জোহান নেপোমুক হুমেল |
composers

জোহান নেপোমুক হুমেল |

জোহান নেপোমুক হুমেল

জন্ম তারিখ
14.11.1778
মৃত্যুর তারিখ
17.10.1837
পেশা
সুরকার, পিয়ানোবাদক
দেশ
অস্ট্রিয়া

হুমেল 14 নভেম্বর, 1778 সালে হাঙ্গেরির তৎকালীন রাজধানী প্রেসবার্গে জন্মগ্রহণ করেন। তার পরিবার লোয়ার অস্ট্রিয়ার একটি ছোট প্যারিশ আনটারস্টিঙ্কেনব্রুনে বাস করত যেখানে হুমেলের দাদা একটি রেস্তোরাঁ চালাতেন। ছেলেটির বাবা জোহানেসও এই প্যারিশে জন্মগ্রহণ করেছিলেন।

নেপোমুক হুমেলের ইতিমধ্যেই তিন বছর বয়সে সংগীতের জন্য একটি ব্যতিক্রমী কান ছিল এবং যে কোনও ধরণের সংগীতে তাঁর অসাধারণ আগ্রহের জন্য ধন্যবাদ, পাঁচ বছর বয়সে তিনি তাঁর বাবার কাছ থেকে উপহার হিসাবে একটি ছোট পিয়ানো পেয়েছিলেন, যা তিনি, যাইহোক। , তার মৃত্যু পর্যন্ত শ্রদ্ধার সাথে রাখা হয়েছে.

1793 সাল থেকে নেপোমুক ভিয়েনায় থাকতেন। তার বাবা তখন এখানে থিয়েটারের সংগীত পরিচালক হিসাবে কাজ করেছিলেন। রাজধানীতে থাকার প্রথম বছরগুলিতে, নেপোমুক খুব কমই সমাজে উপস্থিত হয়েছিল, কারণ তিনি মূলত সংগীতে নিযুক্ত ছিলেন। প্রথমে, তার বাবা তাকে কাউন্টারপয়েন্ট অধ্যয়নের জন্য বিথোভেনের অন্যতম শিক্ষক জোহান জর্জ অ্যালব্রেচটসবার্গারের কাছে নিয়ে আসেন এবং পরে কোর্ট ব্যান্ডমাস্টার আন্তোনিও স্যালেরির কাছে, যার কাছ থেকে তিনি গানের পাঠ নিয়েছিলেন এবং যিনি তার সবচেয়ে কাছের বন্ধু হয়েছিলেন এবং এমনকি বিবাহের একজন সাক্ষীও ছিলেন। এবং 1795 সালের আগস্টে তিনি জোসেফ হেডনের ছাত্র হয়েছিলেন, যিনি তাকে অঙ্গটির সাথে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন। যদিও এই বছরগুলিতে হুমেল খুব কমই পিয়ানোবাদক হিসাবে ব্যক্তিগত চেনাশোনাগুলিতে অভিনয় করেছিলেন, তিনি ইতিমধ্যেই 1799 সালে তার সময়ের অন্যতম বিখ্যাত গুণীজন হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল, তার পিয়ানো বাজানো, সমসাময়িকদের মতে, অনন্য ছিল এবং এমনকি বিথোভেন তার সাথে তুলনা করতে পারে না। ব্যাখ্যার এই নিপুণ শিল্প একটি অপ্রস্তুত চেহারার আড়ালে লুকিয়ে ছিল। তিনি ছিলেন ছোট, অতিরিক্ত ওজনের, মোটামুটি ছাঁচে মোটা মুখ, পুরোপুরি পকমার্ক দিয়ে আবৃত, যা প্রায়শই নার্ভাসভাবে মোচড় দিত, যা শ্রোতাদের উপর অপ্রীতিকর ছাপ ফেলে।

একই বছরগুলিতে, হুমেল তার নিজস্ব রচনাগুলির সাথে অভিনয় শুরু করেছিলেন। এবং যদি তার ফুগু এবং বৈচিত্র শুধুমাত্র মনোযোগ আকর্ষণ করে, তবে রন্ডো তাকে খুব জনপ্রিয় করে তুলেছিল।

স্পষ্টতই, হেইডনকে ধন্যবাদ, 1804 সালের জানুয়ারিতে, হামেলকে 1200 গিল্ডারদের বার্ষিক বেতন সহ একজন সহকর্মী হিসাবে আইজেনস্টাডের প্রিন্স এস্টারহাজি চ্যাপেলে ভর্তি করা হয়েছিল।

তার অংশের জন্য, হুমেলের তার বন্ধু এবং পৃষ্ঠপোষকের প্রতি সীমাহীন শ্রদ্ধা ছিল, যা তিনি হেডনকে উত্সর্গীকৃত তার পিয়ানো সোনাটা এস-দুরে প্রকাশ করেছিলেন। আরেকটি সোনাটা, অ্যালেলুইয়া এবং পিয়ানোর কল্পনার সাথে, এটি 1806 সালে প্যারিস কনজারভেটোয়ারে চেরুবিনির কনসার্টের পরে ফ্রান্সে হুমেলকে বিখ্যাত করে তোলে।

1805 সালে হেনরিখ শ্মিড্ট, যিনি ওয়েমারে গোয়েথে-এর সাথে কাজ করেছিলেন, যখন আইজেনস্টাড্টের থিয়েটারের পরিচালক নিযুক্ত হন, তখন আদালতে সংগীত জীবন পুনরুজ্জীবিত হয়; প্রাসাদের মহান হলের নবনির্মিত মঞ্চে নিয়মিত অনুষ্ঠান শুরু হয়। হুমেল সেই সময়ে গৃহীত প্রায় সমস্ত ঘরানার বিকাশে অবদান রেখেছিলেন - বিভিন্ন নাটক, রূপকথা, ব্যালে থেকে শুরু করে গুরুতর অপেরা পর্যন্ত। এই বাদ্যযন্ত্রের সৃজনশীলতা ঘটেছিল প্রধানত সেই সময়ে যে সময়ে তিনি আইজেনস্টাডে কাটান, অর্থাৎ 1804-1811 সালে। যেহেতু এই কাজগুলি লেখা হয়েছিল, স্পষ্টতই, একচেটিয়াভাবে কমিশনের ভিত্তিতে, বেশিরভাগ ক্ষেত্রে একটি উল্লেখযোগ্য সময়সীমার সাথে এবং সেই সময়ের জনসাধারণের রুচি অনুসারে, তার অপেরাগুলি দীর্ঘস্থায়ী সাফল্য পেতে পারেনি। কিন্তু অনেক সঙ্গীতের কাজ থিয়েটার দর্শকদের কাছে খুব জনপ্রিয় ছিল।

1811 সালে ভিয়েনায় ফিরে, হুমেল নিজেকে একচেটিয়াভাবে রচনা এবং সঙ্গীত পাঠের জন্য উত্সর্গ করেছিলেন এবং খুব কমই পিয়ানোবাদক হিসাবে জনসাধারণের সামনে উপস্থিত হন।

16 মে, 1813-এ, হুমেল ভিয়েনা কোর্ট থিয়েটারের একজন গায়িকা এলিজাবেথ রেকেলকে বিয়ে করেছিলেন, অপেরা গায়ক জোসেফ অগাস্ট রেকেলের বোন, যিনি বিথোভেনের সাথে তার সংযোগের জন্য বিখ্যাত হয়েছিলেন। এই বিয়েটি এই সত্যে অবদান রেখেছিল যে হুমেল অবিলম্বে ভিয়েনিজ জনসাধারণের নজরে এসেছিল। 1816 সালের বসন্তে, শত্রুতার অবসানের পরে, তিনি যখন প্রাগ, ড্রেসডেন, লাইপজিগ, বার্লিন এবং ব্রেসলাউতে একটি কনসার্ট সফরে গিয়েছিলেন, তখন এটি সমস্ত সমালোচনামূলক নিবন্ধে উল্লেখ করা হয়েছিল যে "মোজার্টের সময় থেকে, কোনও পিয়ানোবাদক আনন্দিত হয়নি। Hummel যতটা পাবলিক।"

