লুডভিগ (লুই) স্পোহর |

লুই স্পহর

স্পোহর একজন অসামান্য বেহালাবাদক এবং প্রধান সুরকার হিসেবে সঙ্গীতের ইতিহাসে প্রবেশ করেন যিনি অপেরা, সিম্ফনি, কনসার্ট, চেম্বার এবং যন্ত্রের কাজ লিখেছেন। বিশেষত জনপ্রিয় ছিল তার বেহালা কনসার্ট, যা শাস্ত্রীয় এবং রোমান্টিক শিল্পের মধ্যে সংযোগ হিসাবে ঘরানার বিকাশে কাজ করেছিল। অপারেটিক ধারায়, ওয়েবার, মার্শনার এবং লর্টজিং-এর সাথে স্পোহর জাতীয় জার্মান ঐতিহ্যের বিকাশ ঘটায়।

স্পোহরের কাজের নির্দেশনা ছিল রোমান্টিক, আবেগপ্রবণ। সত্য, তার প্রথম বেহালা কনসার্টগুলি এখনও ভিওটি এবং রোডের ধ্রুপদী কনসার্টের কাছাকাছি ছিল, কিন্তু পরবর্তীগুলি, ষষ্ঠ থেকে শুরু করে, আরও বেশি রোমান্টিক হয়ে ওঠে। অপেরাতেও একই ঘটনা ঘটেছে। তাদের মধ্যে সেরা - "ফাউস্ট" (একটি লোক কিংবদন্তীর প্লটে) এবং "জেসোন্ডে" - কিছু উপায়ে তিনি এমনকি আর. ওয়াগনারের "লোহেনগ্রিন" এবং এফ. লিজ্টের রোমান্টিক কবিতাগুলির প্রত্যাশা করেছিলেন।

কিন্তু অবিকল "কিছু"। সুরকার হিসাবে স্পোহরের প্রতিভা শক্তিশালী ছিল না, আসলও ছিল না এমনকি শক্তও ছিল না। সঙ্গীতে, তার অনুভূতিপ্রবণ রোম্যান্সের সাথে পীডেন্টিক, বিশুদ্ধভাবে জার্মান চিন্তাভাবনার সাথে সংঘর্ষ হয়, শাস্ত্রীয় শৈলীর আদর্শ এবং বুদ্ধিবৃত্তিকতা রক্ষা করে। শিলারের "অনুভূতির সংগ্রাম" স্পোহরের কাছে পরক ছিল। স্টেন্ডহাল লিখেছিলেন যে তার রোমান্টিকতা "ওয়ার্থারের আবেগী আত্মা নয়, একজন জার্মান বার্গারের বিশুদ্ধ আত্মা" প্রকাশ করে।

আর. ওয়াগনার স্টেন্ডালের প্রতিধ্বনি করেন। ওয়েবার এবং স্পোহরকে অসামান্য জার্মান অপেরা সুরকারদের ডেকে, ওয়াগনার তাদের মানব কণ্ঠ পরিচালনা করার ক্ষমতা অস্বীকার করেন এবং তাদের প্রতিভাকে নাটকের রাজ্য জয় করার মতো গভীর নয় বলে মনে করেন। তার মতে, ওয়েবারের প্রতিভার প্রকৃতি সম্পূর্ণরূপে গীতিধর্মী, অন্যদিকে স্পোহরের প্রতিভা সুমধুর। কিন্তু তাদের প্রধান ত্রুটি হল শেখা: "ওহ, আমাদের এই অভিশপ্ত শিক্ষাই সমস্ত জার্মান মন্দের উৎস!" এটি ছিল স্কলারশিপ, পেডানট্রি এবং বার্গারের সম্মান যা একসময় এম. গ্লিঙ্কাকে বিদ্রূপাত্মকভাবে স্পোহরকে "শক্তিশালী জার্মান কাজের মঞ্চ প্রশিক্ষক" বলে অভিহিত করেছিল।

