বরিস আলেকজান্দ্রোভিচ চাইকোভস্কি |
composers

বরিস আলেকজান্দ্রোভিচ চাইকোভস্কি |

বরিস চাইকোভস্কি

জন্ম তারিখ
10.09.1925
মৃত্যুর তারিখ
07.02.1996
পেশা
সুরকার
দেশ
রাশিয়া, ইউএসএসআর

বরিস আলেকজান্দ্রোভিচ চাইকোভস্কি |

এই সুরকার গভীরভাবে রাশিয়ান। তার আধ্যাত্মিক জগৎ বিশুদ্ধ এবং মহৎ আবেগের জগত। এই সঙ্গীতে অনেক কিছু না বলা আছে, কিছু লুকানো কোমলতা, মহান আধ্যাত্মিক পবিত্রতা। জি. স্ভিরিডভ

B. Tchaikovsky একজন উজ্জ্বল এবং মূল মাস্টার, যার কাজের মৌলিকতা, মৌলিকতা এবং সঙ্গীত চিন্তার গভীর নোংরাতা জৈবভাবে জড়িত। কয়েক দশক ধরে, সুরকার, ফ্যাশন এবং অন্যান্য পরিচর্যা পরিস্থিতির প্রলোভন সত্ত্বেও, আপোষহীনভাবে শিল্পে তার নিজস্ব উপায়ে চলে যায়। তিনি কতটা সাহসিকতার সাথে তার রচনাগুলির মধ্যে সবচেয়ে সহজ, কখনও কখনও এমনকি পরিচিত মন্ত্র এবং ছন্দময় সূত্রগুলিও প্রবর্তন করেছেন তা উল্লেখযোগ্য। কারণ, তার আশ্চর্যজনক শব্দ উপলব্ধির ফিল্টার, অক্ষয় চাতুর্য, আপাতদৃষ্টিতে বেমানান মেলানোর ক্ষমতা, তার সতেজ, স্বচ্ছ যন্ত্র, গ্রাফিলি পরিষ্কার, কিন্তু রঙের টেক্সচারে সমৃদ্ধ, শ্রোতার কাছে সবচেয়ে সাধারণ স্বর অণুটি পুনর্জন্মের মতো দেখায়। , এর সারমর্ম প্রকাশ করে, এর মূল…

B. Tchaikovsky এমন একটি পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন যেখানে সঙ্গীত খুব প্রিয় ছিল এবং তাদের ছেলেদের এটি অধ্যয়ন করার জন্য উত্সাহিত করা হয়েছিল, উভয়েই তাদের পেশা হিসাবে সঙ্গীত বেছে নিয়েছিল। শৈশবে, B. Tchaikovsky প্রথম পিয়ানো টুকরা রচনা করেছিলেন। তাদের মধ্যে কিছু এখনও তরুণ পিয়ানোবাদকদের সংগ্রহশালায় অন্তর্ভুক্ত। Gnessins এর বিখ্যাত স্কুলে, তিনি এর প্রতিষ্ঠাতা E. Gnesina এবং A. Golovina এর সাথে পিয়ানো অধ্যয়ন করেছিলেন এবং রচনায় তার প্রথম শিক্ষক ছিলেন E. Messner, একজন ব্যক্তি যিনি অনেক বিখ্যাত সঙ্গীতশিল্পীকে লালনপালন করেছিলেন, যিনি আশ্চর্যজনকভাবে সঠিকভাবে জানতেন কিভাবে একটি শিশুকে বেশ জটিল সমস্যা সমাধানে নেতৃত্ব দিন। কম্পোজিশনাল টাস্ক, তার কাছে আন্তঃজাতিক রূপান্তর এবং সংমিশ্রণের অর্থপূর্ণ অর্থ প্রকাশ করা।