যেহেতু চেম্বার মিউজিক সেই সময়ে হাউস মিউজিকের মতোই ছিল, তাই সফল হতে চাইলে তাকে ব্যাপক শ্রোতার সাথে নিজেকে মানিয়ে নিতে হবে। সুরকার বিখ্যাত সেপ্টেট লিখেছেন, যা প্রথমবার 28 জানুয়ারী, 1816-এ বাভারিয়ান রাজকীয় চেম্বার সঙ্গীতশিল্পী রাউচ একটি হোম কনসার্টে দুর্দান্ত সাফল্যের সাথে পরিবেশন করেছিলেন। পরে একে বলা হয় হুমেলের সেরা ও নিখুঁত কাজ। জার্মান সুরকার হ্যান্স ফন বুলোর মতে, এটি "দুটি সঙ্গীত শৈলী, কনসার্ট এবং চেম্বার, যা সঙ্গীত সাহিত্যে বিদ্যমান, মিশ্রিত করার সর্বোত্তম উদাহরণ।" এই সেপ্টেট দিয়েই হুমেলের কাজের শেষ সময় শুরু হয়। ক্রমবর্ধমানভাবে, তিনি নিজেই বিভিন্ন অর্কেস্ট্রা রচনাগুলির জন্য তার কাজগুলি প্রক্রিয়া করেছিলেন, কারণ, বিথোভেনের মতো, তিনি এই বিষয়টি অন্যদের কাছে বিশ্বাস করেননি।

যাইহোক, বিথোভেনের সাথে হুমেলের বন্ধুত্বপূর্ণ সম্পর্ক ছিল। যদিও বিভিন্ন সময়ে তাদের মধ্যে গুরুতর মতবিরোধ ছিল। হুমেল যখন ভিয়েনা ছেড়ে চলে যান, তখন বিথোভেন ভিয়েনায় একসাথে কাটানো সময়ের স্মৃতিতে তাকে একটি ক্যানন উৎসর্গ করেছিলেন এই শব্দগুলির সাথে: "শুভ যাত্রা, প্রিয় হুমেল, কখনও কখনও আপনার বন্ধু লুডভিগ ভ্যান বিথোভেনকে মনে রাখবেন।"

ভিয়েনায় একজন সঙ্গীত শিক্ষক হিসেবে পাঁচ বছর থাকার পর, 16 সেপ্টেম্বর, 1816-এ তাকে স্টুটগার্টে কোর্ট ব্যান্ডমাস্টার হিসেবে আমন্ত্রণ জানানো হয়, যেখানে তিনি অপেরা হাউসে মোজার্ট, বিথোভেন, চেরুবিনি এবং স্যালেরির অপেরা মঞ্চস্থ করেন এবং পিয়ানোবাদক হিসেবে পরিবেশন করেন।

তিন বছর পরে, সুরকার ওয়েমারে চলে যান। শহরটি, কবি গোয়েটের অমুকুটহীন রাজার সাথে, বিখ্যাত হুমেলের ব্যক্তিত্বে একটি নতুন তারকা পেয়েছিল। হুমেলের জীবনীকার বেনিওস্কি সেই সময়কাল সম্পর্কে লিখেছেন: "ওয়েমারের সাথে দেখা করা এবং হুমেলের কথা না শোনা রোমে যাওয়া এবং পোপকে না দেখার সমান।" সারা বিশ্ব থেকে ছাত্ররা তার কাছে আসতে থাকে। একজন সংগীত শিক্ষক হিসাবে তার খ্যাতি এতটাই দুর্দান্ত ছিল যে একজন তরুণ সংগীতশিল্পীর ভবিষ্যতের ক্যারিয়ারের জন্য তার ছাত্র হওয়ার বিষয়টি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ছিল।

ওয়েইমারে, হুমেল তার ইউরোপীয় খ্যাতির উচ্চতায় পৌঁছেছিলেন। এখানে তিনি স্টুটগার্টে নিষ্ফল সৃজনশীল বছর পরে একটি বাস্তব অগ্রগতি করেছেন। সূচনাটি বিখ্যাত ফিস-মোল সোনাটার রচনা দ্বারা স্থাপিত হয়েছিল, যা রবার্ট শুম্যানের মতে, হুমেলের নাম অমর করার জন্য যথেষ্ট হবে। আবেগপ্রবণ, বিষয়গতভাবে উত্তেজিত ফ্যান্টাসি পরিভাষায়, "এবং একটি অত্যন্ত রোমান্টিক পদ্ধতিতে, তিনি তার সময়ের থেকে প্রায় দুই দশক এগিয়ে আছেন এবং দেরীতে রোমান্টিক পারফরম্যান্সের অন্তর্নিহিত সাউন্ড এফেক্টের প্রত্যাশা করছেন।" কিন্তু তার সৃজনশীলতার শেষ সময়ের তিনটি পিয়ানো ত্রয়ী, বিশেষ করে ওপাস 83-এ সম্পূর্ণ নতুন শৈলীগত বৈশিষ্ট্য রয়েছে; তার পূর্বসূরি হেডন এবং মোজার্টকে বাইপাস করে, তিনি এখানে একটি "উজ্জ্বল" খেলায় পরিণত হন।

বিশেষভাবে উল্লেখ্য es-moll পিয়ানো পঞ্চক, সম্ভবত 1820 সালে সম্পন্ন হয়েছিল, যেখানে সঙ্গীতের অভিব্যক্তির মূল নীতিটি ইম্প্রোভাইজেশন বা অলঙ্কৃত অলঙ্করণের উপাদান নয়, বরং থিম এবং সুরের উপর কাজ করে। হাঙ্গেরিয়ান লোককাহিনীর উপাদানের ব্যবহার, পিয়ানোফোর্টের জন্য একটি বৃহত্তর পছন্দ এবং সুরে সাবলীলতা হল কিছু সংগীত বৈশিষ্ট্য যা হুমেলের শেষের শৈলীকে আলাদা করে।

ওয়েমার কোর্টে একজন কন্ডাক্টর হিসাবে, হুমেল ইতিমধ্যেই 1820 সালের মার্চ মাসে প্রাগে এবং তারপর ভিয়েনায় একটি কনসার্ট সফরে যাওয়ার জন্য তার প্রথম ছুটি নিয়েছিলেন। ফেরার পথে তিনি মিউনিখে একটি কনসার্ট দেন, যা ছিল অভূতপূর্ব সাফল্য। দুই বছর পরে তিনি রাশিয়া যান, 1823 সালে প্যারিসে যান, যেখানে 23 মে একটি কনসার্টের পরে, তাকে "জার্মানির আধুনিক মোজার্ট" বলা হয়। 1828 সালে, ওয়ারশতে তার একটি কনসার্টে তরুণ চোপিন উপস্থিত ছিলেন, যিনি আক্ষরিক অর্থে মাস্টারের বাজানো দ্বারা বিমোহিত হয়েছিলেন। তার শেষ কনসার্ট সফর - ভিয়েনায় - তিনি তার স্ত্রীর সাথে 1834 সালের ফেব্রুয়ারিতে করেছিলেন।

তিনি তার জীবনের শেষ সপ্তাহগুলি বিথোভেনের পিয়ানো স্ট্রিং কোয়ার্টেটগুলি সাজিয়ে কাটিয়েছিলেন, যেটি তিনি লন্ডনে কমিশন পেয়েছিলেন, যেখানে তিনি সেগুলি প্রকাশ করতে চেয়েছিলেন। অসুস্থতা সুরকারকে ক্লান্ত করেছিল, তার শক্তি ধীরে ধীরে তাকে ছেড়ে চলে গিয়েছিল এবং সে তার উদ্দেশ্য পূরণ করতে পারেনি।

তার মৃত্যুর প্রায় এক সপ্তাহ আগে, যাইহোক, গোয়েথে এবং তার মৃত্যুর পরিস্থিতি সম্পর্কে একটি কথোপকথন হয়েছিল। হুমেল জানতে চেয়েছিলেন কখন গোটে মারা গেছেন - দিন না রাতে। তারা তাকে উত্তর দিল: "বিকালে।" "হ্যাঁ," হুমেল বলল, "যদি আমি মরে যাই, আমি চাই এটা দিনের বেলায় হোক।" তাঁর এই শেষ ইচ্ছাটি পূরণ হয়েছিল: 17 অক্টোবর, 1837 তারিখে, সকাল 7 টায়, ভোরবেলা, তিনি মারা যান।

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন