Pyotr Ivanovich Slovtsov (Pyotr Slovtsov) |
গায়ক

Pyotr Ivanovich Slovtsov (Pyotr Slovtsov) |

পাইটর স্লোভতসভ

জন্ম তারিখ
30.06.1886
মৃত্যুর তারিখ
24.02.1934
পেশা
গায়ক
ভয়েস টাইপ
মর্ম
দেশ
রাশিয়া, ইউএসএসআর

Pyotr Ivanovich Slovtsov (Pyotr Slovtsov) |

শৈশব। অধ্যয়ন বছর.

অসাধারণ রাশিয়ান গায়ক পিওত্র ইভানোভিচ স্লোভতসভ 12 সালে ইয়েনিসেই প্রদেশের কানস্কি জেলার উস্তিয়ানস্কি গ্রামে 30 জুলাই (পুরানো শৈলীর 1886 জুন) একটি গির্জার ডিকনের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন।

শৈশবে, 1,5 বছর বয়সে, তিনি তার পিতাকে হারান। পেটিয়া যখন 5 বছর বয়সী ছিলেন, তখন তার মা ক্রাসনোয়ারস্কে চলে আসেন, যেখানে তরুণ স্লোভতসভ তার শৈশব এবং যৌবন কাটিয়েছিলেন।

পারিবারিক ঐতিহ্য অনুসারে, ছেলেটিকে একটি ধর্মতাত্ত্বিক বিদ্যালয়ে এবং তারপরে একটি ধর্মতাত্ত্বিক সেমিনারিতে (বর্তমানে একটি গ্যারিসন সামরিক হাসপাতালের ভবন) অধ্যয়নের জন্য পাঠানো হয়েছিল, যেখানে তার সঙ্গীত শিক্ষক ছিলেন পিআই ইভানভ-রাদকেভিচ (পরে মস্কো কনজারভেটরির একজন অধ্যাপক) ) এমনকি শৈশবেও, ছেলেটির রূপালি, সোনার ত্রিবলটি তার সৌন্দর্য এবং বিস্তৃত পরিসরে তার চারপাশের সকলের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল।

স্কুল এবং সেমিনারিতে, গান গাওয়ার প্রতি বিশেষ মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল এবং পাইটর স্লোভতসভ গায়কদলের মধ্যে প্রচুর গান করেছিলেন। সেমিনারিয়ানদের কণ্ঠের মধ্যে তার কণ্ঠস্বর লক্ষণীয়ভাবে দাঁড়িয়েছিল এবং একক পারফরম্যান্স তাকে অর্পণ করা শুরু হয়েছিল।

যারা তার কথা শুনেছিল তারা দাবি করেছিল যে একটি উজ্জ্বল শৈল্পিক ক্যারিয়ার তরুণ গায়কের জন্য অপেক্ষা করছে এবং যদি স্লোভতসভের কণ্ঠ সঠিকভাবে সেট করা হয় তবে ভবিষ্যতে তিনি যে কোনও বড় অপেরা মঞ্চে শীর্ষস্থানীয় লিরিক টেনারের জায়গা নিতে পারেন।

1909 সালে, তরুণ স্লোভতসভ ধর্মতাত্ত্বিক সেমিনারী থেকে স্নাতক হন এবং একজন পাদ্রী হিসাবে তার পারিবারিক কর্মজীবন ত্যাগ করে ওয়ারশ বিশ্ববিদ্যালয়ের আইন অনুষদে প্রবেশ করেন। কিন্তু ছয় মাস পরে, সঙ্গীতের প্রতি তার আকর্ষণ তাকে মস্কো কনজারভেটরিতে নিয়ে যায় এবং সে প্রফেসর আই.ইয়া.গর্ডির ক্লাসে প্রবেশ করে।

1912 সালে কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হওয়ার পর, স্লোভতসভ কিয়েভ অপেরা থিয়েটারে একাকী হয়ে ওঠেন। একটি বিস্ময়কর কণ্ঠ - একটি গীতিকার টেনার, কাঠের মধ্যে নরম এবং মহৎ, উচ্চ সংস্কৃতি, দুর্দান্ত আন্তরিকতা এবং অভিনয়ের অভিব্যক্তি, তরুণ গায়ককে দ্রুত শ্রোতাদের ভালবাসা এনেছিল।

