ইয়াকভ ইজরাইলেভিচ জাক (ইয়াকভ জাক) |

ইয়াকভ জাক

"এটি একেবারেই অনস্বীকার্য যে তিনি সবচেয়ে বড় সংগীত ব্যক্তিত্বের প্রতিনিধিত্ব করেন।" তৃতীয় আন্তর্জাতিক চোপিন প্রতিযোগিতার জুরির চেয়ারম্যান অ্যাডাম উইনিয়াস্কির এই কথাগুলি 1937 সালে 24 বছর বয়সী সোভিয়েত পিয়ানোবাদক ইয়াকভ জাকের কাছে বলা হয়েছিল। পোলিশ সঙ্গীতজ্ঞদের মধ্যে প্রবীণ যোগ করেছেন: "জ্যাক আমার দীর্ঘ জীবনে আমি শুনেছি এমন সবচেয়ে বিস্ময়কর পিয়ানোবাদকদের একজন।" (আন্তর্জাতিক সঙ্গীত প্রতিযোগিতার সোভিয়েত বিজয়ী। – এম।, 1937। পি। 125।).

• ওজোন অনলাইন স্টোরে পিয়ানো সঙ্গীত →

… ইয়াকভ ইজরাইলিভিচ স্মরণ করলেন: “প্রতিযোগিতার জন্য প্রায় অমানবিক প্রচেষ্টার প্রয়োজন ছিল। প্রতিযোগিতার পদ্ধতিটি অত্যন্ত উত্তেজনাপূর্ণ হয়ে উঠেছে (বর্তমান প্রতিযোগীদের জন্য এটি একটু সহজ): ওয়ারশ-এর জুরি সদস্যদের মঞ্চে বসানো হয়েছিল, প্রায় স্পিকারদের পাশাপাশি। জ্যাক কীবোর্ডে বসে ছিলেন, এবং তার খুব কাছাকাছি কোথাও ("আমি আক্ষরিক অর্থে তাদের নিঃশ্বাস শুনেছি ...") এমন শিল্পী ছিলেন যাদের নাম সমগ্র সঙ্গীত জগতে পরিচিত ছিল - ই. সাউয়ার, ভি. ব্যাকহাউস, আর. ক্যাসাডেসাস, ই. ফ্রে এবং অন্যদের. যখন, খেলা শেষ করে, তিনি করতালি শুনতে পেলেন - এটি, রীতিনীতি এবং ঐতিহ্যের বিপরীতে, জুরির সদস্যরা তালি দিয়েছিলেন - প্রথমে মনে হয়নি যে তাদের সাথে তার কিছু করার আছে। জ্যাককে প্রথম পুরস্কার এবং আরও একটি, অতিরিক্ত - একটি ব্রোঞ্জ লরেল পুষ্পস্তবক দেওয়া হয়েছিল।

প্রতিযোগিতায় বিজয় ছিল একজন শিল্পী গঠনের প্রথম পর্যায়ের চূড়ান্ত পরিণতি। বছরের পর বছর কঠোর পরিশ্রম তাকে নেতৃত্ব দেয়।

ইয়াকভ ইজরাইলেভিচ জাক ওডেসায় জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তার প্রথম শিক্ষক ছিলেন মারিয়া মিত্রোফানোভনা স্টারকোভা। ("একজন দৃঢ়, উচ্চ যোগ্য সঙ্গীতজ্ঞ," জ্যাচ একটি কৃতজ্ঞ শব্দের সাথে স্মরণ করলেন, "যিনি জানতেন কিভাবে ছাত্রদের দিতে হয় যা সাধারণত একটি স্কুল হিসাবে বোঝা যায়।") প্রতিভাধর ছেলেটি তার পিয়ানোবাদিক শিক্ষায় দ্রুত এবং এমনকি পদক্ষেপ নিয়ে হাঁটল। তার অধ্যয়নের মধ্যে ছিল অধ্যবসায়, এবং উদ্দেশ্যপ্রণোদিত, এবং আত্ম-শৃঙ্খলা; শৈশব থেকেই তিনি গুরুতর এবং পরিশ্রমী ছিলেন। 15 বছর বয়সে, তিনি তার জীবনের প্রথম ক্ল্যাভিরাবেন্ড দিয়েছিলেন, বিথোভেন, লিজ্ট, চোপিন, ডেবুসির কাজগুলির সাথে তার স্থানীয় শহরের সঙ্গীতপ্রেমীদের সাথে কথা বলেছিলেন।

1932 সালে, যুবকটি মস্কো কনজারভেটরির গ্র্যাজুয়েট স্কুলে জিজি নিউহাউসে প্রবেশ করেছিল। "গেনরিখ গুস্তাভোভিচের সাথে পাঠগুলি শব্দের স্বাভাবিক ব্যাখ্যার পাঠ ছিল না," জাক বলেছিলেন। "এটি আরও কিছু ছিল: শৈল্পিক ঘটনা। তারা নতুন, অজানা, উত্তেজনাপূর্ণ কিছুর সাথে তাদের স্পর্শে "জ্বলিয়েছে" ... আমরা, ছাত্ররা, দুর্দান্ত সংগীত চিন্তা, গভীর এবং জটিল অনুভূতির মন্দিরে পরিচয় করিয়ে দিচ্ছি বলে মনে হয়েছিল ... "জাক প্রায় নিউহাউসের ক্লাস ছেড়ে যাননি। তিনি তার অধ্যাপকের প্রায় প্রতিটি পাঠে উপস্থিত ছিলেন (অন্যদের দেওয়া উপদেশ এবং নির্দেশাবলী থেকে তিনি স্বল্পতম সময়ে নিজের জন্য উপকৃত হওয়ার শিল্প আয়ত্ত করেছিলেন); অনুসন্ধিৎসুভাবে তার কমরেডদের খেলা শুনত। হেনরিক গুস্তাভোভিচের অনেক বিবৃতি এবং সুপারিশ তাঁর দ্বারা একটি বিশেষ নোটবুকে রেকর্ড করা হয়েছিল।

1933-1934 সালে, নিউহাউস গুরুতর অসুস্থ ছিলেন। বেশ কয়েক মাস ধরে, জাক কনস্ট্যান্টিন নিকোলাভিচ ইগুমনভের ক্লাসে পড়াশোনা করেছিলেন। এখানে অনেক কিছু আলাদা লাগছিল, যদিও কম আকর্ষণীয় এবং উত্তেজনাপূর্ণ নয়। "ইগুমনভ একটি আশ্চর্যজনক, বিরল গুণের অধিকারী ছিলেন: তিনি এক নজরে সামগ্রিকভাবে একটি বাদ্যযন্ত্র কাজের রূপটি ধরতে সক্ষম হয়েছিলেন এবং একই সাথে এর প্রতিটি বৈশিষ্ট্য, প্রতিটি "কোষ" দেখেছিলেন। খুব কম লোকই ভালবাসত এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, পারফরম্যান্সের বিশদে একজন শিক্ষার্থীর সাথে কীভাবে কাজ করতে হয় তা জানত, বিশেষত, তার মতো। এবং কত গুরুত্বপূর্ণ, প্রয়োজনীয় জিনিসগুলি তিনি বলতে পেরেছিলেন, এটি ঘটেছিল, একটি সংকীর্ণ জায়গায় মাত্র কয়েকটি পরিমাপে! মাঝে মাঝে দেখেন, পাঠের দেড়-দুই ঘণ্টার কয়েক পৃষ্ঠা কেটে গেছে। এবং কাজটি, বসন্তের সূর্যের রশ্মির নীচে একটি কিডনির মতো, আক্ষরিক অর্থে রসে ভরা ... "

1935 সালে, জাক পারফর্মিং মিউজিশিয়ানদের দ্বিতীয় অল-ইউনিয়ন প্রতিযোগিতায় অংশ নেন, এই প্রতিযোগিতায় তৃতীয় স্থান অধিকার করেন। এবং দুই বছর পরে ওয়ারশতে সাফল্য এসেছিল, যা উপরে বর্ণিত হয়েছিল। পোল্যান্ডের রাজধানীতে বিজয়টি আরও আনন্দদায়ক হয়ে উঠেছে কারণ প্রতিযোগিতার প্রাক্কালে, প্রতিযোগী নিজেই নিজেকে তার আত্মার গভীরতায় প্রিয়দের মধ্যে বিবেচনা করেননি। সর্বনিম্নভাবে তার ক্ষমতাকে অত্যধিক মূল্যায়ন করার প্রবণ, অহংকারীর চেয়ে বেশি সতর্ক এবং বিচক্ষণ, তিনি প্রায় কৌশলে দীর্ঘকাল ধরে প্রতিযোগিতার জন্য প্রস্তুতি নিচ্ছিলেন। “প্রথমে আমি সিদ্ধান্ত নিয়েছিলাম যে আমার পরিকল্পনায় কাউকে ঢুকতে দেব না। আমি নিজে থেকে প্রোগ্রামটি সম্পূর্ণ শিখিয়েছি। তারপরে তিনি এটি গেনরিখ গুস্তাভোভিচকে দেখানোর উদ্যোগ নেন। তিনি সাধারণত অনুমোদন করেন। তিনি আমাকে ওয়ারশ ভ্রমণের জন্য প্রস্তুত করতে সাহায্য করতে লাগলেন। এটাই, সম্ভবত, সব ... "

চোপিন প্রতিযোগিতায় বিজয় জাককে সোভিয়েত পিয়ানোবাদের সামনে নিয়ে আসে। সংবাদমাধ্যমে তাকে নিয়ে কথা বলা শুরু হয়; ট্যুর একটি লোভনীয় সম্ভাবনা ছিল. জানা যায়, গৌরবের পরীক্ষার চেয়ে কঠিন ও জটিল কোনো পরীক্ষা নেই। যুবক জাকও তাকে বেঁচেছিলেন। সম্মান তার পরিষ্কার এবং শান্ত মনকে বিভ্রান্ত করেনি, তার ইচ্ছাকে নিস্তেজ করেনি, তার চরিত্রকে বিকৃত করেনি। ওয়ারশ তার একগুঁয়ে, অক্লান্ত পরিশ্রমী কর্মীর জীবনীতে কেবল একটি উল্টে যাওয়া পৃষ্ঠায় পরিণত হয়েছিল।

কাজের একটি নতুন পর্যায় শুরু হয়েছিল, এবং আর কিছুই নয়। এই সময়ের মধ্যে Zak অনেক কিছু শেখায়, তার কনসার্টের সংগ্রহশালার জন্য একটি আরও বিস্তৃত এবং আরও শক্ত ভিত্তি নিয়ে আসে। তার খেলার স্টাইলকে সম্মান করার সময়, সে তার নিজস্ব পারফর্মিং স্টাইল, তার নিজস্ব স্টাইল তৈরি করে। A. Alschwang এর ব্যক্তিত্বে তিরিশের দশকের সঙ্গীত সমালোচনা উল্লেখ করেছে: “আই. Zach একজন কঠিন, সুষম, দক্ষ পিয়ানোবাদক; তার অভিনয় প্রকৃতি বাহ্যিক বিস্তৃতি, উষ্ণ মেজাজের হিংসাত্মক প্রকাশ, আবেগপ্রবণ, অনিয়ন্ত্রিত শখের প্রতি প্রবণ নয়। এটি একজন স্মার্ট, সূক্ষ্ম এবং সতর্ক শিল্পী।" (আলশওয়াং এ. সোভিয়েত স্কুলস অফ পিয়ানোইজম: এসসে অন দ্য সেকেন্ড // সোভিয়েত মিউজিক। 1938। নং 12। পি। 66।).

সংজ্ঞা নির্বাচনের প্রতি মনোযোগ আকর্ষণ করা হয়েছে: “কঠিন, সুষম, সম্পূর্ণ। চতুর, সূক্ষ্ম, সতর্ক...” 25 বছর বয়সী জ্যাকের শৈল্পিক চিত্রটি তৈরি হয়েছিল, কারণ এটি দেখতে সহজ, যথেষ্ট স্পষ্টতা এবং নিশ্চিততার সাথে। এর যোগ করা যাক - এবং চূড়ান্ততা.

পঞ্চাশ এবং ষাটের দশকে, জাক সোভিয়েত পিয়ানো পারফরম্যান্সের অন্যতম স্বীকৃত এবং সর্বাধিক প্রামাণিক প্রতিনিধি ছিলেন। তিনি শিল্পে নিজের পথে চলেন, তার একটি আলাদা, ভালভাবে মনে রাখা শৈল্পিক মুখ রয়েছে। মুখটা কী পরিণত, সম্পূর্ণরূপে প্রতিষ্ঠিত মাস্টার?

