টিখন খ্রেনিকভ |

টিখন ক্রেননিকভ

"আমি কি সম্পর্কে লিখছি? জীবনের ভালবাসা সম্পর্কে। আমি জীবনকে এর সমস্ত প্রকাশে ভালবাসি এবং মানুষের মধ্যে জীবন-নিশ্চিত নীতির উচ্চ প্রশংসা করি।" এই শব্দগুলিতে - অসাধারণ সোভিয়েত সুরকার, পিয়ানোবাদক, প্রধান পাবলিক ব্যক্তিত্বের ব্যক্তিত্বের প্রধান গুণ।

সঙ্গীত সবসময় আমার স্বপ্ন ছিল. এই স্বপ্নের উপলব্ধি শৈশবে শুরু হয়েছিল, যখন ভবিষ্যতের সুরকার ইয়েলেটসে তার বাবা-মা এবং অসংখ্য ভাই ও বোনের সাথে (তিনি পরিবারের শেষ, দশম সন্তান ছিলেন) সাথে থাকতেন। সত্য, সেই সময়ে সঙ্গীত ক্লাসগুলি বরং এলোমেলো প্রকৃতির ছিল। গুরুতর পেশাদার অধ্যয়ন শুরু হয় মস্কোতে, 1929 সালে মিউজিক কলেজে। M. Gnesin এবং G. Litinsky এর সাথে Gnesins এবং তারপর V. Shebalin (1932-36) এর কম্পোজিশন ক্লাসে এবং G. Neuhaus-এর পিয়ানো ক্লাসে মস্কো কনজারভেটরিতে চালিয়ে যান। এখনও একজন ছাত্র থাকাকালীন, খ্রেনিকভ তার প্রথম পিয়ানো কনসার্টো (1933) এবং প্রথম সিম্ফনি (1935) তৈরি করেছিলেন, যা অবিলম্বে শ্রোতা এবং পেশাদার সংগীতশিল্পী উভয়ের সর্বসম্মত স্বীকৃতি অর্জন করেছিল। "দুঃখ, আনন্দ, কষ্ট এবং সুখ" - এইভাবে সুরকার নিজেই প্রথম সিম্ফনির ধারণাটিকে সংজ্ঞায়িত করেছিলেন এবং এই জীবন-নিশ্চিত সূচনাটি তার সংগীতের প্রধান বৈশিষ্ট্য হয়ে উঠেছে, যা সর্বদা পূর্ণতার তারুণ্যের অনুভূতি সংরক্ষণ করে। সত্তার রক্তপাত এই সিম্ফনির অন্তর্নিহিত বাদ্যযন্ত্রের চিত্রগুলির প্রাণবন্ত নাট্যতা ছিল সুরকারের শৈলীর আরেকটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত বৈশিষ্ট্য, যা ভবিষ্যতে বাদ্যযন্ত্রের মঞ্চের ঘরানার প্রতি অবিচ্ছিন্ন আগ্রহ নির্ধারণ করে। (খ্রেননিকভের জীবনীতে এমনকী … একটি অভিনয়ের পারফরম্যান্সও রয়েছে! ওয়াই. রাইজম্যান পরিচালিত চলচ্চিত্র "দ্য ট্রেন গোজ টু দ্য ইস্ট" (1947), তিনি একজন নাবিকের ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন।) থিয়েটার সুরকার হিসেবে খ্রেনিকভের আত্মপ্রকাশ শিশুদের জন্য মস্কো থিয়েটারে স্থান, এন. স্যাটস দ্বারা পরিচালিত (নাটক ” Mick, 1934), কিন্তু বাস্তব সাফল্য এসেছিলেন যখন থিয়েটারে। ই. ভাখতাংগভ খ্রেনিকভের সঙ্গীত সহ ভি. শেক্সপিয়রের একটি কমেডি মঞ্চস্থ করেন "মাচ অ্যাডো অ্যাবাউট নাথিং" (1936)।

