জর্গ ডেমুস |

জর্গ ডেমুস

ডেমুসের শৈল্পিক জীবনীটি তার বন্ধু পল বাদুর-স্কোডার জীবনীর সাথে অনেকভাবে মিল রয়েছে: তারা একই বয়সী, বড় হয়েছেন এবং ভিয়েনায় বড় হয়েছেন, একাডেমি অফ মিউজিক থেকে স্নাতক হয়েছেন এবং একই সময়ে শুরু হয়েছে কনসার্ট দিতে; দুজনেই ভালোবাসে এবং জানে কিভাবে ensembles এ বাজাতে হয় এবং এক চতুর্থাংশ শতাব্দী ধরে তারা বিশ্বের অন্যতম জনপ্রিয় পিয়ানো ডুয়েট। ভারসাম্য, শব্দের সংস্কৃতি, খেলার বিস্তারিত মনোযোগ এবং শৈলীগত নির্ভুলতা, অর্থাৎ আধুনিক ভিয়েনিজ স্কুলের বৈশিষ্ট্যগত বৈশিষ্ট্য দ্বারা চিহ্নিত তাদের পারফরম্যান্স শৈলীতে অনেক কিছুর মিল রয়েছে। অবশেষে, দুই সংগীতশিল্পীকে তাদের রেপার্টরি প্রবণতার দ্বারা কাছাকাছি আনা হয় - উভয়ই ভিয়েনিজ ক্লাসিককে স্পষ্ট অগ্রাধিকার দেয়, অবিরাম এবং ধারাবাহিকভাবে এটিকে প্রচার করে।

কিন্তু পার্থক্যও আছে। বাদুরা-স্কোডা একটু আগে খ্যাতি অর্জন করেছিল, এবং এই খ্যাতি প্রাথমিকভাবে তার একক কনসার্ট এবং বিশ্বের সমস্ত প্রধান কেন্দ্রে অর্কেস্ট্রার সাথে পারফরম্যান্সের উপর ভিত্তি করে, সেইসাথে তার শিক্ষাগত ক্রিয়াকলাপ এবং সঙ্গীত সংক্রান্ত কাজের উপর ভিত্তি করে। ডেমাস এত ব্যাপকভাবে এবং নিবিড়ভাবে কনসার্ট দেন না (যদিও তিনি সারা বিশ্বে ভ্রমণ করেছিলেন), তিনি বই লেখেন না (যদিও তিনি অনেক রেকর্ডিং এবং প্রকাশনার জন্য সবচেয়ে আকর্ষণীয় টীকাগুলির মালিক)। তার খ্যাতি মূলত সমস্যাগুলি ব্যাখ্যা করার জন্য একটি আসল পদ্ধতির উপর ভিত্তি করে এবং একটি সঙ্গী বাদকের সক্রিয় কাজের উপর ভিত্তি করে: একটি পিয়ানো ডুয়েটে অংশ নেওয়ার পাশাপাশি, তিনি বিশ্বের অন্যতম সেরা সঙ্গীর খ্যাতি জিতেছিলেন, সমস্ত প্রধানের সাথে অভিনয় করেছিলেন। ইউরোপের যন্ত্রবাদক এবং গায়ক, এবং পদ্ধতিগতভাবে ডিট্রিচ ফিশার-ডিসকাউ-এর কনসার্টের সাথে।

উপরের সমস্তটির অর্থ এই নয় যে ডেমাস কেবল একক পিয়ানোবাদক হিসাবে মনোযোগের যোগ্য নন। 1960 সালে, যখন শিল্পী মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে পারফর্ম করেছিলেন, মিউজিক্যাল আমেরিকা ম্যাগাজিনের একজন পর্যালোচক জন আরডোইন লিখেছেন: "ডেমাসের অভিনয় দৃঢ় এবং তাৎপর্যপূর্ণ ছিল তা বলার অর্থ তার মর্যাদাকে ছোট করা নয়। এটি কেবল ব্যাখ্যা করে যে কেন তিনি উত্তেজিত হওয়ার পরিবর্তে উষ্ণ এবং আরামদায়ক বোধ করেছেন। তার ব্যাখ্যায় বাতিক বা বহিরাগত কিছুই ছিল না এবং কোন কৌশল ছিল না। সঙ্গীত অবাধে এবং সহজে প্রবাহিত, সবচেয়ে স্বাভাবিক উপায়ে. এবং এই, উপায় দ্বারা, অর্জন করা মোটেও সহজ নয়। এটির জন্য অনেক আত্ম-নিয়ন্ত্রণ এবং অভিজ্ঞতা লাগে, যা একজন শিল্পীর থাকে।"