স্কুলে এবং মস্কো কনজারভেটরিতে, বি. চাইকোভস্কি বিখ্যাত সোভিয়েত মাস্টারদের ক্লাসে অধ্যয়ন করেছিলেন - ভি. শেবালিন, ডি. শোস্তাকোভিচ, এন. মায়াসকোভস্কি৷ তারপরেও, তরুণ সঙ্গীতশিল্পীর সৃজনশীল ব্যক্তিত্বের গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্যগুলি বেশ স্পষ্টভাবে ঘোষণা করা হয়েছিল, যা মায়াসকোভস্কি নিম্নরূপ প্রণয়ন করেছিলেন: "একটি অদ্ভুত রাশিয়ান গুদাম, ব্যতিক্রমী গাম্ভীর্য, ভাল রচনা কৌশল ..." একই সময়ে, বি. চাইকোভস্কি অধ্যয়ন করেছিলেন। অসাধারণ সোভিয়েত পিয়ানোবাদক এল ওবোরিনের ক্লাস। সুরকার আজও তার রচনাগুলির দোভাষী হিসাবে কাজ করে। তার পারফরম্যান্সে, গ্রামোফোন রেকর্ডে পিয়ানো কনসার্টো, ট্রিও, ভায়োলিন এবং সেলো সোনাটাস, পিয়ানো কুইন্টেট রেকর্ড করা হয়েছে।

তার কাজের প্রথম দিকে, সুরকার অনেকগুলি প্রধান কাজ তৈরি করেছিলেন: প্রথম সিম্ফনি (1947), ফ্যান্টাসিয়া অন রাশিয়ান ফোক থিম (1950), স্লাভিক র্যাপসোডি (1951)। স্ট্রিং অর্কেস্ট্রার জন্য সিনফোনিয়েটা (1953)। তাদের প্রত্যেকটিতে, লেখক আপাতদৃষ্টিতে সুপরিচিত স্বর-সুর এবং বিষয়বস্তু-অর্থবোধক ধারণাগুলির জন্য একটি আসল, গভীরভাবে পৃথক পদ্ধতির সন্ধান করেছেন, ঐতিহ্যগত ফর্মগুলিতে, সেই বছরগুলিতে প্রচলিত স্টেরিওটাইপড, স্টিলড সমাধানগুলির দিকে কোথাও বিপথগামী নয়। আশ্চর্যের কিছু নেই যে তাঁর রচনাগুলি তাদের সংগ্রহশালায় এস. সামসুদ এবং এ. গাউকের মতো কন্ডাক্টরদের অন্তর্ভুক্ত করেছিল। 1954-64 দশকে, নিজেকে প্রধানত চেম্বার ইন্সট্রুমেন্টাল ঘরানার ক্ষেত্রে সীমাবদ্ধ করে (পিয়ানো ট্রিও - 1953; প্রথম কোয়ার্টেট - 1954; স্ট্রিং ট্রিও - 1955; সেলো এবং পিয়ানোর জন্য সোনাটা, ক্লারিনেটের জন্য কনসার্টো এবং চেম্বার অর্কেস্ট্রা - 1957-এর জন্য সোনাটা); বেহালা এবং পিয়ানো - 1959; দ্বিতীয় কোয়ার্টেট - 1961; পিয়ানো কুইন্টেট - 1962), সুরকার শুধুমাত্র একটি দ্ব্যর্থহীন বাদ্যযন্ত্রের শব্দভাণ্ডার তৈরি করেননি, তবে তার নিজের রূপক জগতের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্যগুলিও চিহ্নিত করেছেন, যেখানে সৌন্দর্য, সুরেলা থিমগুলিতে মূর্ত, রাশিয়ান ভাষায় মুক্ত, নিরবচ্ছিন্ন, "ল্যাকোনিক", একজন ব্যক্তির নৈতিক বিশুদ্ধতা এবং অধ্যবসায়ের প্রতীক হিসাবে উপস্থিত হয়।

Cello Concerto (1964) B. Tchaikovsky এর কাজের একটি নতুন সময়কালের সূচনা করে, যা প্রধান সিম্ফোনিক ধারণা দ্বারা চিহ্নিত যা সত্তার সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ প্রশ্ন তুলে ধরে। অস্থির, জীবন্ত চিন্তা তাদের মধ্যে সংঘর্ষ হয় সময়ের উদাসীনভাবে অবিরাম ছুটে চলার সাথে, অথবা জড়তার সাথে, দৈনন্দিন আচার-অনুষ্ঠানের সাথে, অথবা অসংযত, নির্মম আগ্রাসীতার অশুভ ঝলকের সাথে। কখনও কখনও এই সংঘর্ষগুলি দুঃখজনকভাবে শেষ হয়, কিন্তু তারপরও শ্রোতার স্মৃতি উচ্চতর অন্তর্দৃষ্টি, মানুষের আত্মার উত্থানের মুহূর্তগুলি ধরে রাখে। যেমন দ্বিতীয় (1967) এবং তৃতীয়, "Sevastopol" (1980), symphonies; থিম এবং আটটি ভিন্নতা (1973, ড্রেসডেন স্ট্যাটস্কাপেলের 200 তম বার্ষিকী উপলক্ষে); সিম্ফোনিক কবিতা "উইন্ড অফ সাইবেরিয়ার" এবং "কিশোর" (এফ. দস্তয়েভস্কির উপন্যাস পড়ার পর – 1984); অর্কেস্ট্রার জন্য সঙ্গীত (1987); বেহালা (1969) এবং পিয়ানো (1971) কনসার্ট; চতুর্থ (1972), পঞ্চম (1974) এবং ষষ্ঠ (1976) কোয়ার্টেট।

কখনও কখনও গীতিকর অভিব্যক্তি অর্ধ-তামাশা, স্টাইলাইজেশন বা শুষ্ক ইটুডের অর্ধ-বিদ্রূপাত্মক মুখোশের আড়ালে লুকিয়ে আছে বলে মনে হয়। কিন্তু পার্টিটা ফর সেলো এবং চেম্বার এনসেম্বল (1966) এবং চেম্বার সিম্ফনি উভয়েই, অত্যন্ত দুঃখজনক সমাপ্তিতে, পূর্ববর্তী কোরালেস এবং মার্চ আন্দোলনের টুকরো-প্রতিধ্বনি, ইউনিসন এবং টোকাটাসের মধ্যে, কিছু ভঙ্গুর এবং গোপনে ব্যক্তিগত, প্রিয়, প্রকাশিত হয়েছে। . দুটি পিয়ানোর জন্য সোনাটাতে (1973) এবং স্ট্রিং এবং অর্গানের জন্য ছয়টি ইটুডে (1977), বিভিন্ন ধরণের টেক্সচারের পরিবর্তনও দ্বিতীয় পরিকল্পনাটি লুকিয়ে রাখে - স্কেচ, অনুভূতি এবং প্রতিফলন সম্পর্কে "ইটুডস", ক্রমশ ভিন্ন জীবনের ছাপ, অর্থপূর্ণ, "মানবিক বিশ্ব" এর একটি সুরেলা ছবিতে গঠন করা। সুরকার খুব কমই অন্যান্য শিল্পের অস্ত্রাগার থেকে আঁকা অর্থ অবলম্বন করেন। কনজারভেটরিতে তার স্নাতকের কাজ - ই. কাজাকেভিচ (1949) এর পরে অপেরা "স্টার" - অসমাপ্ত থেকে যায়। কিন্তু তুলনামূলকভাবে বি. চাইকোভস্কির কণ্ঠের কয়েকটি কাজই অপরিহার্য সমস্যাগুলির জন্য নিবেদিত: শিল্পী এবং তার নিয়তি (চক্র "পুশকিনের লিরিক্স" - 1972), জীবন এবং মৃত্যুর প্রতিফলন (সোপ্রানো, হার্পসিকর্ডের জন্য ক্যান্টাটা এবং স্ট্রিং "সাইনস অফ দ্য জোডিয়াক"। F. Tyutchev, A. Blok, M. Tsvetaeva এবং N. Zabolotsky), মানুষ এবং প্রকৃতি সম্পর্কে (N. Zabolotsky স্টেশনে "শেষ বসন্ত" চক্র)। 1988 সালে, বোস্টনে (মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র) সোভিয়েত সঙ্গীত উৎসবে, 1965 সালে লেখা আই. ব্রডস্কির চারটি কবিতা প্রথমবারের মতো পরিবেশিত হয়েছিল। সম্প্রতি অবধি, আমাদের দেশে তাদের সঙ্গীত শুধুমাত্র 1984 সালের লেখকের ট্রান্সক্রিপশনে পরিচিত ছিল (চেম্বার অর্কেস্ট্রার জন্য চারটি প্রস্তাবনা)। শুধুমাত্র মস্কো অটাম -88 উত্সবে ইউএসএসআর-এর আসল সংস্করণে সাইকেলটি প্রথমবারের মতো শোনা গিয়েছিল।

B. Tchaikovsky GX Andersen এবং D. Samoilov-এর উপর ভিত্তি করে শিশুদের জন্য রেডিও রূপকথার কাব্যিক এবং প্রফুল্ল সঙ্গীতের লেখক: "দ্য টিন সোলজার", "গ্যালোশ অফ হ্যাপিনেস", "সোয়াইনহার্ড", "পুস ইন বুটস", "ট্যুরিস্ট" হাতি” এবং আরও অনেকে, গ্রামোফোন রেকর্ডের জন্যও পরিচিত। সমস্ত বাহ্যিক সরলতা এবং নজিরবিহীনতার জন্য, প্রচুর মজাদার বিবরণ, সূক্ষ্ম স্মৃতিচারণ রয়েছে, তবে এমনকি শ্লেগার মানককরণের সামান্য ইঙ্গিত, স্ট্যাম্পডনেস, যার সাথে এই জাতীয় পণ্যগুলি কখনও কখনও পাপ করে, সম্পূর্ণ অনুপস্থিত। সেরিওজা, বালজামিনভ'স ম্যারেজ, আইবোলিট-৬৬, প্যাচ অ্যান্ড ক্লাউড, ফ্রেঞ্চ লেসনস, টিনএজার-এর মতো ছবিতে তাঁর মিউজিক্যাল সমাধান যেমন তাজা, সুনির্দিষ্ট এবং বিশ্বাসযোগ্য।

রূপকভাবে বলতে গেলে, বি. চাইকোভস্কির রচনায় কয়েকটি নোট রয়েছে, তবে প্রচুর সংগীত, প্রচুর বাতাস, স্থান রয়েছে। তার স্বরভঙ্গি সাধারণ নয়, তবে তাদের পরিচ্ছন্নতা এবং অভিনবত্ব উভয়ই "রাসায়নিকভাবে বিশুদ্ধ" পরীক্ষাগার পরীক্ষা-নিরীক্ষা থেকে অনেক দূরে, ইচ্ছাকৃতভাবে প্রতিদিনের স্বরবৃত্তের একটি ইঙ্গিত থেকে এবং এই পরিবেশের সাথে "ফ্লার্ট" করার প্রচেষ্টা থেকে মুক্ত। আপনি তাদের মধ্যে অক্লান্ত মানসিক পরিশ্রম শুনতে পারেন। এই সঙ্গীতের জন্য শ্রোতার কাছ থেকে আত্মার একই কাজ প্রয়োজন, বিনিময়ে তাকে বিশ্বের সামঞ্জস্যের স্বজ্ঞাত উপলব্ধি থেকে উচ্চ আনন্দ দেওয়া হয়, যা কেবলমাত্র সত্যিকারের শিল্পই দিতে পারে।

ভি লিচ্ট

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন