এডভার্ড গ্রীগ |

এডওয়ার্ড গ্রিগ

… আমি আমার জন্মভূমি থেকে লোকগানের একটি সমৃদ্ধ ভাণ্ডার বের করেছি এবং এটি থেকে, এখনও অনাবিষ্কৃত, নরওয়েজিয়ান লোক আত্মার অধ্যয়ন, আমি জাতীয় শিল্প তৈরি করার চেষ্টা করেছি … ই. গ্রেগ

ই. গ্রিগ হলেন প্রথম নরওয়েজিয়ান সুরকার যার কাজ তার দেশের সীমানা ছাড়িয়ে গেছে এবং ইউরোপীয় সংস্কৃতির সম্পত্তি হয়ে উঠেছে। পিয়ানো কনসার্ট, জি. ইবসেনের নাটক "পিয়ার গিন্ট", "লিরিক পিসেস" এবং রোম্যান্সের সঙ্গীত 1890 শতকের দ্বিতীয়ার্ধের সঙ্গীতের শিখর। সুরকারের সৃজনশীল পরিপক্কতা নরওয়ের আধ্যাত্মিক জীবনের দ্রুত ফুলের পরিবেশে ঘটেছিল, এর ঐতিহাসিক অতীত, লোককাহিনী এবং সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের প্রতি আগ্রহ বেড়েছে। এই সময় প্রতিভাবান, জাতীয়ভাবে স্বাতন্ত্র্যসূচক শিল্পীদের একটি সম্পূর্ণ "নক্ষত্রমণ্ডল" নিয়ে এসেছে - চিত্রকলায় এ. টাইডেম্যান, জি. ইবসেন, বি. বজর্নসন, জি. ওয়ারজেল্যান্ড এবং সাহিত্যে ও. ভিগনে৷ "গত বিশ বছরে, নরওয়ে সাহিত্যের ক্ষেত্রে এমন একটি উত্থান অনুভব করেছে যে রাশিয়া ছাড়া অন্য কোন দেশ গর্ব করতে পারে না," এফ. এঙ্গেলস XNUMX-এ লিখেছেন। "...নরওয়েজিয়ানরা অন্যদের থেকে অনেক বেশি কিছু তৈরি করে, এবং তাদের স্ট্যাম্প অন্যান্য মানুষের সাহিত্যের উপরও চাপিয়ে দেয়, এবং অন্তত জার্মান ভাষায় নয়।"

গ্রীগ বার্গেনে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, যেখানে তার বাবা ব্রিটিশ কনসাল হিসাবে কাজ করেছিলেন। তার মা, একজন প্রতিভাধর পিয়ানোবাদক, এডওয়ার্ডের সংগীত অধ্যয়ন পরিচালনা করেছিলেন, তিনি তার মধ্যে মোজার্টের প্রতি ভালবাসা জাগিয়েছিলেন। বিখ্যাত নরওয়েজিয়ান বেহালাবাদক ইউ. বুলের পরামর্শ অনুসরণ করে, গ্রীগ 1858 সালে লিপজিগ কনজারভেটরিতে প্রবেশ করেন। যদিও শিক্ষণ পদ্ধতি যুবককে পুরোপুরি সন্তুষ্ট করতে পারেনি, যিনি আর. শুম্যান, এফ. চোপিন এবং আর. ওয়াগনারের রোমান্টিক সঙ্গীতের প্রতি আকৃষ্ট হন, অধ্যয়নের বছরগুলি কোনও চিহ্ন ছাড়াই কেটে যায় না: তিনি ইউরোপীয় সংস্কৃতিতে যোগ দিয়েছিলেন, তার সংগীতকে প্রসারিত করেছিলেন। দিগন্ত, এবং দক্ষ পেশাদার কৌশল. কনজারভেটরিতে, গ্রীগ সংবেদনশীল পরামর্শদাতাদের খুঁজে পেয়েছিলেন যারা তার প্রতিভাকে সম্মান করেছিলেন (কম্পোজিশনে কে. রেইনেকে, পিয়ানোতে ই. ওয়েনজেল ​​এবং আই. মোশেলেস, তত্ত্বে এম. হাউপ্টম্যান)। 1863 সাল থেকে, গ্রীগ কোপেনহেগেনে বসবাস করছেন, বিখ্যাত ডেনিশ সুরকার এন. গেডের নির্দেশনায় তার রচনা দক্ষতা উন্নত করছেন। তার বন্ধু, সুরকার আর. নুরড্রোকের সাথে, গ্রীগ কোপেনহেগেনে ইউটারপা মিউজিক্যাল সোসাইটি তৈরি করেছিলেন, যার উদ্দেশ্য ছিল তরুণ স্ক্যান্ডিনেভিয়ান সুরকারদের কাজ প্রচার করা এবং প্রচার করা। ষাঁড়ের সাথে নরওয়েতে ভ্রমণ করার সময়, গ্রীগ জাতীয় লোককাহিনীকে আরও ভালভাবে বুঝতে এবং অনুভব করতে শিখেছিল। ই মাইনরে রোমান্টিকভাবে বিদ্রোহী পিয়ানো সোনাটা, প্রথম বেহালা সোনাটা, পিয়ানোর জন্য হিউমোরস্কস - এইগুলি সুরকারের কাজের প্রাথমিক সময়ের প্রতিশ্রুতিশীল ফলাফল।