সৃজনশীল কার্যকলাপের শুরু।

ইতিমধ্যে তার শৈল্পিক কর্মজীবনের শুরুতে, স্লোভতসভ একটি বিস্তৃত অপেরা এবং চেম্বার সংগ্রহশালার সাথে পারফর্ম করেছিলেন, বেশ কয়েকটি সংস্থার রেকর্ডে রেকর্ড করা হয়েছিল। সেই বছরগুলিতে, রাশিয়ান অপেরা মঞ্চে অনেক প্রথম-শ্রেণির টেনার গেয়েছিলেন: এল. সোবিনভ, ডি. স্মিরনভ, এ. ডেভিডভ, এ. লাবিনস্কি এবং আরও কয়েকজন। তরুণ Slovtsov অবিলম্বে একটি সমান হিসাবে শিল্পীদের এই বিস্ময়কর ছায়াপথ প্রবেশ.

তবে এটির সাথে এটি অবশ্যই যুক্ত করা উচিত যে সেই সময়ের অনেক শ্রোতা একই মতামতে একমত হয়েছিল যে স্লোভতসভের গুণাবলীতে একটি ব্যতিক্রমী বিরল কণ্ঠ ছিল, বর্ণনা করা কঠিন। লিরিক্যাল টেনার, স্নেহ করা কাঠ, অস্পৃশ্য, তাজা, শক্তিতে ব্যতিক্রমী এবং একটি মখমল শব্দের সাথে, তিনি শ্রোতাদের দাসত্ব ও জয় করেছিলেন যারা সবকিছু ভুলে যায় এবং সম্পূর্ণরূপে এই কণ্ঠের শক্তিতে রয়েছে।

পরিসরের প্রশস্ততা এবং আশ্চর্যজনক শ্বাস-প্রশ্বাস গায়ককে থিয়েটার হলে পুরো শব্দ দিতে দেয়, কিছুই লুকিয়ে রাখে না, শ্বাসের ভুল সেটিং দিয়ে কিছুই লুকিয়ে রাখে না।

অনেক সমালোচকদের মতে, স্লোভতসভের ভয়েস সোবিনোভস্কির সাথে সম্পর্কিত, তবে কিছুটা প্রশস্ত এবং এমনকি উষ্ণ। সমান স্বাচ্ছন্দ্যের সাথে, স্লোভতসভ গ্রেচানিনভের ডোব্রিনিয়া নিকিটিচ থেকে লেনস্কির আরিয়া এবং অ্যালোশা পপোভিচের আরিয়া পরিবেশন করেছিলেন, যেটি শুধুমাত্র প্রথম শ্রেণীর নাটকীয় টেনার দ্বারা সঞ্চালিত হতে পারে।

পাইটর ইভানোভিচের সমসাময়িকরা প্রায়শই তর্ক করত যে স্লোভতসভ কোন ঘরানার মধ্যে ভালো ছিল: চেম্বার মিউজিক বা অপেরা। এবং প্রায়শই তারা ঐকমত্যে আসতে পারে না, যেহেতু তাদের মধ্যে যে কোনওটিতে স্লোভতসভ একজন দুর্দান্ত মাস্টার ছিলেন।

তবে জীবনের মঞ্চের এই প্রিয়টি অসাধারণ বিনয়, দয়া এবং কোনও অহংকার অনুপস্থিতি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। 1915 সালে, গায়ককে পেট্রোগ্রাড পিপলস হাউসের ট্রুপে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল। এখানে তিনি বারবার এফআই চালিয়াপিনের সাথে "প্রিন্স ইগর", "মারমেইড", "ফাস্ট", মোজার্ট এবং সালিয়েরি, "দ্য নাপিত অফ সেভিলের" ​​অপেরায় অভিনয় করেছিলেন।

মহান শিল্পী স্লোভতসভের প্রতিভা সম্পর্কে উষ্ণভাবে কথা বলেছিলেন। তিনি তাকে শিলালিপি সহ নিজের একটি ছবি দিয়েছেন: "শিল্পের জগতে সাফল্যের জন্য আন্তরিক শুভেচ্ছা সহ ভাল স্মৃতিতে।" F.Chaliapin থেকে PISlovtsov, 31 ডিসেম্বর, 1915 সেন্ট পিটার্সবার্গ।

MN Rioli-Slovtsova সঙ্গে বিবাহ.

কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হওয়ার তিন বছর পরে, পিআই স্লোভতসভের জীবনে দুর্দান্ত পরিবর্তন ঘটেছিল, 1915 সালে তিনি বিয়ে করেছিলেন। তার স্ত্রী, নী আনোফ্রিভা মার্গারিটা নিকোলাভনা এবং পরে রিওলি-স্লোভতসোভাও 1911 সালে মস্কো কনজারভেটরি থেকে প্রফেসর ভিএম জারুদনায়া-ইভানোভার ভোকাল ক্লাসে স্নাতক হন। তার সাথে একসাথে, অধ্যাপক ইউএ মাজেত্তির ক্লাসে, দুর্দান্ত গায়ক এনএ ওবুখোভা কোর্সটি সম্পন্ন করেছিলেন, যার সাথে তাদের বহু বছর ধরে একটি শক্তিশালী বন্ধুত্ব ছিল, যা সংরক্ষণাগারে শুরু হয়েছিল। 'যখন আপনি বিখ্যাত হন,' ওবুখোভা মার্গারিটা নিকোলায়েভনাকে দেওয়া তার ছবিতে লিখেছেন, 'পুরনো বন্ধুদের হাল ছাড়বেন না'।

প্রফেসর ভিএম জারুদনায়া-ইভানোভা এবং তার স্বামী, সুরকার এবং কনজারভেটরি এমএম ইপপোলিটোভ-ইভানভের পরিচালক মার্গারিটা নিকোলাইভনা আনোফ্রিভাকে দেওয়া বিবরণে, কেবল অভিনয়ই নয়, ডিপ্লোমা শিক্ষার্থীর শিক্ষাগত প্রতিভাও উল্লেখ করা হয়েছিল। তারা লিখেছেন যে আনোফ্রিভা শুধুমাত্র মাধ্যমিক সঙ্গীত শিক্ষা প্রতিষ্ঠানে নয়, সংরক্ষণাগারগুলিতেও শিক্ষাগত কাজ পরিচালনা করতে পারে।

কিন্তু মার্গারিটা নিকোলাভনা অপেরা মঞ্চ পছন্দ করতেন এবং এখানে পূর্ণতা অর্জন করেছিলেন, টিফ্লিস, খারকভ, কিইভ, পেট্রোগ্রাদ, ইয়েকাটেরিনবার্গ, টমস্ক, ইরকুটস্কের অপেরা হাউসগুলিতে প্রধান ভূমিকা পালন করেছিলেন।

1915 সালে, এমএন আনোফ্রিভা পিআই স্লোভতসভকে বিয়ে করেছিলেন এবং এখন থেকে, অপেরা মঞ্চে এবং কনসার্টের পারফরম্যান্সে তাদের পথ ঘনিষ্ঠ সহযোগিতায় চলে যায়।

মার্গারিটা নিকোলাভনা শুধুমাত্র গায়ক হিসেবেই নয়, পিয়ানোবাদক হিসেবেও কনজারভেটরি থেকে স্নাতক হয়েছেন। এবং এটি বেশ স্পষ্ট যে পাইটর ইভানোভিচ, যিনি চেম্বার কনসার্টে পারফর্ম করেছিলেন, মার্গারিটা নিকোলাভনাকে তার প্রিয় সঙ্গী হিসাবে রেখেছিলেন, যিনি তার সমস্ত সমৃদ্ধ ভাণ্ডার পুরোপুরি জানেন এবং সঙ্গতের শিল্পের দুর্দান্ত কমান্ড রয়েছে।

ক্রাসনোয়ারস্ক-এ ফেরত যান। ন্যাশনাল কনজারভেটরি।

1915 থেকে 1918 সাল পর্যন্ত স্লোভতসভ পিপলস হাউসের বলশোই থিয়েটারে পেট্রোগ্রাদে কাজ করেছিলেন। সাইবেরিয়ায় নিজেদেরকে একটু খাওয়ানোর সিদ্ধান্ত নিয়ে, ক্ষুধার্ত পেট্রোগ্রাড শীতের পরে, স্লোভতসভরা গ্রীষ্মের জন্য গায়কের মায়ের কাছে ক্রাসনোয়ারস্কে যায়। কোলচাক বিদ্রোহের প্রাদুর্ভাব তাদের ফিরে আসতে দেয় না। 1918-1919 মৌসুমে গায়ক দম্পতি টমস্ক-ইয়েকাটেরিনবার্গ অপেরায় এবং 1919-1920 মৌসুমে ইরকুটস্ক অপেরায় কাজ করেছিলেন।

