কার্লহেঞ্জ স্টকহাউসেন |

কার্লিনজ স্টকহাউসন

জার্মান সুরকার, বাদ্যযন্ত্র তাত্ত্বিক এবং চিন্তাবিদ, যুদ্ধোত্তর বাদ্যযন্ত্র আভান্ট-গার্ডের অন্যতম বৃহত্তম প্রতিনিধি। 1928 সালে কোলোনের কাছে মেদরাত শহরে জন্মগ্রহণ করেন। 1947-51 সালে তিনি কোলন হায়ার স্কুল অফ মিউজিক এ পড়াশোনা করেন। তিনি 1950 সালে রচনা শুরু করেন এবং নতুন সঙ্গীতের জন্য ডার্মস্ট্যাড ইন্টারন্যাশনাল সামার কোর্সে সক্রিয় অংশগ্রহণকারী হয়ে ওঠেন (যেখানে তিনি পরে অনেক বছর ধরে শিক্ষা দেন)। 1952-53 সালে তিনি মেসিয়েনের সাথে প্যারিসে পড়াশোনা করেছিলেন এবং পিয়েরে শেফারের স্টুডিও "কংক্রিট মিউজিক" এ কাজ করেছিলেন। 1953 সালে, তিনি কোলনে পশ্চিম জার্মান রেডিওর ইলেকট্রনিক মিউজিক স্টুডিওতে কাজ শুরু করেন (পরে 1963-73 সাল পর্যন্ত এটির নেতৃত্ব দেন)। 1954-59 সালে তিনি সমসাময়িক সঙ্গীতের সমস্যাগুলির জন্য নিবেদিত সঙ্গীত ম্যাগাজিন "রো" (ডাই রেইহে) এর একজন সম্পাদক ছিলেন। 1963 সালে তিনি নতুন সঙ্গীতের জন্য কোলোন কোর্স প্রতিষ্ঠা করেন এবং 1968 সাল পর্যন্ত তাদের শৈল্পিক পরিচালক হিসাবে কাজ করেন। 1970-77 সালে তিনি কোলোন হায়ার স্কুল অফ মিউজিক-এর কম্পোজিশনের অধ্যাপক ছিলেন।

1969 সালে তিনি তার নিজস্ব "স্টকহাউসেন পাবলিশিং হাউস" (স্টকহাউসেন ভার্লাগ) প্রতিষ্ঠা করেন, যেখানে তিনি তার সমস্ত নতুন স্কোর, সেইসাথে বই, রেকর্ড, পুস্তিকা, ব্রোশিওর এবং প্রোগ্রাম প্রকাশ করেন। 1970 সালের ওসাকা ওয়ার্ল্ডস ফেয়ারে, যেখানে স্টকহাউসেন পশ্চিম জার্মানির প্রতিনিধিত্ব করেছিলেন, তার এক্সপো ইলেক্ট্রো-অ্যাকোস্টিক প্রকল্পের জন্য একটি বিশেষ বল-আকৃতির প্যাভিলিয়ন তৈরি করা হয়েছিল। 1970 এর দশক থেকে, তিনি কার্টেন শহরে পরিবার এবং সহজাত সঙ্গীতশিল্পীদের দ্বারা বেষ্টিত একটি বিচ্ছিন্ন জীবন যাপন করেন। সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা এবং তার নিজের "পরিবার" দলের সাথে - তিনি তার নিজস্ব রচনাগুলির একজন অভিনয়শিল্পী হিসাবে অভিনয় করেছিলেন। তিনি সঙ্গীতের উপর প্রবন্ধ লিখেছেন এবং প্রকাশ করেছেন, সাধারণ শিরোনামে "টেক্সটস" (10টি খণ্ডে) সংগৃহীত। 1998 সাল থেকে, কার্টেনে প্রতি গ্রীষ্মে স্টকহাউসেনের সঙ্গীতের রচনা এবং ব্যাখ্যার আন্তর্জাতিক কোর্স অনুষ্ঠিত হয়। সুরকার 5 ডিসেম্বর, 2007 তারিখে কার্টেনে মারা যান। শহরের একটি স্কোয়ার তার নামে নামকরণ করা হয়েছে।

