কারেন সুরেনোভিচ খাচাতুরিয়ান |

কারেন খাচাতুরিয়ান

1947 সালে প্রাগে কে. খাচাতুরিয়ানের কাছে প্রথম সাফল্য আসে, যখন তার ভায়োলিন সোনাটা বিশ্ব যুব ও ছাত্রদের উৎসবে প্রথম পুরস্কার লাভ করে। দ্বিতীয় সাফল্য ছিল কোরিওগ্রাফিক রূপকথার গল্প চিপপোলিনো (1972), যা আমাদের দেশের প্রায় সমস্ত ব্যালে দৃশ্যে ঘুরেছিল এবং বিদেশে (সোফিয়া এবং টোকিওতে) মঞ্চস্থ হয়েছিল। এবং তারপরে যন্ত্রসংগীতের ক্ষেত্রে সাফল্যের একটি সম্পূর্ণ সিরিজ আসে, যা আমাদের একটি উজ্জ্বল, গুরুতর, বড় আকারের প্রতিভা বিচার করতে দেয়। কে. খাচাতুরিয়ানের কাজকে সোভিয়েত সঙ্গীতের উল্লেখযোগ্য ঘটনার জন্য দায়ী করা যেতে পারে।

সুরকার তার শিক্ষকদের কাছ থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত সোভিয়েত শিল্পের ঐতিহ্যগুলিকে সাংগঠনিকভাবে বিকাশ করেন - ডি. শোস্তাকোভিচ, এন. মায়াসকোভস্কি, ভি. শেবালিন, কিন্তু তার নিজস্ব মূল শৈল্পিক জগত তৈরি করেন এবং আজকের বাদ্যযন্ত্র সৃজনশীলতার শৈলীগত বৈচিত্র্যের মধ্যে, তার রক্ষা করতে সক্ষম হন। শৈল্পিক অনুসন্ধানের নিজস্ব পথ। কে. খাচাতুরিয়ানের সঙ্গীত একটি সম্পূর্ণ, বহুমুখী জীবন উপলব্ধি, মানসিক এবং বিশ্লেষণাত্মক উভয়ই, একটি ইতিবাচক শুরুতে বিশ্বাসের বিশাল ভাণ্ডারকে ধারণ করে। একটি সমসাময়িক জটিল আধ্যাত্মিক জগত প্রধান, কিন্তু তার কাজের একমাত্র থিম নয়।

সুরকার মৃদু হাস্যরস এবং চতুরতা প্রকাশ করার সময় রূপকথার প্লটের সমস্ত তাত্ক্ষণিকতা নিয়ে যেতে সক্ষম। অথবা একটি ঐতিহাসিক থিম দ্বারা অনুপ্রাণিত হন এবং "দৃশ্য থেকে" বস্তুনিষ্ঠ বর্ণনার একটি বিশ্বাসযোগ্য সুর খুঁজুন।

কে. খাচাতুরিয়ান একটি নাট্য ব্যক্তিত্বের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তার বাবা ছিলেন একজন পরিচালক, এবং তার মা ছিলেন একজন স্টেজ ডিজাইনার। যে সৃজনশীল পরিবেশে তিনি অল্প বয়স থেকেই স্থানান্তরিত হয়েছিলেন তা তার প্রাথমিক সংগীত বিকাশ এবং বহুপাক্ষিক আগ্রহকে প্রভাবিত করেছিল। তার শৈল্পিক আত্মনিয়ন্ত্রণে শেষ ভূমিকাটি তার চাচা এ. খাচাতুরিয়ানের ব্যক্তিত্ব এবং কাজ দ্বারা অভিনয় করা হয়নি।

কে. খাচাতুরিয়ান মস্কো কনজারভেটরিতে শিক্ষিত হয়েছিলেন, যেটিতে তিনি 1941 সালে প্রবেশ করেছিলেন। এবং তারপরে - এনকেভিডি-র গান এবং নৃত্যের দলে পরিষেবা, সামনে এবং সামনের সারির শহরগুলিতে কনসার্টের সাথে ভ্রমণ। ছাত্র বছরগুলি যুদ্ধ-পরবর্তী সময়কালের (1945-49) তারিখে ফিরে আসে।

কে. খাচাতুরিয়ানের সৃজনশীল আগ্রহ বহুমুখী।

তিনি সিম্ফনি এবং গান, থিয়েটার এবং সিনেমার জন্য সঙ্গীত, ব্যালে এবং চেম্বার-ইনস্ট্রুমেন্টাল কম্পোজিশন লেখেন। সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজগুলি 60-80 এর দশকে তৈরি হয়েছিল। তাদের মধ্যে রয়েছে সেলো সোনাটা (1966) এবং স্ট্রিং কোয়ার্টেট (1969), যার সম্পর্কে শোস্তাকোভিচ লিখেছেন: "চতুর্থটি তার গভীরতা, গাম্ভীর্য, প্রাণবন্ত থিম এবং আশ্চর্যজনক শব্দ দিয়ে আমার উপর একটি শক্তিশালী ছাপ ফেলেছে।"

একটি উল্লেখযোগ্য ঘটনা ছিল বক্তৃতা "এ মোমেন্ট অফ হিস্ট্রি" (1971), যা VI লেনিনের উপর হত্যা প্রচেষ্টার প্রথম দিনগুলি সম্পর্কে বলে এবং একটি ডকুমেন্টারি ক্রনিকলের চেতনায় ডিজাইন করা হয়েছে। এটির ভিত্তি ছিল সেই সময়ের মূল পাঠ্য: সংবাদপত্রের প্রতিবেদন, ওয়াই সার্ভারডলভের আবেদন, সৈন্যদের চিঠি। 1982 এবং 1983 অত্যন্ত ফলপ্রসূ ছিল, যা যন্ত্রসঙ্গীতের ঘরানায় আকর্ষণীয় কাজ দেয়। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে সোভিয়েত সঙ্গীতের সিম্ফনি তহবিলে তৃতীয় সিম্ফনি এবং সেলো কনসার্টো একটি গুরুতর অবদান।

এই কাজগুলি তার সময় সম্পর্কে একজন জ্ঞানী শিল্পী এবং মানুষের চিন্তাভাবনাকে মূর্ত করেছে। সুরকারের হাতের লেখা চিন্তার উন্মোচনের শক্তি এবং অভিব্যক্তি, সুরের উজ্জ্বলতা, ফর্মের বিকাশ এবং নির্মাণের দক্ষতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়।

কে. খাচাতুরিয়ানের নতুন কাজের মধ্যে রয়েছে স্ট্রিং অর্কেস্ট্রার জন্য "এপিটাফ" (1985), ব্যালে "স্নো হোয়াইট" (1986), ভায়োলিন কনসার্টো (1988), আর্মেনিয়াকে নিবেদিত সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার জন্য ওয়ান-মুভমেন্ট পিস "খচকার" (1988) .

কে. খাচাতুরিয়ানের সঙ্গীত শুধু আমাদের দেশেই নয়, বিদেশেও পরিচিত। এটি ইতালি, অস্ট্রিয়া, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র, চেকোস্লোভাকিয়া, জাপান, অস্ট্রেলিয়া, বুলগেরিয়া, জার্মানিতে শোনা গেছে। বিদেশে কে. খাচাতুরিয়ানের সঙ্গীত পরিবেশনের কারণে সৃষ্ট অনুরণন বিভিন্ন দেশের সঙ্গীত সম্প্রদায়ের দৃষ্টি আকর্ষণ করে। ভিয়েনা সোসাইটি অফ অ্যালবান বার্গ দ্বারা পরিচালিত জাপানের একটি প্রতিযোগিতার জুরির সদস্য হিসাবে তাকে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল, সুরকার একটি স্ট্রিং ত্রয়ী লেখেন (1984), বিদেশী অভিনয়শিল্পীদের সাথে সৃজনশীল যোগাযোগ বজায় রাখেন এবং জাতীয় সঙ্গীত তৈরি করেন। সোমালিয়া প্রজাতন্ত্র (1972)।

কে. খাচাতুরিয়ানের সঙ্গীতের প্রধান গুণ হল এর "সামাজিকতা", শ্রোতাদের সাথে সরাসরি যোগাযোগ। এটি অসংখ্য সঙ্গীত প্রেমীদের মধ্যে তার জনপ্রিয়তার অন্যতম রহস্য।

এম কাতুনিয়ান