যাইহোক, স্পোহরে বার্গারদের বৈশিষ্ট্য যতই শক্তিশালী ছিল না কেন, তাকে সঙ্গীতে ফিলিস্তিনিজম এবং ফিলিস্তিনিজমের এক ধরণের স্তম্ভ হিসাবে বিবেচনা করা ভুল হবে। স্পোহরের ব্যক্তিত্ব এবং তার কাজের মধ্যে এমন কিছু ছিল যা ফিলিস্তিনিজমের বিরোধিতা করেছিল। স্পারকে আভিজাত্য, আধ্যাত্মিক বিশুদ্ধতা এবং মহত্ত্ব অস্বীকার করা যায় না, বিশেষ করে পূণ্যের প্রতি লাগামহীন আবেগের সময়ে আকর্ষণীয়। স্পোহর তার পছন্দের শিল্পকে অপবিত্র করেননি, তার কাছে যা তুচ্ছ এবং অশ্লীল বলে মনে হয়েছিল তার বিরুদ্ধে আবেগের সাথে বিদ্রোহ করেছিলেন, মৌলিক স্বাদ পরিবেশন করেছিলেন। সমসাময়িকরা তার অবস্থানের প্রশংসা করেছেন। ওয়েবার স্পোহরের অপেরা সম্পর্কে সহানুভূতিশীল নিবন্ধ লেখেন; স্পোহরের সিম্ফনি "দ্য ব্লেসিং অফ সাউন্ডস" কে ভিএফ ওডোয়েভস্কি অসাধারণ বলেছেন; লিজ্ট 24 অক্টোবর 1852 সালে ওয়েমারে স্পোহরের ফাউস্ট পরিচালনা করছেন। "জি. মোসারের মতে, তরুণ শুম্যানের গানগুলি স্পোহরের প্রভাব প্রকাশ করে।" শুম্যানের সাথে স্পোহরের দীর্ঘ বন্ধুত্বপূর্ণ সম্পর্ক ছিল।

স্পোহর 5 এপ্রিল, 1784 সালে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তার বাবা ছিলেন একজন ডাক্তার এবং আবেগের সাথে সঙ্গীত পছন্দ করতেন; তিনি বাঁশি ভালো বাজাতেন, তার মা বীণা বাজাতেন।

ছেলের বাদ্যযন্ত্রের ক্ষমতা প্রথম দিকে প্রদর্শিত হয়েছিল। স্পোহর তার আত্মজীবনীতে লিখেছেন, "একটি স্পষ্ট সোপ্রানো ভয়েসের সাথে প্রতিভাধর," আমি প্রথমে গান গাইতে শুরু করি এবং চার বা পাঁচ বছর আমাকে আমাদের পারিবারিক পার্টিতে আমার মায়ের সাথে একটি যুগল গান গাওয়ার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল। এই সময়ের মধ্যে, আমার বাবা, আমার প্রবল ইচ্ছার প্রতি অনুগত হয়ে, মেলায় আমাকে একটি বেহালা কিনে দিয়েছিলেন, যার উপর আমি অবিরাম বাজাতে শুরু করি।

ছেলেটির প্রতিভা লক্ষ্য করে, তার বাবা-মা তাকে একজন ফরাসি অভিবাসী, একজন অপেশাদার বেহালাবাদক ডুফোরের সাথে পড়াশোনা করতে পাঠান, কিন্তু শীঘ্রই একজন পেশাদার শিক্ষক মোকুরের কাছে স্থানান্তরিত হন, যিনি ডিউক অফ ব্রান্সউইকের অর্কেস্ট্রার কনসার্ট মাস্টার ছিলেন।

তরুণ বেহালাবাদকের বাজানো এত উজ্জ্বল ছিল যে বাবা-মা এবং শিক্ষক তাদের ভাগ্য চেষ্টা করার এবং হামবুর্গে তার জন্য একটি সুযোগ খুঁজে বের করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। যাইহোক, হামবুর্গে কনসার্টটি হয়নি, কারণ 13 বছর বয়সী বেহালাবাদক, "শক্তিশালীদের" সমর্থন এবং পৃষ্ঠপোষকতা ছাড়াই নিজের প্রতি যথাযথ মনোযোগ আকর্ষণ করতে ব্যর্থ হন। Braunschweig ফিরে, তিনি ডিউক এর অর্কেস্ট্রা যোগদান, এবং যখন তিনি 15 বছর বয়সে, তিনি ইতিমধ্যে আদালত চেম্বার সঙ্গীতশিল্পী পদে অধিষ্ঠিত.