ডেমাস মজ্জার একটি মুকুট, এবং তার আগ্রহগুলি প্রায় একচেটিয়াভাবে অস্ট্রিয়ান এবং জার্মান সঙ্গীতের উপর নিবদ্ধ। তদুপরি, বাদুর-স্কোডার বিপরীতে, মাধ্যাকর্ষণ কেন্দ্রটি ক্লাসিকদের উপর পড়ে না (যাকে ডেমাস অনেক এবং স্বেচ্ছায় খেলে), তবে রোমান্টিকগুলিতে। 50 এর দশকে, তিনি শুবার্ট এবং শুম্যানের সংগীতের অসামান্য দোভাষী হিসাবে স্বীকৃত ছিলেন। পরে, তার কনসার্টের প্রোগ্রামগুলি প্রায় একচেটিয়াভাবে বিথোভেন, ব্রাহ্মস, শুবার্ট এবং শুম্যানের কাজ নিয়ে গঠিত, যদিও কখনও কখনও তারা বাখ, হেইডন, মোজার্ট, মেন্ডেলসোনও অন্তর্ভুক্ত করে। আরেকটি ক্ষেত্র যা শিল্পীর মনোযোগ আকর্ষণ করে তা হল দেবুসির সঙ্গীত। সুতরাং, 1962 সালে, তিনি "চিলড্রেনস কর্নার" রেকর্ড করে তার অনেক ভক্তকে অবাক করে দিয়েছিলেন। দশ বছর পরে, অপ্রত্যাশিতভাবে অনেকের জন্য, সম্পূর্ণ সংগ্রহ - আটটি রেকর্ডে - ডেবুসির পিয়ানো কম্পোজিশন, ডেমাসের রেকর্ডিংয়ে বেরিয়ে আসে। এখানে, সবকিছু সমান নয়, পিয়ানোবাদকের সর্বদা প্রয়োজনীয় হালকাতা, অভিনব ফ্লাইট থাকে না, তবে বিশেষজ্ঞদের মতে, "শব্দ, উষ্ণতা এবং চতুরতার পূর্ণতার জন্য ধন্যবাদ, এটি একটি সমতুল্য দাঁড়ানোর যোগ্য। Debussy এর সেরা ব্যাখ্যা।" এবং তবুও, অস্ট্রো-জার্মান ক্লাসিক এবং রোম্যান্স একটি প্রতিভাবান শিল্পীর জন্য সৃজনশীল অনুসন্ধানের প্রধান ক্ষেত্র হিসাবে রয়ে গেছে।

বিশেষ আগ্রহের বিষয়, 60 এর দশক থেকে শুরু করে, ভিয়েনিজ প্রভুদের দ্বারা তার কাজের রেকর্ডিংগুলি, যা তাদের যুগের পিয়ানোগুলিতে তৈরি করা হয়েছিল এবং একটি নিয়ম হিসাবে, প্রাচীন প্রাসাদ এবং দুর্গগুলিতে ধ্বনিবিদ্যা সহ যা আদিমতার পরিবেশকে পুনরায় তৈরি করতে সহায়তা করে। শুবার্টের (সম্ভবত ডেমাসের সবচেয়ে কাছের লেখক) কাজের সাথে প্রথম রেকর্ডগুলির উপস্থিতি সমালোচকদের দ্বারা উত্সাহের সাথে গ্রহণ করা হয়েছিল। "শব্দটি আশ্চর্যজনক - শুবার্টের সংগীত আরও সংযত এবং আরও রঙিন হয়ে ওঠে, এবং নিঃসন্দেহে, এই রেকর্ডিংগুলি অত্যন্ত শিক্ষণীয়," একজন পর্যালোচক লিখেছেন। “তার শুমানিয়ান ব্যাখ্যার সবচেয়ে বড় সুবিধা হল তাদের পরিমার্জিত কবিতা। এটি সুরকারের অনুভূতি এবং সমস্ত জার্মান রোম্যান্সের জগতের সাথে পিয়ানোবাদকের অভ্যন্তরীণ ঘনিষ্ঠতাকে প্রতিফলিত করে, যা তিনি এখানে মুখ না হারিয়েই প্রকাশ করেছেন,” ই. ক্রোয়ার উল্লেখ করেছেন। এবং বিথোভেনের প্রাথমিক রচনাগুলির সাথে ডিস্কের উপস্থিতির পরে, প্রেস নিম্নলিখিত লাইনগুলি পড়তে পারে: “ডেমাসের মুখে, আমরা এমন একজন অভিনয়শিল্পীকে পেয়েছি যার মসৃণ, চিন্তাশীল খেলা একটি ব্যতিক্রমী ছাপ ফেলে। সুতরাং, সমসাময়িকদের স্মৃতিচারণ করে বিচার করলে, বিথোভেন নিজেই তার সোনাটা বাজাতে পারতেন।"

তারপর থেকে, ডেমাস যাদুঘর এবং ব্যক্তিগত সংগ্রহ থেকে তার কাছে উপলব্ধ সমস্ত সরঞ্জাম ব্যবহার করে রেকর্ডে কয়েক ডজন বিভিন্ন কাজ রেকর্ড করেছেন (তার নিজের এবং বাদুরা-স্কোডার সাথে একটি যুগল গানে)। তার আঙ্গুলের নীচে, ভিয়েনিজ ক্লাসিক এবং রোমান্টিকগুলির ঐতিহ্য একটি নতুন আলোতে উপস্থিত হয়েছিল, বিশেষত যেহেতু রেকর্ডিংয়ের একটি উল্লেখযোগ্য অংশ খুব কমই সঞ্চালিত হয় এবং অল্প পরিচিত রচনাগুলি। 1977 সালে, তিনি, পিয়ানোবাদকদের মধ্যে দ্বিতীয় (ই. নেয়ের পরে), ভিয়েনার বিথোভেন সোসাইটির সর্বোচ্চ পুরস্কারে ভূষিত হন - তথাকথিত "বিথোভেন রিং"।

যাইহোক, ন্যায়বিচারের জন্য এটি উল্লেখ করা প্রয়োজন যে তার অসংখ্য রেকর্ড সর্বসম্মত আনন্দের কারণ হয় না এবং আরও দূরে, প্রায়শই হতাশার নোট শোনা যায়। প্রত্যেকেই, অবশ্যই, পিয়ানোবাদকের দক্ষতার প্রতি শ্রদ্ধা জানায়, তারা নোট করে যে তিনি অভিব্যক্তি এবং রোমান্টিক ফ্লাইট দেখাতে সক্ষম, যেন পুরানো যন্ত্রগুলিতে শুষ্কতা এবং সত্যিকারের ক্যান্টিলেনার অভাবের জন্য ক্ষতিপূরণ দেয়; অনস্বীকার্য কবিতা, তার খেলার সূক্ষ্ম সঙ্গীত। এবং তবুও, অনেকেই সম্প্রতি সমালোচক পি. কোসের দাবির সাথে একমত: “Jörg Demus এর রেকর্ডিং কার্যকলাপে ক্যালিডোস্কোপিক এবং বিরক্তিকর কিছু রয়েছে: প্রায় সমস্ত ছোট এবং বড় কোম্পানি তার রেকর্ড, ডবল অ্যালবাম এবং বিশাল ক্যাসেট প্রকাশ করে, ভাণ্ডারটি শিক্ষামূলক থেকে বিস্তৃত। হাতুড়ি-অ্যাকশন পিয়ানোতে বাজানো বিথোভেনের প্রয়াত সোনাটা এবং মোজার্টের কনসার্টের শিক্ষাগত টুকরা। এ সবই কিছুটা বিচিত্র; আপনি যখন এই রেকর্ডগুলির গড় স্তরের দিকে মনোযোগ দেন তখন উদ্বেগ দেখা দেয়। দিনটি মাত্র 24 ঘন্টা ধারণ করে, এমনকি এমন একজন প্রতিভাধর সংগীতশিল্পীও সমান দায়িত্ব এবং উত্সর্গের সাথে তার কাজের কাছে আসতে সক্ষম নয়, রেকর্ডের পর রেকর্ড তৈরি করতে পারে।" প্রকৃতপক্ষে, কখনও কখনও - বিশেষ করে সাম্প্রতিক বছরগুলিতে - ডেমাসের কাজের ফলাফলগুলি অত্যধিক তাড়াহুড়ো, সংগ্রহস্থলের পছন্দের অযোগ্যতা, যন্ত্রগুলির ক্ষমতা এবং পরিবেশিত সঙ্গীতের প্রকৃতির মধ্যে অমিল দ্বারা নেতিবাচকভাবে প্রভাবিত হয়; ইচ্ছাকৃতভাবে নজিরবিহীন, "কথোপকথনমূলক" ব্যাখ্যার শৈলী কখনও কখনও শাস্ত্রীয় কাজের অভ্যন্তরীণ যুক্তি লঙ্ঘনের দিকে নিয়ে যায়।

অনেক সঙ্গীত সমালোচক যর্গ ডেমাসকে তার কনসার্টের ক্রিয়াকলাপগুলিকে প্রসারিত করার জন্য, তার ব্যাখ্যাগুলিকে আরও সাবধানে "বীট" করার এবং তার পরেই সেগুলিকে একটি রেকর্ডে ঠিক করার পরামর্শ দিয়েছেন।

গ্রিগোরিয়েভ এল।, প্লেটেক ইয়া।, 1990