মারিয়া মালিব্রান |
গায়ক

মারিয়া মালিব্রান |

মারিয়া মালিব্রান

জন্ম তারিখ
24.03.1808
মৃত্যুর তারিখ
23.09.1836
পেশা
গায়ক
ভয়েস টাইপ
mezzo-soprano, soprano
দেশ
স্পেন

মালিব্রান, একটি কলোরাতুরা মেজো-সোপ্রানো, ছিলেন XNUMX শতকের অসামান্য গায়কদের একজন। গভীর অনুভূতি, প্যাথোস এবং আবেগে পূর্ণ অংশগুলিতে শিল্পীর নাটকীয় প্রতিভা সম্পূর্ণরূপে প্রকাশিত হয়েছিল। এর পারফরম্যান্স ইমপ্রোভাইজেশনাল স্বাধীনতা, শৈল্পিকতা এবং প্রযুক্তিগত পরিপূর্ণতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। মালিব্রানের কণ্ঠস্বর বিশেষ অভিব্যক্তি এবং নিম্ন রেজিস্টারে কাঠের সৌন্দর্য দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল।

তার দ্বারা প্রস্তুত করা যে কোনও পার্টি একটি অনন্য চরিত্র অর্জন করেছিল, কারণ মালিব্রানের জন্য একটি ভূমিকা পালন করার অর্থ ছিল এটি সংগীত এবং মঞ্চে বেঁচে থাকা। যে কারণে তার ডেসডেমোনা, রোজিনা, সেমিরামাইড, আমিনা বিখ্যাত হয়ে ওঠে।

    মারিয়া ফেলিসিটা মালিব্রান প্যারিসে 24 মার্চ, 1808 সালে জন্মগ্রহণ করেন। মারিয়া বিখ্যাত টেনার ম্যানুয়েল গার্সিয়ার কন্যা, একজন স্প্যানিশ গায়ক, গিটারিস্ট, সুরকার এবং কণ্ঠ শিক্ষক, বিখ্যাত কণ্ঠশিল্পীদের পরিবারের পূর্বপুরুষ। মারিয়া ছাড়াও এতে বিখ্যাত গায়ক পি. ভায়ার্দো-গার্সিয়া এবং শিক্ষক-কণ্ঠশিল্পী এম. গার্সিয়া জুনিয়র অন্তর্ভুক্ত ছিলেন।

    ছয় বছর বয়স থেকে, মেয়েটি নেপলসে অপেরা পারফরম্যান্সে অংশ নিতে শুরু করেছিল। আট বছর বয়সে, মারিয়া তার বাবার নির্দেশনায় প্যারিসে গান শিখতে শুরু করেন। ম্যানুয়েল গার্সিয়া তার মেয়েকে অত্যাচারের সীমানায় কঠোরতার সাথে গান এবং অভিনয়ের শিল্প শিখিয়েছিলেন। পরে তিনি বলেছিলেন যে মেরিকে লোহার মুষ্টি দিয়ে কাজ করতে বাধ্য করতে হয়েছিল। তবে তা সত্ত্বেও, শিল্পের সীমানায় তার ঝড়ো সহজাত মেজাজকে পরিচয় করিয়ে দিতে পেরে, তার বাবা তার মেয়ের মধ্য থেকে একজন দুর্দান্ত শিল্পী তৈরি করেছিলেন।

    1825 সালের বসন্তে, গার্সিয়া পরিবার ইতালীয় অপেরা মৌসুমের জন্য ইংল্যান্ডে ভ্রমণ করে। 7 সালের 1825 জুন, লন্ডন রয়্যাল থিয়েটারের মঞ্চে সতেরো বছর বয়সী মারিয়া আত্মপ্রকাশ করেছিলেন। তিনি অসুস্থ Giuditta পাস্তা প্রতিস্থাপন. দ্য বারবার অফ সেভিল-এ রোজিনা হিসাবে ইংরেজ জনসাধারণের সামনে পারফর্ম করার পরে, মাত্র দুই দিনের মধ্যে শিখেছিলেন, তরুণ গায়ক একটি দুর্দান্ত সাফল্য পেয়েছিলেন এবং মরসুম শেষ হওয়ার আগে ট্রুপের সাথে জড়িত ছিলেন।

    গ্রীষ্মের শেষে, গার্সিয়া পরিবার নিউইয়র্কের প্যাকেট বোটে করে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র ভ্রমণের জন্য রওনা হয়। কিছু দিনের মধ্যে, ম্যানুয়েল তার নিজের পরিবারের সদস্যদের সহ একটি ছোট অপেরা ট্রুপ একত্রিত করেন।

    ঋতুটি 29 নভেম্বর, 1825 তারিখে সেভিলের নাপিত দ্বারা পার্ক টাইটারে খোলা হয়েছিল; বছরের শেষের দিকে, গার্সিয়া মারিয়ার জন্য তার অপেরা দ্য ডটার অফ মার্স এবং পরে আরও তিনটি অপেরা মঞ্চস্থ করেন: সিন্ডারেলা, দ্য ইভিল লাভার এবং দ্য ডটার অফ দ্য এয়ার। পারফরম্যান্স শৈল্পিক এবং আর্থিক উভয় সাফল্য ছিল.

    2 সালের 1826শে মার্চ, তার বাবার পীড়াপীড়িতে, মারিয়া নিউইয়র্কে একজন বয়স্ক ফরাসি বণিক, ই. মালিব্রানকে বিয়ে করেন। পরেরটি একজন ধনী ব্যক্তি হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল, কিন্তু শীঘ্রই দেউলিয়া হয়ে গিয়েছিল। যাইহোক, মারিয়া তার মনের উপস্থিতি হারালেন না এবং নতুন ইতালীয় অপেরা কোম্পানির প্রধান হলেন। আমেরিকান জনসাধারণের আনন্দের জন্য, গায়ক তার অপেরা পারফরম্যান্সের সিরিজ চালিয়ে যান। ফলস্বরূপ, মারিয়া তার বাবা এবং পাওনাদারদের কাছে তার স্বামীর ঋণ আংশিকভাবে পরিশোধ করতে সক্ষম হয়েছিল। এর পরে, তিনি চিরতরে মালিব্রানের সাথে বিচ্ছেদ করেছিলেন এবং 1827 সালে ফ্রান্সে ফিরে আসেন। 1828 সালে, গায়ক প্রথম প্যারিসের গ্র্যান্ড অপেরা, ইতালীয় অপেরায় পারফর্ম করেন।

    এটি ইতালীয় অপেরার মঞ্চ ছিল যে 20 এর দশকের শেষের দিকে মারিয়া মালিব্রান এবং হেনরিয়েট সন্টাগের মধ্যে বিখ্যাত শৈল্পিক "মারামারি" এর ক্ষেত্র হয়ে ওঠে। অপেরাতে যেখানে তারা একসাথে হাজির হয়েছিল, প্রতিটি গায়ক তার প্রতিদ্বন্দ্বীকে ছাড়িয়ে যেতে চেয়েছিল।

    দীর্ঘদিন ধরে, ম্যানুয়েল গার্সিয়া, যিনি তার মেয়ের সাথে ঝগড়া করেছিলেন, পুনর্মিলনের সমস্ত প্রচেষ্টা প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, যদিও তিনি প্রয়োজনে বাস করতেন। তবে তাদের মাঝে মাঝে ইতালীয় অপেরার মঞ্চে দেখা করতে হয়েছিল। একবার, আর্নেস্ট লেগোউই স্মরণ করে, তারা রসিনির ওথেলোর অভিনয়ে সম্মত হয়েছিল: বাবা - ওথেলোর ভূমিকায়, বয়স্ক এবং ধূসর কেশিক, এবং কন্যা - ডেসডেমোনার ভূমিকায়। দুজনেই দারুণ অনুপ্রেরণা নিয়ে খেলেছেন এবং গেয়েছেন। তাই মঞ্চে জনতার করতালিতে তাদের মিলন ঘটে।

    সাধারণভাবে, মারিয়া ছিলেন অনবদ্য রোসিনি ডেসডেমোনা। উইলো সম্পর্কে শোকপূর্ণ গানে তার অভিনয় আলফ্রেড মুসেটের কল্পনাকে আঘাত করেছিল। 1837 সালে লেখা একটি কবিতায় তিনি তার অনুভূতি প্রকাশ করেছিলেন:

    আর আরিয়া ছিল একটা হাহাকারের মতন, কি শুধু দুঃখই বুক থেকে বের করতে পারে, প্রাণের মরণ ডাক, যা জীবনের জন্য দুঃখিত। তাই ডেসডেমোনা ঘুমোতে যাওয়ার আগে শেষ গানটি গেয়েছিলেন ... প্রথম, একটি স্পষ্ট শব্দ, আকাঙ্ক্ষায় আচ্ছন্ন, হৃদয়ের গভীরতাকে সামান্য স্পর্শ করেছিল, যেন কুয়াশার আবরণে জড়িয়ে আছে, যখন মুখ হাসে, কিন্তু চোখ অশ্রুতে ভরা। … এখানে শেষবারের মতো গাওয়া দুঃখের স্তবকটি, আত্মার মধ্যে অগ্নি প্রবাহিত হয়েছে, সুখ, আলো বিহীন, বীণা দুঃখিত, বিষণ্ণতায় আঘাত করেছে, মেয়েটি মাথা নত করেছে, বিষণ্ণ এবং ফ্যাকাশে, যেন আমি বুঝতে পেরেছি যে সংগীত পার্থিব। তার আবেগের আত্মাকে মূর্ত করতে অক্ষম, কিন্তু সে গান গাইতে থাকে, কান্নায় মরতে থাকে, মৃত্যুর সময় সে তার আঙুলগুলোকে স্ট্রিংয়ে ফেলে দেয়।

    মেরির বিজয়ে, তার ছোট বোন পলিনাও উপস্থিত ছিলেন, যিনি বারবার পিয়ানোবাদক হিসাবে তার কনসার্টে অংশ নিয়েছিলেন। বোনেরা - একজন সত্যিকারের তারকা এবং ভবিষ্যতের একজন - একে অপরের মতো দেখতে ছিল না। সুন্দর মারিয়া, "একটি উজ্জ্বল প্রজাপতি", এল. এরিট-ভায়ার্ডোটের ভাষায়, ধ্রুবক, পরিশ্রমী কাজ করতে সক্ষম ছিল না। কুৎসিত পোলিনা তার পড়াশোনায় গম্ভীরতা এবং অধ্যবসায় দ্বারা আলাদা ছিল। চরিত্রের পার্থক্য তাদের বন্ধুত্বে হস্তক্ষেপ করেনি।

    পাঁচ বছর পরে, মারিয়া নিউইয়র্ক ছেড়ে যাওয়ার পরে, তার খ্যাতির শীর্ষে, গায়ক বেলজিয়ান বিখ্যাত বেহালাবাদক চার্লস বেরিওর সাথে দেখা করেছিলেন। বেশ কয়েক বছর ধরে, ম্যানুয়েল গার্সিয়ার অসন্তুষ্টির জন্য, তারা একটি নাগরিক বিবাহে বসবাস করেছিল। তারা আনুষ্ঠানিকভাবে 1835 সালে বিয়ে করেছিল, যখন মেরি তার স্বামীকে তালাক দিতে পেরেছিলেন।

    9 জুন, 1832 সালে, ইতালির মালিব্রানের একটি উজ্জ্বল সফরের সময়, একটি সংক্ষিপ্ত অসুস্থতার পরে, ম্যানুয়েল গার্সিয়া প্যারিসে মারা যান। গভীরভাবে দুঃখিত, মেরি দ্রুত রোম থেকে প্যারিসে ফিরে আসেন এবং তার মায়ের সাথে একসাথে বিষয়গুলির ব্যবস্থা গ্রহণ করেন। অনাথ পরিবার - মা, মারিয়া এবং পোলিনা - ব্রাসেলসে চলে গেছে, ইক্সেলসের শহরতলিতে। তারা মারিয়া মালিব্রানের স্বামীর দ্বারা নির্মিত একটি প্রাসাদে বসতি স্থাপন করেছিল, একটি মার্জিত নিওক্লাসিক্যাল বাড়ি, যেখানে সেমি-রোটুন্ডার কলামের উপরে দুটি স্টুকো মেডেলিয়ন ছিল যা প্রবেশদ্বার হিসাবে কাজ করেছিল। এখন যেখানে এই বাড়িটি ছিল সেই রাস্তাটি বিখ্যাত গায়কের নামে নামকরণ করা হয়েছে।

    1834-1836 সালে, মালিব্রান সফলভাবে লা স্কালা থিয়েটারে অভিনয় করেছিলেন। 15 মে, 1834-এ, লা স্কালা - মালিব্রান-এ আরেকটি দুর্দান্ত নরমা আবির্ভূত হয়েছিল। বিখ্যাত পাস্তার সাথে পর্যায়ক্রমে এই ভূমিকাটি সঞ্চালন করা দুঃসাহসী মনে হয়েছিল।

    ইউ.এ. ভলকভ লিখেছেন: “পাস্তার ভক্তরা দ্ব্যর্থহীনভাবে তরুণ গায়কের ব্যর্থতার ভবিষ্যদ্বাণী করেছিলেন। পাস্তাকে "দেবী" হিসাবে বিবেচনা করা হত। এবং তবুও মালিব্রান মিলানিজদের জয় করেছিলেন। তার খেলা, কোনো নিয়মনীতি এবং ঐতিহ্যগত ক্লিচ ছাড়া, আন্তরিক সতেজতা এবং অভিজ্ঞতার গভীরতা দিয়ে ঘুষ দেওয়া হয়েছে। গায়ক, যেমনটি ছিল, পুনরুজ্জীবিত করেছেন, সঙ্গীত এবং অতিরিক্ত সমস্ত কিছুর চিত্র পরিষ্কার করেছেন, কৃত্রিম, এবং, বেলিনীর সংগীতের অভ্যন্তরীণ গোপনীয়তায় প্রবেশ করে, নরমার বহুমুখী, প্রাণবন্ত, কমনীয় চিত্রটি পুনরায় তৈরি করেছেন, একটি যোগ্য কন্যা, বিশ্বস্ত বন্ধু এবং সাহসী মা মিলানীরা হতবাক হয়ে গেল। তাদের প্রিয়কে প্রতারণা না করে তারা মালিব্রানকে শ্রদ্ধা জানায়।

    1834 সালে, নর্মা মালিব্রান ছাড়াও, তিনি রসিনির ওটেলোতে ডেসডেমোনা, ক্যাপুলেটস এবং মন্টাগেসে রোমিও, বেলিনির লা সোননাম্বুলায় আমিনা অভিনয় করেছিলেন। বিখ্যাত গায়ক লরি-ভোলপি উল্লেখ করেছেন: "লা সোননাম্বুলায়, তিনি ভোকাল লাইনের সত্যিকারের দেবদূতের অযৌক্তিকতার সাথে আঘাত করেছিলেন, এবং নরমার বিখ্যাত বাক্যাংশ "এখন থেকে তুমি আমার হাতে" তিনি জানতেন কিভাবে একটি অমোঘ ক্ষোভ প্রকাশ করতে হয়। আহত সিংহী।"

    1835 সালে, গায়ক L'elisir d'amore-এ Adina এবং Donizetti-এর অপেরায় মেরি স্টুয়ার্টের অংশগুলিও গেয়েছিলেন। 1836 সালে, ভাকাই-এর জিওভানা ​​গ্রেই-তে শিরোনামের ভূমিকায় গান করার পরে, তিনি মিলানকে বিদায় জানান এবং তারপর লন্ডনের থিয়েটারে সংক্ষিপ্তভাবে অভিনয় করেন।

    মালিব্রানের প্রতিভা সুরকার জি ভার্দি, এফ. লিজ্ট, লেখক টি. গাউথিয়ের দ্বারা অত্যন্ত প্রশংসা করেছিলেন। এবং সুরকার ভিনসেঞ্জো বেলিনি গায়কের আন্তরিক ভক্তদের মধ্যে পরিণত হয়েছিলেন। ইতালীয় সুরকার ফ্লোরিমোকে একটি চিঠিতে লন্ডনে তার অপেরা লা সোনাম্বুলার অভিনয়ের পরে মালিব্রানের সাথে প্রথম সাক্ষাতের কথা বলেছিলেন:

    "আমার কাছে আপনাকে বোঝানোর মতো পর্যাপ্ত শব্দ নেই যে আমি কীভাবে অত্যাচারিত, অত্যাচারিত ছিলাম বা, যেমনটি নেপোলিটানরা বলে, "এই ইংরেজদের দ্বারা আমার খারাপ সঙ্গীত" ছিনতাই করা হয়েছিল, বিশেষ করে যেহেতু তারা এটি পাখির ভাষায় গেয়েছিল, সম্ভবত তোতাপাখির ভাষায়, যা আমি শক্তি বুঝতে সক্ষম ছিলাম না। মালিব্রান যখন গেয়েছিলেন তখনই আমি আমার স্লিপওয়াকারকে চিনতে পেরেছিলাম...

    … শেষ দৃশ্যের অ্যালেগ্রোতে, বা বরং, "আহ, ম্যাব্রাচিয়া!" ("আহ, আমাকে আলিঙ্গন করুন!"), তিনি এত অনুভূতি রেখেছিলেন, সেগুলি এত আন্তরিকতার সাথে উচ্চারণ করেছিলেন, যে প্রথমে আমাকে অবাক করেছিল এবং তারপরে আমাকে খুব আনন্দ দেয়।

    … শ্রোতাদের দাবি ছিল যে আমি ব্যর্থ না হয়ে মঞ্চে যাই, যেখানে আমাকে প্রায় একদল তরুণের ভিড় টেনে নিয়েছিল যারা নিজেদেরকে আমার সংগীতের উত্সাহী ভক্ত বলে, কিন্তু যাদের জানার সম্মান আমার ছিল না।

    মালিব্রান সবার থেকে এগিয়ে ছিল, সে নিজেকে আমার ঘাড়ে ছুঁড়ে দিল এবং আনন্দের সবচেয়ে উত্সাহী বিস্ফোরণে আমার কয়েকটি নোট গেয়েছিল "আহ, ম্যাব্রাকিয়া!"। সে আর কিছু বলল না। কিন্তু এমনকি এই ঝড়ো এবং অপ্রত্যাশিত অভিবাদনটি বেলিনিকে, ইতিমধ্যেই অতি উত্তেজিত, বাকরুদ্ধ করার জন্য যথেষ্ট ছিল। “আমার উত্তেজনা সীমায় পৌঁছেছে। আমি একটি শব্দও উচ্চারণ করতে পারিনি এবং সম্পূর্ণ বিভ্রান্ত হয়ে পড়েছিলাম ...

    আমরা হাত ধরে বেরিয়ে পড়লাম: বাকিটা আপনি নিজের জন্য কল্পনা করতে পারেন। আমি আপনাকে শুধু বলতে পারি যে আমি জানি না আমার জীবনে এর চেয়ে বড় অভিজ্ঞতা হবে কিনা।"

    এফ পাস্তুরা লিখেছেন:

    "বেলিনি আবেগের সাথে মালিব্রানকে নিয়ে গিয়েছিলেন, এবং এর কারণ ছিল তিনি যে অভিবাদনটি গেয়েছিলেন এবং যে আলিঙ্গন দিয়ে তিনি থিয়েটারের নেপথ্যে তার সাথে দেখা করেছিলেন। গায়কের জন্য, প্রকৃতির দ্বারা বিস্তৃত, এটি সব শেষ হয়ে গেল, তিনি সেই কয়েকটি নোটে আর কিছু যোগ করতে পারেননি। বেলিনির জন্য, একটি অত্যন্ত জ্বলন্ত প্রকৃতি, এই বৈঠকের পরে, সবকিছুই শুরু হয়েছিল: মালিব্রান তাকে যা বলেননি, তিনি নিজেই নিয়ে এসেছিলেন ...

    … মালিব্রানের সিদ্ধান্তমূলক পদ্ধতির দ্বারা তিনি তার জ্ঞানে আসতে সাহায্য করেছিলেন, যিনি প্রবল কাতানিয়ানকে অনুপ্রাণিত করতে পেরেছিলেন যে প্রেমের জন্য তিনি তার প্রতিভার জন্য গভীর প্রশংসার অনুভূতি নিয়েছিলেন, যা কখনও বন্ধুত্বের বাইরে যায়নি।

    এবং তারপর থেকে, বেলিনি এবং মালিব্রানের মধ্যে সম্পর্ক সবচেয়ে সৌহার্দ্যপূর্ণ এবং উষ্ণ রয়ে গেছে। গায়ক একজন ভালো শিল্পী ছিলেন। তিনি বেলিনির একটি ক্ষুদ্র প্রতিকৃতি এঁকেছিলেন এবং তাকে তার স্ব-প্রতিকৃতি সহ একটি ব্রোচ দিয়েছিলেন। সংগীতশিল্পী উদ্যোগীভাবে এই উপহারগুলি রক্ষা করেছিলেন।

    মালিব্রান শুধু ভালই আঁকেননি, তিনি অনেকগুলি সঙ্গীত রচনা লিখেছেন - নিশাচর, রোমান্স। তাদের অনেকগুলি পরবর্তীকালে তার বোন ভায়ার্দো-গার্সিয়া দ্বারা সঞ্চালিত হয়েছিল।

    হায়, মালিব্রান বেশ অল্প বয়সেই মারা গেছে। ম্যানচেস্টারে 23 সালের 1836 সেপ্টেম্বর ঘোড়া থেকে পড়ে মেরির মৃত্যু ইউরোপ জুড়ে সহানুভূতিশীল প্রতিক্রিয়া সৃষ্টি করেছিল। প্রায় একশ বছর পরে, বেনেটের অপেরা মারিয়া মালিব্রান নিউইয়র্কে মঞ্চস্থ হয়েছিল।

    মহান গায়কের প্রতিকৃতিগুলির মধ্যে, সবচেয়ে বিখ্যাত এল. পেদ্রাজির। এটি লা স্কালা থিয়েটার মিউজিয়ামে অবস্থিত। যাইহোক, একটি সম্পূর্ণরূপে বিশ্বাসযোগ্য সংস্করণ রয়েছে যে পেড্রাজি শুধুমাত্র মহান রাশিয়ান শিল্পী কার্ল ব্রাউলভের চিত্রকর্মের একটি অনুলিপি তৈরি করেছিলেন, মালিব্রানের প্রতিভার আরেকজন প্রশংসক। "তিনি বিদেশী শিল্পীদের সম্পর্কে কথা বলেছেন, মিসেস মালিব্রানকে অগ্রাধিকার দিয়েছেন ...", শিল্পী ই. মাকভস্কি স্মরণ করেছেন।

    নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন