বারোক বাদ্যযন্ত্র সংস্কৃতি: নান্দনিকতা, শৈল্পিক চিত্র, শৈলী, বাদ্যযন্ত্র শৈলী, সুরকার

আপনি কি জানেন যে যুগটি আমাদের বাচ এবং হ্যান্ডেলকে "উদ্ভট" বলা হয়েছিল? তাছাড়া ইতিবাচক প্রেক্ষাপটে তাদের ডাকা হয়নি। "অনিয়মিত (উদ্ভট) আকৃতির একটি মুক্তা" "বারোক" শব্দটির একটি অর্থ। তবুও, রেনেসাঁর আদর্শের দৃষ্টিকোণ থেকে নতুন সংস্কৃতি ভুল হবে: সম্প্রীতি, সরলতা এবং স্বচ্ছতা বৈষম্য, জটিল চিত্র এবং ফর্ম দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল।

বারোক নান্দনিকতা

বারোক সংগীত সংস্কৃতি সুন্দর এবং কুৎসিত, ট্র্যাজেডি এবং কমেডিকে একত্রিত করেছে। "অনিয়মিত সুন্দরীরা" "প্রবণতা" ছিল, রেনেসাঁর স্বাভাবিকতা প্রতিস্থাপন করে। পৃথিবীকে আর সামগ্রিক মনে হচ্ছে না, কিন্তু বৈপরীত্য ও বৈপরীত্যের জগৎ, ট্র্যাজেডি এবং নাটকে পূর্ণ একটি বিশ্ব হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল। তবে এর একটি ঐতিহাসিক ব্যাখ্যা রয়েছে।

বারোক যুগ প্রায় 150 বছর বিস্তৃত: 1600 থেকে 1750 পর্যন্ত। এটি মহান ভৌগোলিক আবিষ্কারের সময় (মনে রাখবেন কলম্বাস এবং ম্যাগেলানের বিশ্বের প্রদক্ষিণ দ্বারা আমেরিকা আবিষ্কার), গ্যালিলিও, কোপারনিকাস এবং নিউর উজ্জ্বল বৈজ্ঞানিক আবিষ্কারের সময় ইউরোপে ভয়ানক যুদ্ধের সময়। আমাদের চোখের সামনে পৃথিবীর সামঞ্জস্য ভেঙ্গে পড়ছিল, ঠিক যেভাবে মহাবিশ্বের ছবি বদলে যাচ্ছিল, সময় ও স্থানের ধারণাও বদলে যাচ্ছিল।

বারোক ঘরানার

দাম্ভিকতার জন্য নতুন ফ্যাশন নতুন ফর্ম এবং ঘরানার জন্ম দিয়েছে। মানুষের অভিজ্ঞতার জটিল জগতকে বোঝাতে সক্ষম হয়েছিল অপেরা, প্রধানত প্রাণবন্ত সংবেদনশীল arias মাধ্যমে. প্রথম অপেরার জনককে জ্যাকোপো পেরি (অপেরা ইউরিডাইস) হিসাবে বিবেচনা করা হয়, তবে এটি একটি ধারা হিসাবে ছিল যে অপেরাটি ক্লাউদিও মন্টেভের্দি (অর্ফিয়াস) এর রচনায় রূপ নেয়। বারোক অপেরা ঘরানার সবচেয়ে বিখ্যাত নামগুলির মধ্যে আরও পরিচিত: A. Scarlatti (অপেরা "নিরো যিনি সিজার হয়েছিলেন"), GF Telemann ("মারিও"), G. Purcell ("Dido and Aeneas"), J.-B . লুলি ("আর্মাইড"), জিএফ হ্যান্ডেল ("জুলিয়াস সিজার"), জিবি পারগোলেসি ("দ্য মেইড-ম্যাডাম"), এ. ভিভালদি ("ফারনাক")।

প্রায় একটি অপেরার মতো, শুধুমাত্র দৃশ্য এবং পোশাক ছাড়াই, ধর্মীয় প্লট সহ, বক্তৃতা বারোক ঘরানার অনুক্রমের একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থান নিয়েছে। বক্তৃতার মতো উচ্চ আধ্যাত্মিক ধারাও মানুষের আবেগের গভীরতা প্রকাশ করেছে। সবচেয়ে বিখ্যাত বারোক বক্তৃতাগুলি জিএফ হ্যান্ডেল ("মসীহ") দ্বারা লিখিত হয়েছিল

পবিত্র সঙ্গীতের ঘরানার মধ্যে, পবিত্র গানগুলিও জনপ্রিয় ছিল ক্যান্টাটাস и আবেগ (আবেগগুলি হল "আবেগ"; সম্ভবত বিন্দুতে নয়, তবে কেবল ক্ষেত্রে, আসুন একটি মূল সংগীত শব্দটি মনে রাখা যাক - অ্যাপসেশনাটো, যা রাশিয়ান ভাষায় অনুবাদ করা হয়েছে "আবেগ")। এখানে পাম JS Bach ("সেন্ট ম্যাথিউ প্যাশন") এর অন্তর্গত।

যুগের আরেকটি প্রধান ধারা - সঙ্গীতানুষ্ঠান. বৈপরীত্যের তীক্ষ্ণ খেলা, একক এবং অর্কেস্ট্রা (), বা অর্কেস্ট্রা (শৈলী) এর বিভিন্ন গোষ্ঠীর মধ্যে প্রতিদ্বন্দ্বিতা - বারোকের নান্দনিকতার সাথে ভালভাবে অনুরণিত হয়েছিল। Maestro A. Vivaldi ("The Seasons"), IS এখানে শাসন করেছে। বাচ “ব্র্যাডেনবার্গ কনসার্টোস”), জিএফ হ্যান্ডেল এবং এ. কোরেলি (কনসার্টো গ্রোসো)।

বিভিন্ন অংশের বিকল্প করার বিপরীত নীতিটি কেবল কনসার্ট ঘরানার মধ্যেই নয়। এটি ভিত্তি তৈরি করেছে সোনাটা (ডি. স্কারলাটি), স্যুট এবং পার্টিটা (জেএস বাচ)। এটি লক্ষ করা উচিত যে এই নীতিটি আগে বিদ্যমান ছিল, কিন্তু শুধুমাত্র বারোক যুগে এটি এলোমেলো হওয়া বন্ধ করে এবং একটি সুশৃঙ্খল ফর্ম অর্জন করে।

বারোক সঙ্গীত সংস্কৃতির প্রধান বৈপরীত্যগুলির মধ্যে একটি হল বিশৃঙ্খলা এবং সময়ের প্রতীক হিসাবে শৃঙ্খলা। জীবন এবং মৃত্যুর এলোমেলোতা, ভাগ্যের অনিয়ন্ত্রিততা এবং একই সাথে - "যৌক্তিকতার" জয়, সবকিছুতে শৃঙ্খলা। এই প্রতিষেধকটি সবচেয়ে স্পষ্টভাবে মিউজিক্যাল জেনার দ্বারা প্রকাশ করা হয়েছিল foreplay পর্ণ (toccatas, কল্পনা) এবং জয়েন্টগুলোতে. IS Bach এই ধারায় অতুলনীয় মাস্টারপিস তৈরি করেছেন (প্রিল্যুডস এবং ফুগুস অফ দ্য ওয়েল-টেম্পারড ক্ল্যাভিয়ার, টোকাটা এবং ফুগু ইন ডি মাইনর)।

আমাদের পর্যালোচনা থেকে নিম্নরূপ, বারোকের বৈসাদৃশ্য এমনকি ঘরানার স্কেলে নিজেকে প্রকাশ করেছে। বিশাল কম্পোজিশনের সাথে সাথে ল্যাকোনিক অপসও তৈরি হয়েছিল।

বারোকের বাদ্যযন্ত্রের ভাষা

বারোক যুগ লেখার একটি নতুন শৈলীর বিকাশে অবদান রাখে। সঙ্গীত অঙ্গনে প্রবেশ হোমোফনি প্রধান ভয়েস এবং সহগামী কণ্ঠে এর বিভাজন সহ।

বিশেষত, হোমোফোনির জনপ্রিয়তা এই কারণেও যে গির্জার আধ্যাত্মিক রচনাগুলি লেখার জন্য বিশেষ প্রয়োজনীয়তা ছিল: সমস্ত শব্দ অবশ্যই পাঠযোগ্য হতে হবে। এইভাবে, কণ্ঠগুলি সামনে এসেছিল, এছাড়াও অসংখ্য বাদ্যযন্ত্রের অলঙ্করণ অর্জন করেছে। দাম্ভিকতার জন্য বারোক অনুরাগ এখানেও নিজেকে প্রকাশ করেছে।

যন্ত্রসংগীতও ছিল অলঙ্করণে সমৃদ্ধ। এ ব্যাপারে ব্যাপক তোলপাড় ছিল ইম্প্রোভাইজেশন: অস্টিনাটো (অর্থাৎ, পুনরাবৃত্তি, অপরিবর্তনীয়) খাদ, বারোক যুগের দ্বারা আবিষ্কৃত, একটি প্রদত্ত সুরেলা সিরিজের জন্য কল্পনা করার সুযোগ দিয়েছে। ভোকাল মিউজিক, লম্বা ক্যাডেনস এবং চেইন অফ গ্রেস নোট এবং ট্রিলস প্রায়ই অপারেটিক অ্যারিয়াসকে সজ্জিত করে।

একই সময়ে, এটি বিকাশ লাভ করেছিল polyphony, কিন্তু সম্পূর্ণ ভিন্ন দিকে। বারোক পলিফোনি হল ফ্রি-স্টাইল পলিফোনি, কাউন্টারপয়েন্টের বিকাশ।

বাদ্যযন্ত্র ভাষার বিকাশের একটি গুরুত্বপূর্ণ পদক্ষেপ ছিল টেম্পারড সিস্টেম গ্রহণ এবং টোনালিটি গঠন। দুটি প্রধান মোড স্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত করা হয়েছিল - প্রধান এবং গৌণ।

প্রভাব তত্ত্ব

যেহেতু বারোক যুগের সঙ্গীত মানুষের আবেগ প্রকাশের জন্য পরিবেশিত হয়েছিল, তাই রচনার লক্ষ্যগুলি সংশোধন করা হয়েছিল। এখন প্রতিটি রচনা প্রভাবের সাথে যুক্ত ছিল, অর্থাৎ মনের একটি নির্দিষ্ট অবস্থার সাথে। প্রভাবের তত্ত্ব নতুন নয়; এটি প্রাচীনকাল থেকে ফিরে এসেছে। কিন্তু বারোক যুগে তা ব্যাপক আকার ধারণ করে।

রাগ, দুঃখ, উল্লাস, ভালবাসা, নম্রতা - এই প্রভাবগুলি রচনাগুলির সংগীত ভাষার সাথে যুক্ত ছিল। সুতরাং, আনন্দ এবং মজার নিখুঁত প্রভাব লেখায় তৃতীয়, চতুর্থ এবং পঞ্চম, সাবলীল গতি এবং ট্রাইমিটার ব্যবহারের মাধ্যমে প্রকাশ করা হয়েছিল। বিপরীতে, বিষন্নতার প্রভাব অর্জিত হয়েছিল অসঙ্গতি, বর্ণবাদ এবং ধীর গতির অন্তর্ভুক্তির মাধ্যমে।

এমনকি টোনালিটির একটি ইফেক্টিভ ক্যারেক্টারাইজেশনও ছিল, যেখানে কঠোর ই-ফ্ল্যাট মেজরের সাথে ক্রুদ্ধ ই-মেজর জুটি বেঁধেছেন বাদী এ-মাইনর এবং ভদ্র জি-মেজরের বিরোধিতা করেছেন।

বন্দিত্বের পরিবর্তে…

বারোকের সঙ্গীত সংস্কৃতি পরবর্তী যুগের ক্লাসিকবাদের বিকাশে একটি বিশাল প্রভাব ফেলেছিল। এবং শুধু এই যুগের নয়। এমনকি এখন, বারোকের প্রতিধ্বনি অপেরা এবং কনসার্টের ঘরানায় শোনা যায়, যা আজও জনপ্রিয়। বাখের সঙ্গীতের উদ্ধৃতিগুলি ভারী রক সোলোতে প্রদর্শিত হয়, পপ গানগুলি বেশিরভাগই বারোক "গোল্ডেন সিকোয়েন্স" এর উপর ভিত্তি করে এবং জ্যাজ কিছু পরিমাণে ইম্প্রোভাইজেশনের শিল্পকে গ্রহণ করেছে।

এবং কেউ বারোককে আর "অদ্ভুত" শৈলী হিসাবে বিবেচনা করে না, তবে এটির সত্যই মূল্যবান মুক্তার প্রশংসা করে। যদিও একটি অদ্ভুত আকৃতি.