1866 সালে খ্রিস্টানিয়ায় (বর্তমানে অসলো) স্থানান্তরের সাথে, সুরকারের জীবনে একটি নতুন, ব্যতিক্রমীভাবে ফলপ্রসূ পর্যায় শুরু হয়েছিল। জাতীয় সঙ্গীতের ঐতিহ্যকে শক্তিশালী করা, নরওয়েজিয়ান সঙ্গীতজ্ঞদের প্রচেষ্টাকে একত্রিত করা, জনসাধারণকে শিক্ষিত করা - এইগুলি রাজধানীতে গ্রীগের প্রধান ক্রিয়াকলাপ। তাঁর উদ্যোগে, ক্রিশ্চিয়ানিয়ায় (1867) একাডেমি অফ মিউজিক খোলা হয়েছিল। 1871 সালে, গ্রীগ রাজধানীতে মিউজিক্যাল সোসাইটি প্রতিষ্ঠা করেছিলেন, যার কনসার্টে তিনি মোজার্ট, শুম্যান, লিজট এবং ওয়াগনারের পাশাপাশি আধুনিক স্ক্যান্ডিনেভিয়ান সুরকার - জে. সোয়ানসেন, নুরড্রোক, গেড এবং অন্যান্যদের কাজ পরিচালনা করেছিলেন। গ্রীগ একজন পিয়ানোবাদক হিসেবেও কাজ করেন - তার পিয়ানো শিল্পের একজন পারফর্মার, সেইসাথে তার স্ত্রী, একজন প্রতিভাধর চেম্বার গায়িকা নিনা হ্যাগেরুপের সাথে একটি মিলনমেলায়। এই সময়ের কাজগুলি - পিয়ানো কনসার্টো (1868), "লিরিক পিসিস" (1867) এর প্রথম নোটবুক, দ্বিতীয় বেহালা সোনাটা (1867) - পরিপক্কতার বয়সে সুরকারের প্রবেশের সাক্ষ্য দেয়। যাইহোক, রাজধানীতে গ্রিগের বিশাল সৃজনশীল এবং শিক্ষামূলক ক্রিয়াকলাপগুলি শিল্পের প্রতি একটি কপট, জড় মনোভাব জুড়ে এসেছিল। হিংসা এবং ভুল বোঝাবুঝির পরিবেশে বসবাস করার জন্য তার সমমনা লোকদের সমর্থন প্রয়োজন ছিল। অতএব, তার জীবনের একটি বিশেষভাবে স্মরণীয় ঘটনা ছিল লিজটের সাথে বৈঠক, যা 1870 সালে রোমে হয়েছিল। মহান সঙ্গীতজ্ঞের বিচ্ছেদ শব্দ, পিয়ানো কনসার্টোর তার উত্সাহী মূল্যায়ন গ্রীগের আত্মবিশ্বাস পুনরুদ্ধার করেছিল: “একই চেতনায় চালিয়ে যান, আমি আপনাকে বলছি। আপনি এই জন্য তথ্য আছে, এবং নিজেকে ভয় করা যাক না! - এই শব্দগুলি গ্রিগের জন্য আশীর্বাদের মতো শোনাল। আজীবন রাষ্ট্রীয় বৃত্তি, যা গ্রীগ 1874 সাল থেকে পেয়েছিলেন, এটি রাজধানীতে তার কনসার্ট এবং শিক্ষণ কার্যক্রম সীমিত করা এবং প্রায়শই ইউরোপে ভ্রমণ করা সম্ভব করেছিল। 1877 সালে গ্রীগ ক্রিশ্চিয়ানিয়া ছেড়ে চলে যান। কোপেনহেগেন এবং লাইপজিগে বসতি স্থাপনের জন্য বন্ধুদের প্রস্তাব প্রত্যাখ্যান করে, তিনি নরওয়ের অভ্যন্তরীণ অঞ্চলগুলির মধ্যে একটি হার্ডানগারে একাকী এবং সৃজনশীল জীবন পছন্দ করেছিলেন।

1880 সাল থেকে, গ্রীগ বার্গেন এবং এর পরিবেশে ভিলা "ট্রোলহগেন" ("ট্রোল হিল") এ বসতি স্থাপন করেন। স্বদেশে ফিরে আসা সুরকারের সৃজনশীল অবস্থার উপর একটি উপকারী প্রভাব ফেলেছিল। 70 এর দশকের শেষের সংকট। পাস, Grieg আবার শক্তির ঢেউ অভিজ্ঞতা. ট্রলহগেনের নীরবতায়, দুটি অর্কেস্ট্রাল স্যুট "পিয়ার গিন্ট", জি মাইনরে স্ট্রিং কোয়ার্টেট, স্যুট "হলবার্গের সময় থেকে", "লিরিক পিসেস" এর নতুন নোটবুক, রোম্যান্স এবং ভোকাল চক্র তৈরি করা হয়েছিল। তার জীবনের শেষ বছর পর্যন্ত, গ্রীগের শিক্ষামূলক কার্যক্রম অব্যাহত ছিল (বার্গেন মিউজিক্যাল সোসাইটি হারমোনির কনসার্টে নেতৃত্ব দেওয়া, 1898 সালে নরওয়েজিয়ান সঙ্গীতের প্রথম উৎসবের আয়োজন করা)। কেন্দ্রীভূত সুরকারের কাজ ট্যুর দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল (জার্মানি, অস্ট্রিয়া, ইংল্যান্ড, ফ্রান্স); তারা ইউরোপে নরওয়েজিয়ান সঙ্গীতের প্রসারে অবদান রেখেছিল, নতুন সংযোগ এনেছিল, সর্ববৃহৎ সমসাময়িক সুরকারদের সাথে পরিচিত হয়েছিল - আই. ব্রাহ্মস, সি. সেন্ট-সেনস, এম. রেগার, এফ. বুসোনি এবং অন্যান্যদের সাথে।