5 এপ্রিল, 1920-এ, পিপলস কনজারভেটরি (বর্তমানে ক্রাসনয়ার্স্ক কলেজ অফ আর্টস) ক্রাসনয়ার্স্কে খোলা হয়েছিল। PI Slovtsov এবং MN Rioli-Slovtsova এর সংগঠনে সবচেয়ে সক্রিয় অংশ নিয়েছিল, একটি অনুকরণীয় ভোকাল ক্লাস তৈরি করেছিল যা সাইবেরিয়া জুড়ে বিখ্যাত হয়েছিল।

অর্থনৈতিক ধ্বংসের বছরগুলিতে বড় অসুবিধা সত্ত্বেও - গৃহযুদ্ধের উত্তরাধিকার - সংরক্ষণাগারের কাজ নিবিড় এবং সফল ছিল। সাইবেরিয়ার অন্যান্য সঙ্গীত প্রতিষ্ঠানের কাজের তুলনায় তার ক্রিয়াকলাপগুলি সবচেয়ে উচ্চাভিলাষী ছিল। অবশ্যই, অনেক অসুবিধা ছিল: পর্যাপ্ত বাদ্যযন্ত্র ছিল না, ক্লাস এবং কনসার্টের জন্য কক্ষ ছিল না, শিক্ষকদের কয়েক মাস ধরে কম বেতন দেওয়া হয়েছিল, গ্রীষ্মের ছুটিগুলি মোটেও দেওয়া হয়নি।

1923 সাল থেকে, PI Slovtsov এবং MN Rioli-Slovtsova-এর প্রচেষ্টার মাধ্যমে, অপেরা পারফরম্যান্স ক্রাসনোয়ারস্কে আবার শুরু হয়েছে। পূর্বে এখানে কাজ করা অপেরা গোষ্ঠীগুলির বিপরীতে, যা পরিদর্শন শিল্পীদের খরচে তৈরি করা হয়েছিল, এই গোষ্ঠীটি সম্পূর্ণরূপে ক্রাসনোয়ার্স্ক গায়ক এবং সঙ্গীতশিল্পীদের নিয়ে গঠিত। এবং এটি স্লোভতসভদের দুর্দান্ত যোগ্যতা, যারা ক্রাসনয়য়ারস্কে অপেরা সংগীতের সমস্ত প্রেমিকদের একত্রিত করতে পেরেছিল। অপেরায় অংশগ্রহণ করা, শুধুমাত্র দায়িত্বশীল অংশগুলির সরাসরি অভিনয়কারী হিসাবেই নয়, স্লোভতসভরা একক শিল্পী - কণ্ঠশিল্পীদের গোষ্ঠীর পরিচালক এবং নেতাও ছিলেন, যা তাদের দুর্দান্ত ভোকাল স্কুল এবং মঞ্চ শিল্পের ক্ষেত্রে সমৃদ্ধ অভিজ্ঞতা দ্বারা সহায়তা করেছিল।

স্লোভতসভরা অপেরা গেস্ট পারফর্মারদের তাদের পারফরম্যান্সে আমন্ত্রণ জানিয়ে ক্রাসনোয়ারস্কের বাসিন্দাদের যতটা সম্ভব ভাল গায়ক শোনানোর চেষ্টা করেছিল। তাদের মধ্যে এল. বালানভস্কায়া, ভি. কাস্টরস্কি, জি. পিরোগভ, এ. কোলোমিৎসেভা, এন. সুরমিনস্কি এবং আরও অনেকের মতো সুপরিচিত অপেরা অভিনয়শিল্পী ছিলেন। 1923-1924 সালে মারমেইড, লা ট্রাভিয়াটা, ফাউস্ট, ডুব্রোভস্কি, ইউজিন ওয়ানগিনের মতো অপেরা মঞ্চস্থ হয়েছিল।

সেই বছরের একটি নিবন্ধে, সংবাদপত্র "ক্রাসনোয়ার্স্ক রাবোচি" উল্লেখ করেছে যে "অ-পেশাদার শিল্পীদের সাথে এই ধরনের প্রযোজনার প্রস্তুতি, একভাবে, একটি কৃতিত্ব।"