তিনি একজন সঙ্গীতজ্ঞ ছিলেন এবং এখনও আছেন যাকে রীতিমত শ্রেণীবদ্ধ করা হয় - একটি নির্দিষ্ট কনভেনশনের সাথে অবশ্যই - "বুদ্ধিজীবীদের" বিভাগে। এমন শিল্পী আছেন যাদের সৃজনশীল অভিব্যক্তি প্রধানত স্বতঃস্ফূর্ত, স্বতঃস্ফূর্ত, মূলত আবেগপ্রবণ অনুভূতি দ্বারা উদ্ভূত হয়। কিছু পরিমাণে, জ্যাক তাদের প্রতিষেধক: তার পারফরম্যান্স বক্তৃতা সর্বদা সাবধানে আগাম চিন্তা করা হয়েছিল, দূরদর্শী এবং অন্তর্দৃষ্টিপূর্ণ শৈল্পিক চিন্তার আলো দ্বারা আলোকিত হয়েছিল। নির্ভুলতা, নিশ্চিততা, ব্যাখ্যামূলকের অনবদ্য ধারাবাহিকতা উদ্দেশ্য - সেইসাথে তার পিয়ানোবাদক অবতার Zach এর শিল্প একটি বৈশিষ্ট্য. বলতে পারেন – এই শিল্পের মূলমন্ত্র। "তার কর্মক্ষমতা পরিকল্পনা আত্মবিশ্বাসী, এমবসড, পরিষ্কার ..." (গ্রিমিক কে. মস্কো কনজারভেটরির স্নাতকোত্তর পিয়ানোবাদকদের কনসার্ট // সোভ. মিউজিক। 1933। নং 3। পি। 163।). এই শব্দগুলি 1933 সালে সঙ্গীতশিল্পী সম্পর্কে বলা হয়েছিল; সমান কারণে - যদি বেশি না হয় - সেগুলি দশ, এবং বিশ এবং ত্রিশ বছর পরে পুনরাবৃত্তি করা যেতে পারে। জ্যাচের শৈল্পিক চিন্তাভাবনার খুব টাইপোলজি তাকে সংগীত পরিবেশনে একজন দক্ষ স্থপতি হিসাবে এতটা কবি করেনি। তিনি সত্যিই চমৎকারভাবে উপাদানটিকে "সারিবদ্ধ" করেছিলেন, তার শব্দ নির্মাণগুলি প্রায় সর্বদাই সুরেলা ছিল এবং গণনা দ্বারা সন্দেহাতীতভাবে সঠিক ছিল। এই কারণেই পিয়ানোবাদক সাফল্য অর্জন করেছিলেন যেখানে তার সহকর্মীদের মধ্যে অনেক এবং কুখ্যাত, ব্রহ্মস, সোনাটা, অপের দ্বিতীয় কনসার্টে ব্যর্থ হয়েছিল। 106 বিথোভেন, একই লেখকের সবচেয়ে কঠিন চক্রে, ডায়াবেলির ওয়াল্টজে তেত্রিশটি বৈচিত্র্য?

জাক শিল্পী শুধু অদ্ভুত ও সূক্ষ্মভাবে চিন্তা করেননি; তার শৈল্পিক অনুভূতির পরিসরও ছিল আকর্ষণীয়। এটা জানা যায় যে একজন ব্যক্তির আবেগ এবং অনুভূতি, যদি তারা "লুকানো" হয়, বিজ্ঞাপন বা ফ্লান্টেড না হয়, অবশেষে একটি বিশেষ আকর্ষণ, প্রভাবের একটি বিশেষ শক্তি অর্জন করে। তাই এটি জীবনে, এবং তাই এটি শিল্পে। "পুনরায় বলার চেয়ে না বলাই ভালো," বিখ্যাত রাশিয়ান চিত্রশিল্পী পিপি চিস্তাকভ তার ছাত্রদের নির্দেশ দিয়েছিলেন। "সবচেয়ে খারাপ জিনিসটি প্রয়োজনের চেয়ে বেশি দেওয়া," কে এস স্ট্যানিস্লাভস্কি একই ধারণাকে সমর্থন করেছিলেন, এটিকে থিয়েটারের সৃজনশীল অনুশীলনে উপস্থাপন করেছিলেন। তার স্বভাব এবং মানসিক গুদামের বিশেষত্বের কারণে, জাক, মঞ্চে সঙ্গীত বাজানো, সাধারণত অন্তরঙ্গ প্রকাশের ক্ষেত্রে খুব বেশি অপব্যয় ছিল না; বরং, তিনি ছিলেন কৃপণ, অনুভূতি প্রকাশে স্বল্পভাষী; তার আধ্যাত্মিক এবং মনস্তাত্ত্বিক সংঘর্ষগুলি কখনও কখনও "নিজেই একটি জিনিস" বলে মনে হতে পারে। তবুও, পিয়ানোবাদকের আবেগপূর্ণ উচ্চারণ, লো-প্রোফাইল যদিও নিঃশব্দের মতো, তাদের নিজস্ব আকর্ষণ ছিল, তাদের নিজস্ব আকর্ষণ ছিল। অন্যথায়, এফ মাইনরে চোপিনের কনসার্টো, লিজটের পেট্রার্চের সনেটস, এ মেজর সোনাটা, অপের মতো কাজের ব্যাখ্যা করে কেন তিনি খ্যাতি অর্জন করতে পেরেছিলেন তা ব্যাখ্যা করা কঠিন হবে। 120 শুবার্ট, ফোরলান এবং মিনুয়েট রাভেল'স টম্ব অফ কুপেরিন, ইত্যাদি।

জাকের পিয়ানোবাদের সুস্পষ্ট বৈশিষ্ট্যগুলিকে আরও স্মরণ করে, কেউ তার বাজানোর অভ্যন্তরীণ বিদ্যুতায়ন, সর্বদা উচ্চ স্বেচ্ছামূলক তীব্রতা সম্পর্কে বলতে পারে না। উদাহরণ হিসেবে, আমরা পেগানিনির থিমে রাখামাননিভের র‌্যাপসোডির শিল্পীর সুপরিচিত অভিনয়ের কথা উল্লেখ করতে পারি: যেন একটি স্থিতিস্থাপকভাবে স্পন্দিত স্টিলের বার, শক্ত, পেশীবহুল হাত দ্বারা টানটান খিলান... নীতিগতভাবে, জ্যাক, একজন শিল্পী হিসাবে, বৈশিষ্ট্যযুক্ত ছিল না। প্যাম্পারড রোমান্টিক শিথিলতার রাজ্য দ্বারা; নিস্তেজ মনন, শব্দ "নির্বাণ" - তার কাব্যিক ভূমিকা নয়। এটি বিরোধিতামূলক, কিন্তু সত্য: তার মনের সমস্ত ফস্টিয়ান দর্শনের জন্য, তিনি নিজেকে সবচেয়ে সম্পূর্ণ এবং উজ্জ্বলভাবে প্রকাশ করেছিলেন কর্ম - মিউজিক্যাল ডাইনামিকসে, মিউজিক্যাল স্ট্যাটিক্স নয়। চিন্তার শক্তি, একটি সক্রিয়, স্বল্পভাবে স্পষ্ট বাদ্যযন্ত্র আন্দোলনের শক্তি দ্বারা গুণিত - এইভাবে কেউ সংজ্ঞায়িত করতে পারে, উদাহরণস্বরূপ, তার সারকাসমের ব্যাখ্যা, ফ্লিটিংয়ের একটি সিরিজ, প্রোকোফিয়েভের দ্বিতীয়, চতুর্থ, পঞ্চম এবং সপ্তম সোনাটাস, রচমানিভের চতুর্থ Concerto, Debussy's Children's Corner থেকে Doctor Gradus ad Parnassum.

এটি কোন কাকতালীয় ঘটনা নয় যে পিয়ানোবাদক সর্বদা পিয়ানো টোকাটোর উপাদানটির প্রতি আকৃষ্ট হয়েছেন। তিনি ইন্সট্রুমেন্টাল মোটর দক্ষতার অভিব্যক্তি, পারফরম্যান্সে "স্টিল লোপ" এর মাথাব্যথা সংবেদন, দ্রুততার জাদু, একগুঁয়ে বসন্তের ছন্দ পছন্দ করেছিলেন। এ কারণেই, স্পষ্টতই, দোভাষী হিসেবে তার সবচেয়ে বড় সাফল্যের মধ্যে ছিল টোকাটা (দ্য টম্ব অফ কুপেরিন থেকে), এবং জি মেজরে রাভেলের কনসার্ট, এবং পূর্বে উল্লিখিত প্রোকোফিয়েভ ওপেস এবং বিথোভেন, মেডটনার, রাচম্যানিনফের অনেক কিছু।

এবং জাকের কাজের আরেকটি বৈশিষ্ট্য হল তাদের চিত্রকল্প, উদার বহুবর্ণের রঙ, সূক্ষ্ম রঙ। ইতিমধ্যে তার যৌবনে, পিয়ানোবাদক নিজেকে শব্দ উপস্থাপনা, বিভিন্ন ধরণের পিয়ানো-সজ্জাসংক্রান্ত প্রভাবের ক্ষেত্রে অসামান্য মাস্টার হিসাবে প্রমাণ করেছেন। লিজটের সোনাটা "দান্তে পড়ার পরে" (এই রচনাটি প্রাক-যুদ্ধের বছর থেকে পারফর্মারের প্রোগ্রামগুলিতে প্রদর্শিত হয়েছিল) সম্পর্কে তার ব্যাখ্যা সম্পর্কে মন্তব্য করে, এ. আলশওয়াং দুর্ঘটনাক্রমে জাকের খেলার "ছবি" এর উপর জোর দেননি: "দৃষ্টির শক্তি দ্বারা ছাপ তৈরি করা হয়েছে,” তিনি প্রশংসা করেছিলেন, “আমি জাকা আমাদের ফরাসি শিল্পী ডেলাক্রোইক্স দ্বারা দান্তের চিত্রগুলির শৈল্পিক পুনরুত্পাদনের কথা মনে করিয়ে দেয় …” (আলশওয়াং এ। সোভিয়েত স্কুল অফ পিয়ানোবাদ। পি। 68।). সময়ের সাথে সাথে, শিল্পীর শব্দ উপলব্ধিগুলি আরও জটিল এবং আলাদা হয়ে ওঠে, এমনকি আরও বৈচিত্র্যময় এবং পরিমার্জিত রঙগুলি তার কাঠের প্যালেটে জ্বলজ্বল করে। তারা শুম্যান এবং সোনাটিনা রাভেলের "চিলড্রেনস সিনস", আর. স্ট্রস এবং স্ক্রাইবিনের থার্ড সোনাটা, মেডটনারের দ্বিতীয় কনসার্টো এবং র্যাচম্যানিনফের "কোরেলির থিমের ভিন্নতা" এর মতো তার কনসার্টের ভাণ্ডারগুলির এই জাতীয় সংখ্যাগুলিকে বিশেষ আকর্ষণ দিয়েছে।

যা বলা হয়েছে তার সাথে একটি জিনিস যোগ করা যেতে পারে: যন্ত্রের কীবোর্ডে জ্যাক যা কিছু করেছিলেন তা একটি নিয়ম হিসাবে, সম্পূর্ণ এবং শর্তহীন সম্পূর্ণতা, কাঠামোগত সম্পূর্ণতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। বাইরের দিকে যথাযথ মনোযোগ না দিয়ে, তাড়াহুড়ো করে, তাড়াহুড়ো করে কখনও কিছু "কাজ" করেনি! আপোষহীন শৈল্পিক নিষ্ঠার একজন সংগীতশিল্পী, তিনি কখনই নিজেকে জনসাধারণের কাছে একটি পারফরম্যান্স স্কেচ জমা দেওয়ার অনুমতি দেবেন না; মঞ্চ থেকে তিনি যে সাউন্ড ক্যানভাস প্রদর্শন করেছিলেন তার প্রত্যেকটিই তার অন্তর্নিহিত নির্ভুলতা এবং বিচক্ষণ পুঙ্খানুপুঙ্খতার সাথে সম্পাদিত হয়েছিল। সম্ভবত এই সমস্ত পেইন্টিংগুলি উচ্চ শৈল্পিক অনুপ্রেরণার স্ট্যাম্প বহন করেনি: জ্যাক অত্যধিক ভারসাম্যপূর্ণ, এবং অত্যধিক যুক্তিবাদী এবং (মাঝে মাঝে) ব্যস্ত যুক্তিবাদী। যাইহোক, কনসার্ট প্লেয়ার পিয়ানোর কাছে যে মেজাজই করুক না কেন, সে তার পেশাদার পিয়ানোবাদী দক্ষতায় প্রায় সবসময়ই নিষ্পাপ ছিল। তিনি হতে পারেন "বীট উপর" বা না; তিনি তার ধারণার প্রযুক্তিগত নকশা ভুল হতে পারে না. লিজট একবার বাদ দিয়েছিলেন: "এটা করা যথেষ্ট নয়, আমাদের অবশ্যই করতে হবে সম্পূর্ণ" সবসময় নয় এবং সবাই কাঁধে থাকে না। জ্যাচের জন্য, তিনি এমন সঙ্গীতজ্ঞদের অন্তর্ভুক্ত ছিলেন যারা পারফরমিং আর্ট-এ সবচেয়ে ঘনিষ্ঠ বিবরণ থেকে - সবকিছু কীভাবে শেষ করতে জানেন এবং ভালোবাসেন। (উপলক্ষে, জাক স্ট্যানিস্লাভস্কির বিখ্যাত বিবৃতিটি স্মরণ করতে পছন্দ করেছিলেন: "যেকোনও "একরকম", "সাধারণভাবে", "প্রায়" শিল্পে অগ্রহণযোগ্য ..." (Stanislavsky KS Sobr. soch.-M., 1954. T 2. S. 81.). তাই তার নিজের পারফর্মিং ধর্ম ছিল।)

এইমাত্র যা বলা হয়েছে - শিল্পীর বিশাল অভিজ্ঞতা এবং প্রজ্ঞা, তার শৈল্পিক চিন্তার বুদ্ধিবৃত্তিক তীক্ষ্ণতা, আবেগের শৃঙ্খলা, চতুর সৃজনশীল বিচক্ষণতা - সামগ্রিকভাবে সেই ধ্রুপদী ধরণের পারফর্মিং মিউজিশিয়ানের আকার নিয়েছে (অত্যন্ত সংস্কৃতিবান, পাকা, "শ্রদ্ধেয়" …), যার জন্য তার কার্যকলাপে লেখকের ইচ্ছার মূর্ত প্রতীকের চেয়ে গুরুত্বপূর্ণ আর কিছুই নেই এবং এটির অবাধ্যতার চেয়ে মর্মান্তিক আর কিছুই নেই। নিউহাউস, যিনি তার ছাত্রের শৈল্পিক প্রকৃতি সম্পর্কে পুরোপুরি জানতেন, তিনি দুর্ঘটনাক্রমে জাকের "উচ্চতর বস্তুনিষ্ঠতার একটি নির্দিষ্ট চেতনা, শিল্পকে উপলব্ধি করার এবং বোঝানোর একটি ব্যতিক্রমী ক্ষমতা "আবশ্যিকভাবে" তার নিজের, ব্যক্তিগত, বিষয়গত খুব বেশি পরিচয় না দিয়েই লেখেননি। Zak, Neuhaus-এর মতো শিল্পীরা তাদের পারফরম্যান্সে "নৈর্ব্যক্তিক নয়, বরং অতিব্যক্তিগত", তাদের অভিনয়ে "মেন্ডেলসোহন মেন্ডেলসোহন, ব্রাহ্মস ব্রহ্মস, প্রোকোফিয়েভ প্রোকোফিয়েভ" বলে চালিয়ে যান। ব্যক্তিত্ব (শিল্পী- মিঃ সি.) … লেখকের থেকে স্পষ্টভাবে আলাদা করা যায় এমন কিছু হিসাবে, হ্রাস পায়; আপনি সুরকারকে এমনভাবে বুঝতে পারেন যেন একটি বিশাল ম্যাগনিফাইং গ্লাসের মাধ্যমে (এখানে এটি, আয়ত্ত!), তবে একেবারে বিশুদ্ধ, কোনওভাবেই মেঘাচ্ছন্ন নয়, দাগযুক্ত নয় - গ্লাস, যা দূরবীনগুলিতে মহাকাশীয় বস্তুর পর্যবেক্ষণের জন্য ব্যবহৃত হয় ... " (Neigauz G. পিয়ানোবাদকের সৃজনশীলতা // পিয়ানো শিল্প সম্পর্কে অসামান্য পিয়ানোবাদক-শিক্ষক। – এম.; এল., 1966। পি। 79।).

…জ্যাচের কনসার্ট পারফরম্যান্স অনুশীলনের সমস্ত তীব্রতার জন্য, এর সমস্ত তাত্পর্যের জন্য, এটি তার সৃজনশীল জীবনের শুধুমাত্র একটি দিককে প্রতিফলিত করেছিল। আরেকটি, কম তাৎপর্যপূর্ণ নয়, শিক্ষাবিদ্যার অন্তর্গত, যা ষাটের দশকে এবং সত্তরের দশকের গোড়ার দিকে সর্বোচ্চ ফুলে পৌঁছেছিল।

জ্যাক দীর্ঘদিন ধরে শিক্ষকতা করছেন। স্নাতক হওয়ার পর, তিনি প্রাথমিকভাবে তার অধ্যাপক, নিউহাউসকে সহায়তা করেছিলেন; একটু পরে তাকে তার নিজের ক্লাসের দায়িত্ব দেওয়া হয়েছিল। চার দশকেরও বেশি সময় ধরে শিক্ষাদানের অভিজ্ঞতা... ডজন ডজন ছাত্র, যাদের মধ্যে সুবর্ণ পিয়ানোবাদী নামের মালিক – ই. ভিরসালাদজে, এন. পেট্রোভ, ই. মোগিলেভস্কি, জি. মিরভিস, এল. টিমোফিভা, এস. নাভাসার্ডিয়ান, ভি বাক... এর বিপরীতে জাক কখনই অন্যান্য সহকর্মী কনসার্ট পারফর্মারদের অন্তর্গত ছিল না, তাই বলতে গেলে, "পার্টটাইম", তিনি শিক্ষাবিদ্যাকে কখনোই গৌণ গুরুত্বের বিষয় হিসাবে বিবেচনা করেননি, যা দিয়ে ট্যুরের মধ্যে বিরতিগুলি পূরণ করা হয়। তিনি শ্রেণীকক্ষের কাজ পছন্দ করতেন, উদারভাবে এতে তার মন এবং আত্মার সমস্ত শক্তি বিনিয়োগ করেছিলেন। পড়াতে গিয়ে তিনি চিন্তা, অনুসন্ধান, আবিষ্কার বন্ধ করেননি; তার শিক্ষাগত চিন্তা সময়ের সাথে ঠান্ডা হয়নি। আমরা বলতে পারি যে শেষ পর্যন্ত তিনি একটি সুরেলা, সুরেলাভাবে আদেশ দিয়েছিলেন পদ্ধতি (তিনি সাধারণত অব্যবস্থাপনার দিকে ঝুঁকতেন না) বাদ্যযন্ত্র এবং শিক্ষামূলক দৃষ্টিভঙ্গি, নীতি, বিশ্বাস।

একজন পিয়ানোবাদক শিক্ষকের প্রধান, কৌশলগত লক্ষ্য, ইয়াকভ ইজরাইলিভিচ বিশ্বাস করেছিলেন, একজন ব্যক্তির অভ্যন্তরীণ আধ্যাত্মিক জীবনের জটিল প্রক্রিয়াগুলির প্রতিফলন হিসাবে ছাত্রকে সংগীতের (এবং এর ব্যাখ্যা) বোঝার দিকে নিয়ে যাওয়া। "... সুন্দর পিয়ানোবাদী ফর্মগুলির একটি ক্যালিডোস্কোপ নয়," তিনি জোরালোভাবে যুবকদের ব্যাখ্যা করেছিলেন, "শুধু দ্রুত এবং সুনির্দিষ্ট প্যাসেজ নয়, মার্জিত যন্ত্রের "ফিওরচার" এবং এর মতো। না, সারমর্ম অন্য কিছু - চিত্র, অনুভূতি, চিন্তাভাবনা, মেজাজ, মনস্তাত্ত্বিক অবস্থার মধ্যে … ”তার শিক্ষক, নিউহাউসের মতো, জাক নিশ্চিত ছিলেন যে “শব্দের শিল্পে … সবকিছুই, ব্যতিক্রম ছাড়াই, যা অনুভব করতে পারে, বেঁচে থাকতে পারে, চিন্তা করতে পারে। মাধ্যমে, মূর্ত হয় এবং ব্যক্তিকে প্রকাশ এবং অনুভব করে (Neigauz G. পিয়ানো বাজানোর শিল্পে। – M., 1958. P. 34.). এই অবস্থানগুলি থেকে, তিনি তার ছাত্রদের "শব্দের শিল্প" বিবেচনা করতে শিখিয়েছিলেন।

একজন তরুণ শিল্পীর সচেতনতা আধ্যাত্মিক পারফরম্যান্সের সারাংশ কেবল তখনই সম্ভব, জাক আরও যুক্তি দিয়েছিলেন, যখন তিনি বাদ্যযন্ত্র, নান্দনিক এবং সাধারণ বুদ্ধিবৃত্তিক বিকাশের যথেষ্ট উচ্চ স্তরে পৌঁছেছেন। যখন তার পেশাগত জ্ঞানের ভিত্তি শক্ত ও মজবুত হয়, তখন তার দিগন্ত বিস্তৃত হয়, শৈল্পিক চিন্তাধারা মূলত গঠিত হয় এবং সৃজনশীল অভিজ্ঞতা সঞ্চিত হয়। এই কাজগুলি, জাক বিশ্বাস করেন, সাধারণভাবে বাদ্যযন্ত্র শিক্ষাবিদ্যার মূল বিষয় এবং বিশেষ করে পিয়ানো শিক্ষাবিদ্যার বিভাগ থেকে ছিল। কিভাবে তারা তার নিজের অনুশীলনে সমাধান করা হয়েছিল?

প্রথমত, সম্ভাব্য সর্বাধিক সংখ্যার অধ্যয়নকৃত কাজের সাথে শিক্ষার্থীদের পরিচয় করিয়ে দেওয়ার মাধ্যমে। তার ক্লাসের প্রতিটি ছাত্রের সাথে যোগাযোগের মাধ্যমে বিস্তৃত সম্ভাব্য বৈচিত্র্যময় বাদ্যযন্ত্র ঘটনাগুলির সাথে। সমস্যা হল যে অনেক তরুণ অভিনয়শিল্পীরা "অত্যন্ত বন্ধ ... কুখ্যাত "পিয়ানো জীবনের বৃত্তে," জাক আফসোস করেছেন। “সংগীত সম্পর্কে তাদের ধারণা কতই না কম! আমাদের শিক্ষার্থীদের জন্য সংগীত জীবনের একটি বিস্তৃত প্যানোরামা উন্মুক্ত করার জন্য শ্রেণিকক্ষে কীভাবে কাজটি পুনর্গঠন করা যায় সে সম্পর্কে ভাবতে হবে ... কারণ এটি ছাড়া একজন সংগীতশিল্পীর সত্যিকারের গভীর বিকাশ অসম্ভব। (জাক ইয়া। তরুণ পিয়ানোবাদকদের শিক্ষিত করার কিছু বিষয়ে // পিয়ানো পারফরম্যান্সের প্রশ্ন। – এম।, 1968। সংখ্যা 2। পি। 84, 87।). তার সহকর্মীদের বৃত্তে, তিনি পুনরাবৃত্তি করতে কখনই ক্লান্ত হননি: "প্রত্যেক সংগীতশিল্পীর নিজস্ব "জ্ঞানের ভাণ্ডার" থাকা উচিত, তিনি যা শুনেছেন, অভিনয় করেছেন এবং অভিজ্ঞতা করেছেন তার মূল্যবান সঞ্চয়। এই সঞ্চয়গুলি শক্তির সঞ্চয়কারীর মতো যা সৃজনশীল কল্পনাকে ফিড করে, যা ক্রমাগত এগিয়ে যাওয়ার জন্য প্রয়োজনীয়। (Ibid., pp. 84, 87.).

অটস্যুডা — ইউস্টানোভকা Зака ​​на возможно более интенсивный и широкий приток музыки в учебно-педагогический обиховод евогода. Так, наряду с обязательным репертуаром, в его классе нередко проходились и пьесы-спутники; они служили чем-то вроде вспомогательного материала, овладение которым, считал Зак, желательно, а то и просто необходимо для художественно полноценной интерпретации основной части студенческих программ. «Произведения одного и того же автора соединены обычно множеством внутренних «уз»,— говорил Яков Израилевич.— Нельзя по-настоящему хорошо исполнить какое-либо из этих произведений, не зная, по крайней мере, „близлежащих…»»

বাদ্যযন্ত্র চেতনার বিকাশ, যা জাকের ছাত্রদের আলাদা করে, ব্যাখ্যা করা হয়েছিল, তবে কেবলমাত্র তাদের অধ্যাপকের নেতৃত্বে শিক্ষাগত পরীক্ষাগারে নয়, অনেক. এটাও গুরুত্বপূর্ণ ছিল as কাজ এখানে অনুষ্ঠিত হয়. জাকের শিক্ষার খুব শৈলী, তার শিক্ষাগত পদ্ধতি তরুণ পিয়ানোবাদকদের শৈল্পিক এবং বৌদ্ধিক সম্ভাবনার ধ্রুবক এবং দ্রুত পুনরায় পূরণকে উদ্দীপিত করেছিল। এই শৈলীর মধ্যে একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থান অন্তর্ভুক্ত, উদাহরণস্বরূপ, অভ্যর্থনা সরলীকরণ (সঙ্গীত শেখানোর ক্ষেত্রে প্রায় সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিস - এটির যোগ্য প্রয়োগের সাপেক্ষে)। পিয়ানো পারফরম্যান্সে বিশেষ, এককভাবে কংক্রিট - যেখান থেকে পাঠের আসল ফ্যাব্রিক বোনা হয়েছিল (শব্দ, ছন্দ, গতিবিদ্যা, ফর্ম, জেনার নির্দিষ্টতা, ইত্যাদি), সাধারণত ইয়াকভ ইজরাইলেভিচ ব্যাপক এবং ধারণক্ষমতার ধারণা তৈরির কারণ হিসাবে ব্যবহার করতেন। সঙ্গীত শিল্পের বিভিন্ন বিভাগের সাথে সম্পর্কিত। তাই ফলাফল: লাইভ পিয়ানোবাদিক অনুশীলনের অভিজ্ঞতায়, তার ছাত্ররা অদৃশ্যভাবে, নিজেরাই, গভীর এবং বহুমুখী জ্ঞান তৈরি করেছিল। জ্যাকের সাথে অধ্যয়ন করার অর্থ চিন্তা করা: বিশ্লেষণ, তুলনা, বৈপরীত্য, নির্দিষ্ট সিদ্ধান্তে আসা। “এই “চলন্ত” সুরেলা চিত্রগুলি শুনুন (জি-মেজরে রাভেলের কনসার্টের উদ্বোধনী বার।— মিঃ সি.), সে ছাত্রের দিকে ফিরে গেল। “এটা কি সত্যি নয় যে এই টার্টলি অসঙ্গতিপূর্ণ দ্বিতীয় ওভারটোনগুলি কতটা রঙিন এবং তীব্র! উপায় দ্বারা, আপনি দেরী Ravel এর সুরেলা ভাষা সম্পর্কে কি জানেন? আচ্ছা, যদি আমি আপনাকে প্রতিফলন এবং কুপেরিনের সমাধির সুরের তুলনা করতে বলি?

ইয়াকভ ইজরাইলেভিচের ছাত্ররা জানত যে তার পাঠে যে কোনও মুহূর্তে সাহিত্য, থিয়েটার, কবিতা, চিত্রকলার জগতের সাথে যোগাযোগের আশা করা যেতে পারে … বিশ্বকোষীয় জ্ঞানের একজন মানুষ, সংস্কৃতির অনেক ক্ষেত্রে একজন অসামান্য পাণ্ডিত্য, জাক, ক্লাস, স্বেচ্ছায় এবং দক্ষতার সাথে শিল্পের প্রতিবেশী অঞ্চলে ভ্রমণ: এইভাবে সমস্ত ধরণের বাদ্যযন্ত্র এবং পারফর্মিং ধারণাগুলি চিত্রিত করা হয়েছে, তার অন্তরঙ্গ শিক্ষাগত ধারণা, মনোভাব এবং পরিকল্পনার কাব্যিক, সচিত্র এবং অন্যান্য অ্যানালগগুলির রেফারেন্স দিয়ে শক্তিশালী করা হয়েছে। "একটি শিল্পের নান্দনিকতা অন্যটির নান্দনিকতা, শুধুমাত্র উপাদান ভিন্ন," শুম্যান একবার লিখেছিলেন; জ্যাচ বলেছেন যে তিনি বারবার এই কথার সত্যতা সম্পর্কে নিশ্চিত হয়েছেন।

আরও স্থানীয় পিয়ানো-শিক্ষাগত কাজগুলি সমাধান করার জন্য, জাক তাদের মধ্যে থেকে একটিকে বেছে নিয়েছিলেন যা তিনি প্রাথমিক গুরুত্বের সাথে বিবেচনা করেছিলেন: "আমার জন্য প্রধান জিনিসটি হল একজন ছাত্রকে পেশাদারভাবে পরিমার্জিত, "ক্রিস্টাল" বাদ্যযন্ত্রের কানে শিক্ষিত করা ..." এই ধরনের কান, তিনি তিনি তার ধারণাটি তৈরি করেছিলেন, যা শব্দ প্রক্রিয়ায় সবচেয়ে জটিল, বৈচিত্র্যময় রূপান্তরগুলিকে ক্যাপচার করতে সক্ষম হবে, সবচেয়ে ক্ষণস্থায়ী, সূক্ষ্ম রঙিন এবং রঙিন সূক্ষ্মতা এবং একদৃষ্টিকে আলাদা করতে পারবে। একজন তরুণ অভিনয়শিল্পীর শ্রবণ সংবেদনগুলির এত তীক্ষ্ণতা নেই, এটি নিরর্থক হবে - ইয়াকভ ইজরাইলিভিচ এটি সম্পর্কে নিশ্চিত ছিলেন - শিক্ষকের কোনও কৌশল, শিক্ষাগত "প্রসাধনী" বা "গ্লস" কারণটি সাহায্য করবে না। এক কথায়, "কান পিয়ানোবাদকের জন্য যা চোখ শিল্পীর জন্য ..." (জাক ইয়া। তরুণ পিয়ানোবাদকদের শিক্ষার কিছু বিষয়ে। পৃষ্ঠা 90।).

কিভাবে Zak এর শিষ্যরা এই সমস্ত গুণাবলী এবং বৈশিষ্ট্যগুলি ব্যবহারিকভাবে বিকাশ করেছিল? শুধুমাত্র একটি উপায় ছিল: প্লেয়ার আগে, যেমন শব্দ কাজ যে এগিয়ে রাখা হয় আকৃষ্ট করতে পারত না তাদের শ্রবণ সম্পদের সর্বাধিক চাপের পিছনে, হবে ব্যাখ্যাতীত সূক্ষ্মভাবে পৃথক, পরিমার্জিত বাদ্যযন্ত্র শ্রবণের বাইরে কীবোর্ডে। একজন চমৎকার মনোবিজ্ঞানী, জাক জানতেন যে একজন ব্যক্তির ক্ষমতা সেই কার্যকলাপের গভীরতায় গঠিত হয়, যা সর্বত্র অপরিহার্যতা এই ক্ষমতা প্রয়োজন - শুধুমাত্র তাদের, এবং অন্য কিছু না. তিনি তার পাঠে ছাত্রদের কাছ থেকে যা চেয়েছিলেন তা সক্রিয় এবং সংবেদনশীল বাদ্যযন্ত্র "কান" ছাড়া অর্জন করা যায় না; এটি ছিল তার শিক্ষাবিজ্ঞানের কৌশলগুলির একটি, এটির কার্যকারিতার অন্যতম কারণ। পিয়ানোবাদকদের মধ্যে শ্রবণ বিকাশের সুনির্দিষ্ট, "কাজ করার" পদ্ধতিগুলির জন্য, ইয়াকভ ইজরাইলিভিচ একটি যন্ত্র ছাড়াই সঙ্গীতের একটি টুকরো শেখা অত্যন্ত দরকারী বলে মনে করেছিলেন, আন্তঃ-শ্রবণ উপস্থাপনের পদ্ধতি দ্বারা, যেমন তারা বলে, "কল্পনায়।" তিনি প্রায়শই এই নীতিটি তার নিজের পারফর্মিং অনুশীলনে ব্যবহার করেন এবং তার ছাত্রদেরও এটি প্রয়োগ করার পরামর্শ দেন।

ছাত্রের মনে ব্যাখ্যা করা কাজের চিত্র তৈরি হওয়ার পরে, জাক এই ছাত্রকে আরও শিক্ষাগত যত্ন থেকে মুক্তি দেওয়া ভাল বলে মনে করেছিলেন। "যদি, আমাদের পোষা প্রাণীদের বৃদ্ধিকে ক্রমাগতভাবে উদ্দীপিত করে, আমরা তাদের কর্মক্ষমতায় একটি ধ্রুবক আবেশী ছায়া হিসাবে উপস্থিত থাকি, এটি ইতিমধ্যেই তাদের একে অপরের মতো দেখাতে, প্রত্যেককে একটি অন্ধকার "সাধারণ ডিনোমিনেটর" এ নিয়ে আসার জন্য যথেষ্ট। (জাক ইয়া। তরুণ পিয়ানোবাদকদের শিক্ষার কিছু বিষয়ে। পৃষ্ঠা 82।). যথাসময়ে সক্ষম হওয়া - আগে নয়, তবে পরে নয় (দ্বিতীয়টি প্রায় বেশি গুরুত্বপূর্ণ) - শিক্ষার্থীর কাছ থেকে দূরে সরে যাওয়া, তাকে নিজের কাছে রেখে যাওয়া, সঙ্গীত শিক্ষকের পেশার সবচেয়ে সূক্ষ্ম এবং কঠিন মুহূর্তগুলির মধ্যে একটি, জাক বিশ্বাস করলেন। তার কাছ থেকে প্রায়ই আর্থার শ্নাবেলের কথা শুনতে পাওয়া যেত: "শিক্ষকের ভূমিকা হল দরজা খোলা, এবং তাদের মধ্য দিয়ে ছাত্রদের ঠেলে দেওয়া নয়।"

বিস্তৃত পেশাদার অভিজ্ঞতার সাথে জ্ঞানী, জ্যাক, সমালোচনা ছাড়াই, তার সমসাময়িক পারফর্মিং জীবনের স্বতন্ত্র ঘটনাকে মূল্যায়ন করেছেন। অনেক প্রতিযোগিতা, সব ধরনের বাদ্যযন্ত্র প্রতিযোগিতা, অভিযোগ করেন তিনি। নবাগত শিল্পীদের একটি উল্লেখযোগ্য অংশের জন্য, তারা "বিশুদ্ধভাবে ক্রীড়া পরীক্ষার একটি করিডোর" (জাক ইয়া। পারফরমাররা শব্দের জন্য জিজ্ঞাসা করে // সোভ. মিউজিক। 1957। নং 3। পি 58।). তার মতে, আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতামূলক যুদ্ধের বিজয়ীদের সংখ্যা অত্যধিকভাবে বেড়েছে: “সংগীত জগতে প্রচুর র‌্যাঙ্ক, শিরোনাম, রেগালিয়া উপস্থিত হয়েছে। দুর্ভাগ্যবশত, এতে প্রতিভার সংখ্যা বাড়েনি।” (আইবিড।). একজন সাধারণ পারফর্মার, একজন গড় সংগীতশিল্পীর কাছ থেকে কনসার্টের দৃশ্যের হুমকি আরও বেশি বাস্তব হয়ে উঠছে, জ্যাচ বলেছেন। এটি তাকে অন্য যেকোনো কিছুর চেয়ে বেশি চিন্তিত করেছিল: "ক্রমবর্ধমানভাবে," তিনি উদ্বিগ্ন হয়েছিলেন, "পিয়ানোবাদকদের একটি নির্দিষ্ট "সাদৃশ্য" প্রদর্শিত হতে শুরু করে, তাদের, এমনকি উচ্চ হলেও, কিন্তু এক ধরনের "সৃজনশীল মান"… প্রতিযোগিতায় বিজয়, যার সাথে সাম্প্রতিক বছরগুলির ক্যালেন্ডারগুলি এতটাই অত্যধিক স্যাচুরেটেড, দৃশ্যত সৃজনশীল কল্পনার উপর দক্ষতার প্রাধান্যকে অন্তর্ভুক্ত করে। আমাদের বিজয়ীদের "সাদৃশ্য" কোথা থেকে আসে না? আর কি কারণ খুঁজতে হবে? (জাক ইয়া। তরুণ পিয়ানোবাদকদের শিক্ষার কিছু বিষয়ে। পৃষ্ঠা 82।). ইয়াকভ ইজরাইলিভিচও চিন্তিত ছিলেন যে আজকের কনসার্টের দৃশ্যের কিছু আত্মপ্রকাশকারী তাকে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিস থেকে বঞ্চিত বলে মনে হচ্ছে - উচ্চ শৈল্পিক আদর্শ। তাই একজন শিল্পী হওয়ার নৈতিক ও নৈতিক অধিকার থেকে বঞ্চিত। পিয়ানোবাদক-অভিনেতা, শিল্পে তার যে কোনো সহকর্মীর মতো, "সৃজনশীল আবেগ থাকতে হবে," জ্যাক জোর দিয়েছিলেন।

এবং আমাদের এমন তরুণ সংগীতশিল্পী রয়েছে যারা দুর্দান্ত শৈল্পিক আকাঙ্ক্ষা নিয়ে জীবনে প্রবেশ করেছিলেন। এটা আশ্বস্ত. কিন্তু, দুর্ভাগ্যবশত, আমাদের বেশ কয়েকজন সঙ্গীতজ্ঞ আছে যাদের সৃজনশীল আদর্শের ইঙ্গিতও নেই। তারা এটা নিয়ে চিন্তাও করে না। তারা ভিন্নভাবে বসবাস করে (জাক ইয়া। অভিনয়কারীরা শব্দের জন্য জিজ্ঞাসা করে। এস. 58।).

তার একটি প্রেস উপস্থিতিতে, জ্যাচ বলেছিলেন: "জীবনের অন্যান্য ক্ষেত্রে যা "ক্যারিয়ারিজম" হিসাবে পরিচিত তাকে পারফরম্যান্সে "লরিয়েটিজম" বলা হয়" (আইবিড।). সময়ে সময়ে তিনি এই বিষয়ে কথোপকথন শুরু করেন শৈল্পিক তরুণদের সাথে। একবার, অনুষ্ঠানে, তিনি ক্লাসে ব্লকের গর্বিত শব্দগুলি উদ্ধৃত করেছিলেন:

কবির কোন পেশা নেই কবির নিয়তি আছে...

G. Tsypin