স্পোহরের বাদ্যযন্ত্র প্রতিভা ডিউকের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল এবং তিনি পরামর্শ দিয়েছিলেন যে বেহালাবাদক তার শিক্ষা চালিয়ে যান। ভাইবো দুই শিক্ষকের উপর পড়েন - ভিওটি এবং বিখ্যাত বেহালাবাদক ফ্রেডরিখ এক। উভয়ের কাছে একটি অনুরোধ পাঠানো হয়েছিল, এবং উভয়ই প্রত্যাখ্যান করেছিল। Viotti উল্লেখ করেছেন যে তিনি সঙ্গীত কার্যকলাপ থেকে অবসর নিয়েছিলেন এবং ওয়াইন ব্যবসায় নিযুক্ত ছিলেন; Eck নিয়মতান্ত্রিক অধ্যয়নের প্রতিবন্ধক হিসাবে অবিচ্ছিন্ন কনসার্ট কার্যকলাপের দিকে নির্দেশ করে। কিন্তু নিজের পরিবর্তে, একক তার ভাই ফ্রাঞ্জকেও পরামর্শ দিয়েছিলেন, যিনি একজন কনসার্টের ভার্চুওসোও। স্পোহর তার সাথে দুই বছর (1802-1804) কাজ করেছিলেন।

তার শিক্ষকের সাথে, স্পোহর রাশিয়া ভ্রমণ করেছিলেন। সেই সময় তারা ধীরে ধীরে গাড়ি চালাত, দীর্ঘ স্টপ দিয়ে, যা তারা পাঠের জন্য ব্যবহার করত। স্পার একজন কঠোর এবং দাবিদার শিক্ষক পেয়েছিলেন, যিনি তার ডান হাতের অবস্থান সম্পূর্ণরূপে পরিবর্তন করে শুরু করেছিলেন। “আজ সকালে,” স্পোহর তার ডায়েরিতে লিখেছেন, “30 এপ্রিল (1802-LR) মিস্টার এক আমার সাথে পড়াশুনা শুরু করেছিলেন। কিন্তু, হায়, কত অপমান! আমি, যে নিজেকে জার্মানির প্রথম গুণীজনদের একজন বলে মনে করতাম, তাকে এমন একটি পরিমাপও খেলতে পারিনি যা তার অনুমোদন জাগাবে। বিপরীতভাবে, শেষ পর্যন্ত যে কোনো উপায়ে তাকে সন্তুষ্ট করার জন্য আমাকে প্রতিটি পরিমাপ কমপক্ষে দশবার পুনরাবৃত্তি করতে হয়েছিল। তিনি বিশেষত আমার ধনুক পছন্দ করেননি, যার পুনর্বিন্যাস আমি নিজেই এখন প্রয়োজনীয় বলে মনে করি। অবশ্যই, প্রথমে এটি আমার পক্ষে কঠিন হবে, তবে আমি এটি মোকাবেলা করার আশা করি, কারণ আমি নিশ্চিত যে পুনরায় কাজটি আমাকে দুর্দান্ত সুবিধা দেবে।

এটি বিশ্বাস করা হয়েছিল যে গেমটির কৌশলটি নিবিড় ঘন্টা অনুশীলনের মাধ্যমে বিকাশ করা যেতে পারে। স্পোহর দিনে 10 ঘন্টা কাজ করে। "সুতরাং আমি অল্প সময়ের মধ্যে এমন দক্ষতা এবং কৌশলে আত্মবিশ্বাস অর্জন করতে পেরেছিলাম যে তখনকার পরিচিত কনসার্ট সঙ্গীতে আমার জন্য কঠিন কিছু ছিল না।" পরে একজন শিক্ষক হয়ে, স্পোহর শিক্ষার্থীদের স্বাস্থ্য এবং সহনশীলতার প্রতি খুব গুরুত্ব দিয়েছিলেন।

রাশিয়ায়, একক গুরুতর অসুস্থ হয়ে পড়েন এবং স্পোহর, তার পাঠ বন্ধ করতে বাধ্য হয়ে জার্মানিতে ফিরে আসেন। পড়াশোনার বছর শেষ। 1805 সালে, স্পোহর গোথাতে বসতি স্থাপন করেন, যেখানে তাকে একটি অপেরা অর্কেস্ট্রার কনসার্টমাস্টার হিসাবে একটি অবস্থানের প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল। তিনি শীঘ্রই ডরোথি শিডলারকে বিয়ে করেছিলেন, একজন থিয়েটার গায়ক এবং একজন সংগীতশিল্পীর কন্যা যিনি একটি গথিক অর্কেস্ট্রায় কাজ করেছিলেন। তাঁর স্ত্রী বীণার মালিক ছিলেন এবং জার্মানির সেরা বীণাবাদক হিসাবে বিবেচিত হন। বিবাহ খুব সুখী পরিণত.

1812 সালে স্পোহর অভূতপূর্ব সাফল্যের সাথে ভিয়েনায় পারফর্ম করেন এবং থিয়েটার অ্যান ডার উইন-এ ব্যান্ডলিডার পদের প্রস্তাব পান। ভিয়েনায়, স্পোহর তার সবচেয়ে বিখ্যাত অপেরাগুলির মধ্যে একটি, ফাউস্ট লিখেছিলেন। এটি 1818 সালে ফ্রাঙ্কফুর্টে প্রথম মঞ্চস্থ হয়। স্পোহর 1816 সাল পর্যন্ত ভিয়েনায় বসবাস করেন এবং তারপর ফ্রাঙ্কফুর্টে চলে যান, যেখানে তিনি দুই বছর (1816-1817) ব্যান্ডমাস্টার হিসেবে কাজ করেন। তিনি 1821 ড্রেসডেনে অতিবাহিত করেন এবং 1822 সাল থেকে তিনি ক্যাসেলে স্থায়ী হন, যেখানে তিনি সঙ্গীতের সাধারণ পরিচালকের পদে অধিষ্ঠিত হন।

তার জীবনের সময়, স্পোহর বেশ কয়েকটি দীর্ঘ কনসার্ট সফর করেছিলেন। অস্ট্রিয়া (1813), ইতালি (1816-1817), লন্ডন, প্যারিস (1820), হল্যান্ড (1835), আবার লন্ডন, প্যারিস, শুধুমাত্র একজন কন্ডাক্টর হিসাবে (1843) - এখানে তার কনসার্ট ট্যুরের একটি তালিকা রয়েছে - এটি অতিরিক্ত জার্মানি সফরে।

1847 সালে, ক্যাসেল অর্কেস্ট্রায় তার কাজের 25 তম বার্ষিকীতে উত্সর্গীকৃত একটি উত্সব সন্ধ্যা অনুষ্ঠিত হয়েছিল; 1852 সালে তিনি অবসর গ্রহণ করেন, নিজেকে সম্পূর্ণরূপে শিক্ষাবিদ্যায় নিবেদিত করেন। 1857 সালে, তার সাথে একটি দুর্ভাগ্য ঘটেছিল: তিনি তার হাত ভেঙ্গেছিলেন; এটি তাকে শিক্ষা কার্যক্রম বন্ধ করতে বাধ্য করে। যে শোক তাকে নিয়ে এসেছিল তা স্পোহরের ইচ্ছা এবং স্বাস্থ্যকে ভেঙে দিয়েছে, যিনি তার শিল্পের প্রতি অসীমভাবে নিবেদিত ছিলেন এবং দৃশ্যত, তার মৃত্যু ত্বরান্বিত করেছিলেন। তিনি 22 অক্টোবর, 1859 সালে মারা যান।

স্পোহর একজন গর্বিত মানুষ ছিলেন; শিল্পী হিসেবে তার মর্যাদা কোনোভাবে লঙ্ঘিত হলে তিনি বিশেষভাবে বিরক্ত হন। একবার তাকে ওয়ার্টেমবার্গের রাজার দরবারে একটি কনসার্টে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল। এই ধরনের কনসার্ট প্রায়ই তাস খেলা বা কোর্ট ফিস্টের সময় সংঘটিত হয়। “হুইস্ট” এবং “আমি ট্রাম্প কার্ড নিয়ে যাই”, ছুরি এবং কাঁটাচামচের ঝনঝনানি কিছু প্রধান সংগীতশিল্পীর খেলায় এক ধরণের “সঙ্গী” হিসাবে কাজ করে। সঙ্গীতকে একটি মনোরম বিনোদন হিসেবে গণ্য করা হতো যা সম্ভ্রান্তদের হজম করতে সাহায্য করত। সঠিক পরিবেশ তৈরি না হলে স্পোহর স্পষ্টভাবে খেলতে অস্বীকার করেছিল।

