ইউজিন ইসায়া |

ইউজিন ইসাই

শিল্প চিন্তা ও অনুভূতির নিখুঁত সমন্বয়ের ফলাফল। ই. ইজাই

এফ. ক্লিসলারের সাথে ই. ইসাই ছিলেন শেষ গুণী সুরকার, যিনি XNUMX শতকের অসামান্য বেহালাবাদকদের রোমান্টিক শিল্পের ঐতিহ্যকে অব্যাহত রেখেছিলেন এবং বিকাশ করেছিলেন। চিন্তা ও অনুভূতির বিশাল স্কেল, কল্পনার সমৃদ্ধি, অভিব্যক্তির উন্নতিমূলক স্বাধীনতা, গুণীতা ইজায়াকে একজন অসামান্য দোভাষী করে তোলে, তার অভিনয় এবং রচনার কাজের মূল প্রকৃতি নির্ধারণ করে। তার অনুপ্রাণিত ব্যাখ্যাগুলি এস. ফ্রাঙ্ক, সি. সেন্ট-সেনস, জি. ফৌরে, ই. চৌসনের কাজের জনপ্রিয়তাকে ব্যাপকভাবে সাহায্য করেছিল।

ইজাই একজন বেহালাবাদকের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, যিনি 4 বছর বয়সে তার ছেলেকে পড়াতে শুরু করেছিলেন। সাত বছর বয়সী ছেলেটি ইতিমধ্যে একটি থিয়েটার অর্কেস্ট্রায় খেলেছিল এবং একই সাথে আর ম্যাসার্ডের সাথে লিজ কনজারভেটরিতে পড়াশোনা করেছিল, তারপর G. Wieniawski এবং A. Vietan এর সাথে ব্রাসেলস কনজারভেটরিতে। কনসার্ট মঞ্চে ইজায়ার পথ সহজ ছিল না। 1882 সাল পর্যন্ত তিনি অর্কেস্ট্রায় কাজ চালিয়ে যান - তিনি বার্লিনের বিলসে অর্কেস্ট্রার কনসার্ট মাস্টার ছিলেন, যার পারফরম্যান্স একটি ক্যাফেতে অনুষ্ঠিত হয়েছিল। শুধুমাত্র এ. রুবিনস্টাইনের পীড়াপীড়িতে, যাকে ইজাই "তার ব্যাখ্যার প্রকৃত শিক্ষক" বলে অভিহিত করেছিলেন, তিনি কি অর্কেস্ট্রা ত্যাগ করেছিলেন এবং রুবিনস্টাইনের সাথে স্ক্যান্ডিনেভিয়ার একটি যৌথ সফরে অংশ নিয়েছিলেন, যা বিশ্বের অন্যতম সেরা বেহালাবাদক হিসাবে তার কর্মজীবন নির্ধারণ করেছিল। .

প্যারিসে, ইশাইয়ার অভিনয় শিল্প সর্বজনীনভাবে প্রশংসিত হয়, যেমন তার প্রথম রচনাগুলি, যার মধ্যে "Elegiac কবিতা"। ফ্রাঙ্ক তার বিখ্যাত বেহালা সোনাটা তাকে উৎসর্গ করেছেন, সেন্ট-সেনস দ্য কোয়ার্টেট, ফাউরে দ্য পিয়ানো কুইন্টেট, ডেবুসি দ্য কোয়ার্টেট এবং নকটার্নসের বেহালা সংস্করণ। ইজায়ার জন্য "Elegiac কবিতা" এর প্রভাবে, চৌসন "কবিতা" তৈরি করেন। 1886 সালে Ysaye ব্রাসেলসে বসতি স্থাপন করেন। এখানে তিনি একটি কোয়ার্টেট তৈরি করেন, যা ইউরোপের অন্যতম সেরা হয়ে উঠেছে, সিম্ফনি কনসার্টের আয়োজন করে (যাকে "ইজায়া কনসার্ট" বলা হয়), যেখানে সেরা পারফর্মাররা পারফর্ম করে এবং কনজারভেটরিতে শেখায়।

40 বছরেরও বেশি সময় ধরে ইজায়া তার কনসার্ট কার্যকলাপ অব্যাহত রেখেছে। দুর্দান্ত সাফল্যের সাথে, তিনি কেবল বেহালাবাদক হিসাবেই নয়, একজন অসামান্য কন্ডাক্টর হিসাবেও অভিনয় করেন, বিশেষ করে এল. বিথোভেন এবং ফরাসি সুরকারদের কাজের জন্য বিখ্যাত। কভেন্ট গার্ডেনে তিনি 1918-22 সাল পর্যন্ত বিথোভেনের ফিডেলিও পরিচালনা করেন। সিনসিনাটি (মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র) এর অর্কেস্ট্রার প্রধান কন্ডাক্টর হন।

ডায়াবেটিস এবং হাতের রোগের কারণে ইজায়া তার অভিনয় কমিয়ে দেয়। 1927 সালে তিনি মাদ্রিদে শেষবার খেলেন পি. ক্যাসালস দ্বারা পরিচালিত একটি বিথোভেন কনসার্ট, তিনি হিরোইক সিম্ফনি এবং এ. কর্টোট, জে. থিবাউট এবং ক্যাসালস দ্বারা সঞ্চালিত ট্রিপল কনসার্টো পরিচালনা করেন। 1930 সালে, ইজায়ার শেষ অভিনয় হয়েছিল। পা কেটে ফেলার পর কৃত্রিম যন্ত্রের উপর, তিনি ব্রাসেলসে দেশের স্বাধীনতার 500 তম বার্ষিকীতে উত্সর্গীকৃত উদযাপনে একটি 100-পিস অর্কেস্ট্রা পরিচালনা করেন। পরের বছরের শুরুতে, ইতিমধ্যে গুরুতর অসুস্থ ইজায়া তার অপেরা পিয়েরে দ্য মাইনারের একটি পারফরম্যান্স শোনেন, যা কিছুক্ষণ আগে সম্পন্ন হয়েছিল। শীঘ্রই তিনি মারা যান।

ইজায়ার 30টিরও বেশি যন্ত্রসংগীত রয়েছে, বেশিরভাগই বেহালার জন্য লেখা। তাদের মধ্যে, 8টি কবিতা তার অভিনয়শৈলীর সবচেয়ে কাছের ঘরানার একটি। এগুলি এক-অংশের রচনা, একটি ইম্প্রোভাইজেশনাল প্রকৃতির, অভিব্যক্তির ইম্প্রেশনিস্টিক পদ্ধতির কাছাকাছি। সুপরিচিত “Elegiac Poem” এর পাশাপাশি, “Sce at the Spinning Wheel”, “Winter Song”, “Exstasy”, যার একটি প্রোগ্রাম্যাটিক চরিত্র আছে, সেগুলোও জনপ্রিয়।

ইজায়ার সবচেয়ে উদ্ভাবনী রচনাগুলি হল একক বেহালার জন্য তার ছয়টি সোনাটা, এটি একটি প্রোগ্রাম প্রকৃতিরও। ইজায়া মাজুরকাস এবং পোলোনাইস সহ অসংখ্য টুকরার মালিক, যা তার শিক্ষক জি. উইনিয়াস্কির কাজের প্রভাবে তৈরি, সোলো সেলো সোনাটা, ক্যাডেনজাস, অসংখ্য ট্রান্সক্রিপশন, সেইসাথে একটি একক কোয়ার্টেট সহ অর্কেস্ট্রাল রচনা "ইভেনিং হারমোনিস"।

ইজাই একজন শিল্পী হিসাবে সঙ্গীত শিল্পের ইতিহাসে প্রবেশ করেছিলেন যার পুরো জীবন তার প্রিয় কাজের জন্য নিবেদিত ছিল। ক্যাসালস যেমন লিখেছেন, "ইউজিন ইশাইয়ার নামটি সর্বদা আমাদের জন্য একজন শিল্পীর সবচেয়ে বিশুদ্ধ, সবচেয়ে সুন্দর আদর্শের অর্থ হবে।"

ভি গ্রিগোরিয়েভ

ইউজিন ইসায়ে XNUMX তম শতাব্দীর শেষের দিকে এবং XNUMX শতকের প্রথম দিকের ফ্রাঙ্কো-বেলজিয়ান বেহালা শিল্পের মধ্যে একটি লিঙ্ক হিসাবে কাজ করে। কিন্তু XNUMX শতক তাকে লালনপালন করেছে; ইজাই শুধুমাত্র এই শতাব্দীর মহান রোমান্টিক ঐতিহ্যের লাঠিটি XNUMX শতকের বেহালাবাদকদের উদ্বিগ্ন এবং সন্দেহপ্রবণ প্রজন্মের কাছে প্রেরণ করেছিলেন।

