স্ট্যানিস্লাভ গেনরিখোভিচ নিউহাউস |

স্ট্যানিস্লাভ নিউহাউস

স্ট্যানিস্লাভ গেনরিখোভিচ নিউহাউস, একজন অসামান্য সোভিয়েত সঙ্গীতজ্ঞের পুত্র, জনসাধারণের দ্বারা উত্সাহী এবং নিষ্ঠার সাথে ভালবাসা ছিল। তিনি সবসময় চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতির একটি উচ্চ সংস্কৃতির দ্বারা বিমোহিত ছিলেন – তিনি যে অভিনয়ই করুক না কেন, সে যে মেজাজেই থাকুক না কেন। বেশ কয়েকজন পিয়ানোবাদক আছেন যারা স্ট্যানিস্লাভ নিউহাউসের চেয়ে দ্রুত, আরও নির্ভুলভাবে, আরও দর্শনীয়ভাবে বাজাতে পারেন, কিন্তু মনস্তাত্ত্বিক সূক্ষ্মতার সমৃদ্ধির শর্তাবলী, সঙ্গীত অভিজ্ঞতার পরিমার্জন, তিনি নিজের সমান কিছু খুঁজে পেয়েছেন; তার সম্পর্কে একবার সফলভাবে বলা হয়েছিল যে তার খেলা "আবেগীয় গুণের" মডেল।

• ওজোন অনলাইন স্টোরে পিয়ানো সঙ্গীত →

Neuhaus ভাগ্যবান ছিল: ছোটবেলা থেকেই তিনি একটি বুদ্ধিবৃত্তিক পরিবেশ দ্বারা পরিবেষ্টিত ছিলেন, তিনি প্রাণবন্ত এবং বহুমুখী শৈল্পিক ছাপের বাতাসে শ্বাস নিয়েছিলেন। আকর্ষণীয় লোকেরা সর্বদা তাঁর কাছাকাছি ছিল - শিল্পী, সংগীতশিল্পী, লেখক। তার প্রতিভা ছিল লক্ষ্য করা, সমর্থন করা, সঠিক দিকে নির্দেশ দেওয়া।

একবার, যখন তার বয়স প্রায় পাঁচ বছর, তিনি পিয়ানোতে প্রোকোফিয়েভের কাছ থেকে কিছু সুর তুলেছিলেন - তিনি এটি তার বাবার কাছ থেকে শুনেছিলেন। তারা তার সাথে কাজ শুরু করে। প্রথমে, দাদী, ওলগা মিখাইলোভনা নেগাউজ, বহু বছরের অভিজ্ঞতার সাথে একজন পিয়ানো শিক্ষক, একজন শিক্ষক হিসাবে কাজ করেছিলেন; পরে তাকে জিনেসিন মিউজিক স্কুলের শিক্ষক ভ্যালেরিয়া ভ্লাদিমিরোভনা লিস্টোভা দ্বারা প্রতিস্থাপিত করা হয়েছিল। লিস্টোভা সম্পর্কে, যার ক্লাসে নিউহাউস বেশ কয়েক বছর অতিবাহিত করেছিলেন, তিনি পরে শ্রদ্ধা এবং কৃতজ্ঞতার সাথে স্মরণ করেছিলেন: "তিনি সত্যিই একজন সংবেদনশীল শিক্ষক ছিলেন ... উদাহরণস্বরূপ, আমার যৌবন থেকে আমি আঙ্গুলের সিমুলেটর পছন্দ করতাম না - স্কেল, এটুডস, ব্যায়াম " প্রযুক্তির উপর"। ভ্যালেরিয়া ভ্লাদিমিরোভনা এটি দেখেছিলেন এবং আমাকে পরিবর্তন করার চেষ্টা করেননি। তিনি এবং আমি শুধুমাত্র সঙ্গীত জানতাম - এবং এটি চমৎকার ছিল ... "

Neuhaus 1945 সাল থেকে মস্কো কনজারভেটরিতে অধ্যয়নরত। যাইহোক, তিনি তার বাবার ক্লাসে প্রবেশ করেন - সেই সময়ের পিয়ানোবাদী যুবকদের মক্কা - পরে, যখন তিনি ইতিমধ্যে তৃতীয় বছরে ছিলেন। এর আগে, ভ্লাদিমির সের্গেভিচ বেলভ তার সাথে কাজ করেছিলেন।

“প্রথমে, আমার বাবা আমার শৈল্পিক ভবিষ্যতকে সত্যিই বিশ্বাস করতেন না। কিন্তু, ছাত্র সন্ধ্যায় একবার আমার দিকে তাকিয়ে, তিনি দৃশ্যত তার মন পরিবর্তন করেছিলেন - যাই হোক না কেন, তিনি আমাকে তার ক্লাসে নিয়ে গেলেন। তাঁর প্রচুর ছাত্র ছিল, তিনি সর্বদা শিক্ষাগত কাজের সাথে অত্যন্ত ওভারলোড ছিলেন। আমার মনে আছে যে নিজেকে খেলার চেয়ে আমাকে প্রায়শই অন্যের কথা শুনতে হয়েছিল – লাইনটি পৌঁছায়নি। তবে যাইহোক, এটি শুনতেও খুব আকর্ষণীয় ছিল: নতুন সংগীত এবং এর ব্যাখ্যা সম্পর্কে পিতার মতামত উভয়ই স্বীকৃত হয়েছিল। তার মন্তব্য এবং মন্তব্য, যাকে নির্দেশিত করা হয়েছিল, সমগ্র শ্রেণী উপকৃত হয়েছিল।

কেউ প্রায়শই নিউহাউস বাড়িতে স্ব্যাটোস্লাভ রিখটারকে দেখতে পায়। ঘণ্টার পর ঘণ্টা কীবোর্ড না রেখে পিয়ানোতে বসে অনুশীলন করতেন। স্ট্যানিস্লাভ নিউহাউস, এই কাজের একজন প্রত্যক্ষদর্শী এবং সাক্ষী, এক ধরণের পিয়ানো স্কুলের মধ্য দিয়ে গিয়েছিলেন: এর চেয়ে ভাল একটি কামনা করা কঠিন ছিল। রিখটারের ক্লাসগুলি তাকে চিরতরে মনে রেখেছিল: “স্ব্যাটোস্লাভ টিওফিলোভিচ কাজের ক্ষেত্রে প্রচণ্ড অধ্যবসায় দ্বারা আঘাত করেছিলেন। আমি বলব, অমানবিক ইচ্ছা। যদি একটি জায়গা তার জন্য কাজ না করে, তবে তিনি তার সমস্ত শক্তি এবং আবেগ দিয়ে এটির উপর পড়েছিলেন যতক্ষণ না শেষ পর্যন্ত, তিনি অসুবিধাকে অভিভূত করেছিলেন। যারা তাকে পাশ থেকে দেখেছে তাদের জন্য এটি সর্বদা একটি শক্তিশালী ছাপ তৈরি করেছে ... "

1950-এর দশকে, নিউহাউসের বাবা এবং ছেলে প্রায়ই পিয়ানো ডুয়েট হিসাবে একসাথে পারফর্ম করতেন। তাদের পারফরম্যান্সে কেউ শুনতে পায় ডি মেজর-এ মোজার্টের সোনাটা, ভিন্নতার সঙ্গে শুম্যানের আন্দান্তে, ডেবুসির “হোয়াইট অ্যান্ড ব্ল্যাক”, রচমানিভের স্যুট… বাবা। কনজারভেটরি থেকে স্নাতক (1953), এবং পরে স্নাতকোত্তর অধ্যয়ন (XNUMX), স্ট্যানিস্লাভ নিউহাউস ধীরে ধীরে সোভিয়েত পিয়ানোবাদকদের মধ্যে একটি বিশিষ্ট স্থানে নিজেকে প্রতিষ্ঠিত করেছেন। তার সঙ্গে দেখা হলো দেশি-বিদেশি দর্শকদের।

ইতিমধ্যে উল্লিখিত হিসাবে, Neuhaus শৈশব থেকে শৈল্পিক বুদ্ধিজীবীদের চেনাশোনা কাছাকাছি ছিল; তিনি অসামান্য কবি বরিস পাস্তেরনাকের পরিবারে বহু বছর কাটিয়েছেন। তাকে ঘিরে কবিতা বেজে ওঠে। পাস্তেরনাক নিজে সেগুলি পড়তে পছন্দ করেছিলেন এবং তার অতিথি, আনা আখমাতোভা এবং অন্যান্যরাও সেগুলি পড়েছিলেন। সম্ভবত যে পরিবেশে স্ট্যানিস্লাভ নিউহাউস বাস করতেন, বা তার ব্যক্তিত্বের কিছু সহজাত, "অস্থায়ী" বৈশিষ্ট্যের প্রভাব ছিল - যে কোনও ক্ষেত্রে, যখন তিনি কনসার্টের মঞ্চে প্রবেশ করেছিলেন, জনসাধারণ তাকে অবিলম্বে স্বীকৃতি দিয়েছিল এই সম্পর্কে, এবং গদ্য লেখক নয়, যার মধ্যে তার সহকর্মীদের মধ্যে সর্বদা অনেক ছিল। ("আমি শৈশব থেকে কবিতা শুনেছি। সম্ভবত, একজন সংগীতশিল্পী হিসাবে, এটি আমাকে অনেক কিছু দিয়েছে ...," তিনি স্মরণ করেছিলেন।) তাঁর গুদামের প্রকৃতি - সূক্ষ্ম, স্নায়বিক, আধ্যাত্মিক - প্রায়শই চোপিন, স্ক্রাইবিনের সংগীতের কাছাকাছি। নিউহাউস আমাদের দেশের অন্যতম সেরা চোপিনিস্ট ছিলেন। এবং যেমনটি সঠিকভাবে বিবেচনা করা হয়েছিল, স্ক্রিবিনের জন্মগত দোভাষীদের একজন।

তিনি সাধারণত বারকারোল, ফ্যান্টাসিয়া, ওয়াল্টজেস, নক্টার্নস, মাজুরকাস, চোপিন ব্যালাড বাজানোর জন্য উষ্ণ করতালি দিয়ে পুরস্কৃত হন। স্ক্রিবিনের সোনাটা এবং লিরিক্যাল মিনিয়েচার - "ফ্র্যাজিলিটি", "ডিজায়ার", "রিডল", "ওয়েজেল ইন দ্য ড্যান্স", বিভিন্ন অপস থেকে শুরু করে, তার সন্ধ্যায় দুর্দান্ত সাফল্য উপভোগ করেছিল। "কারণ এটা সত্যিকারের কবিতা" (অ্যান্ড্রোনিকভ আই. টু মিউজিক। – এম।, 1975। পি। 258।), – যেমন ইরাকলি আন্দ্রোনিকভ “আবার নেগাউজ” প্রবন্ধে যথাযথভাবে উল্লেখ করেছেন। কনসার্টের পারফর্মার Neuhaus-এর আরও একটি গুণ ছিল যা তাকে সঠিকভাবে নামকরণ করা হয়েছে এমন ভাণ্ডারটির একটি চমৎকার দোভাষী করে তুলেছিল। গুণমান, যার সারাংশটি শব্দটিতে সবচেয়ে সুনির্দিষ্ট অভিব্যক্তি খুঁজে পায় সঙ্গীত তৈরি.

বাজানোর সময়, Neuhaus মনে হচ্ছিল উন্নতি করছে: শ্রোতা পারফর্মারের সংগীত চিন্তার লাইভ প্রবাহ অনুভব করেছেন, ক্লিচ দ্বারা সীমাবদ্ধ নয় - এর পরিবর্তনশীলতা, কোণ এবং বাঁকগুলির উত্তেজনাপূর্ণ অপ্রত্যাশিততা। পিয়ানোবাদক, উদাহরণস্বরূপ, প্রায়শই স্ক্রিবিনের পঞ্চম সোনাটা, একই লেখকের ইটুডস (অপ. 8 এবং 42) সহ, চোপিনের ব্যালাড সহ মঞ্চে যেতেন – প্রতিবার এই কাজগুলিকে একরকম আলাদা, নতুন উপায়ে দেখাত … তিনি জানতেন কিভাবে খেলতে অসমভাবে, স্টেনসিল বাইপাস করে, সঙ্গীত বাজানো একটি লা ইমপ্রম্পটু – একটি কনসার্টে এর চেয়ে আকর্ষণীয় আর কী হতে পারে? উপরে বলা হয়েছিল যে একই পদ্ধতিতে, অবাধে এবং অপ্রচলিতভাবে, ভিভি সোফ্রোনিটস্কি, যিনি তাঁর দ্বারা গভীরভাবে শ্রদ্ধাশীল ছিলেন, মঞ্চে সংগীত পরিবেশন করেছিলেন; তার নিজের বাবা একই মঞ্চে অভিনয় করেছেন। পারফরম্যান্সের দিক থেকে Neuhaus Jr-এর চেয়ে এই মাস্টারদের কাছাকাছি কোনও পিয়ানোবাদকের নাম দেওয়া সম্ভবত কঠিন হবে।

পূর্ববর্তী পৃষ্ঠাগুলিতে বলা হয়েছিল যে ইম্প্রোভাইজেশনাল শৈলী, এর সমস্ত আকর্ষণের জন্য, নির্দিষ্ট ঝুঁকিতে পরিপূর্ণ। সৃজনশীল সাফল্যের পাশাপাশি, এখানে ভুল-ত্রুটিগুলিও সম্ভব: গতকাল যা প্রকাশিত হয়েছিল তা আজ কার্যকর নাও হতে পারে। Neuhaus - কি লুকান? - শৈল্পিক ভাগ্যের চঞ্চলতা সম্পর্কে ( একাধিকবার) নিশ্চিত ছিলেন, তিনি মঞ্চের ব্যর্থতার তিক্ততার সাথে পরিচিত ছিলেন। কনসার্ট হলের নিয়মিতরা তার পারফরম্যান্সে কঠিন, প্রায় জরুরী পরিস্থিতি মনে রাখে - এমন মুহুর্ত যখন বাচ দ্বারা প্রণীত পারফরম্যান্সের মূল আইন লঙ্ঘন করা শুরু হয়েছিল: ভাল খেলতে, আপনাকে ডান আঙুল দিয়ে ডান কী টিপতে হবে। সঠিক সময়ে … এটি ঘটেছিল নিউহাউসের সাথে এবং চোপিনের টোয়েন্টি-ফোরথ ইটুডে, এবং স্ক্রিবিনের সি-শার্প মাইনর (অপ. 42) এটুডে এবং রচমানিভের জি-মাইনর (অপ. 23) প্রিলিউডে। তাকে একজন দৃঢ়, স্থিতিশীল অভিনয়শিল্পী হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়নি, কিন্তু—এটা কি বিদ্রোহপূর্ণ নয়?—একজন কনসার্ট পারফর্মার হিসেবে নিউহাউসের নৈপুণ্যের দুর্বলতা, তার সামান্য "দুর্বলতা" এর নিজস্ব আকর্ষণ ছিল, তার নিজস্ব আকর্ষণ ছিল: শুধুমাত্র জীবিত অরক্ষিত. এমন পিয়ানোবাদক আছেন যারা এমনকি চোপিনের মাজুরকাস-এর মধ্যেও মিউজিক্যাল ফর্মের অবিনশ্বর ব্লক তৈরি করেন; স্ক্রিবিন বা ডেবুসির ভঙ্গুর সোনিক মুহূর্তগুলি - এবং তারা শক্তিশালী কংক্রিটের মতো তাদের আঙ্গুলের নীচে শক্ত হয়ে যায়। নিউহাউসের নাটকটি ঠিক বিপরীত উদাহরণ ছিল। সম্ভবত, কিছু উপায়ে তিনি হেরেছেন (পর্যালোচকদের ভাষায় তিনি "প্রযুক্তিগত ক্ষতি" ভোগ করেছেন), কিন্তু তিনি জিতেছেন, এবং একটি অপরিহার্যভাবে (আমার মনে আছে যে মস্কোর সঙ্গীতজ্ঞদের মধ্যে কথোপকথনে, তাদের মধ্যে একজন বলেছিলেন, "আপনাকে অবশ্যই স্বীকার করতে হবে, নিউহাউস একটু বাজাতে জানে ..." একটু? কয়েক পিয়ানো এ এটা কিভাবে জানি. তিনি কি করতে পারেন। এবং এটিই প্রধান জিনিস ...".