1888 সালে গ্রীগ লাইপজিগে পি চাইকোভস্কির সাথে দেখা করেন। তাদের দীর্ঘস্থায়ী বন্ধুত্বের ভিত্তি ছিল, চাইকোভস্কির ভাষায়, "দুটি সংগীত প্রকৃতির নিঃসন্দেহে অভ্যন্তরীণ আত্মীয়তার উপর।" চাইকোভস্কির সাথে গ্রীগ কেমব্রিজ বিশ্ববিদ্যালয় থেকে সম্মানসূচক ডক্টরেট (1893) প্রদান করা হয়। Tchaikovsky এর ওভারচার "হ্যামলেট" গ্রীগকে উৎসর্গ করা হয়েছে। সুরকারের কর্মজীবন ব্যারিটোন এবং মিশ্র গায়কদল এ ক্যাপেলা (1906) এর জন্য ফোর সাল্মস থেকে ওল্ড নরওয়েজিয়ান মেলোডিস দ্বারা সম্পন্ন হয়েছিল। প্রকৃতি, আধ্যাত্মিক ঐতিহ্য, লোককাহিনী, অতীত এবং বর্তমানের ঐক্যে স্বদেশের চিত্রটি গ্রীগের কাজের কেন্দ্রে ছিল, তার সমস্ত অনুসন্ধানকে নির্দেশ করে। “আমি প্রায়ই মানসিকভাবে পুরো নরওয়েকে আলিঙ্গন করি এবং এটি আমার জন্য সর্বোচ্চ কিছু। কোন মহান আত্মা প্রকৃতির মত একই শক্তি দিয়ে ভালবাসা যায় না! মাতৃভূমির মহাকাব্য চিত্রের সবচেয়ে গভীর এবং শৈল্পিকভাবে নিখুঁত সাধারণীকরণ ছিল 2টি অর্কেস্ট্রাল স্যুট "পিয়ার গিন্ট", যেখানে গ্রীগ ইবসেনের প্লটের তার ব্যাখ্যা দিয়েছিলেন। একজন অভিযাত্রী, ব্যক্তিবাদী এবং বিদ্রোহী হিসাবে পের বর্ণনার বাইরে রেখে, গ্রীগ নরওয়ে সম্পর্কে একটি গীতিমূলক-মহাকাব্য রচনা করেছিলেন, এর প্রকৃতির সৌন্দর্য ("মর্নিং") গেয়েছিলেন, উদ্ভট রূপকথার ছবি আঁকেন ("পর্বতের গুহায়) রাজা")। স্বদেশের চিরন্তন প্রতীকগুলির অর্থ পের মা - বৃদ্ধ ওজ - এবং তার নববধূ সলভেইগ ("দ্য ডেথ অফ ওজে" এবং "সলভেইগের লুলাবি") গানের চিত্রগুলি দ্বারা অর্জিত হয়েছিল।

স্যুটগুলি গ্রিগোভিয়ান ভাষার মৌলিকত্বকে প্রকাশ করেছিল, যা নরওয়েজিয়ান লোককাহিনীর স্বরকে সাধারণীকরণ করেছিল, একটি ঘনীভূত এবং ধারণক্ষমতাসম্পন্ন সংগীত বৈশিষ্ট্যের আয়ত্ত, যেখানে সংক্ষিপ্ত অর্কেস্ট্রাল ক্ষুদ্র চিত্রগুলির তুলনায় একটি বহুমুখী মহাকাব্য চিত্র দেখা যায়। শুম্যানের প্রোগ্রাম মিনিয়েচারের ঐতিহ্যগুলি পিয়ানোর জন্য লিরিক পিসেস দ্বারা তৈরি করা হয়েছে। উত্তরের ল্যান্ডস্কেপের স্কেচ ("বসন্তে", "নকটার্ন", "অ্যাট হোম", "দ্য বেলস"), ধারা এবং চরিত্রের নাটক ("লুলাবি", "ওয়াল্টজ", "বাটারফ্লাই", "ব্রুক"), নরওয়েজিয়ান কৃষক নৃত্য (“হলিং”, “স্প্রিংড্যান্স”, “গঙ্গার”), লোককাহিনীর চমত্কার চরিত্র (“বামনের মিছিল”, “কোবোল্ড”) এবং প্রকৃতপক্ষে গীতিমূলক নাটক (“আরিয়েটা”, “মেলোডি”, “এলিজি”) – এই গীতিকার সুরকারের ডায়েরিতে চিত্রের বিশাল জগৎ ধরা পড়েছে।

পিয়ানো মিনিয়েচার, রোম্যান্স এবং গান সুরকারের কাজের ভিত্তি তৈরি করে। গ্রিগভের গানের প্রকৃত মুক্তো, হালকা মনন থেকে প্রসারিত, দার্শনিক প্রতিফলন থেকে একটি উত্সাহী আবেগ, স্তোত্র, ছিল রোম্যান্স "দ্য সোয়ান" (আর্ট। ইবসেন), "স্বপ্ন" (আর্ট. এফ. বোগেনশটেড), "আমি তোমাকে ভালোবাসি" ( আর্ট জি এক্স অ্যান্ডারসেন)। অনেক রোমান্টিক সুরকারের মতো, গ্রীগ কণ্ঠস্বরকে একত্রিত করেছেন চক্রের মধ্যে – “অন দ্য রকস অ্যান্ড ফজর্ডস”, “নরওয়ে”, “গার্ল ফ্রম দ্য মাউন্টেনস” ইত্যাদি। বেশিরভাগ রোম্যান্সে স্ক্যান্ডিনেভিয়ান কবিদের লেখা ব্যবহার করা হয়েছে। জাতীয় সাহিত্যের সাথে সংযোগ, বীরত্বপূর্ণ স্ক্যান্ডিনেভিয়ান মহাকাব্যটি বি. বজর্নসনের পাঠ্যের উপর ভিত্তি করে একাকী, গায়কদল এবং অর্কেস্ট্রার জন্য কণ্ঠ ও যন্ত্রমূলক কাজেও উদ্ভাসিত হয়েছিল: "মঠের দরজায়", "দেশে ফিরে যান", "ওলাফ ট্রাইগভাসন" (অপ. 50)।

বড় সাইক্লিক ফর্মের যন্ত্রমূলক কাজগুলি সুরকারের বিবর্তনের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ মাইলফলক চিহ্নিত করে। পিয়ানো কনসার্ট, যা সৃজনশীল বিকাশের সময়কালের সূচনা করেছিল, এল. বিথোভেনের কনসার্ট থেকে পি. চাইকোভস্কি এবং এস. রাচমানিভের পথে এই ধারার ইতিহাসে একটি উল্লেখযোগ্য ঘটনা ছিল। উন্নয়নের সিম্ফোনিক প্রশস্ততা, শব্দের অর্কেস্ট্রাল স্কেল জি মাইনরে স্ট্রিং কোয়ার্টেটকে চিহ্নিত করে।