স্পোহর শিল্পের লোকদের প্রতি আভিজাত্যের অবজ্ঞাপূর্ণ এবং নম্র মনোভাব সহ্য করতে পারেনি। তিনি তার আত্মজীবনীতে তিক্তভাবে বলেছেন যে কতবার এমনকি প্রথম শ্রেণীর শিল্পীদেরও "সম্ভ্রান্ত জনতার" সাথে কথা বলতে গিয়ে অপমানিত হতে হয়েছিল। তিনি একজন মহান দেশপ্রেমিক ছিলেন এবং স্বদেশের সমৃদ্ধি কামনা করেছিলেন। 1848 সালে, বিপ্লবী ঘটনাগুলির উচ্চতায়, তিনি উত্সর্গের সাথে একটি সেক্সটেট তৈরি করেছিলেন: "লিখিত ... জার্মানির ঐক্য ও স্বাধীনতা পুনরুদ্ধার করার জন্য।"

স্পোহরের বিবৃতিগুলি নীতিগুলির প্রতি তার আনুগত্যের সাক্ষ্য দেয়, তবে নান্দনিক আদর্শের বিষয়ত্বেরও সাক্ষ্য দেয়। গুণীত্বের বিরোধী হওয়ার কারণে, তিনি প্যাগানিনি এবং তার প্রবণতাকে গ্রহণ করেন না, তবে মহান জেনোজের বেহালা শিল্পের প্রতি শ্রদ্ধা নিবেদন করেন। তার আত্মজীবনীতে, তিনি লিখেছেন: “ক্যাসেলে তার দেওয়া দুটি কনসার্টে আমি প্যাগানিনির কথা খুব আগ্রহের সাথে শুনেছিলাম। তার বাম হাত এবং জি স্ট্রিং অসাধারণ। কিন্তু তার রচনাগুলি, সেইসাথে তাদের অভিনয়ের শৈলী, শিশুসুলভ নিষ্পাপ, স্বাদহীন প্রতিভার একটি অদ্ভুত মিশ্রণ, যে কারণে তারা উভয়ই ক্যাপচার করে এবং প্রতিহত করে।

ওলে বুহল, যখন "স্ক্যান্ডিনেভিয়ান প্যাগানিনি", স্পোহরে এসেছিলেন, তিনি তাকে একজন ছাত্র হিসাবে গ্রহণ করেননি, কারণ তিনি বিশ্বাস করতেন যে তিনি তার স্কুলে তার প্রতিভা তৈরি করতে পারবেন না, তাই তার প্রতিভার গুণী প্রকৃতির জন্য বিজাতীয়। এবং 1838 সালে, ক্যাসেলে ওলে বুহলের কথা শোনার পরে, তিনি লেখেন: "তার জ্যা বাজানো এবং তার বাম হাতের আত্মবিশ্বাস অসাধারণ, তবে তিনি প্যাগানিনির মতো তার কুনস্তুকের জন্য আত্মত্যাগ করেছেন, আরও অনেক কিছু যা অন্তর্নিহিত। একটি মহৎ যন্ত্রে।"

স্পোহরের প্রিয় সুরকার ছিলেন মোজার্ট ("আমি মোজার্ট সম্পর্কে সামান্যই লিখি, কারণ মোজার্ট আমার কাছে সবকিছু")। বিথোভেনের কাজের প্রতি, তিনি প্রায় উত্সাহী ছিলেন, শেষ সময়ের কাজগুলি বাদ দিয়ে, যা তিনি বুঝতে পারেননি এবং চিনতে পারেননি।

বেহালা বাদক হিসাবে, স্পোহর দুর্দান্ত ছিলেন। শ্লেটারার তার অভিনয়ের নিম্নলিখিত চিত্রটি এঁকেছেন: “একটি প্রভাবশালী ব্যক্তি তার চারপাশের মঞ্চ, মাথা এবং কাঁধের উপরে প্রবেশ করে। মাউসের নিচে বেহালা। সে তার কনসোলের কাছে আসে। স্পোহর কখনোই হৃদয় দিয়ে খেলেননি, গানের একটি অংশের স্লাভিশ মুখস্থ করার ইঙ্গিত তৈরি করতে চান না, যা তিনি একজন শিল্পীর শিরোনামের সাথে বেমানান বলে মনে করেন। মঞ্চে প্রবেশ করার সময়, তিনি অহংকার ছাড়াই দর্শকদের কাছে প্রণাম করেছিলেন, তবে মর্যাদার বোধ এবং শান্তভাবে নীল চোখ সমবেত জনতার চারপাশে তাকাল। তিনি বেহালাটি একেবারে অবাধে ধরেছিলেন, প্রায় ঝোঁক ছাড়াই, যার কারণে তার ডান হাত তুলনামূলকভাবে উঁচু ছিল। প্রথম ধ্বনিতেই তিনি সকল শ্রোতাদের মন জয় করে নেন। তার হাতে থাকা ছোট যন্ত্রটি ছিল দৈত্যের হাতে খেলনার মতো। তিনি কী স্বাধীনতা, মার্জিততা এবং দক্ষতার মালিক ছিলেন তা বর্ণনা করা কঠিন। শান্তভাবে, যেন ইস্পাতের আউট নিক্ষেপ, তিনি মঞ্চে দাঁড়ালেন। তার গতিবিধির স্নিগ্ধতা এবং করুণা ছিল অনবদ্য। স্পারের একটি বড় হাত ছিল, কিন্তু এটি নমনীয়তা, স্থিতিস্থাপকতা এবং শক্তিকে একত্রিত করেছে। আঙ্গুলগুলি ইস্পাতের কঠোরতার সাথে স্ট্রিংগুলিতে ডুবে যেতে পারে এবং একই সময়ে, প্রয়োজনে এতটাই মোবাইল ছিল যে সবচেয়ে হালকা প্যাসেজে একটি ট্রিলও হারিয়ে যায়নি। এমন কোন স্ট্রোক ছিল না যা তিনি একই পরিপূর্ণতার সাথে আয়ত্ত করেননি – তার প্রশস্ত স্ট্যাকাটো ছিল ব্যতিক্রমী; আরও আকর্ষণীয় ছিল দুর্গের মহান শক্তির ধ্বনি, গান গাওয়ায় নরম এবং মৃদু। খেলা শেষ করে, স্পোহর শান্তভাবে প্রণাম করল, মুখে হাসি নিয়ে তিনি অবিরাম উত্সাহী করতালির ঝড়ের মধ্যে মঞ্চ ছেড়ে চলে গেলেন। স্পোহরের খেলার প্রধান গুণটি ছিল প্রতিটি বিশদে একটি চিন্তাশীল এবং নিখুঁত ট্রান্সমিশন, কোনো তুচ্ছতা এবং তুচ্ছ গুণবিহীনতা। আভিজাত্য এবং শৈল্পিক সম্পূর্ণতা তার মৃত্যুদন্ডের বৈশিষ্ট্য; তিনি সর্বদা সেই মানসিক অবস্থাগুলি বোঝাতে চেয়েছিলেন যা মানুষের শুদ্ধতম স্তনে জন্মায়।

Schleterer এর বর্ণনা অন্যান্য পর্যালোচনা দ্বারা নিশ্চিত করা হয়. স্পোহরের ছাত্র এ. মালিব্রান, যিনি তার শিক্ষকের একটি জীবনী লিখেছেন, স্পোহরের দুর্দান্ত স্ট্রোক, আঙুলের কৌশলের স্বচ্ছতা, সর্বোত্তম সাউন্ড প্যালেট এবং শ্লেটারারের মতো, তার খেলার আভিজাত্য এবং সরলতার উপর জোর দিয়েছেন। স্পোহর "প্রবেশ", গ্লিস্যান্ডো, কলোরাতুরা, লাফানো, জাম্পিং স্ট্রোক এড়ানো সহ্য করেননি। শব্দের সর্বোচ্চ অর্থে তাঁর অভিনয় সত্যিই একাডেমিক ছিল।

তিনি কখনোই মন দিয়ে খেলেননি। তারপর নিয়মের ব্যতিক্রম হয়নি; অনেক অভিনয়শিল্পী তাদের সামনে কনসোলে নোট সহ কনসার্টে পারফর্ম করেছেন। যাইহোক, স্পোহরের সাথে, এই নিয়মটি কিছু নান্দনিক নীতির কারণে হয়েছিল। তিনি তার ছাত্রদের শুধুমাত্র নোট থেকে বাজাতে বাধ্য করেছিলেন, যুক্তি দিয়ে যে একজন বেহালা বাদক যিনি হৃদয় দিয়ে বাজায় তাকে একটি শেখানো পাঠের উত্তর দেওয়া একটি তোতা পাখির কথা মনে করিয়ে দেয়।

স্পোহরের সংগ্রহশালা সম্পর্কে খুব কমই জানা যায়। প্রারম্ভিক বছরগুলিতে, তার কাজগুলি ছাড়াও, তিনি ক্রুটজার, রোডের কনসার্টগুলি পরিবেশন করেছিলেন, পরে তিনি নিজেকে মূলত নিজের রচনাগুলিতে সীমাবদ্ধ করেছিলেন।

XNUMX শতকের শুরুতে, সবচেয়ে বিশিষ্ট বেহালাবিদরা বিভিন্ন উপায়ে বেহালা ধরেছিলেন। উদাহরণ স্বরূপ, ইগনাজ ফ্রেনজেল ​​তার কাঁধে বেহালা চাপতেন তার চিবুক দিয়ে টেলপিসের বাম দিকে এবং ভিওটি ডানদিকে, অর্থাৎ এখনকার প্রথা অনুযায়ী; স্পোহর ব্রিজের উপরেই তার চিবুক বিশ্রাম দিল।

স্পোহরের নাম বেহালা বাজানো এবং পরিচালনার ক্ষেত্রে কিছু উদ্ভাবনের সাথে জড়িত। সুতরাং, তিনি চিবুক বিশ্রামের আবিষ্কারক। তার চেয়েও তাৎপর্যপূর্ণ আচার-আচরণে তার উদ্ভাবন। ছড়ি ব্যবহারের কৃতিত্ব তার। যাই হোক না কেন, তিনি ছিলেন লাঠি ব্যবহার করা প্রথম কন্ডাক্টরদের একজন। 1810 সালে, ফ্রাঙ্কেনহাউসেন মিউজিক ফেস্টিভ্যালে, তিনি কাগজের বাইরে একটি লাঠি তৈরি করেছিলেন এবং অর্কেস্ট্রাকে নেতৃত্ব দেওয়ার এই অজানা উপায়টি সবাইকে অবাক করে দিয়েছিল। 1817 সালে ফ্রাঙ্কফুর্ট এবং 1820-এর দশকে লন্ডনের সঙ্গীতজ্ঞরা নতুন শৈলীর সাথে কম বিভ্রান্তির সাথে দেখা করেছিলেন, কিন্তু খুব শীঘ্রই তারা এর সুবিধাগুলি বুঝতে শুরু করেছিলেন।

স্পোহর ইউরোপীয় খ্যাতিসম্পন্ন শিক্ষক ছিলেন। সারা বিশ্ব থেকে তার কাছে ছাত্ররা আসত। তিনি এক ধরনের হোম কনজারভেটরি গঠন করেছিলেন। এমনকি রাশিয়া থেকে এনকে নামে একজন দাসকে তার কাছে পাঠানো হয়েছিল। স্পোহর 140 টিরও বেশি প্রধান বেহালা একাকী এবং অর্কেস্ট্রার কনসার্ট মাস্টারদের শিক্ষিত করেছেন।

স্পোহরের শিক্ষাবিদ্যা ছিল খুবই অদ্ভুত। ছাত্রদের কাছে তিনি অত্যন্ত প্রিয় ছিলেন। শ্রেণীকক্ষে কঠোর এবং দাবিদার, তিনি শ্রেণীকক্ষের বাইরে বন্ধুত্বপূর্ণ এবং স্নেহশীল হয়ে ওঠেন। শহরের চারপাশে যৌথ পদচারণা, দেশ ভ্রমণ, পিকনিক সাধারণ ছিল। স্পোহর হাঁটতেন, তার পোষা প্রাণীদের ভিড় ঘিরে, তাদের সাথে খেলাধুলায় গিয়েছিলেন, তাদের সাঁতার শিখিয়েছিলেন, নিজেকে সরল রাখতেন, যদিও ঘনিষ্ঠতা পরিচিতিতে পরিণত হলে তিনি কখনই সীমা অতিক্রম করেননি, শিক্ষকের দৃষ্টিতে শিক্ষকের কর্তৃত্ব হ্রাস করেছিলেন। ছাত্রদের

তিনি ছাত্রদের মধ্যে পাঠের প্রতি ব্যতিক্রমী দায়িত্বশীল মনোভাব গড়ে তুলেছিলেন। আমি প্রতি 2 দিনে একজন শিক্ষানবিসের সাথে কাজ করেছি, তারপর সপ্তাহে 3টি পাঠে চলে এসেছি। শেষ আদর্শে, শিক্ষার্থী ক্লাস শেষ না হওয়া পর্যন্ত রয়ে গেছে। সমস্ত ছাত্রদের জন্য বাধ্যতামূলক ছিল সমাহার এবং অর্কেস্ট্রায় বাজানো। "একজন বেহালাবাদক যিনি অর্কেস্ট্রাল দক্ষতা অর্জন করেননি তিনি একজন প্রশিক্ষিত ক্যানারির মতো যিনি একটি শেখা জিনিস থেকে কর্কশতার পর্যায়ে চিৎকার করেন," স্পোহর লিখেছেন। তিনি ব্যক্তিগতভাবে অর্কেস্ট্রায় বাজানোর নির্দেশ দেন, অর্কেস্ট্রাল দক্ষতা, স্ট্রোক এবং কৌশল অনুশীলন করেন।

শ্লেটারার স্পোহরের পাঠের একটি বর্ণনা রেখে গেছেন। তিনি সাধারণত একটি আর্মচেয়ারে ঘরের মাঝখানে বসতেন যাতে তিনি ছাত্রটিকে দেখতে পারেন এবং সর্বদা তার হাতে একটি বেহালা নিয়ে থাকতেন। ক্লাস চলাকালীন, তিনি প্রায়শই দ্বিতীয় কণ্ঠের সাথে বাজাতেন বা, যদি ছাত্রটি কোনও জায়গায় সফল না হয় তবে তিনি কীভাবে এটি সম্পাদন করবেন তা যন্ত্রটিতে দেখিয়েছিলেন। শিক্ষার্থীরা দাবি করেছিল যে স্পার্সের সাথে খেলা একটি সত্যিকারের আনন্দ ছিল।

স্পোহর স্বর সম্পর্কে বিশেষভাবে বাছাই করেছিলেন। একটি সন্দেহজনক নোটও তার স্পর্শকাতর কান এড়ায়নি। এটি শুনে, ঠিক সেখানে, পাঠে, শান্তভাবে, পদ্ধতিগতভাবে স্ফটিক স্বচ্ছতা অর্জন করে।

স্পোহর "স্কুল"-এ তার শিক্ষাগত নীতিগুলি স্থির করেছিলেন। এটি একটি ব্যবহারিক অধ্যয়ন নির্দেশিকা যা দক্ষতার প্রগতিশীল সঞ্চয়নের লক্ষ্য অনুসরণ করেনি; এটিতে নান্দনিক দৃষ্টিভঙ্গি, বেহালা শিক্ষাবিদ্যার উপর এর লেখকের মতামত রয়েছে, যা আপনাকে দেখতে দেয় যে এর লেখক ছাত্রের শৈল্পিক শিক্ষার অবস্থানে ছিলেন। তাকে বারবার দোষ দেওয়া হয়েছিল যে তিনি তার "স্কুলে" "সঙ্গীত" থেকে "কৌশল" আলাদা করতে পারেননি। আসলে, স্পার্স এমন একটি কাজ সেট করেনি এবং করতে পারেনি। স্পোহরের সমসাময়িক বেহালা কৌশল এখনও প্রযুক্তিগত নীতিগুলির সাথে শৈল্পিক নীতিগুলিকে একত্রিত করার পর্যায়ে পৌঁছেনি। শৈল্পিক এবং প্রযুক্তিগত মুহূর্তগুলির সংশ্লেষণটি XNUMX শতকের আদর্শ শিক্ষাবিজ্ঞানের প্রতিনিধিদের কাছে অপ্রাকৃত বলে মনে হয়েছিল, যারা বিমূর্ত প্রযুক্তিগত প্রশিক্ষণের পক্ষে ছিলেন।

স্পোহরের "স্কুল" ইতিমধ্যেই পুরানো, তবে ঐতিহাসিকভাবে এটি একটি মাইলফলক ছিল, কারণ এটি সেই শৈল্পিক শিক্ষার পথের রূপরেখা দিয়েছিল, যা XNUMX শতকে জোয়াকিম এবং আউয়েরের কাজে তার সর্বোচ্চ অভিব্যক্তি খুঁজে পেয়েছিল।

এল রাবেন