রবার্ট ক্যাসাডেসাস |

রবার্ট ক্যাসাডেসাস

গত শতাব্দীতে, ক্যাসাডেসাস উপাধি ধারণকারী বেশ কয়েকটি প্রজন্মের সংগীতশিল্পীরা ফরাসি সংস্কৃতির গৌরবকে বহুগুণ বাড়িয়ে দিয়েছে। প্রবন্ধ এবং এমনকি অধ্যয়নগুলি এই পরিবারের অনেক প্রতিনিধিদের জন্য উত্সর্গীকৃত, তাদের নাম সমস্ত বিশ্বকোষীয় প্রকাশনাগুলিতে, ঐতিহাসিক রচনাগুলিতে পাওয়া যেতে পারে। একটি নিয়ম হিসাবে, পারিবারিক ঐতিহ্যের প্রতিষ্ঠাতা সম্পর্কেও উল্লেখ রয়েছে - কাতালান গিটারিস্ট লুই ক্যাসাডেসাস, যিনি গত শতাব্দীর মাঝামাঝি ফ্রান্সে চলে এসেছিলেন, একজন ফরাসী মহিলাকে বিয়ে করেছিলেন এবং প্যারিসে বসতি স্থাপন করেছিলেন। এখানে, 1870 সালে, তার প্রথম পুত্র ফ্রাঁসোয়া লুই জন্মগ্রহণ করেছিলেন, যিনি একজন সুরকার এবং কন্ডাক্টর, প্রচারক এবং সংগীত ব্যক্তিত্ব হিসাবে যথেষ্ট খ্যাতি অর্জন করেছিলেন; তিনি প্যারিসীয় অপেরা হাউসগুলির একটির পরিচালক এবং ফন্টেইনব্লুতে তথাকথিত আমেরিকান কনজারভেটরির প্রতিষ্ঠাতা ছিলেন, যেখানে সমুদ্রের ওপারের প্রতিভাবান তরুণরা পড়াশোনা করতেন। তাকে অনুসরণ করে, তার ছোট ভাইয়েরা স্বীকৃতি অর্জন করেছিলেন: হেনরি, একজন অসামান্য বেহালাবাদক, প্রারম্ভিক সঙ্গীতের প্রবর্তক (তিনি ভায়োলা ডি'আমোরেও দুর্দান্তভাবে বাজিয়েছিলেন), মারিয়াস বেহালাবাদক, বিরল কুইন্টন যন্ত্র বাজানোর একজন গুণী ব্যক্তি; ফ্রান্সে একই সময়ে তারা তৃতীয় ভাই - সেলিস্ট লুসিয়েন ক্যাসাডেসাস এবং তার স্ত্রী - পিয়ানোবাদক রোজি ক্যাসাডেসাসকে চিনতে পেরেছিল। তবে পরিবারের এবং সমস্ত ফরাসি সংস্কৃতির সত্যিকারের গর্ব অবশ্যই, উল্লিখিত তিন সংগীতশিল্পীর ভাগ্নে রবার্ট ক্যাসাডেসাসের কাজ। তাঁর ব্যক্তিত্বে, ফ্রান্স এবং সমগ্র বিশ্ব আমাদের শতাব্দীর একজন অসামান্য পিয়ানোবাদককে সম্মানিত করেছে, যিনি পিয়ানো বাজানোর ফরাসি স্কুলের সেরা এবং সবচেয়ে সাধারণ দিকগুলিকে ব্যক্ত করেছেন।

• ওজোন অনলাইন স্টোরে পিয়ানো সঙ্গীত →

উপরে যা বলা হয়েছে তা থেকে এটি স্পষ্ট যে রবার্ট ক্যাসাডেসাস সঙ্গীতের সাথে কী পরিবেশে মিশেছিল এবং বড় হয়েছিলেন। ইতিমধ্যে 13 বছর বয়সে, তিনি প্যারিস কনজারভেটরির ছাত্র হয়েছিলেন। পিয়ানো (এল. ডাইমেয়ারের সাথে) এবং কম্পোজিশন (সি. লেরোক্স, এন. গ্যালনের সাথে) অধ্যয়ন করে, ভর্তির এক বছর পরে, তিনি জি. ফাউরে দ্বারা থিম সহ বৈচিত্র্য পরিবেশনের জন্য একটি পুরষ্কার পেয়েছিলেন এবং যখন তিনি কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হন (1921 সালে) আরও দুটি উচ্চতর পার্থক্যের মালিক ছিলেন। একই বছরে, পিয়ানোবাদক তার প্রথম ইউরোপ সফরে গিয়েছিলেন এবং খুব দ্রুত বিশ্ব পিয়ানোবাদী দিগন্তে বিশিষ্টতা অর্জন করেছিলেন। একই সময়ে, মরিস রাভেলের সাথে ক্যাসাডেসাসের বন্ধুত্বের জন্ম হয়েছিল, যা মহান সুরকারের পাশাপাশি আলবার্ট রাসেলের জীবনের শেষ অবধি স্থায়ী হয়েছিল। এই সমস্ত তার শৈলীর প্রাথমিক গঠনে অবদান রেখেছিল, তার বিকাশের জন্য একটি পরিষ্কার এবং স্পষ্ট দিকনির্দেশনা দিয়েছে।

প্রাক-যুদ্ধের বছরগুলিতে দুবার - 1929 এবং 1936 - ফরাসি পিয়ানোবাদক ইউএসএসআর সফর করেছিলেন এবং সেই বছরগুলিতে তার অভিনয় চিত্রটি বহুমুখী পেয়েছিল, যদিও সমালোচকদের সম্পূর্ণরূপে সর্বসম্মত মূল্যায়ন নয়। জি. কোগান তখন যা লিখেছিলেন তা এখানে: “তাঁর অভিনয় সর্বদা কাজের কাব্যিক বিষয়বস্তু প্রকাশ এবং বোঝানোর আকাঙ্ক্ষায় আবদ্ধ থাকে। তাঁর মহান এবং মুক্ত গুণাবলী কখনই নিজের মধ্যে শেষ হয়ে যায় না, সর্বদা ব্যাখ্যার ধারণাকে মেনে চলে। কিন্তু ক্যাসাডেসাসের ব্যক্তিগত শক্তি এবং আমাদের সাথে তার বিশাল সাফল্যের রহস্য ... এই সত্যের মধ্যে রয়েছে যে শৈল্পিক নীতিগুলি, যা অন্যদের মধ্যে একটি মৃত ঐতিহ্য হয়ে উঠেছে, তার মধ্যে ধরে রেখেছে - যদি সম্পূর্ণ না হয়, তবে অনেকাংশে - তাদের অবিলম্বে, সতেজতা এবং কার্যকারিতা … ক্যাসাডেসাসকে স্বতঃস্ফূর্ততার অনুপস্থিতি, নিয়মিততা এবং ব্যাখ্যার কিছুটা যুক্তিসঙ্গত স্বচ্ছতার দ্বারা আলাদা করা হয়, যা তার উল্লেখযোগ্য মেজাজের উপর কঠোর সীমাবদ্ধতা রাখে, সঙ্গীতের আরও বিশদ এবং সংবেদনশীল উপলব্ধি, যার ফলে গতি কিছুটা মন্থর হয় (বিথোভেন) এবং একটি বৃহৎ আকারের অনুভূতির লক্ষণীয় অবনতি, প্রায়শই একজন শিল্পীর মধ্যে বেশ কয়েকটি পর্বে বিভক্ত হয়ে যায় (লিজ্টের সোনাটা) … সামগ্রিকভাবে, একজন অত্যন্ত প্রতিভাবান শিল্পী, যিনি অবশ্যই ইউরোপীয় ঐতিহ্যে নতুন কিছু প্রবর্তন করেন না। পিয়ানোবাদী ব্যাখ্যা, কিন্তু বর্তমান সময়ে এই ঐতিহ্যের সেরা প্রতিনিধিদের অন্তর্গত।

একজন সূক্ষ্ম গীতিকার হিসেবে ক্যাসাডেসাসের প্রতি শ্রদ্ধা নিবেদন করে, শব্দচয়ন এবং শব্দের রঙের একজন মাস্টার, যে কোনো বাহ্যিক প্রভাবের প্রতি বিদেশী, সোভিয়েত প্রেসও পিয়ানোবাদকের ঘনিষ্ঠতা এবং অভিব্যক্তির ঘনিষ্ঠতার প্রতি নির্দিষ্ট ঝোঁকের কথা উল্লেখ করেছে। প্রকৃতপক্ষে, রোমান্টিকদের কাজ সম্পর্কে তার ব্যাখ্যা - বিশেষত আমাদের কাছে সেরা এবং নিকটতম উদাহরণগুলির সাথে তুলনা করে - স্কেল, নাটক এবং বীরত্বপূর্ণ উত্সাহের অভাব ছিল। যাইহোক, তারপরেও তিনি আমাদের দেশে এবং অন্যান্য দেশে উভয় ক্ষেত্রেই একটি দুর্দান্ত দোভাষী হিসাবে স্বীকৃত ছিলেন - মোজার্ট এবং ফরাসি ইমপ্রেশনিস্টদের সঙ্গীত। (এই ক্ষেত্রে, মৌলিক সৃজনশীল নীতি এবং প্রকৃতপক্ষে শৈল্পিক বিবর্তনের ক্ষেত্রে, ক্যাসাডেসাসের সাথে ওয়াল্টার গিজেকিংয়ের অনেক মিল রয়েছে।)

যা বলা হয়েছে তা কোনোভাবেই বোঝানো উচিত নয় যে ডেবুসি, রাভেল এবং মোজার্ট ক্যাসাডেসাসের ভাণ্ডারটির ভিত্তি তৈরি করেছিলেন। বিপরীতে, এই সংগ্রহশালাটি সত্যিই অপরিসীম ছিল – বাখ এবং হার্পসিকর্ডিস্ট থেকে সমসাময়িক লেখক পর্যন্ত, এবং বছরের পর বছর ধরে এর সীমানা আরও প্রসারিত হয়েছে। এবং একই সময়ে, শিল্পীর শিল্পের প্রকৃতি লক্ষণীয়ভাবে এবং উল্লেখযোগ্যভাবে পরিবর্তিত হয়েছে, তদুপরি, অনেক সুরকার - ক্লাসিক এবং রোমান্টিক - ধীরে ধীরে তার জন্য এবং তার শ্রোতাদের জন্য সমস্ত নতুন দিক খুলেছে। এই বিবর্তনটি তার কনসার্ট কার্যকলাপের শেষ 10-15 বছরে স্পষ্টভাবে অনুভূত হয়েছিল, যা তার জীবনের শেষ অবধি থামেনি। বছরের পর বছর ধরে, কেবল জীবনের জ্ঞানই আসেনি, অনুভূতির তীক্ষ্ণতাও এসেছে, যা মূলত তার পিয়ানোবাদের প্রকৃতিকে পরিবর্তন করেছে। শিল্পীর বাজনা আরও কম্প্যাক্ট, কঠোর হয়ে উঠেছে, কিন্তু একই সাথে পূর্ণ-শব্দ, উজ্জ্বল, কখনও কখনও আরও নাটকীয় – মাঝারি গতি হঠাৎ ঘূর্ণাবর্ত দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, বৈপরীত্যগুলি উন্মোচিত হয়। এটি হেডন এবং মোজার্টেও নিজেকে প্রকাশ করেছে, তবে বিশেষত বিথোভেন, শুম্যান, ব্রাহ্মস, লিজট, চোপিনের ব্যাখ্যায়। এই বিবর্তনটি সবচেয়ে জনপ্রিয় চারটি সোনাটা, বিথোভেনের প্রথম এবং চতুর্থ কনসার্টস (শুধুমাত্র 70 এর দশকের শুরুতে প্রকাশিত), পাশাপাশি বেশ কয়েকটি মোজার্ট কনসার্ট (ডি. সাল সহ), লিজটের কনসার্ট, চোপিনের অনেক কাজের রেকর্ডিংয়ে স্পষ্টভাবে দেখা যায়। (বি মাইনরে সোনাটাস সহ), শুম্যানের সিম্ফোনিক ইটুডস।

এটি জোর দেওয়া উচিত যে এই ধরনের পরিবর্তনগুলি ক্যাসাডেসাসের শক্তিশালী এবং সুগঠিত ব্যক্তিত্বের কাঠামোর মধ্যে ঘটেছে। তারা তার শিল্পকে সমৃদ্ধ করেছে, কিন্তু মৌলিকভাবে নতুন করে তোলেনি। আগের মতো - এবং দিনের শেষ পর্যন্ত - ক্যাসাডেসাসের পিয়ানোবাদের বৈশিষ্ট্যগুলি আঙুলের কৌশল, কমনীয়তা, করুণা, পরম নির্ভুলতার সাথে সবচেয়ে কঠিন প্যাসেজ এবং অলঙ্কারগুলি সম্পাদন করার ক্ষমতার আশ্চর্যজনক সাবলীলতা ছিল, কিন্তু একই সাথে স্থিতিস্থাপক এবং স্থিতিস্থাপক, ছন্দময় সমতাকে একঘেয়ে মোটরে পরিণত না করে। এবং সর্বোপরি - তার বিখ্যাত "জিউ দে পেরলে" (আক্ষরিক অর্থে - "পুঁতি খেলা"), যা ফরাসি পিয়ানো নান্দনিকতার এক ধরণের প্রতিশব্দ হয়ে উঠেছে। অন্য কয়েকজনের মতো, তিনি আপাতদৃষ্টিতে সম্পূর্ণ অভিন্ন চিত্র এবং বাক্যাংশগুলিতে জীবন এবং বৈচিত্র্য দিতে সক্ষম হয়েছিলেন, উদাহরণস্বরূপ, মোজার্ট এবং বিথোভেনে। এবং এখনও - শব্দের একটি উচ্চ সংস্কৃতি, সঙ্গীত পরিবেশন করা প্রকৃতির উপর নির্ভর করে এর স্বতন্ত্র "রঙ" এর প্রতি অবিচ্ছিন্ন মনোযোগ। এটি লক্ষণীয় যে এক সময়ে তিনি প্যারিসে কনসার্ট দিয়েছিলেন, যেখানে তিনি বিভিন্ন যন্ত্রে বিভিন্ন লেখকের কাজ বাজিয়েছিলেন - স্টেইনওয়েতে বিথোভেন, শুম্যান অন দ্য বেচস্টেইন, র্যাভেল অন দ্য ইরার, মোজার্ট অন দ্য প্লেয়েল - এইভাবে খুঁজে বের করার চেষ্টা করেছিলেন। প্রত্যেকের জন্য সবচেয়ে পর্যাপ্ত "শব্দ সমতুল্য"।

উপরের সমস্তগুলি এটি বোঝা সম্ভব করে যে কেন ক্যাসাডেসাসের খেলাটি যে কোনও বাধ্যতা, অভদ্রতা, একঘেয়েমি, নির্মাণের কোনও অস্পষ্টতা, ইমপ্রেশনিস্টদের সংগীতে এত প্রলোভনসঙ্কুল এবং রোমান্টিক সংগীতে এত বিপজ্জনক ছিল। এমনকি Debussy এবং Ravel-এর সর্বোত্তম ধ্বনিচিত্রে, তার ব্যাখ্যাটি স্পষ্টভাবে সমগ্র নির্মাণের রূপরেখা তুলে ধরেছিল, ছিল পূর্ণাঙ্গ এবং যৌক্তিকভাবে সুরেলা। এটি নিশ্চিত হওয়ার জন্য, বাম হাতের জন্য র্যাভেলস কনসার্টো বা ডেবুসির প্রিলিউডে তার অভিনয় শোনাই যথেষ্ট, যা রেকর্ডিংয়ে সংরক্ষিত হয়েছে।

ক্যাসাডেসাসের পরবর্তী বছরগুলিতে মোজার্ট এবং হেডনকে শক্তিশালী এবং সরল মনে হয়েছিল, virtuoso সুযোগ সহ; ফাস্ট টেম্পোস শব্দগুচ্ছ এবং সুরের স্বতন্ত্রতায় হস্তক্ষেপ করেনি। এই জাতীয় ক্লাসিকগুলি ইতিমধ্যেই কেবল মার্জিত নয়, মানবিক, সাহসী, অনুপ্রাণিত ছিল, "আদালতের শিষ্টাচারের নিয়মগুলি ভুলে যাওয়া।" বিথোভেনের সঙ্গীতের তার ব্যাখ্যা সাদৃশ্য, সম্পূর্ণতার সাথে আকৃষ্ট হয়েছিল এবং শুম্যান এবং চোপিনে পিয়ানোবাদককে কখনও কখনও সত্যিকারের রোমান্টিক আবেগ দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল। বিকাশের ফর্ম এবং যুক্তির বোধের জন্য, এটি ব্রাহ্মস কনসার্টে তার অভিনয় দ্বারা দৃঢ়ভাবে প্রমাণিত হয়, যা শিল্পীর সংগ্রহশালার ভিত্তিপ্রস্তরও হয়ে ওঠে। "কেউ, সম্ভবত, তর্ক করবে," সমালোচক লিখেছেন, "ক্যাসাডেসাস হৃদয়ের খুব কঠোর এবং যুক্তিকে এখানে অনুভূতিকে ভয় দেখানোর অনুমতি দেয়। কিন্তু তার ব্যাখ্যার ধ্রুপদী ভঙ্গি, নাটকীয় বিকাশের স্থিরতা, যে কোনও আবেগগত বা শৈলীগত বাড়াবাড়ি থেকে মুক্ত, সেই মুহুর্তগুলির জন্য বেশি ক্ষতিপূরণ দেয় যখন কবিতাকে সুনির্দিষ্ট গণনার মাধ্যমে পটভূমিতে ঠেলে দেওয়া হয়। এবং এটি ব্রাহ্মসের দ্বিতীয় কনসার্ট সম্পর্কে বলা হয়, যেখানে সুপরিচিত, যে কোনও কবিতা এবং উচ্চতর প্যাথোস রূপের অনুভূতি এবং নাটকীয় ধারণাকে প্রতিস্থাপন করতে সক্ষম হয় না, যা ছাড়া এই কাজের কর্মক্ষমতা অনিবার্যভাবে একটি ভীতিকর পরীক্ষায় পরিণত হয়। দর্শকদের জন্য এবং শিল্পীর জন্য একটি সম্পূর্ণ ব্যর্থতা!

কিন্তু এই সমস্ত কিছুর জন্য, মোজার্ট এবং ফরাসি সুরকারদের সঙ্গীত (কেবল ডেবুসি এবং রাভেল নয়, ফাউরে, সেন্ট-সেনস, চ্যাব্রিয়ারও) প্রায়শই তার শৈল্পিক কৃতিত্বের শীর্ষে পরিণত হয়েছিল। আশ্চর্যজনক উজ্জ্বলতা এবং অন্তর্দৃষ্টি দিয়ে, তিনি এর রঙিন সমৃদ্ধি এবং মেজাজের বৈচিত্র্য, এটির খুব আত্মাকে পুনরায় তৈরি করেছিলেন। আশ্চর্যের কিছু নেই যে ক্যাসাডেসাসই প্রথম ডেবসি এবং রাভেলের সমস্ত পিয়ানো কাজ রেকর্ডে রেকর্ড করার সম্মান পেয়েছিলেন। "ফরাসি সঙ্গীতের তার চেয়ে ভালো কোনো রাষ্ট্রদূত ছিল না," লিখেছেন সঙ্গীতবিদ সার্জ বার্থোমিয়ার।

রবার্ট ক্যাসাডেসাসের ক্রিয়াকলাপ তার দিনগুলির শেষ পর্যন্ত অত্যন্ত তীব্র ছিল। তিনি কেবল একজন অসামান্য পিয়ানোবাদক এবং শিক্ষকই ছিলেন না, তবে একজন বিস্তৃত এবং বিশেষজ্ঞদের মতে, এখনও অবমূল্যায়িত সুরকার ছিলেন। তিনি অনেক পিয়ানো রচনা লিখেছেন, প্রায়শই লেখক দ্বারা সঞ্চালিত হয়, সেইসাথে ছয়টি সিম্ফোনি, বেশ কয়েকটি যন্ত্রসংগীত (অর্কেস্ট্রা সহ বেহালা, সেলো, এক, দুই এবং তিনটি পিয়ানোর জন্য), চেম্বার ensembles, রোম্যান্স। 1935 সাল থেকে - মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে তার আত্মপ্রকাশের পর থেকে - ক্যাসাডেসাস ইউরোপ এবং আমেরিকাতে সমান্তরালভাবে কাজ করেছিল। 1940-1946 সালে তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে থাকতেন, যেখানে তিনি জর্জ সাল এবং তার নেতৃত্বে ক্লিভল্যান্ড অর্কেস্ট্রার সাথে বিশেষভাবে ঘনিষ্ঠ সৃজনশীল যোগাযোগ স্থাপন করেছিলেন; পরবর্তীতে ক্যাসাডেসাসের সেরা রেকর্ডিং এই ব্যান্ড দিয়ে করা হয়। যুদ্ধের বছরগুলিতে, শিল্পী ক্লিভল্যান্ডে ফরাসি পিয়ানো স্কুল প্রতিষ্ঠা করেছিলেন, যেখানে অনেক প্রতিভাবান পিয়ানোবাদক অধ্যয়ন করেছিলেন। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে পিয়ানো শিল্পের বিকাশে ক্যাসাডেসাসের যোগ্যতার স্মরণে, আর. ক্যাসাডেসাস সোসাইটি তার জীবদ্দশায় ক্লিভল্যান্ডে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল এবং 1975 সাল থেকে তার নামে একটি আন্তর্জাতিক পিয়ানো প্রতিযোগিতা অনুষ্ঠিত হয়েছে।

যুদ্ধোত্তর বছরগুলিতে, এখন প্যারিসে, এখন মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে বসবাস করে, তিনি তার পিতামহ দ্বারা প্রতিষ্ঠিত আমেরিকান কনজারভেটরি অফ ফন্টেইনব্লুতে পিয়ানো ক্লাস শেখাতে থাকেন এবং বেশ কয়েক বছর ধরে এটির পরিচালকও ছিলেন। প্রায়শই ক্যাসাডেসাস কনসার্টে এবং একটি সঙ্গী খেলোয়াড় হিসাবে পারফর্ম করতেন; তার নিয়মিত অংশীদার ছিলেন বেহালাবাদক জিনো ফ্রান্সেসকাট্টি এবং তার স্ত্রী, প্রতিভাধর পিয়ানোবাদক গ্যাবি ক্যাসাডেসাস, যার সাথে তিনি অনেক পিয়ানো ডুয়েট পরিবেশন করেছিলেন, পাশাপাশি দুটি পিয়ানোর জন্য তার নিজের কনসার্টও। কখনও কখনও তাদের সাথে তাদের ছেলে এবং ছাত্র জিন, একজন দুর্দান্ত পিয়ানোবাদক যোগ দিয়েছিলেন, যার মধ্যে তারা সঠিকভাবে ক্যাসাডেসাসের সংগীত পরিবারের একজন যোগ্য উত্তরসূরি দেখেছিলেন। জিন ক্যাসাডেসাস (1927-1972) ইতিমধ্যে একজন উজ্জ্বল গুণী ব্যক্তি হিসাবে বিখ্যাত ছিলেন, যাকে "ভবিষ্যত গিললস" বলা হত। তিনি একটি বৃহৎ স্বাধীন কনসার্ট কার্যকলাপের নেতৃত্ব দিয়েছিলেন এবং তার পিতার মতো একই কনজারভেটরিতে তার পিয়ানো ক্লাস পরিচালনা করেছিলেন, যখন একটি গাড়ি দুর্ঘটনায় একটি মর্মান্তিক মৃত্যু তার ক্যারিয়ারকে ছোট করে দেয় এবং তাকে এই আশাগুলি পূরণ করতে বাধা দেয়। এইভাবে কাজাদেজিউসের সঙ্গীত রাজবংশ বাধাগ্রস্ত হয়েছিল।

গ্রিগোরিভ এল।, প্লেটেক ইয়া।