ক্রাসনোয়ারস্কের সঙ্গীতপ্রেমীরা বহু বছর ধরে স্লোভতসভের তৈরি সুন্দর ছবিগুলিকে স্মরণ করে: দারগোমিজস্কির 'মারমেইড'-এ প্রিন্স, চাইকোভস্কির 'ইউজিন ওয়ানগিন'-এ লেনস্কি, নাপ্রাভনিকের 'ডুব্রোভস্কি'-তে ভ্লাদিমির, ভার্দির 'লা ট্র্যাভিয়াটা'-তে আলফ্রেড, ফাসুস্টের 'লা ট্রাভিয়াটা'-তে। একই নাম

তবে ক্রাসনোয়ারস্কের বাসিন্দারা স্লোভতসভের চেম্বার কনসার্টের জন্য কম স্মরণীয় নয়, যা সর্বদা ছুটির দিন হিসাবে প্রত্যাশিত ছিল।

Pyotr Ivanovich বিশেষ করে প্রিয় কাজ ছিল, মহান দক্ষতা এবং অনুপ্রেরণা সঙ্গে অভিনয়: Bizet-এর অপেরা 'দ্য পার্ল সিকারস' থেকে নাদিরের রোম্যান্স, ভার্দির 'রিগোলেটো'-এর ডিউকের গান, রিমস্কি-করসাকভের 'দ্য স্নো মেইডেন'-এর 'দ্য স্নো মেইডেন'-এর জার বেরেন্ডেয়ের ক্যাভাটিনা। ম্যাসেনেটের একই নামের অপেরা, মোজার্টের লুলাবি এবং অন্যান্য।

ক্রাসনোয়ারস্কে "শ্রম অপেরা গ্রুপ" তৈরি করা।

1924 সালের শেষের দিকে, শিল্প শ্রমিকদের ট্রেড ইউনিয়নের উদ্যোগে (রাবিস), পিআই স্লোভতসভের দ্বারা আয়োজিত অপেরা গোষ্ঠীর ভিত্তিতে, একটি বর্ধিত অপেরা ট্রুপ তৈরি করা হয়েছিল, যার নাম 'লেবার অপেরা গ্রুপ'। একই সময়ে, এমএএস পুশকিনের নামে থিয়েটারের বিল্ডিং ব্যবহারের জন্য সিটি কাউন্সিলের সাথে একটি চুক্তি সম্পন্ন হয়েছিল এবং দেশের কঠিন অর্থনৈতিক পরিস্থিতি সত্ত্বেও তিন হাজার রুবেল ভর্তুকি বরাদ্দ করা হয়েছিল।

অপেরা সংস্থায় 100 জনেরও বেশি লোক অংশ নিয়েছিল। এএল মার্কসন, যিনি পরিবেশনা পরিচালনা করেছিলেন এবং গায়কদলের পরিচালনাকারী এসএফ আবায়ন্তসেভ বোর্ডের সদস্য এবং এর শৈল্পিক পরিচালক হয়েছিলেন। লেনিনগ্রাদ এবং অন্যান্য শহর থেকে নেতৃস্থানীয় একক শিল্পীদের আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল: মারিয়া পেটিপা (কলোরাতুরা সোপ্রানো), ভ্যাসিলি পোলফেরভ (গীতি-নাটকীয় টেনার), বিখ্যাত অপেরা গায়ক লিউবভ অ্যান্ড্রিভা-ডেলমাস। এই শিল্পীর একটি দুর্দান্ত ভয়েস এবং উজ্জ্বল স্টেজ পারফরম্যান্সের একটি আশ্চর্যজনক সমন্বয় ছিল। আন্দ্রেভা-ডেলমেসের সেরা কাজগুলির মধ্যে একটি, কারমেনের অংশ, একবার এ. ব্লককে কারমেনের কবিতার একটি চক্র তৈরি করতে অনুপ্রাণিত করেছিল। ক্রাসনয়ার্স্কে এই পারফরম্যান্সটি দেখেছিলেন এমন পুরানো-সময়ের লোকেরা দীর্ঘ সময়ের জন্য মনে রেখেছিল যে শিল্পীর প্রতিভা এবং দক্ষতা দর্শকদের উপর কী অবিস্মরণীয় ছাপ ফেলেছিল।

প্রথম ক্রাসনোয়ারস্ক অপেরা হাউস, স্লোভতসভদের যথেষ্ট প্রচেষ্টার দ্বারা নির্মিত, আকর্ষণীয় এবং ফলপ্রসূভাবে কাজ করেছিল। সমালোচকরা ভাল পোশাক, বিভিন্ন ধরণের প্রপস, তবে সর্বোপরি, সঙ্গীতের পারফরম্যান্সের একটি উচ্চ সংস্কৃতি উল্লেখ করেছেন। অপেরা দলটি 5 মাস (জানুয়ারি থেকে মে 1925 পর্যন্ত) কাজ করেছিল। এই সময়ে, 14টি অপেরা মঞ্চস্থ হয়েছিল। ই. ন্যাপ্রাভনিকের 'ডুব্রোভস্কি' এবং পি. চাইকোভস্কির 'ইউজিন ওয়ানগিন' স্লোভতসভদের অংশগ্রহণে মঞ্চস্থ হয়েছিল। ক্রাসনোয়ারস্ক অপেরা শৈল্পিক অভিব্যক্তির নতুন রূপের সন্ধানের জন্য বিদেশী ছিল না। রাজধানীর থিয়েটারগুলির উদাহরণ অনুসরণ করে, 'কমিউনের জন্য সংগ্রাম' নাটকটি নির্মিত হচ্ছে, যেখানে পরিচালকরা ক্লাসিকগুলিকে নতুনভাবে পুনর্বিবেচনার চেষ্টা করেছিলেন। লিব্রেটো প্যারিস কমিউনের সময়ের ঘটনা এবং সঙ্গীতের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল – ডি. পুচিনির 'টোসকা' থেকে (এই ধরনের শৈল্পিক অনুসন্ধানগুলি বিশের দশকের বৈশিষ্ট্য ছিল)।

ক্রাসনোয়ারস্কে জীবন।

ক্রাসনয়ার্স্কের লোকেরা পিওত্র ইভানোভিচকে কেবল একজন শিল্পী হিসাবেই জানত না। শৈশবকাল থেকেই সাধারণ কৃষক শ্রমের প্রেমে পড়ে, তিনি ক্রাসনোয়ারস্কে সারা জীবন কৃষিকাজে তার সমস্ত অবসর সময় উত্সর্গ করেছিলেন। একটি ঘোড়া থাকায় তিনি নিজেই এর যত্ন নিতেন। এবং শহরের লোকেরা প্রায়শই দেখেছিল যে কীভাবে স্লোভতসভরা একটি হালকা গাড়িতে করে শহরের মধ্য দিয়ে চলেছিল, এর আশেপাশে বিশ্রাম নিতে যাচ্ছিল। লম্বা নয়, মোটা, খোলা রাশিয়ান মুখের সাথে, পিআই স্লোভতসভ তার সৌহার্দ্য এবং সরল ঠিকানা দিয়ে মানুষকে আকৃষ্ট করেছিলেন।

Pyotr Ivanovich Krasnoyarsk প্রকৃতি পছন্দ করতেন, তাইগা এবং বিখ্যাত 'স্তম্ভ' পরিদর্শন করেছিলেন। সাইবেরিয়ার এই বিস্ময়কর কোণটি অনেককে আকৃষ্ট করেছিল এবং যারা ক্রাসনোয়ারস্কে এসেছিল তারা সর্বদা সেখানে যাওয়ার চেষ্টা করেছিল।

প্রত্যক্ষদর্শীরা একটি কেস সম্পর্কে কথা বলেন যখন স্লোভতসভকে কনসার্টের সেটিং থেকে দূরে গান গাইতে হয়েছিল। পরিদর্শনকারী শিল্পীদের একটি দল জড়ো হয়েছিল, এবং তারা পিটার ইভানোভিচকে তাদের 'স্তম্ভ' দেখাতে বলেছিল।

স্লোভতসভ যে 'স্তম্ভ'-এ ছিলেন তা অবিলম্বে স্টলবিস্টদের কাছে পরিচিত হয়ে ওঠে এবং তারা শিল্পীদের 'প্রথম স্তম্ভে' সূর্যোদয়ের সাথে দেখা করতে রাজি করায়।

পেত্র ইভানোভিচের নেতৃত্বে দলটির নেতৃত্বে ছিলেন অভিজ্ঞ পর্বতারোহীরা - ভাইটালি এবং ইভজেনি আবালকভ, গালিয়া তুরোভা এবং ভাল্যা চেরেডোভা, যারা আক্ষরিক অর্থে নবজাতক স্টলবিস্টদের প্রতিটি পদক্ষেপের বীমা করেছিলেন। শীর্ষে, বিখ্যাত গায়কের ভক্তরা পাইটর ইভানোভিচকে গান গাইতে বলেছিলেন এবং পুরো দলটি তার সাথে একযোগে গেয়েছিল।

Slovtsovs এর কনসার্ট কার্যকলাপ।

Pyotr Ivanovich এবং Margarita Nikolaevna Slovtsov শিক্ষাগত কাজকে কনসার্ট কার্যকলাপের সাথে একত্রিত করেছেন। বহু বছর ধরে তারা সোভিয়েত ইউনিয়নের বিভিন্ন শহরে কনসার্টের সাথে পারফর্ম করেছে। এবং সর্বত্র তাদের পারফরম্যান্স সবচেয়ে উত্সাহী মূল্যায়ন পেয়েছে।

1924 সালে, স্লোভতসভের ট্যুর কনসার্টগুলি হারবিনে (চীন) হয়েছিল। অসংখ্য পর্যালোচনার মধ্যে একটি উল্লেখ করা হয়েছে: 'রাশিয়ান সঙ্গীত প্রতিভা আমাদের চোখের সামনে আরও নিখুঁত অভিনয়শিল্পীদের অর্জন করছে... একটি ঐশ্বরিক কণ্ঠস্বর, একটি রূপালী টেনার, যা সব হিসাবে, রাশিয়ায় এখন সমান নেই। লাবিনস্কি, স্মিরনভ এবং অন্যান্যরা বর্তমানে, স্লোভতসভের শব্দের চকচকে ঐশ্বর্যের সাথে তুলনা করে, শুধুমাত্র 'অপ্রত্যাহারযোগ্য অতীত'-এর মূল্যবান গ্রামোফোন রেকর্ড। এবং স্লোভতসভ আজ: রৌদ্রোজ্জ্বল, বাদ্যযন্ত্রের ঝলকানির হীরা দিয়ে টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো জল উষ্ণ, ঝড়, অবিরাম ধ্বনি কনসার্টটিকে একটি অবিচ্ছিন্ন বিজয়ে পরিণত করেছিল। গতকালের কনসার্টের বিস্ময়কর ছাপকে সংজ্ঞায়িত করার জন্য এটি বলা সামান্য পরিমাণে। স্লোভতসভ অতুলনীয় এবং আনন্দদায়কভাবে গেয়েছেন, তিনি ঐশ্বরিকভাবে গেয়েছেন... পিআই স্লোভতসভ একজন ব্যতিক্রমী এবং অনন্য গায়ক...'

একই পর্যালোচনা এই কনসার্টে এমএন রিওলি-স্লোভতসোভার সাফল্য উল্লেখ করেছে, যিনি কেবল সুন্দরভাবে গান করেননি, তার স্বামীর সাথেও ছিলেন।

মস্কো কনজারভেটরি।

1928 সালে, পিআই স্লোভতসভকে মস্কো সেন্ট্রাল কম্বাইন অফ থিয়েটার আর্টসে (পরে GITIS এবং এখন RATI) গানের অধ্যাপক হিসাবে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল। শিক্ষাদানের ক্রিয়াকলাপের পাশাপাশি, পেট্র ইভানোভিচ ইউএসএসআরের বলশোই একাডেমিক থিয়েটারে গান গেয়েছিলেন।

মেট্রোপলিটন প্রেস তাকে "একজন বৃহৎ ব্যক্তিত্ব, একজন সম্পূর্ণ কণ্ঠশিল্পী, একটি মহান খ্যাতি উপভোগ করা" হিসাবে সংজ্ঞায়িত করেছে। 30 সালের 1928 নভেম্বর ইজভেস্টিয়া পত্রিকাটি তার একটি কনসার্টের পরে লিখেছিল: "স্লোভতসভের গানের শিল্পের সাথে শ্রোতাদের বিস্তৃত জনসাধারণকে পরিচিত করা প্রয়োজন।"