ইসাই বেলজিয়ামের জনগণের জাতীয় গর্ব; এখন পর্যন্ত, ব্রাসেলসে অনুষ্ঠিত আন্তর্জাতিক বেহালা প্রতিযোগিতা তার নাম বহন করে। তিনি সত্যিকারের একজন জাতীয় শিল্পী ছিলেন যিনি বেলজিয়ান এবং সংশ্লিষ্ট ফরাসি বেহালা স্কুল থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে পেয়েছিলেন তাদের সাধারণ গুণাবলী – সবচেয়ে রোমান্টিক ধারণার বাস্তবায়নে বুদ্ধিবৃত্তিকতা, স্বচ্ছতা এবং স্বতন্ত্রতা, একটি বিশাল অভ্যন্তরীণ আবেগের সাথে যন্ত্রবাদের কমনীয়তা এবং করুণা যা সর্বদা তার বাজানোকে আলাদা করেছে। . তিনি গ্যালিক সঙ্গীত সংস্কৃতির প্রধান স্রোতের কাছাকাছি ছিলেন: সিজার ফ্রাঙ্কের উচ্চ আধ্যাত্মিকতা; গীতিকার স্বচ্ছতা, কমনীয়তা, virtuosic উজ্জ্বলতা এবং সেন্ট-সেনসের রচনাগুলির রঙিন চিত্রকল্প; Debussy এর ছবি অস্থির পরিমার্জন. তার কাজের মধ্যে, তিনি ক্লাসিকিজম থেকেও চলে গিয়েছিলেন, যার বৈশিষ্ট্যগুলি সেন্ট-সেনসের সঙ্গীতের সাথে মিল রয়েছে, একক বেহালার জন্য ইম্প্রোভাইজেশনাল-রোমান্টিক সোনাটাতে, যা শুধুমাত্র ইমপ্রেশনিজম নয়, পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্ট যুগেও স্ট্যাম্প করা হয়েছিল।

Ysaye 6 জুলাই, 1858 সালে Liège এর খনির উপশহরে জন্মগ্রহণ করেন। তার বাবা নিকোলা ছিলেন একজন অর্কেস্ট্রাল মিউজিশিয়ান, সেলুন এবং থিয়েটার অর্কেস্ট্রার কন্ডাক্টর; তার যৌবনে, তিনি কিছু সময়ের জন্য সংরক্ষণাগারে অধ্যয়ন করেছিলেন, কিন্তু আর্থিক অসুবিধা তাকে এটি শেষ করতে দেয়নি। তিনিই তার ছেলের প্রথম শিক্ষক হয়েছিলেন। ইউজিন 4 বছর বয়সে বেহালা বাজানো শিখতে শুরু করেন এবং 7 বছর বয়সে তিনি অর্কেস্ট্রাতে যোগ দেন। পরিবারটি বড় ছিল (5 সন্তান) এবং অতিরিক্ত অর্থের প্রয়োজন ছিল।

ইউজিন তার বাবার পাঠকে কৃতজ্ঞতার সাথে স্মরণ করেছিলেন: "ভবিষ্যতে রডলফ ম্যাসার্ড, উইনিয়াস্কি এবং ভিয়েতনে যদি ব্যাখ্যা এবং কৌশল সম্পর্কে আমার জন্য দিগন্ত উন্মোচন করে, তবে আমার বাবা আমাকে বেহালা কথা বলার শিল্প শিখিয়েছিলেন।"

1865 সালে, ছেলেটিকে ডিজায়ার হেইনবার্গের ক্লাসে লিজ কনজারভেটরিতে নিয়োগ দেওয়া হয়েছিল। শিক্ষকতাকে কাজের সাথে একত্রিত করতে হয়েছিল, যা সাফল্যকে বিরূপ প্রভাবিত করেছিল। 1868 সালে তার মা মারা যান; এটি পরিবারের জন্য জীবনকে আরও কঠিন করে তুলেছে। তার মৃত্যুর এক বছর পর, ইউজিনকে কনজারভেটরি ছেড়ে যেতে বাধ্য করা হয়েছিল।

14 বছর বয়স পর্যন্ত, তিনি স্বাধীনভাবে বিকশিত হয়েছিলেন - তিনি প্রচুর বেহালা বাজিয়েছিলেন, বাখ, বিথোভেনের কাজ এবং সাধারণ বেহালার ভাণ্ডার অধ্যয়ন করেছিলেন; আমি অনেক পড়েছি - এবং এই সব আমার বাবার দ্বারা পরিচালিত অর্কেস্ট্রা সহ বেলজিয়াম, ফ্রান্স, সুইজারল্যান্ড এবং জার্মানি ভ্রমণের মধ্যে বিরতিতে।

সৌভাগ্যবশত, যখন তিনি 14 বছর বয়সী ছিলেন, ভিয়েটাং তার কথা শুনেছিল এবং ছেলেটিকে সংরক্ষণাগারে ফিরে যাওয়ার জন্য জোর দিয়েছিল। এবার ইজাই মাসারার ক্লাসে আছে এবং দ্রুত উন্নতি করছে; শীঘ্রই তিনি কনজারভেটরি প্রতিযোগিতায় প্রথম পুরস্কার এবং একটি স্বর্ণপদক জিতেছিলেন। 2 বছর পর, তিনি লিজ ছেড়ে ব্রাসেলসে যান। বেলজিয়ামের রাজধানী প্যারিস, প্রাগ, বার্লিন, লাইপজিগ এবং সেন্ট পিটার্সবার্গের সাথে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করে সারা বিশ্বে তার সংরক্ষণাগারের জন্য বিখ্যাত ছিল। তরুণ ইজাই যখন ব্রাসেলসে এসেছিলেন, তখন কনজারভেটরিতে বেহালা ক্লাসের প্রধান ছিলেন ভেনিয়াভস্কি। ইউজিন তার সাথে 2 বছর অধ্যয়ন করেন এবং ভিউক্সটানে তার শিক্ষা শেষ করেন। ভিয়েতাং ভেন্যাভস্কি যা শুরু করেছিল তা অব্যাহত রেখেছিল। তরুণ বেহালাবাদকের নান্দনিক দৃষ্টিভঙ্গি এবং শৈল্পিক স্বাদের বিকাশে তার যথেষ্ট প্রভাব ছিল। ভিয়েতনের জন্মের শতবর্ষের দিনে, ইউজিন ইসায়ে, ভার্ভিয়ার্সে তাঁর দেওয়া একটি বক্তৃতায় বলেছিলেন: "তিনি আমাকে পথ দেখিয়েছিলেন, আমার চোখ ও হৃদয় খুলেছিলেন।"

তরুণ বেহালাবাদকের স্বীকৃতির পথ ছিল কঠিন। 1879 থেকে 1881 সাল পর্যন্ত, ইসাই ডব্লিউ বিলসের বার্লিন অর্কেস্ট্রায় কাজ করেছিলেন, যার কনসার্ট ফ্লোরা ক্যাফেতে অনুষ্ঠিত হয়েছিল। শুধু মাঝে মাঝে একক কনসার্ট দেওয়ার সৌভাগ্য হয়েছে তার। প্রেস প্রতিবার তার খেলার দুর্দান্ত গুণাবলী উল্লেখ করেছে - অভিব্যক্তি, অনুপ্রেরণা, অনবদ্য কৌশল। বিলসে অর্কেস্ট্রায়, ইয়াসিয়েও একক সঙ্গীত পরিবেশন করেছিলেন; এটি ফ্লোরা ক্যাফেতে এমনকি বৃহত্তম সঙ্গীতজ্ঞদের আকৃষ্ট করেছিল। এখানে, একটি চমৎকার বেহালাবাদকের নাটক শোনার জন্য, জোয়াকিম তার ছাত্রদের নিয়ে এসেছিলেন; ক্যাফেটি ফ্রাঞ্জ লিজ্ট, ক্লারা শুম্যান, অ্যান্টন রুবিনস্টাইন পরিদর্শন করেছিলেন; তিনিই অর্কেস্ট্রা থেকে ইজায়ার প্রস্থানের জন্য জোর দিয়েছিলেন এবং স্ক্যান্ডিনেভিয়ার একটি শৈল্পিক সফরে তাকে তার সাথে নিয়ে গিয়েছিলেন।

স্ক্যান্ডিনেভিয়া ভ্রমণ একটি সফল ছিল. ইজাই প্রায়ই রুবিনস্টাইনের সাথে খেলতেন, সোনাটা সন্ধ্যা দিতেন। বার্গেনে থাকাকালীন, তিনি গ্রিগের সাথে পরিচিত হতে পেরেছিলেন, যার তিনটি বেহালা সোনাটা তিনি রুবিনস্টাইনের সাথে পরিবেশন করেছিলেন। রুবিনস্টাইন কেবল একজন অংশীদারই হননি, তরুণ শিল্পীর বন্ধু এবং পরামর্শদাতাও হয়েছিলেন। "সাফল্যের বাহ্যিক প্রকাশের কাছে হার মানবেন না," তিনি শিখিয়েছিলেন, "সর্বদা আপনার সামনে একটি লক্ষ্য থাকে - আপনার বোঝাপড়া, আপনার স্বভাব এবং বিশেষত, আপনার হৃদয় অনুসারে সঙ্গীতকে ব্যাখ্যা করা এবং কেবল এটি পছন্দ করা নয়। পারফর্মিং মিউজিশিয়ানের আসল ভূমিকা গ্রহণ করা নয়, দেওয়া...”

স্ক্যান্ডিনেভিয়া সফরের পর, রুবিনস্টাইন ইজায়াকে রাশিয়ায় কনসার্টের জন্য একটি চুক্তি শেষ করতে সহায়তা করেন। 1882 সালের গ্রীষ্মে তার প্রথম সফর হয়েছিল; সেন্ট পিটার্সবার্গের তৎকালীন জনপ্রিয় কনসার্ট হল - পাভলভস্ক কুরসালে কনসার্ট অনুষ্ঠিত হয়েছিল। ইশাই সফল হয়েছিল। এমনকি প্রেস তাকে ভেনিয়াভস্কির সাথে তুলনা করেছিল, এবং যখন ইজাই 27 আগস্ট মেন্ডেলসোহনের কনসার্টো খেলেন, তখন উত্সাহী শ্রোতারা তাকে লরেল পুষ্পস্তবক দিয়ে মুকুট পরিয়েছিলেন।

এভাবে রাশিয়ার সাথে ইজায়ার দীর্ঘমেয়াদী সম্পর্ক শুরু হয়। তিনি পরের মরসুমে এখানে উপস্থিত হবেন - 1883 সালের জানুয়ারিতে এবং মস্কো এবং সেন্ট পিটার্সবার্গের কিয়েভ, খারকভ, ওডেসাতে ভ্রমণের পাশাপাশি শীতকালে। ওডেসাতে, তিনি এ. রুবিনস্টাইনের সাথে একত্রে কনসার্ট দেন।

ওডেসা হেরাল্ডে একটি দীর্ঘ নিবন্ধ প্রকাশিত হয়েছিল, যেখানে এটি লেখা ছিল: "মি. ইশাইয়া তার খেলার আন্তরিকতা, অ্যানিমেশন এবং অর্থপূর্ণতা দিয়ে মোহিত এবং মোহিত করে। তার হাতের নীচে, বেহালা একটি জীবন্ত, অ্যানিমেটেড যন্ত্রে পরিণত হয়: এটি সুরেলাভাবে গান করে, কাঁদে এবং হৃদয়স্পর্শীভাবে হাহাকার করে এবং ফিসফিস করে, গভীরভাবে দীর্ঘশ্বাস ফেলে, শোরগোল করে আনন্দ করে, এক কথায় সমস্ত সামান্যতম ছায়া এবং অনুভূতির উপচে পড়া প্রকাশ করে। এটি ইশাইয়ার খেলার শক্তি এবং শক্তিশালী আকর্ষণ..."

2 বছর পর (1885) ইজাই রাশিয়ায় ফিরে এসেছেন। তিনি তার শহরগুলিতে একটি নতুন বড় সফর করেন। 1883-1885 সালে, তিনি অনেক রাশিয়ান সঙ্গীতজ্ঞদের সাথে পরিচিতি করেছিলেন: মস্কোতে বেজেকিরস্কির সাথে, সেন্ট পিটার্সবার্গে সি. কুইয়ের সাথে, যাদের সাথে তিনি ফ্রান্সে তার কাজের পারফরম্যান্স সম্পর্কে চিঠি বিনিময় করেছিলেন।

1885 সালে এডোয়ার্ড কলোনের একটি কনসার্টে প্যারিসে তার অভিনয় ইসায়ের জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ছিল। কলামটি তরুণ বেহালাবাদক কে. সেন্ট-সেনস দ্বারা সুপারিশ করা হয়েছিল। ই. লালো এবং সেন্ট-সেনসের রন্ডো ক্যাপ্রিসিওসো দ্বারা স্প্যানিশ সিম্ফনি পরিবেশন করেন ইয়াসে।

কনসার্টের পরে, তরুণ বেহালাবাদকের সামনে প্যারিসের সর্বোচ্চ বাদ্যযন্ত্রের দরজা খুলে গেল। সে সেন্ট-সেনস এবং অল্প-পরিচিত সিজার ফ্রাঙ্কের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে মিলিত হয়, যিনি সেই সময়ে শুরু করেছিলেন; তিনি তাদের সঙ্গীত সন্ধ্যায় অংশগ্রহণ করেন, সাগ্রহে নিজের জন্য নতুন ইম্প্রেশন শুষে নেন। মেজাজি বেলজিয়ান তার আশ্চর্যজনক প্রতিভা দিয়ে সুরকারদের আকর্ষণ করে, সেইসাথে যে প্রস্তুতির সাথে তিনি তাদের কাজ প্রচারে নিজেকে নিয়োজিত করেন। 80 এর দশকের দ্বিতীয়ার্ধ থেকে, তিনিই ফ্রেঞ্চ এবং বেলজিয়ান সুরকারদের দ্বারা সাম্প্রতিকতম বেহালা এবং চেম্বার-ইনস্ট্রুমেন্টাল রচনাগুলির জন্য পথ তৈরি করেছিলেন। তার জন্য, 1886 সালে সিজার ফ্রাঙ্ক বেহালা সোনাটা লিখেছিলেন - বিশ্বের বেহালা ভাণ্ডারের অন্যতম সেরা কাজ। ফ্রাঙ্ক 1886 সালের সেপ্টেম্বরে লুইস বোর্দোর সাথে ইশাইয়ার বিবাহের দিনে আরলনের কাছে সোনাটা পাঠিয়েছিলেন।

এটা ছিল এক ধরনের বিয়ের উপহার। 16 ডিসেম্বর, 1886-এ, ব্রাসেলস "শিল্পীর বৃত্ত"-এ একটি সন্ধ্যায় Ysaye প্রথমবারের মতো নতুন সোনাটা বাজিয়েছিলেন, যার প্রোগ্রামটি সম্পূর্ণ ফ্রাঙ্কের কাজ নিয়ে গঠিত। তারপর ইসাই পৃথিবীর সব দেশেই তা খেলেন। ভেনসান্ট ডি'অ্যান্ডি লিখেছেন, "ইউজিন ইসায়ে সারা বিশ্বে যে সোনাটা বহন করেছিলেন তা ফ্রাঙ্কের জন্য মিষ্টি আনন্দের উত্স ছিল।" ইজায়ার পারফরম্যান্স কেবল এই কাজটিকেই নয়, এর স্রষ্টাকেও মহিমান্বিত করেছিল, কারণ এর আগে ফ্র্যাঙ্কের নাম খুব কম লোকই পরিচিত ছিল।

ইয়েসয়ে চসনের জন্য অনেক কিছু করেছেন। 90 এর দশকের গোড়ার দিকে, অসাধারণ বেহালাবাদক পিয়ানো ত্রয়ী এবং বেহালা, পিয়ানো এবং বো কোয়ার্টেটের জন্য কনসার্টো (4 মার্চ, 1892 সালে ব্রাসেলসে প্রথমবারের মতো) পরিবেশন করেছিলেন। বিশেষ করে ইসাইয়া চসন বিখ্যাত "কবিতা" লিখেছিলেন, যা প্রথমবারের মতো বেহালাবাদক দ্বারা সঞ্চালিত হয়েছিল 27 ডিসেম্বর, 1896-এ ন্যান্সিতে।

একটি দুর্দান্ত বন্ধুত্ব, যা 80-90 এর দশকে স্থায়ী হয়েছিল, ইসাইকে ডেবুসির সাথে সংযুক্ত করেছিল। ইসাই ছিলেন ডেবুসির সঙ্গীতের অনুরাগী প্রশংসক, কিন্তু, তবে, প্রধানত এমন কাজ যেখানে ফ্রাঙ্কের সাথে সংযোগ ছিল। এটি স্পষ্টভাবে ইজায়ার উপর গণনাকারী সুরকার দ্বারা রচিত চতুর্দশের প্রতি তার মনোভাবকে প্রভাবিত করেছিল। Debussy তার কাজ উৎসর্গ করেছেন বেলজিয়ান কোয়ার্টেট দলকে যার নেতৃত্বে ইসায়ে। প্রথম পারফরম্যান্সটি 29 ডিসেম্বর, 1893 সালে প্যারিসে ন্যাশনাল সোসাইটির একটি কনসার্টে অনুষ্ঠিত হয়েছিল এবং 1894 সালের মার্চ মাসে ব্রাসেলসে চতুর্দশ পুনরাবৃত্তি হয়েছিল। “Debussy-এর একজন প্রবল ভক্ত ইজয়, এই সঙ্গীতের প্রতিভা এবং মূল্য সম্পর্কে অন্যান্য চতুর্পাঠীদের বোঝানোর জন্য অনেক প্রচেষ্টা করেছিলেন।

Isaiah Debussy জন্য "Nocturnes" লিখেছিলেন এবং শুধুমাত্র পরে একটি symphonic কাজ মধ্যে তাদের পুনরায় তৈরি. "আমি একাকী বেহালা এবং অর্কেস্ট্রার জন্য তিনটি নকটার্নে কাজ করছি," তিনি 22শে সেপ্টেম্বর, 1894-এ ইসায়েকে লিখেছিলেন; - প্রথমটির অর্কেস্ট্রা স্ট্রিং দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা হয়, দ্বিতীয়টি - বাঁশি, চারটি শিং, তিনটি পাইপ এবং দুটি বীণা দ্বারা; তৃতীয় অর্কেস্ট্রা উভয়কে একত্রিত করে। সাধারণভাবে, এটি বিভিন্ন সংমিশ্রণের জন্য একটি অনুসন্ধান যা একই রঙ দিতে পারে, উদাহরণস্বরূপ, ধূসর টোনে একটি স্কেচ আঁকার ক্ষেত্রে ... "

Ysaye Debussy এর Pelleas et Mélisande-এর অত্যন্ত প্রশংসা করেন এবং 1896 সালে ব্রাসেলসে অপেরা মঞ্চস্থ করার চেষ্টা করেন (যদিও অসফলভাবে)। আইসাই তাদের কোয়ার্টেট ডি'অ্যান্ডি, সেন্ট-সেনস, পিয়ানো পঞ্চককে উৎসর্গ করেছেন জি. ফাউরে, আপনি সেগুলিকে গণনা করতে পারবেন না!

1886 সাল থেকে, ইজাই ব্রাসেলসে বসতি স্থাপন করেন, যেখানে তিনি শীঘ্রই "ক্লাব অফ টুয়েন্টি" (1893 সাল থেকে, সমাজ "ফ্রি অ্যাসথেটিক্স") - উন্নত শিল্পী এবং সঙ্গীতজ্ঞদের একটি সমিতিতে যোগ দেন। ক্লাবটি প্রভাববাদী প্রভাব দ্বারা প্রভাবিত ছিল, এর সদস্যরা সেই সময়ের জন্য সবচেয়ে উদ্ভাবনী প্রবণতার দিকে অভিকর্ষিত হয়েছিল। ইসাই ক্লাবের বাদ্যযন্ত্র অংশের নেতৃত্ব দিয়েছিলেন এবং এর বেসে কনসার্টের আয়োজন করেছিলেন, যেখানে ক্লাসিক ছাড়াও, তিনি বেলজিয়ান এবং বিদেশী সুরকারদের সর্বশেষ কাজগুলি প্রচার করেছিলেন। চেম্বার মিটিংগুলি ইজায়ার নেতৃত্বে একটি চমত্কার চতুর্দশী দিয়ে সজ্জিত করা হয়েছিল। এতে ম্যাথিউ ক্রিকবুম, লিওন ভ্যান গুট এবং জোসেফ জ্যাকবও ছিলেন। Ensembles Debussy, d'Andy, Fauré এই রচনাটির সাথে পারফর্ম করেছেন।

1895 সালে, চেম্বার সংগ্রহে সিম্ফোনিক ইজায়া কনসার্টস যোগ করা হয়েছিল, যা 1914 সাল পর্যন্ত স্থায়ী ছিল। অর্কেস্ট্রাটি পরিচালনা করেছিলেন ইসায়ে, সেন্ট-সেনস, মটল, ওয়েইনগার্টনার, মেনগেলবার্গ এবং অন্যান্য, একক শিল্পীদের মধ্যে ছিলেন ক্রিসলার, ক্যাসালস, থিবল্ট, Capet, Punyo, Galirzh.

ব্রাসেলসে ইজায়ার কনসার্টের কার্যকলাপ শিক্ষাদানের সাথে মিলিত হয়েছিল। 1886 থেকে 1898 সাল পর্যন্ত তিনি এর বেহালা ক্লাস পরিচালনা করেন। তার ছাত্রদের মধ্যে পরবর্তীকালে বিশিষ্ট অভিনয়শিল্পী ছিলেন: ভি. প্রিমরোজ, এম. ক্রিকবুম, এল. পার্সিংগার এবং অন্যান্য; ইসাইয়ের অনেক বেহালাবাদকের উপরও ব্যাপক প্রভাব ছিল যারা তার ক্লাসে অধ্যয়ন করেননি, উদাহরণস্বরূপ, জে. থিবাউট, এফ. ক্রেইসলার, কে. ফ্লেশের উপর। Y. Szigeti, D. Enescu.

শিল্পী তার ব্যাপক কনসার্ট কার্যকলাপের কারণে সংরক্ষণাগার ছেড়ে যেতে বাধ্য হয়েছিল, যেখানে তিনি শিক্ষাবিজ্ঞানের চেয়ে প্রকৃতির প্রবণতার দ্বারা বেশি আকৃষ্ট হয়েছিলেন। 90 এর দশকে, তিনি একটি হাতের রোগ তৈরি করা সত্ত্বেও বিশেষ তীব্রতার সাথে কনসার্ট দিয়েছিলেন। তার বাম হাত বিশেষভাবে বিরক্তিকর। 1899 সালে তিনি তার স্ত্রীকে উদ্বিগ্নভাবে লিখেছিলেন "অসুস্থ হাত যা হতে পারে তার তুলনায় অন্য সমস্ত দুর্ভাগ্য কিছুই নয়।" এদিকে, তিনি সংগীতের বাইরে, সংগীতের বাইরে জীবন কল্পনা করতে পারেন না: "আমি যখন খেলি তখন আমি সবচেয়ে আনন্দিত বোধ করি। তখন আমি পৃথিবীর সবকিছুকে ভালোবাসি। আমি অনুভূতি এবং হৃদয়কে প্রবাহিত করি ... "

যেন একটি পারফর্মিং জ্বরে ধরা পড়ে, তিনি ইউরোপের প্রধান দেশগুলি ঘুরে দেখেছিলেন, 1894 সালের শরত্কালে তিনি প্রথমবারের মতো আমেরিকাতে কনসার্ট দিয়েছিলেন। তার খ্যাতি সত্যিই বিশ্বব্যাপী হয়ে ওঠে।

এই বছরগুলিতে, তিনি আবার, আরও দুইবার, রাশিয়ায় আসেন - 1890, 1895 সালে। 4 মার্চ, 1890 সালে, নিজের জন্য প্রথমবারের মতো, ইজাই প্রকাশ্যে রিগায় বিথোভেনের কনসার্টো পরিবেশন করেছিলেন। এর আগে, তিনি এই কাজটি তার সংগ্রহশালায় অন্তর্ভুক্ত করার সাহস করেননি। এই পরিদর্শনের সময়, বেহালা বাদক রাশিয়ান জনসাধারণকে চেম্বার এনসেম্বল ডি'অ্যান্ডি এবং ফাউরে এবং ফ্রাঙ্কের সোনাটার সাথে পরিচয় করিয়ে দেন।

80 এবং 90 এর দশকে, ইজায়ার ভাণ্ডার নাটকীয়ভাবে পরিবর্তিত হয়। প্রাথমিকভাবে, তিনি প্রধানত Wieniawski, Vietaine, Saint-Saens, Mendelsson, Bruch-এর কাজ সম্পাদন করেন। 90 এর দশকে, তিনি ক্রমবর্ধমান পুরানো মাস্টারদের সঙ্গীতের দিকে ঝুঁকছেন - বাচ, ভিটালি, ভেরাসিনি এবং হ্যান্ডেলের সোনাটা, ভিভাল্ডি, বাখের কনসার্ট। এবং অবশেষে বিথোভেন কনসার্টে এসেছিলেন।

তার সংগ্রহশালা সর্বশেষ ফরাসি সুরকারদের কাজ দিয়ে সমৃদ্ধ। তার কনসার্টের প্রোগ্রামগুলিতে, ইজাই স্বেচ্ছায় রাশিয়ান সুরকারদের কাজ অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন - কুই, চাইকোভস্কি ("মেলানকোলিক সেরেনাড"), তানেয়েভের নাটক। পরবর্তীতে, 900-এর দশকে, তিনি চাইকোভস্কি এবং গ্লাজুনভের কনসার্টের পাশাপাশি চাইকোভস্কি এবং বোরোডিনের চেম্বার এনসেম্বলগুলি খেলেন।

1902 সালে, ইসাই মিউজের তীরে একটি ভিলা কিনেছিলেন এবং এটিকে কাব্যিক নাম দিয়েছিলেন "লা চ্যান্টেরেল" (একটি বেহালার উপর পঞ্চমটি সবচেয়ে সুরেলা এবং সুরেলা উপরের স্ট্রিং)। এখানে, গ্রীষ্মের মাসগুলিতে, তিনি কনসার্ট থেকে বিরতি নেন, বন্ধুদের এবং প্রশংসকদের দ্বারা বেষ্টিত, বিখ্যাত সঙ্গীতজ্ঞ যারা স্বেচ্ছায় ইজায়ার সাথে থাকতে এবং তার বাড়ির সংগীত পরিবেশে ডুবে যেতে এখানে আসেন। F. Kreisler, J. Thibaut, D. Enescu, P. Casals, R. Pugno, F. Busoni, A. Cortot 900 এর দশকে ঘন ঘন অতিথি ছিলেন। সন্ধ্যেবেলা চতুর্দশী ও সোনাটা বাজত। কিন্তু এই ধরনের বিশ্রাম ইজাই নিজেকে শুধুমাত্র গ্রীষ্মে অনুমতি দেয়। প্রথম বিশ্বযুদ্ধের আগ পর্যন্ত তার কনসার্টের তীব্রতা দুর্বল হয়নি। শুধুমাত্র ইংল্যান্ডে তিনি পরপর ৪টি মৌসুম কাটিয়েছেন (4-1901), লন্ডনে বিথোভেনের ফিডেলিও পরিচালনা করেছেন এবং সেন্ট-সেনসকে উত্সর্গীকৃত উত্সবে অংশগ্রহণ করেছেন। লন্ডন ফিলহারমনিক তাকে স্বর্ণপদক প্রদান করে। এই বছরগুলিতে তিনি 1904 বার রাশিয়া সফর করেছিলেন (7, 1900, 1901, 1903, 1906, 1907, 1910)।

তিনি একটি ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক বজায় রেখেছিলেন, মহান বন্ধুত্বের বন্ধনে সিলমোহর দিয়েছিলেন, এ. সিলোতির সাথে, যার কনসার্টে তিনি অভিনয় করেছিলেন। সিলোটি দুর্দান্ত শৈল্পিক শক্তিকে আকর্ষণ করেছিল। ইজাই, যিনি কনসার্ট ক্রিয়াকলাপের সবচেয়ে বৈচিত্র্যময় ক্ষেত্রগুলিতে নিজেকে উচ্ছ্বসিতভাবে প্রকাশ করেছিলেন, তাঁর জন্য কেবল একটি ধন ছিল। একসাথে তারা সোনাটা সন্ধ্যায় দেয়; কনসার্টে জিলোটি ইসায়ে ক্যাসালদের সাথে পারফর্ম করেন, বিখ্যাত সেন্ট পিটার্সবার্গের বেহালাবাদক ভি. কামেনস্কির সাথে (বাখের ডাবল কনসার্টে), যিনি মেকলেনবার্গ-স্ট্রেলিটজকি কোয়ার্টেটের নেতৃত্ব দিয়েছিলেন। যাইহোক, 1906 সালে, যখন কামেনস্কি হঠাৎ অসুস্থ হয়ে পড়েন, তখন ইজাই তাকে একটি কনসার্টে চতুর্দিক থেকে অবিলম্বে প্রতিস্থাপন করেছিলেন। এটি একটি উজ্জ্বল সন্ধ্যা ছিল, যা সেন্ট পিটার্সবার্গ প্রেস দ্বারা উত্সাহের সাথে পর্যালোচনা করা হয়েছিল।

রচমানিভ এবং ব্রান্ডুকভের সাথে, ইজাই একবার (1903 সালে) চ্যাইকোভস্কি ত্রয়ীতে অভিনয় করেছিলেন। প্রধান রাশিয়ান সঙ্গীতজ্ঞদের মধ্যে, পিয়ানোবাদক এ. গোল্ডেনওয়েজার (সোনাটা সন্ধ্যা 19 জানুয়ারী, 1910) এবং বেহালাবাদক বি. সিবোর ইজাইয়ের সাথে কনসার্ট করেছিলেন।

1910 সালের মধ্যে, ইজায়ার স্বাস্থ্য ব্যর্থ হয়েছিল। তীব্র কনসার্ট কার্যকলাপের কারণে হৃদরোগ, স্নায়বিক ওভারওয়ার্ক, ডায়াবেটিস বিকশিত হয় এবং বাম হাতের রোগ আরও খারাপ হয়। চিকিত্সকরা দৃঢ়ভাবে শিল্পীকে কনসার্ট বন্ধ করার পরামর্শ দেন। “কিন্তু এই চিকিৎসার প্রতিকার মানে মৃত্যু,” ইজাই তার স্ত্রীকে 7 জানুয়ারী, 1911 তারিখে লিখেছিলেন। – না! আমি একজন শিল্পী হিসাবে আমার জীবন পরিবর্তন করব না যতক্ষণ আমার শক্তির একটি পরমাণু অবশিষ্ট থাকবে; যতক্ষণ না আমি ইচ্ছার পতন অনুভব করি যা আমাকে সমর্থন করে, যতক্ষণ না আমার আঙ্গুল, নম, মাথা আমাকে প্রত্যাখ্যান করে।

যেন ভাগ্যকে চ্যালেঞ্জ করা, 1911 সালে Ysaye ভিয়েনায় বেশ কয়েকটি কনসার্ট দেয়, 1912 সালে তিনি জার্মানি, রাশিয়া, অস্ট্রিয়া, ফ্রান্সের চারপাশে ভ্রমণ করেন। 8 জানুয়ারী, 1912-এ বার্লিনে, তার কনসার্টে এফ. ক্রিসলার, যিনি বার্লিনে বিশেষভাবে বিলম্বিত ছিলেন, কে. ফ্লেশ, এ. মার্টো, ভি. বার্মেস্টার, এম. প্রেস, এ. পেচনিকভ, এম. এলম্যান উপস্থিত ছিলেন। ইজাই এলগার কনসার্টো পরিবেশন করেছিলেন, যা সেই সময়ে কারও কাছে প্রায় অজানা ছিল। কনসার্টটি জমকালোভাবে চলে গেল। "আমি "খুশি" খেলেছি, আমি খেলার সময়, আমার চিন্তাগুলি একটি প্রচুর, পরিষ্কার এবং স্বচ্ছ উত্সের মতো ঢেলে দেয় ..."

1912 সালের ইউরোপীয় দেশগুলির সফরের পর, ইজাই আমেরিকা ভ্রমণ করেন এবং সেখানে দুটি মৌসুম কাটান; বিশ্বযুদ্ধের একেবারে প্রাক্কালে তিনি ইউরোপে ফিরে আসেন।

তার আমেরিকান ট্রিপ শেষ করে, ইজায়া আনন্দের সাথে বিশ্রামে লিপ্ত হয়। প্রথম বিশ্বযুদ্ধের আগে গ্রীষ্মের শুরুতে, ইসাই, এনেস্কু, ক্রেইসলার, থিবাউট এবং ক্যাসালরা একটি বদ্ধ সঙ্গীত বৃত্ত তৈরি করেছিল।

"আমরা থিবল্টে যাচ্ছিলাম," ক্যাসালস স্মরণ করে।

- তুমি কি একা?

"এর জন্য কারণ ছিল। আমরা আমাদের ট্যুরে যথেষ্ট লোক দেখেছি... এবং আমরা আমাদের নিজেদের আনন্দের জন্য সঙ্গীত করতে চেয়েছিলাম। এই মিটিং-এ, আমরা যখন কোয়ার্টেট করতাম, ইজাই ভায়োলা বাজাতে পছন্দ করত। এবং বেহালা বাদক হিসাবে, তিনি একটি অনবদ্য দীপ্তিতে জ্বলজ্বল করেছিলেন।

প্রথম বিশ্বযুদ্ধ Ysaye ভিলা "লা Chanterelle" এ vacationing পাওয়া. ইজায়া আসন্ন ট্র্যাজেডিতে কেঁপে উঠেছিল। তিনিও সমগ্র বিশ্বের অন্তর্গত, বিভিন্ন দেশের সংস্কৃতির সাথে তার পেশা এবং শৈল্পিক প্রকৃতির কারণে খুব ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত ছিলেন। যাইহোক, শেষ পর্যন্ত, দেশপ্রেমের আবেগ তার মধ্যেও বিরাজ করে। তিনি একটি কনসার্টে অংশগ্রহণ করেন, যেখান থেকে সংগ্রহ করা হয় উদ্বাস্তুদের সুবিধার জন্য। যুদ্ধ বেলজিয়ামের কাছাকাছি চলে এলে, Ysaye, তার পরিবারের সাথে ডানকার্ক পৌঁছে, একটি মাছ ধরার নৌকায় করে ইংল্যান্ডে পাড়ি জমায় এবং এখানেও তার শিল্প দিয়ে বেলজিয়ামের উদ্বাস্তুদের সাহায্য করার চেষ্টা করে। 1916 সালে, তিনি বেলজিয়ান ফ্রন্টে কনসার্ট দেন, শুধুমাত্র সদর দফতরে নয়, হাসপাতালেও এবং সামনের অংশে বাজিয়েছিলেন।

লন্ডনে, Ysaye বিচ্ছিন্নভাবে বসবাস করেন, প্রধানত Mozart, Beethoven, Brahms, Mozart's Symphony Concerto-এর জন্য বেহালা এবং ভায়োলার জন্য ক্যাডেনস সম্পাদনা করেন এবং প্রাচীন মাস্টারদের দ্বারা বেহালার জন্য টুকরো টুকরো প্রতিলিপি করেন।

এই বছরগুলিতে, তিনি কবি এমিল ভারহার্নের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে মিলিত হন। দেখে মনে হয়েছিল যে তাদের প্রকৃতি এত ঘনিষ্ঠ বন্ধুত্বের জন্য খুব আলাদা ছিল। যাইহোক, মহান সার্বজনীন মানবিক ট্র্যাজেডির যুগে, মানুষ, এমনকি খুব আলাদা, প্রায়ই ঘটে যাওয়া ঘটনাগুলির প্রতি তাদের মনোভাবের আত্মীয়তার দ্বারা একত্রিত হয়।

যুদ্ধের সময়, ইউরোপে কনসার্ট জীবন প্রায় স্থবির হয়ে পড়ে। ইজাই মাত্র একবার কনসার্ট নিয়ে মাদ্রিদে গিয়েছিলেন। অতএব, তিনি স্বেচ্ছায় আমেরিকা যাওয়ার প্রস্তাব গ্রহণ করেন এবং 1916 সালের শেষের দিকে সেখানে যান। যাইহোক, ইজায়ার ইতিমধ্যে 60 বছর বয়সী এবং তিনি নিবিড় কনসার্ট কার্যকলাপ পরিচালনা করার সামর্থ্য রাখেন না। 1917 সালে, তিনি সিনসিনাটি সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার প্রধান কন্ডাক্টর হন। এই পোস্টে তিনি যুদ্ধের সমাপ্তি খুঁজে পান। চুক্তির অধীনে, ইজাই 1922 সাল পর্যন্ত অর্কেস্ট্রার সাথে কাজ করেছিলেন। একবার, 1919 সালে, তিনি গ্রীষ্মের জন্য বেলজিয়ামে এসেছিলেন, কিন্তু চুক্তির শেষেই সেখানে ফিরে আসতে পারেন।

1919 সালে, Ysaye কনসার্টগুলি ব্রাসেলসে তাদের কার্যক্রম পুনরায় শুরু করে। ফিরে আসার পরে, শিল্পী আগের মতোই আবার এই কনসার্ট সংস্থার প্রধান হওয়ার চেষ্টা করেছিলেন, তবে তার ব্যর্থ স্বাস্থ্য এবং উন্নত বয়স তাকে দীর্ঘ সময়ের জন্য কন্ডাক্টরের কাজ সম্পাদন করতে দেয়নি। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, তিনি মূলত রচনায় নিজেকে নিবেদিত করেছিলেন। 1924 সালে তিনি একক বেহালার জন্য 6টি সোনাটা লিখেছিলেন, যা বর্তমানে বিশ্ব বেহালা ভাণ্ডারে অন্তর্ভুক্ত রয়েছে।

1924 সালটি ইজায়ার জন্য অত্যন্ত কঠিন ছিল - তার স্ত্রী মারা যান। যাইহোক, তিনি বেশি দিন বিধবা হননি এবং তার ছাত্র জিনেট ডেনকেনকে পুনরায় বিয়ে করেছিলেন। তিনি বৃদ্ধের জীবনের শেষ বছরগুলিকে উজ্জ্বল করেছিলেন, যখন তার অসুস্থতাগুলি তীব্র হয়েছিল তখন বিশ্বস্ততার সাথে তার দেখাশোনা করেছিলেন। 20 এর দশকের প্রথমার্ধে, ইজাই এখনও কনসার্ট দেয়, তবে প্রতি বছর পারফরম্যান্সের সংখ্যা হ্রাস করতে বাধ্য হয়েছিল।

1927 সালে, ক্যাসালস বিথোভেনের মৃত্যুর 100 তম বার্ষিকীর সম্মানে গালা সন্ধ্যায় বার্সেলোনায় তার দ্বারা আয়োজিত সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার কনসার্টে অংশ নিতে ইশাইয়াকে আমন্ত্রণ জানায়। "প্রথমে তিনি প্রত্যাখ্যান করেছিলেন (আমাদের ভুলে যাওয়া উচিত নয়," ক্যাসালস স্মরণ করে, "যে মহান বেহালাবাদক প্রায় দীর্ঘ সময়ের জন্য একাকী বাদক হিসাবে অভিনয় করেননি)। আমি জোর দিয়েছিলাম। "কিন্তু এটা কি সম্ভব?" - তিনি জিজ্ঞাসা করলেন। "হ্যাঁ," আমি উত্তর দিলাম, "এটা সম্ভব।" ইজায়া তার হাতে আমার হাত স্পর্শ করে এবং যোগ করে: "যদি এই অলৌকিক ঘটনা ঘটে থাকে!"।

কনসার্টের আর ৫ মাস বাকি ছিল। কিছুক্ষণ পরে, ইজায়ার ছেলে আমাকে লিখেছিল: “আপনি যদি আমার প্রিয় বাবাকে কর্মক্ষেত্রে, প্রতিদিন, ঘন্টার পর ঘন্টা, ধীরে ধীরে দাঁড়িপাল্লা খেলতে দেখতে পান! আমরা কান্না ছাড়া তার দিকে তাকাতে পারি না।"

… “Izaya আশ্চর্যজনক মুহূর্ত ছিল এবং তার অভিনয় একটি চমত্কার সাফল্য ছিল. খেলা শেষ হলে, তিনি আমাকে পেছনের মঞ্চে খুঁজতেন। তিনি হাঁটুতে নিজেকে নিক্ষেপ করলেন, আমার হাত ধরে চিৎকার করে বললেন: “তিনি উঠেছে! পুনরুত্থিত!” এটি একটি অবর্ণনীয় চলমান মুহূর্ত ছিল। পরের দিন আমি তাকে স্টেশনে দেখতে গেলাম। তিনি গাড়ির জানালার বাইরে ঝুঁকে পড়লেন, এবং যখন ট্রেনটি ইতিমধ্যেই চলছিল, তখনও তিনি আমার হাত ধরেছিলেন, যেন এটি যেতে দিতে ভয় পান।

20 এর দশকের শেষের দিকে, ইজায়ার স্বাস্থ্যের অবশেষে অবনতি ঘটে; ডায়াবেটিস, হৃদরোগ তীব্রভাবে বেড়েছে। 1929 সালে, তার পা কেটে ফেলা হয়েছিল। বিছানায় শুয়ে, তিনি তার শেষ প্রধান কাজ লিখেছিলেন - ওয়ালুন উপভাষায় অপেরা "পিয়েরে মাইনার", অর্থাৎ তিনি যাদের ছেলে ছিলেন তাদের ভাষায়। অপেরা খুব দ্রুত সম্পন্ন হয়.

একক শিল্পী হিসেবে, ইজাই আর অভিনয় করেননি। তিনি আরও একবার মঞ্চে উপস্থিত হয়েছিলেন, তবে ইতিমধ্যে একজন কন্ডাক্টর হিসাবে। 13 নভেম্বর, 1930-এ, তিনি বেলজিয়ামের স্বাধীনতার 100 তম বার্ষিকীতে উত্সর্গীকৃত উদযাপনে ব্রাসেলসে পরিচালনা করেছিলেন। অর্কেস্ট্রা 500 জনের সমন্বয়ে গঠিত, একাকী ছিলেন পাবলো ক্যাসালস, যিনি লালো কনসার্টো এবং ইয়াসেয়ের চতুর্থ কবিতা পরিবেশন করেছিলেন।

1931 সালে, তিনি একটি নতুন দুর্ভাগ্যের শিকার হন - তার বোন এবং কন্যার মৃত্যু। তিনি শুধুমাত্র অপেরা আসন্ন প্রযোজনার চিন্তা দ্বারা সমর্থিত ছিল. এর প্রিমিয়ার, যা 4 মার্চ লিজের রয়্যাল থিয়েটারে হয়েছিল, তিনি রেডিওতে ক্লিনিকে শুনেছিলেন। 25 এপ্রিল, অপেরা ব্রাসেলসে অনুষ্ঠিত হয়; অসুস্থ সুরকারকে স্ট্রেচারে করে থিয়েটারে নিয়ে যাওয়া হয়। তিনি শিশুর মতো অপেরার সাফল্যে আনন্দিত। কিন্তু এটাই ছিল তার শেষ আনন্দ। তিনি 12 সালের 1931 মে মারা যান।

ইজায়ার পারফরম্যান্স বিশ্ব বেহালা শিল্পের ইতিহাসে উজ্জ্বল পৃষ্ঠাগুলির মধ্যে একটি। তার খেলার ধরন ছিল রোমান্টিক; প্রায়শই তাকে উইনিয়াস্কি এবং সারাসেটের সাথে তুলনা করা হয়। যাইহোক, তার সঙ্গীত প্রতিভা অনুমতি দেয়, যদিও অদ্ভুতভাবে, কিন্তু দৃঢ়ভাবে এবং স্পষ্টভাবে, বাখ, বিথোভেন, ব্রাহ্মসের শাস্ত্রীয় রচনাগুলিকে ব্যাখ্যা করার জন্য। তাঁর এই লেখাগুলির ব্যাখ্যা স্বীকৃত এবং অত্যন্ত প্রশংসিত হয়েছিল। সুতরাং, মস্কোতে 1895 সালের কনসার্টের পরে, এ. কোরেশচেঙ্কো লিখেছেন যে ইজাই এই কাজগুলির "শৈলী এবং আত্মার একটি আশ্চর্যজনক বোঝাপড়ার সাথে" সারাবন্দে এবং গিগু বাচ পরিবেশন করেছিলেন।

তবুও, শাস্ত্রীয় রচনাগুলির ব্যাখ্যায়, তাকে জোয়াকিম, লাউব, আউয়েরের সাথে সমান করা যায় না। এটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত যে ভি. চেশিখিন, যিনি 1890 সালে কিয়েভে বিথোভেনের কনসার্টের অভিনয়ের একটি পর্যালোচনা লিখেছিলেন, এটিকে জোয়াকিম বা লাউবের সাথে তুলনা করেননি, বরং … সারাসেটের সাথে তুলনা করেছিলেন। তিনি লিখেছেন যে Sarasate “বিথোভেনের এই তরুণ কাজটিতে এতটাই আগুন এবং শক্তি দিয়েছিলেন যে তিনি শ্রোতাদের কনসার্টের সম্পূর্ণ ভিন্ন বোঝার সাথে অভ্যস্ত করেছিলেন; যাই হোক না কেন, ইশাইয়াকে স্থানান্তর করার করুণাময় এবং নম্র পদ্ধতি খুবই আকর্ষণীয়।

জে. এঙ্গেলের পর্যালোচনায়, ইজাই বরং জোয়াকিমের বিরোধিতা করেছেন: “তিনি একজন সেরা আধুনিক বেহালাবাদক, এমনকি তার ধরনের প্রথমদের মধ্যেও প্রথম। যদি জোয়াকিম একটি ক্লাসিক হিসাবে অপ্রাপ্য হয়, উইলহেলমি তার অতুলনীয় শক্তি এবং স্বরের পূর্ণতার জন্য বিখ্যাত, তাহলে মিস্টার ইশাইয়ার বাজানো মহৎ এবং কোমল করুণা, বিবরণের সর্বোত্তম সমাপ্তি এবং পারফরম্যান্সের উষ্ণতার একটি চমৎকার উদাহরণ হিসাবে কাজ করতে পারে। এই সংমিশ্রণটি এমনভাবে বোঝা উচিত নয় যে জনাব ইশাইয়া শৈলীর শাস্ত্রীয় পূর্ণতা দিতে সক্ষম নন বা তাঁর সুর শক্তি এবং পূর্ণতা বর্জিত - এই ক্ষেত্রে তিনি একজন অসাধারণ শিল্পীও, যা স্পষ্ট, অন্যান্য জিনিস, বিথোভেনের রোমান্স এবং চতুর্থ কনসার্ট ভিয়েটানা থেকে ... "

এই বিষয়ে, এ. ওসভস্কির পর্যালোচনা, যা ইজায়ার শিল্পের রোমান্টিক প্রকৃতির উপর জোর দিয়েছে, এই ক্ষেত্রে "এবং" এর উপর সমস্ত বিন্দু রাখে। ওসভস্কি লিখেছেন, "দুটি অনুমানযোগ্য ধরণের সংগীতশিল্পীদের মধ্যে, "মেজাজের শিল্পী এবং শৈলীর শিল্পী," ই. ইজাই অবশ্যই প্রথমটির অন্তর্গত। তিনি বাখ, মোজার্ট, বিথোভেনের শাস্ত্রীয় কনসার্টে অভিনয় করেছিলেন; আমরা তার কাছ থেকে চেম্বার মিউজিকও শুনেছি - মেন্ডেলসোহনের এবং বিথোভেনের কোয়ার্টেটস, এম. রেজারের স্যুট। তবে আমি যতই নাম রাখি না কেন, সর্বত্র এবং সর্বদা এটি ইজায়া নিজেই ছিল। যদি হ্যান্স বুলোর মোজার্ট সর্বদা শুধুমাত্র মোজার্ট হিসাবে আবির্ভূত হয়, এবং ব্রাহ্মস শুধুমাত্র ব্রহ্মস, এবং অভিনয়কারীর ব্যক্তিত্ব শুধুমাত্র এই অতিমানবীয় আত্ম-নিয়ন্ত্রণে এবং ইস্পাত বিশ্লেষণের মতো ঠান্ডা এবং তীক্ষ্ণভাবে প্রকাশ করা হয়, তাহলে বুলো রুবিনস্টাইনের চেয়ে উঁচু ছিলেন না, ঠিক যেমন এখন জে. জোয়াকিম ই. ইসায়ে..."

পর্যালোচনাগুলির সাধারণ স্বর অকাট্যভাবে সাক্ষ্য দেয় যে ইজাই একজন সত্যিকারের কবি, বেহালার একজন রোমান্টিক, মেজাজের উজ্জ্বলতাকে আশ্চর্যজনক সরলতা এবং বাজানোর স্বাভাবিকতা, অনুগ্রহ এবং অনুপ্রবেশকারী লিরিসিজমের সাথে মিশ্রিত করে। প্রায় সবসময় পর্যালোচনাগুলিতে তারা তার শব্দ, ক্যান্টিলেনার অভিব্যক্তি, বেহালায় গাওয়া সম্পর্কে লিখেছিল: “এবং সে কীভাবে গান করে! এক সময়, পাবলো দে সরসাতে-এর বেহালা মোহনীয়ভাবে গেয়েছিল। কিন্তু এটি ছিল একটি কলোরাতুরা সোপ্রানোর শব্দ, সুন্দর, কিন্তু অনুভূতির সামান্য প্রতিফলন। ইজায়ার সুর, সর্বদা অসীমভাবে বিশুদ্ধ, একরিপকচের "ক্রেকি" শব্দের বৈশিষ্ট্য কী তা না জেনে, পিয়ানো এবং ফোর্ট উভয় ক্ষেত্রেই সুন্দর, এটি সর্বদা অবাধে প্রবাহিত হয় এবং বাদ্যযন্ত্রের অভিব্যক্তির সামান্যতম বাঁক প্রতিফলিত করে। আপনি যদি পর্যালোচনার লেখককে "বাঁকানো অভিব্যক্তি" এর মতো অভিব্যক্তিকে ক্ষমা করেন, তবে সাধারণভাবে তিনি ইজায়ার শব্দ পদ্ধতির বৈশিষ্ট্যগত বৈশিষ্ট্যগুলি স্পষ্টভাবে রূপরেখা দিয়েছেন।

80 এবং 90 এর দশকের পর্যালোচনাগুলিতে প্রায়ই কেউ পড়তে পারে যে তার শব্দ শক্তিশালী ছিল না; 900-এর দশকে, বেশ কয়েকটি পর্যালোচনা ঠিক বিপরীত ইঙ্গিত করে: "এটি এমন এক ধরণের দৈত্য যে, তার শক্তিশালী প্রশস্ত টোন দিয়ে, আপনাকে প্রথম নোট থেকে জয় করে ..." তবে সবার জন্য ইজায়াতে যা সন্দেহাতীত ছিল তা ছিল তার শৈল্পিকতা এবং সংবেদনশীলতা। - একটি বিস্তৃত এবং বহুমুখী, আশ্চর্যজনকভাবে সমৃদ্ধ আধ্যাত্মিক প্রকৃতির সৌহার্দ্যপূর্ণ উদার।

“শিখা পুনরুত্থিত করা কঠিন, ইজায়ার আবেগ। বাম হাতটি আশ্চর্যজনক। তিনি যখন সেন্ট-সেনস কনসার্টগুলি খেলেন তখন তিনি আশ্চর্যজনক ছিলেন এবং যখন তিনি ফ্রাঙ্ক সোনাটা বাজিয়েছিলেন তখন তিনি ব্যতিক্রমী ছিলেন না। একটি আকর্ষণীয় এবং পথভ্রষ্ট ব্যক্তি, একটি অত্যন্ত শক্তিশালী প্রকৃতি। ভালো খাবার ও পানীয় পছন্দ করত। তিনি দাবি করেছিলেন যে শিল্পী পারফরম্যান্সের সময় এত শক্তি ব্যয় করেন যে তাকে সেগুলি পুনরুদ্ধার করতে হবে। এবং তিনি জানতেন কিভাবে তাদের পুনরুদ্ধার করতে হয়, আমি আপনাকে আশ্বাস দিচ্ছি! এক সন্ধ্যায়, যখন আমি তার ড্রেসিং রুমে আমার প্রশংসা জানাতে আসি, তখন সে আমাকে ধূর্ত পলক দিয়ে উত্তর দিয়েছিল: "আমার ছোট এনেস্কু, তুমি যদি আমার বয়সে আমার মতো খেলতে চাও, তাহলে দেখো, সন্ন্যাসী হবেন না!"

ইজাই সত্যিই সবাইকে অবাক করে দিয়েছিল যারা তাকে তার জীবনের ভালবাসা এবং দুর্দান্ত ক্ষুধা দিয়ে জানত। থিবাউট স্মরণ করেন যে যখন তাকে শৈশবে ইজায়ার কাছে আনা হয়েছিল, তাকে প্রথমে ডাইনিং রুমে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল এবং গারগান্টুয়ার ক্ষুধা নিয়ে দৈত্যের খাওয়ার পরিমাণ দেখে তিনি হতবাক হয়েছিলেন। খাওয়া শেষ করে ইজায়া ছেলেটিকে তার জন্য বেহালা বাজাতে বলল। জ্যাকস উইনিয়াস্কি কনসার্টো পরিবেশন করেছিলেন, এবং ইজাই তার সাথে বেহালা বাজিয়েছিলেন এবং এমনভাবে যাতে থিবাউট স্পষ্টভাবে প্রতিটি অর্কেস্ট্রাল যন্ত্রের কাঠের শব্দ শুনতে পান। "এটি একটি বেহালাবাদক ছিল না - এটি একটি ম্যান-অর্কেস্ট্রা ছিল। যখন আমি শেষ করলাম, তিনি কেবল আমার কাঁধে তার হাত রাখলেন, তারপর বললেন:

“আচ্ছা, বাবু, এখান থেকে যাও।

আমি ডাইনিং রুমে ফিরে এলাম, যেখানে পরিচারকরা টেবিল পরিষ্কার করছিল।

আমি নিম্নলিখিত ছোট সংলাপে অংশগ্রহণের সময় পেয়েছি:

"যাইহোক, ইজায়া-সানের মতো একজন অতিথি বাজেটে একটি গুরুতর গর্ত তৈরি করতে সক্ষম!"

- এবং সে স্বীকার করেছে যে তার একজন বন্ধু আছে যে আরও বেশি খায়।

- কিন্তু! এটা কে?

"এটি রাউল পুগনো নামে একজন পিয়ানোবাদক ..."

জ্যাক এই কথোপকথনে খুব বিব্রত হয়ে পড়েছিলেন এবং সেই সময় ইজাই তার বাবার কাছে স্বীকার করেছিলেন: "আপনি জানেন, এটি সত্য - আপনার ছেলে আমার চেয়ে ভাল খেলে!"

এনেস্কুর বক্তব্য আকর্ষণীয়: “ইজাই … যাদের প্রতিভা ছোটখাটো দুর্বলতাগুলোকে অতিক্রম করে তাদের জন্য। অবশ্যই, আমি সব বিষয়ে তার সাথে একমত নই, কিন্তু আমার দৃষ্টিভঙ্গির সাথে ইজায়ার বিরোধিতা করার কথা আমার মনে কখনও আসেনি। জিউসের সাথে তর্ক করবেন না!

ইসাইয়ের বেহালা কৌশল সম্পর্কে একটি মূল্যবান পর্যবেক্ষণ কে. ফ্লেশ করেছিলেন: “গত শতাব্দীর 80-এর দশকে, মহান বেহালাবাদকরা প্রশস্ত কম্পন ব্যবহার করেননি, তবে শুধুমাত্র তথাকথিত আঙুলের কম্পন ব্যবহার করতেন, যার মধ্যে মৌলিক স্বনকে প্রভাবিত করা হয়েছিল। শুধুমাত্র অদৃশ্য কম্পন। তুলনামূলকভাবে অব্যক্ত নোটগুলিতে কম্পন করা, প্যাসেজগুলিকে ছেড়ে দিন, অশোভন এবং অশৈল্পিক হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল। ইজাইই প্রথম যিনি বেহালা কৌশলে জীবনকে শ্বাস নিতে চেয়ে অনুশীলনে একটি বিস্তৃত কম্পন প্রবর্তন করেছিলেন।

আমি তার মহান বন্ধু পাবলো ক্যাসালসের কথার সাথে বেহালাবাদকের ইজায়ার চিত্রের রূপরেখাটি শেষ করতে চাই: “কী দুর্দান্ত শিল্পী ইজায়া ছিলেন! তিনি যখন মঞ্চে হাজির হলেন, মনে হলো কোন এক রাজা বেরিয়ে আসছেন। সুদর্শন এবং গর্বিত, একটি বিশাল আকৃতি এবং একটি তরুণ সিংহের চেহারা, তার চোখে একটি অসাধারণ দীপ্তি, উজ্জ্বল অঙ্গভঙ্গি এবং মুখের অভিব্যক্তি সহ - তিনি নিজেই ইতিমধ্যে একজন দর্শনীয় ছিলেন। আমি কিছু সহকর্মীর মতামত শেয়ার করিনি যারা তাকে গেমে অত্যধিক স্বাধীনতা এবং অত্যধিক ফ্যান্টাসি দিয়ে তিরস্কার করেছিল। যে যুগে ইজায়া গঠিত হয়েছিল সেই যুগের প্রবণতা এবং স্বাদগুলিকে বিবেচনায় নেওয়া প্রয়োজন ছিল। তবে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হল তিনি অবিলম্বে তার প্রতিভার শক্তি দিয়ে শ্রোতাদের মোহিত করেছিলেন।

ইজাই 12 মে, 1931 তারিখে মারা যান। তার মৃত্যু বেলজিয়ামকে জাতীয় শোকের মধ্যে নিমজ্জিত করে। ভিনসেন্ট ডি'অ্যান্ডি এবং জ্যাক থিবল্ট ফ্রান্স থেকে শেষকৃত্যে যোগ দিতে এসেছিলেন। শিল্পীর মরদেহের কফিনের সঙ্গে ছিল হাজার হাজার মানুষ। তার সমাধিতে একটি স্মৃতিস্তম্ভ তৈরি করা হয়েছিল, যা কনস্টানটাইন মেউনিয়ার দ্বারা একটি বাস-রিলিফ দিয়ে সজ্জিত ছিল। একটি মূল্যবান বাক্সে ইজায়ার হৃদয় লিগে নিয়ে যাওয়া হয়েছিল এবং মহান শিল্পীর জন্মভূমিতে সমাহিত করা হয়েছিল।

এল রাবেন