এই কাজের মধ্যেই সুরকারের উদার সুরের উপহার, যা তাঁর সংগীতের মূল রহস্য, প্রথম সম্পূর্ণরূপে প্রকাশিত হয়েছিল। এখানে পরিবেশিত গানগুলি অবিলম্বে অস্বাভাবিকভাবে জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। এবং থিয়েটার এবং সিনেমার পরবর্তী কাজগুলিতে, নতুন গানগুলি অবিচ্ছিন্নভাবে উপস্থিত হয়েছিল, যা অবিলম্বে দৈনন্দিন জীবনে চলে গিয়েছিল এবং এখনও তাদের আকর্ষণ হারায়নি। “মস্কোর গান”, “গোলাপের কোকিলের মতো”, “নৌকা”, “স্বেতলানার লুলাবি”, “কিসের হৃদয়ে এত বিচলিত হয়”, “আর্টিলারিম্যানদের মার্চ” – এই এবং ক্রেনিকভের আরও অনেক গান শুরু হয়েছিল। অভিনয় এবং চলচ্চিত্রে তাদের জীবন।

গান সুরকারের সঙ্গীত শৈলীর ভিত্তি হয়ে ওঠে এবং নাট্যতা মূলত সঙ্গীত বিকাশের নীতিগুলিকে নির্ধারণ করে। তার কাজের সংগীতের থিম-চিত্রগুলি সহজেই রূপান্তরিত হয়, অবাধে বিভিন্ন ঘরানার আইন মেনে চলে - এটি অপেরা, ব্যালে, সিম্ফনি, কনসার্ট হোক। সমস্ত ধরণের রূপান্তরের এই ক্ষমতা খ্রেনিকভের কাজের এমন একটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত বৈশিষ্ট্যকে ব্যাখ্যা করে যেমন একই প্লটে বারবার ফিরে আসা এবং সেই অনুসারে, বিভিন্ন জেনার সংস্করণে সংগীত। উদাহরণস্বরূপ, "Much Ado About Nothing" নাটকের সঙ্গীতের উপর ভিত্তি করে, কমিক অপেরা "Much Ado About … Hearts" (1972) এবং ব্যালে "Love for Love" (1982) তৈরি করা হয়েছে; "অনেক আগে" (1942) নাটকের সঙ্গীত "দ্য হুসারস ব্যালাড" (1962) ছবিতে এবং একই নামের ব্যালেতে (1979) প্রদর্শিত হয়; দ্য ডুয়েনা (1978) চলচ্চিত্রের সঙ্গীত অপেরা-মিউজিক্যাল ডরোথিয়া (1983) এ ব্যবহৃত হয়।

খ্রেনিকভের নিকটতম ঘরানার একটি হল মিউজিক্যাল কমেডি। এটি স্বাভাবিক, কারণ সুরকার একটি রসিকতা, কৌতুক পছন্দ করেন, সহজে এবং স্বাভাবিকভাবে কমেডি পরিস্থিতিতে যোগ দেন, তাদের মজাদার করে তোলে, যেন সবাইকে মজার আনন্দ ভাগ করে নেওয়ার এবং খেলার শর্তগুলি গ্রহণ করার জন্য আমন্ত্রণ জানায়। যাইহোক, একই সময়ে, তিনি প্রায়শই এমন বিষয়গুলিতে ফিরে যান যেগুলি কেবল কমেডি থেকে দূরে। তাই। অপারেটা ওয়ান হান্ড্রেড ডেভিলস অ্যান্ড ওয়ান গার্ল (1963) এর লিব্রেটো ধর্মান্ধ ধর্মীয় সাম্প্রদায়িকদের জীবনের উপকরণের উপর ভিত্তি করে তৈরি। অপেরা দ্য গোল্ডেন কাফের ধারণা (আই. ইল্ফ এবং ই. পেট্রোভের একই নামের উপন্যাসের উপর ভিত্তি করে) আমাদের সময়ের গুরুতর সমস্যাগুলির প্রতিধ্বনি করে; এর প্রিমিয়ার হয়েছিল 1985 সালে।

এমনকি কনজারভেটরিতে অধ্যয়ন করার সময়, ক্রেননিকভের ধারণা ছিল একটি বিপ্লবী থিমে একটি অপেরা লেখার। তিনি পরবর্তীতে এটি পরিচালনা করেন, এক ধরনের স্টেজ ট্রিলজি তৈরি করেন: এন. ভার্তার উপন্যাসের প্লটের উপর ভিত্তি করে অপেরা ইনটু দ্য স্টর্ম (1939)। বিপ্লবের ঘটনাগুলি সম্পর্কে "একাকীত্ব", এম. গোর্কির (1957) মতে "মা", বাদ্যযন্ত্রের ক্রনিকেল "হোয়াইট নাইট" (1967), যেখানে মহান অক্টোবর সমাজতান্ত্রিক বিপ্লবের প্রাক্কালে রাশিয়ান জীবন একটি জটিল আকারে দেখানো হয়েছে ঘটনার অন্তর্নির্মিত।

মিউজিক্যাল স্টেজ ঘরানার পাশাপাশি, যন্ত্রসংগীত খ্রেনিকভের কাজে একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থান দখল করে আছে। তিনি তিনটি সিম্ফনি (1935, 1942, 1974), তিনটি পিয়ানো (1933, 1972, 1983), দুটি বেহালা (1959, 1975), দুটি সেলো (1964, 1986) কনসার্টের লেখক। কনসার্টের ধারাটি বিশেষত সুরকারকে আকর্ষণ করে এবং তার মূল শাস্ত্রীয় উদ্দেশ্যের সাথে তার কাছে উপস্থিত হয় - একক এবং অর্কেস্ট্রার মধ্যে একটি উত্তেজনাপূর্ণ উদযাপন প্রতিযোগিতা হিসাবে, ক্রেনিকভের প্রিয় নাট্য অ্যাকশনের কাছাকাছি। ধারার অন্তর্নিহিত গণতান্ত্রিক অভিমুখ লেখকের শৈল্পিক উদ্দেশ্যের সাথে মিলে যায়, যিনি সর্বদা সবচেয়ে বৈচিত্র্যময় আকারে মানুষের সাথে যোগাযোগ করার চেষ্টা করেন। এই ফর্মগুলির মধ্যে একটি হল কনসার্ট পিয়ানোবাদী কার্যকলাপ, যা 21 জুন, 1933 সালে মস্কো কনজারভেটরির গ্রেট হলে শুরু হয়েছিল এবং অর্ধ শতাব্দীরও বেশি সময় ধরে চলছে। তার যৌবনে, কনজারভেটরির একজন ছাত্র হিসাবে, ক্রেননিকভ তার একটি চিঠিতে লিখেছিলেন: "এখন তারা সাংস্কৃতিক স্তর বাড়ানোর দিকে মনোযোগ দিয়েছে … আমি সত্যিই করতে চাই … এই দিকে মহান সামাজিক কাজ।"

শব্দ ভবিষ্যদ্বাণীপূর্ণ হতে পরিণত. 1948 সালে, খ্রেননিকভ জেনারেল নির্বাচিত হন, 1957 সাল থেকে - ইউএসএসআর-এর কম্পোজার ইউনিয়নের বোর্ডের প্রথম সচিব।

তার বিশাল সামাজিক ক্রিয়াকলাপের পাশাপাশি, খ্রেননিকভ মস্কো কনজারভেটরিতে বহু বছর ধরে (1961 সাল থেকে) শিক্ষা দিয়েছেন। দেখে মনে হচ্ছে এই সংগীতশিল্পী সময়ের কিছু বিশেষ অর্থে বেঁচে থাকেন, অবিরামভাবে এর সীমানা প্রসারিত করে এবং এটিকে প্রচুর সংখ্যক জিনিস দিয়ে পূর্ণ করে যা একজন ব্যক্তির জীবনের স্কেলে কল্পনা করা কঠিন।

ও. আভেরিয়ানোভা