বেহালার প্রকৃতির গভীর উপলব্ধি, নরওয়েজিয়ান লোক এবং পেশাদার সঙ্গীতে অত্যন্ত জনপ্রিয় একটি যন্ত্র, বেহালা এবং পিয়ানোর জন্য তিনটি সোনাটাতে পাওয়া যায় - হালকা-সুন্দর ফার্স্টে; গতিশীল, উজ্জ্বল জাতীয়ভাবে রঙিন দ্বিতীয় এবং তৃতীয়, সুরকারের নাটকীয় কাজের মধ্যে দাঁড়িয়ে আছে, নরওয়েজিয়ান লোক সুরের বৈচিত্র্যের আকারে পিয়ানো ব্যালাডে, সেলো এবং পিয়ানোর জন্য সোনাটা। এই সমস্ত চক্রের মধ্যে, সোনাটা নাটকীয়তার নীতিগুলি একটি স্যুটের নীতিগুলির সাথে ইন্টারঅ্যাক্ট করে, একটি ক্ষুদ্রাকৃতির চক্র (মুক্ত বিকল্পের উপর ভিত্তি করে, বৈপরীত্য পর্বগুলির একটি "চেইন" যা ছাপগুলির আকস্মিক পরিবর্তনগুলিকে ক্যাপচার করে, যা একটি "বিস্ময়ের স্রোত" গঠন করে ”, বি. আসাফিয়েভের ভাষায়)।

স্যুট জেনার গ্রিগের সিম্ফোনিক কাজের উপর আধিপত্য বিস্তার করে। স্যুট "পিয়ার জিন্ট" ছাড়াও, সুরকার স্ট্রিং অর্কেস্ট্রার জন্য একটি স্যুট লিখেছিলেন "ফ্রম দ্য টাইম অফ হলবার্গ" (বাচ এবং হ্যান্ডেলের পুরানো স্যুটের পদ্ধতিতে); নরওয়েজিয়ান থিমগুলিতে "সিম্ফোনিক নৃত্য", সঙ্গীত থেকে বি. বজর্নসনের নাটক "সিগুর্ড জোর্সালফার" ইত্যাদির একটি স্যুট।

গ্রীগের কাজটি 70 এর দশকে ইতিমধ্যে বিভিন্ন দেশের শ্রোতাদের কাছে দ্রুততার সাথে তার পথ খুঁজে পেয়েছে। গত শতাব্দীর, এটি একটি প্রিয় হয়ে উঠেছে এবং রাশিয়ার সংগীত জীবনে গভীরভাবে প্রবেশ করেছে। "গ্রিগ অবিলম্বে এবং চিরকালের জন্য নিজের জন্য রাশিয়ান হৃদয় জয় করতে সক্ষম হয়েছিল," চাইকোভস্কি লিখেছেন। "তার সঙ্গীতে, মনোমুগ্ধকর বিষণ্ণতায় আচ্ছন্ন, নরওয়েজিয়ান প্রকৃতির সৌন্দর্যকে প্রতিফলিত করে, কখনও কখনও মহিমান্বিতভাবে প্রশস্ত এবং মহিমান্বিত, কখনও কখনও ধূসর, বিনয়ী, হতভাগ্য, তবে উত্তরের আত্মার জন্য সর্বদা অবিশ্বাস্যভাবে কমনীয়, আমাদের কাছাকাছি কিছু আছে, প্রিয়, অবিলম্বে আমাদের হৃদয়ে একটি উষ্ণ, সহানুভূতিশীল প্রতিক্রিয়া খুঁজে পাওয়া যায়।

আই. ওখালোভা

• গ্রেগের জীবন এবং কাজ →
• গ্রীগের পিয়ানো কাজ করে →
• গ্রিগের চেম্বার-ইনস্ট্রুমেন্টাল সৃজনশীলতা →
• গ্রীগের রোমান্স এবং গান →
• নরওয়েজিয়ান লোকসঙ্গীতের বৈশিষ্ট্য এবং গ্রীগের শৈলীতে এর প্রভাব →

জীবন এবং সৃজনশীল পথ

Edvard Hagerup Grieg 15 জুন, 1843 সালে জন্মগ্রহণ করেন। তার পূর্বপুরুষরা স্কট (গ্রেগ নামে)। কিন্তু আমার দাদাও নরওয়েতে বসতি স্থাপন করেছিলেন, বার্গেন শহরে ব্রিটিশ কনসাল হিসাবে কাজ করেছিলেন; একই পদে ছিলেন সুরকারের বাবা। পরিবারটি ছিল সঙ্গীতপ্রিয়। মা - একজন ভাল পিয়ানোবাদক - বাচ্চাদের নিজে সঙ্গীত শিখিয়েছিলেন। পরে, এডওয়ার্ড ছাড়াও, তার বড় ভাই জন একটি পেশাদার সঙ্গীত শিক্ষা লাভ করেন (তিনি ফ্রিডরিখ গ্রুৎজমাচার এবং কার্ল ডেভিডভের সাথে সেলো ক্লাসে লিপজিগ কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হন)।

বার্গেন, যেখানে গ্রীগ জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং তার তরুণ বছরগুলি কাটিয়েছিলেন, এটি তার জাতীয় শৈল্পিক ঐতিহ্যের জন্য বিখ্যাত ছিল, বিশেষ করে থিয়েটারের ক্ষেত্রে: হেনরিক ইবসেন এবং বজর্নস্টজার্ন বজর্নসন এখানে তাদের কার্যক্রম শুরু করেছিলেন; ওলে বুল বার্গেনে জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং দীর্ঘকাল বেঁচে ছিলেন। তিনিই সর্বপ্রথম এডওয়ার্ডের অসামান্য সঙ্গীত প্রতিভার প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করেন (বারো বছর বয়স থেকে রচিত একটি ছেলে) এবং 1858 সালে সংঘটিত লিপজিগ কনজারভেটরিতে তাকে নিয়োগ দেওয়ার জন্য তার বাবা-মাকে পরামর্শ দিয়েছিলেন। অল্প বিরতির সাথে, গ্রীগ 1862 সাল পর্যন্ত লাইপজিগে থাকেন। . (1860 সালে, গ্রিগ একটি গুরুতর অসুস্থতায় ভুগছিলেন যা তার স্বাস্থ্যকে দুর্বল করেছিল: তিনি একটি ফুসফুস হারিয়েছিলেন।).

গ্রীগ, আনন্দ ছাড়াই, পরে রক্ষণশীল শিক্ষার বছর, শিক্ষামূলক শিক্ষার পদ্ধতি, তার শিক্ষকদের রক্ষণশীলতা, জীবন থেকে তাদের বিচ্ছিন্নতার কথা স্মরণ করেছিলেন। সদালাপী হাস্যরসের সুরে, তিনি "আমার প্রথম সাফল্য" শিরোনামের একটি আত্মজীবনীমূলক প্রবন্ধে এই বছরগুলির পাশাপাশি তাঁর শৈশব বর্ণনা করেছেন। তরুণ সুরকার "সব অপ্রয়োজনীয় আবর্জনার জোয়াল ছুঁড়ে ফেলে দেওয়ার শক্তি খুঁজে পেয়েছিলেন যা দেশে এবং বিদেশে তার অল্প লালনপালন তাকে দিয়েছিল" যা তাকে ভুল পথে পাঠানোর হুমকি দিয়েছিল। "এই শক্তির মধ্যে আমার পরিত্রাণ, আমার সুখ, " গ্রীগ লিখেছেন। “এবং যখন আমি এই শক্তিটি বুঝতে পেরেছিলাম, আমি নিজেকে চিনতে পারার সাথে সাথে আমি বুঝতে পেরেছিলাম যে আমি আমার নিজের বলতে চাই। একমাত্র সাফল্য..."। যাইহোক, লাইপজিগে তার অবস্থান তাকে অনেক কিছু দিয়েছে: এই শহরে সঙ্গীত জীবনের স্তর উচ্চ ছিল। এবং যদি কনজারভেটরির দেয়ালের মধ্যে না থাকে, তবে এর বাইরে, গ্রীগ সমসাময়িক সুরকারদের সঙ্গীতে যোগ দিয়েছিলেন, যাদের মধ্যে তিনি শুম্যান এবং চোপিনকে সবচেয়ে বেশি প্রশংসা করেছিলেন।

গ্রীগ তৎকালীন স্ক্যান্ডিনেভিয়ার বাদ্যযন্ত্র কেন্দ্র - কোপেনহেগেনে সুরকার হিসাবে উন্নতি করতে থাকেন। সুপরিচিত ডেনিশ সুরকার, মেন্ডেলসোহনের একজন প্রশংসক, নিলস গেড (1817-1890) এর নেতা হয়েছিলেন। তবে এমনকি এই অধ্যয়নগুলি গ্রিগকে সন্তুষ্ট করতে পারেনি: তিনি শিল্পে নতুন উপায় খুঁজছিলেন। রিকার্ড নুরড্রোকের সাথে সাক্ষাত তাদের আবিষ্কার করতে সাহায্য করেছিল - "যেন আমার চোখ থেকে একটি ঘোমটা পড়ে গেছে," তিনি বলেছিলেন। তরুণ সুরকাররা একটি জাতীয় উন্নয়নে তাদের সর্বাত্মক দান করার অঙ্গীকার করেছিলেন নরওয়েজিয়ান সঙ্গীতের শুরুতে, তারা রোমান্টিকভাবে নরম "স্ক্যান্ডিনেভিজম" এর বিরুদ্ধে একটি নির্দয় সংগ্রাম ঘোষণা করেছিল, যা এই সূচনা প্রকাশের সম্ভাবনাকে সমতল করেছিল। গ্রিগের সৃজনশীল অনুসন্ধানগুলি ওলে বুল দ্বারা উষ্ণভাবে সমর্থিত হয়েছিল - নরওয়েতে তাদের যৌথ ভ্রমণের সময়, তিনি তার তরুণ বন্ধুকে লোকশিল্পের গোপনীয়তায় সূচনা করেছিলেন।

নতুন মতাদর্শিক আকাঙ্ক্ষা সুরকারের কাজকে প্রভাবিত করতে ধীর ছিল না। পিয়ানো "Humoresques" অপশন. 6 এবং সোনাটা অপ. 7, সেইসাথে বেহালা সোনাটা অপে. 8 এবং ওভারচার "ইন অটাম" অপশন। 11, গ্রীগের শৈলীর স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্যগুলি ইতিমধ্যে স্পষ্টভাবে প্রকাশিত হয়েছে। ক্রিশ্চিয়ানিয়া (বর্তমানে অসলো) এর সাথে যুক্ত তার জীবনের পরবর্তী সময়ে তিনি তাদের আরও উন্নতি করেছিলেন।

1866 থেকে 1874 সাল পর্যন্ত, সঙ্গীত, পরিবেশন এবং রচনার এই সবচেয়ে তীব্র সময়টি অব্যাহত ছিল।

কোপেনহেগেনে ফিরে, নুরড্রোকের সাথে, গ্রীগ ইউটার্প সোসাইটি সংগঠিত করেছিলেন, যেটি তরুণ সংগীতশিল্পীদের কাজের প্রচারের লক্ষ্য নির্ধারণ করেছিল। নরওয়ের রাজধানী ক্রিশ্চিয়ানিয়াতে তার স্বদেশে ফিরে এসে, গ্রীগ তার সংগীত এবং সামাজিক ক্রিয়াকলাপকে একটি বিস্তৃত পরিসর দিয়েছিলেন। ফিলহারমনিক সোসাইটির প্রধান হিসাবে, তিনি ক্লাসিকের পাশাপাশি শ্রোতাদের মধ্যে শুম্যান, লিজ্ট, ওয়াগনার, যাদের নাম এখনও নরওয়েতে পরিচিত ছিল না, সেইসাথে সঙ্গীতের জন্য তাদের কাজের প্রতি আগ্রহ ও ভালোবাসা জাগিয়ে তোলার চেষ্টা করেছিলেন। নরওয়েজিয়ান লেখক। গ্রীগ একজন পিয়ানোবাদক হিসাবেও তার নিজের কাজগুলি সম্পাদন করতেন, প্রায়শই তার স্ত্রী, চেম্বার গায়ক নিনা হ্যাগেরুপের সাথে সহযোগিতায়। সুরকার হিসেবে নিবিড় কাজের সাথে তার সংগীত ও শিক্ষামূলক কর্মকাণ্ড হাত মিলিয়েছিল। এই বছরগুলিতে তিনি বিখ্যাত পিয়ানো কনসার্টো অপটি লিখেছিলেন। 16, দ্বিতীয় বেহালা সোনাটা, অপ. 13 (তাঁর সবচেয়ে প্রিয় রচনাগুলির মধ্যে একটি) এবং কণ্ঠের টুকরোগুলির নোটবুকগুলির একটি সিরিজ প্রকাশ করতে শুরু করে, সেইসাথে পিয়ানো ক্ষুদ্রাকৃতি, উভয়ই অন্তরঙ্গভাবে গীতিমূলক এবং লোকনৃত্য।

ক্রিশ্চিয়ানিয়ায় গ্রীগের দুর্দান্ত এবং ফলপ্রসূ কার্যকলাপ অবশ্য জনসাধারণের জন্য যথাযথ স্বীকৃতি পায়নি। গণতান্ত্রিক জাতীয় শিল্পের জন্য তার জ্বলন্ত দেশপ্রেমিক সংগ্রামে তার বিস্ময়কর মিত্র ছিল - প্রথমত, সুরকার সভেনসেন এবং লেখক বজর্নসন (তিনি পরবর্তীদের সাথে বহু বছরের বন্ধুত্বের জন্য যুক্ত ছিলেন), তবে অনেক শত্রুও ছিল - পুরানো জড় উত্সাহী, যারা তাদের ষড়যন্ত্রের সাথে খ্রিস্টানিয়াতে তার থাকার বছরগুলিকে ছাপিয়েছিল। তাই, লিজ্ট তাকে যে বন্ধুত্বপূর্ণ সাহায্য দিয়েছিল তা গ্রীগের স্মৃতিতে বিশেষভাবে অঙ্কিত ছিল।

লিজট, মঠের পদ গ্রহণ করে, এই বছরগুলিতে রোমে বসবাস করেছিলেন। তিনি ব্যক্তিগতভাবে গ্রীগকে চিনতেন না, তবে 1868 সালের শেষের দিকে, সঙ্গীতের সতেজতা দ্বারা প্রভাবিত হয়ে তার প্রথম বেহালা সোনাটার সাথে নিজেকে পরিচিত করে তিনি লেখককে একটি উত্সাহী চিঠি পাঠিয়েছিলেন। এই চিঠিটি গ্রিগের জীবনীতে একটি বড় ভূমিকা পালন করেছিল: লিজটের নৈতিক সমর্থন তার আদর্শিক এবং শৈল্পিক অবস্থানকে শক্তিশালী করেছিল। 1870 সালে, তারা ব্যক্তিগতভাবে দেখা করেছিলেন। আধুনিক সঙ্গীতে প্রতিভাবান সবকিছুর একজন মহৎ এবং উদার বন্ধু, যারা বিশেষত যারা চিহ্নিত করেছে তাদের উষ্ণভাবে সমর্থন করেছিল জাতীয় সৃজনশীলতার শুরুতে, লিজ্ট গ্রিগের সম্প্রতি সমাপ্ত পিয়ানো কনসার্টোকে আন্তরিকভাবে গ্রহণ করেছিলেন। তিনি তাকে বলেছিলেন: “চালিয়ে যান, আপনার কাছে এর জন্য সমস্ত ডেটা রয়েছে এবং – নিজেকে ভয় দেখাতে দেবেন না! .."

লিজটের সাথে সাক্ষাতের বিষয়ে তার পরিবারকে জানাতে, গ্রীগ যোগ করেছেন: "এই শব্দগুলি আমার কাছে অসীম গুরুত্বপূর্ণ। এটা এক ধরনের আশীর্বাদ মত. এবং একাধিকবার, হতাশা এবং তিক্ততার মুহুর্তে, আমি তার কথাগুলি মনে রাখব এবং এই সময়ের স্মৃতিগুলি আমাকে পরীক্ষার দিনগুলিতে যাদুকরী শক্তি দিয়ে সমর্থন করবে।

গ্রীগ রাষ্ট্রীয় বৃত্তি পেয়ে ইতালিতে গিয়েছিলেন। কয়েক বছর পরে, সোয়ানসেনের সাথে, তিনি রাজ্য থেকে আজীবন পেনশন পেয়েছিলেন, যা তাকে স্থায়ী চাকরির প্রয়োজন থেকে মুক্ত করেছিল। 1873 সালে, গ্রীগ ক্রিশ্চিয়ানিয়া ছেড়ে চলে যান এবং পরের বছর তার জন্মস্থান বার্গেনে বসতি স্থাপন করেন। তার জীবনের পরবর্তী, শেষ, দীর্ঘ সময় শুরু হয়, মহান সৃজনশীল সাফল্য, দেশে এবং বিদেশে সর্বজনীন স্বীকৃতি দ্বারা চিহ্নিত। এই সময়কালটি ইবসেনের "পিয়ার জিন্ট" (1874-1875) নাটকের সঙ্গীত সৃষ্টির মাধ্যমে শুরু হয়। এই সঙ্গীতই গ্রীগের নাম ইউরোপে বিখ্যাত করেছিল। পিয়ার গিন্টের সঙ্গীতের পাশাপাশি, একটি তীব্র নাটকীয় পিয়ানো ব্যালাড অপশন। 24, স্ট্রিং কোয়ার্টেট অপ. 27, স্যুট "হলবার্গের সময় থেকে" অপশন। 40, পিয়ানো টুকরা এবং কণ্ঠ্য লিরিক্সের নোটবুকের একটি সিরিজ, যেখানে সুরকার ক্রমবর্ধমান নরওয়েজিয়ান কবিদের পাঠ্য এবং অন্যান্য কাজের দিকে ঝুঁকছেন। গ্রীগের সঙ্গীত দারুণ জনপ্রিয়তা পাচ্ছে, কনসার্টের মঞ্চে এবং গৃহজীবনে প্রবেশ করছে; তার কাজগুলি সবচেয়ে স্বনামধন্য জার্মান প্রকাশনা সংস্থাগুলির দ্বারা প্রকাশিত হয়, কনসার্ট ভ্রমণের সংখ্যা বহুগুণে বৃদ্ধি পাচ্ছে৷ তার শৈল্পিক যোগ্যতার স্বীকৃতিস্বরূপ, গ্রীগ বেশ কয়েকটি একাডেমির সদস্য নির্বাচিত হন: 1872 সালে সুইডিশ, 1883 সালে লিডেন (হল্যান্ডে), 1890 সালে ফরাসি এবং 1893 সালে চাইকোভস্কির সাথে - কেমব্রিজ বিশ্ববিদ্যালয়ের একজন ডাক্তার।

সময়ের সাথে সাথে, গ্রীগ ক্রমশ রাজধানীর কোলাহলপূর্ণ জীবনকে এড়িয়ে চলে। সফরের সাথে সম্পর্কিত, তাকে বার্লিন, ভিয়েনা, প্যারিস, লন্ডন, প্রাগ, ওয়ারশ যেতে হবে, নরওয়েতে যখন তিনি নির্জনে থাকেন, প্রধানত শহরের বাইরে (প্রথমে লুফথাসে, তারপর বার্গেনের কাছে তার এস্টেটে, যাকে ট্রলডাউগেন বলা হয়, যেটি। হল, "হিল অফ দ্য ট্রোলস"); সৃজনশীলতার জন্য তার বেশিরভাগ সময় ব্যয় করে। এবং এখনও, গ্রীগ বাদ্যযন্ত্র এবং সামাজিক কাজ ছেড়ে দেয় না। সুতরাং, 1880-1882 সালে, তিনি বার্গেনে হারমনি কনসার্ট সোসাইটি পরিচালনা করেছিলেন এবং 1898 সালে তিনি সেখানে প্রথম নরওয়েজিয়ান সঙ্গীত উৎসব (ছয়টি কনসার্টের) আয়োজন করেছিলেন। কিন্তু বছরের পর বছর ধরে, এটি পরিত্যাগ করতে হয়েছিল: তার স্বাস্থ্যের অবনতি ঘটে, ফুসফুসের রোগগুলি আরও ঘন ঘন হয়ে ওঠে। গ্রীগ 4 সেপ্টেম্বর, 1907-এ মারা যান। তার মৃত্যুকে নরওয়েতে জাতীয় শোক হিসেবে স্মরণ করা হয়।

* * * *

গভীর সহানুভূতির অনুভূতি এডভার্ড গ্রিগের চেহারা উদ্রেক করে - একজন শিল্পী এবং একজন ব্যক্তি। জনগণের সাথে আচরণে প্রতিক্রিয়াশীল এবং নম্র, তার কাজে তিনি সততা এবং সততার দ্বারা আলাদা ছিলেন এবং দেশের রাজনৈতিক জীবনে সরাসরি অংশ না নিয়ে তিনি সর্বদা বিশ্বাসী গণতান্ত্রিক হিসাবে কাজ করেছিলেন। তার জন্য তার আদিবাসীদের স্বার্থ ছিল সর্বোপরি। এই কারণেই, যে বছরগুলিতে প্রবণতাগুলি বিদেশে উপস্থিত হয়েছিল, ক্ষয়িষ্ণু প্রভাব দ্বারা স্পর্শ করেছিল, গ্রীগ সবচেয়ে বড় হিসাবে কাজ করেছিল। বাস্তবানুগ শিল্পী "আমি সব ধরণের "ইসলামের" বিরোধী, তিনি ওয়াগনেরিয়ানদের সাথে তর্ক করে বলেছিলেন।

তার কয়েকটি প্রবন্ধে, গ্রীগ অনেক সুনির্দিষ্ট নান্দনিক বিচার প্রকাশ করেছেন। তিনি মোজার্টের প্রতিভার সামনে মাথা নত করেন, কিন্তু একই সাথে তিনি বিশ্বাস করেন যে যখন তিনি ওয়াগনারের সাথে দেখা করেছিলেন, "এই সর্বজনীন প্রতিভা, যার আত্মা সর্বদা যেকোন ফিলিস্তিনিজমের কাছে পরকীয়া ছিল, সে ক্ষেত্রটিতে সমস্ত নতুন বিজয়ে শিশু হিসাবে আনন্দিত হত। নাটক এবং অর্কেস্ট্রা।" জেএস বাখ তার জন্য সমসাময়িক শিল্পের "কোন পাথর"। শুমানে, তিনি সঙ্গীতের "উষ্ণ, গভীর হৃদয়গ্রাহী সুর" সর্বোপরি প্রশংসা করেন। এবং গ্রীগ নিজেকে শুমানিয়ান স্কুলের সদস্য বলে মনে করে। বিষণ্ণতা এবং দিবাস্বপ্নের প্রতি অনুরাগ তাকে জার্মান সঙ্গীতের সাথে সম্পর্কিত করে তোলে। "তবে, আমরা স্বচ্ছতা এবং সংক্ষিপ্ততা পছন্দ করি," গ্রীগ বলেছেন, "এমনকি আমাদের কথোপকথনও স্পষ্ট এবং সুনির্দিষ্ট। আমরা আমাদের শিল্পে এই স্বচ্ছতা এবং নির্ভুলতা অর্জনের চেষ্টা করি।" তিনি ব্রাহ্মদের জন্য অনেক সদয় শব্দ খুঁজে পান, এবং ভার্দির স্মরণে তার নিবন্ধটি এই শব্দ দিয়ে শুরু করেন: "শেষ মহান একজন চলে গেছে ..."।

ব্যতিক্রমী সৌহার্দ্যপূর্ণ সম্পর্ক গ্রীগকে চাইকোভস্কির সাথে সংযুক্ত করেছিল। তাদের ব্যক্তিগত পরিচিতি 1888 সালে ঘটেছিল এবং গভীর স্নেহের অনুভূতিতে পরিণত হয়েছিল, তাচাইকোভস্কির ভাষায় ব্যাখ্যা করেছেন, "দুটি সঙ্গীত প্রকৃতির নিঃসন্দেহে অভ্যন্তরীণ সম্পর্কের দ্বারা।" "আমি গর্বিত যে আমি আপনার বন্ধুত্ব অর্জন করেছি," তিনি গ্রেগকে লিখেছেন। এবং তিনি, পরিবর্তে, আরেকটি মিটিং এর স্বপ্ন দেখেছিলেন "যেখানেই হোক না কেন: রাশিয়া, নরওয়ে বা অন্য কোথাও!" ওভারচার-ফ্যান্টাসি হ্যামলেটকে উৎসর্গ করে গ্রীগের প্রতি তার শ্রদ্ধার অনুভূতি প্রকাশ করেছেন চাইকোভস্কি। তিনি 1888 সালে তার আত্মজীবনীমূলক বর্ণনা অফ আ জার্নি অ্যাব্রোড গ্রন্থে গ্রীগের কাজের একটি অসাধারণ বর্ণনা দিয়েছেন।

"তার সঙ্গীতে, মন্ত্রমুগ্ধ বিষণ্ণতায় আচ্ছন্ন, নরওয়েজিয়ান প্রকৃতির সৌন্দর্যকে প্রতিফলিত করে, কখনও কখনও মহিমান্বিতভাবে প্রশস্ত এবং মহিমান্বিত, কখনও কখনও ধূসর, বিনয়ী, হতভাগ্য, তবে উত্তরের আত্মার জন্য সর্বদা অবিশ্বাস্যভাবে কমনীয়, আমাদের কাছাকাছি কিছু আছে, প্রিয়, অবিলম্বে আমাদের হৃদয়ে পাওয়া যায় একটি উষ্ণ, সহানুভূতিশীল প্রতিক্রিয়া … তার সুরেলা বাক্যাংশে কতটা উষ্ণতা এবং আবেগ, - চাইকোভস্কি আরও লিখেছেন, - তার সামঞ্জস্যের মধ্যে জীবনকে হারানোর চাবিকাঠি কতটা, কতটা মৌলিকতা এবং কমনীয় মৌলিকতা তার বিদগ্ধ, তীক্ষ্ণতাপূর্ণ মড্যুলেশন এবং ছন্দে, অন্য সবকিছুর মতো, সর্বদা আকর্ষণীয়, নতুন, আসল! যদি আমরা এই সমস্ত বিরল গুণগুলির সাথে যোগ করি সম্পূর্ণ সরলতা, যে কোনও পরিশীলিততা এবং ভান থেকে বিজাতীয় … তাহলে এটা আশ্চর্যের কিছু নয় যে সবাই গ্রীগকে ভালবাসে, যে তিনি সর্বত্র জনপ্রিয়! ..»।

এম ড্রাস্কিন

রচনা:

পিয়ানো কাজ করে মাত্র 150টি অনেক ছোট টুকরা (অপ. 1, প্রকাশিত 1862); 70টি 10টি "লিরিক নোটবুক"-এ রয়েছে (1870 থেকে 1901 সাল পর্যন্ত প্রকাশিত) প্রধান কাজগুলির মধ্যে রয়েছে: সোনাটা ই-মল অপ। 7 (1865) বৈচিত্র্যের আকারে ব্যালাড অপ. 24 (1875)

পিয়ানোর জন্য চার হাত সিম্ফোনিক পিস অপশন. চৌদ্দ নরওয়েজিয়ান নাচ অপ. 35 ওয়াল্টজেস-ক্যাপ্রিসেস (2 টুকরা) অপশন। 37 পুরাতন নর্স রোমান্স বৈচিত্র সহ অপশন. 50 (একটি অর্কেস্ট্রাল সংস্করণ আছে) 4 পিয়ানো 2 হাতের জন্য 4 মোজার্ট সোনাটা (এফ-দুর, সি-মোল, সি-ডুর, জি-দুর)

গান এবং রোমান্স মোট - মরণোত্তর প্রকাশিত - 140 টিরও বেশি

চেম্বার ইন্সট্রুমেন্টাল কাজ F-dur op-এ প্রথম বেহালা সোনাটা। 8 (1866) দ্বিতীয় বেহালা সোনাটা G-dur op. 13 (1871) সি-মল, অপে তৃতীয় বেহালা সোনাটা। 45 (1886) Cello সোনাটা a-moll op. 36 (1883) স্ট্রিং কোয়ার্টেট g-moll op. 27 (1877-1878)

সিম্ফোনিক কাজ "শরতে", ওভারচার অপশন। 11 (1865-1866) Piano Concerto a-moll op. 16 (1868) স্ট্রিং অর্কেস্ট্রার জন্য 2টি সুন্দরী সুর (নিজস্ব গানের উপর ভিত্তি করে)। 34 "হলবার্গের সময় থেকে", স্ট্রিং অর্কেস্ট্রার জন্য স্যুট (5 টুকরা), অপ. 40 (1884) 2 স্যুট (মোট 9 টুকরা) মিউজিক থেকে G. Ibsen এর নাটক "Peer Gynt" op. স্ট্রিং অর্কেস্ট্রার জন্য 46 এবং 55 (80 এর দশকের শেষের দিকে) 2টি সুর (নিজস্ব গানের উপর ভিত্তি করে)। 53 "Sigurd Iorsalfar" অপশন থেকে 3 অর্কেস্ট্রাল টুকরা. 56 (1892) স্ট্রিং অর্কেস্ট্রার জন্য 2 নরওয়েজিয়ান সুর, অপ. 63 নরওয়েজিয়ান মোটিফের সাথে সিম্ফোনিক নাচ, অপ. 64

ভোকাল এবং সিম্ফোনিক কাজ থিয়েটার সঙ্গীত মহিলা কণ্ঠের জন্য "মঠের দরজায়" - একক এবং গায়কদল - এবং অর্কেস্ট্রা, অপ। 20 (1870) পুরুষ কণ্ঠের জন্য "হোমকামিং" - একক এবং গায়কদল - এবং অর্কেস্ট্রা, অপ। 31 (1872, 2য় সংস্করণ – 1881) ব্যারিটোন, স্ট্রিং অর্কেস্ট্রা এবং দুটি হর্ন অপের জন্য একাকী। 32 (1878) ইবসেনের পিয়ার গিন্টের জন্য সঙ্গীত, অপ. 23 (1874-1875) অর্কেস্ট্রা অপের সাথে ঘোষণার জন্য "বার্গলিওট"। 42 (1870-1871) একক সঙ্গীতশিল্পী, গায়কদল এবং অর্কেস্ট্রা, অপশনের জন্য ওলাফ ট্রাইগভাসনের দৃশ্য। 50 (1889)

choirs পুরুষ গান গাওয়ার জন্য অ্যালবাম (12 choirs) অপ. ব্যারিটোন বা বেস অপ সহ মিশ্র গায়কদলের জন্য পুরানো নরওয়েজিয়ান মেলোডি থেকে 4টি গান। 74 (1906)

সাহিত্যিক লেখা প্রকাশিত নিবন্ধগুলির মধ্যে প্রধানগুলি হল: "বায়রেউথের ওয়াগনেরিয়ান পারফরম্যান্স" (1876), "রবার্ট শুম্যান" (1893), "মোজার্ট" (1896), "ভার্দি" (1901), একটি আত্মজীবনীমূলক প্রবন্ধ "আমার প্রথম সাফল্য" ( 1905)