মস্কো এবং লেনিনগ্রাদে দুর্দান্ত সাফল্যের সাথে অভিনয় করে, তিনি "লা ট্রাভিয়াটা" - এ. নেজদানোভার সাথে, "মারমেইড"-এ - ভি. পাভলভস্কায়া এবং এম. রেইজেন সম্পর্কে গান গেয়েছিলেন। সেই বছরগুলির সংবাদপত্রগুলি লিখেছিল: "লা ট্রাভিয়াটা" প্রাণবন্ত হয়ে উঠেছে এবং পুনরুজ্জীবিত হয়েছে, যত তাড়াতাড়ি মূল ভূমিকায় অভিনয় করা বিস্ময়কর মাস্টাররা এটিকে স্পর্শ করেছিলেন: নেজডানোভা এবং স্লোভতসভ, আমাদের কত গানের টেনার আছে যাদের এমন একটি দুর্দান্ত স্কুল এবং এত উচ্চ দক্ষতা?

গায়ক জীবনের শেষ বছর।

1934 সালের শীতে, স্লোভতসভ কনসার্টের সাথে কুজবাসে ভ্রমণ করেছিলেন, শেষ কনসার্টে পিওত্র ইভানোভিচ ইতিমধ্যে অসুস্থ হয়েছিলেন। তিনি ক্রাসনোয়ারস্কে তাড়াহুড়ো করেছিলেন, এবং এখানে তিনি অবশেষে অসুস্থ হয়ে পড়েন এবং 24 ফেব্রুয়ারি, 1934 সালে তিনি চলে যান। গায়ক তার প্রতিভা এবং শক্তির প্রাধান্যে মারা গিয়েছিলেন, তার বয়স ছিল মাত্র 48 বছর। পুরো ক্রাসনোয়ারস্ক তাদের প্রিয় শিল্পী এবং দেশবাসীকে তার শেষ যাত্রায় দেখেছিল।

পোকরভস্কি কবরস্থানে (গির্জার ডানদিকে) একটি সাদা মার্বেল স্মৃতিস্তম্ভ রয়েছে। এটিতে ম্যাসেনেটের অপেরা 'ওয়েথার' থেকে শব্দগুলি খোদাই করা হয়েছে: 'ওহ, আমাকে জাগাও না, বসন্তের নিঃশ্বাস'। এখানে একজন বিখ্যাত রাশিয়ান গায়ক রয়েছেন, যাকে তার সমসাময়িকরা সাইবেরিয়ান নাইটিঙ্গেল প্রেমের সাথে ডাকতেন।

একটি মৃত্যুবরণে, প্রজাতন্ত্রের পিপলস আর্টিস্ট ইপপোলিটভ-ইভানভ, সোবিনভ এবং আরও অনেকের নেতৃত্বে সোভিয়েত সংগীতের একদল ব্যক্তিত্ব উল্লেখ করেছেন যে স্লোভতসভের মৃত্যু "সোভিয়েতের বিস্তৃত শ্রোতাদের হৃদয়ে গভীর বেদনার সাথে প্রতিধ্বনিত হবে। ইউনিয়ন, এবং সঙ্গীত সম্প্রদায় বিস্ময়কর গায়ক এবং মহান শিল্পীকে দীর্ঘকাল মনে রাখবে।"

মৃত্যুবরণটি একটি কল দিয়ে শেষ হয়: "এবং কার, প্রথমত, ক্রাসনোয়ারস্ক না হলে, স্লোভতসভের দীর্ঘ স্মৃতি রাখতে হবে?" এমএন রিওলি-স্লোভতসোভা, পেট্র ইভানোভিচের মৃত্যুর পরে, বিশ বছর ধরে ক্রাসনোয়ারস্কে তার শিক্ষাগত কার্যকলাপ অব্যাহত রেখেছিলেন। তিনি 1954 সালে মারা যান এবং তাকে তার স্বামীর পাশে সমাহিত করা হয়।

1979 সালে, লেনিনগ্রাড কোম্পানি 'মেলোডি' 'অতীতের অসামান্য গায়ক' সিরিজে পিআই স্লোভতসভকে উৎসর্গ করা একটি ডিস্ক প্রকাশ করে।

BG Krivoshey, LG Lavrushev, EM Preisman 'Musical life of Krasnoyarsk', 1983 সালে Krasnoyarsk বুক পাবলিশিং হাউস, Krasnoyarsk টেরিটরির স্টেট আর্কাইভের নথি, এবং Krasnoyarsk রিজিওনাল মিউজিয়াম অফ লোকাল লোর বই অনুসারে তৈরি উপকরণ।

নির্দেশিকা সমন্ধে মতামত দিন