মারিয়া পেট্রোভনা মাকসাকোভা |

মারিয়া মাকসাকোভা

মারিয়া পেট্রোভনা মাকসাকোভা 8 এপ্রিল, 1902 এস্ট্রাখানে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। বাবা তাড়াতাড়ি মারা যান, এবং মা, পরিবারের বোঝা, বাচ্চাদের প্রতি খুব বেশি মনোযোগ দিতে পারেননি। আট বছর বয়সে মেয়েটি স্কুলে যায়। তবে তার অদ্ভুত চরিত্রের কারণে তিনি খুব ভালভাবে পড়াশোনা করেননি: তিনি নিজেকে নিজের মধ্যে বন্ধ করে রেখেছিলেন, অসামাজিক হয়েছিলেন, তারপরে তার বন্ধুদেরকে হিংসাত্মক কৌতুক দিয়ে নিয়ে গিয়েছিলেন।

দশ বছর বয়সে তিনি গির্জার গায়কদলের গান গাইতে শুরু করেন। এবং এখানে মারুস্যাকে প্রতিস্থাপিত করা হয়েছে বলে মনে হচ্ছে। গায়কদলের কাজের দ্বারা বন্দী চিত্তাকর্ষক মেয়েটি অবশেষে শান্ত হয়ে গেল।

"আমি নিজে গান পড়তে শিখেছি," গায়ক স্মরণ করেন। - এর জন্য, আমি বাড়িতে দেওয়ালে একটি স্কেল লিখেছিলাম এবং সারা দিন ধরে তা চটকাই। দুই মাস পরে, আমাকে সঙ্গীতের একজন গুণগ্রাহী হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল, এবং কিছুক্ষণ পরে আমার কাছে ইতিমধ্যেই একজন কোরিস্টারের "নাম" ছিল যিনি একটি শীট থেকে অবাধে পড়েছিলেন।

ঠিক এক বছর পরে, মারুস্যা গায়কদলের ভায়োলা গোষ্ঠীর নেতা হয়ে ওঠেন, যেখানে তিনি 1917 সাল পর্যন্ত কাজ করেছিলেন। এখানেই গায়কের সেরা গুণাবলী বিকাশ শুরু হয়েছিল - অনবদ্য স্বর এবং মসৃণ শব্দ নেতৃত্ব।

অক্টোবর বিপ্লবের পরে, যখন শিক্ষা মুক্ত হয়, মাকসাকোভা মিউজিক স্কুল, পিয়ানো ক্লাসে প্রবেশ করেন। বাড়িতে কোনো যন্ত্র না থাকায় সে প্রতিদিন সন্ধ্যা পর্যন্ত স্কুলে পড়াশোনা করে। একজন উচ্চাকাঙ্ক্ষী শিল্পীর জন্য, এক ধরণের আবেশ সেই সময়ে বৈশিষ্ট্যযুক্ত। তিনি আঁশের কথা শুনে আনন্দ করেন, সাধারণত সমস্ত ছাত্রদের "ঘৃণা"।

মাকসাকোভা লেখেন, “আমি সঙ্গীত খুব পছন্দ করতাম। - মাঝে মাঝে, আমি শুনতাম, রাস্তায় হাঁটতে হাঁটতে, কেউ কীভাবে দাঁড়িপাল্লা খেলছে, আমি জানালার নীচে থামতাম এবং ঘন্টার পর ঘন্টা শুনতাম যতক্ষণ না তারা আমাকে বিদায় দেয়।

1917 এবং 1918 সালের শুরুর দিকে, যারা গির্জার গায়কদলের মধ্যে কাজ করেছিল তারা সবাই একটি ধর্মনিরপেক্ষ গায়কদলের মধ্যে একত্রিত হয়েছিল এবং রাবিস ইউনিয়নে নথিভুক্ত হয়েছিল। তাই চার মাস কাজ করেছি। তারপর গায়কদল ভেঙে গেল, এবং তারপরে আমি গান শিখতে শুরু করলাম।

আমার কণ্ঠস্বর ছিল খুবই নিচু, প্রায় বিপরীত। মিউজিক স্কুলে, আমাকে একজন দক্ষ ছাত্র হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল এবং তারা আমাকে রেড গার্ড এবং নৌবাহিনীর জন্য আয়োজিত কনসার্টে পাঠাতে শুরু করেছিল। আমি সফল এবং এটা খুব গর্বিত. এক বছর পরে, আমি প্রথমে শিক্ষক বোরোডিনার সাথে এবং তারপরে আস্ট্রাখান অপেরার শিল্পীর সাথে পড়াশোনা শুরু করি - নাটকীয় সোপ্রানো স্মোলেনস্কায়া, চতুর্থ তারতাকভের ছাত্র। স্মোলেনস্কায়া আমাকে শেখাতে শুরু করলেন কীভাবে সোপ্রানো হতে হয়। আমি এটা অনেক পছন্দ করেছিলাম. আমি এক বছরের বেশি সময় ধরে অধ্যয়ন করেছি, এবং যেহেতু তারা গ্রীষ্মের জন্য আস্ট্রাখান অপেরাকে সারিতসিন (এখন ভলগোগ্রাদ) পাঠানোর সিদ্ধান্ত নিয়েছিল, আমার শিক্ষকের সাথে পড়াশোনা চালিয়ে যেতে সক্ষম হওয়ার জন্য, আমিও অপেরাতে প্রবেশ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছি।

আমি ভয়ে অপেরাতে গেলাম। আমাকে একটি ছোট ছাত্র পোশাকে এবং একটি স্কাইথ দিয়ে দেখে পরিচালক সিদ্ধান্ত নেন যে আমি শিশুদের গায়কদলের মধ্যে প্রবেশ করতে এসেছি। আমি অবশ্য বলেছিলাম যে আমি একাকী হতে চেয়েছিলাম। আমাকে অডিশন দেওয়া হয়েছিল, গৃহীত হয়েছিল এবং অপেরা ইউজিন ওয়ানগিন থেকে ওলগার অংশ শিখতে নির্দেশ দেওয়া হয়েছিল। দুই মাস পরে তারা আমাকে ওলগাকে গান গাইতে দিল। আমি আগে কখনো অপেরা পারফরম্যান্স শুনিনি এবং আমার পারফরম্যান্স সম্পর্কে আমার ধারণা ছিল না। কোনো কারণে তখন আমার গানে ভয় লাগেনি। পরিচালক আমাকে কোথায় বসতে হবে এবং কোথায় যেতে হবে তা দেখিয়েছিলেন। আমি তখন নির্বোধ ছিলাম। এবং যখন গায়কদলের কেউ আমাকে তিরস্কার করেছিল যে, এখনও মঞ্চের চারপাশে হাঁটতে পারিনি, আমি ইতিমধ্যে আমার প্রথম বেতন পেয়েছিলাম, আমি এই বাক্যাংশটি আক্ষরিক অর্থে বুঝতে পেরেছিলাম। কীভাবে "মঞ্চে হাঁটতে হয়" শেখার জন্য, আমি পিছনের পর্দায় একটি গর্ত তৈরি করেছিলাম এবং হাঁটু গেড়ে পুরো পারফরম্যান্সটি কেবল অভিনেতাদের পায়ে দেখেছিলাম, তারা কীভাবে হাঁটে তা মনে করার চেষ্টা করে। আমি খুব অবাক হয়েছিলাম যে তারা জীবনের মতো স্বাভাবিকভাবে চলাফেরা করে। সকালে আমি থিয়েটারে এসে "মঞ্চের চারপাশে হাঁটার ক্ষমতা" এর রহস্য আবিষ্কার করার জন্য চোখ বন্ধ করে মঞ্চের চারপাশে হাঁটলাম। এটি 1919 সালের গ্রীষ্মে ছিল। শরত্কালে, একটি নতুন ট্রুপ ম্যানেজার এম কে মাকসাকভ, যেমনটি তারা বলেছিল, সমস্ত অক্ষম অভিনেতাদের ঝড়। আমার আনন্দ ছিল যখন মাকসাকভ আমাকে ফাউস্টে সিবেল, রিগোলেটোতে ম্যাডেলিন এবং অন্যদের ভূমিকার দায়িত্ব দিয়েছিলেন। মাকসাকভ প্রায়শই বলতেন যে আমার মঞ্চের প্রতিভা এবং একটি কণ্ঠ রয়েছে, তবে আমি কীভাবে গান গাইতে পারি তা জানি না। আমি হতবাক হয়ে গিয়েছিলাম: "এটি কীভাবে হতে পারে, যদি আমি ইতিমধ্যে মঞ্চে গান করি এবং এমনকি সংগ্রহশালাও বহন করি।" যাইহোক, এই কথোপকথনগুলি আমাকে বিরক্ত করেছিল। আমি এম কে মাকসাকোভাকে আমার সাথে কাজ করতে বলতে শুরু করলাম। তিনি দলে ছিলেন এবং একজন গায়ক, এবং একজন পরিচালক, এবং একজন থিয়েটার ম্যানেজার, এবং তার আমার জন্য সময় ছিল না। তারপর আমি পেট্রোগ্রাডে পড়তে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলাম।

আমি স্টেশন থেকে সরাসরি কনজারভেটরিতে গিয়েছিলাম, কিন্তু আমার হাই স্কুল ডিপ্লোমা না থাকার কারণে আমাকে ভর্তি হতে প্রত্যাখ্যান করা হয়েছিল। স্বীকার করতে যে আমি ইতিমধ্যে একজন অপেরা অভিনেত্রী, আমি ভয় পেয়েছিলাম। প্রত্যাখ্যানে সম্পূর্ণ বিরক্ত, আমি বাইরে গিয়ে অঝোরে কেঁদে ফেললাম। আমার জীবনে প্রথমবারের মতো আমি সত্যিকারের ভয়ে আক্রান্ত হয়েছিলাম: এক অদ্ভুত শহরে একা, টাকা ছাড়া, পরিচিতি ছাড়া। সৌভাগ্যবশত, আমি রাস্তায় আস্ট্রখানের গায়ক শিল্পীদের একজনের সাথে দেখা করেছি। তিনি আমাকে সাময়িকভাবে একটি পরিচিত পরিবারে বসতি স্থাপন করতে সাহায্য করেছিলেন। দুই দিন পরে, গ্লাজুনভ নিজেই কনজারভেটরিতে আমার জন্য অডিশন দিয়েছিলেন। তিনি আমাকে একজন প্রফেসরের কাছে রেফার করলেন, যার কাছ থেকে আমার গান শেখা শুরু করার কথা ছিল। প্রফেসর বললেন আমার একটা লিরিক সোপ্রানো আছে। তারপরে আমি মাকসাকভের সাথে অধ্যয়নের জন্য অবিলম্বে আস্ট্রখানে ফিরে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলাম, যিনি আমার সাথে একটি মেজো-সোপ্রানো খুঁজে পেয়েছিলেন। আমার জন্মভূমিতে ফিরে, আমি শীঘ্রই এম কে মাকসাকভকে বিয়ে করি, যিনি আমার শিক্ষক হয়েছিলেন।

তার ভাল কণ্ঠ ক্ষমতার জন্য ধন্যবাদ, মাকসাকোভা অপেরা হাউসে প্রবেশ করতে পেরেছিলেন। এমএল লভভ লিখেছেন, "তার একটি পেশাদার পরিসরের কণ্ঠস্বর ছিল এবং পর্যাপ্ত পুত্রসন্তান ছিল।" — অনবদ্য ছিল স্বর এবং ছন্দের বোধের যথার্থতা। তরুণ গায়ককে গানে আকৃষ্ট করার প্রধান জিনিসটি ছিল বাদ্যযন্ত্র এবং বক্তৃতা এবং সঞ্চালিত কাজের বিষয়বস্তুর প্রতি সক্রিয় মনোভাব। অবশ্যই, এই সব এখনও তার শৈশবকালে ছিল, কিন্তু এটি একটি অভিজ্ঞ পর্যায়ের ব্যক্তিত্বের বিকাশের সম্ভাবনা অনুভব করার জন্য যথেষ্ট ছিল।

1923 সালে, গায়ক প্রথম আমনেরিসের ভূমিকায় বলশোই মঞ্চে উপস্থিত হন এবং অবিলম্বে থিয়েটার ট্রুপে গৃহীত হন। কন্ডাক্টর সুক এবং পরিচালক লসকি, একাকী নেজদানভা, সোবিনভ, ওবুখোভা, স্টেপানোভা, কাতুলস্কায়ার মতো মাস্টারদের দ্বারা বেষ্টিত কাজ করে, তরুণ শিল্পী দ্রুত বুঝতে পেরেছিলেন যে শক্তির সর্বোচ্চ পরিশ্রম ছাড়া কোনও প্রতিভা সাহায্য করবে না: "নেজদানোভা এবং লোহেনগ্রিনের শিল্পকে ধন্যবাদ – সোবিনভ, আমি প্রথমে বুঝতে পেরেছিলাম যে একজন মহান মাস্টারের চিত্র তখনই অভিব্যক্তির সীমায় পৌঁছে যায় যখন মহান অভ্যন্তরীণ আন্দোলন একটি সহজ এবং স্পষ্ট আকারে নিজেকে প্রকাশ করে, যখন আধ্যাত্মিক জগতের সমৃদ্ধি আন্দোলনের কৃপণতার সাথে মিলিত হয়। এই গায়কদের কথা শুনে, আমি আমার ভবিষ্যতের কাজের উদ্দেশ্য এবং অর্থ বুঝতে শুরু করেছি। আমি ইতিমধ্যে বুঝতে পেরেছি যে প্রতিভা এবং কণ্ঠস্বর কেবলমাত্র এমন উপাদান যার সাহায্যে শুধুমাত্র অক্লান্ত পরিশ্রমের মাধ্যমে প্রতিটি গায়ক বলশোই থিয়েটারের মঞ্চে গান করার অধিকার অর্জন করতে পারে। আন্তোনিনা ভাসিলিভনা নেজদানোয়ার সাথে যোগাযোগ, যিনি বলশোই থিয়েটারে আমার থাকার প্রথম দিন থেকেই আমার জন্য সর্বশ্রেষ্ঠ কর্তৃপক্ষ হয়ে ওঠেন, আমাকে আমার শিল্পে কঠোরতা এবং কঠোরতা শিখিয়েছিলেন।

1925 সালে মাকসাকোভাকে লেনিনগ্রাদে নিযুক্ত করা হয়েছিল। সেখানে, গ্ল্যাডকভস্কি এবং প্রুসাকের অপেরা ফর রেড পেট্রোগ্রাদে অর্ফিয়াস, মার্থা (খোভানশ্চিনা) এবং কমরেড দাশার অংশগুলির সাথে তার অপারেটিক ভাণ্ডার পুনরায় পূরণ করা হয়েছিল। দুই বছর পরে, 1927 সালে, মারিয়া মস্কোতে ফিরে আসেন, রাজ্য একাডেমিক বলশোই থিয়েটারে, 1953 সাল পর্যন্ত দেশের প্রথম ট্রুপের নেতৃস্থানীয় একক ছিলেন।

বলশোই থিয়েটারে মঞ্চস্থ করা অপেরায় এমন একটি মেজো-সোপ্রানো অংশের নাম দেওয়া অসম্ভব যেখানে মাকসাকোভা জ্বলে উঠবে না। হাজার হাজার মানুষের জন্য অবিস্মরণীয় ছিল তার কারমেন, লুবাশা, মেরিনা মনিশেক, মারফা, হান্না, স্প্রিং, রাশিয়ান ক্লাসিকের অপেরায় লেল, তার ডেলিলাহ, আজুচেনা, অরট্রুড, ওয়ের্থারের শার্লট এবং অবশেষে গ্লুকের অপেরায় অর্ফিয়াস তার অংশগ্রহণে মঞ্চস্থ হয়েছিল। আইএস কোজলভস্কির নির্দেশনায় স্টেট এনসেম্বল অপেরা। তিনি ছিলেন প্রকোফিয়েভের দ্য লাভ ফর থ্রি অরেঞ্জে দুর্দান্ত ক্লারিস, একই নামের স্পেনডিয়ারভের অপেরার প্রথম আলমাস্ট, ডিজারজিনস্কির দ্য কোয়ায়েট ডন-এ আকসিনিয়া এবং চিশকোর ব্যাটেলশিপ পোটেমকিনে গ্রুনিয়া। এমনই ছিল এই শিল্পীর পরিসর। এটা বলার যোগ্য যে গায়ক, তার মঞ্চের হেডডে উভয় বছর এবং পরে, থিয়েটার ছেড়ে অনেকগুলি কনসার্ট দিয়েছিলেন। তার সর্বোচ্চ কৃতিত্বের মধ্যে চাইকোভস্কি এবং শুম্যানের রোম্যান্সের ব্যাখ্যা, সোভিয়েত সুরকারদের কাজ এবং লোকগীতিকে যথাযথভাবে দায়ী করা যেতে পারে।

মাকসাকোভা হলেন সেই সোভিয়েত শিল্পীদের মধ্যে যারা 30 এর দশকে প্রথমবারের মতো বিদেশে আমাদের সংগীত শিল্পের প্রতিনিধিত্ব করার সুযোগ পেয়েছিলেন এবং তিনি তুরস্ক, পোল্যান্ড, সুইডেন এবং অন্যান্য দেশে যুদ্ধোত্তর বছরগুলিতে একজন যোগ্য পূর্ণ ক্ষমতাবান।

যাইহোক, মহান গায়কের জীবনে সবকিছু এতটা গোলাপী নয়। কন্যা লিউডমিলা বলেছেন, একজন গায়ক, রাশিয়ার সম্মানিত শিল্পী:

“আমার মায়ের স্বামীকে (তিনি পোল্যান্ডে রাষ্ট্রদূত ছিলেন) রাতে ধরে নিয়ে যাওয়া হয়। সে তাকে আর দেখেনি। এবং তাই এটি অনেকের সাথে ছিল ...

… তারা তার স্বামীকে বন্দী ও গুলি করার পর, তিনি ড্যামোক্লেসের তলোয়ারের নিচে থাকতেন, কারণ এটি ছিল স্তালিনের কোর্ট থিয়েটার। এমন জীবনী নিয়ে একজন গায়ক কিভাবে থাকতে পারে। তারা তাকে এবং ব্যালেরিনা মেরিনা সেমেনোভাকে নির্বাসনে পাঠাতে চেয়েছিল। কিন্তু তারপরে যুদ্ধ শুরু হয়, আমার মা আস্ট্রখান চলে গেলেন, এবং ব্যাপারটি ভুলে যাওয়া বলে মনে হচ্ছে। কিন্তু যখন তিনি মস্কোতে ফিরে আসেন, তখন দেখা গেল যে কিছুই ভুলে যায়নি: গোলভানভকে এক মিনিটের মধ্যে সরিয়ে দেওয়া হয়েছিল যখন তিনি তাকে রক্ষা করার চেষ্টা করেছিলেন। তবে তিনি একজন শক্তিশালী ব্যক্তিত্ব ছিলেন - বলশোই থিয়েটারের প্রধান কন্ডাক্টর, সর্বশ্রেষ্ঠ সঙ্গীতজ্ঞ, স্ট্যালিন পুরস্কারের বিজয়ী ... "

কিন্তু শেষ পর্যন্ত সবকিছু ঠিক হয়ে গেল। 1944 সালে, মাকসাকোভা একটি রাশিয়ান গানের সেরা অভিনয়ের জন্য ইউএসএসআর এর আর্টস কমিটি দ্বারা আয়োজিত একটি প্রতিযোগিতায় প্রথম পুরস্কার পেয়েছিলেন। 1946 সালে, মারিয়া পেট্রোভনা অপেরা এবং কনসার্ট পারফরম্যান্সের ক্ষেত্রে অসামান্য কৃতিত্বের জন্য ইউএসএসআর রাজ্য পুরস্কার পেয়েছিলেন। তিনি এটি আরও দুবার পেয়েছিলেন - 1949 এবং 1951 সালে।

মাকসাকোভা একজন মহান কঠোর পরিশ্রমী যিনি অক্লান্ত পরিশ্রমের মাধ্যমে তার প্রাকৃতিক প্রতিভাকে বহুগুণ ও উন্নত করতে সক্ষম হয়েছেন। তার মঞ্চ সহকর্মী এনডি স্পিলার স্মরণ করেছেন:

"মকসাকোভা একজন শিল্পী হয়েছিলেন তার শিল্পী হওয়ার মহান ইচ্ছার জন্য ধন্যবাদ। এই আকাঙ্ক্ষা, একটি উপাদান হিসাবে শক্তিশালী, কিছু দ্বারা নিঃশেষ করা যাবে না, তিনি দৃঢ়ভাবে তার লক্ষ্যের দিকে এগিয়ে যাচ্ছিলেন। যখন তিনি কিছু নতুন ভূমিকা গ্রহণ করেন, তখন তিনি এটিতে কাজ করা বন্ধ করেননি। তিনি পর্যায়ক্রমে তার ভূমিকাতে কাজ করেছেন (হ্যাঁ, তিনি কাজ করেছেন!) এবং এটি সর্বদা এই সত্যের দিকে পরিচালিত করে যে ভোকাল দিক, মঞ্চের নকশা, উপস্থিতি - সাধারণভাবে, সবকিছুই একটি সম্পূর্ণ সমাপ্ত প্রযুক্তিগত ফর্ম অর্জন করেছে, দুর্দান্ত অর্থ এবং সংবেদনশীল সামগ্রীতে ভরা।

মাকসাকোভার শৈল্পিক শক্তি কী ছিল? তার প্রতিটি ভূমিকা প্রায় গাওয়া অংশ ছিল না: আজ মেজাজে - এটি ভাল শোনাচ্ছে, আগামীকাল নয় - একটু খারাপ। তার সবকিছু ছিল এবং সর্বদা "তৈরি" অত্যন্ত শক্তিশালী। এটি ছিল পেশাদারিত্বের সর্বোচ্চ স্তর। আমার মনে আছে কিভাবে একবার, কারমেনের পারফরম্যান্সে, সরাইয়ের মঞ্চের সামনে, মারিয়া পেট্রোভনা, পর্দার আড়ালে, তার স্কার্টের হেমটি কয়েকবার আয়নার সামনে তুলেছিল এবং তার পায়ের নড়াচড়া অনুসরণ করেছিল। তিনি মঞ্চের জন্য প্রস্তুতি নিচ্ছিলেন যেখানে তাকে নাচতে হবে। কিন্তু অভিনয়ের হাজারো কৌশল, অভিযোজন, যত্ন সহকারে চিন্তা করা কণ্ঠ্য বাক্যাংশ, যেখানে সবকিছু পরিষ্কার এবং বোধগম্য ছিল - সাধারণভাবে, তার সব কিছুই ছিল সম্পূর্ণরূপে এবং কণ্ঠে, এবং মঞ্চে তার নায়িকাদের অভ্যন্তরীণ অবস্থা প্রকাশ করার জন্য, তার অভ্যন্তরীণ যুক্তি। তাদের আচরণ এবং কর্ম। মারিয়া পেট্রোভনা মাকসাকোভা কণ্ঠশিল্পের একজন দুর্দান্ত মাস্টার। তার প্রতিভা, তার উচ্চ দক্ষতা, থিয়েটারের প্রতি তার মনোভাব, তার দায়িত্ব সর্বোচ্চ সম্মানের যোগ্য।”

এবং এখানে কি অন্য সহকর্মী S.Ya. মাকসাকোভা সম্পর্কে বলেছেন। লেমেশেভ:

"তিনি শৈল্পিক স্বাদ ব্যর্থ হয় না. তিনি "চেপে" এর পরিবর্তে একটু "বুঝতে" সম্ভাবনা বেশি (এবং এটিই প্রায়শই অভিনয়কারীকে সহজ সাফল্য এনে দেয়)। এবং যদিও আমরা অনেকেই জানি যে এই ধরনের সাফল্য এত ব্যয়বহুল নয়, শুধুমাত্র মহান শিল্পীরা এটি প্রত্যাখ্যান করতে সক্ষম। মাকসাকোভার সংগীত সংবেদনশীলতা সমস্ত কিছুতে প্রকাশিত হয়, যার মধ্যে কনসার্টের কার্যকলাপের প্রতি তার ভালবাসা, চেম্বার সাহিত্যের জন্য। মাকসাকোভার সৃজনশীল কার্যকলাপের কোন দিকটি - অপেরা মঞ্চ বা কনসার্টের মঞ্চ - তার এত ব্যাপক জনপ্রিয়তা জিতেছে তা নির্ধারণ করা কঠিন। চেম্বার পারফরম্যান্সের ক্ষেত্রে তার সেরা সৃষ্টির মধ্যে রয়েছে চাইকোভস্কি, বালাকিরেভের রোম্যান্স, শুম্যানের চক্র "লাভ অ্যান্ড লাইফ অফ আ ওম্যান" এবং আরও অনেক কিছু।

আমার মনে আছে এমপি মাকসাকভ, রাশিয়ান লোকগীতি পরিবেশন করেছিলেন: রাশিয়ান আত্মার কী বিশুদ্ধতা এবং অনিবার্য উদারতা তার গানে প্রকাশ পেয়েছে, অনুভূতির কী পবিত্রতা এবং আচরণের কঠোরতা! রাশিয়ান গানে অনেক দূরবর্তী কোরাস রয়েছে। আপনি সেগুলিকে বিভিন্ন উপায়ে গাইতে পারেন: উভয় দৃঢ়ভাবে, এবং একটি চ্যালেঞ্জের সাথে, এবং শব্দের মধ্যে লুকিয়ে থাকা মেজাজের সাথে: "ওহ, জাহান্নামে যান!"। এবং মাকসাকোভা তার স্বর, আঁকা, কখনও কখনও বেহায়া, কিন্তু সর্বদা মেয়েলি স্নিগ্ধতায় আবিষ্ট হয়েছিলেন।

এবং এখানে ভেরা ডেভিডোভার মতামত:

“মারিয়া পেট্রোভনা চেহারাকে খুব গুরুত্ব দিয়েছিল। তিনি শুধুমাত্র খুব সুন্দর এবং একটি মহান ব্যক্তিত্ব ছিল. তবে তিনি সর্বদা তার বাহ্যিক ফর্মটি যত্ন সহকারে পর্যবেক্ষণ করেছিলেন, কঠোরভাবে একটি কঠোর ডায়েট মেনে চলেন এবং একগুঁয়েভাবে জিমন্যাস্টিক অনুশীলন করেছিলেন ...

… মস্কোর কাছে স্নেগিরিতে, ইস্ত্রা নদীর ধারে আমাদের দাচাগুলি কাছাকাছি দাঁড়িয়েছিল এবং আমরা আমাদের ছুটির দিনগুলি একসাথে কাটিয়েছি। অতএব, আমি প্রতিদিন মারিয়া পেট্রোভনার সাথে দেখা করতাম। আমি তার পরিবারের সাথে তার শান্ত ঘরের জীবন দেখেছি, তার মা, বোনদের প্রতি তার ভালবাসা এবং মনোযোগ দেখেছি, যারা তাকে একইভাবে সাড়া দিয়েছিল। মারিয়া পেট্রোভনা ইস্ত্রার তীরে ঘন্টার পর ঘন্টা হাঁটতে এবং দুর্দান্ত দৃশ্য, বন এবং তৃণভূমির প্রশংসা করতে পছন্দ করতেন। কখনও কখনও আমরা তার সাথে দেখা করতাম এবং কথা বলতাম, তবে সাধারণত আমরা জীবনের সহজতম বিষয়গুলি নিয়ে আলোচনা করতাম এবং থিয়েটারে আমাদের যৌথ কাজকে খুব কমই স্পর্শ করতাম। আমাদের সম্পর্ক ছিল সবচেয়ে বন্ধুত্বপূর্ণ এবং বিশুদ্ধ। আমরা একে অপরের কাজ এবং শিল্পকে সম্মান ও মূল্য দিতাম।"

মারিয়া পেট্রোভনা, তার জীবনের শেষের দিকে, মঞ্চ ছেড়ে, একটি ব্যস্ত জীবনযাপন চালিয়ে যান। তিনি জিআইটিআইএস-এ কণ্ঠশিল্প শিখিয়েছিলেন, যেখানে তিনি একজন সহকারী অধ্যাপক ছিলেন, মস্কোর পিপলস সিঙ্গিং স্কুলের প্রধান ছিলেন, অনেক অল-ইউনিয়ন এবং আন্তর্জাতিক কণ্ঠ প্রতিযোগিতার জুরিতে অংশ নিয়েছিলেন এবং সাংবাদিকতায় নিযুক্ত ছিলেন।

মাকসাকোভা 11 সালের 1974 আগস্ট মস্কোতে মারা যান।