জোহান স্ট্রস (ছেলে) |
composers

জোহান স্ট্রস (ছেলে) |

জোহান স্ট্রস (ছেলে)

জন্ম তারিখ
25.10.1825
মৃত্যুর তারিখ
03.06.1899
পেশা
সুরকার
দেশ
অস্ট্রিয়া

অস্ট্রিয়ান সুরকার I. স্ট্রসকে "ওয়াল্টজের রাজা" বলা হয়। তার কাজটি ভিয়েনার চেতনার সাথে তার দীর্ঘস্থায়ী ঐতিহ্যের সাথে নৃত্যের প্রতি ভালবাসার সাথে জড়িত। অদম্য অনুপ্রেরণা সর্বোচ্চ দক্ষতার সাথে মিলিত হয়ে স্ট্রসকে নৃত্য সঙ্গীতের সত্যিকারের ক্লাসিক করে তুলেছে। তাকে ধন্যবাদ, ভিয়েনিজ ওয়াল্টজ XNUMX তম শতাব্দীর বাইরে চলে গেছে। এবং আজকের সঙ্গীত জীবনের অংশ হয়ে উঠেছে।

স্ট্রস সঙ্গীত ঐতিহ্য সমৃদ্ধ একটি পরিবারে জন্মগ্রহণ করেন। তার পিতা, জোহান স্ট্রসও, তার ছেলের জন্মের বছরে তার নিজস্ব অর্কেস্ট্রা সংগঠিত করেছিলেন এবং তার ওয়াল্টজ, পোলকাস, মার্চ দিয়ে ইউরোপ জুড়ে খ্যাতি অর্জন করেছিলেন।

পিতা তার ছেলেকে একজন ব্যবসায়ী বানাতে চেয়েছিলেন এবং তার সংগীত শিক্ষায় স্পষ্টভাবে আপত্তি করেছিলেন। সবচেয়ে আকর্ষণীয় হল ছোট্ট জোহানের বিশাল প্রতিভা এবং সঙ্গীতের প্রতি তার আবেগময় আকাঙ্ক্ষা। তার বাবার কাছ থেকে গোপনে, তিনি এফ. আমন (স্ট্রস অর্কেস্ট্রার সঙ্গী) থেকে বেহালা পাঠ নেন এবং 6 বছর বয়সে তার প্রথম ওয়াল্টজ লেখেন। এটি আই. ড্রেক্সলারের নির্দেশনায় রচনার একটি গুরুতর অধ্যয়ন দ্বারা অনুসরণ করা হয়েছিল।

1844 সালে, উনিশ বছর বয়সী স্ট্রস একই বয়সের সঙ্গীতজ্ঞদের থেকে একটি অর্কেস্ট্রা সংগ্রহ করেন এবং তার প্রথম নৃত্য সন্ধ্যার আয়োজন করেন। তরুণ আত্মপ্রকাশকারী তার বাবার বিপজ্জনক প্রতিদ্বন্দ্বী হয়ে ওঠেন (যিনি সেই সময়ে কোর্ট বলরুম অর্কেস্ট্রার কন্ডাক্টর ছিলেন)। স্ট্রস জুনিয়রের নিবিড় সৃজনশীল জীবন শুরু হয়, ধীরে ধীরে ভিয়েনীয়দের সহানুভূতি জয় করে।

সুরকার একটি বেহালা সঙ্গে অর্কেস্ট্রা সামনে হাজির. তিনি একই সময়ে পরিচালনা এবং অভিনয় করেছিলেন (আই. হেইডন এবং ডাব্লুএ মোজার্টের দিনের মতো), এবং তার নিজের অভিনয় দিয়ে দর্শকদের অনুপ্রাণিত করেছিলেন।

স্ট্রস ভিয়েনিজ ওয়াল্টজের রূপটি ব্যবহার করেছিলেন যা আই. ল্যানার এবং তার পিতা তৈরি করেছিলেন: একটি ভূমিকা এবং উপসংহার সহ বেশ কয়েকটি, প্রায়শই পাঁচটি সুরেলা নির্মাণের একটি "মালা"। কিন্তু সুরের সৌন্দর্য এবং সতেজতা, তাদের মসৃণতা এবং লিরিসিজম, আধ্যাত্মিকভাবে গাওয়া বেহালার সাথে অর্কেস্ট্রার মোজার্টিয়ান সুরেলা, স্বচ্ছ শব্দ, জীবনের উপচে পড়া আনন্দ - এই সবই স্ট্রসের ওয়াল্টজকে রোমান্টিক কবিতায় পরিণত করে। প্রয়োগের কাঠামোর মধ্যে, নৃত্য সঙ্গীতের উদ্দেশ্যে, মাস্টারপিস তৈরি করা হয় যা প্রকৃত নান্দনিক আনন্দ প্রদান করে। স্ট্রস ওয়াল্টজের প্রোগ্রামের নামগুলি বিভিন্ন ধরণের ইমপ্রেশন এবং ইভেন্টগুলিকে প্রতিফলিত করেছিল। 1848 সালের বিপ্লবের সময়, "স্বাধীনতার গান", "ব্যারিকেডের গান" তৈরি করা হয়েছিল, 1849 সালে - তার পিতার মৃত্যুতে "ওয়াল্টজ-অবিচুরি"। তার বাবার প্রতি বৈরী অনুভূতি (তিনি অনেক আগে আরেকটি পরিবার শুরু করেছিলেন) তার সঙ্গীতের প্রশংসায় হস্তক্ষেপ করেনি (পরে স্ট্রস তার কাজের সম্পূর্ণ সংগ্রহ সম্পাদনা করেছিলেন)।

সুরকারের খ্যাতি ধীরে ধীরে বাড়ছে এবং অস্ট্রিয়ার সীমানা ছাড়িয়ে গেছে। 1847 সালে তিনি সার্বিয়া এবং রোমানিয়া সফর করেন, 1851 সালে - জার্মানি, চেক প্রজাতন্ত্র এবং পোল্যান্ডে এবং তারপরে বহু বছর ধরে নিয়মিত রাশিয়া ভ্রমণ করেন।

1856-65 সালে। স্ট্রস গ্রীষ্মের ঋতুতে পাভলভস্কে (সেন্ট পিটার্সবার্গের কাছে) অংশগ্রহণ করেন, যেখানে তিনি স্টেশন বিল্ডিংয়ে কনসার্ট দেন এবং তার নাচের সঙ্গীতের সাথে রাশিয়ান সুরকারদের কাজ পরিবেশন করেন: এম. গ্লিঙ্কা, পি. চাইকোভস্কি, এ. সেরভ। ওয়াল্টজ "ফেয়ারওয়েল টু সেন্ট পিটার্সবার্গ", পোলকা "ইন দ্য পাভলভস্ক ফরেস্ট", পিয়ানো ফ্যান্টাসি "ইন দ্য রাশিয়ান ভিলেজ" (এ. রুবিনস্টেইন দ্বারা সঞ্চালিত) এবং অন্যান্যগুলি রাশিয়ার ইম্প্রেশনের সাথে যুক্ত।

1863-70 সালে। স্ট্রস ভিয়েনার কোর্ট বলের কন্ডাক্টর। এই বছরগুলিতে, তার সেরা ওয়াল্টজগুলি তৈরি হয়েছিল: "অন দ্য বিউটিফুল ব্লু ড্যানিউব", "দ্য লাইফ অফ অ্যান আর্টিস্ট", "টেলস অফ দ্য ভিয়েনা উডস", "এনজয় লাইফ" ইত্যাদি। একটি অস্বাভাবিক সুরের উপহার (সুরকার বলেছেন: "করেনের জলের মতো আমার থেকে সুর প্রবাহিত হয়"), পাশাপাশি কাজ করার একটি বিরল ক্ষমতা স্ট্রসকে তার জীবনে 168টি ওয়াল্টজ, 117টি পোলক, 73টি কোয়াড্রিল, 30টিরও বেশি মাজুরকা এবং গলপ, 43টি মার্চ এবং 15টি অপারেটা লিখতে দেয়।

70-এর দশক - স্ট্রসের সৃজনশীল জীবনের একটি নতুন পর্যায়ের সূচনা, যিনি জে. অফেনবাখের পরামর্শে অপেরেটার ঘরানার দিকে ফিরেছিলেন। এফ. সুপ্পে এবং কে. মিলোকারের সাথে একসাথে, তিনি ভিয়েনিজ ক্লাসিক্যাল অপেরেটার স্রষ্টা হয়ে ওঠেন।

অফেনবাখের থিয়েটারের ব্যঙ্গাত্মক অভিমুখে স্ট্রস আকৃষ্ট হন না; একটি নিয়ম হিসাবে, তিনি প্রফুল্ল মিউজিক্যাল কমেডি লেখেন, যার প্রধান (এবং প্রায়শই একমাত্র) আকর্ষণ সঙ্গীত।

অপেরেটাস ডাই ফ্লেডারমাউস (1874), ভিয়েনাতে ক্যাগলিওস্ট্রো (1875), দ্য কুইন্স লেস রুমাল (1880), নাইট ইন ভেনিস (1883), ভিয়েনিজ ব্লাড (1899) এবং অন্যান্য

স্ট্রসের অপারেটাগুলির মধ্যে, জিপসি ব্যারন (1885) সবচেয়ে গুরুতর প্লট নিয়ে দাঁড়িয়েছে, প্রথমে একটি অপেরা হিসাবে কল্পনা করা হয়েছিল এবং এর কিছু বৈশিষ্ট্য (বিশেষত, বাস্তব, গভীর অনুভূতির লিরিক-রোমান্টিক আলোকসজ্জা: স্বাধীনতা, ভালবাসা, মানবিকতা)। মর্যাদা)।

অপেরেটার সঙ্গীত হাঙ্গেরিয়ান-জিপসি মোটিফ এবং জেনারের ব্যাপক ব্যবহার করে, যেমন Čardas। তার জীবনের শেষ দিকে, সুরকার তার একমাত্র কমিক অপেরা দ্য নাইট পাসম্যান (1892) লেখেন এবং ব্যালে সিন্ডারেলাতে কাজ করেন (সমাপ্ত হয়নি)। আগের মতোই, যদিও অল্প সংখ্যায়, আলাদা ওয়াল্টজগুলি তাদের ছোট বছরগুলির মতো, প্রকৃত মজা এবং ঝলমলে প্রফুল্লতায় পূর্ণ: "বসন্তের কণ্ঠস্বর" (1882)। "ইম্পেরিয়াল ওয়াল্টজ" (1890)। ট্যুর ট্রিপগুলিও থামে না: মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে (1872), সেইসাথে রাশিয়া (1869, 1872, 1886)।

স্ট্রসের সঙ্গীত আর. শুম্যান এবং জি বারলিওজ, এফ. লিজ্ট এবং আর. ওয়াগনার প্রশংসিত হয়েছিল। জি. বুলো এবং আই. ব্রাহ্মস (সুরকারের প্রাক্তন বন্ধু)। এক শতাব্দীরও বেশি সময় ধরে, তিনি মানুষের হৃদয় জয় করেছেন এবং তার আকর্ষণ হারান না।

কে. জেনকিন


জোহান স্ট্রস নৃত্য এবং দৈনন্দিন সঙ্গীতের একজন মহান মাস্টার হিসাবে XNUMX শতকের সঙ্গীতের ইতিহাসে প্রবেশ করেছিলেন। তিনি এতে প্রকৃত শৈল্পিকতার বৈশিষ্ট্যগুলি নিয়ে আসেন, অস্ট্রিয়ান লোকনৃত্য অনুশীলনের সাধারণ বৈশিষ্ট্যগুলিকে গভীর ও বিকাশ করেন। স্ট্রসের সেরা কাজগুলি চিত্রগুলির সরসতা এবং সরলতা, অক্ষয় সুরের সমৃদ্ধি, সংগীত ভাষার আন্তরিকতা এবং স্বাভাবিকতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। এই সব শ্রোতাদের বিস্তৃত জনসাধারণের মধ্যে তাদের ব্যাপক জনপ্রিয়তা অবদান.

স্ট্রস চারশো সত্তরটি ওয়াল্টজ, পোল্কাস, কোয়াড্রিলস, মার্চ এবং একটি কনসার্ট এবং পারিবারিক পরিকল্পনার অন্যান্য কাজ লিখেছিলেন (অপেরেটাস থেকে উদ্ধৃতির প্রতিলিপি সহ)। ছন্দ এবং লোকনৃত্যের প্রকাশের অন্যান্য উপায়ের উপর নির্ভরতা এই কাজগুলিকে গভীরভাবে জাতীয় ছাপ দেয়। সমসাময়িকরা স্ট্রস ওয়াল্টজ নামে পরিচিত দেশাত্মবোধক গান শব্দ ছাড়া. বাদ্যযন্ত্রের চিত্রগুলিতে, তিনি অস্ট্রিয়ান জনগণের চরিত্রের সবচেয়ে আন্তরিক এবং আকর্ষণীয় বৈশিষ্ট্যগুলি প্রতিফলিত করেছিলেন, তার নেটিভ ল্যান্ডস্কেপের সৌন্দর্য। একই সময়ে, স্ট্রসের কাজ অন্যান্য জাতীয় সংস্কৃতির বৈশিষ্ট্যগুলিকে শোষিত করেছিল, প্রাথমিকভাবে হাঙ্গেরিয়ান এবং স্লাভিক সঙ্গীত। এটি পনেরটি অপেরেটা, একটি কমিক অপেরা এবং একটি ব্যালে সহ মিউজিক্যাল থিয়েটারের জন্য স্ট্রসের তৈরি কাজের ক্ষেত্রে অনেক ক্ষেত্রে প্রযোজ্য।

প্রধান সুরকার এবং অভিনয়শিল্পী - স্ট্রসের সমসাময়িকরা একজন সুরকার এবং কন্ডাক্টর হিসাবে তার দুর্দান্ত প্রতিভা এবং প্রথম-শ্রেণীর দক্ষতার উচ্চ প্রশংসা করেছিলেন। "আশ্চর্য জাদুকর! তার কাজগুলি (তিনি নিজেই সেগুলি পরিচালনা করেছিলেন) আমাকে একটি সংগীত আনন্দ দিয়েছে যা আমি দীর্ঘকাল অনুভব করিনি,” হ্যান্স বুলো স্ট্রস সম্পর্কে লিখেছেন। এবং তারপর তিনি যোগ করেছেন: "এটি তার ছোট ঘরানার পরিস্থিতিতে শিল্প পরিচালনার একটি প্রতিভা। নবম সিম্ফনি বা বিথোভেনের প্যাথেটিক সোনাটার অভিনয়ের জন্য স্ট্রসের কাছ থেকে কিছু শেখার আছে।” শুম্যানের কথাগুলিও উল্লেখযোগ্য: "পৃথিবীতে দুটি জিনিস খুব কঠিন," তিনি বলেছিলেন, "প্রথমত, খ্যাতি অর্জন করা এবং দ্বিতীয়ত, এটি রাখা। শুধুমাত্র সত্যিকারের মাস্টাররা সফল হয়: বিথোভেন থেকে স্ট্রস পর্যন্ত - প্রত্যেকে তার নিজস্ব উপায়ে। বার্লিওজ, লিজ্ট, ওয়াগনার, ব্রাহ্মস স্ট্রস সম্পর্কে উত্সাহের সাথে কথা বলেছিলেন। গভীর সহানুভূতির অনুভূতির সাথে সেরভ, রিমস্কি-করসাকভ এবং চাইকোভস্কি তাকে রাশিয়ান সিম্ফোনিক সংগীতের একজন অভিনয়শিল্পী হিসাবে বলেছিলেন। এবং 1884 সালে, যখন ভিয়েনা গম্ভীরভাবে স্ট্রসের 40 তম বার্ষিকী উদযাপন করেছিল, তখন সেন্ট পিটার্সবার্গের শিল্পীদের পক্ষ থেকে এ. রুবিনস্টাইন সেদিনের নায়ককে আন্তরিকভাবে স্বাগত জানান।

XNUMX শতকের শিল্পের সবচেয়ে বৈচিত্র্যময় প্রতিনিধিদের দ্বারা স্ট্রসের শৈল্পিক যোগ্যতার এই জাতীয় সর্বসম্মত স্বীকৃতি এই অসামান্য সংগীতশিল্পীর অসামান্য খ্যাতি নিশ্চিত করে, যার সেরা কাজগুলি এখনও উচ্চ নান্দনিক আনন্দ দেয়।

* * * *

স্ট্রস ভিয়েনিজ সঙ্গীত জীবনের সাথে অবিচ্ছেদ্যভাবে যুক্ত, XNUMX শতকের অস্ট্রিয়ান সঙ্গীতের গণতান্ত্রিক ঐতিহ্যের উত্থান এবং বিকাশের সাথে, যা দৈনন্দিন নৃত্যের ক্ষেত্রে স্পষ্টভাবে নিজেদেরকে প্রকাশ করেছিল।

শতাব্দীর শুরু থেকে, ছোট যন্ত্রের সঙ্গী, তথাকথিত "চ্যাপেল", ভিয়েনিজ শহরতলিতে জনপ্রিয় হয়েছে, কৃষক জমিদার, টাইরোলিয়ান বা স্টায়ারিয়ান নৃত্য পরিবেশন করে। চ্যাপেলের নেতারা তাদের নিজস্ব আবিষ্কারের নতুন সঙ্গীত তৈরি করাকে সম্মানের কর্তব্য বলে মনে করেছিলেন। ভিয়েনা শহরতলির এই সঙ্গীত যখন শহরের মহান হলগুলিতে প্রবেশ করেছিল, তখন এর নির্মাতাদের নাম পরিচিত হয়ে ওঠে।

সুতরাং "ওয়াল্টজ রাজবংশের" প্রতিষ্ঠাতারা গৌরব অর্জন করেছিলেন জোসেফ ল্যানার (1801 - 1843) এবং জোহান স্ট্রস সিনিয়র (1804-1849)। তাদের মধ্যে প্রথমটি ছিল একটি দস্তানা প্রস্তুতকারকের পুত্র, দ্বিতীয়টি একটি সরাইয়ের কর্মচারীর পুত্র; উভয়েই তাদের যৌবনকাল থেকে যন্ত্রসঙ্গীত গায়ক বাজিয়েছিল এবং 1825 সাল থেকে তাদের ইতিমধ্যেই তাদের নিজস্ব ছোট স্ট্রিং অর্কেস্ট্রা ছিল। তবে শীঘ্রই, লাইনার এবং স্ট্রস আলাদা হয়ে যায় - বন্ধুরা প্রতিদ্বন্দ্বী হয়ে ওঠে। প্রত্যেকেই তার অর্কেস্ট্রার জন্য একটি নতুন সংগ্রহশালা তৈরিতে পারদর্শী।

প্রতি বছর, প্রতিযোগীদের সংখ্যা আরও বেশি করে বাড়ছে। এবং তবুও সবাই স্ট্রস দ্বারা আচ্ছন্ন, যিনি তার অর্কেস্ট্রা নিয়ে জার্মানি, ফ্রান্স এবং ইংল্যান্ড সফর করেন। তারা দারুণ সফলতার সাথে ছুটছে। কিন্তু, অবশেষে, তার একটি প্রতিপক্ষও রয়েছে, এমনকি আরও প্রতিভাবান এবং শক্তিশালী। এটি তার ছেলে, জোহান স্ট্রস জুনিয়র, জন্ম 25 অক্টোবর, 1825 সালে।

1844 সালে, উনিশ বছর বয়সী আই. স্ট্রস, পনের জন সঙ্গীতজ্ঞ নিয়োগ করে, তার প্রথম নৃত্য সন্ধ্যার আয়োজন করেন। এখন থেকে, ভিয়েনায় শ্রেষ্ঠত্বের লড়াই শুরু হয় পিতা ও পুত্রের মধ্যে, স্ট্রস জুনিয়র ধীরে ধীরে সেই সমস্ত এলাকা জয় করেন যেখানে তার পিতার অর্কেস্ট্রা আগে শাসন করেছিল। "দ্বন্দ" প্রায় পাঁচ বছর ধরে বিরতিহীনভাবে স্থায়ী হয়েছিল এবং পঁয়তাল্লিশ বছর বয়সী স্ট্রস সিনিয়রের মৃত্যুর কারণে এটি সংক্ষিপ্ত হয়েছিল। (টেনশন ব্যক্তিগত সম্পর্ক থাকা সত্ত্বেও, স্ট্রস জুনিয়র তার পিতার প্রতিভার জন্য গর্বিত ছিলেন। 1889 সালে, তিনি তার নৃত্যগুলি সাতটি খণ্ডে প্রকাশ করেছিলেন (আড়াইশত ওয়াল্টজ, গ্যালপস এবং কোয়াড্রিলস), যেখানে তিনি অন্যান্য বিষয়ের সাথে ভূমিকায় লিখেছেন : "যদিও আমার কাছে, একজন পুত্র হিসাবে, একজন পিতার বিজ্ঞাপন দেওয়া সঠিক নয়, তবে আমি অবশ্যই বলব যে এটি তাকে ধন্যবাদ যে ভিয়েনিজ নৃত্য সঙ্গীত সারা বিশ্বে ছড়িয়ে পড়েছিল।")

এই সময়ের মধ্যে, অর্থাৎ 50 এর দশকের শুরুতে, তার ছেলের ইউরোপীয় জনপ্রিয়তা একত্রিত হয়েছিল।

সেন্ট পিটার্সবার্গের কাছে একটি মনোরম এলাকায় অবস্থিত পাভলভস্কে গ্রীষ্মের মরসুমের জন্য স্ট্রসের আমন্ত্রণটি এই ক্ষেত্রে তাৎপর্যপূর্ণ। 1855 থেকে 1865 সাল পর্যন্ত বারোটি মরসুম এবং আবার 1869 এবং 1872 সালে, তিনি তার ভাই জোসেফের সাথে রাশিয়া সফর করেছিলেন, একজন প্রতিভাবান সুরকার এবং কন্ডাক্টর। (জোসেফ স্ট্রস (1827-1870) প্রায়ই জোহানের সাথে একসাথে লিখতেন; এইভাবে, বিখ্যাত পোলকা পিজিকাটোর লেখকত্ব তাদের উভয়েরই। তৃতীয় ভাইও ছিল- এডওয়ার্ড, যিনি একজন নৃত্য সুরকার এবং কন্ডাক্টর হিসাবেও কাজ করেছিলেন। 1900 সালে, তিনি চ্যাপেলটি দ্রবীভূত করেছিলেন, যা ক্রমাগত তার রচনাটি পুনর্নবীকরণ করে, সত্তর বছরেরও বেশি সময় ধরে স্ট্রসের নেতৃত্বে বিদ্যমান ছিল।)

মে থেকে সেপ্টেম্বরের মধ্যে দেওয়া কনসার্টে হাজার হাজার শ্রোতা উপস্থিত ছিলেন এবং অবিরাম সাফল্যের সাথে ছিলেন। জোহান স্ট্রস রাশিয়ান সুরকারদের কাজের প্রতি খুব মনোযোগ দিয়েছিলেন, তিনি প্রথমবারের মতো তাদের কিছু পরিবেশন করেছিলেন (1862 সালে সেরভের জুডিথ থেকে উদ্ধৃতি, 1865 সালে তাচাইকোভস্কির ভয়েভোডা থেকে); 1856 সালে শুরু করে, তিনি প্রায়শই গ্লিঙ্কার রচনাগুলি পরিচালনা করতেন এবং 1864 সালে তিনি তাকে একটি বিশেষ প্রোগ্রাম উত্সর্গ করেছিলেন। এবং তার কাজে, স্ট্রস রাশিয়ান থিম প্রতিফলিত করেছেন: ওয়াল্টজ "ফেয়ারওয়েল টু পিটার্সবার্গ" (অপ. 210), "রাশিয়ান ফ্যান্টাসি মার্চ" (অপ. 353), পিয়ানো ফ্যান্টাসি "ইন দ্য রাশিয়ান ভিলেজ" (অপ. 355, তার প্রায়শই এ. রুবিনস্টাইন) এবং অন্যান্যদের দ্বারা সঞ্চালিত হয়। জোহান স্ট্রস সবসময় রাশিয়ায় তার থাকার বছরগুলি আনন্দের সাথে স্মরণ করতেন (শেষবার স্ট্রস রাশিয়া সফর করেছিলেন 1886 সালে এবং পিটার্সবার্গে দশটি কনসার্ট দিয়েছিলেন।).

বিজয়ী সফরের পরবর্তী মাইলফলক এবং একই সময়ে তার জীবনীতে একটি গুরুত্বপূর্ণ মোড় ছিল 1872 সালে আমেরিকা সফর; স্ট্রস বোস্টনে এক লক্ষ শ্রোতার জন্য ডিজাইন করা একটি বিশেষভাবে নির্মিত ভবনে চৌদ্দটি কনসার্ট দিয়েছিলেন। পারফরম্যান্সে বিশ হাজার সংগীতশিল্পী - গায়ক এবং অর্কেস্ট্রা বাদক এবং একশো কন্ডাক্টর - স্ট্রসের সহকারীরা উপস্থিত ছিলেন। নীতিহীন বুর্জোয়া উদ্যোক্তা থেকে জন্ম নেওয়া এই ধরনের "দানব" কনসার্টগুলি সুরকারকে শৈল্পিক তৃপ্তি দেয়নি। ভবিষ্যতে, তিনি এই ধরনের ট্যুর প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, যদিও তারা যথেষ্ট আয় আনতে পারে।

সাধারণভাবে, সেই সময় থেকে, স্ট্রসের কনসার্ট ভ্রমণগুলি তীব্রভাবে হ্রাস পেয়েছে। তার তৈরি নাচ ও মার্চ পিসের সংখ্যাও কমছে। (1844-1870 সালে, তিনশত বিয়াল্লিশটি নৃত্য এবং মার্চ রচিত হয়েছিল; 1870-1899 সালে, এই ধরণের একশত বিশটি নাটক, তার অপারেটাসের থিমগুলিতে রূপান্তর, কল্পনা এবং মেডলে গণনা করা হয়নি। .)

সৃজনশীলতার দ্বিতীয় সময়কাল শুরু হয়, প্রধানত অপারেটা ঘরানার সাথে যুক্ত। স্ট্রস 1870 সালে তার প্রথম বাদ্যযন্ত্র এবং নাট্য রচনা লিখেছিলেন। অক্লান্ত শক্তির সাথে, কিন্তু বিভিন্ন সাফল্যের সাথে, তিনি তার শেষ দিন পর্যন্ত এই ধারায় কাজ চালিয়ে যান। স্ট্রস 3 জুন, 1899 সালে চুয়াত্তর বছর বয়সে মারা যান।

* * * *

জোহান স্ট্রস সৃজনশীলতার জন্য পঞ্চান্ন বছর উত্সর্গ করেছিলেন। তাঁর একটি বিরল পরিশ্রম ছিল, যে কোনও পরিস্থিতিতে অবিরাম রচনা করতেন। তিনি কৌতুক করে বললেন, “আমা থেকে কলের জলের মতো সুর প্রবাহিত হয়। স্ট্রসের পরিমাণগতভাবে বিশাল উত্তরাধিকারে, যাইহোক, সবকিছু সমান নয়। তার কিছু লেখায় তাড়াহুড়ো, অসতর্ক কাজের চিহ্ন রয়েছে। কখনও কখনও সুরকার তার শ্রোতাদের পিছিয়ে পড়া শৈল্পিক রুচির দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল। তবে সাধারণভাবে, তিনি আমাদের সময়ের সবচেয়ে কঠিন সমস্যাগুলির একটি সমাধান করতে পেরেছিলেন।

যে বছরগুলিতে চতুর বুর্জোয়া ব্যবসায়ীদের দ্বারা ব্যাপকভাবে বিতরণ করা নিম্ন-গ্রেডের সেলুন সঙ্গীত সাহিত্য, মানুষের নান্দনিক শিক্ষার উপর ক্ষতিকর প্রভাব ফেলেছিল, স্ট্রস সত্যিকারের শৈল্পিক কাজগুলি তৈরি করেছিলেন, জনসাধারণের কাছে অ্যাক্সেসযোগ্য এবং বোধগম্য। "গুরুতর" শিল্পের অন্তর্নিহিত আয়ত্তের মানদণ্ডের সাথে, তিনি "হালকা" সঙ্গীতের কাছে গিয়েছিলেন এবং তাই সেই লাইনটি মুছে ফেলতে সক্ষম হন যা "উচ্চ" ধারাকে (কনসার্ট, নাট্য) অনুমিতভাবে "নিম্ন" (গার্হস্থ্য, বিনোদনমূলক) থেকে পৃথক করেছিল। অতীতের অন্যান্য প্রধান সুরকাররাও একই কাজ করেছিলেন, উদাহরণস্বরূপ, মোজার্ট, যাদের শিল্পে "উচ্চ" এবং "নিম্ন" এর মধ্যে কোন মৌলিক পার্থক্য ছিল না। কিন্তু এখন অন্য সময় ছিল - বুর্জোয়া অশ্লীলতা এবং ফিলিস্তিনিজমের আক্রমণকে একটি শৈল্পিকভাবে আপডেট করা, হালকা, বিনোদনমূলক ঘরানার সাথে প্রতিহত করা দরকার।

স্ট্রস তাই করেছেন।

এম ড্রাস্কিন


কাজের সংক্ষিপ্ত তালিকা:

একটি কনসার্ট-দেশীয় পরিকল্পনার কাজ ওয়াল্টজ, পোলকাস, কোয়াড্রিলস, মার্চস এবং অন্যান্য (মোট 477 টুকরা) সবচেয়ে বিখ্যাত হল: "Perpetuum mobile" ("Perpetual motion") op. 257 (1867) "মর্নিং লিফ", ওয়াল্টজ অপশন। 279 (1864) আইনজীবীদের বল, পোলকা অপ। 280 (1864) "পার্সিয়ান মার্চ" অপশন। 289 (1864) "ব্লু দানিউব", ওয়াল্টজ অপ। 314 (1867) "একজন শিল্পীর জীবন", ওয়াল্টজ অপশন। 316 (1867) "টেলস অফ দ্য ভিয়েনা উডস", ওয়াল্টজ ওপ। 325 (1868) "জীবনে আনন্দ করুন", ওয়াল্টজ অপশন। 340 (1870) "1001 Nights", waltz (operetta "Indigo and the 40 Thieves" থেকে) op. 346 (1871) "Viennese Blood", waltz op. 354 (1872) "টিক-টক", পোলকা (অপারেটা "ডাই ফ্লেডারমাউস" থেকে) অপশন। 365 (1874) "তুমি এবং তুমি", ওয়াল্টজ (অপারেটা "দ্য ব্যাট" থেকে) অপশন। 367 (1874) "সুন্দর মে", ওয়াল্টজ (অপারেটা "মেথুসেলাহ" থেকে) অপশন। 375 (1877) “দক্ষিণ থেকে গোলাপ”, ওয়াল্টজ (অপারেটা “দ্য কুইনস লেস হ্যান্ডকারচিফ” থেকে) অপশন। 388 (1880) "দ্য কিসিং ওয়াল্টজ" (অপারেটা "মেরি ওয়ার" থেকে) অপশন। 400 (1881) "স্প্রিং ভয়েস", ওয়াল্টজ অপশন। 410 (1882) "প্রিয় ওয়াল্টজ" ("দ্য জিপসি ব্যারন" এর উপর ভিত্তি করে) অপশন। 418 (1885) "ইম্পেরিয়াল ওয়াল্টজ" অপশন। 437 "পিজিকাতো পোলকা" (জোসেফ স্ট্রসের সাথে একসাথে) অপেরেটাস (মোট 15) সবচেয়ে বিখ্যাত হল: The Bat, Libretto by Meilhac and Halévy (1874) Night in Venice, libretto by Zell and Genet (1883) The Gypsy Baron, Libretto by Schnitzer (1885) কমিক অপেরা "নাইট পাসম্যান", ডোচির লিব্রেটো (1892) ব্যালে সিন্ডারেলা (মরণোত্তর প্রকাশিত)

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন