আরাম খাচাতুরিয়ান |

আরাম খাচাতুরিয়ান

…আমাদের দিনের সঙ্গীতে আরাম খাচাতুরিয়ানের অবদান অনেক। সোভিয়েত এবং বিশ্ব সঙ্গীত সংস্কৃতির জন্য তার শিল্পের গুরুত্বকে অত্যধিক মূল্যায়ন করা কঠিন। তার নাম আমাদের দেশে এবং বিদেশে ব্যাপক স্বীকৃতি অর্জন করেছে; তার কয়েক ডজন ছাত্র এবং অনুসারী রয়েছে যারা সেই নীতিগুলি বিকাশ করে যা সে নিজেই সর্বদা সত্য থাকে। ডি. শোস্তাকোভিচ

এ. খাচাতুরিয়ানের কাজ আলংকারিক বিষয়বস্তুর সমৃদ্ধি, বিভিন্ন রূপ এবং ঘরানার ব্যবহারের প্রশস্ততায় মুগ্ধ করে। তার সঙ্গীত বিপ্লবের উচ্চ মানবতাবাদী ধারণা, সোভিয়েত দেশপ্রেম এবং আন্তর্জাতিকতাবাদ, দূরবর্তী ইতিহাস এবং আধুনিকতার বীরত্বপূর্ণ এবং দুঃখজনক ঘটনাগুলিকে চিত্রিত থিম এবং প্লটগুলিকে মূর্ত করে; স্পষ্টভাবে অঙ্কিত রঙিন ছবি এবং লোকজীবনের দৃশ্য, আমাদের সমসাময়িক চিন্তা, অনুভূতি এবং অভিজ্ঞতার সমৃদ্ধতম জগত। তার শিল্প দিয়ে, খাচাতুরিয়ান তার স্থানীয় এবং তার কাছাকাছি আর্মেনিয়ার জীবন অনুপ্রেরণার সাথে গেয়েছিলেন।

খাচাতুরিয়ানের সৃজনশীল জীবনীটি খুব সাধারণ নয়। উজ্জ্বল সংগীত প্রতিভা সত্ত্বেও, তিনি কখনই প্রাথমিক বিশেষ সঙ্গীত শিক্ষা লাভ করেননি এবং শুধুমাত্র উনিশ বছর বয়সে পেশাগতভাবে সঙ্গীতে যোগ দেন। পুরানো টিফ্লিসে অতিবাহিত বছরগুলি, শৈশবের বাদ্যযন্ত্রের ছাপগুলি ভবিষ্যতের সুরকারের মনে একটি অদম্য চিহ্ন রেখেছিল এবং তার সংগীত চিন্তার ভিত্তি নির্ধারণ করেছিল।

এই শহরের সঙ্গীত জীবনের সমৃদ্ধতম পরিবেশটি সুরকারের কাজের উপর একটি শক্তিশালী প্রভাব ফেলেছিল, যেখানে জর্জিয়ান, আর্মেনিয়ান এবং আজারবাইজানীয় লোক সুর প্রতিটি ধাপে বেজে ওঠে, গায়ক-গল্পকারদের ইমপ্রোভাইজেশন - আশুগ এবং সাজান্ডার, পূর্ব এবং পশ্চিম সঙ্গীতের ঐতিহ্যগুলিকে ছেদ করে। .

1921 সালে, খাচাতুরিয়ান মস্কোতে চলে আসেন এবং তার বড় ভাই সুরেন, একজন বিশিষ্ট নাট্য ব্যক্তিত্ব, সংগঠক এবং আর্মেনিয়ান নাটক স্টুডিওর প্রধানের সাথে বসতি স্থাপন করেন। মস্কোর বুদবুদ শৈল্পিক জীবন যুবককে অবাক করে।

তিনি থিয়েটার, জাদুঘর, সাহিত্য সন্ধ্যা, কনসার্ট, অপেরা এবং ব্যালে পারফরম্যান্স পরিদর্শন করেন, সাগ্রহে আরও বেশি শৈল্পিক ছাপ শোষণ করেন, বিশ্ব সঙ্গীত ক্লাসিকের কাজের সাথে পরিচিত হন। M. Glinka, P. Tchaikovsky, M. Balakirev, A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov, M. Ravel, K. Debussy, I. Stravinsky, S. Prokofiev, পাশাপাশি A. Spendiarov, R. এর কাজ। মেলিকিয়ান, ইত্যাদি। খাচাতুরিয়ানের গভীর মূল শৈলীর গঠনকে এক বা অন্য মাত্রায় প্রভাবিত করেছে।

তার ভাইয়ের পরামর্শে, 1922 সালের শরত্কালে, খাচাতুরিয়ান মস্কো বিশ্ববিদ্যালয়ের জীববিজ্ঞান বিভাগে প্রবেশ করেন এবং একটু পরে - সঙ্গীত কলেজে। সেলো ক্লাসে জিনেসিন। 3 বছর পর, তিনি বিশ্ববিদ্যালয়ের পড়াশোনা ছেড়ে দেন এবং নিজেকে সম্পূর্ণরূপে সঙ্গীতে নিয়োজিত করেন।

একই সময়ে, তিনি সেলো বাজানো বন্ধ করে দেন এবং বিখ্যাত সোভিয়েত শিক্ষক এবং সুরকার এম. গেনেসিনের রচনা ক্লাসে স্থানান্তরিত হন। শৈশবে হারিয়ে যাওয়া সময় মেক করার চেষ্টা করে, খাচাতুরিয়ান নিবিড়ভাবে কাজ করে, তার জ্ঞান পুনরায় পূরণ করে। 1929 সালে খাচাতুরিয়ান মস্কো কনজারভেটরিতে প্রবেশ করেন। রচনায় তার অধ্যয়নের 1ম বছরে, তিনি জিনেসিনের সাথে চালিয়ে যান এবং 2য় বছর থেকে এন. মায়াসকভস্কি, যিনি খাচাতুরিয়ানের সৃজনশীল ব্যক্তিত্বের বিকাশে অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিলেন, তিনি তার নেতা হয়েছিলেন। 1934 সালে, খাচাতুরিয়ান কনজারভেটরি থেকে সম্মানের সাথে স্নাতক হন এবং স্নাতক স্কুলে উন্নতি করতে থাকেন। একটি স্নাতক কাজ হিসাবে লিখিত, প্রথম সিম্ফনি সুরকারের সৃজনশীল জীবনীটির ছাত্র সময়কাল সম্পূর্ণ করে। নিবিড় সৃজনশীল বৃদ্ধি চমৎকার ফলাফল দিয়েছে - ছাত্র সময়ের প্রায় সমস্ত রচনাগুলি সংগ্রহশালায় পরিণত হয়েছে। এগুলি হল, প্রথমত, প্রথম সিম্ফনি, পিয়ানো টোকাটা, ক্লারিনেটের জন্য ত্রয়ী, বেহালা এবং পিয়ানো, বেহালা এবং পিয়ানোর জন্য গান-কবিতা (অ্যাশুগের সম্মানে) ইত্যাদি।

খাচাতুরিয়ানের আরও নিখুঁত সৃষ্টি ছিল পিয়ানো কনসার্টো (1936), যা তার স্নাতকোত্তর অধ্যয়নের সময় তৈরি হয়েছিল এবং সুরকারকে বিশ্বব্যাপী খ্যাতি এনেছিল। গান, নাট্য ও চলচ্চিত্র সঙ্গীতের ক্ষেত্রে কাজ থেমে নেই। কনসার্ট তৈরির বছরে, খাচাতুরিয়ানের সঙ্গীত সহ "পেপো" চলচ্চিত্রটি দেশের শহরগুলির পর্দায় দেখানো হয়েছে। পেপোর গান আর্মেনিয়ার একটি প্রিয় লোক সুর হয়ে ওঠে।

মিউজিক্যাল কলেজ এবং কনজারভেটরিতে অধ্যয়নের বছরগুলিতে, খাচাতুরিয়ান ক্রমাগত সোভিয়েত আর্মেনিয়ার হাউস অফ কালচারে যান, এটি তার জীবনীতে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল। এখানে তিনি সুরকার এ. স্পেনডিয়ারভ, শিল্পী এম. সারিয়ান, কন্ডাক্টর কে. সারাদজেভ, গায়ক শ. তালিয়ান, অভিনেতা ও পরিচালক আর. সাইমনভ। একই বছরগুলিতে, খাচাতুরিয়ান অসামান্য থিয়েটার ব্যক্তিত্বদের সাথে যোগাযোগ করেছিলেন (এ. নেজডানোভা, এল. সোবিনভ, ভি. মেয়ারহোল্ড, ভি. কাচালভ), পিয়ানোবাদক (কে. ইগুমনোভ, ই. বেকম্যান-শেরবিনা), সুরকার (এস. প্রোকোফিয়েভ, এন। মায়াসকভস্কি)। সোভিয়েত সঙ্গীত শিল্পের আলোকিত ব্যক্তিদের সাথে যোগাযোগ তরুণ সুরকারের আধ্যাত্মিক জগতকে ব্যাপকভাবে সমৃদ্ধ করেছে। 30 এর দশকের শেষের দিকে - 40 এর দশকের প্রথম দিকে। সোভিয়েত সঙ্গীতের সোনালী তহবিলে অন্তর্ভুক্ত সুরকারের বেশ কয়েকটি উল্লেখযোগ্য কাজ তৈরির দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। এর মধ্যে সিম্ফোনিক পোয়েম (1938), ভায়োলিন কনসার্টো (1940), লোপে ডি ভেগার কমেডি দ্য উইডো অফ ভ্যালেন্সিয়া (1940) এবং এম. লারমনটোভের নাটক মাস্কেরেডের সঙ্গীত। পরেরটির প্রিমিয়ারটি থিয়েটারে 21 জুন, 1941-এ মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধের শুরুর প্রাক্কালে হয়েছিল। ই ভাখতাংভ।

যুদ্ধের প্রথম দিন থেকেই, খাচাতুরিয়ানের সামাজিক এবং সৃজনশীল কার্যকলাপের পরিমাণ উল্লেখযোগ্যভাবে বৃদ্ধি পায়। ইউএসএসআর-এর কম্পোজার ইউনিয়নের সাংগঠনিক কমিটির ডেপুটি চেয়ারম্যান হিসাবে, তিনি যুদ্ধকালীন দায়িত্বশীল কাজগুলি সমাধানের জন্য এই সৃজনশীল সংস্থার কাজকে লক্ষণীয়ভাবে তীব্র করেন, ইউনিট এবং হাসপাতালে তার রচনাগুলি প্রদর্শনের সাথে সঞ্চালন করেন এবং বিশেষ অংশ নেন। ফ্রন্টের জন্য রেডিও কমিটির সম্প্রচার। জনসাধারণের কার্যকলাপ সুরকারকে এই উত্তেজনাপূর্ণ বছরগুলিতে বিভিন্ন ফর্ম এবং ঘরানার কাজগুলি তৈরি করতে বাধা দেয়নি, যার মধ্যে অনেকগুলি সামরিক থিম প্রতিফলিত হয়েছিল।

যুদ্ধের 4 বছর চলাকালীন, তিনি ব্যালে "গয়ানে" (1942), দ্বিতীয় সিম্ফনি (1943), তিনটি নাটকীয় অভিনয়ের জন্য সঙ্গীত ("ক্রেমলিন চিমস" - 1942, "ডিপ ইন্টেলিজেন্স" - 1943, "দ্য লাস্ট ডে) তৈরি করেছিলেন। ” – 1945), “ম্যান নং 217” ফিল্মটির জন্য এবং এর উপাদান স্যুট ফর দুই পিয়ানো (1945), স্যুটগুলি “মাস্কেরেড” এবং ব্যালে “গয়ানে” (1943) এর সঙ্গীত থেকে রচিত হয়েছিল, 9টি গান লেখা হয়েছিল , একটি ব্রাস ব্যান্ডের জন্য একটি মার্চ "টু হিরোস অফ দ্য প্যাট্রিয়টিক ওয়ার" (1942), আর্মেনিয়ান এসএসআর এর সঙ্গীত (1944)। এছাড়াও, একটি সেলো কনসার্টো এবং তিনটি কনসার্ট অ্যারিয়াস (1944) এর কাজ শুরু হয়েছিল, 1946 সালে সম্পন্ন হয়েছিল। যুদ্ধের সময়, একটি "বীরত্বপূর্ণ কোরিওড্রামা" - ব্যালে স্পার্টাকাস - এর ধারণা পরিপক্ক হতে শুরু করে।

খাচাতুরিয়ান যুদ্ধ-পরবর্তী বছরগুলিতে যুদ্ধের বিষয়বস্তুও সম্বোধন করেছিলেন: দ্য ব্যাটল অফ স্ট্যালিনগ্রাদ (1949), দ্য রাশিয়ান কোয়েশ্চেন (1947), দে হ্যাভ এ হোমল্যান্ড (1949), সিক্রেট মিশন (1950) এবং নাটকের জন্য সঙ্গীত। দক্ষিণ নোড (1947)। অবশেষে, মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধে বিজয়ের 30 তম বার্ষিকী উপলক্ষে (1975), সুরকারের শেষ কাজগুলির মধ্যে একটি, ট্রাম্পেট এবং ড্রামের জন্য সোলেমন ফ্যানফেয়ারস তৈরি করা হয়েছিল। যুদ্ধকালীন সময়ের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজ হল ব্যালে "গয়ানে" এবং দ্বিতীয় সিম্ফনি। ব্যালেটির প্রিমিয়ার 3 ডিসেম্বর, 1942 তারিখে পার্মে লেনিনগ্রাদ অপেরা এবং ব্যালে থিয়েটারের বাহিনী দ্বারা হয়েছিল। এস এম কিরভ। সুরকারের মতে, "দ্বিতীয় সিম্ফনির ধারণাটি দেশপ্রেমিক যুদ্ধের ঘটনাগুলি দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। আমি ক্রোধের অনুভূতি জানাতে চেয়েছিলাম, জার্মান ফ্যাসিবাদ আমাদের ঘটিয়েছে এমন সমস্ত মন্দের প্রতিশোধ। অন্যদিকে, সিম্ফনি দুঃখের মেজাজ এবং আমাদের চূড়ান্ত বিজয়ে গভীর বিশ্বাসের অনুভূতি প্রকাশ করে।” খাচাতুরিয়ান মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধে সোভিয়েত জনগণের বিজয়ের জন্য তৃতীয় সিম্ফনি উত্সর্গ করেছিলেন, যা মহান অক্টোবর সমাজতান্ত্রিক বিপ্লবের 30 তম বার্ষিকী উদযাপনের সাথে মিলিত হয়েছিল। পরিকল্পনা অনুসারে - বিজয়ী মানুষের জন্য একটি স্তোত্র - একটি অতিরিক্ত 15 টি পাইপ এবং একটি অঙ্গ সিম্ফনিতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে।

যুদ্ধোত্তর বছরগুলিতে, খাচাতুরিয়ান বিভিন্ন ধারায় রচনা করতে থাকেন। সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজ ছিল ব্যালে "স্পার্টাকাস" (1954)। "আমি একইভাবে সঙ্গীত তৈরি করেছি যেভাবে অতীতের সুরকাররা এটি তৈরি করেছিলেন যখন তারা ঐতিহাসিক বিষয়গুলিতে ফিরে আসেন: তাদের নিজস্ব শৈলী, তাদের লেখার শৈলী বজায় রেখে, তারা তাদের শৈল্পিক উপলব্ধির প্রিজমের মাধ্যমে ঘটনাগুলি সম্পর্কে বলেছিল। ব্যালে "স্পার্টাকাস" আমার কাছে তীক্ষ্ণ বাদ্যযন্ত্রের নাটকীয়তা, ব্যাপকভাবে বিকশিত শৈল্পিক চিত্র এবং নির্দিষ্ট, রোমান্টিকভাবে উত্তেজিত আন্তর্জাতিক বক্তৃতা সহ একটি কাজ হিসাবে প্রদর্শিত হয়। স্পার্টাকাসের উচ্চতম থিম প্রকাশ করার জন্য আমি আধুনিক সঙ্গীত সংস্কৃতির সমস্ত অর্জনকে জড়িত করা প্রয়োজন বলে মনে করেছি। অতএব, ব্যালেটি একটি আধুনিক ভাষায় লেখা হয়, বাদ্যযন্ত্র এবং নাট্য ফর্মের সমস্যাগুলির আধুনিক বোঝার সাথে," খাচাতুরিয়ান ব্যালেতে তার কাজ সম্পর্কে লিখেছেন।

যুদ্ধোত্তর বছরগুলিতে নির্মিত অন্যান্য কাজের মধ্যে রয়েছে "ওড টু দ্য মেমোরি অফ VI লেনিন" (1948), "ওড টু জয়" (1956), মস্কোতে আর্মেনিয়ান শিল্পের দ্বিতীয় দশকের জন্য লেখা, "গ্রিটিং ওভারচার" (1959) ) CPSU এর XXI কংগ্রেসের উদ্বোধনের জন্য। আগের মতোই, সুরকার ফিল্ম এবং থিয়েটার সংগীতে প্রাণবন্ত আগ্রহ দেখান, গান তৈরি করেন। 50 এর দশকে। খাচাতুরিয়ান বি. লাভরেনেভের নাটক "লারমনটোভ", শেক্সপিয়রের ট্র্যাজেডি "ম্যাকবেথ" এবং "কিং লিয়ার" এর জন্য সঙ্গীত লিখেছেন, "অ্যাডমিরাল উশাকভ", "জাহাজ স্টর্ম দ্য বুস্টিনস", "সাল্টানাত", "ওথেলো", "বনফায়ার" চলচ্চিত্রের সঙ্গীত লিখেছেন। অমরত্ব", "ডুয়েল"। গান "আর্মেনিয়ান মদ্যপান. ইয়েরেভান সম্পর্কে গান", "শান্তি মার্চ", "বাচ্চারা কী স্বপ্ন দেখে"।

যুদ্ধ-পরবর্তী বছরগুলি শুধুমাত্র বিভিন্ন ঘরানার নতুন উজ্জ্বল কাজ তৈরির দ্বারা চিহ্নিত করা হয়নি, কিন্তু খাচাতুরিয়ানের সৃজনশীল জীবনীতে গুরুত্বপূর্ণ ঘটনাগুলির দ্বারাও চিহ্নিত করা হয়েছিল। 1950 সালে, তাকে একই সময়ে মস্কো কনজারভেটরি এবং মিউজিক্যাল অ্যান্ড পেডাগোজিকাল ইনস্টিটিউটে রচনার অধ্যাপক হিসাবে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল। জিনেসিন্স। তার শিক্ষাদানের 27 বছর ধরে, খাচাতুরিয়ান কয়েক ডজন ছাত্র তৈরি করেছেন, যার মধ্যে এ. এশপে, ই. ওগানেসিয়ান, আর. বয়কো, এম. তারিভারদিভ, বি. ট্রটসিউক, এ. ভিয়েরু, এন. তেরাহারা, এ. রাইব্যাইকভ, কে. ভলকভ, এম মিনকভ, ডি. মিখাইলভ এবং অন্যান্য।

শিক্ষাগত কাজের সূচনা তার নিজস্ব রচনা পরিচালনার প্রথম পরীক্ষাগুলির সাথে মিলে যায়। প্রতি বছর লেখকের কনসার্টের সংখ্যা বাড়ছে। সোভিয়েত ইউনিয়নের শহরগুলিতে ভ্রমণগুলি ইউরোপ, এশিয়া এবং আমেরিকার কয়েক ডজন দেশে ভ্রমণের সাথে জড়িত। এখানে তিনি শৈল্পিক বিশ্বের বৃহত্তম প্রতিনিধিদের সাথে দেখা করেন: সুরকার I. Stravinsky, J. Sibelius, J. Enescu, B. Britten, S. Barber, P. Vladigerov, O. Messian, Z. Kodai, conductors L. Stokowecki, জি. কারাজান, জে. জর্জস্কু, অভিনয়শিল্পী এ. রুবিনস্টাইন, ই. জিম্বালিস্ট, লেখক ই. হেমিংওয়ে, পি. নেরুদা, চলচ্চিত্র শিল্পী চ. চ্যাপলিন, এস. লরেন এবং অন্যান্য।

খাচাতুরিয়ানের কাজের শেষ সময়টি বেস এবং অর্কেস্ট্রার জন্য "ব্যালাড অফ দ্য মাদারল্যান্ড" (1961) তৈরির দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল, দুটি যন্ত্রের ত্রয়ী: সেলোর জন্য র্যাপসোডিক কনসার্টস (1961), বেহালা (1963), পিয়ানো (1968) এবং একক সোনাটাস সেলো (1974), বেহালা (1975) এবং ভায়োলা (1976) এর জন্য; সোনাটা (1961), তার শিক্ষক এন. মায়াসকভস্কিকে উত্সর্গীকৃত, সেইসাথে "শিশুদের অ্যালবাম" (2, 1965 ম খণ্ড - 1) এর ২য় খণ্ড পিয়ানোর জন্য লেখা হয়েছিল।

খাচাতুরিয়ানের কাজের বিশ্বব্যাপী স্বীকৃতির প্রমাণ হল তাকে সর্ববৃহৎ বিদেশী সুরকারদের নামানুসারে অর্ডার এবং পদক প্রদান করা, সেইসাথে বিশ্বের বিভিন্ন সঙ্গীত একাডেমির সম্মানসূচক বা পূর্ণ সদস্য হিসাবে তার নির্বাচন।

খাচাতুরিয়ানের শিল্পের তাত্পর্য এই সত্যে নিহিত যে তিনি প্রাচ্য মনোডিক থিম্যাটিক্সের সিম্ফোনাইজেশনের সবচেয়ে সমৃদ্ধ সম্ভাবনাগুলি প্রকাশ করতে পেরেছিলেন, ভ্রাতৃপ্রজাতন্ত্রের রচয়িতাদের সাথে, সোভিয়েত প্রাচ্যের মনোডিক সংস্কৃতিকে পলিফোনির সাথে সংযুক্ত করতে, জেনার এবং ফর্মগুলির সাথে। পূর্বে ইউরোপীয় সঙ্গীতে বিকশিত হয়েছিল, জাতীয় সঙ্গীত ভাষাকে সমৃদ্ধ করার উপায় দেখাতে। একই সময়ে, খাচাতুরিয়ানের কাজের মাধ্যমে ইম্প্রোভাইজেশনের পদ্ধতি, প্রাচ্য সঙ্গীত শিল্পের কাঠ-হারমোনিক উজ্জ্বলতা, সুরকারদের উপর লক্ষণীয় প্রভাব ফেলেছিল - ইউরোপীয় সংগীত সংস্কৃতির প্রতিনিধি। খাচাতুরিয়ানের কাজটি ছিল প্রাচ্য ও পশ্চিমের সঙ্গীত সংস্কৃতির ঐতিহ্যের মধ্যে মিথস্ক্রিয়ার ফলপ্রসূতার একটি সুনির্দিষ্ট প্রকাশ।

D. Arutyunov