স্টকহাউসেন তার কাজের বেশ কয়েকটি মোড় অতিক্রম করেছিলেন। 1950 এর দশকের গোড়ার দিকে, তিনি সিরিয়ালিজম এবং পয়েন্টিলিজমের দিকে মনোনিবেশ করেন। 1950-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে - ইলেকট্রনিক এবং "স্থানিক" সঙ্গীতে। এই সময়ের মধ্যে তার সর্বোচ্চ কৃতিত্ব ছিল তিনটি সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার জন্য "গ্রুপস" (1957)। তারপরে তিনি "মুহূর্তগুলির ফর্ম" (মোমেন্টফর্ম) বিকাশ করতে শুরু করেছিলেন - এক ধরণের "ওপেন ফর্ম" (যাকে বুলেজ অ্যালেটোরিক বলে)। যদি 1950-এর দশকে - 1960-এর দশকের গোড়ার দিকে স্টকহাউসেনের কাজটি সেই যুগের বৈজ্ঞানিক ও প্রযুক্তিগত প্রগতিবাদের চেতনায় বিকশিত হয়, তবে 1960-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে এটি রহস্যময় অনুভূতির প্রভাবে পরিবর্তিত হচ্ছে। সুরকার নিজেকে "স্বজ্ঞাত" এবং "সর্বজনীন" সঙ্গীতে উত্সর্গ করেন, যেখানে তিনি সংগীত এবং আধ্যাত্মিক নীতিগুলিকে একত্রিত করার চেষ্টা করেন। তার সময়সাপেক্ষ রচনাগুলি আচার এবং কর্মক্ষমতার বৈশিষ্ট্যগুলিকে একত্রিত করে এবং দুটি পিয়ানোর জন্য "মন্ত্র" (1970) একটি "সর্বজনীন সূত্র" এর নীতিতে নির্মিত।

বিশাল অপেরা চক্র “আলো। সপ্তাহের সাত দিন” প্রতীকী-মহাজাগতিক প্লটটিতে, যা লেখক 1977 থেকে 2003 সাল পর্যন্ত তৈরি করেছেন। সাতটি অপেরার চক্রের মোট সময়কাল (প্রতিটি সপ্তাহের প্রতিটি দিনের নামের সাথে – আমাদেরকে চিত্রটির প্রতি উল্লেখ করে। সৃষ্টির সাত দিন) প্রায় 30 ঘন্টা সময় নেয় এবং ওয়াগনারের ডের রিং ডেস নিবেলুঙ্গেনকে ছাড়িয়ে যায়। স্টকহাউসেনের শেষ, অসমাপ্ত সৃজনশীল প্রকল্পটি ছিল "সাউন্ড। দিনের 24 ঘন্টা ”(2004-07) – 24 টি রচনা, যার প্রতিটি অবশ্যই দিনের 24 ঘন্টার একটিতে সম্পাদন করা উচিত। স্টকহাউসেনের আরেকটি গুরুত্বপূর্ণ ধারা ছিল তার পিয়ানো কম্পোজিশন, যাকে তিনি "পিয়ানো পিস" (Klavierstücke) বলেছেন। এই শিরোনামের অধীনে 19টি কাজ, 1952 থেকে 2003 পর্যন্ত তৈরি, সুরকারের কাজের সমস্ত প্রধান সময়কে প্রতিফলিত করে।

1974 সালে, স্টকহাউসেন ফেডারেল রিপাবলিক অফ জার্মানির অর্ডার অফ মেরিট কমান্ডার হন, তারপরে অর্ডার অফ আর্টস অ্যান্ড লেটার্সের কমান্ডার (ফ্রান্স, 1985), আর্নস্ট ভন সিমেন্স মিউজিক প্রাইজ (1986) বিজয়ী হন, অনারারি ডাক্তার হন ফ্রি ইউনিভার্সিটি অফ বার্লিন (1996), বেশ কয়েকটি বিদেশী একাডেমির সদস্য। 1990 সালে, এফআরজি-র 40 তম বার্ষিকীতে বার্ষিকী সঙ্গীত উৎসবের অংশ হিসাবে স্টকহাউসেন তার সঙ্গীতজ্ঞ এবং শাব্দিক সরঞ্জাম নিয়ে ইউএসএসআর-এ আসেন।

সূত্র: meloman.ru