হেনরি ভিউক্সটেম্পস |
মিউজিশিয়ান ইন্সট্রুমেন্টালিস্ট

হেনরি ভিউক্সটেম্পস |

হেনরি ভিউক্সটেম্পস

জন্ম তারিখ
17.02.1820
মৃত্যুর তারিখ
06.06.1881
পেশা
সুরকার, যন্ত্রশিল্পী, শিক্ষক
দেশ
বেলজিয়াম

ভিয়েতনাম। কনসার্ট। অ্যালেগ্রো নন ট্রপ্পো (জাচা হেইফেটজ) →

হেনরি ভিউক্সটেম্পস |

এমনকি কঠোর জোয়াকিম ভিউক্সটানকে একজন মহান বেহালাবাদক বলে মনে করেছিলেন; আউর ভিয়েতনের সামনে মাথা নত করে, একজন অভিনয়শিল্পী এবং সুরকার হিসাবে তাকে অত্যন্ত প্রশংসা করে। আউয়েরের জন্য, ভিয়েটাং এবং স্পোহর বেহালা শিল্পের ক্লাসিক ছিল, "কারণ তাদের কাজ, প্রত্যেকটি নিজস্ব উপায়ে, সঙ্গীতের চিন্তাভাবনা এবং পারফরম্যান্সের বিভিন্ন স্কুলের উদাহরণ হিসাবে কাজ করে।"

ইউরোপীয় বেহালা সংস্কৃতির বিকাশে ভিয়েতনামের ঐতিহাসিক ভূমিকা ব্যতিক্রমীভাবে দুর্দান্ত। তিনি একজন গভীর শিল্পী ছিলেন, প্রগতিশীল দৃষ্টিভঙ্গির দ্বারা আলাদা, এবং বেহালা কনসার্টো এবং বিথোভেনের শেষ চতুর্দশের মতো কাজের অক্লান্ত প্রচারে তাঁর যোগ্যতা এমন এক যুগে যখন অনেক বড় সঙ্গীতশিল্পীদের দ্বারা প্রত্যাখ্যান করা হয়েছিল।

এই বিষয়ে, ভিউক্সটান হলেন লাউব, জোয়াকিম, আউয়েরের সরাসরি পূর্বসূরি, অর্থাৎ সেই সমস্ত অভিনয়শিল্পী যারা XNUMX শতকের মাঝামাঝি বেহালা শিল্পে বাস্তববাদী নীতিগুলি জোর দিয়েছিলেন।

ভিয়েতনের জন্ম 17 ফেব্রুয়ারী, 1820 সালে বেলজিয়ামের ছোট শহর ভারভিয়ার্সে। তার বাবা, জিন-ফ্রাঙ্কোইস ভিয়েতেন, পেশায় একজন কাপড় প্রস্তুতকারক, একজন অপেশাদার জন্য বেশ ভাল বেহালা বাজাতেন, প্রায়ই পার্টিতে এবং গির্জার অর্কেস্ট্রায় বাজতেন; মা মারি-আলবার্টিন ভিয়েটেন, বংশগত অ্যানসেলম পরিবার থেকে এসেছেন – ভারভিয়ার্স শহরের কারিগর।

পারিবারিক কিংবদন্তি অনুসারে, হেনরি যখন 2 বছর বয়সী ছিলেন, তিনি যতই কান্নাকাটি করুক না কেন, বেহালার শব্দে তিনি তাত্ক্ষণিকভাবে শান্ত হতে পারেন। সুস্পষ্ট বাদ্যযন্ত্রের ক্ষমতা আবিষ্কার করার পরে, শিশুটি প্রথম দিকে বেহালা শিখতে শুরু করে। প্রথম পাঠ তাকে তার বাবা শিখিয়েছিলেন, কিন্তু তার ছেলে দ্রুত দক্ষতায় তাকে ছাড়িয়ে যায়। তারপর বাবা হেনরিকে ভারভিয়ার্সে বসবাসকারী একজন পেশাদার বেহালাবাদক লেক্লোস-ডিজনের কাছে অর্পণ করেন। ধনী জনহিতৈষী এম. জেনিন তরুণ সংগীতশিল্পীর ভাগ্যে উষ্ণ অংশ নিয়েছিলেন, যিনি লেক্লো-ডিজনের সাথে ছেলেটির পাঠের জন্য অর্থ প্রদান করতে সম্মত হন। শিক্ষক সক্ষম হয়ে উঠলেন এবং ছেলেটিকে বেহালা বাজানোর একটি ভাল ভিত্তি দিয়েছেন।

1826 সালে, যখন হেনরির বয়স 6 বছর, তার প্রথম কনসার্টটি হয়েছিল ভারভিয়ার্সে, এবং এক বছর পরে - দ্বিতীয়টি, প্রতিবেশী লিজে (নভেম্বর 29, 1827)। সাফল্য এতটাই দুর্দান্ত ছিল যে স্থানীয় সংবাদপত্রে এম. ল্যান্সবারের একটি নিবন্ধ প্রকাশিত হয়েছিল, শিশুটির আশ্চর্যজনক প্রতিভা সম্পর্কে প্রশংসনীয়ভাবে লেখা। গ্রেট্রি সোসাইটি, যে হলের কনসার্টটি হয়েছিল, সেখানে ছেলেটিকে এফ. টার্টের তৈরি একটি ধনুক উপহার হিসাবে উপস্থাপন করেছিল, যেখানে শিলালিপি ছিল "হেনরি ভিয়েটান গ্রেট্রি সোসাইটি" উপহার হিসাবে। ভারভিয়ার্স এবং লিজে কনসার্টের পরে, শিশু প্রডিজি বেলজিয়ামের রাজধানীতে শোনার ইচ্ছা ছিল। 20 জানুয়ারী, 1828-এ, হেনরি, তার পিতার সাথে, ব্রাসেলসে যান, যেখানে তিনি আবার খ্যাতি অর্জন করেন। প্রেস তার কনসার্টে প্রতিক্রিয়া জানায়: "কুরিয়ার দেস পেস-বাস" এবং "জার্নাল ডি'আনভারস" উত্সাহের সাথে তার বাজানোর অসাধারণ গুণাবলী গণনা করে।

জীবনীকারদের বর্ণনা অনুসারে, ভিয়েতন একটি প্রফুল্ল শিশু হিসাবে বেড়ে ওঠে। সঙ্গীত পাঠের গুরুতরতা সত্ত্বেও, তিনি স্বেচ্ছায় শিশুদের খেলা এবং কৌতুকগুলিতে লিপ্ত হন। একই সময়ে, সঙ্গীত কখনও কখনও এখানে জিতেছে। একদিন, হেনরি একটি দোকানের জানালায় একটি খেলনা ককরেল দেখেছিল এবং এটি উপহার হিসাবে পেয়েছিল। বাড়ি ফিরে, তিনি হঠাৎ অদৃশ্য হয়ে গেলেন এবং 3 ঘন্টা পরে একটি কাগজ নিয়ে প্রাপ্তবয়স্কদের সামনে হাজির হন - এটি ছিল তার প্রথম "ওপাস" - "দ্য গান অফ দ্য ককরেল"।

শৈল্পিক ক্ষেত্রে ভিয়েত তাংয়ের আত্মপ্রকাশের সময়, তার বাবা-মা বড় আর্থিক অসুবিধার সম্মুখীন হন। 4 সালের 1822 সেপ্টেম্বর, বারবারা নামে একটি মেয়ের জন্ম হয় এবং 5 জুলাই, 1828-এ একটি ছেলে, জিন-জোসেফ-লুসিয়েন জন্মগ্রহণ করে। আরও দুটি শিশু ছিল - ইসিডোর এবং মারিয়া, কিন্তু তারা মারা যায়। তবে বাকিদের নিয়েও পরিবারটি ছিল ৫ জনের। অতএব, যখন, ব্রাসেলস জয়ের পরে, তার বাবাকে হেনরিকে হল্যান্ডে নিয়ে যাওয়ার প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, তখন তার কাছে এর জন্য পর্যাপ্ত অর্থ ছিল না। আমাকে সাহায্যের জন্য আবার জেনেনের কাছে যেতে হয়েছিল। পৃষ্ঠপোষক প্রত্যাখ্যান করেননি, এবং পিতা ও পুত্র হেগ, রটারডাম এবং আমস্টারডামে গিয়েছিলেন।

আমস্টারডামে, তারা চার্লস বেরিওর সাথে দেখা করেছিলেন। হেনরির কথা শুনে, বেরিও শিশুটির প্রতিভা দেখে আনন্দিত হয়েছিল এবং তাকে পাঠ দেওয়ার প্রস্তাব দিয়েছিল যার জন্য পুরো পরিবারকে ব্রাসেলসে চলে যেতে হয়েছিল। বলা সহজ! পুনর্বাসনের জন্য অর্থ এবং পরিবারকে খাওয়ানোর জন্য চাকরি পাওয়ার সম্ভাবনা প্রয়োজন। হেনরির বাবা-মা দীর্ঘ সময়ের জন্য দ্বিধা করেছিলেন, কিন্তু বেরিওর মতো অসাধারণ শিক্ষকের কাছ থেকে তাদের ছেলেকে শিক্ষা দেওয়ার ইচ্ছা ছিল। 1829 সালে স্থানান্তর ঘটেছিল।

হেনরি একজন পরিশ্রমী এবং কৃতজ্ঞ ছাত্র ছিলেন, এবং শিক্ষককে এতটাই প্রতিমা করেছিলেন যে তিনি তাকে অনুলিপি করার চেষ্টা করতে শুরু করেছিলেন। চতুর বেরিও এটা পছন্দ করেননি। তিনি এপিগনিজম দ্বারা বিরক্ত ছিলেন এবং তিনি সঙ্গীতশিল্পীর শৈল্পিক গঠনে ঈর্ষান্বিতভাবে স্বাধীনতা রক্ষা করেছিলেন। অতএব, ছাত্রের মধ্যে, তিনি ব্যক্তিত্ব গড়ে তুলেছিলেন, এমনকি তার নিজের প্রভাব থেকেও তাকে রক্ষা করেছিলেন। লক্ষ্য করে যে তার প্রতিটি বাক্যাংশ হেনরির জন্য একটি আইন হয়ে উঠেছে, তিনি তাকে তিরস্কার করেন: "দুর্ভাগ্যজনকভাবে, আপনি যদি আমাকে এইভাবে অনুলিপি করেন তবে আপনি কেবল ছোট বেরিও থাকবেন, তবে আপনাকে নিজেকে হতে হবে।"

ছাত্রের জন্য বেরিওর উদ্বেগ সব কিছুতেই প্রসারিত। ভিয়েটান পরিবারের অভাব রয়েছে তা লক্ষ্য করে, তিনি বেলজিয়ামের রাজার কাছ থেকে 300 ফ্লোরিনের বার্ষিক উপবৃত্তি চান।

কয়েক মাস ক্লাস করার পরে, ইতিমধ্যে 1829 সালে, বেরিও ভিয়েতনাকে প্যারিসে নিয়ে যাচ্ছিল। শিক্ষক এবং ছাত্র একসঙ্গে অভিনয়. প্যারিসের সবচেয়ে বড় সঙ্গীতশিল্পীরা ভিয়েতন সম্পর্কে কথা বলতে শুরু করেছেন: "এই শিশু," ফেটিস লিখেছেন, "দৃঢ়তা, আত্মবিশ্বাস এবং বিশুদ্ধতা রয়েছে, তার বয়সের জন্য সত্যিই অসাধারণ; তিনি একজন সঙ্গীতজ্ঞ হওয়ার জন্য জন্মগ্রহণ করেছিলেন।"

1830 সালে, বেরিও এবং মালিব্রান ইতালি চলে যান। ভিয়েত ট্যাং একজন শিক্ষক ছাড়াই রয়ে গেছে। উপরন্তু, সেই বছরের বিপ্লবী ঘটনাগুলি সাময়িকভাবে হেনরির কনসার্ট কার্যকলাপ বন্ধ করে দেয়। তিনি ব্রাসেলসে থাকেন, যেখানে তিনি মেডেমোইসেল রেজের সাথে তার বৈঠকের দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হন, একজন উজ্জ্বল সঙ্গীতজ্ঞ যিনি তাকে হেডন, মোজার্ট এবং বিথোভেনের কাজের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন। তিনিই বিথোভেনের জন্য ক্লাসিকদের প্রতি অফুরন্ত ভালোবাসার ভিয়েতনামে জন্মদানে অবদান রাখেন। একই সময়ে, ভিয়েটাং কম্পোজিশন অধ্যয়ন শুরু করে, বেহালা এবং অর্কেস্ট্রার জন্য কনসার্টো এবং অসংখ্য বৈচিত্র রচনা করে। দুর্ভাগ্যবশত, তার ছাত্র অভিজ্ঞতা সংরক্ষণ করা হয়নি.

ভিউক্সটাইনের খেলাটি সেই সময়ে ইতিমধ্যেই এত নিখুঁত ছিল যে বেরিও, যাওয়ার আগে, তার বাবাকে হেনরিকে শিক্ষকের কাছে না দেওয়ার এবং তাকে নিজের কাছে ছেড়ে দেওয়ার পরামর্শ দেন যাতে তিনি যথাসম্ভব মহান শিল্পীদের খেলা প্রতিফলিত করে এবং শোনেন।

অবশেষে, বেরিও আবার ভিয়েটানের জন্য রাজার কাছ থেকে 600 ফ্রাঙ্ক পেতে সক্ষম হন, যা তরুণ সংগীতশিল্পীকে জার্মানিতে যেতে দেয়। জার্মানিতে, ভিয়েটাং স্পোহরের কথা শুনেছিল, যিনি খ্যাতির শীর্ষে পৌঁছেছিলেন, সেইসাথে মোলিক এবং মাইসেদার। বাবা যখন মায়েসেডারকে জিজ্ঞাসা করেছিলেন যে তিনি কীভাবে তার ছেলের দ্বারা সম্পাদিত কাজের ব্যাখ্যা খুঁজে পান, তখন তিনি উত্তর দিয়েছিলেন: "তিনি আমার পদ্ধতিতে সেগুলি খেলেন না, তবে এত ভাল, এত মৌলিক যে কোনও কিছু পরিবর্তন করা বিপজ্জনক হবে।"

জার্মানিতে, ভিউক্সটান গোয়েটের কবিতার প্রতি অনুরাগী; এখানে, বিথোভেনের সঙ্গীতের প্রতি তার ভালবাসা অবশেষে তার মধ্যে দৃঢ় হয়। যখন তিনি ফ্রাঙ্কফুর্টে "ফিডেলিও" শুনেছিলেন, তখন তিনি হতবাক হয়েছিলেন। "এটা বোঝানো অসম্ভব," তিনি পরে তার আত্মজীবনীতে লিখেছিলেন, "এই অতুলনীয় সঙ্গীতটি 13 বছর বয়সী ছেলে হিসাবে আমার আত্মায় ছিল।" তিনি আশ্চর্য হন যে রুডলফ ক্রুৎজার বিথোভেনের তাকে উৎসর্গ করা সোনাটা বুঝতে পারেননি: "...দুর্ভাগ্যজনক, এত বড় শিল্পী, তাঁর মতো দুর্দান্ত বেহালাবাদক, ঈশ্বরকে দেখার জন্য হাঁটু গেড়ে প্যারিস থেকে ভিয়েনা ভ্রমণ করতে হত। তাকে শোধ কর এবং মরে যাও!”

এইভাবে ভিয়েতনের শৈল্পিক বিশ্বাস তৈরি হয়েছিল, যা লাউব এবং জোয়াকিমের আগে বিথোভেনের সঙ্গীতের সর্বশ্রেষ্ঠ দোভাষী তৈরি করেছিল।

ভিয়েনায়, ভিয়েতনে সাইমন জেকটারের সাথে রচনা পাঠে অংশ নেয় এবং বিথোভেন ভক্তদের একটি গ্রুপের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে একত্রিত হয় - চের্নি, মার্ক, কনজারভেটরির পরিচালক এডুয়ার্ড ল্যানয়, সুরকার ওয়েইগল, সঙ্গীত প্রকাশক ডমিনিক আর্টারিয়া। ভিয়েনায়, বিথোভেনের মৃত্যুর পর প্রথমবারের মতো, ভিয়েটেন্ট দ্বারা বিথোভেনের বেহালা কনসার্টো পরিবেশিত হয়েছিল। অর্কেস্ট্রা পরিচালনা করেন ল্যানয়। সেই সন্ধ্যার পরে, তিনি ভিয়েটাংকে নিম্নলিখিত চিঠিটি পাঠিয়েছিলেন: “অনুগ্রহ করে নতুন, আসল এবং একই সাথে ক্লাসিক্যাল পদ্ধতিতে আমার অভিনন্দন গ্রহণ করুন যার সাথে আপনি গতকাল কনসার্ট স্পিরিউয়েলে বিথোভেনের বেহালা কনসার্টো পরিবেশন করেছিলেন। আপনি এই কাজের একেবারে সারমর্ম উপলব্ধি করেছেন, আমাদের একজন মহান মাস্টারের মাস্টারপিস। আপনি ক্যান্টাবিলে যে শব্দটি দিয়েছিলেন তার গুণমান, আপনি যে আত্মাকে আন্দান্তে পারফরম্যান্সে রেখেছিলেন, যে বিশ্বস্ততা এবং দৃঢ়তার সাথে আপনি সবচেয়ে কঠিন প্যাসেজগুলি খেলেছিলেন যা এই অংশটিকে অভিভূত করেছিল, সবকিছুই একটি উচ্চ প্রতিভার কথা বলেছিল, সবকিছুই দেখিয়েছিল যে তিনি এখনও ছোট ছিলেন, প্রায় শৈশবের সংস্পর্শে ছিলেন, আপনি একজন দুর্দান্ত শিল্পী যিনি আপনি যা খেলেন তার প্রশংসা করেন, প্রতিটি ধারার নিজস্ব অভিব্যক্তি দিতে পারেন এবং শ্রোতাদের অসুবিধায় অবাক করার ইচ্ছার বাইরে চলে যান। আপনি ধনুকের দৃঢ়তা, সর্বশ্রেষ্ঠ অসুবিধাগুলির উজ্জ্বল সম্পাদন, আত্মা, যা ছাড়া শিল্প শক্তিহীন, যৌক্তিকতার সাথে যা সুরকারের চিন্তাভাবনাকে বোঝায়, মার্জিত স্বাদের সাথে যা শিল্পীকে তার কল্পনার বিভ্রম থেকে রক্ষা করে। এই চিঠিটি 17 মার্চ, 1834 তারিখের, ভিয়েত তাং এর বয়স মাত্র 14 বছর!

আরও - নতুন বিজয়। প্রাগ এবং ড্রেসডেনের পরে - লাইপজিগ, যেখানে শুম্যান তার কথা শোনেন, তারপরে - লন্ডন, যেখানে তিনি প্যাগানিনির সাথে দেখা করেন। শুম্যান তার বাজনাকে প্যাগানিনির সাথে তুলনা করেছেন এবং নিম্নলিখিত শব্দগুলির সাথে তার নিবন্ধটি শেষ করেছেন: "প্রথম থেকে শেষ শব্দ পর্যন্ত সে তার যন্ত্র থেকে উৎপন্ন করে, ভিয়েতনান আপনাকে একটি জাদু বৃত্তে রাখে, আপনার চারপাশে বন্ধ করে দেয় যাতে আপনি কোনও শুরু খুঁজে না পান। বা শেষ।" প্যাগানিনি তার সম্পর্কে বলেছিলেন, "এই ছেলেটি একটি মহান মানুষ হবে।"

সাফল্য তার শৈল্পিক জীবন জুড়ে ভিয়েতানের সাথে থাকে। তাকে ফুল দিয়ে বর্ষণ করা হয়, কবিতা তাকে উৎসর্গ করা হয়, তিনি আক্ষরিক অর্থেই প্রতিমা। অনেক মজার কেস ভিয়েত ট্যাং এর কনসার্ট ট্যুরের সাথে যুক্ত। একবার গিয়ারে তিনি অস্বাভাবিক শীতলতার সাথে দেখা করেছিলেন। দেখা যাচ্ছে যে ভিয়েটানের আগমনের কিছুক্ষণ আগে, একজন অভিযাত্রী গিয়ারায় হাজির হয়েছিল, নিজেকে ভিয়েটান বলেছিল, আট দিনের জন্য সেরা হোটেলে একটি রুম ভাড়া করেছিল, একটি ইয়টে চড়েছিল, নিজেকে কিছু অস্বীকার না করেই বাস করেছিল, তারপরে, প্রেমীদের হোটেলে আমন্ত্রণ জানিয়েছিল " তার সরঞ্জামের সংগ্রহ পরীক্ষা করতে", বিল পরিশোধ করতে "ভুলে" পালিয়ে যান।

1835-1836 সালে ভিউক্সটান প্যারিসে থাকতেন, রাইখের নির্দেশনায় নিবিড়ভাবে রচনায় নিযুক্ত ছিলেন। যখন তিনি 17 বছর বয়সী ছিলেন, তিনি দ্বিতীয় বেহালা কনসার্টো (ফিস-মোল) রচনা করেছিলেন, যা জনসাধারণের কাছে একটি বড় সাফল্য ছিল।

1837 সালে, তিনি রাশিয়ায় তার প্রথম ভ্রমণ করেছিলেন, কিন্তু তিনি কনসার্টের মরসুমের একেবারে শেষে সেন্ট পিটার্সবার্গে পৌঁছেছিলেন এবং 23/8 মে শুধুমাত্র একটি কনসার্ট দিতে সক্ষম হন। তার বক্তব্য নজরে পড়েনি। রাশিয়া তাকে আগ্রহী করেছিল। ব্রাসেলসে ফিরে, তিনি আমাদের দেশে দ্বিতীয় ভ্রমণের জন্য পুঙ্খানুপুঙ্খভাবে প্রস্তুতি নিতে শুরু করেছিলেন। সেন্ট পিটার্সবার্গে যাওয়ার পথে তিনি অসুস্থ হয়ে পড়েন এবং নারভাতে 3 মাস কাটান। সেন্ট পিটার্সবার্গে কনসার্ট এই সময় বিজয়ী ছিল. তারা 15 মার্চ, 22 এবং এপ্রিল 12 (ওএস), 1838 সালে সংঘটিত হয়েছিল। ভি. ওডোভস্কি এই কনসার্টগুলি সম্পর্কে লিখেছেন।

পরের দুই মৌসুমের জন্য, ভিয়েতনান আবার সেন্ট পিটার্সবার্গে কনসার্ট দেয়। নার্ভাতে তার অসুস্থতার সময়, "ফ্যান্টাসি-ক্যাপ্রিস" এবং ই মেজরের কনসার্টো, যা এখন বেহালা এবং অর্কেস্ট্রার জন্য প্রথম কনসার্টো ভিয়েটানা নামে পরিচিত, কল্পনা করা হয়েছিল। এই কাজগুলি, বিশেষ করে কনসার্ট, ভিউক্সটানের কাজের প্রথম সময়ের মধ্যে সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য। তাদের "প্রিমিয়ার" 4/10 মার্চ, 1840-এ সেন্ট পিটার্সবার্গে অনুষ্ঠিত হয়েছিল, এবং যখন তারা জুলাইয়ে ব্রাসেলসে সঞ্চালিত হয়েছিল, তখন একজন উত্তেজিত বেরিও মঞ্চে উঠেছিলেন এবং তার ছাত্রকে তার বুকে চেপেছিলেন। বায়োট এবং বারলিওজ 1841 সালে প্যারিসে কোন কম উত্সাহের সাথে কনসার্টটি গ্রহণ করেছিলেন।

"ই মেজর-এ তাঁর কনসার্টো একটি সুন্দর কাজ," বার্লিওজ লিখেছেন, "সামগ্রিকভাবে চমত্কার, এটি প্রধান অংশে এবং অর্কেস্ট্রা উভয় ক্ষেত্রেই আনন্দদায়ক বিবরণে পূর্ণ, দুর্দান্ত দক্ষতার সাথে যন্ত্রযুক্ত। অর্কেস্ট্রার একটি চরিত্র, সবচেয়ে অস্পষ্ট, তার স্কোরে ভুলে যায় না; তিনি সবাইকে কিছু "মশলাদার" বলতে বাধ্য করলেন। তিনি বেহালার বিভাজনে দুর্দান্ত প্রভাব অর্জন করেছিলেন, বেসে ভায়োলা সহ 3-4 ভাগে বিভক্ত, লিড বেহালার একক সঙ্গী করার সময় ট্র্যামোলো বাজিয়ে। এটি একটি তাজা, কমনীয় স্বাগত। রাণী-বেহালা ছোট কম্পিত অর্কেস্ট্রার উপরে ঘোরাফেরা করে এবং আপনাকে মিষ্টি স্বপ্ন দেখায়, যেমন আপনি হ্রদের তীরে রাতের নিস্তব্ধতায় স্বপ্ন দেখেন:

ফ্যাকাশে চাঁদ যখন তরঙ্গে প্রকাশ পায় তোমার রূপার পাখা .. "

1841 সালের মধ্যে, ভিউক্সটান সমস্ত প্যারিসীয় সঙ্গীত উৎসবের নায়ক। ভাস্কর ড্যান্টিয়ার তার একটি আবক্ষ মূর্তি তৈরি করে, ইমপ্রেসারিও তাকে সবচেয়ে লাভজনক চুক্তির প্রস্তাব দেয়। পরের বছরগুলিতে, ভিয়েটান তার জীবন রাস্তায় কাটায়: হল্যান্ড, অস্ট্রিয়া, জার্মানি, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং কানাডা, আবার ইউরোপ, ইত্যাদি। তিনি বেরিওর সাথে বেলজিয়ান একাডেমি অফ আর্টসের সম্মানসূচক সদস্য নির্বাচিত হন (ভিয়েটানের বয়স মাত্র 25 বছর পুরানো!)

এক বছর আগে, 1844 সালে, ভিউক্সটানের জীবনে একটি বড় পরিবর্তন ঘটেছিল - তিনি পিয়ানোবাদক জোসেফাইন এডারকে বিয়ে করেছিলেন। জোসেফাইন, ভিয়েনার বাসিন্দা, একজন শিক্ষিত মহিলা যিনি জার্মান, ফরাসি, ইংরেজি, ল্যাটিন ভাষায় সাবলীল ছিলেন। তিনি একজন দুর্দান্ত পিয়ানোবাদক ছিলেন এবং তার বিয়ের মুহূর্ত থেকেই ভিয়েত-গ্যাংয়ের ধ্রুবক সঙ্গী হয়ে ওঠেন। তাদের জীবন সুখের হয়েছে। ভিয়েতন তার স্ত্রীকে মূর্তি ধারণ করেছিল, যিনি তাকে কম উত্সাহী অনুভূতির সাথে সাড়া দিয়েছিলেন।

1846 সালে, ভিউক্সটান সেন্ট পিটার্সবার্গ থেকে ইম্পেরিয়াল থিয়েটারের দরবারে একক এবং একক অভিনেতার স্থান নিতে আমন্ত্রণ পান। এইভাবে রাশিয়ায় তার জীবনের সবচেয়ে বড় সময় শুরু হয়েছিল। তিনি 1852 সাল পর্যন্ত পিটার্সবার্গে বসবাস করেছিলেন। তরুণ, শক্তিতে পূর্ণ, তিনি একটি সক্রিয় জীবন বিকাশ করেন - তিনি কনসার্ট দেন, থিয়েটার স্কুলের যন্ত্রের ক্লাসে পড়ান, সেন্ট পিটার্সবার্গের মিউজিক সেলুনের কোয়ার্টেটে অভিনয় করেন।

"দ্য কাউন্টস অফ ভিলগর্স্কি," লেঞ্জ লিখেছেন, "ভিয়েটানকে সেন্ট পিটার্সবার্গে আকৃষ্ট করেছিল। যিনি, একজন মহান গুণীজন হয়েও, সর্বদা সবকিছু বাজানোর জন্য প্রস্তুত - উভয় হেডন এবং বিথোভেনের শেষ কোয়ার্টেট, থিয়েটার থেকে আরও স্বাধীন এবং কোয়ার্টেট সঙ্গীতের জন্য স্বাধীন ছিলেন। এটি একটি দুর্দান্ত সময় ছিল যখন, বেশ কয়েকটি শীতের মাস ধরে, কাউন্ট স্ট্রোগানভের বাড়িতে, যিনি ভিয়েত টেম্পসের খুব কাছাকাছি ছিলেন, কেউ সপ্তাহে তিনবার কোয়ার্টেট শুনতে পেতেন।

ওডোয়েভস্কি ভিয়েলগর্স্কির কাউন্টস এ বেলজিয়ান সেলিস্ট সার্ভাইসের সাথে ভিয়েতনের একটি কনসার্টের বর্ণনা রেখে গেছেন: “... তারা দীর্ঘদিন ধরে একসঙ্গে খেলেনি: কোনো অর্কেস্ট্রা ছিল না; এছাড়াও সঙ্গীত; দুই বা তিনজন অতিথি। তারপর আমাদের বিখ্যাত শিল্পীরা তাদের সঙ্গ ছাড়াই লেখা ডুয়েটগুলি স্মরণ করতে শুরু করেছিলেন। তাদের হলের পিছনে স্থাপন করা হয়েছিল, অন্য সমস্ত দর্শকদের জন্য দরজা বন্ধ ছিল; কিছু শ্রোতাদের মধ্যে একটি নিখুঁত নীরবতা রাজত্ব করেছিল, যা শৈল্পিক উপভোগের জন্য অত্যন্ত প্রয়োজনীয় … আমাদের শিল্পীরা তাদের ফ্যান্টাসিয়া মেয়ারবিয়ারের অপেরা লেস হুগেনটসের জন্য স্মরণ করেছিলেন … যন্ত্রগুলির স্বাভাবিক সোনোরিটি, প্রক্রিয়াকরণের সম্পূর্ণতা, হয় ডাবল নোট বা দক্ষ আন্দোলনের উপর ভিত্তি করে কণ্ঠের, অবশেষে, কণ্ঠের সবচেয়ে কঠিন বাঁকগুলিতে উভয় শিল্পীর অসাধারণ শক্তি এবং নির্ভুলতা একটি নিখুঁত কবজ তৈরি করেছিল; আমাদের চোখের সামনে তার সমস্ত ছায়াগুলির সাথে এই সমস্ত দুর্দান্ত অপেরা চলে গেছে; অর্কেস্ট্রায় যে ঝড় উঠেছে তার থেকে আমরা স্পষ্টভাবে অভিব্যক্তিপূর্ণ গানকে আলাদা করেছি; এখানে প্রেমের ধ্বনি, এখানে লুথেরান মন্ত্রের কড়া কণ্ঠ, এখানে রয়েছে বিষণ্ণ, ধর্মান্ধদের বুনো কান্না, এখানে একটি কোলাহলপূর্ণ বেলেল্লাপনার প্রফুল্ল সুর। কল্পনা এই সমস্ত স্মৃতি অনুসরণ করে এবং বাস্তবে রূপান্তরিত করে।

সেন্ট পিটার্সবার্গে প্রথমবারের মতো, ভিয়েটাং ওপেন কোয়ার্টেট সন্ধ্যার আয়োজন করে। তারা সাবস্ক্রিপশন কনসার্টের রূপ নিয়েছিল এবং নেভস্কি প্রসপেক্টে জার্মান পিটার-কির্চের পিছনে স্কুল ভবনে দেওয়া হয়েছিল। তার শিক্ষাগত কার্যকলাপের ফলাফল - রাশিয়ান ছাত্র - প্রিন্স নিকোলাই ইউসুপভ, ভালকভ, পোজানস্কি এবং অন্যান্য।

ভিয়েটাং এমনকি রাশিয়ার সাথে বিচ্ছেদের কথা ভাবেনি, কিন্তু 1852 সালের গ্রীষ্মে, যখন তিনি প্যারিসে ছিলেন, তার স্ত্রীর অসুস্থতা তাকে সেন্ট পিটার্সবার্গের সাথে তার চুক্তি বাতিল করতে বাধ্য করেছিল। তিনি 1860 সালে আবার রাশিয়া সফর করেছিলেন, কিন্তু ইতিমধ্যে একটি কনসার্ট পারফর্মার হিসাবে।

সেন্ট পিটার্সবার্গে, তিনি ডি মাইনরে তার সবচেয়ে রোমান্টিক এবং সঙ্গীতগতভাবে আকর্ষণীয় চতুর্থ কনসার্টো লিখেছিলেন। এর ফর্মের অভিনবত্ব এমন ছিল যে ভিউক্সটান দীর্ঘ সময়ের জন্য জনসমক্ষে খেলার সাহস করেননি এবং এটি শুধুমাত্র 1851 সালে প্যারিসে অভিনয় করেছিলেন। সাফল্য ছিল বিশাল। সুপরিচিত অস্ট্রিয়ান সুরকার এবং তাত্ত্বিক আর্নল্ড শেরিং, যার কাজের মধ্যে রয়েছে ইন্সট্রুমেন্টাল কনসার্টোর ইতিহাস, ফরাসি যন্ত্রসংগীতের প্রতি তার সন্দেহজনক মনোভাব থাকা সত্ত্বেও, এই কাজের উদ্ভাবনী তাত্পর্যকে স্বীকৃতি দেয়: তালিকার পাশে। ফিস-মলে (নং 2) তার কিছুটা "শিশু" কনসার্টের পরে তিনি যা দিয়েছেন তার জন্য রোমানেস্ক বেহালা সাহিত্যের মধ্যে সবচেয়ে মূল্যবান। তার ই-দুর কনসার্টের ইতিমধ্যেই শক্তিশালী প্রথম অংশটি বায়ো এবং বেরিওকে ছাড়িয়ে গেছে। ডি-মোল কনসার্টে, আমাদের সামনে এই ধারার সংস্কারের সাথে যুক্ত একটি কাজ রয়েছে। বিনা দ্বিধায়, সুরকার এটি প্রকাশ করার সিদ্ধান্ত নেন। তিনি তার কনসার্টের নতুন ফর্ম নিয়ে প্রতিবাদ জাগিয়ে তুলতে ভয় পান। এমন একটি সময়ে যখন লিজটের কনসার্টগুলি এখনও অজানা ছিল, এই ভিউক্সটান কনসার্টটি সম্ভবত সমালোচনা জাগিয়ে তুলতে পারে। ফলস্বরূপ, একজন সুরকার হিসাবে, ভিয়েটাং এক অর্থে একজন উদ্ভাবক ছিলেন।

রাশিয়া ছাড়ার পর আবার শুরু হলো বিচরণ জীবন। 1860 সালে, ভিয়েটাং সুইডেনে যান এবং সেখান থেকে বাডেন-বাডেনে যান, যেখানে তিনি ব্রাসেলস কনজারভেটরিতে হুবার লিওনার্ড দ্বারা অনুষ্ঠিত একটি প্রতিযোগিতার উদ্দেশ্যে পঞ্চম কনসার্টো লিখতে শুরু করেন। লিওনার্ড, কনসার্টোটি পেয়ে, একটি চিঠির সাথে উত্তর দিয়েছিলেন (এপ্রিল 10, 1861), যেখানে তিনি উষ্ণভাবে ভিউক্সটানকে ধন্যবাদ জানিয়েছিলেন, বিশ্বাস করেছিলেন যে, তৃতীয় কনসার্টের অ্যাডাজিও বাদ দিয়ে, পঞ্চমটি তার কাছে সেরা বলে মনে হয়েছিল। "আমাদের পুরানো গ্রেট্রি খুশি হতে পারে যে তার সুর 'লুসিল' এত বিলাসবহুল পোশাক পরেছে।" ফেটিস ভিয়েতনে কনসার্ট সম্পর্কে একটি উত্সাহী চিঠি পাঠান এবং বার্লিওজ জার্নালে ডি ডেবাসে একটি বিস্তৃত নিবন্ধ প্রকাশ করেন।

1868 সালে, ভিয়েত ট্যাং বড় শোকের শিকার হয়েছিল - তার স্ত্রীর মৃত্যু, যিনি কলেরায় মারা গিয়েছিলেন। পরাজয় তাকে হতবাক করেছে। নিজেকে ভুলে যাওয়ার জন্য তিনি দীর্ঘ ভ্রমণ করেছিলেন। এদিকে, এটি ছিল তার শিল্প বিকাশের সর্বোচ্চ উত্থানের সময়। তার খেলা সম্পূর্ণতা, পুরুষত্ব এবং অনুপ্রেরণার সাথে আঘাত করে। মানসিক যন্ত্রণা তাকে আরও গভীরতা দিয়েছে বলে মনে হচ্ছে।

15 সালের 1871 ডিসেম্বর এন. ইউসুপভকে তিনি যে চিঠিটি পাঠিয়েছিলেন তা থেকে সেই সময় ভিয়েতনের মনের অবস্থা অনুমান করা যায়। “আমি প্রায়শই আপনার সম্পর্কে ভাবি, প্রিয় রাজকুমার, আপনার স্ত্রী সম্পর্কে, আপনার সাথে বা আপনার সাথে কাটানো আনন্দের মুহূর্তগুলি সম্পর্কে। মোইকার মনোরম তীরে বা প্যারিস, ওস্টেন্ড এবং ভিয়েনায়। এটি একটি বিস্ময়কর সময় ছিল, আমি তরুণ ছিলাম, এবং যদিও এটি আমার জীবনের শুরু ছিল না, কিন্তু যাই হোক না কেন এটি আমার জীবনের শ্রেষ্ঠ দিন ছিল; ফুল ফোটার সময়। এক কথায়, আমি খুশি ছিলাম, এবং আপনার স্মৃতি এই সুখী মুহুর্তগুলির সাথে অবিচ্ছিন্নভাবে জড়িত। আর এখন আমার অস্তিত্ব বর্ণহীন। যে এটি শোভিত ছিল তা চলে গেছে, এবং আমি গাছপালা, সারা বিশ্বে ঘুরে বেড়াই, কিন্তু আমার চিন্তা অন্যদিকে। স্বর্গকে ধন্যবাদ, যাইহোক, আমি আমার সন্তানদের মধ্যে খুশি। আমার ছেলে একজন প্রকৌশলী এবং তার ক্যারিয়ার ভালোভাবে সংজ্ঞায়িত করা হয়েছে। আমার মেয়ে আমার সাথে থাকে, তার একটি সুন্দর হৃদয় রয়েছে এবং সে এমন একজনের জন্য অপেক্ষা করছে যে এটির প্রশংসা করতে পারে। এটা আমার ব্যক্তিগত সম্পর্কে সব. আমার শৈল্পিক জীবনের জন্য, এটি এখনও একই রকম - ভ্রমণকারী, বিশৃঙ্খল … এখন আমি ব্রাসেলস কনজারভেটরির একজন অধ্যাপক। এটা আমার জীবন এবং আমার মিশন উভয় পরিবর্তন. একজন রোমান্টিক থেকে, আমি একজন পেডেন্টে পরিণত হই, টায়ার এট পাউসারের নিয়মের সাথে সম্পর্কিত একটি ওয়ার্কহরসে পরিণত হই।

1870 সালে ব্রাসেলসে ভিয়েটানের শিক্ষাগত কার্যক্রম শুরু হয়েছিল, সফলভাবে বিকশিত হয়েছিল (এটা বলাই যথেষ্ট যে মহান বেহালাবাদক ইউজিন ইসায়ে তার ক্লাস ছেড়েছিলেন)। হঠাৎ, একটি নতুন ভয়ানক দুর্ভাগ্য ভিয়েত ট্যাং-এর উপর পড়ল - একটি স্নায়বিক আঘাত তার ডান হাতকে অবশ করে দিল। হাতের গতিশীলতা পুনরুদ্ধার করার জন্য ডাক্তারদের সমস্ত প্রচেষ্টা কিছুই করতে পারেনি। কিছু সময়ের জন্য ভিয়েতনান এখনও শেখানোর চেষ্টা করেছিলেন, কিন্তু রোগটি অগ্রসর হয়েছিল এবং 1879 সালে তাকে সংরক্ষণাগার ছেড়ে যেতে বাধ্য করা হয়েছিল।

ভিয়েতনে আলজিয়ার্সের কাছে তার এস্টেটে বসতি স্থাপন করেছিল; তিনি তার মেয়ে এবং জামাইয়ের যত্নে পরিবেষ্টিত, অনেক সংগীতশিল্পী তার কাছে আসেন, তিনি জ্বরপূর্ণভাবে রচনাগুলিতে কাজ করেন, সৃজনশীলতার সাথে তার প্রিয় শিল্প থেকে বিচ্ছিন্ন হওয়ার চেষ্টা করেন। তবে তার শক্তি ক্ষীণ হয়ে আসছে। 18 সালের 1880 আগস্ট, তিনি তার এক বন্ধুকে লিখেছিলেন: "এখানে, এই বসন্তের শুরুতে, আমার আশার অসারতা আমার কাছে স্পষ্ট হয়ে উঠেছে। আমি উদ্ভিজ্জ, আমি নিয়মিত খাই এবং পান করি, এবং, এটা সত্য, আমার মাথা এখনও উজ্জ্বল, আমার চিন্তাভাবনা পরিষ্কার, কিন্তু আমি অনুভব করি যে আমার শক্তি প্রতিদিন কমছে। আমার পা অত্যধিক দুর্বল, আমার হাঁটু কাঁপছে, এবং খুব কষ্টে, আমার বন্ধু, আমি বাগানে একবার ঘুরে আসতে পারি, একদিকে শক্ত হাতে হেলান দিয়ে, অন্য দিকে আমার ক্লাবে।

6 সালের 1881 জুন ভিয়েত-গ্যাং মারা যান। তার মরদেহ ভার্ভিয়ার্সে নিয়ে যাওয়া হয় এবং সেখানে বিশাল জনসমাগমের সাথে দাফন করা হয়।

ভিয়েত ট্যাং গঠিত হয়েছিল এবং 30-40 এর দশকে এর কার্যকলাপ শুরু হয়েছিল। লেক্লোক্স-ডিজন এবং বেরিও-এর মাধ্যমে শিক্ষার অবস্থার মাধ্যমে, তিনি ভিয়োটি-বেয়ো-রোডের ক্লাসিক্যাল ফরাসি বেহালা স্কুলের ঐতিহ্যের সাথে দৃঢ়ভাবে যুক্ত ছিলেন, কিন্তু একই সাথে তিনি রোমান্টিক শিল্পের একটি শক্তিশালী প্রভাব অনুভব করেছিলেন। বেরিও-এর প্রত্যক্ষ প্রভাবের কথা স্মরণ করা অপ্রয়োজনীয় নয় এবং অবশেষে, ভিউক্সটান যে একজন আবেগপ্রবণ বিথোভেনিয়ান ছিলেন তা জোর দিয়ে বলা অসম্ভব। এইভাবে, বিভিন্ন নান্দনিক প্রবণতার আত্তীকরণের ফলে তাঁর শৈল্পিক নীতিগুলি গঠিত হয়েছিল।

1841 সালে লন্ডনে কনসার্টের পরে তারা ভিউক্সটান সম্পর্কে লিখেছিলেন, "অতীতে, বেরিওর একজন ছাত্র, তবে, সে তার স্কুলের অন্তর্গত ছিল না, আমরা আগে শুনেছি এমন কোনও বেহালাবাদকের মতো নয়।" তুলনা করলে, আমরা বলব যে তিনি সমস্ত বিখ্যাত বেহালাবাদকের বিথোভেন।"

ভি. ওডয়েভস্কি, 1838 সালে ভিয়েটানের কথা শুনে, প্রথম কনসার্টে ভিওত্তির ঐতিহ্যগুলি নির্দেশ করেছিলেন (এবং খুব সঠিকভাবে!) তিনি যে কনসার্টে অভিনয় করেছিলেন: "তার কনসার্ট, কিছুটা সুন্দর ভিওত্তি পরিবারের মনে করিয়ে দেয়, কিন্তু গেমের নতুন উন্নতির দ্বারা পুনরুজ্জীবিত হয়েছিল, জোরে করতালি প্রাপ্য। ভিয়েতনের পারফর্মিং স্টাইলে, ক্লাসিক্যাল ফরাসি স্কুলের নীতিগুলি ক্রমাগত রোমান্টিকদের সাথে লড়াই করে। ভি. ওডয়েভস্কি সরাসরি এটিকে "ক্ল্যাসিসিজম এবং রোমান্টিসিজমের মধ্যে একটি সুখী মাধ্যম" বলে অভিহিত করেছেন।

ভিয়েটাং নিঃসন্দেহে একটি রোমান্টিক তার রঙিন গুণের সাধনায়, তবে তিনি তার দুর্দান্ত পুরুষালি খেলার পদ্ধতিতেও একটি ক্লাসিক, যার কারণে অনুভূতিকে বশীভূত করে। এটি এত স্পষ্টভাবে নির্ধারণ করা হয়েছিল, এবং এমনকি তরুণ ভিয়েটানের দ্বারাও, যে, তার খেলাটি শোনার পরে, ওডোভস্কি তাকে প্রেমে পড়ার পরামর্শ দিয়েছিলেন: "জোকস একপাশে - তার খেলাটি সুন্দর, বৃত্তাকার আকারের একটি সুন্দরভাবে তৈরি প্রাচীন মূর্তির মতো দেখাচ্ছে; তিনি কমনীয়, তিনি শিল্পীর দৃষ্টি আকর্ষণ করেন, কিন্তু আপনি সকলেই সুন্দরের সাথে মূর্তিগুলির তুলনা করতে পারবেন না, কিন্তু জীবিত মহিলা ওডোয়েভস্কির কথাগুলি এই সত্যের সাক্ষ্য দেয় যে ভিয়েতন বাদ্যযন্ত্রের ধাওয়া করা ভাস্কর্য রূপটি অর্জন করেছিলেন যখন তিনি এই বা সেই কাজটি করেছিলেন, যা মূর্তির সাথে সম্পর্ককে উদ্দীপিত করেছিল।

ফরাসি সমালোচক পি. স্কুডো লিখেছেন, "ভিয়েটানকে বিনা দ্বিধায় প্রথম সারির গুণী ব্যক্তিদের বিভাগে স্থান দেওয়া যেতে পারে... এটি একজন গুরুতর বেহালাবাদক, দুর্দান্ত শৈলীর, শক্তিশালী সোনোরিটি..."। তিনি ধ্রুপদীবাদের কতটা ঘনিষ্ঠ ছিলেন তার প্রমাণ এই যে, লাউব এবং জোয়াকিমের আগে, তিনি বিথোভেনের সঙ্গীতের একজন অতুলনীয় দোভাষী হিসাবে বিবেচিত হন। রোমান্টিকতাকে তিনি যতই শ্রদ্ধা জানান না কেন, সঙ্গীতশিল্পী হিসেবে তাঁর প্রকৃতির প্রকৃত সারমর্ম ছিল রোমান্টিকতা থেকে অনেক দূরে; তিনি বরং রোমান্টিকতার কাছে গিয়েছিলেন, যেমন একটি "ফ্যাশনেবল" প্রবণতা। কিন্তু এটা বৈশিষ্ট্য যে তিনি তার যুগের কোনো রোমান্টিক ধারায় যোগ দেননি। সময়ের সাথে তার একটি অভ্যন্তরীণ অমিল ছিল, যা সম্ভবত তার নান্দনিক আকাঙ্ক্ষার সুপরিচিত দ্বৈততার কারণ ছিল, যা তাকে তার পরিবেশ সত্ত্বেও, বিথোভেনকে সম্মান করতে এবং বিথোভেনে রোমান্টিকতা থেকে ঠিক যা দূরে ছিল তার জন্য।

ভিয়েটাং লিখেছেন 7টি বেহালা এবং সেলো কনসার্ট, অনেক ফ্যান্টাসি, সোনাটা, বো কোয়ার্টেটস, কনসার্ট মিনিয়েচার, একটি সেলুন পিস, ইত্যাদি। তার বেশিরভাগ রচনাগুলি XNUMX শতকের প্রথমার্ধের ভার্চুওসো-রোমান্টিক সাহিত্যের বৈশিষ্ট্যযুক্ত। ভিয়েটাং উজ্জ্বল গুণীত্বের প্রতি শ্রদ্ধা জানায় এবং তার সৃজনশীল কাজে একটি উজ্জ্বল কনসার্ট শৈলীর জন্য প্রচেষ্টা করে। আউর লিখেছেন যে তার কনসার্টগুলি "এবং তার উজ্জ্বল ব্রভুরা রচনাগুলি সুন্দর সংগীত চিন্তায় সমৃদ্ধ, একই সাথে গুণী সঙ্গীতের সূক্ষ্মতা।"

তবে ভিয়েতনের কাজের গুণীতা সর্বত্র এক নয়: ফ্যান্টাসি-ক্যাপ্রিসের ভঙ্গুর কমনীয়তায়, তিনি অনেক বেরিওকে স্মরণ করিয়ে দেন, প্রথম কনসার্টে তিনি ভিওটিকে অনুসরণ করেন, তবে, ধ্রুপদী গুণের সীমানা ঠেলে এবং এই কাজটিকে সজ্জিত করে রঙিন রোমান্টিক উপকরণ। সবচেয়ে রোমান্টিক হল ফোর্থ কনসার্টো, যা ক্যাডেনজাসের ঝড়ো এবং কিছুটা নাট্য নাটকের দ্বারা আলাদা, যখন অ্যারিওস লিরিকগুলি নিঃসন্দেহে গৌনোদ-হ্যালেভির অপারেটিক গানের কাছাকাছি। এবং তারপরে বিভিন্ন ভার্চুওসো কনসার্টের টুকরো রয়েছে - "রেভারি", ফ্যান্টাসিয়া অ্যাপাসিয়নটা, "ব্যালাড এবং পোলোনেইস", "টারান্টেলা" ইত্যাদি।

সমসাময়িকরা তার কাজের প্রশংসা করেছেন। আমরা ইতিমধ্যে Schumann, Berlioz এবং অন্যান্য সঙ্গীতজ্ঞদের দ্বারা পর্যালোচনা উদ্ধৃত করেছি. এবং আজও, পাঠ্যক্রমের কথা না বললেই নয়, যেখানে ভিয়েত টেম্পসের নাটক এবং কনসার্ট উভয়ই রয়েছে, তার চতুর্থ কনসার্টো ক্রমাগত হেইফেটজ দ্বারা সঞ্চালিত হয়, প্রমাণ করে যে এখনও এই সঙ্গীতটি সত্যই জীবন্ত এবং উত্তেজনাপূর্ণ।

এল রাবেন, 1967

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন