertoire এড়ায় না, কিন্তু virtuoso music সত্যিই তার বিশেষত্ব নয়। বাখ, বিথোভেন, ব্রাহ্মস - এটি তার সংগ্রহশালার ভিত্তি।

শেরিং এর খেলার ধরন বেশ চিত্তাকর্ষক। সত্য, একটি পর্যালোচনাতে এটি লেখা হয়েছে: “শিল্পীর অভিনয় শৈলী প্রাথমিকভাবে বাহ্যিক প্রভাবের অনুপস্থিতির দ্বারা আলাদা করা হয়। তিনি বেহালা কৌশলের অনেক "গোপন" এবং "অলৌকিকতা" জানেন, কিন্তু তিনি সেগুলি দেখান না..." এই সব সত্য, এবং একই সময়ে, শেরিং-এর প্রচুর বাহ্যিক প্লাস্টিক রয়েছে। তার মঞ্চায়ন, হাতের নড়াচড়া (বিশেষ করে সঠিকটি) নান্দনিক আনন্দ দেয় এবং "চোখের জন্য" - এগুলি খুব মার্জিত।

Schering সম্পর্কে জীবনী সংক্রান্ত তথ্য অসামঞ্জস্যপূর্ণ। রিম্যান ডিকশনারী বলছে যে তিনি ওয়ারশতে 22শে সেপ্টেম্বর, 1918 সালে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, তিনি ডব্লিউ হেস, কে. ফ্লেসচ, জে. থিবাউট এবং এন. বোলাঞ্জারের ছাত্র। প্রায় একই কথা পুনরাবৃত্তি করেছেন এম. সাবিনিনা: “আমার জন্ম 1918 সালে ওয়ারশতে; বিখ্যাত হাঙ্গেরিয়ান বেহালাবাদক ফ্লেশ এবং প্যারিসের বিখ্যাত থিবল্টের সাথে অধ্যয়ন করেছিলেন।

অবশেষে, 1963 সালের ফেব্রুয়ারিতে আমেরিকান ম্যাগাজিন "মিউজিক অ্যান্ড মিউজিশিয়ানস"-এ অনুরূপ ডেটা পাওয়া যায়: তিনি ওয়ারশতে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, পাঁচ বছর বয়স থেকে তার মায়ের সাথে পিয়ানো অধ্যয়ন করেছিলেন, কিন্তু কয়েক বছর পরে তিনি বেহালায় চলে যান। তার বয়স যখন 10 বছর, ব্রনিস্লাভ হুবারম্যান তার কথা শুনে তাকে বার্লিনে কে. ফ্লেশের কাছে পাঠানোর পরামর্শ দেন। এই তথ্যটি সঠিক, যেহেতু ফ্লেস নিজেই রিপোর্ট করেছেন যে 1928 সালে শেরিং তার কাছ থেকে পাঠ নিয়েছিলেন। পনের বছর বয়সে (1933 সালে) শেরিং ইতিমধ্যে জনসাধারণের বক্তব্যের জন্য প্রস্তুত ছিলেন। সাফল্যের সাথে, তিনি প্যারিস, ভিয়েনা, বুখারেস্ট, ওয়ারশতে কনসার্ট দেন, তবে তার বাবা-মা বিজ্ঞতার সাথে সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন যে তিনি এখনও পুরোপুরি প্রস্তুত নন এবং ক্লাসে ফিরে আসা উচিত। যুদ্ধের সময়, তার কোন ব্যস্ততা নেই, এবং তিনি 300 বারের বেশি ফ্রন্টে কথা বলে মিত্রবাহিনীকে পরিষেবা দিতে বাধ্য হন। যুদ্ধের পর তিনি মেক্সিকোকে তার বাসস্থান হিসেবে বেছে নেন।

প্যারিসের সাংবাদিক নিকোল হিরশ শেরিংকে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে কিছুটা ভিন্ন তথ্য জানিয়েছেন। তার মতে, তিনি ওয়ারশতে জন্মগ্রহণ করেননি, তবে ঝেলিয়াজোভা ওলায়। তার বাবা-মা শিল্প বুর্জোয়াদের ধনী চক্রের অন্তর্গত - তারা একটি টেক্সটাইল কোম্পানির মালিক ছিলেন। যুদ্ধ, যা তার জন্মের সময় তুমুল হয়ে উঠেছিল, ভবিষ্যতের বেহালাবাদকের মাকে শহর ছেড়ে যেতে বাধ্য করেছিল এবং এই কারণে ছোট্ট হেনরিক মহান চোপিনের দেশবাসী হয়েছিলেন। তাঁর শৈশব সুখে কেটেছে, খুব ঘনিষ্ঠ পরিবারে, যিনি সঙ্গীতের প্রতিও অনুরাগী ছিলেন। মা একজন চমৎকার পিয়ানোবাদক ছিলেন। একজন স্নায়বিক এবং উন্নত শিশু হওয়ায়, তার মা পিয়ানোতে বসার সাথে সাথে তিনি তাত্ক্ষণিকভাবে শান্ত হয়েছিলেন। তার মা এই যন্ত্রটি বাজাতে শুরু করেন যত তাড়াতাড়ি তার বয়স তাকে চাবি পৌঁছানোর অনুমতি দেয়। যাইহোক, পিয়ানো তাকে মুগ্ধ করেনি এবং ছেলেটি একটি বেহালা কিনতে বলেছিল। তার ইচ্ছা মঞ্জুর হয়েছে। বেহালায়, তিনি এত দ্রুত অগ্রগতি করতে শুরু করেছিলেন যে শিক্ষক তার বাবাকে একজন পেশাদার সংগীতশিল্পী হিসাবে প্রশিক্ষণ দেওয়ার পরামর্শ দিয়েছিলেন। প্রায়ই হয়, আমার বাবা আপত্তি. পিতামাতার জন্য, সঙ্গীত পাঠগুলি মজাদার বলে মনে হয়েছিল, "আসল" ব্যবসা থেকে বিরতি, এবং সেইজন্য পিতা জোর দিয়েছিলেন যে তার ছেলে তার সাধারণ শিক্ষা চালিয়ে যাবে।

তবুও, অগ্রগতি এতটাই তাৎপর্যপূর্ণ ছিল যে 13 বছর বয়সে, হেনরিক ব্রহ্মস কনসার্টোর সাথে প্রকাশ্যে অভিনয় করেছিলেন এবং অর্কেস্ট্রাটি বিখ্যাত রোমানিয়ান কন্ডাক্টর জর্জস্কু দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল। ছেলেটির প্রতিভা দেখে, উস্তাদ জোর দিয়েছিলেন যে বুখারেস্টে কনসার্টের পুনরাবৃত্তি হবে এবং তরুণ শিল্পীকে আদালতে পরিচয় করিয়ে দেওয়া হবে।

হেনরিকের সুস্পষ্ট বিশাল সাফল্য তার বাবা-মাকে তার শৈল্পিক ভূমিকার প্রতি তাদের মনোভাব পরিবর্তন করতে বাধ্য করেছিল। সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল যে হেনরিক তার বেহালা বাজানো উন্নত করতে প্যারিসে যাবেন। শেরিং 1936-1937 সালে প্যারিসে অধ্যয়ন করেছিলেন এবং এই সময়টিকে বিশেষ উষ্ণতার সাথে স্মরণ করেন। তিনি সেখানে তার মায়ের সাথে থাকতেন; নাদিয়া বোলাঞ্জারের সাথে রচনা অধ্যয়ন করেছেন। এখানে আবার রিম্যানের অভিধানের তথ্যের সাথে অমিল রয়েছে। তিনি কখনই জিন থিবল্টের ছাত্র ছিলেন না, এবং গ্যাব্রিয়েল বোউলন তার বেহালা শিক্ষক হয়েছিলেন, যার কাছে জ্যাক থিবল্ট তাকে পাঠিয়েছিলেন। প্রাথমিকভাবে, তার মা তাকে ফরাসি বেহালা স্কুলের শ্রদ্ধেয় প্রধানের কাছে অর্পণ করার চেষ্টা করেছিলেন, কিন্তু থিবাউট এই অজুহাতে প্রত্যাখ্যান করেছিলেন যে তিনি পাঠ দেওয়া এড়াচ্ছেন। গ্যাব্রিয়েল বুইলনের সাথে সম্পর্ক রেখে, শেরিং সারাজীবন গভীর শ্রদ্ধার অনুভূতি বজায় রেখেছিলেন। কনজারভেটরিতে তার ক্লাসে থাকার প্রথম বছরে, যেখানে শেরিং উড়ন্ত রঙের সাথে পরীক্ষায় উত্তীর্ণ হন, তরুণ বেহালাবাদক সমস্ত ক্লাসিক্যাল ফরাসি বেহালা সাহিত্যের মধ্য দিয়ে যান। "আমি হাড় পর্যন্ত ফরাসি সঙ্গীতে ভিজে ছিলাম!" বছরের শেষে, তিনি ঐতিহ্যবাহী সংরক্ষক প্রতিযোগিতায় প্রথম পুরস্কার পান।

দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ শুরু হয়। তিনি হেনরিককে তার মায়ের সাথে প্যারিসে পেয়েছিলেন। মা ইসেরে চলে যান, যেখানে তিনি স্বাধীনতার আগ পর্যন্ত ছিলেন, যখন ছেলে ফ্রান্সে গঠিত পোলিশ সেনাবাহিনীর জন্য স্বেচ্ছাসেবক হয়েছিলেন। একজন সৈনিকের আকারে, তিনি তার প্রথম কনসার্ট দেন। 1940 সালের যুদ্ধবিরতির পর, পোল্যান্ড সিকোর্স্কির রাষ্ট্রপতির পক্ষে, শেরিংকে পোলিশ সৈন্যদের অফিসিয়াল বাদ্যযন্ত্র "সংযুক্ত" হিসাবে স্বীকৃতি দেওয়া হয়েছিল: "আমি অত্যন্ত গর্বিত এবং অত্যন্ত বিব্রত উভয়ই অনুভব করেছি," বলেছেন শেরিং। “আমি ছিলাম সর্বকনিষ্ঠ এবং সবচেয়ে অনভিজ্ঞ শিল্পী যারা যুদ্ধের থিয়েটার ভ্রমণ করেছিলেন। আমার সহকর্মীরা ছিলেন মেনুহিন, রুবিনশটাইন। একই সময়ে, আমি পরবর্তীকালে সেই যুগের মতো সম্পূর্ণ শৈল্পিক তৃপ্তির অনুভূতি অনুভব করিনি: আমরা বিশুদ্ধ আনন্দ প্রদান করেছি এবং আত্মা এবং হৃদয়কে সঙ্গীতের জন্য উন্মুক্ত করেছি যা আগে এটি বন্ধ ছিল। তখনই আমি বুঝতে পেরেছিলাম যে একজন ব্যক্তির জীবনে সঙ্গীত কী ভূমিকা পালন করতে পারে এবং যারা এটি উপলব্ধি করতে সক্ষম তাদের জন্য এটি কী শক্তি নিয়ে আসে।”

তবে শোকও এসেছিল: পোল্যান্ডে থাকা পিতা, পরিবারের ঘনিষ্ঠ আত্মীয়দের সাথে, নাৎসিদের দ্বারা নির্মমভাবে হত্যা করা হয়েছিল। তার বাবার মৃত্যুর খবর হেনরিককে হতবাক করেছিল। তিনি নিজের জন্য একটি জায়গা খুঁজে পাননি; আর কিছুই তাকে তার জন্মভূমির সাথে সংযুক্ত করেনি। তিনি ইউরোপ ছেড়ে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে যান। কিন্তু ভাগ্য তাকে দেখে হাসে না - দেশে অনেক সংগীতশিল্পী রয়েছে। সৌভাগ্যবশত, তাকে মেক্সিকোতে একটি কনসার্টে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল, যেখানে তিনি অপ্রত্যাশিতভাবে মেক্সিকান বিশ্ববিদ্যালয়ে একটি বেহালা ক্লাসের আয়োজন করার জন্য একটি লাভজনক প্রস্তাব পেয়েছিলেন এবং এইভাবে বেহালাবাদকদের জাতীয় মেক্সিকান স্কুলের ভিত্তি স্থাপন করেছিলেন। এখন থেকে, শেরিং মেক্সিকোর নাগরিক হবেন।

প্রাথমিকভাবে, শিক্ষাগত কার্যকলাপ এটি সম্পূর্ণরূপে শোষণ করে। তিনি শিক্ষার্থীদের সাথে দিনে 12 ঘন্টা কাজ করেন। আর তার জন্য আর কি বাকি আছে? কিছু কনসার্ট আছে, কোন লাভজনক চুক্তি প্রত্যাশিত নয়, যেহেতু তিনি সম্পূর্ণ অজানা। যুদ্ধকালীন পরিস্থিতি তাকে জনপ্রিয়তা অর্জনে বাধা দেয় এবং বড় প্রভাবশালীদের একজন স্বল্প পরিচিত বেহালাবাদকের সাথে কিছুই করার নেই।

আর্টার রুবিনস্টাইন তার ভাগ্যে একটি সুখী মোড় নিয়েছিল। মেক্সিকো সিটিতে মহান পিয়ানোবাদকের আগমনের কথা জানতে পেরে, শেরিং তার হোটেলে যায় এবং তাকে শুনতে বলে। বেহালা বাদকের নিখুঁততায় মুগ্ধ হয়ে রুবিনস্টাইন তাকে ছেড়ে দেন না। সে তাকে চেম্বার এনসেম্বলে তার সঙ্গী করে, সোনাটা সন্ধ্যায় তার সাথে পারফর্ম করে, তারা বাড়িতে ঘন্টার পর ঘন্টা গান বাজায়। রুবিনস্টাইন আক্ষরিক অর্থে বিশ্বের কাছে শেরিংকে "খোলে"। তিনি তরুণ শিল্পীকে তার আমেরিকান ইমপ্রেসারিওর সাথে সংযুক্ত করেন, তার মাধ্যমে গ্রামোফোন সংস্থাগুলি শেরিং-এর সাথে প্রথম চুক্তি সম্পন্ন করে; তিনি বিখ্যাত ফরাসি ইমপ্রেসারিও মরিস ড্যান্ডেলোর কাছে শেরিংকে সুপারিশ করেন, যিনি তরুণ শিল্পীকে ইউরোপে গুরুত্বপূর্ণ কনসার্ট আয়োজনে সহায়তা করেন। Schering সারা বিশ্বে কনসার্টের সম্ভাবনা উন্মুক্ত করে।

সত্য, এটি অবিলম্বে ঘটেনি, এবং শেরিং কিছু সময়ের জন্য মেক্সিকো বিশ্ববিদ্যালয়ের সাথে দৃঢ়ভাবে সংযুক্ত ছিলেন। থিবল্ট তাকে জ্যাক থিবল্ট এবং মার্গুয়েরিট লং-এর নামানুসারে আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতায় জুরির স্থায়ী সদস্যের স্থান নিতে আমন্ত্রণ জানানোর পরেই, শেরিং এই পদটি ছেড়ে দেন। যাইহোক, পুরোপুরি নয়, কারণ তিনি বিশ্বের যে কোনও কিছুর জন্য বিশ্ববিদ্যালয় এবং এতে তৈরি বেহালা ক্লাসের সাথে সম্পূর্ণভাবে অংশ নিতে রাজি হননি। বছরের কয়েক সপ্তাহ ধরে, তিনি অবশ্যই সেখানে শিক্ষার্থীদের সাথে কাউন্সেলিং সেশন পরিচালনা করেন। শেরিং স্বেচ্ছায় শিক্ষাবিজ্ঞানে নিযুক্ত। মেক্সিকো বিশ্ববিদ্যালয় ছাড়াও, তিনি অ্যানাবেল ম্যাসিস এবং ফার্নান্ড উব্রাদাস দ্বারা প্রতিষ্ঠিত নিসের একাডেমির গ্রীষ্মকালীন কোর্সে পড়ান। যারা শেরিংকে অধ্যয়ন করার বা পরামর্শ করার সুযোগ পেয়েছেন তারা সর্বদা গভীর শ্রদ্ধার সাথে তাঁর শিক্ষাবিদ্যার কথা বলেন। তার ব্যাখ্যাগুলিতে, কেউ দুর্দান্ত পাণ্ডিত্য, বেহালা সাহিত্যের দুর্দান্ত জ্ঞান অনুভব করতে পারে।

Schering এর কনসার্ট কার্যকলাপ খুব নিবিড়. পাবলিক পারফরম্যান্সের পাশাপাশি, তিনি প্রায়শই রেডিওতে অভিনয় করেন এবং রেকর্ডে রেকর্ড করেন। সেরা রেকর্ডিংয়ের জন্য বড় পুরষ্কার ("গ্র্যান্ড প্রিক্স ডু ডিস্ক") তাকে প্যারিসে দুবার (1955 এবং 1957) দেওয়া হয়েছিল।

শেয়ারিং উচ্চ শিক্ষিত; তিনি সাতটি ভাষায় (জার্মান, ফ্রেঞ্চ, ইংরেজি, ইতালীয়, স্প্যানিশ, পোলিশ, রাশিয়ান) সাবলীল, খুব ভাল পঠিত, সাহিত্য, কবিতা এবং বিশেষ করে ইতিহাস পছন্দ করেন। তার সমস্ত প্রযুক্তিগত দক্ষতার সাথে, তিনি দীর্ঘায়িত ব্যায়ামের প্রয়োজনীয়তা অস্বীকার করেন: দিনে চার ঘন্টার বেশি নয়। "তাছাড়া, এটা ক্লান্তিকর!"

শেরিং বিবাহিত নয়। তার পরিবারে তার মা এবং ভাই রয়েছে, যাদের সাথে তিনি প্রতি বছর বেশ কয়েক সপ্তাহ আইসেরে বা নিসে কাটান। তিনি বিশেষ করে শান্ত ইসেরের দ্বারা আকৃষ্ট হন: "আমার ঘুরে বেড়ানোর পরে, আমি সত্যিই ফরাসি মাঠের শান্তির প্রশংসা করি।"

তাঁর প্রধান এবং সর্বগ্রাসী আবেগ সঙ্গীত। তিনি তার জন্য - সমগ্র সমুদ্র - সীমাহীন এবং চিরকাল লোভনীয়।

এল রাবেন, 1969