নিউহাউস শুধুমাত্র ক্ল্যাভিরাবেন্ডের জন্যই পরিচিত ছিল না। একজন শিক্ষক হিসাবে, তিনি একবার তার বাবাকে সহায়তা করেছিলেন, ষাটের দশকের শুরু থেকে তিনি কনজারভেটরিতে নিজের ক্লাসের প্রধান হয়েছিলেন। (তাঁর ছাত্রদের মধ্যে ভি. ক্রাইনেভ, ভি. কাস্টেলস্কি, বি. অ্যাঙ্গেরার।) সময়ে সময়ে তিনি শিক্ষাগত কাজের জন্য বিদেশ ভ্রমণ করেন, ইতালি এবং অস্ট্রিয়াতে তথাকথিত আন্তর্জাতিক সেমিনার অনুষ্ঠিত হয়। "সাধারণত এই ভ্রমণগুলি গ্রীষ্মের মাসগুলিতে হয়," তিনি বলেছিলেন। “কোথাও, ইউরোপের একটি শহরে, বিভিন্ন দেশের তরুণ পিয়ানোবাদক জড়ো হয়। যারা আমার কাছে মনোযোগের যোগ্য বলে মনে হয় তাদের মধ্য থেকে আমি একটি ছোট দল, প্রায় আট বা দশজন লোক নির্বাচন করি এবং তাদের সাথে অধ্যয়ন শুরু করি। বাকিরা উপস্থিত রয়েছে, তাদের হাতে নোট নিয়ে পাঠের কোর্সটি দেখছে, আমরা যেমন বলব, প্যাসিভ অনুশীলন চলছে।

একবার সমালোচকদের একজন তাকে শিক্ষাবিজ্ঞানের প্রতি তার মনোভাব সম্পর্কে জিজ্ঞাসা করেছিলেন। "আমি শিক্ষা দিতে ভালোবাসি," নিউহাউস উত্তর দিল। “আমি তরুণদের মধ্যে থাকতে ভালোবাসি। যদিও … আপনাকে আবার অনেক শক্তি, স্নায়ু, শক্তি দিতে হবে। আপনি দেখুন, আমি ক্লাসে "অ-সংগীত" শুনতে পারি না। আমি কিছু অর্জন করার চেষ্টা করছি, অর্জন করতে চাই ... এই ছাত্রের সাথে কখনও কখনও অসম্ভব। সাধারণভাবে, শিক্ষাবিদ্যা হল কঠিন প্রেম। তবুও, আমি প্রথমে একজন কনসার্ট পারফর্মার অনুভব করতে চাই।"

নিউহাউসের সমৃদ্ধ পাণ্ডিত্য, বাদ্যযন্ত্রের ব্যাখ্যায় তার অদ্ভুত দৃষ্টিভঙ্গি, বহু বছর ধরে মঞ্চের অভিজ্ঞতা – এই সবই তার চারপাশের সৃজনশীল যুবকদের জন্য মূল্যবান এবং যথেষ্ট ছিল। তার অনেক কিছু শেখার ছিল, অনেক কিছু শেখার ছিল। সম্ভবত, প্রথমত, পিয়ানো শিল্পে বাদন. এমন একটি শিল্প যেখানে তিনি কয়েকজন সমান জানতেন।

তিনি নিজেই, যখন তিনি মঞ্চে ছিলেন, তখন একটি দুর্দান্ত পিয়ানো শব্দ ছিল: এটি ছিল তার অভিনয়ের সবচেয়ে শক্তিশালী দিক; কোথাও তাঁর শিল্প প্রকৃতির আভিজাত্য শব্দের মতো স্পষ্টতার সাথে প্রকাশ পায়নি। এবং শুধুমাত্র তার সংগ্রহশালার "সোনালি" অংশে নয় - চোপিন এবং স্ক্রাইবিন, যেখানে কেউ কেবল একটি দুর্দান্ত শব্দ পোশাক বেছে নেওয়ার ক্ষমতা ছাড়া করতে পারে না - তবে তিনি যে কোনও সংগীতে ব্যাখ্যা করেন। আমাদের স্মরণ করা যাক, উদাহরণস্বরূপ, রাচম্যানিনফের ই-ফ্ল্যাট মেজর (অপ. 23) বা এফ-মাইনর (অপ. 32) প্রিলিউড, ডেবুসির পিয়ানো জলরঙ, শুবার্ট এবং অন্যান্য লেখকদের নাটকের তার ব্যাখ্যা। সর্বত্র পিয়ানোবাদকের বাজনা যন্ত্রের সুন্দর এবং মহৎ শব্দ, নরম, প্রায় স্ট্রেসহীন পারফরম্যান্স এবং মখমলের রঙে মুগ্ধ করে। যেখানেই দেখা যেত অনুরক্ত (আপনি অন্যথায় বলতে পারবেন না) কীবোর্ডের প্রতি মনোভাব: শুধুমাত্র তারাই যারা পিয়ানো, এর আসল এবং অনন্য কণ্ঠস্বর সত্যিই পছন্দ করেন, তারা এইভাবে সঙ্গীত বাজান। বেশ কিছু পিয়ানোবাদক আছে যারা তাদের পারফরম্যান্সে শব্দের একটি ভাল সংস্কৃতি প্রদর্শন করে; যারা নিজে নিজে যন্ত্র শোনেন তাদের মধ্যে অনেক কম। এবং এমন অনেক শিল্পী নেই যাদের একা একা তাদের অন্তর্নিহিত শব্দের একটি পৃথক কাঠের রঙ রয়েছে। (সর্বশেষে, পিয়ানো মাস্টারদের — এবং শুধুমাত্র তারাই! — একটি আলাদা সাউন্ড প্যালেট আছে, ঠিক যেমন ভিন্ন আলো, রঙ এবং মহান চিত্রশিল্পীদের রঙ।

… একটি কনসার্ট হলে মাঝে মাঝে একটি প্যারাডক্সিকাল ছবি দেখা যায়: একজন অভিনয়শিল্পী যিনি তার সময়ে আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতায় অনেক পুরস্কার পেয়েছেন, আগ্রহী শ্রোতাদের অসুবিধার সাথে খুঁজে পান; অন্যদের পারফরম্যান্সে, যার অনেক কম রাজকীয়তা, পার্থক্য এবং শিরোনাম রয়েছে, হল সর্বদা পূর্ণ থাকে। (তারা বলে এটা সত্য: প্রতিযোগিতার নিজস্ব আইন আছে, কনসার্টের শ্রোতাদের নিজস্ব আছে।) Neuhaus তার সহকর্মীদের সাথে প্রতিযোগিতায় জয়ী হওয়ার সুযোগ পাননি। তবুও, ফিলহারমোনিক জীবনে তিনি যে জায়গাটি দখল করেছিলেন তা তাকে অনেক অভিজ্ঞ প্রতিযোগী যোদ্ধাদের চেয়ে একটি দৃশ্যমান সুবিধা দিয়েছে। তিনি ব্যাপকভাবে জনপ্রিয় ছিলেন, তার ক্ল্যাভিরাবেন্ডের জন্য টিকিট কখনও কখনও চাওয়া হয়েছিল এমনকি হলগুলির দূরবর্তী পন্থায় যেখানে তিনি অভিনয় করেছিলেন। প্রত্যেক ট্যুরিং শিল্পী যা স্বপ্ন দেখেন তা তার ছিল: এর দর্শক. মনে হচ্ছে যে গুণাবলীগুলি ইতিমধ্যে উল্লিখিত হয়েছে তা ছাড়াও - সংগীতশিল্পী হিসাবে নিউহাউসের অদ্ভুত গীতিবাদ, কমনীয়তা, বুদ্ধিমত্তা - অন্য কিছু নিজেকে অনুভব করেছিল যা তাঁর প্রতি মানুষের সহানুভূতি জাগিয়েছিল। তিনি, যতদূর বাইরে থেকে বিচার করা সম্ভব, সাফল্যের সন্ধান সম্পর্কে খুব বেশি উদ্বিগ্ন ছিলেন না …

একজন সংবেদনশীল শ্রোতা অবিলম্বে এটি (শিল্পীর সূক্ষ্মতা, মঞ্চের পরার্থপরতা) চিনতে পারে - যেমন তারা চিনতে পারে, এবং অবিলম্বে, অসারতা, ভঙ্গি, মঞ্চের স্ব-প্রদর্শনের কোনো প্রকাশ। Neuhaus জনসাধারণকে খুশি করার জন্য সর্বদা চেষ্টা করেনি। (আই. অ্যান্ড্রোনিকভ ভাল লিখেছেন: "বিশাল হলটিতে, স্তানিস্লাভ নিউহাউস একা একা একা একা একা যন্ত্র এবং সঙ্গীতের সাথে। যেন হলটিতে কেউ নেই। এবং তিনি চোপিন বাজান যেন নিজের জন্য। নিজের মতো করে, গভীরভাবে ব্যক্তিগত…" (Andronikov I. to music. S. 258)) এটি পরিশ্রুত কোকোট্রি বা পেশাদার অভ্যর্থনা ছিল না - এটি ছিল তার প্রকৃতি, চরিত্রের একটি সম্পত্তি। সম্ভবত এটাই ছিল শ্রোতাদের কাছে তার জনপ্রিয়তার প্রধান কারণ। "... একজন ব্যক্তি যত কম অন্য লোকেদের উপর চাপিয়ে দেওয়া হয়, অন্যরা একজন ব্যক্তির প্রতি তত বেশি আগ্রহী হয়," মহান মঞ্চ মনোবিজ্ঞানী স্ট্যানিস্লাভস্কি আশ্বাস দিয়েছিলেন, এটি থেকে অনুমান করে যে "একজন অভিনেতা হলের ভিড়ের সাথে গণনা করা বন্ধ করার সাথে সাথেই তিনি নিজেই তার কাছে পৌঁছাতে শুরু করে (Stanislavsky KS Sobr. soch. T. 5. S. 496. T. 1. S. 301-302.). সঙ্গীত দ্বারা মুগ্ধ, এবং শুধুমাত্র এটি দ্বারা, Neuhaus সাফল্য সম্পর্কে উদ্বেগ জন্য কোন সময় ছিল না. তার কাছে আরো সত্য এসেছে।

G. Tsypin